Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Diversos"! Y bueno, ¡comencemos!
"Diversos" es una banda valenciana con un sonido actual, enraizado en el mejor rock de los 90-2000, y que florece en un sonido enérgico y eléctrico lleno de melodías pegadizas. Se trata de una formación clásica y contundente de bajo, batería, dos guitarras eléctricas y una acústica acompañando a la voz principal.
Ahora lanzan su nuevo disco: ¡"Botella de Cristal"!
La banda "Diversos" da un paso firme en su carrera con el lanzamiento de su segundo EP, una poderosa colección de 5 temas cargados de energía, ritmos potentes, guitarras afiladas y melodías elegantes. Este nuevo trabajo destaca el punto fuerte del grupo: su impresionante directo.
El EP gira en torno a una temática de superación personal y crecimiento, con canciones que invitan a deshacerse de lo que sobra en nuestras vidas y a enfocarse en lo esencial. La banda logra transmitir este mensaje a través de la fuerza de sus cinco instrumentos, creando una atmósfera auténtica y cargada de rock.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el lyric video de "Mil Verdades". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Diversos". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Fraderita! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Fraderita. En aquel post os presenté su anterior single, "Amor de Verano". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Soñador"!
El compositor madrileño duplica sus oyentes mensuales en lo que llevamos de 2024, hasta alcanzar los más de 130.000 oyentes, gracias a sus últimos éxitos como "Reina del Flamenquito".
En esta canción vuelve con una canción directa al corazón, que nos lleva directamente a la nostalgia de los últimos días de verano con una rumba divertida junto al grupo "Sabor de Ventas".
El tema ha sido producido por Víctor Saiz ("California Studios"). Este sonido nos sorprende, recordándonos a los orígenes del artista madrileño, a canciones como "Calle de la pena" que ya cuenta con mas de 1 millón de reproducciones.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Soñador". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Fraderita. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pron
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Alejandro Fernández! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Alejandro Fernández. En aquel post os presenté su anterior single, "No Me Sé Rajar". Ahora el artista hace historia en México.
Alejandro Fernández es, sin duda, el más grande representante del género ranchero en el mundo, digno heredero de la figura que colocó a la música mexicana a nivel internacional y cuyo legado es invaluable: Vicente Fernández. Por todo esto, Alejandro Fernández inició la noche del 25 de octubre la gira De Rey a Rey, con la cual rinde homenaje a su padre y que representa uno de los momentos más importantes de su impresionante carrera, al convertirse en el primer artista en agotar cuatro fechas en la Plaza de Toros La México, la más grande del mundo, con más de 160 mil boletos vendidos.
La imponente Plaza de Toros La México fue el escenario perfecto para este show. Es el mismo lugar donde Vicente Fernández ofreció un concierto histórico el 15 de septiembre de 1984, fecha en la que miles de fans se dieron cita para ser testigos de cómo el "Charro de Huentitán" se convertía en leyenda. Ahora, su hijo repite la historia, convirtiéndose en el artista con más boletos vendidos en este lugar.
Alejandro Fernández fue recibido con una ovación e inició su show con "No Me Sé Rajar", tema escrito por José Carmen Frayle Castanón que se volvió icónico en la voz de Vicente Fernández, y que además es el primer sencillo de la próxima producción discográfica de "El Potrillo" que verá la luz en 2025 y con la cual reforzará el concepto de la gira De Rey a Rey. Esta nueva versión fue producida por Eden Muñoz.
Los clásicos continuaron a lo largo de la noche, manteniendo muy en alto la emoción tanto de los asistentes como del artista: "Mi ranchito", "Por tu maldito amor/Qué te vaya bonito", "Lástima que seas ajena", "Hermoso cariño", "De qué manera te olvido", "La ley del monte", "Volver, volver", "Acá entre nos" y "El rey", entre muchos éxitos más que fueron acompañados por un coro de 50 mil personas.
El público no dejaba de aplaudir y, tal y como sucedía con su padre, Alejandro Fernández no dejó de cantar, así que el concierto continuó con las canciones que lo han colocado como el favorito entre los intérpretes del género ranchero: "Caballero", "Me dediqué a perderte", "Mátalas" y "Canta corazón" para cerrar con "Como quien pierde una estrella". Sin duda, una noche que quedará marcada en la memoria de todos los presentes.
De Rey a Rey es un concepto en el que Alejandro Fernández, consolidado como el máximo exponente de la música regional mexicana, ha puesto todo su talento y sensibilidad en los temas que convirtieron en leyenda a Don Vicente, entablando un diálogo musical de rey a rey, es decir, como dos figuras de la misma altura y peso dentro de la tradición musical.
