"AVE Doñana": Arte y ciencia en diálogo por la conservación del Parque Nacional

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros una gran exposición: ¡"AVE Doñana"! Y bueno, ¡comencemos!

  La exposición "Jorge Camacho + Christian Vinck: Viaje de ida y vuelta, los artistas con Doñana", inaugurada en la sede de la "Fundación Biodiversidad", se acerca a su cierre el próximo 12 de febrero. Esta muestra forma parte del proyecto "AVE Doñana", impulsado por la "Fundación Maldonado Education Through Art" ("META Miami"), la "Fundación Biodiversidad" ("MITECO") y la "Estación Biológica de Doñana - CSIC", en el marco de un programa de tres años que celebra el 60º aniversario de la Estación Biológica de Doñana y los 30 años de su declaración como Patrimonio de la Humanidad. Milagros Maldonado, presidenta y fundadora de "META MIAMI", señala: "Me enorgullece ver cómo "AVE Doñana" ha tendido un puente entre el arte y la ciencia, reuniendo diversas disciplinas para preservar uno de los ecosistemas más singulares de Europa. Este proyecto resalta la belleza y el valor cultural de Doñana. La colaboración entre el sector privado y los organismos públicos, junto con el compromiso de todos los participantes, es fundamental para lograr cambios duraderos hacia un futuro sostenible". 

  A esta valoración se suma la perspectiva de Rocío Millán, coleccionista, quien subraya: "La preservación de Doñana, no sólo por su valor natural, sino por su singularidad paisajística y cultural que lo convierten en un lugar sagrado —como se refleja en los paisajes de Jorge Camacho y en la imagen del pintor escuchando la tierra de Christian Vinck—; y la confluencia entre la iniciativa privada, a través del mecenazgo de la familia Maldonado y la Fundación META Miami, y la colaboración pública, mediante la Estación Biológica de Doñana y la Fundación Biodiversidad. Esta integración de perspectivas científicas y artísticas es esencial para preservar territorios tan únicos como Doñana en España o Hato El Frío en Venezuela".

  Un puente entre Arte y Naturaleza

  La exposición con sede en Sevilla, se centra en el dialogo de dos artistas. Una obra del artista contemporáneo venezolano Christian Vinck, primer participante de la "I Residencia Artística AVE Doñana", dentro de la reserva del Parque. Vinck conoció de primera mano y generó un interés espeicla en la figura del biólogo como gestor en la preservación de del parque, así como un estudio de la laguna Martinazo y las aves migratorias entre Amériuca y Europa. Además representa a modo de crónica la conexión entre Doñana y la Reserva Biológica Hato El Frío en Venezuela, Por otro lado, se presenta la serie sobre Doñana que realizó el pintor surrealista cubano- francés Jorge Camacho (1934-2011), cuyas obras—cedidas en préstamo gracias a la colaboración de la Sucesión Jorge Camacho y Margarita Gruger, el Ayuntamiento de Almonte, la Colección de la Estación Biológica de Doñana-CSIC y colecciones privadas—las cuales desarrollan en particular el ecosistema del desierto y la particularidad de las cruces de Doñana: los árboles que mueren por el movimiento de las dunas. 

  El proyecto "AVE Doñana" ha organizado un ciclo de actividades complementarias que fortalecen el encuentro entre la ciencia y el arte. Desde ayer, 6 de febrero, la "Fundación Biodiversidad" acoge la mesa redonda "Doñana y la danza", en la que expertos de distintos campos comparten sus perspectivas sobre la relación entre el ecosistema y el arte de la danza. En este evento participan Marta I. Sánchez, científica titular en la "Estación Biológica de Doñana-CSIC", que expone su investigación sobre el papel funcional de las aves en los ecosistemas acuáticos; Pilar Ordóñez Mesa, doctora en Artes y Humanidades y directora de la escuela de Arte "Matisse", quien aborda la influencia de la danza en la interpretación de los entornos naturales; y Beatriz Giménez de Ory, autora y docente, que ofrece su visión literaria sobre la conexión entre las aves y las representaciones artísticas. La mesa, moderada por el bailarín y coreógrafo Michael Henríquez, enriquece la reflexión sobre cómo la danza puede inspirarse en la biodiversidad y en los ecosistemas únicos de Doñana.

  La programación continúa mañana, 7 de febrero, con el ciclo de cine "Doñana como inspiración", que incluye la proyección de la película "De Guadalquivir a Doñana" (2013/2025), dirigida por Joaquín Gutiérrez Acha y presentada por él mismo junto a José Mª Morales (productor) y Eloy Revilla, de la Estación Biológica de Doñana-CSIC, a las 18:30h. Este ciclo profundiza en la conexión entre la biodiversidad de Doñana y el cine.

  Sobre la integración de diversas perspectivas en el proyecto, Natalia Díaz añade: "Un logro clave ha sido la residencia artística dentro de la Reserva de Doñana, que permite que los artistas trabajen junto a biólogos con acceso a información científica actualizada. Esta sinergia enriquece el proyecto y representa un paso significativo hacia la colaboración entre instituciones públicas y privadas".

  Para clausurar la exposición, se realizará una visita guiada a las 18:30 el 12 de febrero, dirigida por Margarita Camacho y Natalia Díaz. Durante este recorrido, los asistentes podrán profundizar en el mensaje y la riqueza de la muestra, descubriendo de primera mano cómo se entrelazan las propuestas de Jorge Camacho y Christian Vinck con la misión de preservar el Parque Nacional de Doñana. La muestra estará abierta al público de manera gratuita hasta el 12 de febrero de 2025, con entrada libre hasta completar aforo. Para más información y detalles sobre la programación, visite www.metamiami.org.

  Con el respaldo de la "Fundación Biodiversidad" del "Ministerio para la Transición Ecológica y la Estación Biológica de Doñana" (EBD-CSIC), la exposición reafirma el compromiso de la "Fundación Maldonado Education Through Art" (META Miami) con la educación ambiental, el arte y la preservación de los ecosistemas.

