Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Vanesa Martín! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre Vanesa Martín. En aquel post os hablé sobre su unión a "Universal Music Spain". Ahora anuncia su nueva gira de conciertos.
Los seguidores de Vanesa Martín están de enhorabuena. La artista ha anunciado la salida a la venta de nuevas entradas para sus próximos conciertos, en el marco de su gira 2025 donde presentará su nuevo trabajo previsto publicarse en primavera.
"Objeto Perdidos" es su primer adelanto, del que ya conocemos los primeros acordes que la propia Vanesa ha desvelado en sus redes sociales.
Con su estilo único y una puesta en escena impecable, Vanesa promete emocionar al público con un recorrido por sus grandes éxitos y temas más recientes.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videolyric de "He sido". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Vanesa Martín. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellas. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Agus Fonte! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre Agus Fonte. En aquel post os presenté su anterior single, "Sálvame". Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"12 en punto"!
"12 en punto" es un viaje musical en el que Agus Fonte se entrega a la experimentación y se permite explorar nuevas sonoridades sin restricciones. Con 12 canciones que marcan un contraste entre lo luminoso y lo sombrío, el álbum captura un espectro emocional y sonoro único.
Producido y compuesto por Agus Fonte quien también estuvo en bajo, piano, guitarras, bajo, voz y coros. En la batería estuvo German Cañete; en solo de guitarra en "Lo que nos trajo acá" Tati Díaz Bonilla; en guitarra en "Estaré Aquí" Nacho Loza; y en la mezcla y máster estuvo a cargo de Matías Fumagalli.
Los temas que componen "12 en punto" son:
No sabes tener miedo
Lo que nos trajo acá
Salvame
No te apagues (La luz de capital)
Siempre te quiero llevar
A donde vas
Ben aquí
Siempre podes volver
Me vas a juzgar
Mejor lo peor
El sol está distinto
Estaré aquí
A lo largo del disco, se encuentran temas más accesibles y amigables, pero también momentos oscuros y profundos que revelan una faceta más introspectiva del artista. Cada pista es una declaración personal, una invitación a sumergirse en un mundo donde las fronteras entre lo alegre y lo sombrío se difuminan.
El título del álbum, "12 en punto", hace referencia a las 12 canciones que componen este trabajo, cada una un reflejo del instante preciso en que Agus Fonte decidió abrazar su creatividad sin limitaciones, explorando sonoridades y estilos con total libertad. Este es un disco de autodescubrimiento y de risas, lágrimas, luces y sombras.
"12 en punto" es, en definitiva, el momento exacto en que el artista se entrega por completo a su visión y se permite experimentar con todo lo que siempre había soñado.
Agus Fonte es un artista nacido en Catriel, un pueblo de la provincia de Río Negro, pero actualmente reside en Buenos Aires. Dedicado a componer canciones que capturan las emociones universales del amor y el desamor, así como las experiencias cotidianas que resuenan con su audiencia. Su música refleja la profundidad de la vida y las relaciones humanas, ofreciendo una conexión auténtica a través de sus letras sinceras y melodías cautivadoras.
Durante el verano del 2025 va a estar en Pinamar, donde se va a embarcar en una apasionante jornada musical, tocando de forma consecutiva durante dos meses. Este compromiso constante con su arte no solo muestra su dedicación inquebrantable, sino que también le permite conectarse de manera directa con su público, creando momentos memorables y experiencias que perduran en el tiempo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Sálvame". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Agus Fonte. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de la música latina: ¡"Los Latin Grammy Awards"! Y bueno, ¡comencemos!
La "Fundación Cultural Latin GRAMMY®" anunció a los seis ganadores de su programa de "Subvenciones de Investigación y Preservación de Música Latina". Esta es la segunda vez que se anuncian ganadores del programa este año.
Como parte de la celebración por el décimo aniversario de la "Fundación", y en alianza con "PepsiCo Junto Crecemos", se anunciaron seis subvenciones adicionales, incrementando el monto de $5,000 dólares a $10,000 dólares cada una, para un total de $60,000 dólares distribuidos entre los proyectos de este grupo.
El programa otorga subvenciones a instituciones musicales, organizaciones sin fines de lucro, musicólogos e investigadores alrededor del mundo que enriquecen y preservan el legado de la música latina. Este año, un diverso grupo de instituciones e investigadores se beneficiarán con este programa. Las seis subvenciones están dedicadas a una gama de iniciativas. Las "Subvenciones de Investigación" se enfocan en proyectos que destacan los estudios históricos y antropológicos, así como la documentación de tradiciones y el folclor latino, mientras que las Subvenciones de Preservación están destinadas a financiar la conservación y el archivo de la música latina y sus distintivas prácticas culturales.
"Las "Subvenciones de Investigación y Preservación" son esenciales para preservar el legado de la música latina e impulsar a la próxima generación de creadores. Estamos agradecidos con "PepsiCo Juntos Crecemos" por su inquebrantable apoyo y pasión continua de celebrar la música latina y su legado cultural", dijo Raquel "Rocky" Egusquiza, directora ejecutiva de la "Fundación Cultural Latin GRAMMY". "Juntos, podemos expandir nuestro alcance y apoyar a muchos más proyectos merecedores que se alinean con nuestra misión".