Este espectáculo y álbum no solo reafirman la grandeza de los Fernández a nivel mundial, sino que también enlaza generaciones a través de la magia de la música regional mexicana.
La gira De Rey a Rey con más de 30 fechas confirmadas en México y Estados Unidos promete ser uno de los espectáculos más importantes de este 2024 y 2025, un show lleno de nostalgia, cariño y respeto, hacia la figura que marcó la vida de Alejandro Fernández y la de millones de fans por todo el mundo; con la música que el gran charro mexicano llevó siempre con orgullo en el corazón, la música de generaciones y de nuestras raíces. Los asistentes a estos shows vivirán noches mágicas en las que la tradición y el legado de la música ranchera vibrarán en cada rincón del escenario y se escucharán las voces de miles hasta el cielo. ¡Prepárate para vivir una velada inolvidable!
Y esto es todo. Os dejo por aquí el lyric video de "No Me Sé Rajar". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Alejandro Fernández. No olvidéis seguir a Alejandro Fernández en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡FANNA! Y bueno, ¡comencemos!
FANNA está de estreno con un bundle muy especial, conformado por "Rockstar" y "I like to be mala", dos tracks influenciados por hyper pop, trap y toques de electrónica, así como por el sonido de artistas como Charlie xcx, Rojuu, TAICHU, Bb trickz. Los visuales tienen un estilo minimalista y trashy pop.
Sus nuevos lanzamientos representan uno de los momentos más tristes y rebeldes de FANNA respectivamente.
Por un lado está "Rockstar", inspirada en ese momento en el que extrañas a alguien con todas tus fuerzas, y a pesar de que vaya bien todo en tu vida, sigues sin poder pasarla bien porque te falta esa persona y está lejos de ti.
En cuanto a "I like to be mala", cuenta un poco sobre vivir la vida como queramos y que portarse mal de vez en cuando, está bien.
En cuanto al proceso creativo de ambas piezas, todo fue muy divertido y espontáneo para FANNA. En la parte de la producción musical participaron 2212 ("Rockstar") y Felipe Morayta ("I like to be mala"). En ambos tracks podemos escuchar gritos filtrados, distorsión y voces sucias, así como distintos efectos vocales que buscan tener esa energía alocada que trae el hyper pop a la mesa.
Adicionalmente, hace poco FANNA también compartió "Neta, me da igual" una rolita muy sentimental y personal para ella. Una historia que fue real y así logró plasmar el feeling que sentía en las letras. Cuenta con ritmos muy agradables, es completamente cantable y si ponemos atención a la letra, muchos pueden identificarse con esta triste y frustrante situación. Perfecta para las personas que están despechadas o desilusionadas con sus casi-algo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Rockstar". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de FANNA. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Alondra Galopa"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 9 meses desde la última vez que os hablé sobre "Alondra Galopa". En aquel post os presenté su anterior single, "Ahora". Ahora anuncian nuevos conciertos.
"Alondra Galopa" vuelve tras un tiempo de ausencia en directo y lo hace en el festival que se celebra en la capital, El Underground, L3. Los días 6 y 7 de diciembre en la "Sala Wurlitzer Ballroom".
"Alondra Galopa" comparte cartel junto a The Wax, Carnation Youth, Le Mur, Serpiente Orión y Adiós Caballos. Emo, post-hardcore, algo de shoegaze y mucho underground.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Ahora". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Alondra Galopa". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Chico Ocaña. Y bueno, ¡comencemos!
Chico Ocaña, fundador del grupo "Mártires del Compás", es una figura clave en la fusión del flamenco con nuevas propuestas. En este libro, recopila canciones inéditas llenas de ironía y dramatismo, que ofrecen una nueva perspectiva sobre el flamenco tradicional.
Ahora llega con la salida de su nueva novela: ¡"Letras pa da el cante"!
"Letras pa da el cante" es el nuevo libro de Chico Ocaña. Salió a la luz el pasado 16 de octubre, con el apoyo de "Editorial fuego fatuo".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Chico Ocaña es un artista en permanente búsqueda de metáforas flamencas de sabor cotidiano.
Fue fundador y líder del grupo Mártires del compás, siguiendo en solitario su andadura musical. Tras más de 30 años en la música como cantante y letrista, Chico Ocaña nos ofrece en Letras pa da el cante, un puñado de canciones inéditas llenas de ironía y dramatismo, que nos contagia las ganas de vivir la vida. Chico Ocaña consigue darle una vuelta de tuerca al repertorio flamenco tradicional, afirmándose así, como uno de los letristas más inspirados de los últimos tiempos. Estas letras llenas de golpes de humor y sentencias trágicas, nos harán saborear lo añejo comprendiendo el mundo de hoy día. "
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Chico Ocaña en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Mariangel Sarabia! Y bueno, ¡comencemos!