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"Brillantes y olvidadas", el nuevo libro de Giselfust

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Giselfust. Y bueno, ¡comencemos!  

  Lo primero que hizo en la vida Gisela Navarro (Giselfust) fue dibujar pececitos que su madre le enseñaba y rápidamente dibujaba todo lo que veía. Desde que tiene memoria quiso estudiar arte, así que en el 2000 se licenció en Bellas artes (UB) con la especialidad en imagen, y poco después acabó el primer postgrado en realización documental en ESCAC (escuela superior de cine y audiovisuales) Alrededor del 2012 empezó a ilustrar su primer álbum dirigido al público adulto y poco después el primero infantil, ambos autoeditados. 

  Pero en 2015 empezó el postgrado en ilustración creativa en EINA, donde empezó su trayectoria más seria en el mundo de la ilustración. A día de hoy cuenta con más de 20 títulos y portadas publicados con las editoriales más importantes españolas, con un  universo lleno de referencias feministas, cotidianas, clásicas y reflejos de las tendencias actuales.

  Ha ilustrado para Alma editorial, Sapiens, Grupo Planeta,  Ediciones Salvat, Planetadeagostini, Penguin Random House, Norma editorial, Tusquets, Petit Sapiens, Institut Ramon Llull, Canal Cosmo, Revista Principia, Revista 100, Grados magazine, Barcanova editorial, Fundación Carmen Chacón,  Lady Ceramic, Cáprica Ediciones, Editorial Apache, TV3, Mar Vidal Interiorismo, Asossiació Esclat y The Barcelonian.

  Ahora llega con la salida de su primer libro: ¡"Brillantes y olvidadas"! 

  "Brillantes y olvidadas" es el nuevo libro de Leticia Sierra. Salió a la luz el pasado 5 de febrero, contando con el apoyo de "Lunwerg Editores". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

  "Un viaje apasionante al universo de las mujeres de la generación del 27 a través de la voz de su pintora más universal, Maruja Mallo. 

  De entre todas las mujeres artistas de la generación del 27,  difuminadas, borradas y olvidadas entre los hombres de esa edad que hemos llamado de plata, brilla  una creadora despierta, chisposa, arrebatadora, de una complejidad creativa increíble y una artista completísima.  Ella es Maruja Mallo.

  A través de la voz y el relato de esta pintora universal, Brillantes y olvidadas. Las mujeres del 27, es un viaje apasionante por el universo de esos años de rompedora creatividad que iluminaron las primeras décadas del siglo XX y cuyos representates femeninos no han sido todavía suficientemente reivindicados a día de hoy. 

  Gisela Navarro ilumina, con la potencia, la belleza y el brillo de sus ilustraciones, un universo de mujeres que convivieron con los grandes nombres de una de las generaciones intelectuales más poderosas del siglo pasado."

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Trece", el nuevo disco de Barei

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Barei! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Barei. En aquel post os presenté su anterior single, "Cuéntame qué te pasa". Ahora llega con su nuevo disco: ¡"Trece"! 

  Tras siete años de espera, la cantante y compositora madrileña Barei, que obtuvo el disco de Oro tras su participación en Eurovisión con "Say Yay!", nos sorprende con su esperado nuevo y cuarto álbum de estudio, "Trece", un trabajo lleno de emoción, autoconocimiento y transformación personal, que ya está disponible en todas las plataformas digitales, y próximamente también podrá encontrarse en formato vinilo. Con "Trece", la artista se adentra en un nuevo capítulo de su carrera musical, marcado por el regreso al castellano, el idioma que le vio nacer como artista, y que con este lanzamiento le ha permitido ser más honesta que nunca.

  Junto a la propia Barei, siempre autora de sus temas, han colaborado en el proceso creativo del álbum (composición y producción) Antonio Escobar (músico y compositor multiplatino, nominado a los "GRAMMY" y ganador de los "Oscar", "Goya", "BAFTA" y "La Palma de Oro de Cannes"); Jonathan Pons; Rubén Villanueva; y Rafa Vergara.

  "Ya no va conmigo" es el tema foco de este nuevo álbum, el cual ha sido compuesto por la propia Barei y Jonathan Pons. La canción se convierte en una declaración de intenciones de la artista, donde  nos invita a romper con los patrones del pasado y todo lo que ya no nos representa, porque no somos la misma persona que ayer. El mensaje es claro: "es hora de transformar el dolor y los viejos hábitos en amor propio y expansión personal".

  "Es el punto de inflexión del álbum", comenta Barei sobre el tema. "Esta canción marca ese momento donde algo se transforma dentro de mí, y me doy permiso para elegir lo que me nutre, aceptando y dejando atrás lo que no puedo cambiar, y poniendo acción en lo que está en mi mano sin dar prioridad a la aceptación externa".

  El videoclip de "Ya no va conmigo", dirigido por Jordi Molina -profesional audiovisual y colorista de series como "30 monedas" (HBO), creada y dirigida por Álex de la Iglesia- es una auténtica obra de arte visual. La historia, ideada por la Barei junto a Gigato, sigue la evolución de una niña que, en su afán por encajar, se ve atrapada en patrones dañinos. A medida que crece, entiende que su valor no reside en el que los demás le dan, sino en sí misma. Cuando ese cambio llega, las sensaciones de expansión y liberación son enormes. Una historia visualmente poderosa que refleja el mensaje de transformación personal que la artista quiere transmitir.

  "La idea del videoclip surgió de un concepto muy personal para mí", explica Barei. "Quería mostrar cómo desde pequeños nos vamos creando patrones de conducta para encajar, para que nos quieran, y cómo esos patrones se afianzan con el tiempo. Pero llega un momento en el que tienes que romper con todo eso, darte cuenta de que lo más importante es validarte por ti misma. Es un momento liberador".

