Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Iñigo Quintero! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Íñigo Quintero. En aquel post os traje las nominaciones al "Latin Grammy". Ahora anuncia su nueva gira de conciertos.
Iñigo Quintero ha anunciado en redes su primera gira por salas tras su éxito alcanzado con su single "Si No Estás", el lanzamiento de su primer EP el pasado abril "Es Solo Música" y su increíble verano de festivales, justo cuando acaba de conocerse su nominación a "Mejor Nuevo Artista" por los "Latin Grammy Awards" y a los "NRJ Francia (emisora de radio referente en Francia) Music Awards" por "Social Hit".
Las entradas de la gira salieron a la venta el pasado lunes 30 de septiembre a las 10am, hora española, para todos aquellos que no quieran perderse el directo de Iñigo y su banda. Será una ocasión extraordinaria para conocer a uno de los artistas más relevantes del momento, como así queda constatado por las nominaciones internacionales mencionadas. Este anuncio de gira europea, refleja el fenómeno que Iñigo genera; traspasando fronteras en países poco comunes en la proyección de nuestros artistas nacionales y que suponen un desafío, a la vez que un enorme honor a ese reconocimiento por parte del público.
Esta Gira europea sirve para seguir consolidando a un artista deseoso por encontrarse con su público y darles lo mejor de si mismo sobre el escenario, frente a un público que celebra, sigue y disfruta de cada una de las canciones de una carrera que está alcanzando logros extraordinarios, día tras día
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Classico". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Iñigo Quintero. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Suzete! Y bueno, ¡comencemos!
Después del éxito de "KOMBOLEWA Remix" junto a Lola Indigo, Suzete presenta "Machuca", una declaración de fuerza y empoderamiento que enaltece la esencia del afropop en español. Se trata de un tema hecho de la mano de Kabasaki y Munic HB, dos nombres de la escena musical española que acumulan grandes hits a sus espaldas.
Con un estribillo de lo más pegadizo que te incita bailar pegado a alguien, y sonidos que oscilan entre el afropop, la música urbana y los sonidos latinos "Machuca" tiene todos los ingredientes para no salir de tu cabeza.
" "Machuca" trata sobre el poder de decisión que tenemos las mujeres ante nuestra propia intimidad y el poder explorar nuestros deseos a nuestro ritmo y antojo, sin reglas. Lo hago atravesando Brasil y Canarias mezclando sonidos e idiomas para que bailemos al ritmo del afropop en portugués y en español", comenta Suzete.
Fusionando sus raíces con su presente, levantando la autoestima de quien la escucha y presentando a una Suzete firme y segura de sí misma, "Machuca" es poderío, calor e intensidad. La pieza viene acompañada de un videoclip hipnotizante y sensual que sube la temperatura a quien lo ve.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Machuca". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre Suzete. No olvides seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Requiem For Edén"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un año desde la primera vez que os hablé sobre "Requiem For Edén". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Tu falsedad". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Con el viento"!
"Con el viento" es la nueva canción de "Requiem For Edén", un lanzamiento único que cuenta con el crédito de ser el primer material de estudio desde la incorporación de Antonela Barisani (ARTIFICIALLY ALIVE), pudiendo diversificar los matices vocales que aporta Leandro Gramegna para darnos como resultado una canción cargada de melodías pero con segmentos contundentes, signada por un clima esperanzador, y una letra con mensaje de fortaleza tras la llegada de situaciones comprometedoras en una relación en declive.
Este nuevo material, disponible en plataformas digitales desde el viernes 27 de septiembre, también contará con un video lyrics que será lanzado más adelante en octubre y que llegará como un cierre de etapa para la banda, ya que fue compuesta en la época en que "Requiem For Edén" funcionaba como un cuarteto. Sin embargo, este lanzamiento también abrirá las puertas a un sonido renovado, que buscará aumentar la pesadez sin sacrificar la riqueza melódica que siempre ha caracterizado a la banda.