La talentosa cantante Mariangel Sarabia ha vuelto a sorprender a sus seguidores con el lanzamiento de su nuevo sencillo, una excepcional versión de "Niégame tres veces". Esta canción, originalmente interpretada por Silvestre Dangond, ha adquirido un significado especial en la voz femenina de Sarabia, resonando profundamente con el público y marcando un hito en su carrera artística.
" "Niégame tres veces" se convirtió en una de las canciones más especiales en mi show", comenta Mariangel. "Al público le ha encantado cómo suena en mi voz, haciendo un homenaje a Silvestre Dangond. No es común que una mujer interprete esta canción, y eso la hace aún más especial".
Este cover no solo ha cautivado a sus fans, sino que también fue clave en su participación en el reality "La Descarga". "Es la canción que me llevó a hacer algo diferente en el escenario, y gracias a eso los cuatro mentores me dieron el sí", relata Sarabia. "Pasé a ser oficialmente participante del reality, siendo escogida como una de las 44 mejores cantantes del país".
La producción de este lanzamiento estuvo a cargo de José Escobar, reconocido por su trabajo con grandes voces del vallenato como Iván Ovalle y Poncho Zuleta. "José Escobar, junto con Alejandro Martínez en el acordeón y Nando Cohen, lograron que este proyecto salga a la luz con una calidad extraordinaria", destaca Mariángel.
Para Sarabia, esta versión de "Niégame tres veces" es más que un sencillo; es un amuleto de la suerte. "Espero con ansias que esta versión sea escuchada por Silvestre Dangond. Quiero que sepa que hay una mujer haciéndole un homenaje, con una interpretación propia sin perder la esencia que él le impregnó".
Mirando hacia el futuro, las expectativas son altas para la participación de Mariangel en "La Descarga". Sus seguidores esperan con entusiasmo sus próximas actuaciones y las sorpresas que pueda traer al escenario. Además, Sarabia ha anunciado que está trabajando en nuevas canciones que rendirán homenaje a grandes artistas, prometiendo más lanzamientos llenos de emotividad y calidad.
Invitamos a todos a seguir de cerca los pasos de Mariangel Sarabia en el reality show "La Descarga" y en sus plataformas de streaming, donde ya pueden disfrutar de su versión de "Niégame tres veces". Su viaje musical apenas comienza, y sin duda, continuará sorprendiendo y encantando con su voz única y su talento incomparable.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Cima Del Cielo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Mariangel Sarabia. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de la música latina: ¡"Los Latin Grammy Awards"! Y bueno, ¡comencemos!
"La Academia Latina de la Grabación®" anunció artistas adicionales para la "25.a Entrega Anual del Latin GRAMMY®", entre ellos los actuales nominados Ángela Aguilar, Álvaro Díaz, Tiago Iorc, Quevedo, Residente, Myke Towers, Trueno y The Warning, junto con Leonardo Aguilar, previamente nominado al "Latin GRAMMY®". También participarán el ganador del "GRAMMY®" Jon Bon Jovi, y el nominado al "GRAMMY" Joe Jonas. DJ Khaled también hará una presentación especial.
Ángela Aguilar está nominada en la categoría de "Álbum del Año", y Álvaro Díaz tiene dos nominaciones por "Mejor Interpretación Reggaeton" y "Mejor Álbum de Música Urbana". Tiago Iorc obtuvo una nominación a "Mejor Canción Cantautor", mientras que Quevedo está nominado por "Mejor Canción Urbana". Residente tiene tres nominaciones incluyendo "Álbum del Año" y "Canción del Año". Myke Towers obtuvo dos nominaciones en la categoría de "Mejor Canción Urbana". Trueno está nominado a "Mejor Fusión/Interpretación Urbana" y "Mejor Álbum de Música Urbana", y "The Warning" están nominadas a "Mejor Canción de Rock".
Las presentaciones anteriormente anunciadas incluyen a los actualmente nominados Anitta, Edgar Barrera, Becky G, David Bisbal, Eladio Carrión, DARUMAS, Emilia, Alejandro Fernández, Luis Fonsi, Leonel García, Grupo Frontera, Juan Luis Guerra, Carín León, Danny Ocean, Sílvia Pérez Cruz, Carlos Rivera, Elena Rose, Ela Taubert y Kali Uchis, así como a la Persona del Año 2024 de La Academia Latina de la Grabación, Carlos Vives, y los previamente nominados Pitbull y Reik.