  "Trece" es un álbum que se define por su sonoridad única: una fusión de pop electrónico emocional con las cuerdas como protagonistas e hilo conductor de este nuevo proyecto, interpretadas por Cristina Pérez Esteban, Milena Brody y Cristina Suey, quienes también formarán parte del directo en los conciertos que la artista ofrecerá a lo largo de 2025. Cada una de las canciones de este álbum es una reflexión sobre el autoconocimiento, los duelos, el crecimiento y la salud mental. El número 13 tiene un significado especial para Barei, quien ha visto este número repetidamente en su vida como un símbolo de transformación, renacimiento y luz tras la oscuridad.

  "El 13 ha sido un número que ha aparecido constantemente en mi vida, y no de manera casual. Es un número que muchos asocian con la mala suerte, pero para mí ha sido todo lo contrario. Ha sido un recordatorio de que a veces ciertas cosas deben morir para que otras puedan florecer. Es un símbolo de transformación, de renacer. Eso es lo que este álbum representa: un tránsito de la oscuridad más profunda a la luz más brillante", explica la intérprete. 

  Asimismo, el álbum incluye los adelantos lanzados a lo largo de 2024: "Cómo dolisteis" , una catarsis sobre las heridas de infancia que marca nuestra conducta adulta; o "Desordenada", un tema sobre el duelo que conlleva una ruptura. Por otro lado, también incluye temas destacados como "Mimitos", un himno de autovalidación y amor propio. Cada uno de los 13 temas es una pincelada de la evolución emocional de la artista, que pasa de la negación del dolor, hasta su aceptación, el aprendizaje y la transformación.

  En relación a su regreso al castellano, Barei  comenta: "Después de tanto tiempo cantando en inglés, sentí que necesitaba volver al español. El inglés me permitió comunicarme con una parte del mundo, pero ahora, para este disco, necesitaba hablar desde lo más profundo de mí. Me era más complejo compartir historias y plasmar emociones de manera sencilla, directa y sin tener que ‘buscar la palabra correcta’ en un idioma que, aunque manejo bien, no es mi lengua materna. Volver al castellano me ha permitido escribir como pienso y siento, siendo por primera vez honesta conmigo y con quien lo escuche".

  Los temas que componen "Trece" son:

1. ¡Cómo Dolisteis!
2. Desordenada
3. Me la lías
4. Cuéntame qué te pasa
5. Ya no va conmigo
6. Déjame bailar
7. Mimitos
8. Conmigo no es igual
9. Vuela
10. Para
11. En qué momento dejé de gustarme
12. Vas y te vas
13. Gracias por volver

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Desordenada". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Barei. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Búsqueda", el nuevo single de Meli Perea

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Meli Perea! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Meli Perea. En aquel post os presenté el videoclip de su single "Me Llama la Tierra".  Ahora lanza su nuevo single: ¡"Búsqueda"! 

  Meli Perea es una artista colombiana que comenzó haciendo música en las calles de Bogotá. Con el tiempo, se ha dado a conocer y es una de las artistas emergentes más interesantes del panorama nacional actual, lo que la ha llevado a ser seleccionada para actuar en diferentes ferias como el MMVV, el FiM Vila-seca o el BIME Bilbao.

  Después de su último sencillo, "Me Llama la Tierra", ahora la cantante colombiana estrena "Búsqueda", el segundo sencillo de su próximo EP "Entre Caminos", que verá la luz el 6 de marzo y que Meli Perea presentará en directo en la sala Apolo de Barcelona, el 22 de marzo, dentro del festival Empremtes.

  "Búsqueda" es una canción que nos invita a un recorrido íntimo y honesto, un viaje hacia el reconocimiento de las emociones, un viaje que, aunque a veces puede ser incómodo, al mismo tiempo puede resultar liberador. Esta canción es un homenaje a la belleza que habita en cada momento vital, especialmente en los más complejos, ya que es en esos momentos cuando se abre una puerta que nos permite experimentar una conexión más auténtica con nosotros mismos.

  Musicalmente, la producción abraza la vulnerabilidad de la letra, tejiendo una atmósfera envolvente que invita al oyente a dejarse llevar por el aire del currulao que la inspira. Toma elementos de esta tonada base del litoral pacífico colombiano y los fusiona con elementos electrónicos. En "Búsqueda", se sigue desarrollando esta conexión entre la tradición y las sonoridades modernas.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Lodo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Meli Perea. No olvidéis seguir a Meli Perea en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Vándalos", el nuevo disco de "Bandalos Chinos"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Bandalos Chinos"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Bandalos Chinos" ha sacudido por completo la escena indie latinoamericana. Nacidos en el 2009, su formación se consolida en el año 2014 en que publican su exitoso EP "Nunca Estuve Acá". Desde entonces, "Bandalos Chinos" se ha encargado de elevar la vara del indie, tanto en Argentina como en toda Latinoamérica, mediante una propuesta pop de nivel internacional en términos de producción musical y de gestión independiente. 

  Así, la banda del norte de Buenos Aires logró establecerse como la referencia indiscutida del nuevo sonido indie en todo el continente, tal como lo atestigua su trilogía de discos producidos junto a Adán Jodorowsky: "BACH" (2018), "Paranoia Pop" (2020) y "El Big Blue" (2022). Con hits que suenan en radios, bares, fiestas y comercios a lo largo de toda América Latina como "Vámonos de Viaje", "Mi Fiesta", "Demasiado" y "Departamento", "Bandalos Chinos" ha logrado ser reconocida con 3 Premios Gardel, 2 nominaciones a los "Grammy Latinos" y estadios agotados como los míticos Luna Park de Buenos Aires y el Teatro Metropolitan de CDMX. El éxito de su propuesta los ha llevado no solo a girar por los confines de Latinoamérica sino también por España y Estados Unidos, realizando en el país del norte más de 20 fechas con entradas agotadas en sus principales ciudades. 