Subvenciones de Investigación otorgadas:
Dr. Manuel Sevilla, Colombia – Archivos y festivales: Aprendizajes de dos casos en Colombia ahonda en el rico legado cultural de Colombia, analizando las prácticas innovadoras en la creación de archivos, los roles de actores clave y la manera en que estos archivos son utilizados para fortalecer los ecosistemas musicales. Esta iniciativa se enfoca en dos festivales: el Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez en Cali y el Festival de la Leyenda Vallenata en Valledupar. Ambos festivales rinden un tributo musical a tradiciones reconocidas por la UNESCO como Patrimonio Cultural Inmaterial, destacando su importancia en la preservación y celebración del vibrante legado cultural de Colombia.
Jorge Benavides, Honduras – Dügü Inaudito: Salvaguardia del Legado Ancestral Garífuna es una iniciativa dedicada a revitalizar el idioma Garífuna, su música y danza – orgullosamente reconocido como un Patrimonio Cultural Inmaterial. De acuerdo con la UNESCO, estas prácticas enfrentan un riesgo significativo debido a la discriminación y una desaceleración de la transmisión del idioma Garífuna. Este proyecto, desarrollado en colaboración con Tambor Negro, documentará el Dügü, una ceremonia ancestral que encarna la esencia del patrimonio inmaterial Garífuna. Las conclusiones contribuirán al Proyecto de Lenguas Indígenas liderado por el CCET y también se integrará al Instituto MUSIDANSE de la Universidad de Paris 8, asegurando el reconocimiento global y la preservación de este legado cultural invaluable.
Caio de Souza, Brazil – Sonic Transductions: Revisiting Lorenzo Dow Turner’s Radioscape in Bahia (1940-1941) (Transducciones Sónicas: Revisitando el Paisaje Sonoro de Lorenzo Dow Turner en Bahía), un proyecto innovador que busca arrojar luz sobre la producción artística, el tejido cultural y social, y el contexto histórico al dar vida a las revolucionarias grabaciones realizadas por el lingüista afroamericano Lorenzo Dow Turner en Salvador de Bahía durante 1940 y 1941. A través de estos tesoros auditivos redescubiertos, el proyecto ofrecerá una nueva perspectiva de la producción artística de la capital de Bahía, más allá de las figuras reconocidas de esta época crucial. La iniciativa finalizará con una serie de podcast de seis episodios, que facilitarán una exploración a profundidad de estas grabaciones y su significado duradero, invitando a los escuchas a involucrarse con este rico y multifacético capítulo de la historia cultural de Brasil.
Subvenciones de Preservación otorgadas:
Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos, Bolivia – La Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos (OEIN) ha lanzado una ambiciosa iniciativa para preservar y celebrar el legado musical indígena del país. Preservación, Digitalización y Geolocalización de los Registros de Música Indígena Boliviana de Alain Thirion se enfoca en la preservación, digitalización, catalogación y geolocalización de una extraordinaria colección de grabaciones realizadas por el investigador australiano Alain Thirion en los noventa. Estas grabaciones capturan las ricas tradiciones musicales de varias comunidades indígenas del altiplano y los valles bolivianos – muchas de las cuales enfrentan un riesgo de extinción debido a la migración, cambios generacionales y las presiones de la globalización. A través de esta iniciativa, la OEIM busca salvaguardar y compartir este invaluable legado cultural con las próximas generaciones, asegurando su permanencia como parte de la vibrante identidad nacional de Bolivia.
Andrew Skinner, Daniel Zanessi y Antonio Leguiza, junto a la Facultad de Artes y Diseño de la Universidad Nacional de Cuyo, Argentina – El proyecto Creación de “Archivo de Música Cuyana y Popular Argentina” en La Universidad Nacional de Cuyo está enfocado en establecer el primer archivo público de la Música Popular Argentina y Cuyano. Está destinado a rescatar, preservar y promover la vasta colección de grabaciones musicales de gran importancia para las culturas de Cuyano, Argentina y Latinoamérica. Para formar este archivo, los investigadores han basado sus esfuerzos en la recolección de audios en el histórico Zanessi Studio, finalizando años de proyectos de preservación e institucionalizando el cuidado de este valioso material. A través de esta fundación, están creando un espacio público en donde músicos y sus familias pueden contribuir con sus materiales a una colección de Bienes Comunes Creativos, asegurando su preservación en la Universidad Nacional de Cuyo. Como primera contribución, el grupo presentará el audio anteriormente digitalizado que es parte de la colección del proyecto “Zanessi Collection”, financiado en 2023 por el programa de Subvenciones de Investigación y Preservación de la Música Latina por parte de La Fundación Cultural Latin GRAMMY. Entre los archivos musicales se incluirá el repertorio completo de Tito Francia, miembro fundador de movimiento Nueva Canción, quien colaboró con Mercedes Sosa, Armando Tejada Gómez, Oscar Matus, y que revolucionó la estética de la música Cuyano, extendiendo su influencia a través de Latinoamérica.
Miguel Díaz y Nicolás Ramirez Salaberry, Paraguay – La Creación de la Fonoteca Memoria Histórica de la Radio Nacional del Paraguay tiene como objetivo el rescate, la salvaguarda y la promoción de la preservación de discos de vinilo del archivo de la antigua estación de radio. Esta invaluable colección fue descubierta durante un proyecto de investigación realizado en 2023 por el Mg. Nicolás Ramírez Salaberry y el Dr. Miguel Díaz Antar, con apoyo financiero de la Secretaría Nacional de Cultura de Paraguay. Inicialmente, los investigadores buscaron crear un inventario actualizado del archivo de la Radio Nacional de Paraguay para estudios musicológicos. Sin embargo, encontraron que esa colección no existe. Los pocos y singulares discos que sobrevivieron a los cambios de medios estaban esparcidos y pobremente preservados. A través de entrevistas con extrabajadores y directores, se reveló que gran parte del material de archivo fue saqueado y desapareció en los eventos alrededor de la caída del dictador Alfredo Stroessner en 1989, y la subsecuente eliminación de archivos relacionados a la dictadura. La investigación resultó en la recuperación de 120 discos de vinilo que pertenecían al viejo archivo sonoro y constituye el primer material salvaguardado de este actual proyecto.