La ceremonia televisada de tres horas será producida por TelevisaUnivison, la empresa líder mundial en medios y contenido en español, y se trasmitirá en vivo en Univision, UniMás, Galavisión y ViX, a partir de las 8 p.m. ET/PT (7 p.m. hora del centro), precedida por un pre-show de una hora que comenzará a partir de las 7 p.m. ET/PT.
La Premiere del "Latin GRAMMY®", donde son otorgados la mayoría de los premios, precederá a la transmisión televisiva. Bajo la conducción las nominadas al "Latin GRAMMY" María Becerra, Juliana y Luísa Sonza, la ceremonia contará con actuaciones de Ale Acosta, Alok, Valeria Castro, Deorro, Fonseca, Leonel García, Grupo Niche, Draco Rosa, Rozalén y Vikina.
Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de la "Academia Latina de la Grabación®" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Insanidade"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la última vez que os hablé sobre "Insanidade". En aquel post os presenté el anterior single, "Bad Boys". Ahora lanza su nuevo disco: ¡"Enough to be a Loser"!
"Insanidade" acaba de lanzar su cuarto álbum de estudio homónimo, "Enough to be a Loser". Este disco muestra toda la evolución sonora de la banda, siendo el disco más pesado de su discografía, con aires de Hard Rock y Heavy Metal. El álbum tiene 9 temas, 8 de los cuales son originales y 1 versión de Looks That Kill de Motley Crue. Las influencias van desde Motorhead, Ac/Dc, Motley Crue, Guns n Roses y The Hellacopters. Un auténtico Hard n Heavy de los años 70 y 80.
La producción estuvo a cargo del bajista y productor Gustavo Vasquez en el estudio RockLab en Anápolis/Go. La portada fue creada por Beto Ferris, quien ha trabajado con Armored Saint, Forbidden, TDF y el cantante de Eminence.La banda se presenta con sus letras ácidas, nihilistas, creativas y cuestionadoras. El sonido de la banda abarca desde Action Rock, Action Punk y High Energy Rock n Roll, aportando la verdadera esencia del Rock n Roll, guitarras distorsionadas, bajos llamativos, baterías pesadas y voces rasgadas.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Bad Boys". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Insanidade". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Jordan Boyd! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre Jordan Boyd. En aquel post os presenté a la cantante y su anterior single, "Victoria Falls". Ahora lanza su nuevo single: ¡"GIMNASTA (GR)"!
Junto a Jomo Cru, el productor de Berlín con base en Londres y muy experimentado en los sonidos electrónicos; y De Teresa, artista española con la que hace dupla el alemán, la artista construye un imaginario electrónico con reminiscencias del UK Pop de los 2010.
En un plano introspectivo y desafiante, "GIMNASTA (GR)", habla de una persona infinitamente elástica, a la cual la gente estira sin remordimientos hacia donde le conviene, para que cumpla expectativas y gane premios sin ella tener una real importancia. Con una clara determinación por estar a la altura, la artista promete que esa tortura no le provoca dolor, y reta a que la sigan estirando, asestando un evidente golpe a aquellas figuras paternas o de autoridad que abusan de su posición insaciable.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Victoria Falls". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Jordan Boyd. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Fernando Raza! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 5 meses desde la primera vez que os hablé sobre Fernando Raza. En aquel post os presenté al cantante y u anterior single, "Un año de amor". Ahora llega con su nuevo EP: ¡"Identidad Raza"!
El intérprete chileno Fernando Raza, estrena su nuevo EP titulado "Identidad Raza", un conjunto de seis piezas que, en esencia, refleja una introspectiva y profunda búsqueda musical y personal por parte del propio artista.
El proyecto discográfico incorpora una variedad de géneros musicales, en la que fusiona el rock chileno con la trova y el folk, una mezcla que va más allá de las etiquetas y que, pretende sin dudas, marcar un estándar de riqueza sonora tanto a nivel nacional como internacional.
Cada canción que compone el EP fue creada a partir de vivencias profundas atravesadas por el cantante, las cuales pretenden conectar emocional, introspectiva y reflexivamente con su audiencia.
"Quiero que mi música sea una experiencia que conecte con lo profundo. Busco que las personas se sientan reflejadas en las historias, en las emociones que transmito y que cada canción invite a un momento de reflexión, tanto a nivel emocional como social", comenta el artista.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Un año de amor". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Gotelé"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la última vez que os hablé "Gotelé". En aquel post os presenté su anterior single, "En un rincón del universo". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Misiones suicidas"!