  2025 será el año en que "Bandalos Chinos" dé a luz a su cuarto disco, "Vándalos", producido junto a Fermín Ugarte y destinado a patear el tablero de la escena musical. Honesto, maduro, inquieto y contundente en todas sus aristas, "Vándalos" abre la puerta de una nueva etapa en la trayectoria de la banda. Una en la que "Bandalos Chinos" asume su liderazgo y abraza la misión implícita pero persistente a lo largo de su trayectoria de empujar los límites del indie. Un nuevo momento fundacional, que asegura la vigencia, la juventud y la frescura en tiempos de madurez y realización. Una promesa de nunca quedarse quietos.

  Ahora lanza "El Ritmo", el primer adelanto de su próximo y esperado disco, "Vándalos", que saldrá el 1º de abril en formato físico y en todas las plataformas digitales. Producido junto a Fermín Ugarte, quien comandara la producción de los exitosos LPs de Dillom, y grabado en los estudios COCO de Martínez, Provincia de Buenos Aires, la banda líder del indie latinoamericano deja atrás el sonido risueño y optimista de la trilogía "BACH" (2018), "Paranoia Pop" (2020) y "El Big Blue" (2022) en favor de una propuesta audaz en su producción, que desafía con irreverencia el contexto de la escena actual. 

  En esa senda, "El Ritmo" nos trae una atmósfera de club en el que conviven lo minimalista y lo psicodélico. A través de un persistente beat de batería, bajo y una guitarra punzante que dobla el riff más groovero de toda su discografía, la canción se abre paso en el espesor de la noche profunda hasta desembocar en un estribillo filoso de teclados y osadía lírica: si venís de frente, yo también voy fuerte canta un Goyo Degano encendido y magnético. Y esa promesa de ir fuerte culmina y llega a su clímax en toda la parte final del tema: dos minutos enteros de un crescendo delirante en su juego de sintetizadores que se abren y se cierran, que se preguntan y se contestan hasta la psicodelia total. Así, la parábola de "El Ritmo" dibuja un arco perfecto: del beat firme y contenido al desenfreno y la liberación sensorial.

  La canción llega con un videoclip filmado por el histórico socio audiovisual de la banda, Tomás Terzano, que potencia narrativamente la propuesta irreverente de "El Ritmo" y el nuevo disco de "Bandalos Chinos": yoguis y gurús abrazados a bolsas y sacos repletos de dólares cash. Como en las mejores sociedades artísticas, el humor y la desopilancia de Terzano se amalgaman con la madurez y precisión musical de la banda, creando, así, una obra que abre el juego de la polémica y la provocación. Apenas un comienzo de todo lo que nos darán los "Bandalos Chinos" este año.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El Ritmo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Bandalos Chinos". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Ya Fui Negro Ya Fui Blanco", el nuevo single de "Código FN"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Código FN"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre "Código FN". En aquel post os presenté su anterior single, "Si Me Sueñas". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Ya Fui Negro Ya Fui Blanco"! 

  La potencia de la música Mexicana, "Código FN", sigue haciendo historia con su participación en el lanzamiento de la carrera del talentoso Alfonso Muñoz, colaborando en su poderoso nuevo corrido, "Ya Fui Negro Ya Fui Blanco". Esta trascendental canción marca a Muñoz como el primer artista firmado por el sello discográfico de "Código FN", "Al Millón Music", un paso importante en la evolución del sello. La colaboración comenzó cuando la canción ganó fuerza y empezó a ser tendencia en TikTok, lo que generó interés y dio inicio a la asociación. Como la primera colaboración entre "Código FN" y Muñoz, el tema refleja las ideas de ambición, resiliencia y la sabiduría adquirida a través de los altibajos de la vida. "Ya Fui Negro Ya Fui Blanco" es más que solo una canción; es una declaración poderosa que consolida tanto la posición de Muñoz en la escena musical como la influencia continua de "Código FN" como pioneros en la música Mexicana.  "Ya Fui Negro Ya Fui Blanco" ya está disponible en todas las plataformas de streaming.

  El video musical de "Ya Fui Negro Ya Fui Blanco" da vida al mensaje de la canción a través de un poderoso simbolismo, capturando el contraste entre el pasado y el presente, la luz y la oscuridad, y el viaje de autodescubrimiento. Alfonso Muñoz aparece tanto como niño como adulto, representando el crecimiento y la auto-reflexión, mientras que una partida de ajedrez entre él y Tito (Ernesto León) sirve como una metáfora de los movimientos estratégicos y los sacrificios necesarios para navegar las complejidades de la vida. Impactantes contrastes en blanco y negro refuerzan estos temas a lo largo del video, incluyendo trajes blancos dentro de un auto negro, una escultura blanca inmaculada salpicada con pintura negra, la banda vestida de negro con instrumentos blancos, un caballo negro solitario y la presencia de un ángel vestido completamente de blanco. Estos visuales reflejan el mensaje de la canción de que el éxito y la adversidad, la luz y la oscuridad, son fuerzas inseparables que moldean el destino de una persona, haciendo de "Ya Fui Negro Ya Fui Blanco" no solo una canción, sino una narrativa profundamente simbólica de resiliencia y ambición.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El Gabacho (En Vivo)". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Código FN". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Dónde Estás", el nuevo single de Análoga

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Análoga! Y bueno, ¡comencemos!

  Actualmente se posiciona como uno de los proyectos femeninos con gran proyección de la Región del Bío-Bío. Fue ganadora de la categoría avanzada del Festival La Cuna, presentándose junto a Ases Falsos y Dulce y Agraz. También teloneo la gira de Francisca Valenzuela en Concepción. Con su imponente imagen, brilló en Rock en Conce, acompañada de Martina Lluvias, Sebastián Gallardo (We are The Grand) y Lali De La Hoz. 

  Luego, lanzó su esperado EP "Psiconauta" que cuenta con colaboraciones de Cetáceos y Martina Lluvias, entre otros. Actualmente la compositora trabaja en la propuesta escénica de su esperado nuevo disco. Con sus estudios en piano y danza, Análoga, promete  innovar a una propuesta más teatral en vivo, con el fin de  fusionar lo digital del disco con lo análogo de su esencia.

