"Grupo Frontera" gana su primer "Latin Grammy"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Grupo Frontera"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre "Grupo Frontera". En aquel post os hablé sobre su paso por Texas. En esta ocasión os hablo sobre su paso por Texas. 

  "Grupo Frontera" ganó su primer premio "Latin GRAMMY®" al "Mejor Álbum Norteño". Mientras se preparan para seguir recorriendo México con su gira Jugando "A Que No Pasa Nada", el grupo de música mexicana que encabeza las listas subió al escenario en el evento "Persona del Año Latin GRAMMY 2024" para interpretar "Volví a Nacer" junto a Carin León y Edgar Barrera y subió al escenario en la ceremonia de los "Latin GRAMMY Awards" donde interpretaron "El Amor De Su Vida".

  Desde el lanzamiento de sus carreras musicales a principios de 2022, los miembros de "Grupo Frontera" Adelaido Solís, Brian Ortega, Julián Peña Jr., Alberto Acosta, Carlos Guerrero y Juan Javier Cantú se han consolidado como pioneros en la industria de la música con éxitos que lideran las listas de éxitos.

  Tras el lanzamiento de su álbum debut, "El Comienzo", que acumuló la impresionante cifra de 2.8 mil millones de reproducciones en menos de un año, el grupo ha alcanzado numerosos hitos profesionales con éxito tras éxito que les han permitido conseguir puestos en múltiples listas como Hot Latin Songs de Billboard, Regional Mexican Airplay, Latin Airplay, Global Top 200 de Spotify y más. El grupo hizo historia al ser el primer artista mexicano en aparecer en la portada de la revista THE FADER y ha aparecido en programas de entrevistas de alto perfil como Jimmy Kimmel Live y Good Morning America.

  Su segundo álbum, "Jugando A Que No Pasa Nada", que se lanzó en mayo de este año, presenta una lista de colaboraciones poderosas que incluyen a Christian Nodal, Maluma, "Morat" y Nicki Nicole. El álbum debutó en cuatro listas de Billboard: #6 en la lista de álbumes regionales mexicanos, #10 en la lista de los mejores álbumes latinos, #36 en la lista de álbumes independientes y #198 en el Billboard 200. Después de terminar la etapa estadounidense de su gira "Jugando A Que No Pasa Nada", los rostros de la edición de este mes de VOGUE México Hombre han comenzado a recorrer México habiendo actuado en ciudades como León, Guadalajara, Monterrey y Tijuana. Están listos para continuar con la etapa mexicana de su gira con próximos espectáculos en la Ciudad de México, Mérida, Puebla y Veracruz.

  Además, hace 2 fines de semana, "Grupo Frontera" debutó por primera vez en la Ciudad de México, donde llevaron su gira "Jugando a que no pasa nada" al Palacio de Deportes y se presentaron ante un público con entradas agotadas de más de 17,000 fanáticos. A lo largo de sus dos años de carrera, "Grupo Frontera" ha dominado las listas de Billboard México, con dos canciones en el número uno: "No Se Va" se mantuvo en la posición número uno durante 11 semanas consecutivas, mientras que éxitos como "Un x100to", "Que Vuelvas" y "El Amor de Su Vida" permanecieron en la lista durante más de 30 semanas consecutivas. Después de su presentación en la famosa reunión del Día de la Independencia en el Zócalo en 2023 ante más de 150.000 asistentes, Grupo Frontera finalmente trajo su propia gira original a la ciudad. 

  El espectáculo de dos horas incluyó canciones de su álbum "Jugando a Que No Pasa Nada" combinadas con algunos de los éxitos de su primer álbum ganador del "Latin GRAMMY" "El Comienzo", y más, también una actuación especial de la banda pop mexicana Reik. La gira "Jugando a Que No Pasa Nada" presenta una experiencia audiovisual original similar a una película, que incluye su personaje Transformer personalizado, que fue creado específicamente para la banda, y una aparición especial del comediante Eurgenio Derbez.

  Además, "Grupo Frontera" recibió 18 pancartas en el Palacio de Deportes, destacando sus continuos logros e hitos.

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Hecha Pa’ Mí". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Grupo Frontera". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"El Sueño Americano", el nuevo single de "Calibre 50"

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Calibre 50"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre "Calibre 50". En aquel post os presenté su anterior disco, Las Culebras. Ahora lanzan su nuevo single: ¡"El Sueño Americano"! 

  "Calibre 50", "La Potencia Sinaloense fuera de serie", vive el sueño americano a través de su nuevo sencillo que hoy está disponible en todas las plataformas digitales.

  "El Sueño Americano" narra la vida que llevan todos los migrantes que llegan a Los Estados Unidos, en una lucha continua llena de sacrificios, mucho trabajo y miedos, pero el tan solo hecho de sacar a su familia adelante los hace levantarse cada día y seguir adelante. Este tema nace de la inspiración de Jesús Antonio Inzunza Montoya y Juan Pablo Zazueta.

  Este tema es el primer adelanto que "Calibre 50" presenta de su nueva producción musical, misma que estará disponible el próximo 6 de diciembre. Mientras tanto, la agrupación cierra el 2024 con su gira de conciertos en USA, México, Guatemala, Costa Rica y Colombia.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El Sueño Americano". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Calibre 50". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Barcelona acogerá las primeras "Jornadas sobre Música e Inteligencia Artificial de España"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un nuevo evento: ¡"Jornadas sobre Música e Inteligencia Artificial de España"! Y bueno, ¡comencemos!