Cuando han pasado ya unos meses desde la publicación de "Centeno" (junto a Siloé) y "Un rincón en el mundo", los abulenses "Gotelé" vuelven a la carga y desvelan un nuevo tema incluido en su proyecto "Gotelé en la pared".
En este caso es el turno de "Misiones suicidas", una nueva versión de su tema incluido en el álbum "Alebrijes" (2021). Para esta versión han contado con la voz de María Blanco (Mäbu), que añade una capa de dulzura y epicidad al tema. La combinación de ambos da lugar a un sonido fresco y penetrante que consigue tocar las fibras más profundas del alma. "Misiones Suicidas" es un emocionante tributo a todas aquellas personas que nos brindan luz y dirección en nuestro camino.
Cada una de las canciones de "Gotelé en la pared" va acompañada de una acción artística en un espacio relacionado con lo rural. En este caso, el lugar elegido para plasmar en sus paredes un mural relativo a la temática de la canción fue la fábrica de cerveza artesanal Raíz Cuadrada, en El Barraco (Ávila). Como en anteriores ocasiones, Lara Rubín ha sido la artista que ha estado a cargo de la coordinación de la intervención, en este caso de la artista Ibane Cerezo.
Además, como colofón a esta acción, el domingo 3 de noviembre "Gotelé" y Mäbu harán la presentación oficial del mural con un pequeño concierto que les dará la oportunidad de interpretar "Misiones suicidas" junto a la obra inspirada por la canción.
"Gotelé en la pared" es un ambicioso proyecto creado por el grupo a partir de sus canciones que traspasa lo musical y se encuentra con las artes plásticas, el mundo rural y las experiencias en vivo. Una apuesta por la reinvención y la búsqueda de nuevas maneras de expresión artística, sin dejar de lado la tradición y el "aparentemente obsoleto" mundo rural, eliminando barreras y poniendo foco en estos lugares con menos recursos y atención de la administración. Una forma de acercar posturas entre los pueblos, el arte y la música bajo el lema "el arte como medio para evitar el abandono institucional que sufren ciertas zonas de nuestra geografía". Durante los próximos meses la banda irá presentando distintos singles.
La creación de estas obras tiene aire de fiesta y, en cada una de las ubicaciones, la banda dará un pequeño concierto mientras se ilustra el mural creando "memoria colectiva" y dando valor patrimonial y turístico a ciertos emplazamientos locales. De este modo, los habitantes que vean el mural o los visitantes que se acerquen podrán recordar este momento tan especial y escuchar la canción inspiradora a través del QR que acompaña cada intervención. El objetivo es fomentar el turismo y crear un valor artístico y patrimonial tanto sobre cada una de las obras como de las propias localizaciones, muchas de ellas de la provincia de Ávila.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Misiones suicidas". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"Sin Compromiso"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 años desde la primera vez que os hablé sobre "Sin Compromiso". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Sentidos". Ahora llegan con la salida de su nuevo single: ¡"Ni un paso atrás"!
"Ni un paso atrás" de "Sin Compromiso" es una canción que empezó a escribirse en 2012 en donde el cantante y compositor Styven Rutchell estaba pasando por un momento muy retador en su vida, pero al mismo tiempo estaba lleno de sueños y metas que literalmente lo alentaban a NO dar ni un paso atrás, así que encontraba en la letra de esta canción la fuerza necesaria para seguir adelante. Hoy, 12 años después, la canción está lista con la particularidad de que muchos de esos sueños que anheló se hicieron realidad, y que lo que empezó a escribir en un inicio lo aplicó y surtió efecto.
"Ni un paso atrás" es una canción de resiliencia, de aprender de los errores, de aprender que las caídas hacen parte de la vida, de que, si nos caemos 7 veces, nos levantamos 8 y que detrás de cada derrota o fracaso hay un aprendizaje y una oportunidad de hacernos más fuertes.
"La inspiración detrás de la canción son los sueños, las metas que la mayoría de las personas tenemos, reconocer nuestros logros y honrar todo lo que hemos pasado para llegar hasta donde estamos, sacar fuerza y energía para seguir avanzando y, sin importar los obstáculos que se nos presenten, seguir siempre adelante", comenta el grupo conformado por Jorge Rico (bajo/voz), Cristian Ocampo (batería) y Styven Rutchell Palacio (guitarra/voz).