  Ahora lanza su nuevo single: ¡"Dónde Estás"!

  La cantautora nacional Análoga, oriunda de la Región del Biobío, continúa posicionándose como una de las voces representativas del pop soul nacional con el estreno de "Dónde Estás", canción que viene acompañada por un videoclip, en el que plasma el difícil proceso de sanación después de un quiebre amoroso. También, es un adelanto de lo que será su segundo álbum de estudio, que verá la luz durante los próximos meses. 

  Esta canción es una colaboración con el artista nacional "Satura", quién destaca por ser un productor musical visible, ya que no sólo se involucra en el proyecto desde los controles, si no que también es parte de este y otros track del álbum que se llamará "Canciones Para el Apocalipsis" y que hasta ahora ha tenido como albergue de su proceso creativo a 886 récords. 

  En su nuevo single, Análoga, presenta una composición que combina letras introspectivas con una producción musical que mezcla sintetizadores con melodías bailables, logrando capturar la esencia de la tristeza y el tormento que acompañan a un amor tóxico. Tomando una dirección única al incorporar audios reciclados de "Viajera del Tiempo", la artista, crea una atmósfera de "voces en mi cabeza" que busca sumergir al oyente en un viaje emocional.

  El disco "Canciones para el Apocalipsis" recicla el concepto de "Viajera del Tiempo" y le entrega una precuela para dejar a sus seguidores un mensaje poderoso: ha sobrevivido al fin del mundo. Y si ella ha sido capaz de resistir y salir adelante, eso significa que todos podrían tener la capacidad de hacerlo. Todos pueden cambiar, sanar y seguir adelante, aunque el dolor los haya marcado. Es un grito de esperanza y de fuerza. La resiliencia está en todos, y "Dónde Estás" es el himno de quienes saben que elegirse es el camino. Cabe precisar que la compositora propone una experiencia: esta canción no es solo una reflexión sobre relaciones rotas, sino una declaración de determinación y autodescubrimiento.

  En palabras de Análoga, la canción no solo habla de amor y sufrimiento, sino también de esa transformación dolorosa que ocurre cuando vives una crisis personal. "Ese apocalipsis interno que parece destrozarlo todo, esa transformación, impresionante, duele profundamente. Es como estar vivo después de un desastre, como si el mundo se hubiera derrumbado y uno, a duras penas, quedara en pie. Pero lo más fuerte de todo esto es que, a pesar del dolor, hay una luz al final del túnel", reflexiona la artista.

  Tras sus producciones anteriores como "Ángel Negro", el EP "Psiconauta", "Salvame" y "Psiconauta B-Side", Análoga demuestra con "Dónde Estás" su crecimiento artístico y continúa generando expectativas respecto a su futuro musical, con un próximo álbum y próximas presentaciones en vivo.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Dónde Estás". ¡No os lo perdáis!

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"Stranger", el nuevo single Alba Escalón

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Alba Escalón! Y bueno, ¡comencemos!

 Han pasado 3 años desde la última vez que os hablé sobre Alba Escalón. En aquel post os presenté el anterior single de la cantante, "Caring Song". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Stranger"! 

  La fuerza del desahogo emocional se convierte en música con "Stranger", el nuevo sencillo de Alba Escalon. Inspirada en una experiencia personal de frustración y descontento, la canción nace en un momento de catarsis pura. Una jornada laboral difícil llevó a Alba a sentarse al piano y, en cuestión de minutos, los acordes y la letra fluyeron espontáneamente. Isaac se sumó con su guitarra, y juntos dieron vida a una composición que encapsula rabia, reivindicación y libertad.

  Con una poderosa mezcla de piano, sintetizadores, guitarras eléctricas y una voz intensa, "Stranger" bebe de influencias como Mono, Nine Inch Nails y TOOL, generando una atmósfera envolvente que se mueve entre la melancolía y la furia contenida. Su letra en inglés narra la llegada de un extraño al que se le confronta directamente: "I won't let anybody ruin my day, here's the door, if you don't like it, go away". Un mensaje claro y directo que simboliza la respuesta a quienes menosprecian el trabajo ajeno: en lugar de criticar o maltratar, simplemente pueden marcharse.

  "Stranger" ha sido producida y mezclada por Isaac Fernández, con la batería a cargo de Oriol Cases. Además, Alba Escalon ha llevado su independencia creativa un paso más allá al producir un videoclip en tan solo un día y con recursos mínimos. Grabándose a sí misma, logró plasmar la esencia de la canción a través de un enfoque experimental que transmite extrañeza y angustia. Utilizando numerosas máscaras de papel, simboliza las caretas que muchas veces debemos ponernos al trabajar de cara al público, soportando situaciones desagradables sin poder expresarnos libremente.

  Este lanzamiento promete resonar con quienes han sentido la injusticia de la falta de respeto y buscan una vía para canalizar su indignación a través de la música. "Stranger" no solo es una canción, es una declaración de principios.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Just Live". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Alba Escalón en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Reverxo" anuncia su próximo concierto

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Reverxo"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 10 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Reverxo". En aquel post os presenté al al grupo y su anterior single, "Cuentos". Ahora anuncia su próximo concierto.   

  "Reverxo" forma parte del gran cartel de "MICROSONIDOS" compuesto por grandes bandas que actuarán en distintas ubicaciones La banda murciana estará el próximo 8 de febrero en la sala La Yesería presentando su EP "Seres Imperfectos".

  El próximo 8 de febrero será una oportunidad especial de ver a la banda murciana en directo presentando su último EP "Seres Imperfectos". El EP está compuesto por seis temas Indie Rock de melodías pegadizas, bailables y con letras reflexivas. Temas, como el que da nombre al EP, "Seres Imperfectos" o "Elixir de Juventud" entre otros. Además de sus primeros singles "Cuentos" y "Límites".