  Los próximos 27 y 28 de noviembre de 2024, Barcelona acogerá las primeras "Jornadas sobre Música e Inteligencia Artificial de España" (IA) del Estado, organizadas por "Barcelona Music Lab" con la colaboración, entre otros, del "Festival Cruïlla". Este evento pionero se celebrará en El Molino, uno de los espacios más icónicos de la ciudad, y reunirá a profesionales de los ámbitos de la música, la tecnología, la política y el derecho para explorar cómo la IA está transformando la creación artística y la industria musical. 

  Con la asistencia de expertos internacionales, nacionales y destacadas personalidades políticas, estas jornadas se plantean como el punto de encuentro imprescindible para reflexionar sobre los desafíos y oportunidades que la IA presenta para la cultura y las industrias creativas.

  Temas clave en las jornadas

  Las jornadas ofrecerán un programa variado que combina conferencias, mesas redondas y demostraciones en vivo, abordando temas tan diversos como la regulación, la tecnología y las nuevas formas de creación musical. 

  Algunos de los momentos más destacados incluyen:

  - El marco regulador de la IA en el sector cultural: Esta mesa redonda contará con Teresa Rodríguez de las Heras, miembro del grupo de expertos en inteligencia artificial de la Comisión Europea, y Patricia Gabeiras Vázquez, abogada experta en derechos de autor y propiedad intelectual. El debate estará moderado por Abel Martín Villarejo, director de Artistas Intérpretes o Ejecutantes (AIE).

  - La IA en la industria musical: Con la participación de Mathias Birkel, senior manager de Goldmedia, Amaia Ramón Gómez, Senior Manager, Legal & Business Affairs en Sony Music Publishing, y Xavier Serra, Director del Music Technology Group de la UPF, se hablará sobre cómo la IA está revolucionando el marketing, el análisis de datos musicales y los nuevos modelos de negocio. Este bloque estará moderado por Jordi Herreruela, Presidente de la Fundación Barcelona Music Lab y Director del Festival Cruïlla.

  - El uso de la IA en la creación musical: Artistas como Marco Mezquida, reconocido pianista y compositor, el flautista y compositor inglés Finn Peters y Yvan Boudillet, cofundador de Music Tech Europe, debatirán sobre cómo la IA está cambiando la forma en que se compone y se produce música, en una sesión moderada por Bruno Sokolowicz, locutor de LOS40 Classic y creador de ScannerFM

  Actuaciones y demostraciones en directo

  Las jornadas también incluirán intervenciones artísticas que ilustrarán la fusión entre la creatividad musical y la tecnología IA. El pianista Carles Marigó, la percusionista Núria Andorrà y el flautista y saxofonista Finn Peters protagonizarán una innovadora jam session con apoyo de inteligencia artificial. El primer día, el productor y artista digital Rob Clouth ofrecerá una actuación audiovisual que combinará música electrónica generada con IA y visuales.

  Además, el público asistente también podrá comprobar de primera mano las posibilidades que ofrece la IA en la creación musical participando en el taller Armonías del futuro, dirigido por los británicos Mark d’Inverno y Matthew Yee-King, profesores de computación en Goldsmiths y músicos de jazz.

  "Es esencial que tanto los creadores como los reguladores y empresarios trabajen juntos para garantizar que la tecnología IA se desarrolle de manera justa, ética y sostenible. Queremos que estas jornadas sean un punto de partida", comenta el responsable de la "Barcelona Music Lab".

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David Bisbal deslumbra en los "Latin Grammy"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡David Bisbal! Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre David Bisbal. En aquel post os hablé sobre su paso por Chile. En esta ocasión os hablo sobre su participación en los "Latin Grammy".  

  En una noche cargada de emociones y presentaciones inolvidables, David Bisbal dejó su huella en la 25ª edición anual de los "Latin GRAMMY" con una actuación que quedará grabada en el corazón del público. Como parte del homenaje especial dedicado a José José, Bisbal mostró su inconfundible energía y talento sobre el escenario.

  Justo después de la destacada presentación de Reik y Leonel García, quienes asombraron con una interpretación conmovedora, fue el turno de David Bisbal. El icónico artista español subió al escenario acompañado por Carlos Rivera, uniendo fuerzas para entregar una interpretación poderosa de "El Triste" que capturó el espíritu de admiración y respeto hacia el legado musical de José José. Su actuación estuvo llena de pasión, carisma y una conexión especial con el público.

  Bisbal, con su inigualable voz y energía contagiosa, reafirmó su posición como uno de los artistas más queridos y destacados en la música latina. Este momento memorable se suma a la larga lista de actuaciones épicas que han definido su carrera y que seguirán inspirando a generaciones futuras.

  Asi mismo, el miércoles, David Bisbal asistió a la ceremonia de Persona del Año de la Academia de la Grabación en honor a Carlos Vives, donde se unió a Gente de Zona en el escenario para interpretar una animada interpretación del éxito clásico de Vives "Fruta Fresca". El homenaje celebró la influyente carrera de Vives, y Bisbal aportó su energía y su voz a la memorable actuación.

  Además, David Bisbal cumple un sueño con el lanzamiento de "Todo es posible en Navidad", un álbum que aporta nuevas perspectivas a su carácter de intérprete polifacético y atrevido. Siempre dispuesto a asumir retos, Bisbal ha prestado atención a cada detalle del proceso creativo, elaborando una obra íntima, accesible e inconfundiblemente universal.

  Da gusto escuchar a David a lo largo de estas diez canciones. Por la alegría que transmite en la mayoría de ellas, pero también por la delicadeza con que aborda las pistas de naturaleza más íntima y melancólica. Y se nota que no ha querido hacer un trabajo formulario o convencional. "Todo es posible en Navidad" sobresale más allá de los márgenes del género gracias a su amplitud instrumental –atentos al rutilante acompañamiento de la Budapest Art Orchestra– y a su variedad estilística: es un disco de apenas media hora en el que pasan un montón de cosas. 