Un comité de expertos de Latinoamérica, la Península Ibérica y Estados Unidos seleccionó a los ganadores entre un número extenso de candidatos calificados. Desde su creación en 2015, el programa ha entregado más de $255,000 dólares en subvenciones para apoyar proyectos, uno de los cuales recibió un "Latin GRAMMY®" y un premio "GRAMMY®".
Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de la "Academia Latina de la Grabación®" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Carlos Rivera! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Carlos Rivera. En aquel post os presehablé sobre su nominación a los "Latin Grammy". En esta ocasión os hablo sobre el cierre de este 2024.
En un año colmado de éxitos y crecimiento constante, Carlos Rivera reafirma su trono como el artista que llega al corazón de todos. Con su talento histriónico, el cantante, compositor y actor traspasó fronteras llevando su música a todas partes, emocionando, poniendo a bailar e invitando a reflexionar.
Carlos es de los cantantes más reconocidos y queridos de México, que ha influido a su generación sin límite de edad, desde los más pequeños a los más grandes de la familia, Carlos conquista a todos con sus canciones. Esto se vió en sus shows en el país sold out, empezando en el "Quality Arena" en Córdoba, y en las dos noches consecutivas en el "Movistar Arena". Los 3 conciertos se vistieron de carteles, banderas, remeras de muchos rincones del país, con mensajes de profundo amor y reconocimiento, por parte de los fans.
Carlos Rivera recorrió más de 15 países con su gira "Un Tour a Todas Partes”"realizando más de 100 shows en un año y medio, y coronó el 2024 con sus 20 años de carrera. Durante el 2024, Carlos Rivera, celebró sin parar estos primeros 20 años de trayectoria. Años en los que ha acumulado millones de reproducciones en plataformas digitales, llegando a toda Latinoamérica, Estados Unidos y Europa, y ha realizado conciertos en más de 15 países, alcanzando récords de ventas y un sinfín de reconocimientos discográficos.
Este 2024 lo cierra con varios "SOLD OUT" en Costa Rica, Chile y Argentina como parte de su gira "Carlos XX" que seguirá en 2025 en Gran Canaria, Tenerife y Madrid. Y como cereza del postre, lanza una colaboración junto a Michael Bublé como sorpresa navideña llamada "Maybe this christmas".
Las celebraciones comenzaron el 4 de julio con un concierto con entradas agotadas en la "Arena Ciudad" de México, seguido por otro éxito en la Arena Monterrey el pasado 5 de octubre. La gira "Carlos XX", que consta de únicamente 20 shows en las ciudades más representativas en su carrera, continuará durante el resto del año y principios del 2025.
Además, este mismo año lanzó el sencillo "Calumnia" junto a Prince Royce, "Zona de Riesgo" junto a Gloria Trevi, la canción "Él" composición que escribió como un recuerdo a su infancia. También lanzó "Ahora" al lado de David Bisbal. Colaboró con Ha-Ash en "Más Fuerte Que Yo", con Río Roma en "Sabes lo que Pasa" y su más reciente, "Calavera" con motivo del día de muertos.
Este año Carlos Rivera fue nombrado como uno de los 50 personajes que transforman a México por la revista Quién. Este año también recibió su primera nominación a "Latin Grammy".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Calavera". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Carlos Rivera. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Verssek! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 años desde la primera vez que os hablé sobre Verssek. En aquel post os presenté al cantante y su single en aquel momento, "Escala de Amor". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Regresar"!
Desde el corazón de Latinoamérica y con una voz cargada de sentimiento, el artista bogotano Verssek presenta su nueva canción "Regresar", un homenaje a los millones de migrantes que, con fe y esperanza, cruzan fronteras en busca de sueños. Lanzada el 18 de diciembre, en el marco del Día Mundial del Migrante, esta balada pop-rock se convierte en un canto universal de perseverancia y arraigo, que toca las fibras más profundas de quienes han partido sin olvidar sus raíces.
"Migrar separa, pero también nos une", afirma Sebastián García, el cantautor detrás de Verssek, quien encontró en los testimonios de migrantes la inspiración para esta canción. "Cada historia es un reflejo de lo que somos como latinos: luchadores, soñadores y profundamente conectados a nuestra tierra", agrega.
"Regresar" no es solo una composición personal, es la voz de millones de personas que, desde Argentina hasta México, buscan construir su camino en tierras lejanas bajo una promesa: volver a su seno familiar.
Tres narrativas son fundamentales en el concepto de la canción: la musical, cargada de nostalgia, conecta fácilmente con el público; la audiovisual, protagonizada por Sebastián, narra de manera simbólica, el trasegar de los migrantes legales y aquellos que buscaron cruzar el Darién; por último, una lírica delicada que va del desahogo a la esperanza.
Construida sobre una base de guitarras acústicas, chelos y suaves arreglos eléctricos, Verssek teje una atmósfera melancólica, donde su voz es protagonista. La influencia del rock argentino y del pop colombiano está presente, logrando un sonido equilibrado entre lo clásico y lo contemporáneo. Es una balada pausada que resuena en el corazón de cualquier latino que haya sentido el peso de la distancia.