  El otro concierto anunciado por el grupo es el próximo 12 de abril en la "Sala Juglar" (Madrid) junto con "Insua".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Límites". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Reverxo". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Hasta que salga el Sol", el nuevo disco Standly

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Standly! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Standly. En aquel post os presenté su anterior single, "Pégate". Ahora lanza su nuevo disco: ¡"Hasta que salga el Sol"! 

  Standly es de los artistas chilenos mejor posicionados de la escena regional actual. Producto de su arduo trabajo y sus grandes canciones, se sostiene en los primeros lugares de todos los ránkings latinoamericanos. Desde sus inicios, el intérprete ha soltado un palo tras otro; ahora nos entrega un disco repleto de hits.

  "Hasta que salga el Sol" es el disco que trae a Standly de regreso. El primer adelanto, "Santorini", ya lleva miles de reproducciones en todas las plataformas musicales; ahora, su tracklist de oro va en busca de la misma suerte. Con un vuelo extraordinario, las colaboraciones del disco (YeriMua, Salastkbron y Julianno Sosa) mantienen su alto impacto sin defraudar.

  Standly busca ser el mejor en lo que hace y sus canciones son la herramienta que tiene para conectar con las personas. Su meta artística es acompañar a las personas, haciendo música de corazón, que trascienda en el tiempo y se distinga por su calidad. "Busco profesionalizar siempre mi trabajo, avanzar, evolucionar, crecer y disfrutar el proceso", confiesa.

  Este disco refleja la buena energía en que se mueve Standly. Con vibras de vacaciones y un aura playera, evoca la sensación de frescura en cada canción. Los videoclips, realizados en Ubatuba, Brasil, resultaron fundamentales para que Standly consiguiera reflejar el espíritu de su nuevo trabajo: "Buscaba los mismos colores del disco, las vibras de las canciones, un lugar así, un paisaje así… Grabamos allá por lo tropical, la vibra veraniega y positiva".

  Standly inicia este 2025 con la fuerza de un huracán, decidido a prolongar sus éxitos del último año. "Vida peligrosa" fue tema principal de la serie de Netflix 'Baby Bandito', con un rotundo éxito que consolidó al artista a nivel internacional y a lo que le siguió el hit “Pégate” en TikTok. Hasta hoy, ambos tracks se mantienen en los primeros lugares de preferencias en países como España, México, Colombia, Chile, Argentina y Perú. 

  Rendidas ante su talento, las plataformas digitales lo mantienen dentro de los 3 más escuchados del género urbano en la región. Para el artista, esto cumple una de sus grandes metas: "Agradecido de la oportunidad que me da Dios… Siempre está la ambición y hay muchas metas todavía por alcanzar, pero en realidad solo hago la música porque me gusta, me expreso. Y si Dios me permite que llegue a todo el mundo, que todos conozcan las canciones de mi carrera musical y cantar cada día. Voy a llegar a lo que Dios me permita", concluye.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "GLA". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Standly. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Alejandro Fernández recibirá un premio especial durante los "Premio Lo Nuestro"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Alejandro Fernández! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Alejandro Fernández. En aquel post os hablé sobre su éxito en Estados Unidos con "No me sé rajar". En esta ocasión os hablo sobre su galardón especial en los "Premio Lo Nuestro". 

  "Univisión" ha anunciado que el ícono de la música regional mexicana, Alejandro Fernández, será una de las estrellas más destacadas en la 37ª edición de "Premio Lo Nuestro".

  El Potrillo será honrado con el prestigioso "Premio a la Excelencia", en reconocimiento a su legado y contribución a la música mexicana y la cultura latina. Además, Fernández ofrecerá una presentación especial en vivo durante la ceremonia, que se llevará a cabo el 20 de febrero en el Kaseya Center de Miami y será transmitida en vivo por Univisión a las 7:00 PM ET / 6:00 PM CT.

  Alejandro Fernández también celebra cinco nominaciones este año, reflejando su inmenso impacto en la industria musical y su compromiso con la excelencia. Sus nominaciones incluyen:

• La Mezcla Perfecta del Año: “La Tóxica” – Alejandro Fernández & Anitta
• Artista Masculino del Año – Música Mexicana
• Colaboración del Año – Música Mexicana: “La Cumbia Triste” – Los Ángeles Azules &   Alejandro Fernández
• Canción Mariachi/Ranchera del Año: “La Tóxica” – Alejandro Fernández & Anitta
• Álbum del Año – Música Mexicana: 'Te Llevo en la Sangre'

  Cuatro veces ganador del "Latin Grammy", Fernández obtuvo recientemente el "Latin Grammy 2024" al Mejor Álbum Ranchero/Mariachi por "Te Llevo en La Sangre", su 17° álbum de estudio. Posee una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, es parte del Salón de la Fama de Billboard y ha sido reconocido con el Icon Award de los Latin AMA, entre otros logros. Su más reciente lanzamiento, "No Me Sé Rajar", debutó en el #1 en la lista de Regional Mexicano de Billboard, convirtiéndose en el artista solista con más No. 1s (11) en esta década dentro del género de más rápido crecimiento en el mundo.

  Hizo historia en 2009 al colocar tres álbumes simultáneamente en el Top 10 de la lista Top Latin Albums de Billboard, y es el primer artista en lograr álbumes #1 en cuatro décadas consecutivas (1990, 2000, 2010, 2020). En el ámbito digital, Fernández suma 900 millones de streams al año en Spotify, es parte del exclusivo Billionaires Program de Pandora, y acumula 8 mil millones de visualizaciones en YouTube.

  Con más de 30 años de trayectoria, ha llevado su música a 18 países de América y Europa. En Las Vegas, inició en 2003 la tradición de Fiestas Patrias, logrando un récord de ventas como solista durante 22 años consecutivos en esta ciudad. En México, rompió récords en la Plaza de Toros La México, convirtiéndose en el primer y único artista en agotar cuatro fechas con más de 160,000 asistentes en total. Ha sido invitado cuatro veces al prestigioso Festival Viña del Mar (2001, 2006, 2015, 2023).

