Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran grupo: ¡"El Niño Erizo"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre "El Niño Erizo". En aquel post os presenté su anterior videoclip, "Cansada". Ahora lanza su nuevo single: ¡"La Ventana"!
Tercer nuevo trabajo de "Los Erizos" en el que demuestran la transformación que han experimentado desde su último trabajo.
Gritan libertad asomados a la ventana de la liberación. Estribillo potente con letra profunda en las estrofas. Guitarras que aceleran el pulso, sintes arrolladores y base rítmica contundente.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Ventana". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "El Niño Erizo". No olvidéis seguir a "El Niño Erizo" en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Tito Double P! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Tito Double P. En aquel post os hablé sobre su nominación a los "Premios Billboard Latinos 2024". Ahora lanza su nuevo single: ¡"El Lokeron"!
Tito Double P, una fuerza emergente en la escena de la música mexicana, está dejando una marca significativa con el lanzamiento de su esperado álbum de estudio debut "INCÓMODO", que se lanzó en agosto de este año, y ahora presenta el video musical del éxito que encabeza las listas de éxitos "El Lokeron", disponible en todas las plataformas de transmisión.
En "El Lokeron", Tito Double P captura la esencia de un estilo de vida despreocupado y fiestero que resuena con la exuberancia y el desafío juvenil. La letra describe una escena llena de imágenes vibrantes (automóviles llenos de humo y lujosas exhibiciones de riqueza como un Rolex reluciente) que significan un rechazo de las normas convencionales a favor de una búsqueda hedonista del placer. El estribillo repetido enfatiza que el comportamiento salvaje del protagonista no está motivado por el amor, lo que sugiere una elección deliberada de disfrutar de experiencias fugaces en lugar de apegos emocionales. Esta yuxtaposición de jolgorio despreocupado contra el trasfondo de conexiones perdidas y anhelo de una pareja insinúa una complejidad más profunda debajo de la superficie de la escena de la fiesta. En última instancia, la canción refleja una tensión entre el disfrute y las relaciones personales, ilustrando la lucha por equilibrar la emoción con la conexión genuina.
El video musical de "El Lokeron" amplifica visualmente los temas de la canción de indulgencia y jolgorio despreocupado. Con el trasfondo de una vibrante fiesta nocturna, Tito Double P es retratado como el centro de atención, rodeado de hermosas mujeres y una atmósfera palpable de celebración. Las imágenes de humo arremolinándose en el aire, junto con primeros planos de mujeres bailando y disfrutando, encapsulan el espíritu hedonista de la letra, donde el placer tiene prioridad sobre las conexiones emocionales. El atuendo completamente negro de Tito, complementado por su cadena de oro y Rolex, significa estatus y estilo, reforzando su identidad como una figura de seducción y confianza. Los momentos culminantes del video, que incluyen tomas de mujeres soplando humo y la camaradería de tomar tragos, enfatizan aún más la naturaleza transitoria y estimulante de la escena de la fiesta. En última instancia, la mirada sonriente de Tito a la cámara sirve como recordatorio de que, si bien el estilo de vida salvaje puede ser estimulante, también conlleva un trasfondo de anhelo y complejidad, que refleja la dualidad presente en la canción en sí.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El Lokeron". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Tito Double P. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Vale"! Y bueno, ¡comencemos!
"Vale" es el dúo colombiano de hermanas que crea memorias a través de su música. Integrada por Valeria y Valentina, "Vale" es considerado uno de los grupos alternativos de pop emergentes más relevantes de Colombia. Son el resultado de la creatividad y vocación por la música. Su trabajo musical debut fue "Aguaceros" en 2019, un sencillo que conectó y conmovió a su audiencia, consolidándose como artistas.
Firmadas por Sebastian Krys con Rebeleon Entertainment, estrenaron su primer EP "Iridiscente" en 2020, seguido de su segundo trabajo "Línea Recta", el cual incluye importantes créditos de composición con Juanes, Alex Cuba, Tommy Torres y Juan Pablo Isaza
Ahoralanza su nuevo single: ¡"Suficiente"!
El dúo de hermanas colombianas "Vale" lanzó su nuevo sencillo, "Suficiente", una canción profunda y emotiva que explora la lucha de dejar ir. Conocidas por sus melodías cautivadoras y sinceras narrativas, "Vale" se sumerge en el cansancio emocional que se siente al intentar olvidar a alguien que, a pesar de todos los esfuerzos, sigue presente en los pensamientos y la vida.