El coro es un canto perseverante que resuena como el soundtrack del forastero: "Me fui de mi país pa’ ser más fuerte, con el corazón también lleno de fe", narran sus primeras líneas y continúan: "Sueño con regresar, pues no hay ni modo de olvidar mis raíces en donde están".
"Regresar" abraza millones de historias. Es un homenaje en el que Verssek escuchó las voces de 15 migrantes que compartieron sus luchas y sueños desde Estados Unidos, historias que inspiraron cada línea de la composición. Estos relatos, universales en la experiencia latina, le otorgan a la canción un carácter íntimo y al mismo tiempo colectivo.
"Aunque el camino es difícil, cada paso, cada reto, nos acerca a nuestros sueños", comenta el artista.
La balada captura el sacrificio, la fe y la nostalgia que acompañan a quienes se aventuran a otros países en busca de una vida mejor. De esta manera, bajo la convicción con la que el proyecto solista fue concebido, Verssek conecta fronteras. Así lo ha demostrado desde sus inicios, así lo ha hecho a través de la fusión de los ritmos y sonoridades que ha explorado desde su EP debut "Entre Verdades y Reflejos" (2021), hasta "Besándonos" y "Un Rumbón", sencillos presentados meses atrás.
Ahora con "Regresar", Verssek reafirma su compromiso de contar historias reales que superan límites geográficos y unen sentimientos.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Regresar". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Verssek. No olvidéis seguir a Verssek en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Emilia! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre Emilia. En aquel post os hablé sobre su paso por Chile. En esta ocasión os hablo sobre el gran año de la cantante.
2024 ha sido un año de primicias récord en la imparable trayectoria global de Emilia como ícono de la música y la moda. Desde logros pioneros hasta elogios internacionales, la superestrella cerró 2024 con otro espectáculo con entradas agotadas en Salta, Argentina, en su gira ".MP3" el sábado mientras continúa rompiendo barreras y brindando actuaciones repletas de estrellas a los fanáticos de todo el mundo.
EL FENÓMENO GLOBAL DE LA GIRA ".MP3"
Recorriendo Argentina, España, México, Paraguay, Chile y Uruguay desde abril con más de medio millón de entradas vendidas en más de 40 espectáculos, la gira ".MP3"representa una era clave en la trayectoria imparable del talento detrás de éxitos que desafían el género como "No_Se_Ve.mp3". Comenzando la gira con un récord de 10 shows agotados en el "Movistar Arena" de Buenos Aires en solo 10 horas, Emilia mantuvo su racha de récords durante todo el año, convirtiéndose en la primera artista femenina argentina con cuatro shows agotados en el reconocido "Estadio Vélez" de Buenos Aires y la primera mujer en lograr tres shows consecutivos con entradas agotadas en el "Movistar Arena" de Santiago de Chile.
Con shows con entradas agotadas en varias ciudades, incluyendo Madrid, Ciudad de México, Montevideo y más, Emilia mostró todo su poder estelar y la estética pop nostálgica del Y2K a los fans de todo el mundo. Con invitados especiales como Lit Killah, Nathy Peluso, TINI, Tiago PZK, Nicki Nicole y más, trajo una energía sin igual a la audiencia internacional, subrayando aún más su papel en la ola dinámica de artistas femeninas que impulsan un renacimiento del pop latino. Con más de 30 canciones en su repertorio y un tiempo de actuación de casi dos horas y media, la gira ".MP3" ha derribado aún más barreras en la notable carrera de Emilia, revitalizando el género pop y volviéndolo a poner en el centro de atención.
CONCIERTOS EN VIVO, RECONOCIMIENTOS PRESTIGIOSOS Y MÚSICA NUEVA
Fuera de su gira ".MP3", Emilia siguió llevando su estrellato a nuevas alturas, comenzando con una actuación espectacular en los Premios Lo Nuestro 2024 en Miami, Florida, en febrero. Emilia se apoderó del escenario, deslumbrando con dos interpretaciones de algunos de sus éxitos más exitosos en su álbum ".MP3", "No_Se_Ve.mp3" y "La_Original.mp3", este último junto a TINI.
Además, Emilia cautivó al público en junio en los Premios Juventud en Puerto Rico con interpretaciones en vivo de la canción pop electro de los 90 "La_Playlist.mpeg", lanzada a principios de ese mes, y la cumbia pop "Perdonarte ¿Para qué?" junto al grupo mexicano Los Ángeles Azules, que se lanzó en mayo. La última canción le valió a la estrella del pop su primer puesto número uno en dos listas de Billboard de Estados Unidos, Regional Mexican Airplay y Latin Airplay, la primera mujer argentina en llegar a la cima de esta lista desde 2022. La colaboración no solo conquistó las ondas de radio, sino que también impulsó a la cantante nacida en Nogoyá a su primera aparición en la lista Hot Latin Songs, debutando en el puesto número 35.
Más tarde en noviembre, la supernova del pop causó revuelo durante sus actuaciones en la ceremonia de la Persona del Año del "Latin GRAMMY" en honor a Carlos Vives junto a Goyo y Wisin, así como en la entrega de premios en sí. El debut innovador de la superestrella durante la semana del "Latin GRAMMY" fue como nominada por primera vez para ".MP3" en la categoría "Mejor Álbum Vocal Pop" —convirtiéndose en la primera mujer argentina en 20 años en obtener el prestigioso reconocimiento en esta categoría.