  Bisbal aporta un nuevo estándar a este tipo de repertorio con el tema titular, que fue el single de avanzadilla. Camina por la linde swing en "Navidad junto a ti", la segunda pieza original del lote. Bucea en el Gran Cancionero Americano vía Irving Berlín –entre los pioneros del asunto– con una sutil relectura de "Blanca Navidad". Y acude a la película "Cita en San Luis" para replantear la siempre emotiva "Te deseo muy felices fiestas" con arreglos de mariachi. El aguinaldo venezolano "El burrito sabanero" –otro clásico en estas fechas– acaba en su terreno entre palmas, sin renunciar a la contagiosa esencia latinoamericana del original. ¿Más sorpresas? Ahí tienen "Siempre te recordaré", otro hito de la canción pop de amplio espectro –ha pasado por las manos de Elvis Presley, Brenda Lee, Pet Shop Boys o Willie Nelson– que interpreta en modo crooner. También el villancico "Los peces en el río", que David guapea con ventilador rumbero, o esa versión de "Jingle Bell Rock" que añade riqueza dinámica al conjunto.

  Producido y arreglado por Cheche Alara, "Todo es posible en Navidad" es el fruto de un trabajo colectivo con el que David Bisbal cumple uno de sus deseos más ansiados, mientras brinda para que los nuestros también se materialicen. Todo un regalo, no cabe duda.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Todo Es Posible En Navidad". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de David Bisbal. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Huella", el nuevo single de Kike M

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Kike M! Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Kike M. En aquel post os presenté su anterior single, "Mr. Hyde". Ahora llega con la salida de su nuevo tema: ¡"Huella"! 

  "Huella", grabado en el incomparable entorno de las Cárcavas de Guadalajara, es el nuevo videoclip de Kike M, que se publica coincidiendo con el lanzamiento de su segundo álbum "Cantares de Arcilla".

  Kike M, natural de Salamanca y artista revelación (con su anterior álbum "Antipersonal"), en la escena del nuevo Rock Urbano y Callejero de raíz., nos presenta ahora su segundo disco, un álbum inspirado y directo titulado genéricamente "Cantares de Arcilla".

  Bajo la dirección y producción de Iñaki "Uoho" Antón ("Platero y Tú", "Extremoduro", "Fito & Fitipaldis", "Marea"...) este nuevo trabajo es un gran paso adelante tanto en sonoridad como en resolución. Kike y Uoho dan vida a esta colección de historias personales, pasionales; unas veces desgarradas otras emotivas y vitales. Una docena de canciones compuestas al frio y al calor de la sierra de Francia en su Salamanca natal.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Huella". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Kike M. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Prefiero Mentir", el nuevo disco de Fabio Chaves

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Fabio Chaves! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Fabio Chaves. En aquel post os presenté su anterior single, "Quedarme para siempre". Ahora llega con su disco debut: ¡"Prefiero Mentir"! 

  Cerrando un año cargado de nuevas canciones y mucha música en vivo, Fabio Chaves lanza su álbum debut "Prefiero Mentir". Evocando la nostalgia por el rock en español de los 90's y ofreciéndonos una mirada actual de sonoridades clásicas, el músico colombiano nos presenta su primera producción discográfica de larga duración. 

  El disco reúne diez canciones que transitan entre diversas emociones y te llevarán en un viaje musical que recorre desde la oscuridad y el dolor del desamor hasta la felicidad de las relaciones para toda la vida. El rock, el pop, los sonidos alternativos y una actitud cargada de energía te conectarán con Fabio Chaves y las letras de sus canciones.

  "Prefiero Mentir" es un álbum de rock, lleno de todo tipo de historias: amor, desamor, memorias incompletas, canciones alegres y otras desgarradoras. Todas ellas con algo en común: El espíritu rockero.

  "Este álbum es un compilado de canciones que han hecho parte de mi vida y de mi historia", comenta Fabio Chaves. La grabación, edición y mezcla  se hizo en "Watchtower Studios" (Bogotá). El álbum fue producido por Daniel Trebilcock y Juan Carlos Ortiz.

  El "Focus track" "Prefiero Mentir", no solo da nombre al álbum, sino que resume musicalmente las influencias sonoras de Fabio Chaves al momento de crearlo. La canción que tiene una notoria influencia del rock de los 90's y de artistas como Fito Páez, Juanes y Cerati, llega con una vibra rockera y un tono fuerte que acompañan una letra irónica y descarada. 

  Aunque no lo parezca, "Prefiero Mentir" es una canción de amor cargada de Rock & Roll en su estado más puro, y es por eso que le da nombre al álbum. El disco se estrena con un videoclip homónimo que se enfoca en la experiencia de la música de Fabio Chaves en vivo. Fue rodado en el auditorio de la Escuela de Música, Medios, Arte y Tecnología EMMAT, bajo la dirección del realizador audiovisual Mateo García. 

  " "Prefiero Mentir" es mi carta de presentación al mundo y el inicio de un camino como solista después de mucho tiempo trabajando con otros artistas que me han servido como inspiración", cuenta Fabio Chaves

 Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Quedarme para siempre". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre él. No olvidéis seguir a Fabio Chaves en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Los Caños" anuncian cambios en su concierto de vuelta

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Los Caños"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado unos días desde la primera vez que os hablé sobre "Los Caños". En aquel post os presenté al grupo y os hablé sobre su próximo concierto. Ahora llegan con el anuncio en cambio de su concierto. 