  Además de su impacto en la música, Fernández ha mostrado un fuerte compromiso con causas humanitarias. En 2020, dedicó su Latin Grammy a las víctimas de los huracanes en el sur de México y donó $1,000,000 MXP a la Cruz Roja Mexicana. En 2023, se unió al Teletón México para apoyar a los afectados por el huracán Otis en Acapulco. Ese mismo año, el Congreso de EE.UU. lo reconoció por su legado musical y su labor filantrópica, destacando su impacto en la comunidad latina a nivel mundial. Este año, fue uno de los primeros artistas latinos en donar fondos al Departamento de Bomberos de Los Ángeles durante los devastadores incendios en la ciudad, un lugar que considera su segundo hogar.

  No te pierdas esta noche histórica en "Premio Lo Nuestro 2025", donde se rendirá homenaje a Alejandro Fernández y se celebrará lo mejor de la música latina.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el lyric video de "No Me Sé Rajar". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Alejandro Fernández. No olvidéis seguir a Alejandro Fernández en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Álvaro Díaz anuncia nuevos conciertos para España

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Álvaro Díaz! Y bueno, ¡comencemos! 

  Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre Álvaro Díaz. En aquel post os hablé sobre su gira de conciertos. Ahora anuncia nuevos conciertos en España. 

  Tras un 2024 tremendamente exitoso, la estrella del rap puertorriqueño, Álvaro Díaz, se prepara a llevar a cabo la gira de su segundo álbum aclamado por la crítica, "SAYONARA". La primera parte de la gira arranca en Buenos Aires, Argentina el 6 de marzo y hará 12 paradas en 10 países. Su gira por Latinoamérica es seguida con una gira por España que arranca el 15 de abril y cuenta con 6 paradas incluyendo Sevilla, Málaga, Valencia, Bilbao, Madrid y Barcelona.

 Al regresar de España, Díaz debutará en El Coliseo con dos shows masivos, el recinto más famoso e icónico de Puerto Rico. La primera noche, que agotó todas sus entradas en una hora (11 mil boletos), se llevará a cabo el viernes 23 de mayo, seguida por la segunda noche, el sábado 24 de mayo, que se agotará pronto. Para comprar boletos, visite https://ticketera.com.

  El "SAYONARA Tour" llegará acompañado de una producción audiovisual top, algo por lo cual Díaz siempre ha sido elogiado tanto en sus shows en vivo como en sus videos musicales. "SAYONARA", su segundo álbum de estudio y obra maestra de 20 canciones, fue nominado dos veces al Latin GRAMMY el año pasado y acumuló más de 800 millones de reproducciones globales, recibió una certificación de oro en los EE. UU. por parte del RIAA Latin y una certificación de platino por su exitoso sencillo "BYAK" con Rauw Alejandro. Además, el álbum fue coronado #1 entre Los 50 Mejores Álbumes Latinos del 2024 de Rolling Stone, #1 entre Los Grandes Álbumes en Español del 2024 & Las 50 Mejores Canciones en Español de 2024 De Rolling Stone En Español & #16 entre Los 100 Mejores Álbumes del 2024 de Rolling Stone, la posición más alta para un álbum en español! Estén atentos a más noticias de Álvaro Díaz próximamente!

  Las fechas del "SAYONARA Tour" por España son:

• 4/15/25 - Sala Pondrá - Sevilla, Es
• 4/16/25 - París 15 Pondrá - Málaga, Es
• 4/17/25 - Spook Club - Valencia, Es
• 4/19/25 - Santana 27 - Bilbao, Es
• 4/22/25 - Palacio Vistalegre - Madrid, Es
• 4/23/25 - Razzmatazz - Barcelona, Es

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de su "Xq Eres Así?". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Álvaro Díaz. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Lo que oculta la tierra", el nuevo libro de Leticia Sierra

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Leticia Sierra. Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado 4 años desde la primera vez que os hablé sobre Leticia Sierra. En aquel post os presenté a la autora y su anterior libro, "Animal". Ahora llega con la salida de su primer libro: ¡"Lo que oculta la tierra"! 

  "Lo que oculta la tierra" es el nuevo libro de Leticia Sierra. Salió a la luz el pasado 5 de febrero, contando con el apoyo de "Editorial Planeta". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

  "La memoria se transmite de padres a hijos. El odio también

  Leticia Sierra nos atrapa con un thriller que noquea al lector, ambientado en la siempre impactante cuenca minera asturiana.

  Asturias, valle minero de Turón, 1995. En mitad de la nada, en una carretera secundaria, aparece el cadáver de un anciano muy poco querido en el pueblo en posición de penitente, con las manos y la lengua cortadas y un tiro en la nuca. Como único testigo, Tomasín, un discapacitado que no puede comunicarse, en estado de shock. Cuando la pareja de guardias civiles, Daniel Caicoya y su compañero Jesús Arias, comienzan a tirar del hilo, enseguida sospechan que las razones del asesinato se remontan a cincuenta años atrás: una brutal venganza. Todo gira alrededor del Pozo Fortuna; pero el pueblo calla, incluido el padre de Daniel, Matías, un exbarrenista de la mina que lleva diez años sin hablar a su hijo, incapaz de asumir que este eligiera ser guardia."

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Ex Forzándonos", el nuevo single de Cristian Cifuentes

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Cristian Cifuentes! Y bueno, ¡comencemos!  

  El compositor y artista colombiano Cristian Cifuentes presenta su más reciente sencillo titulado "Ex Forzándonos", demostrando que es un artista versátil vocalmente que puede lograr una propuesta propia y fresca para la industria musical. 

  "Ex Forzándonos" es una propuesta dentro del género urbano, específicamente reggaetón, que captura la esencia de los amores platónicos, esos amores que permanecen impregnados en el alma, incluso cuando las personas siguen caminos diferentes. La letra se centra en las emociones y los momentos en los que dos ex parejas se reencuentran, siempre con una fuerte conexión, aunque sin un compromiso formal.