"Ni un paso atrás" aborda temática de resiliencia, motivación, sueños, metas, experiencias y aprendizajes a través de sonoridades clásicas del punk rock y pinceladas de hardcore old school. Las voces tienen una relevancia importante, mezclando la voz más agresiva y algo rasgada de Styven con la voz melódica de Jorge, creando una mezcla de punk rock melódico con algo de punk hardcore. El bajo tiene un protagonismo importante, da el inicio de la canción y marca su ritmo, además en el intermedio también da la melodía en la parte en que la canción respira. Por su parte, la batería es rápida, potente y dinámica, dándole mucha fuerza a la canción.
"Es una canción que está basada en experiencias y vivencias personales, la persona para la que escribí esta canción soy yo, pero también quiero dedicársela a mi hermano Jeyson, esperando que en los momentos en que la escuche, pueda darle fuerzas para seguir adelante, al mismo tiempo sé que muchas personas se pueden identificar con la letra. También la escribí para el público de "Sin Compromiso", quise que fuera una canción llena de energía, que incluso si había personas que escucharan esta canción por primera vez en vivo, se levantaran si estaban sentados, saltaran, bailaran o poguearan apenas empiece a sonar", agrega Styven.
"Sin Compromiso" presenta en este nuevo sencillo un sonido evolucionado y renovado que marca el punto de partida de lo que será su nuevo álbum de estudio.
La portada de "Ni un paso atrás" tiene una bota gastada, como referencia al camino recorrido, a las experiencias adquiridas durante todo el viaje, dando a entender que ha pasado por un camino duro, con obstáculos, pero que sigue en pie.
Para los integrantes de "Sin Compromiso", "Ni un paso atrás" tiene dos momentos cruciales para ser escuchada: "el primero en un momento donde sientas que estás pasando por alguna situación retadora, que de algún modo estés pensando en rendirte o no continuar; podría ser una canción que te de las fuerzas necesarias para seguir adelante, para llenarte de fuerza y entender que hace parte del proceso y que más adelante agradecerás porque te estás haciendo más fuerte. El segundo para reconocer tus logros, para enorgullecerte de haber superado esos obstáculos y desafíos, y entender que quizá eres más fuerte y valioso de lo que crees".
"Ni un paso atrás" hace parte de lo que será el segundo disco de "Sin Compromiso" el cual llevará el mismo nombre. El álbum está aún en proceso de preproducción y se espera para mediados de 2025.
"Sin Compromiso" se estará presentando el próximo 1 de febrero de 2025 en Panamá en el Festival Rock a la Playa. De igual manera, la banda planea hacer un par de presentaciones más antes de finalizar el año con el fin de hacer el lanzamiento de este nuevo sencillo con estos shows en vivo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Sentidos". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Sin Compromiso". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Pink Flamingos & The Cherry Lovers"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre "Pink Flamingos & The Cherry Lovers". En aquel post os presenté su anterior single, "Right Time Right Place". Ahora llegan con su nuevo single: ¡"Be the Change"!
"Be the Change" se construye con una base de pop contemporáneo adornado con grandes coros, un crescendo que aumenta en intensidad hasta alcanzar un clímax emocional que eleva el espíritu. Los coros, que recuerdan la grandiosidad de artistas como Queen o Mika, llenan el espacio sonoro con armonías poderosas, mientras que la instrumentación se despliega en capas, añadiendo profundidad y riqueza a cada compás. Esta combinación de influencias y el enfoque en la producción hace que "Be the Change" tenga una vocación de gran himno, una canción que parece destinada a llenar estadios y resonar en los corazones de miles de personas.
Con "Be the Change", "Pink Flamingos & The Cherry Lovers" nos invitan a encender la chispa del cambio. Este poderoso himno de optimismo y energía positiva nos recuerda que todos tenemos un fuego interior listo para desatarse, un deseo inquebrantable de ser mejores y hacer del mundo un lugar más brillante. La letra nos impulsa a dejar atrás la negatividad, a apagar esas voces que nos quieren ver caer, y a centrarnos en el sonido de nuestras propias convicciones. Es un llamado que busca inspirar a otros con nuestra voluntad de ser el cambio que queremos ver en el mundo.
"Be the Change" es más que una canción, es un grito de esperanza que resuena con cada nota y cada palabra, recordándonos que somos capaces de transformar nuestra realidad. La grabación de "Be the Change" fue un proceso tan épico como el propio mensaje de la canción. En el estudio, "Pink Flamingos & The Cherry Lovers" trabajaron incansablemente para capturar cada matiz, cada emoción, con un enfoque casi artesanal. Los coros fueron una pieza clave en la construcción del tema, con múltiples capas de voces superpuestas para crear esa sensación envolvente y expansiva. Cada voz, cada armonía, fue cuidadosamente orquestada para aportar a la grandiosidad del tema, desde susurros suaves hasta explosiones vocales llenas de energía. Además, se incorporaron numerosos instrumentos, desde guitarras eléctricas que aportan un toque moderno hasta teclados que añaden una dimensión más etérea.