  Después de dos décadas alejados de los escenarios como grupo, "Los Caños" han logrado un hito sin precedentes: ¡su concierto de regreso en Sevilla alcanzó el "sold out" en menos de 24 horas tras la salida de las entradas! La cita iba a ser el próximo 14 de marzo de 2025 en el "Cartuja Center", un evento muy esperado que desbordó la ilusión de sus seguidores, quienes ansían con fervor la reunión de uno de los grupos más icónicos del pop andaluz.

  La venta de entradas, que comenzó el 15 de noviembre en CARTUJACENTER.COM, ha generado una gran expectación entre los fans, reflejando la fuerte conexión que Los Caños siguen manteniendo con su público después de más de 20 años. El regreso de Kiko, Juande y Javi no solo ha encendido la nostalgia de aquellos que vivieron su éxito en los años 2000, sino que también ha despertado el interés de nuevas generaciones que desean vivir la experiencia de ver en vivo a este trío legendario.

  Sin embargo, finalmente el grupo ha realizado un cambio de fechas, modificando dicha fecha y localización, cambiando esta fecha al día 15 de junio pero en la Plaza de España, durante la celebración del "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest". Este cambio de localización y fecha hará mucho más especial la vuelta a los escenarios de este grupo. 

  "Los Caños" celebrarán el 25 aniversario de su formación con un espectáculo único que promete emocionar y hacer vibrar a todos los presentes. En palabras del grupo: "Volver a reunirnos es un regalo para nuestros fans, quienes no tuvieron la oportunidad de despedirse de nosotros en su momento. Este concierto será una celebración de la música y de las canciones que marcaron a toda una generación".

  El concierto contará con un repertorio lleno de los éxitos que catapultaron a "Los Caños" al estrellato, pero con arreglos actuales que ofrecerán una nueva experiencia para todos. Canciones como "Nada que perder", "Te lo digo en serio" o "Ven y dímelo" son solo algunas de las que se escucharán en esta noche tan especial.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Niña piensa en ti". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Los Caños". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Bluesky, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!  

"Recuerdo desbloqueado", el nuevo libro de Sergio Encinas

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Sergio Encinas. Y bueno, ¡comencemos! 

  Sergio Encinas es un cómico vallisoletano que con quince años se subió a los escenarios para hacer reír y no ha vuelto a bajar desde entonces. Ganó varios concursos de monólogos durante sus inicios y consiguió hacerse un hueco en el circuito nacional de comedia, donde empezó a actuar enprogramas como Las Noches de "El Club de la Comedia". 

  Con once millones de seguidores en sus redes sociales, ha participado en programas de televisión como "Sopa de gansos"  para Cuatro y FDF, así como en "Comedy Cyl", donde participó también como colaborador en Radio Marca. También ha creado varios espectáculos de humor como Comedy Movie, Leyendas del Pisuerga, Soy milenial o Monólogos y otras movidas. En la actualidad realiza una gira de monólogos en solitario o acompañado por diferentes lugares de la geografía española.

  Ahora llega con la salida de su nueva novela: ¡"Recuerdo desbloqueado"! 

  "Recuerdo desbloqueado" es el nuevo libro de Sergio Encinas. Salió a la luz el pasado 20 de noviembre, con el apoyo de "Ediciones Destino". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

  "Revive los grandes momentos de la época milenial narrados por el humorista Sergio Encinas.

  Un día estás sentado en el suelo del salón de tu casa, jugando a tu PLAY pirateada, escuchando a ESTOPA mientras meriendas un BOLLYCAO… y al día siguiente estás leyendo este Recuerdo desbloqueado.

  Aunque parezca increíble, han pasado más de 25 años de muchos de estos momentos que tenemos grabados en la memoria. ¿Recuerdas cuando fuiste al cine a ver EL REY LEÓN por primera vez? Pues no han pasado 25…, ¡han pasado 30!

  Tenemos la suerte de ser la generación que en este país se conectó por primera vez a internet en su casa. ¿Para cosas importantes? Pues para usar el MESSENGER y para descargar películas del EMULE, ¿te parece poco?

  En este gran recopilatorio podrás encontrar algunos de tus recuerdos más preciados para revivirlos con una sonrisa en la cara.

  ¡QUE VIVAN LOS 90 Y LOS 2000!"

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Sergio Encinas en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Inseguridad / No hay chance", el nuevo doble single de "Mono Modo"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Mono Modo"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Mono Modo" es una banda de punk rock alternativo formada en Santiago de Chile, en 2023, y que reúne a cuatro nombres de largo recorrido en la escena independiente local: Pato Larraín (Subradical, Tsunamis, Terapia Familiar), Pelao Carajo (Voodoo Zombie, Mameloko, Jesusto), Pato Falso (Icarus Gasoline, Los Fictions, Dead Christine, Anmls), y Charly Pérez (Los Makana, Perro Loco, Pies de Plomo). 

  Con solo meses de formación, "Mono Modo" estrenó "M.N.M.D.", un álbum autogestionado que revelaba un sonido cercano a The Clash. Días después, la banda sorprendió abriendo el show de Black Flag en Chile, sellando de esa manera un debut explosivo. Tras ésta y otras presentaciones por el país, "Mono Modo" compuso y grabó su segundo álbum con el que elevan el tono y se acercan al hardcore: "La hipótesis de la canción es real", próximamente en tiendas digitales.

  A un año de su álbum debut, "Mono Modo" se prepara para liberar lo que será su próximo disco, del cual ya descubrimos anteriormente el single "Clavadista". En esta ocasión, el grupo nos entrega un adelanto doble. Se trata de los singles "Inseguridad" y "No Hay chance", dos canciones que aceleran el pulso e incrementan la agresividad de la agrupación. Con elementos del hardcore, la banda presenta una dupla de tracks cargados de rabia y energía que nos dejan con ganas de más.