"Suficiente" captura este torbellino emocional a través de letras coras y melodías evocadoras, expresando el anhelo de alivio y el deseo de finalmente seguir adelante. Con su característica vulnerabilidad y sinceridad, "Vale" transforma estos sentimientos complejos en una canción que resuena profundamente, no solo para aquellos que atraviesan un desamor, sino para cualquiera que se sienta atrapado por recuerdos difíciles de olvidar.
"Vale" explica: " "Suficiente" trata de llegar a ese punto de agotamiento emocional cuando has intentado todo para olvidar a alguien, pero esa persona sigue rondando en tu cabeza y en tu vida. Esperamos que esta canción brinde consuelo a quienes hayan sentido lo mismo y les recuerde que no están solos en su camino hacia la sanación".
Mientras "Vale" continúa consolidando su lugar como uno de los dúos emergentes más prometedores de Colombia, "Suficiente" se erige como un testimonio de su capacidad para combinar experiencias personales con una música poderosa. La interpretación sincera y la profundidad melódica de la pista la convierten en una escucha obligatoria para cualquiera que busque consuelo en una canción.
Los oyentes pueden esperar más música de "Vale" mientras continúan explorando temas de amor, crecimiento y autodescubrimiento en su próximo álbum.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Suficiente". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Vale". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Eduardo Mireles! Y bueno, ¡comencemos!
Eduardo Mireles es un artista urbano originario del Estado de México, cuyas influencias abarcan el R&B y el Hip Hop. A través de su música, busca elevar su sonido a un nuevo nivel, compartiendo historias personales y auténticas que conectan con su audiencia.
Ahora lanza su nuevo single: ¡"TQN"!
"TQN" es el primer sencillo del álbum debut de Eduardo Mireles, actualmente en desarrollo. Con esta canción, Mireles busca conectar con todas aquellas personas que han experimentado una relación similar a la suya. Sus influencias son diversas, abarcando desde la etapa "Views" de Drake hasta el outro de "Day 'N' Nite" de Kid Cudi.
La letra de "TQN" explora una relación que, a pesar de ser reciente, se desarrolla de manera intensa, donde ambos entregan todo sin temor al futuro. Es una celebración de la juventud, el amor y el disfrute de cada momento vivido juntos
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "TQN". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Eduardo Mireles. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Shitstem! Y bueno, ¡comencemos!
Juana Passeri a.k.a Shitstem nació en la ciudad de Mar del Plata, Buenos Aires. Es una artista queer disruptiva del hip hop argentino que aparece en la escena en 2019. Es considerada una de las exponentes de la nueva generación del movimiento urbano y el rap conciencia. Escribe y produce sus obras de forma independiente. En su rap, cuestiona y expone problemáticas sociales, experiencias personales y la construcción de la identidad.
Durante 2021 y 2022, Shitstem ha compartido escenario junto a Nicki Nicole, Callejero Fino, Trueno, La Delio Valdez, Akapellah, Triangula, León Gieco, Teresa Parodi, Benito Cerati y Marilina Bertoldi, entre otres grandes artistas.
Ahora lanza su nuevo single: ¡"Vengo"!
Shitstem sorprende con "Vengo", un single que fusiona de manera audaz el reggaetón con el folklore argentino. En esta innovadora propuesta, Shitstem celebra sus raíces musicales desde la infancia, integrando elementos de la peña y la chacarera, y rindiendo homenaje a grandes figuras del folklore como Violeta Parra y Atahualpa Yupanqui. El tema, de producción minimalista, destaca con un solo de bombo legüero y un estribillo que desafía los convencionalismos: "Zarandeo pero con minifalda / Zapateo pero con Balenciaga".
"Vengo" no solo es una propuesta fresca, sino también provocativa, reimaginando la tradición desde una perspectiva contemporánea. Shitstem logra capturar el espíritu de la música folklórica mientras lo mezcla con los ritmos urbanos actuales, generando un contraste que invita a cuestionar las normas de ambos géneros. Este single es un tributo a la tradición que no teme romper las reglas, abriendo un espacio para el folklore en la pista de baile.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Decime Quien". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Shitstem. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Mariah Stone. Y bueno, ¡comencemos!
Cuando Mariah Stone, escritora de novelas románticas de viajes en el tiempo, no está escribiendo historias sobre mujeres fuertes y modernas que viajan a los tiempos de atractivos vikingos, highlanders y piratas, se la pasa correteando a su hijo o disfruta noches románticas con su marido en el Mar del Norte. Mariah habla seis idiomas, ama la serie Forastera, adora el sushi y la comida tailandesa, y dirige un grupo de escritores local.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"La apuesta de lord Canalla"!