Entre las colaboraciones y la música adicionales de este año se incluyen el sencillo de trap pop cha-cha-cha "noviogangsta <3", "CARITA TRISTE" con la estrella española Ana Mena, "Alegría" con Anitta en el álbum Gotti A de Tiago PZK, "DAMN GIRL" en el último álbum de Lit Killah, "Olvidarte" en el EP "NO HAY VERANO SIN GORDO" de Gordo, así como "Al Final" en la banda sonora de Moana 2. Además, Emilia se llevó el premio a la Mejor Canción Latina en la categoría global latina por su éxito "La_Original.mp3" en los "Premios de Música Los40 de Santander", así como dos "Premios Gardel 2024" a "Mejor Álbum Pop Urbano" por ".MP3" y "Mejor Colaboración Urbana" por "Los Del Espacio" con LIT Killah, Tiago PZK, María Becerra, Duki, Rusherking y FMK.
UNA FUERZA FEMENINA: 2024 EN CIFRAS
Al cierre del año, Emilia continuó su racha histórica como la artista más escuchada en Argentina, convirtiéndose en la primera artista femenina en lograr este título en Spotify en su país natal, , con su éxito "La_Original.mp3" con TINI, que se ubicó como la séptima canción más escuchada del año. En la plataforma, el ícono mundial del pop obtuvo 58 millones de oyentes y 1.56 mil millones de reproducciones en 183 países.
Como embajadora de Spotify EQUAL, también invitó a una diversa lista de artistas femeninas a abrir su gira pionera ".MP3", lo que refuerza aún más su apoyo a la escena musical emergente y su dedicación a defender una variedad de géneros liderados por mujeres, desde el indie folk y el pop hasta el reggaetón y la cumbia.
En 2024, el álbum ".MP3" de Emilia, que encabezó las listas, obtuvo más de 1.800 millones de reproducciones en todas las plataformas de audio y video, y obtuvo dos certificaciones de oro en España y Perú, además de una certificación de platino cuádruple en Argentina. "JET_SET.mp3" con Nathy Peluso también obtuvo una certificación de oro en Argentina con más de 60 millones de reproducciones, mientras que la música más reciente "La_Playlist.mpeg" obtuvo más de 95 millones de reproducciones y una certificación de platino en Argentina y "noviogangsta <3" alcanzó más de 46 millones de reproducciones con una certificación de oro en Argentina.
Además, la estrella fue clasificada como la artista más vista de TikTok en Argentina en 2024, con su colaboración "Una Foto Remix" junto a Mesita, Nicki Nicole y Tiago PZK, que obtuvo la segunda mejor canción del año, consolidando aún más su posición como potencia de las redes sociales y creadora de tendencias culturales.
Emilia también fue la segunda artista más vista de Youtube en Argentina en 2024. Con un total de 899 millones de visualizaciones en la plataforma, su colaboración "Alegría" con Anitta y Tiago PZK se disparó con 617,8 millones de visualizaciones y "La_Playlist.mpeg" acumuló 37,7 millones de visualizaciones.
UN ICONO DE LA MODA
Encarnando plenamente su papel de icono de estilo, Emilia también se convirtió en el rostro de la nueva era de El Corte Inglés, ganándose el papel protagonista de su campaña, "NEW", junto a estrellas como el actor Miguel Herrán ("La Casa de Papel"), con su tema "Iconic.mp3" incluido en el lanzamiento oficial de la campaña.
Desde looks de alfombra roja en alta costura hasta looks personalizados de Y2K en gira, Emilia se ha transformado en un faro de la vanguardia de la moda, mostrando cómo la música y el estilo pueden crear una narrativa dinámica. Luciendo una pieza de primavera/verano 2022 de Alexandre Vauthier, adornada con joyas de oro blanco y diamantes de Messika y zapatos de Amina Muaddi, brilló en los "Latin GRAMMY 2024", así como en los "Premios Los 40 Principales" con una impresionante creación personalizada de Atelier Versace de Donatella Versace. Además, Emilia transportó a los fanáticos a los años 90 y 2000 en su gira con piezas personalizadas de diseñadores emergentes, incluida la independiente Poster Girl, con sede en Londres.
MIRANDO HACIA 2025
Con un impresionante 2024 asegurado, Emilia ahora tiene la vista puesta en 2025. Arrancando el nuevo año con espectáculos adicionales en Uruguay el 3 de enero y Argentina el 25 de enero, Emilia también regresará al escenario del Wizink de Madrid para dos espectáculos el 31 de mayo y el 1 de junio, después de haber batido previamente récords de ventas y agotado su primer espectáculo en tan solo una hora. Una diva capaz de cautivar a cientos de miles de personas en todo el mundo, 2024 ha demostrado que Emilia no es solo una estrella del pop, sino un icono de su generación. Los fans de todo el mundo pueden esperar un año extraordinario por delante, lleno de actuaciones inolvidables, música contundente y más logros innovadores.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La_Playlist.mpeg". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Emilia. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Funambulista! Y bueno, ¡comencemos!
Funambulista encara 2025 como un camino apasionante plagado de novedades, ilusión y aspiraciones de hacer crecer un proyecto ya consolidado. Un trayecto que arrancó con la publicación del tema "Una de Dylan" al que siguió el éxito junto a La La Love You "Que nadie me llore" y que culminará el 17 de enero de 2025 con el lanzamiento de un primer volumen de canciones que respiran libertad creativa y energía a raudales.