  Lo nuevo de "Mono Modo" está presentado por la plataforma "Hotel Records y es parte de su próximo disco agendado para los próximos días.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de de "Inseguridad". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Mono Modo". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Alejandro Fernández y Niña Pastori fueron los grandes triunfadores en los "Latin Grammy"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de unos grandes artistas: ¡Alejandro Fernández y Niña Pastori! Y bueno, ¡comencemos!

  La noche del 14 de noviembre ha pasado a la historia como uno de los días más importantes en la música latina. Durante la 25ª Entrega Anual del "Latin GRAMMY", que se realizó en el Kaseya Center en Miami, se citaron reconocidos artistas como Alejandro Fernández, Alejandro Sanz, Niña Pastori y Elena Rose, entre otros.

  Alejandro Fernández protagonizó uno de los actos principales de la noche. El artista tomó el escenario para rendir homenaje a su padre Vicente Fernández e interpretar "No me sé rajar", siendo además galardonado en la categoría "Mejor Álbum de Música Ranchera/Mariachi" con su disco "Te llevo en la Sangre", con el que ha conseguido la posición #1 en los charts más importantes. Con este premio Alejandro Fernández ya suma 4 Latin GRAMMY en su carrera. 

  Niña Pastori fue otra de las personalidades que más destacó en la semana del "Latin GRAMMY", quien formó parte del especial homenaje que se realizó a Carlos Vives, destacando la enorme aportación del artista colombiano a la música latina, además junto a sus compañeras Lila Downs y Soledad Pastorutti en el álbum "Raíz Nunca me fui", también fueron premiadas con el "GRAMMY" a "Mejor Álbum Folclórico", que ganaron con el disco ya mencionado.

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre los artistas. No olvidéis seguirles en sus redes sociales (Alejandro Fernández: X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify // Niña Pastori: X, Facebook, Instagram, YouTube). No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Access All Areas", el nuevo disco de "FLO"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"FLO"! Y bueno, ¡comencemos!

  El grupo de chicas británico "FLO" (Renée, Jorja y Stella) son tres jóvenes artistas pioneras que están remodelando no sólo el panorama del R&B, sino también redefiniendo la esencia misma de lo que significa pertenecer a un grupo de chicas. Con una corriente cultural sísmica y una legión cada vez mayor de entregados Flolifers a sus espaldas, están preparadas para convertirse en una de las bandas de chicas con más éxito del planeta. 

  Su exitoso single de debut "Cardboard Box", publicado en marzo de 2022, sentó las bases de su meteórico ascenso y, en 2023, se convirtieron en el primer grupo en ganar el prestigioso premio "BRIT Rising Star Award" y encabezar la encuesta "BBC Sound Poll" en el mismo año. Con su actitud sin complejos, sus armonías icónicas que recuerdan a las leyendas del soul y su simpatía y carisma naturales, estas mujeres comparten un vínculo inquebrantable de "amigas por casualidad, hermanas por elección".

  Firmemente en el asiento del conductor, 2024 ha sido testigo de la actuación debut de "FLO" en Coachella, una gira de apoyo en Estados Unidos con Kehlani y una serie estelar de singles extraídos de su esperado álbum de debut, lo que indica que el ascenso de "FLO" no muestra signos de desaceleración.

  Ahora lanzan su nuevo disco: ¡"Access All Areas"!

  Las ganadoras del premio "BRITs Rising Star", "FLO", han lanzado su esperado álbum debut "Access All Areas", un manifiesto del grupo que destaca su enfoque sin barreras de la música y la vida, ya que el álbum profundiza en temas de amor, sensualidad, hermandad y cómo navegar por la vida/industria como tres jóvenes mujeres negras. Para celebrar el lanzamiento de "Access All Areas", FLO ha publicado el videoclip oficial de "In My Bag" con Glorilla.

  Dirigido por Troy Roscoe y coreografiado por Sean Bankhead, el vídeo musical sigue a "FLO" y Glorilla mientras llevan a cabo un atraco con una vuelta de tuerca. "In My Bag" es un alarde de humildad y energía que combina ritmos cargados de graves con unas voces irresistiblemente azucaradas. 

 

  Hablando de "In My Bag" y de trabajar con Glorilla, "FLO" dijo: " "In My Bag" es una canción muy especial para nosotros, ya que nos transmite vida y grandeza. Es una manifestación... Cantarla en directo para nuestros fans ha sido increíble porque todos los presentes se han sentido fortalecidos y vistos. Hemos estado en nuestra bolsa... ¡y ahora todo el mundo lo está también!

  GLO es una artista tan merecedora, increíblemente talentosa y dulce a la que realmente admiramos. Cuando nos dijo que le encantaría hacer un verso en In My Bag nos pusimos muy contentos porque sabíamos que lo haría genial. Nos ha encantado trabajar con ella y estamos deseando que todo el mundo vea el vídeo que grabamos juntos en Atlanta".

  Reflejado en la introducción narrada por Cynthia Erivo, el álbum debut de "FLO" es una declaración audaz que consolida su llegada con una confianza sin complejos. Con producción ejecutiva de MNEK, el álbum de 16 pistas mezcla sin esfuerzo ricos tonos de R&B y soul con samples originales y producción futurista para crear un sonido que es a la vez nostálgico y con visión de futuro. Con ganchos contagiosos, armonías ajustadas y un lirismo sincero y cercano, "Access All Areas" ofrece a los oyentes una visión íntima de sus experiencias.