"La apuesta de lord Canalla" es el nuevo libro de Mariah Stone. Salió a la luz el pasado 4 de octubre, contando con el apoyo de "Stone Publishing B.V.". Es la cuarta entrega de la saga "Duques y secretos".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
""Seré tu canalla, no tu héroe".
Herido y devastado, el exduque de Grandhampton, lord Spencer Seaton, regresa a casa de la guerra y descubre que lo ha perdido todo. Su único objetivo es vengarse del hombre responsable de su miseria.
Nada lo detendrá… excepto la señorita Joanna Digby: inteligente, sagaz y misteriosa. Es una marisabidilla que oculta su verdadera esencia detrás de una fachada y acaba desvelando que el mismo hombre que arruinó a Spencer ahora amenaza a su familia.
Por azares del destino, lord Seaton se encuentra en su camino, y ella, en el de él.
Spencer le ofrece una apuesta que le acelera el corazón. Si Joanna gana, él utilizará su riqueza e influencia para ayudarla. Pero si pierde, le entregará lo que él desea más que su próximo aliento: la virginidad.
Una apuesta escandalosa. Dos rivales decididos. Y tres días peligrosos en estrecha cercañía.
¿Podrá el amor resucitar el alma de un hombre que ha regresado de la muerte?"
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Mariah Stone en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Biznaga"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre "Biznaga". En aquel post os presenté su anteiror single, "La gran renuncia". Ahora lanza su nuevo disco: ¡"¡AHORA!"!
El pasado 4 de octubre se publicaba el quinto álbum de estudio de "Biznaga". El cuarteto madrileño-malagueño llega con el que probablemente sea su disco más ácido y certero, repleto de nuevas melodías y nuevos ritmos capaces de levantarnos de la silla con el puño en alto.
La difícil tarea de superar su espléndido predecesor "Bremen No Existe" (Montgrí, 2022) sobrevolaba el ambiente pero estos cuatro chicos han sabido darle otra vuelta de tuerca a un discurso y un estilo que ya tenían muy pulidos.
Escuchar una canción de "Biznaga" es una experiencia única, por su personalidad desbordante pero sobre todo por su mensaje. No existen en el panorama propuestas musicales que te hablen a la cara con la honestidad con la que lo hacen ellos. Sin demasiadas metáforas, su música está envuelta en grandes cantidades de verdad y melancolía.
"¡AHORA!" es un disco enorme, lleno de rincones para la reflexión pero también para el abrazo. Lo explica muy bien Kiko Amat en su fantástico texto "Biznaga contra la metáfora" que podéis encontrar más abajo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La gran renuncia". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Biznaga". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Deorro! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Deorro. En aquel post os hablé sobre su nominación a los "Latin Grammy". En esta ocasión os hablo sobre su presentación de su single "En El Audi" junto a "Grumo Marca Registrada".
El DJ y productor mexicano-estadounidense nominado al "Latin Grammy®" Deorro celebró el lanzamiento de su éxito colaborativo "En El Audi" junto con "Grupo Marca Registrada" con una nostálgica experiencia en Chuck E. Cheese en Los Ángeles la semana pasada. El reconocido DJ realizó un set de una hora con algunos de sus mayores éxitos como "Five More Hours", "Yo Las Pongo", "Bailar", "Perdoname" y más para una multitud de más de 200 asistentes, terminando con "En El Audi".
Deorro revivió la década del 2000 con este evento familiar y nostálgico que incluyó todos los elementos del icónico parque infantil de interior, como la clásica pizza Chuck E. Cheese, los juegos arcade retro, una tarjeta de "Todo lo que puedas jugar" y, por supuesto, el mismísimo Chuck E. Cheese. Algunos de los invitados tuvieron la oportunidad de vivir esta experiencia de una manera nueva, ahora con sus propios hijos.
Adornado con una decoración temática de Deorro, el área de juegos contó con una alfombra violeta en la entrada, una cabina de DJ con forma de automóvil Audi, una cabina de fotos con temática de "En El Audi" con accesorios temáticos y una mesa de merchandising de gratis para todos los asistentes.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "En El Audi". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Deorro. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Vértize"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre "Vértize". En aquel post os presenté sus 3 anteriores videoclips.Ahora lanza su nuevo single: ¡"El Filo de mi Mitad"!