Este nuevo trabajo llevará por título "180º" y simboliza a la perfección el amplio giro que el artista ha decido dar a su música, a su imagen y a sus directos. Un proceso de transformación en el que Diego Cantero no quiere dejar fuera a sus seguidores a los que ha citado el mismo día del lanzamiento (17 de enero) en la Sala Mamba de Murcia para que participen de un Evento Exclusivo - Ensayo General en que se podrán compartir ideas, opiniones y sugerencias para enriquecer el show que se podrá ver en la próxima gira.
El fruto de este trabajo quedará plasmado el 14 de marzo de 2025 en Live Las Ventas de Madrid en el que será el primer concierto de la nueva era de Funambulista.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Que Nadie Me Llore". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Funambulista. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify, Twitch) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Ratones Koloraos"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 años desde la última vez que os hablé sobre "Ratones Koloraos". En aquel post os presenté el single del grupo en aquel momento, "Se Akabó". Ahora llegan con su nuevo single: ¡"Tontos perdios"!
Singleclip ,como le han bautizado, es un adelanto como aperitivo del próximo disco en forma de singles que "Ratones Koloraos" va a sacar en breve. "Tontos perdios" es una canción que pone de manifiesto su voluntad de crear y componer buenas canciones con el estilo que les caracteriza, textos de calidad, buen rollo, ritmos desenfrenados, composiciones originales, ironía y sarcasmo.
Un conjunto de elementos que hacen de esta banda una de las mejores del país, sin duda no puedes dejar de ver este singleclip porque cuanto mas lo pasas siempre descubres cosas nuevas, siempre originales estos ratones koloraos. Atentos al ultimo disco... seguirá.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tontos perdios". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Ratones Koloraos". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Lynn Painter. Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un año desde la primera vez que os hablé sobre Lynn Painter. En aquel post os presenté a la escritora y su anterior libro, "Mejor que en las películas". Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Una apuesta de amor"!
"Una apuesta de amor" es el nuevo libro de Lynn Painter. Salió a la luz el pasado 19 de marzo, contando con el apoyo de "Titania Editorial".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Hallie Piper está lista para hacer borrón y cuenta nueva. Después de salir gateando de una habitación de hotel (sí, ha tocado fondo), decide que es hora de madurar de una vez por todas y empezar a comportarse como la persona adulta que es. Así que se muda a otro apartamento, estrena corte de pelo y renueva su fondo de armario. Pero cuando entra en una aplicación de citas para buscar el amor, se encuentra nada menos que con Jack, el chico de cuya habitación se escabulló.
Después de aceptar que no puede haber nada entre ellos, Jack y Hallie se dan cuenta de que son el aliado perfecto del otro en su búsqueda dela persona adecuada. Se envían mensajes para hablar sobre sus citas y, a menudo, las programan en el mismo restaurante. Así, si las cosas no salen bien, los dos pueden quedarse a comer tacos juntos. Spoiler: comen muchos tacos juntos.
Desanimados por la falta de perspectivas, Jack y Hallie hacen una apuesta para ver quién encuentra primero el amor. Pero cuando acuerdan fingir ser pareja durante un fin de semana para acudir a una boda, los límites entre ellos se vuelven difusos. y, de repente, a ambos les cuesta recordar por qué salir con el otro era una mala idea."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Lynn Painter en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Garabatto! Y bueno, ¡comencemos!
El productor, DJ y compositor español Garabatto, cuyo nombre real es Javier Falquet Moragues, celebró su más reciente producción junto al fenómeno musical Quevedo al ser nominado a los 25th "Latin Grammy Awards" en la categoría de "Mejor Canción Urbana" por su destacada colaboración en "Columbia". Este reconocimiento subraya la influencia de Garabatto en la escena musical y su habilidad para mezclar ritmos innovadores con sonidos vibrantes que conectan con audiencias globales.
A la par de esta nominación, Garabatto muestra su talento como productor con el lanzamiento del sencillo "Duro", que forma parte del álbum "Buenas Noches", con la magistral interpretación de Quevedo, un tema que encapsula la magia del momento presente con una energía inigualable. El sencillo fue lanzado en un evento exclusivo en la Plaza de Santa Ana, en Las Palmas de Gran Canaria, donde Quevedo, acompañado de Garabatto y un equipo de talentos destacados, interpretó éxitos.
Originario de Valencia, España, Garabatto descubrió su pasión por la música desde temprana edad, experimentando con instrumentos y creando DJ sets desde los ocho años. Su gran salto llegó con el éxito "7 Lágrimas", en colaboración con Soge Culebra, marcando el inicio de una carrera llena de logros.
Entre sus éxitos más destacados se encuentra ser el primer productor español en colaborar con Dua Lipa y su participación en el álbum debut de Quevedo, "DQE", donde coprodujo éxitos como "Cuéntale" y "Dame". Este álbum lideró las listas globales de Spotify durante más de cuatro meses, consolidando a Garabatto como una figura clave en la música urbana y electrónica.
En 2017, Garabatto realizó una gira de más de 25 shows por América, junto a Deorro y Dirrty Audio, y desde entonces, ha brillado en festivales internacionales como Marquee Las Vegas, compartiendo escenario con estrellas como Alesso y Bizarrap, y en el Medusa Festival junto a David Guetta y Marshmello. Su música también ha trascendido al cine, con producciones destacadas como "Lo dejo cuando quiera", distribuida por Sony Pictures.