  En relación con su álbum de debut, "FLO" ha declarado: "No podemos esperar a que nuestros fans lo escuchen por fin. Hemos puesto todo nuestro corazón en este álbum y estamos inmensamente orgullosos de la calidad, el sonido, el lirismo y la narrativa que hemos creado. Estamos muy agradecidos a todos los colaboradores del álbum y sabemos lo alto que nos va a llevar. Esperamos que a todo el mundo le guste tanto como a nosotros".

 La crítica ha elogiado el álbum, y "DAZED" lo ha proclamado como "un debut... que cumple lo que prometía a bombo y platillo", mientras que New York Times lo ha descrito como "la nostalgia se une a la ambición" y ha aclamado a "FLO" como "un grupo de chicas para una nueva generación". DIY le concedió 4,5 estrellas, calificándolo de "debut definitivo", y Metro celebró el resurgimiento de "FLO" como grupo de chicas dominante, alabando "las letras descaradas de "FLO" y sus melodías inspiradas en los 90".

  Los temas que componen "Access All Areas" son:

1. Intro feat. Cynthia Erivo
2. AAA
3. In My Bag feat. GloRilla
4. Walk Like This
5. How Does It Feel?
6. Soft
7. Check
8. On & On
9. Bending My Rules
10. Trustworthy (Interlude)
11. Caught Up
12. IWH2BMX
13. Nocturnal
14. Shoulda Woulda Coulda
15. Get It Till I’m Gone
16. I’m Just a Girl

  Tras telonear a Kehlani en su gira Crash World Tour, en la que "FLO" actuó en estadios de toda Norteamérica, "FLO" ha anunciado hoy su gira 2025 "Access All Areas" por el Reino Unido y Europa. La gira, que arrancará en Copenhague el 2 de marzo, es la más grande hasta la fecha y les llevará a actuar en París, Estocolmo y el Reino Unido, incluido un concierto en el O2 Academy Brixton de Londres. Las fechas completas y la información sobre las entradas pueden consultarse aquí.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de de "In My Bag". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "FLO". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Happy", el nuevo disco de Jin

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Jin! Y bueno, ¡comencemos!

  Jin, uno de los iconos del pop del siglo XXI, "BTS", lanza su esperado álbum "Happy". Se trata del primer álbum en solitario de Jin, aparte de los temas publicados anteriormente en los álbumes de "BTS", lanzamientos no oficiales, bandas sonoras o singles. 

  "Happy" se ha creado como un regalo especial para transmitir felicidad a los oyentes. Jin revela sus sinceros pensamientos y sentimientos sobre lo que la felicidad significa para él, con la esperanza de que quienes escuchen el álbum también encuentren la alegría. El álbum es un gesto genuino y conmovedor que invita a los oyentes a unirse a él en un viaje para encontrar la felicidad, ofreciéndoles una sensación de fuerza y consuelo en su vida cotidiana.

  El álbum incluye un total de seis temas, entre ellos la canción principal "Running Wild" y el single de adelanto "I'll Be There", que se publicó el 25 de octubre antes del lanzamiento del álbum. Otros temas son "Another Level", "Falling". "Heart on the Window (with WENDY)", y "I will come to you". Fuertemente influidas por el sonido del género rock, cada tema está impregnado de un estilo y un color musical únicos, lo que acentúa aún más la destreza de Jin como artista y vocalista versátil. Jin también participó en la producción general del álbum como compositor, y escribió la letra de "I will come to you", un tema dedicado a ARMY (el fandom oficial de "BTS") con su sentido mensaje.

  En varias entrevistas, Jin ha declarado a menudo la importancia y el valor de la felicidad y lo mucho que significa para él como miembro de "BTS" y como ser humano Kim Seok Jin (nombre de pila de Jin). En "Happy", Jin comparte con franqueza y sinceridad una serie de emociones como el amor, la emoción y el coraje, ingredientes esenciales para alcanzar la verdadera felicidad. Se convierte en un rayo de sol que ilumina a los que le rodean con su contagiosa energía positiva. 

  La energía brillante y edificante de Jin, que puede sentirse en todo el álbum, es segura e inspiradora. Jin es conocido por decir "Mientras ARMY sea feliz" en ocasiones regulares, y este sentimiento se enfatiza en "I will come to you", un tema que transmite el aprecio de Jin por los momentos compartidos junto a ARMY y la felicidad que le aportan.

  En el álbum. Jin se esforzó mucho por ilustrar visualmente la idea de que los pequeños momentos de felicidad se unen para crear una alegría mayor. Las fotos conceptuales del álbum se dividen en tres temas diferentes: "Viaje". "Imaginar" y "Navegar", y capta a Jin apreciando los pequeños momentos de alegría. Ofrecen un retrato auténtico de momentos en los que Jin se siente verdaderamente feliz en su vida, Las fotos conceptuales lo presentan como un empleado guapo pero algo estrafalario, una persona corriente que se relaja y sueña despierta en la cama, y una persona que se entretiene con diversas aficiones como el tenis, la cocina, el camping. y la pesca. Ofrecen un retrato de la felicidad que se encuentra en momentos como encontrar la alegría en medio de momentos difíciles, tener la libertad de soñar en el propio espacio personal y entregarse plenamente a las aficiones favoritas. 

  El vídeo musical del tema principal. "Running Wild" utiliza la idea de correr sin aliento hacia la esperanza. Con el tumultuoso telón de fondo de un apocalipsis inminente como telón de fondo, el vídeo valora los pequeños momentos de felicidad y amor de la vida, que brillan aún más en tales circunstancias. Mientras el caos le rodea, Jin intenta llevar una vida tranquila, viendo películas y yendo de compras con su querido perro. Incluso si el mundo se acabara mañana, él elige pasar su tiempo con sus preciados seres queridos como siempre, ilustrando su idea de la verdadera felicidad. El giro sorpresa del final enfatiza aún más el mensaje que Jin quiere transmitir.