"El Filo de mi Mitad" empieza rudo, potente y poco a poco te va envolviendo con una letra sentida y rasgada. La voz de Xavi (vocalista de "La Fuga") cuadra totalmente, tanto con el tempo de la canción, como es estilo que mezcla energía y delicadeza.
Estamos antes el cuarto single anticipo de "Vértize" y cada single que publican más gusta a la gente! …y define el estilo de esta nueva banda, que tiene mucho que contar y cantar.
Como ya todo el mundo debería advertir "Vértize" no es un grupo que evite los solos, si no todo lo contrario. Por algo eligieron a uno de los mejores guitarristas, como productor de su disco: el gran Iñaki "Uoho" Antón (Platero y Tú, Extremoduro). Aquí los solos se bien y sus melodías te arrastrar, a la velocidad que marcan las notas de sus rápidos dedos, surcando los mástiles de las guitarras.
Los músicos de esta nueva formación decidieron contar con los conocimientos y experiencia de uno de los mejores productores del momento Iñaki "Uoho" Antón, guitarrista y productor de bandas multiplatino como Extremoduro, Platero y Tú o Fito y Fitipaldis y desde los Estudios Pértika 3, dieron forma a este manojo de grandes nuevas canciones, que compondrán ‘Delta’, el próximo primer disco, aún sin fecha confirmada de publicación, de Vértize. Que poco a poco, pero con paso firme, están dando que hablar entre el rockerio.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El Filo de mi Mitad". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Vértize". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡de Sofía de Ciervo! Y bueno, ¡comencemos!
Sofía De Ciervo (Junín, 2000) es un artista performática de artes musicales y actorales de la escena porteña actual. Desde 2011 y hasta el tiempo presente, Sofía ha explorado de manera significativa distintos ámbitos y géneros de lenguaje artistico. Agitadora del folclor rioplatense, Sofía cuenta con formación académica en el Conservatorio Manuel de Falla, ademas de varios años en espacios de Teatro Musical, Danza, Actuación.
Sofía De Ciervo gusta rondar a la canción tradicional con otros generos, disfruta haciendo conversar a la musica electronica y urbana con el sonido de un bandoneon, una melodia tanguera, un patron milonguero, convirtiendo sus expectaculos en una experiencia inversiva con distintos picos emocionales y ambientes sonoros y sensoriales.
Ahora lanza su primer EP: ¡"Interludio"!
"Interludio" es el primer EP de tres canciones de la artista Sofía de Ciervo. Representa la fuerza del movimiento, la quietud, el silencio, los pasos contínuos y la interrupción. Es como un tornado que arranca los sentimientos más profundos, pero sin dejar una última briza de un susurro alentador antes de despedirse.
Es, además, un momento de transición entre lo que fue y lo que vendrá. Aloja la historia del ciclo emocional y arquetípico que representa en principio a la mujer dormida que no puede acceder a su sentir, el encuentro con el dolor primario y finalmente el disfrute de la salida.
Poéticamente, el interludio puede interpretarse como un momento de introspección o un respiro en el flujo narrativo. Es un espacio donde el autor puede detenerse y reflexionar sobre los temas presentados hasta el momento, o incluso introducir nuevos elementos que enriquezcan la experiencia del lector.
Este lanzamiento cuenta también con una serie de tres videoclips consecutivos que intentan transmitir el significado de las letras de Sofía.
El EP "Interludio" está dividido en 3 partes:
Track 1: El Capítulo 1 de "Interludio" se llama "LIMPIA": Una voz en forma de susurro que intenta despertar a la mujer dormida para que pueda acceder a su dolor.
Track 2: El Capítulo 2 de "Interludio" se llama "SECO": Simboliza atravesar la caída del velo. Tocar el dolor primario. Cantar el secreto que perfora; Mover el agua estancada.
Track 3: El Capítulo 3 de "Interludio" se llama "LENTO": Representa la recuperación del pulso interno que se encontraba silenciado. El que hará puente para el encuentro con la sabia salvaje que vive dentro de toda mujer. Festejo, alivio y unión.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "¿Qué Hago?". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de de Sofía de Ciervo. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Facundo Grandío! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre Facundo Grandío. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Sin Mirar Atrás". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Alguna Vez"!
Facundo Grandio presenta su nuevo single "Alguna Vez" junto a Tarsitano. Se trata del tercer adelanto de su próximo álbum de estudio que se estrenará en noviembre de este año.