Garabatto no solo deja huella como productor y DJ, sino también como líder de una nueva generación de talentos, junto a su manager y socio Jandry, bajo el sello "SUPRMODE", una agencia dedicada a impulsar el talento emergente en la producción y composición musical en España.
Con su visión innovadora y una pasión incansable, Garabatto sigue rompiendo barreras en la industria musical. Su reciente trabajo en el álbum "Buenas Noches", de Quevedo, especialmente con el aclamado tema "Kassandra", reafirma su habilidad para fusionar géneros y crear producciones memorables.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ya No Es Lo Mismo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Garabatto. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡"Calequi y Las Panteras"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un año desde la primera vez que os hablé sobre "Calequi y Las Panteras". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Bailando en SAMPA". Ahora anuncian su nueva gira de conciertos.
"Calequi y Las Panteras" son un trío formado por Javier Calequi (músico y director musical de Jorge Drexler), Lauri Revuelta y Luisa Corral. Apoyándose en las armonías vocales generan un cóctel explosivo de estilos, influenciados por el funk, el afropop o los ritmos latinos. Si sus composiciones atrapan a la primera escucha, sus directos son una celebración adictiva donde conviven la música, el baile y la emoción.
Este proyecto nace en un pequeño local del centro de Madrid en el año 2020. Desde ahí, inician su camino como "Calequi y Las Panteras", con la publicación en 2021 de su primer EP "El Pacífico Furioso" y su LP "Gualicho". Un año después, el director Fran Torres les elige para componer la Banda Sonora de la película "La Jefa".
El 24 de noviembre de 2023, publicaron "Mezcla Rica", el disco que les consolida como una de las bandas revelación actuales. "Mezcla Rica" nos embarca en un excelso viaje por América, donde las doce canciones que lo componen rinden homenaje a doce ciudades del continente y sus sonoridades.
El álbum, coproducido por el mismo Javier Calequi junto con Lucas Piedra Cueva, está repleto de colores, tintes, ritmos y armonías, y cuenta con colaboraciones internacionales de altura, como Jorge Drexler, Xoel López, Kevin Johansen o Lido Pimenta.
"Calequi y Las Panteras" continúan presentando las canciones de su último álbum en una extensa gira que a comienzos de año tendrá su primera incursión en Latinoamérica y durante la primavera recorrerá distintas salas de Sevilla, Granada, A Coruña, Cáceres, Zaragoza y Huesca gracias a las ayudas #GPS15 de Girando Por Salas.
Las fechas anunciadas hasta el momento junto a "Girando Por Salas" son:
Jueves, 24 de abril - SEVILLA - Sala Malandar
Viernes, 25 de abril - GRANADA - Industrial Copera / El Jardín
Miércoles, 30 de abril - A CORUÑA - Garufa Club
Viernes, 9 de mayo - CÁCERES - El Corral de las Cigüeñas
Viernes, 16 de mayo - ZARAGOZA - Rock & Blues Café
Sábado, 17 de mayo - HUESCA - Sala El Veintiuno
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Bailando en SAMPA". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Calequi y Las Panteras". No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran dúo: ¡CA7RIEL y Paco Amoroso! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la última vez que os hablé sobre CA7RIEL y Paco Amoroso. En aquel post os hablé sobre su concierto en Argentina. Ahora anuncian su concierto en Corrientes.
A través de sus redes sociales, el dúo que revoluciona el mundo, confirmó que la fecha reprogramada para su show en Corrientes será el sábado 1 de febrero del 2025 en el "Playón Boca Unidos" (Costanera sur y Lamadrid). El primer lote de entradas está a la venta en todoticket.ar y en el punto de venta oficial ubicado en Vestigium (Pellegrini esquina San Lorenzo, Corrientes).
A semanas de su exitosa visita por Madrid y por Barcelona (donde hicieron dos fechas con entradas agotadas en cada ciudad) y de su presentación ante más de 2000 personas en Electric Brixton (Londres) el dúo argentino Ca7riel & Paco Amoroso anuncian la extensión de su "Baño María Tour" para el año 2025. Además de su llegada al NEA, la primera etapa de su gira los llevará por Uruguay, Córdoba (Cosquín Rock) y México.
El dúo llevará a cada escenario su propuesta visual que se convirtió en complemento clave a la hora de plasmar el concepto del disco. Desde la presentación en Lollapalooza Argentina en donde convirtieron su show en una listening party con ellos dos en un jacuzzi, a la publicación del shortfilm y cada videoclip o story de Instagram. Todo es parte del concepto y solo falta el vivo, el lugar en el que hacen de su despliegue escénico otra de sus marcas registradas.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "Agua". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de CA7RIEL y Paco Amoroso. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram (CA7RIEL y Paco Amoroso), YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran evento: ¡"Metellinum Festival"! Y bueno, ¡comencemos!
La novena edición de los "Iberian Festival Awards", el certamen de premios más prestigioso de la música en directo en la Península Ibérica, ha nominado a "Metellinum Festival" ("MetFest") en tres de sus veinticuatro categorías que reconocen la excelencia de los festivales, así como las contribuciones y logros de los organizadores de eventos y otros actores de la industria durante el 2024: "Best Small Festival" ("Mejor festival de pequeño formato"), "Best Touristic Promotion" ("Mejor promoción turística") y "Best Venue" ("Mejor recinto").