  Colaborando con una amplia gama de músicos de todo el mundo, en "Happy", Jin alcanza un nuevo nivel de crecimiento artístico al profundizar en su interior para descubrir otra faceta suya que antes no había mostrado en su trabajo con "BTS".

  Lo más destacado del álbum es la potente voz de Jin, que combina a la perfección con el sonido de la banda. En el álbum, Jin se esforzó mucho por conseguir un sonido de banda auténtico. Gary Barlow de "Take That", a menudo llamado el grupo de pop británico de más éxito desde los Beatles, participó como uno de los productores del tema principal "Running Wild". El cantautor estadounidense MAX también participó en la producción del tema previo al lanzamiento "T'I Be There". Además, Taka y Toru, de la renombrada banda de rock japonesa ONE OK ROCK, participan en la producción de "Falling". En una mezcla perfecta con el sonido creado por los legendarios músicos, la interpretación de Jin demuestra su destreza vocal. Además, "Heart on the Window (with WENDY)". el primer tema a dúo de Jin, ofrece una interpretación vocal suave e intrincada que exige ser repetida.

  Los temas que componen "Happy" son:

1. Running Wild
2. I'll Be There
3. Another Level
4. Falling
5. Heart on the Window (con WENDY)
6. I will come to you

  Antes del lanzamiento de su primer álbum en solitario, "Happy", el 15 de noviembre, Jin presentó un tema de adelanto, "I'll Be There", el 25 de octubre. "Happy" refleja la contemplación más profunda de Jin sobre la felicidad, que tiene una gran importancia para él. Jin trabajó en el álbum con la esperanza de que quienes lo escuchen también encuentren la alegría.

  "I'll Be There" tiene sus raíces en el rockabilly, un género que mezcla elementos del rock and roll con la música country, que representa uno de los primeros estilos del rock and roll. El cantautor estadounidense MAX también participó en la producción del tema. El pegadizo gancho es fácil de tararear, con un ritmo rápido característico del género. El tema transmite un mensaje sincero, con el objetivo de animar a quienes se sienten desanimados y solos, transmitiéndoles alegría a través del estilo juguetón pero directo de Jin, que hace gala de su ingenio característico.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Running Wild". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Jin. No olvidéis seguir a Jin en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para que cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Sale ya a la luz el nuevo disco de Shawn Mendes

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Shawn Mendes! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre Shawn Mendes. En aquel post os presenté su nuevo disco, "Shawn". Ahora llega la salida oficial de este trabajo. 

  El cantante y compositor multiplatino y nominado al "GRAMMY" Shawn Mendes ha lanzado su esperado nuevo álbum homónimo, Shawn. El álbum ha sido elogiado como un "triunfo" y un "punto culminante de la carrera del joven de 26 años" por USA Today. Antes del álbum, Shawn ya había publicado temas como "Heart of Gold", "Nobody Knows", "Why Why Why" y "Isn't That Enough". De "Heart of Gold", Billboard calificó el tema de "tan conmovedor como personal", mientras que The New York Times afirmó que "Why Why Why" "representa un nuevo nivel de franqueza y patetismo". Recientemente, Shawn interpretó su single "Heart of Gold" en los MTV EMA. 

  Shawn se nutre profundamente de los viajes y experiencias de Mendes en los últimos años, tras la cancelación de su gira 2022. Representa su trabajo musicalmente más íntimo y líricamente más honesto hasta la fecha, guiando a los oyentes a través de un profundo autodiálogo con cada canción. Escrito y grabado en el transcurso de dos años, el proyecto fue elaborado en diversos lugares como Nosara, Costa Rica; Clubhouse Studio en Rhinebeck, Nueva York; Bear Creek Studio en el estado de Washington; Darkhorse Recordings en Nashville; y Electric Lady en Nueva York.

  "Este álbum es como una medicina para mí", dice Mendes. "Me ha ayudado a reconectar conmigo mismo, a superar mis emociones, a encontrar la claridad y a salir fortalecido. Cada canción captura un momento de ese viaje, y espero que traiga una sensación de paz y alegría a todos los que lo escuchen".

  El álbum ha sido escrito y coproducido por Mendes, junto a sus colaboradores Scott Harris, Mike Sabath (Raye's "My 21st Century Blues"), Nate Mercereau (Andre 3000 "New Blue Sun"), y Eddie Benjamin, con canciones adicionales co-escritas por la escritora ganadora del "GRAMMY" Amy Allen y Ethan Gruska (Bon Iver y Phoebe Bridgers). El disco también cuenta con la instrumentación de Chris Thile, de los Punch Brothers.

  Para celebrar el nuevo álbum, Shawn ofreció a los fans un primer vistazo de la nueva música con una serie limitada de conciertos íntimos, interpretando el álbum en su totalidad en agosto en Woodstock, seguido de Londres, Nashville, Brooklyn, Los Ángeles, Seattle, así como un espectáculo especial el mes pasado en Red Rocks Amphitheatre. Shawn terminará su gira a finales de este mes en Toronto, su ciudad natal. Haga clic aquí para obtener más información.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Heart of Gold". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Shawn Mendes. No olvidéis seguir a Shawn en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para que cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Chinu Chano", el nuevo single de LaBlackie

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡LaBlackie! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 4 meses desde la última vez que os hablé sobre LaBlackie. En aquel post os presenté su anterior single junto a Villano Antillano, "Maremoto". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Chinu Chano"! 

   Tras su lanzamiento junto a Villano Antillano, LaBlackie nos trae el último adelanto de su nuevo álbum "La Favorita". "Chinu Chano" nos transporta a la esencia del rap y trap poniendo el foco en la LaBlackie.