Siendo éste su debut en términos de estudio, Antonela comenta sobre el lanzamiento: " "Con el viento" es un tema que ya estaba escrito cuando yo ingresé a la banda, y me hizo conectar rápido ya que, si bien no fui yo quién la escribió, venía atravesando una situación similar a la que contamos en la canción, así que de alguna manera sentí una cercanía con el proyecto; sentí que pude como canalizar todo eso que me estaba pasando en todo el leit motiv del tema, en donde dos caminos se abrieron, cada uno fue por separado pero que la situación ya había muerto hace tiempo, que es verdad. Este fue el gancho que hizo que yo conectara rápidamente con la banda también en algún punto, porque entrar a una banda, ser nueva y tener que aprender las dinámicas, no es un proceso fácil y conectar tampoco."
Y esto es todo. Os dejo por aquí el Lyric Video de "Con El Viento". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Requiem For Edén". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Andrea Rocatti! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 6 meses desde la última vez que os hablé sobre Andrea Rocatti. En aquel post os presenté su anterior single, "La Reina". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"El Caballo"!
Las artistas valencianas Andrea Rocatti y Vibi Aura se unen para presentar su nueva canción "El Caballo", un tema que pone de manifiesto las dificultades que enfrentan los artistas independientes en un entorno musical competitivo y a menudo desleal.
"El Caballo"! aborda la realidad de ser artista, utilizando como metáfora una carrera de caballos para reflejar cómo, en este escenario, no siempre se juega limpio y otros factores, más allá de la música, influyen en el éxito. La industria actual no sólo juzga el talento, sino que también se impone a nivel estético, creando presiones adicionales sobre las mujeres en el sector.
"Quisimos crear una pieza que no solo entretenga, sino que también haga reflexionar sobre la realidad que enfrentamos muchas artistas entre nosotras", comenta Rocatti. "La industria puede ser brutal, y a veces parece que la autenticidad se pierde en el camino. "El Caballo" es un llamamiento a la unión y a la autenticidad entre artistas, para que podamos apoyarnos unas a otras en lugar de competir", añade Vibi.
El lanzamiento de este sencillo forma parte del próximo álbum de Andrea Rocatti. La colaboración con Vibi Aura, conocida por su estilo innovador y su voz cautivadora, añade una dimensión nostálgica y oscura al tema. Co-compuesto y producido por HERNAE, el tema se envuelve en sonidos pop, sin dejar de lado la sensibilidad vocal de ambas artistas y el tinte de oscuridad que aporta la electrónica.
"El Caballo" no solo es una reflexión sobre la industria, sino también un grito de rebeldía y perseverancia para todas aquellas que persiguen sus sueños en un mundo que a menudo parece estar en su contra.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El Caballo". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre Andrea Rocatti. No olvides seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"Gilipojazz"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 5 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Gilipojazz". En aquel post os presenté su anterior single, "Franz Ferdinand". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Jaco Malfoy"!
Ahora regresan, con este tercer single de adelanto, de su nuevo álbum, titulado "Jaco Malfoy" una tema inconmensurable, incalificable, exorbitante, desorbitado y genuinamente "Gilipo".
Mezclado por el genio Roy Hendrickson (Miles Davis, Frank Sinatra, Diana Krall, Paul McCartney…) y masterizado por Gonzalo Lasheras este tema es un chorro de aire fresco en nuestro aburrido y predecible panorama musical. Estos tres curiosos exploradores que reinventan el fuego purificador de la "fisión" de infinitas categorías musicales, rompen moldes y abren caminos.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Jaco Malfoy". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Gilipojazz". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Alcarabanda"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 5 meses desde la última vez que os hablé sobre "Alcarabanda". En aquel post os presenté el single del grupo en aquel momento, "Musas". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Parce"!
"Parce" es quizás la palabra más conocida del argot colombiano, y es usada por los nacidos en el país cafetero como un término que denota cercanía, amistad y camaradería. Tu "parce" es tu amigo, tu colega. Parce, o Parcero, usado como muletilla en conversaciones coloquiales, se ha convertido en todo un símbolo de identidad para los colombianos.