El Teatro Romano de Medellín, nominado en la categoría de "Mejor Recinto"
Las tres nominaciones suponen un importante reconocimiento a este ciclo de conciertos promovido y organizado por Emotional Events, con la colaboración del Exmo. Ayuntamiento de Medellín, la Junta de Extremadura y el patrocinio de la Diputación de Badajoz, que acoge el singular Teatro Romano de Medellín desde el año 2018.
"Metellinum Festival", tras siete ediciones en las que ha contado con una extensa lista de importantes artistas nacionales e internacionales (Raphael, Vanesa Martín, Rozalén, Antonio Orozco, David Bisbal, Carlos Rivera, Nathy Peluso, Morat, Niña Pastori, Pablo López o Sergio Dalma, entre muchos otros), se ha convertido no solo en uno de los principales eventos referentes de la música en directo de Extremadura, sino en un importante atractivo turístico que ha contribuido a que miles de personas procedentes de otras comunidades autónomas, e incluso de distintos países, hayan descubierto y admirado la gran riqueza arquitectónica, histórica y cultural de Medellín, y así lo pone en valor la nominación a "Best Touristic Promotion".
Tras el anuncio de las nominaciones, estas serán sometidas al criterio de un jurado en algunos casos y a la votación popular en otros, finalizando la misma el próximo 15 de enero. La ceremonia de entrega de premios tendrá lugar el 15 de marzo en la localidad de Almancil, en el sur de Portugal.
Para votar por "Metellinum Festival" en la candidatura de "Best Small Festival" ("Mejor Festival de Pequeño Formato") el público puede hacerlo de una forma ágil, sin registro, a través de la plataforma.
Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de la "Metellinum Festival" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"Sin Nombre"! Y bueno, ¡comencemos!
El talento enmascarado del artista dominicano "Sin Nombre" ha logrado capturar la atención de fanáticos en todo el mundo dejando una huella imborrable en la música urbana contemporánea. Con su tema "14 febreros", junto al renombrado Quevedo, "Sin Nombre" alcanzó el #5 en YouTube Charts de República Dominicana y el Top 9 en Spotify España, consolidando su posición como una de las revelaciones más impactantes del género. Este éxito global es solo una muestra de su capacidad para conectar con audiencias de distintas culturas.
A nivel local, "Sin Nombre" ha demostrado su versatilidad con temas como "Mejor", una colaboración con NTG que llegó al #1 en el chart de Spotify Top Viral República Dominicana. También ha participado en proyectos de alto calibre, como el último álbum de T.Y.S "To´ Contra Judas" y en el conmovedor tema "Nada Personal" junto a Damn Goldo, que superó los 2 millones de vistas en YouTube. Estas obras reflejan su habilidad para moverse entre lo romántico, lo crudo y lo provocador, posicionándose como un artista completo y multifacético.
Su enfoque le ha permitido conectar profundamente con la juventud, que encuentra en sus letras y ritmos una representación genuina de su realidad. "Sin Nombre" rompe las normas tradicionales de la música urbana. Su propuesta es una mezcla explosiva de vivencias reales, humor y una rebeldía única que desconcierta e inspira a partes iguales. Como él mismo dice, su arte no busca la aprobación universal: es una experiencia visceral que o amas o detestas.
Más allá de su música, "Sin Nombre" se distingue por su rechazo al estereotipo de celebridad. Ha evitado entrevistas y controversias en redes sociales, dejando que su arte hable por él. Su visión no es acumular fama, sino trascender a través de propuestas innovadoras que desafían lo establecido y resuenan con aquellos que buscan algo auténtico y distinto en la música.
Canciones como "Nada Personal Compañero" encapsulan su esencia: una narrativa brutal y poética que enfrenta las contradicciones del amor moderno. Cuando se le preguntó a "Sin Nombre" sobre la intención detrás de esta canción, su respuesta fue tan minimalista como enigmática: "Sí". Esa es la esencia de un artista que, sin pretender ser una estrella, se está convirtiendo en un fenómeno imposible de ignorar.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "14 Febreros". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Sin Nombre". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"Banda Carnaval"! Y bueno, ¡comencemos!
¡"Banda Carnaval" está de estreno! La Banda originaria de Mazatlán Sinaloa, trae para todos nosotros su nueva producción musical "SIGANME TIRANDO".
Conformada por 9 melodías, "Banda Carnaval" con su estilo característico y original, nos lleva por un camino de emociones impregnadas en corridos, baladas y rancheras. Dentro de estas canciones se encuentran 7 melodías inéditas: "Felices por siempre", "Mi mejor tropiezo", "Pero quién me va a creer", "La belicona", "Pude", "Ya la hice" (focus track) y "Siganme tirando" tema que da nombre al disco; además incluyen los covers: “El ranchero chido” y “El sucesor”.
"SIGANME TIRANDO", es una producción de Jesús Tirado, quien ha sido un pilar en la carrera de "Banda Carnaval", llevándolos siempre de la mano para que la Banda evolucione, haciendo música que llegue a múltiples audiencias.
"SIGANME TIRANDO" ya está disponible en todas las plataformas digitales, al igual que los videos que conforman esta producción que el público ya puede disfrutar a través del canal oficial de "Banda Carnaval" en YouTube.
Los temas que componen "SIGANME TIRANDO" son:
FELICES POR SIEMPRE
MI MEJOR TROPIEZO
PERO QUIEN ME VA A CREER
LA BELICONA
PUDE
SIGANME TIRANDO
YA LA HICE
EL RANCHERO CHIDO
EL SUCESOR
Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "¿Pero Quién Me Va A Creer?". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Banda Carnaval". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