En esta nueva entrega, Facundo combina capas de cuerdas junto con arreglos de piano que generan un clima de nostalgia y pasión, aunque con un tono alegre. Esta balada mid-tempo rememora una etapa de enamoramiento e inmortaliza los sentimientos de ambos artistas en un intento de hacerlos perdurar para siempre.
"Alguna Vez" ya se encuentra disponible en Spotify y en todas las plataformas digitales.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Sin Mirar Atrás". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Facundo Grandío. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Miss Helio"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre "Miss Helio". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Y... ¿Dónde están?".Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Las sirenas nunca gritan libertad"!
"Miss Helio" acaba de lanzar su segundo single y videoclip, titulado "Las sirenas nunca gritan libertad", obra escrita y compuesta por Momo Ferreira que destaca por su potente mensaje sobre la rabia social y que ha adquirido un nuevo significado, tras el diagnóstico de cáncer y las subsiguientes operaciones del músico.
El videoclip, dirigido por RP, visualiza el proceso de renacimiento de Momo a través de la música. En una impactante representación, el artista aparece en el suelo en posición fetal, conectado a cables de audio que emergen de su ombligo, simbolizando la música como una extensión de su ser. Con gran intensidad, se arrastra hacia un pupitre frente a una imponente pared, donde expresa con fervor la letra de la canción, reflejando la urgencia de ser escuchado a pesar de los obstáculos que enfrenta.
"Las sirenas nunca gritan libertad" es el inicio de un viaje artístico que fusiona música y visuales, explorando temas de lo visceral, lo urgente y lo auténtico. El proyecto representa el recorrido de dos viejos amigos que buscan responder, a través de su arte, a las interrogantes sobre el dolor, la incertidumbre y el miedo.
El single cuenta con la participación de talentosos músicos: Momo Ferreira en voz y guitarras, Felipe Silva en bajo y Jesús Parada en batería. La grabación se realizó en Má, "Estudio Subacuático" y "Ceda Estudios", bajo la supervisión de ingenieros de sonido destacados como Diego Peralta y Raul Carmona. La mezcla estuvo a cargo de Diego Peralta y Momo, mientras que el mastering fue realizado por Chalo González.
El equipo detrás del videoclip incluye a Antonio Parada en dirección de fotografía, Alex Rojas en cámara, y Barbara Cano y Esperanza Hernandez en el arte. Además, el proyecto recibió apoyo logístico de Nelson Figueroa, Arturo Soto y Freddy Alarcón, con catering de Fernanda Abogasi.
"Las sirenas nunca gritan libertad" está disponible en todas las plataformas digitales, invitando a los oyentes a sumergirse en una experiencia musical que desafía y conmueve.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Las sirenas nunca gritan libertad". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Miss Helio". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ela Taubert! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado una semana desde la última vez que os hablé sobre la cantante Ela Taubert. En aquel post os presenté su anterior single, "¿Por Qué Soy Así?". En esta ocasión os hablo sobre sus últimas actuaciones.
Esta última semana ha estado plagada de grandes momentos para Ela Taubert la cantautora reciente nominada al "Latin GRAMMY" quien este sábado pasado fue invitada por "Morat" durante el show agotado de la banda en el Estadio de Chile para interpretar su éxito global "¿Cómo Pasó?".
Los 25.000 fans de "Morat" en Chile se emocionaron al ver a Ela aparecer en el escenario como invitada especial de la noche y cantaron a todo pulmón junto a Ela y "Morat" el tema que actualmente cuenta con más de 200 millones de reproducciones.
Tras la divertida interpretación entre Ela y "Morat", la siguiente noche Ela volvió a presentarse en Chile con "Metamorfosis Tour", en donde sus fans cantaron a todo pulmón los mejores éxitos de Ela incluyendo "Y Si Eras Tú", "¿Por Qué No Me Fui Antes?", "¿Cómo Pasó?", "¿Para Qué?" y su nuevo sencillo "¿Por Qué Soy Así?".
Previo a que Ela se presentará en Chile, la artista destacada por Rolling como "una de las cantautoras del pop latino quien está dominando el género" llevó su "Metamorfosis Tour" a Lima, Perú, el 3 de octubre, con un show a tope. Similarmente ahora Ela se prepara para culminar "Metamorfosis Tour" en Buenos Aires, Argentina, este martes, 8 de octubre.