Con "Parce", su nuevo single, el compositor Andrés Alcaraz, nacido en Medellín pero residente en Barcelona desde hace más de veinte años, quiere rendir homenaje a sus raíces y a su cultura.
Musicalmente, "Parce", se aleja por completo a lo que cualquiera diría que es música colombiana, sin embargo, como el propio Alcaraz asegura, "los latinos también sabemos hacer rock". Es por eso que el nuevo sencillo de "Alcarabanda" se acerca más al sonido Punk que surgió desde el barrio londinense de Candem y que se popularizó en Los Angeles a mediados de los 90, que a los ritmos tropicales oriundos de su país.
El videoclip de "Parce", rodado por completo con un iPhone en la ciudad de Londres, nos hace un recorrido por los lugares más emblemáticos de la ciudad mientras el propio Alcaraz, huye, antes de que el amor lo alcance.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Musas". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Alcarabanda". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Nina Alemania! Y bueno, ¡comencemos!
Nina Alemania es una artista de Chiclana de la Frontera que no deja de sorprender a su público no sólo por su presencia si no por su espontaneidad.
De familia de artistas y creciendo entre papelillos y serpentinas, nace esa gracia picarona. Se atreve con el flamenco más puro pero en esta propuesta nos trae su lado más rumbero interpretando temas de Los Chichos, Peret... y nos muestra los múltiples colores de su voz sorprendiéndonos con versiones de Mario Díaz, Chavela Vargas, Joaquin Sabina entre otros, pero dándole siempre ese toque con "aires de Cai" que tanto le caracteriza.
Acompañada y "arropaita" por grandes músicos como Tomy Alemania al teclado, Farco a la Percusión, Juanma Fernández a la guitarra y Salvador Otero al bajo. Todos ellos logran dar al espectáculo la categoría de una banda que derrocha arte por los cuatro "costaos".
Ahora llega con el anuncio de su nuevo single: ¡"Canasteri Woman"!
Detrás de "Canasteri Woman" siempre hubo una súperheroína que salvó el universo de nuestra vida, de lo que somos y de nuestra sociedad. Esta canción es el reflejo de ese trabajo que nunca tuvo valor: el de las amas de casa.
La canción habla de un personaje que combina la vida cotidiana con habilidades extraordinarias, usando su ingenio y habilidades domésticas para resolver problemas y ayudar a los demás. Este tema es la manera que ha tenido Nina Alemania de reconocer el trabajo de las amas de casa, fundamental para el bienestar de la familia. Una súperheroína que representa la dedicación, el amor y el esfuerzo que se invierte en el hogar.
La canción cuenta con una producción muy cuidada por profesionales de la música: Pedro Pimentel, Javier Katumba, El Junco, Toby Alemania y Kadifornia.
Nina Alemania ha querido que Canasteri quedara por siempre en los ojos de las nuevas generaciones como la gran heroína que tenemos en casa: "la madre que nos parió". Lo ha hecho con un videoclip animado cuya ilustración, de Pablo Mérales de los Ríos, no pasará desapercibida. Además, las viñetas ilustradas de la canción han sido plasmadas en un cómic con depósito legal.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Canasteri Woman". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Nina Alemania. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Sonia Gómez! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Sonia Gómez. En aquel post os hablé sobre su próximo concierto. Ahora llega con el anuncio de su nuevo single: ¡"Ave Fénix"!
"Ave Fénix" es una canción pop-rock que habla de una evolución personal, en este caso la de la propia artista, que ha dado inicio a una nueva etapa musical con su carrera en solitario. Para hablar de ello ha utilizado la figura del Ave Fénix que, en la mitología, hace referencia a cómo podemos reconstruirnos a través de nuestras propias cenizas, algo que puede englobarse dentro del concepto de "resiliencia".
Además, "Ave Fénix" habla también de un resurgir creativo. Dejando atrás la etapa de Sonia como miembro de Sweet California, la artista se ha permitido experimentar nuevos sonidos. En este tema han colaborado también en la composición Bely Basarte y Marlon Pacho, con la cuidada producción de Raúl López.