  "Chinu Chano" nos habla de que despacio, pero sin pausas está construyéndose un nombre. Con un tema muy raper y ritmos pesados y marcados, nos recuerda de donde viene y que no le hace falta ni un estribillo para hacer un tema pegadizo.

  Al estilo de freestyle, LaBlackie no para de lanzar barras dejando claro que no hay beat que se le resista. Siendo una de las artistas más eclécticas de la escena urbana, LaBlackie sigue su pavimento el camino a su nuevo álbum "La Favorita" a base de hit tras hit.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Chinu Chano". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre LaBlackie. No olvidéis seguir a LaBlackie en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Ruslana lanza oficialmente su nuevo disco

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Ruslana! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre Ruslana. En aquel post os presenté su nuevo disco, "Génesis". Ahora llega la salida oficial de este disco. 

 Ruslana publica su álbum debut "Génesis", una joya musical que demuestra su transformación, nacimiento y liberación como artista emergente. Ruslana representa a las nuevas generaciones del pop rock en español y su propuesta es, sin duda, una de las más novedosas del panorama musical actual. "Génesis" presenta 10 canciones que te llevarán en un viaje sonoro lleno de momentos para cantar, bailar y emocionarte. Este proyecto ha sido producido por destacados nombres de la industria, como Pablo Rouss, D3llano, Mango, Deluchi y LaloGV

  El lanzamiento del álbum coincide con el comienzo de su primera gira en solitario por España. Una gira que promete ser un espectáculo electrizante, divertido, cercano, y sin duda, uno de los que no te puedes perder este año. El "GÉNESIS TOUR" agotó todas las entradas en tiempo récord, en solo un par de horas se colgó el cartel de sold out en las 11 fechas anunciadas.

  Ruslana fue una de las concursantes más destacadas, llegando a ser finalista, de la última edición de "Operación Triunfo 2023", consolidándose como una auténtica frontwoman con gran presencia dentro y fuera del escenario, esto lo demostró en la última edición del "Coca-Cola Music Experience". Recientemente ha sido nominada como "Artista revelación" por "LOS40 Music Awards 2024".

  Los temas que componen "Génesis" son:

1. LOKADEMÁS
2. QUIÉN SOY
3. AMIGOS
4. ESTRELLA DE ROCK
5. TENGO UN DON
6. LA CURA
7. INDOMABLE
8. LA BALADA
9. ARTIFICIAL
10. NANANA

Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Quién Soy". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Ruslana en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Gran paso de Iñigo Quintero por los "Latin Grammy"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Iñigo Quintero! Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Íñigo Quintero. En aquel post os hablé sobre su gira de conciertos. En esta ocasión os hablo sobre su paso por los "Latin Grammy". 

  El cantante y compositor gallego acudió a la Gala de los "Latin Grammy" en Miami por su nominación como "Mejor Nuevo Artista". La ganadora para la categoría fue Ela Taubert, pero el simple hecho de haber sido nominado, viajar a Miami, y actuar en la "Gala Showcase a Best New Artist nominee", ya supuso una vivencia increíble.

  Para los que estuvieron presentes en la gala de "Best New Artist", que tuvo lugar el pasado martes, Iñigo Quintero interpretó el tema que le ha conducido a la fama, "Si No Estás". Seguidamente lo enlazó con una canción de Ed Maverick, "Fuentes de Ortiz".

  El mashup resultó ser toda una delicia, y es que la interpretación del gallego, siempre destila sensibilidad y una esencia única. La velada transcurrió en un ambiente muy agradable junto a sus compañeros de nominación, en la que Iñigo pudo disfrutar de una noche muy especial, que seguro no olvidará.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Classico". ¡No os lo perdáis!

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"Canalla", el nuevo single de " Hermanos Martínez"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Hermanos Martínez"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Hermanos Martínez" nació en una familia enamorada de la música, donde los tres hermanos, Álvaro, Borja y Jaime, crecieron rodeados de guitarras y melodías de "The Beatles". Desde pequeños, comenzaron a componer sus propias canciones y fue en 2017 cuando empezaron a ganar reconocimiento en su entorno, lo que los llevó a lanzar su primer álbum y a realizar una exitosa gira por España en 2018, llegando a colgar el cartel de "sold out".

   Fue a finales de ese mismo año cuando el grupo anunció su punto y final debido a compromisos profesionales y estudios en el extranjero.

  Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Canalla"!

  Tras el éxito de su primer lanzamiento, "Hermanos Martínez" presenta este 15 de noviembre su nuevo sencillo, "Canalla". Un tema producido una vez más por uno de los nombres imprescindibles de la producción musical, Pablo Cebrián, que refleja el estilo único y auténtico que tanto les caracteriza, y que sigue consolidándolos como una de las propuestas con más potencial en la industria. 

  El primer sencillo de la banda, "Para Qué Me Escribes", ya ha superado el millón de reproducciones en menos de dos meses desde su lanzamiento, logrando situarse entre los primeros puestos del Top Viral de "Spotify España", y sumándose a destacadas playlists como "Pop con Ñ" o "Viral España 2024".

  En paralelo, "Hermanos Martínez" se encuentra trabajando en su primer álbum que promete marcar un antes y un después en su carrera. No obstante, antes de finalizar este 2024, la banda espera un tercer lanzamiento además de su primer concierto en el Auditorio Nacional de México los días 22 y 23 de noviembre como invitados del dúo estadounidense "HaAsh", con entradas ya agotadas para ambas fechas. ¡No te pierdas "Canalla", un segundo single que llega para convertirse en el nuevo himno de la temporada!

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de de "Canalla". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Hermanos Martínez". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!