A lo largo de "Metamorfosis Tour" los fans de Ela han visto a la cantautora agotar las entradas en múltiples conciertos en México, incluyendo Ciudad de México, Guadalajara, Querétaro y Monterrey, así como su primer concierto en su ciudad natal de Bogotá, Colombia.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "¿Por Qué Soy Así?". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Julieta Venegas ! Y bueno, ¡comencemos!
Julieta Venegas es una compositora, cantante y música mexicana. Es multiinstrumentista y toca principalmente el piano, el acordeón y la guitarra, siendo una de las músicas latinas más reconocidas a nivel mundial.
Fue integrante de la banda Mexicana "Tijuana No!", antes de comenzar su carrera solista en 1996. Editó 7 álbumes de estudio, a los que se suman el acústico para la cadena "MTV" como también la banda de sonido de la obra de teatro, La Enamorada, entre otros.
Se estima que ha vendido 25 millones de discos a nivel mundial; obteniendo certificados en disco de oro y platino en países como México, USA, Italia, Argentina, Brasil y España. A lo largo de su carrera ha ganado 2 Premio Grammy y 10 premios Grammy Latinos, también 2 Billboard Music Award, 7 premios MTV, entre otra treintena de premios.
Fue nombrada Embajadora de la Buena Voluntad por "UNICEF" en México y también "Embajadora de Buena Voluntad" por el Consejo de Ministras de las Mujeres de Centroamérica (COMMCA). Cuenta con más de 16 millones de oyentes mensuales en Spotify, más de 800 Mil seguidores en IG; casi 3M en Facebook, y más de 4M. en Twitter lo que reafirma día a día su popularidad y la repercusión que genera su calidad artística.
El pasado viernes 4 de octubre Julieta Venegas, a pocos días de ser homenajeada por la "Academia de Grammys Latinos" como LEADING LADY DEL AÑO, se presentó en el "Teatro Gran Rex", llevando al público porteño en un viaje emocional a través de su discografía.
La cantautora mexicana combinó la intimidad de su voz con arreglos impecables, ofreciendo un espectáculo que dejó huella. Desde los primeros acordes de "Dime la verdad", el público se sumergió en una noche donde la nostalgia y la reinvención se encontraron en un escenario impactante, escuchando con claridad sus letras llenas de dulzura y sabiduría, huellas de todos los libros que va leyendo por su vida.
El setlist fue una mezcla equilibrada entre los grandes clásicos y sus temas más recientes. Canciones como "Caminar Sola" y "Ese Camino" marcaron el tono de una Julieta que sigue firme en su estilo, pero también abierta a nuevas exploraciones musicales.
Entre temas, la artista interactuó con la gente, conectando profundamente con su público. Uno de los puntos más destacados de la noche llegó con el segmento acústico, donde Venegas, sola al piano, interpretó versiones íntimas de "Ilusión" y "Esta vez". En ese momento, la complicidad con el público fue total. Juli Laso se sumó para "Los momentos", creando una atmósfera melancólica y poderosa que dio un giro emocional al show.
Otro momento álgido de la noche fue cuando interpretó su clásico tema "LENTO" con su admirado Santiago Motorizado, logrando que la gente acompañe en un vivaz coro.
El cierre de este hermoso recorrido musical de la artista mexicana, nacida en EEUU y que ya está totalmente argetinizada tuvo un cierre muy arriba y sorpresivo, con la interpretación de la canción "NO ME ARREPIENTO DE ESTE AMOR de la hermosa cantante popular Gilda, que le calzó a la perfección y le dio el broche de oro perfecto a esta noche mágica.
Julieta Venegas es una de las artistas más escuchadas en plataformas digitales. Su disco "Tu Historia" ha tenido récord de visitas en todas sus modalidades. Este año ha realizado una exitosa y extensa gira por Latinoamérica, EEUU, Canada y parte de Europa. Vamos por mas.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Andar Conmigo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Julieta Venegas . No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡J Salez! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre J Salez. En aquel post os presenté su anterior single, "Tequila Sunrise". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Por Mala"!
La prestigiosa discográfica "EQS Música", líder en el género de la bachata, se enorgullece en anunciar el lanzamiento de su más reciente sencillo, "Por Mala", parte del emocionante proyecto Sensual Bachata. Este tema reúne a un grupo estelar de artistas: J Salez, DerekVinci, El Tiguere y los reconocidos bailarines de bachata Ataca y La Alemana.
"Por Mala" no es solo una canción, es un homenaje a los sonidos auténticos de la bachata que transportan a la esencia de la isla. Esta colaboración única combina la pasión y el ritmo característico de la bachata con un toque moderno y sensual que promete cautivar a los fanáticos del género.