Con "Be the Change", "Pink Flamingos & The Cherry Lovers" no solo consolidan su lugar en la escena musical española y europea, sino que también demuestran su capacidad para crear canciones que no solo se escuchan, sino que se sienten profundamente. Desde luego, el comienzo de algo grande.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Be the Change". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Pink Flamingos & The Cherry Lovers". No olvidéis seguir a "Pink Flamingos & The Cherry Lovers" en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Midnvght! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Midnvght. En aquel post os presenté su anterior single, "Ashe Ashe". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Cadavers"!
Midnvght continúa revolucionando la escena musical con su más reciente y audaz sencillo, "Cadavers", en colaboración con el igualmente atrevido Skrilla. Esta alianza creativa destaca la valentía artística de ambos, dejando una huella innegable en el siempre cambiante género del trap latino.
"Cadavers" es una fusión atrevida de ritmos oscuros y sombríos del trap, acompañado por una narrativa lírica intensa. Midnvght, conocido por su enfoque que mezcla géneros, aporta su energía cruda y profundidad emocional característica a la canción, mientras que Skrilla añade su potente flow, que ha cimentado su creciente reputación en la escena urbana latina. Juntos, crean un tema que desafía las convenciones y captura la esencia rebelde del trap latino.
Midnvght ha causado un gran impacto con su sonido experimental, fusionando constantemente elementos de trap latino, drill, reggaetón y ritmos urbanos para crear música que resuena profundamente con los oyentes. Con "Cadavers", Midnvght lleva su arte a nuevas alturas, entregando un tema oscuro, introspectivo e innegablemente cautivador.
Skrilla aporta un filo crudo a la colaboración, conocido por su estilo único que combina letras contundentes con una versátil entrega vocal. Su habilidad para moverse entre ganchos melódicos y narrativas urbanas llenas de realismo lo ha convertido en una figura destacada en el movimiento del trap latino. La contribución de Skrilla a "Cadavers" añade una capa extra de intensidad, transformando la canción en un poderoso himno que refleja tanto las luchas como los triunfos de la vida urbana.
Juntos, Midnvght y Skrilla están redefiniendo el trap latino, empujando sus límites y creando un sonido que es tan innovador como auténtico. "Cadavers" refleja la emoción cruda del género, mezclando ritmos oscuros con una lírica envolvente que resonará con los fanáticos a nivel global.
"Cadavers" ya está disponible en todas las principales plataformas de streaming. Los fanáticos pueden seguir a Midnvght en sus redes sociales para las últimas actualizaciones y contenido exclusivo detrás de cámaras.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Cadavers". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Midnvght. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Alex Ponce! Y bueno, ¡comencemos!
El talentoso artista ecuatoriano Alex Ponce presentó este jueves su nuevo álbum titulado "Ruido, El Silencio y Yo". El esperado trabajo se divide en tres partes —"Ruido", "Silencio", y "El ruido, el silencio y yo"—, en las que explora el concepto de cómo la música puede ser un refugio frente al ruido del mundo.
El nuevo disco es un reflejo de la evolución de Alex como artista. Él mismo se ha encargado de la música y de los videos para redes sociales, cuidando cada detalle de su trabajo. La estructura, con su división en tres partes, permite explorar la relación entre el ruido y el silencio, así como su conexión personal con la música.
Desde sus humildes inicios en Cuenca, Alex ha emergido como un fenómeno musical en el último año, utilizando plataformas como TikTok para conectar con millones de seguidores. A pesar de su timidez, su pasión por la música lo llevó a presentarse en un concurso a los 14 años, gracias a la insistencia de su cuñado. Aunque la música comenzó como un hobby, pronto se convirtió en su camino profesional.
A lo largo de su carrera, ha colaborado con grandes artistas como Juanes, Lasso y Camilo. Su álbum debut, "Ser Humano", ha superado los 140 millones de streams, y su reciente entrada en los Billboard Charts destaca su impacto en la música latinoamericana.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Sin Sentimientos". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Joana Marcús. Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un año desde la última vez que os hablé sobre Joana Marcús. En aquel post os presenté su anterior libro, "Las luces de febrero". Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Etéreo"!
"Etéreo" es el nuevo libro de Joana Marcús. Salió a la luz el pasado 24 de octubre, contando con el apoyo de "Montena". Esta es la cuarta entrega de la "Meses a tu lado".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"La nueva y esperadísima novela de Joana Marcús
Caleb no es un chico corriente. Ha tenido una vida complicada, quizá por las habilidades especiales que lo convierten, a sus ojos, en un monstruo. El destino lo ha llevado a trabajar para gente de moral dudosa, a hacer cosas que le han manchado las manos y el alma.