  "Esta canción es una historia de la vida real, por lo que estoy seguro que muchas personas se van a sentir identificadas y van a ver reflejado algún momento de su vida sea del pasado o de la actualidad, porque de una u otra forma todos aún recordamos a alguien con amor, sin estar juntos." comenta Cristian

  El tema fue compuesto por Cristian Cifuentes y producido y mezclado por el reconocido Komix, quien se encargó de la mezcla y máster de la canción, consolidando un sonido que cautiva desde el primer acorde. Komix es conocido por su habilidad en la producción de pistas que tocan lo sobrenatural, dándole a esta canción una atmósfera única y envolvente.

  El videoclip de "Ex Forzándonos" fue grabado en una impresionante resolución 3840x2160 y tiene una estética cautivadora, capturada en Slog3 para ofrecer una experiencia visual nítida y vibrante. Fue dirigido por Guillermo Burbano, de la productora Guillegramphy, en el exclusivo Condominio Las Mercedes, ubicado en Jamundí, durante más de 5 horas y 30 minutos.

  El video cuenta la historia de una ex pareja que, aunque han seguido sus vidas por separado, mantienen una fuerte conexión emocional. Ella, casada, y él, un hombre exitoso, se reencuentran a través de mensajes y encuentros secretos. Mientras ella disfruta de un asado con su esposo, recibe un mensaje de su ex, lo que desencadena un encuentro lleno de emociones, aunque no contaban con que el esposo los seguiría, creando una atmósfera de tensión y sorpresa. El videoclip refleja los sentimientos encontrados de un amor del pasado que sigue presente.

  Sencillos como: "CAMBIOS DE HUMOR", "CORONAMOS", "LA CONNECT" y "LA PRESIÓN", Cristian Cifuentes demuestra su evolución musical y el sello que propone en la música urbana, apostándole a letras directas y sinceras, sin pelos en la lengua.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ex Forzándonos". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Cristian Cifuentes. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"IVE" lanza su nuevo EP: "IVE EMPATHY"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡"IVE"! Y bueno, ¡comencemos!

  Con el single debut, "ELEVEN", publicado en diciembre de 2021, "IVE"rápidamente alcanzó los primeros lugares en las listas y consiguió más de una decena de premios y reconocimientos por su trabajo. En abril de 2022, lanzaron su segundo sencillo "LOVE DIVE", que también encabezó las listas en Corea; y luego, la canción "AFTER LIKE" convirtió a "IVE" en Million Sellers por primera vez. Estos primeros pasos le otorgaron a "IVE" un total de 37 premios en varios programas de música coreana. 

  En 2023, el primer álbum de larga duración de "IVE", "I'VE IVE", vendió más de 1,1 millones de copias en la primera semana y sus canciones principales, "Kitsch" y "I AM", ganaron 11 premios a nivel nacional, arrasando también en varias listas musicales importantes en Corea. Su sucesor, el EP "I’VE MINE", ha vendido más de 1,6 millones de copias y las convirtió en Million Sellers por tercera vez consecutiva. Las canciones principales "Baddie", "Off The Record" y "Either Way" han demostrado su fuerza al llegar a la cima de las listas coreanas. En 2024, "IVE" lanzó su segundo EP, "IVE SWITCH", y se embarcó en su primera gira mundial, SHOW WHAT I HAVE, incluida una actuación destacada en Lollapalooza Chicago y su debut en Chile.

  Ahora lanza su nuevo EP: ¡"IVE EMPATHY"!

  La sensación del K-POP, "IVE", presenta su tercer EP "IVE EMPATHY", donde combinan la identidad ya definida de la banda con el concepto de la empatía. 

  Desde su debut, "IVE" se ha enfocado en crear un imaginario complejo y redondo, explorando constantemente nuevos ámbitos musicales. Con cada lanzamiento, su sonido sorprende, sus actuaciones irradian confianza y su identidad brilla cada vez más.

  Junto al EP, "IVE" comparte el video musical oficial del sencillo "ATTITUDE". La canción muestra la forma atrevida de "IVE" de expresar emociones y buscar el amor. Lleno de seguridad en ellas mismas, reafirman su confianza y encanto. 

  La canción, que samplea "Tom's Diner" de Suzanne Vega, presenta una melodía poderosa e inolvidable, en base a un sonido retro que resuena a través de generaciones. La renombrada letrista Seo Ji-eum y la integrante Jang Wonyoung contribuyeron con la letra, elevando la calidad de la canción. 

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Todo lo que conozco". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste, y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "IVE". No olvides seguirla en sus redes sociales (X, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para conocerla un poco más y estar al tanto sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Alba Reche logra grandes cifras con su nuevo disco

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Alba Reche! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Alba Reche. En aquel post os presenté su nuevo disco, "No Soy Tu Hombre". Ahora logra el TOP 1 con este nuevo trabajo. 

  Alba Reche ha alcanzado el número uno en ventas físicas en España con su nuevo álbum, "No Soy Tu Hombre". Este logro subraya su creciente influencia en la escena musical nacional.

  El álbum, lanzado el 24 de enero de 2025, ha sido aclamado por su profunda exploración de temas como el desamor y la aceptación personal. El sencillo principal, que comparte título con el álbum, ofrece una narrativa introspectiva que ha resonado profundamente con su audiencia.

  Para celebrar este éxito, Alba Reche iniciará su gira "No Soy Tu Hombre Tour 2025", con presentaciones en ciudades como Barcelona, Madrid, Vigo, A Coruña, Valencia, Sevilla y Granada. Las entradas están disponibles en su sitio web oficial.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Todo lo que conozco". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste, y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Alba Reche. No olvides seguirla en sus redes sociales (X, Instagram, YouTube) y página web para conocerla un poco más y estar al tanto sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!