El proyecto "Sensual Bachata" es una colaboración especial con El Tiguere y los mundialmente conocidos bailarines Ataca y La Alemana, quienes han revolucionado la escena del baile con su estilo único y su influencia global. Este proyecto busca llevar la bachata sensual a un nuevo nivel, fusionando música y danza para crear una experiencia envolvente y llena de pasión.
Rudi López, conocido como El Tiguere Del Mambo, es una figura clave en la comunidad global de bachata. Destacado por su labor en resaltar el origen dominicano y la esencia sensual del género, El Tiguere se dedica a educar al público sobre sus raíces culturales. Además, trabaja en modernizar la bachata y expandir su alcance a nuevas audiencias. Colaborando con líderes en la República Dominicana, su objetivo es unir a bailarines y músicos a nivel mundial, preservando la autenticidad y accesibilidad de la bachata.
"Por Mala", una apasionante y vibrante canción en bachata presentado por "EQS Música", reafirma el compromiso de la disquera con la innovación y el desarrollo del género, apostando por la creación de proyectos de alta calidad que reflejan la esencia de la bachata tradicional con un toque moderno y audaz.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Por Mala". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de J Salez. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡DELACUEVA! Y bueno, ¡comencemos!
Manuel de la Cueva (Zaragoza 1994) es un compositor de pop-rock que, bajo el pseudónimo de DELACUEVA, comienza a publicar el contenido de su segundo álbum con este single CMTN.
Después de ganar los concursos musicales del Ayuntamiento de Zaragoza ("PopyRock 2017" y "Ambar Z Music 2019"), saca su primer álbum en 2021, que acumula 141.770 escuchas en Spotify y que recibió el galardón a "Mejor Disco en los Premios de Música Aragonesa" el mismo año. Con él representó a España con cinco actuaciones en la "Exposición Universal de Dubai 2022".
DELACUEVA tiene unos principios y una identidad claros. Apuesta por un discurso de revalorización de la música, de los directos y de las canciones como expresiones creativas en vez de como bienes de uso instantáneo. Es muy crítico con la cultura de la inmediatez que poco a poco se va implantando en la industria musical y con la esclavitud del músico moderno ante la presión por entrar en listas de éxitos y "hacer números". Según él, todo esto es parte de la esfera del marketing, completamente necesaria en el desarrollo de un músico, pero no se debe olvidar que no es el objetivo final de la creación musical.
Para él, las canciones pertenecen a los escenarios y a la interpretación en directo. Por eso realizó en primavera 2024 una gira presentando todas sus canciones inéditas que formarán parte de su próximo disco el 2025, porque “mis canciones no se merecen ser estrenadas un viernes en una plataforma de streaming, quedando sepultadas por otros miles de lanzamientos y compitiendo por números, playlist y viralidad. Mis canciones se merecían ser estrenadas en los escenas de las salas de conciertos, en formato en vivo, en formativo directo”.
Tras este pequeño acto simbólico honrando sus canciones, DELACUEVA afronta este final de 2024 e inicio de 2025 con singles adelanto de su disco, asegurando que son las mejores canciones de toda su trayectoria y de las que está 100% orgulloso.
Ahora lanza su nuevo single: ¡"Cuando Más Te Necesitaba"!
"Cuando Más Te Necesitaba" (CMTN) marca el regreso de DELACUEVA con ritmos energéticos y temáticas melancólicas. Irrumpe así en la escena pop con melodías pegajosas fundidas con guitarras eléctricas mientras nos habla de desengaños vitales, decepciones amorosas y orgullo propio.
El Zaragozano nos habla de ese crudo momento en el que el hecho de vivir una etapa complicada hace de filtro en tus relaciones, de manera que algunas personas se quedan a tu lado mientras que otras desaparecen, cuando más te necesitaba nunca más me volviste a hablar. El sentimiento está expresado en un contexto romántico pero es extrapolable a cualquier tipo de relación humana.
Este mensaje de firmeza y de saber sobreponerse ante las dificultades vitales está envuelto en una ola de pura energía que representa a la perfección la actitud de su autor encima de los escenarios.
DELACUEVA saca su lado más rock gracias al productor Noel Campillo. Su objetivo fue trasladar la contundencia de las letras y melodías de Manuel de la Cueva (DELACUEVA), compuestas a guitarra y voz, a un plano full band dando peso a las baterías, muros de guitarras y a los juegos vocales.