Entonces, una de sus misiones se complica y se le asigna vigilar a Victoria, una humana tan normal como cualquier otra, con un trabajo rutinario, un apartamento pequeño y un gato extraño.
Debería ser el trabajo más fácil del mundo, pero termina teniendo que elegir entre el mundo que conoce y la única persona que alguna vez le ha importado.
Y tú, ¿serías capaz de enamorarte de alguien que desconoce el significado del amor?"
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Joana Marcús en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoosReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Carín León! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Carín León. En aquel post os hablé sobre el cartel de "SOLD OUT" para su concierto de mañana. Ahora lanza su nuevo single: ¡"Ese Vato No Te Queda"!
El esperado encuentro entre dos de los artistas más destacados de la música mexicana, Carin León y Gabito Ballesteros, ha tomado forma con el estreno del video oficial de "Ese Vato No Te Queda".
En esta colaboración inédita, ambos cantantes de Sonora se aventuran a salir de su zona de confort para explorar un sonido más cercano al pop, dejando temporalmente de lado los ritmos que los han convertido en referentes de la música mexicana y los corridos tumbados a nivel internacional.
La dirección del video estuvo a cargo de Jessy Terrero, reconocido por su trabajo con grandes figuras de la música, mientras que la producción corrió por cuenta de Daniel McCausland. La grabación, realizada en la vibrante ciudad de Nueva York, acompaña de manera impecable este innovador sencillo, destacando la versatilidad de ambos artistas.
"Me encanta apoyar a la gente de mi tierra, y más a los jóvenes como Gabito Ballesteros, que vienen con propuestas frescas y ambiciones grandes. Este tema es la prueba de que dos artistas sonorenses pueden lograr cosas increíbles, incluso en un estilo que no es el nuestro. Estamos seguros de que van a quedar sorprendidos y les va a encantar", expresó Carin León sobre esta colaboración que promete dar de qué hablar.
Esta colaboración surge luego de compartir escenario en el legendario "Madison Square Garden" como parte del "Boca Chueca Tour".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ese Vato No Te Queda". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Carín León. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Pascal! Y bueno, ¡comencemos!
Pascal, el nuevo talento en ascenso llegado desde Perú publica su nuevo single titulado "Borracho El Corazón" junto al artista español Polo Nández.
Tras el éxito de su anterior sencillo "Nos Duele Tanto" certificado "Disco de Platino" en Perú y consolidado en el Top50 de Spotify desde hace meses siendo el único artista solista peruano en ese chart, ahora Pascal regresa con nueva música para continuar escribiendo su historia en el mercado español.
Pascal y Polo Nández se conocieron durante el verano 2024 en la primera visita promocional de Pascal a Madrid y de esa fructífera sesión de estudio surgió este banger llamado "Borracho El Corazón", un uptempo Pop fresco, bailable y vitamínico producido por Carlos Almazán. Una historia de amor no correspondido en la que sus voces se entrelazan a la perfección para crear un auténtico himno pop.
Pascal comenta sobre la experiencia: "Grabar con Polo fue fácil y divertido, los dos conectamos muy bien en el estudio y creamos la idea de la canción muy rápido. Hubo ese clic instantáneo al momento de crear las melodías y la letra, todo fluyó muy rápido y bien. Conocer a Polo fue un placer enorme. Compartimos productores y parecía que ya veníamos trabajando hace mucho tiempo". Polo menciona: "Con Pascal y con este sencillo vuelvo a tener ganas de regresar a Perú".
"Borracho El Corazón" ya está disponible en plataformas digitales y es el segundo single tras "Nos Duele Tanto" que publica el artista limeño de origen francés pensando en el mercado español.
Pascal es a sus 24 años una de las realidades más efervescentes de la industria latina en este 2024 y sin duda uno de los talentos a seguir a lo largo del 2025.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Borracho El Corazón". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Amaral"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre "Amaral". En aquel post os presenté su anterior single, "Libre". Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Libre"!
El próximo 29 de noviembre es la fecha elegida para el lanzamiento del nuevo disco de "Amaral", "Dolce Vita", el noveno de estudio de Eva Amaral y Juan Aguirre. Ahora tras "Rompehielos", "Ahí Estás", y "Libre", nos presentan su cuarto adelanto, "No lo Entiendo", a la vez que se abre la preventa, y la cuenta atrás para el estreno.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "No Lo Entiendo". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre "Amaral". No olvides seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