No han estado solos y han contado con Jorge Portillo (guitarras), Carlos Montull (bajo) y Dani Katena (batería) y con el ingeniero de mastering Victor García, de Ultramarinos Mastering.
Es evidente que el autor disfruta jugando con referencias a cultura pop, cine y literatura que le ha acompañado en su desarrollo personal. En este caso, en la segunda estrofa, DELACUEVA integra en sus melodías una frase de la BSO de la serie de animación que marcó su infancia, Digimon -algo extraño pasaba, digievolucionaba- , además de cerrar esta sección con el riff característico de la mencionada BSO. Sin duda, los más nostálgicos reconocerán estos evidentes guiños a este anime de los dos mil.
El videoclip corre de la mano de la productora Vanilla Bloom y capta a la perfección la personalidad y actitud del músico encima de los escenarios, pero adaptando a su vez las ubicaciones y actings a un contexto de aridez, carretera infinita y viaje sin rumbo perfectamente alineado al mensaje de la canción.
"Era imprescindible que se sintiese cómodo en el personaje, con el vestuario y con lo que queríamos transmitir con las ubicaciones y escenas. El resultado es natural y fluido porque no ha tenido que interpretar en ningún momento, lo que ves en pantalla es DELACUEVA en estado puro", explica Vanilla Bloom.
Una chocante curiosidad es que, según el propio DELACUEVA, CMTN nació como una canción "de relleno". El autor estaba a punto de entrar a grabar otras dos canciones en los estudios de Noel en Barcelona pero quería una tercera para aprovechar el viaje y las jornadas de trabajo. En sus notas con material en bruto, tenía escrita por un lado la melodía del que ahora es el puente - cuando no te quedan municiones… - y, por otro, la de lo que ahora es el estribillo - cuando más te necesitaba… - .
Al ver que ambas encajaban por bpms (velocidad) y concepto, las juntó en la misma tonalidad, se puso a escribir las melodías de las estrofas y la letra de toda la canción y el resultado final es el que podemos escuchar actualmente.
Puede resultar llamativo este nivel de detalle en las entrañas del proceso compositivo, pero es que DELACUEVA aboga por des-romantizar la imagen del músico torturado. Para él, no todas las canciones tienen que hablar necesariamente sobre algo que el autor ha vivido y no todos los autores viven atormentados por el mundo y el desamor. Él consiguió moldear lo que nació como una necesidad y ahora CMTN se ha convertido en uno de sus temas favoritos, tanto que lo presenta a sus seguidores como primer adelanto del que será su próximo álbum.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Cuando Más Te Necesitaba". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de DELACUEVA. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Mai Corland. Y bueno, ¡comencemos!
Mai Corland es una abogada y escritora coreano-estadounidense nacida en Seúl y criada en Nueva York. Tras eso, huyó del invierno y estudió en Florida en el Rollins College y en la Universidad de Miami.
Debido a una serie de decisiones cuestionables, ha vuelto a vivir en mitad del frío con su pareja, sus hijos y un pez dorado que vivirá más que todos ellos. Cuando no está escribiendo, se la puede encontrar dormida o aferrada a su máquina de lattes. Mai escribe libros premiados para niños y jóvenes bajo el seudónimo Meredith Ireland.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Los días en los que más te quise"!
"Los días en los que más te quise" es el nuevo libro de Mai Corland. Salió a la luz el pasado 10 de octubre, contando con el apoyo de "Faeris Editorial".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Es época de traición...
El rey de Yusan debe morir.Los cinco embusteros más peligrosos del país han sido misteriosamente convocados para trabajar juntos con un único objetivo: matar al rey dios Joon.
Él se lo ha buscado. Bajo su despiadado mandato inmortal, los nobles prosperan, mientras que los pobres y los inocentes son encarcelados, llevados a la ruina... o vendidos.
Y, ahora, cada una de las cinco espadas irá a por él. Todos ellos han saboreado la amargura: tanto el matón a sueldo que busca expiación, como el encantador asesino que busca la libertad, como el príncipe desterrado por la crueldad de sus crímenes. Ninguno puede resistirse al dulce y helado atractivo de la venganza.
Pueden acordar cometer un asesinato.
Pueden acordar cometer traición.
Pero para estos cinco asesinos, todos versados en engaños, mentiras y traiciones, no es suficiente con forjar una alianza. Para sobrevivir, tendrán que hallar la forma de confiar los unos en los otros... aunque solo uno podrá llevarse la corona.
Que gane el mejor mentiroso."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Mai Corland en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