La canción viene acompañada de un videoclip dirigido por Christian Hors en el que podemos ver explícitamente el proceso evolutivo de Sonia Gómez desde muy pequeña, convirtiéndose finalmente en lo que engloba el concepto de "ser un Ave Fénix".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ave Fénix". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Sonia Gómez. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Julie Murphy. Y bueno, ¡comencemos!
Julie Murphy es una escritora estadounidense de novela romántica y literatura juvenil. Número uno de la lista de los libros más vendidos del New York Times, es conocida por sus novelas Side Effects May Vary, Dumplin, Ramona Blue y Puddin.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Cuando el zapato encaja"!
"Cuando el zapato encaja" es el nuevo libro de Julie Murphy. Salió a la luz el pasado 25 de septiembre, contando con el apoyo de "Crossbooks".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Un retelling de la Cenicienta ambientado en un reality show.
CUANDO EL ZAPATO NO TE ENCAJA, QUIZÁ ES HORA DE DISEÑAR EL TUYO.
Para Cindy, no hay nada como un moño bien colocado y unos tacones impresionantes: puede que la ropa diseño no se confeccione para su talla, pero un buen par de zapatos siempre le van a la perfección.
Con su reluciente título de diseñadora bajo el brazo, pero sin trabajo y con los pies en la tierra, Cindy regresa a casa de su madrastra, la productora ejecutiva del reality show de mayor éxito en el mundo: Antes de la medianoche. Cuando una de las concursantes cae del programa en el último momento, todos los focos caen sobre Cindy. Al fin y al cabo, podría dar un impulso a su carrera si aprovechase el concurso para lucir sus diseños de zapatos… y tener citas con un pretendiente maravilloso.
Pero resulta que ser la primera y única concursante gorda en Antes de la medianoche la convierte en un icono viral del body positive. A partir de entonces, para poder llegar a la final en una casa llena de concursantes en quienes no se puede confiar, Cindy tendrá que dar un salto de fe y esperar que sus tacones, y su corazón, no terminen rotos en el proceso."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Julie Murphy en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Manola! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre Manola. En aquel post os presenté su anterior single, "Hoy Por Mí". Ahora lanza su nuevo disco: ¡"El Sótano"!
Manola publica su primer disco, "El Sótano", este 27 de septiembre, el primer disco de la artista afincada en Sevilla y teclista de Rufus T. Firefly.
El Sótano de una casa, suele ser un lugar caótico y desorganizado. Un lugar donde los recuerdos cogen polvo mientras nuestra vida pasa. Un sótano, puede ser un espacio útil, pero la realidad es que, si no bajas a ordenar las cajas, ese sitio puede producirte la misma sensación que cuando almacenamos emociones que no podemos afrontar.
Hace tres años, mi sótano estaba lleno de cosas que había ido obviando por el miedo a hacerles frente, pero cuando me fui a Madrid a vivir, estás canciones empezaron a cambiarlo todo, como si de una vía de sanación se tratara. Cada canción triste se convertía en mi guía para estar alegre. Así que, una vez que entendí que esto no eran temas aislados, empezó la creación consciente de este disco, que es, sin duda, el trabajo más bonito que he hecho en mi vida.
"El Sótano" es un disco que definiría como un proceso emocional en el que los sentimientos van transformándose, desde la primera canción hasta la última, de manera progresiva.
Es un disco que se basa principalmente en el anhelo; hacia mi tierra, mi gente y mi tranquilidad. Pero el anhelo no es el único sentimiento, ya que a través de él pude experimentar emociones tan primarias como el amor o la rabia.
Cuando empecé a componerlo, ni si quiera era consciente de que formarían parte de algo, pero cada canción era una caja que tiraba y un espacio libre para poder decorar. Estas canciones me hicieron acercarme más a mi casa, así que, ahora, con este disco en mis manos, puedo ver ese sótano convertido en un salón lleno de plantas donde soy más libre que nunca.
Este disco nace de la mano de Álex Fernández (Vera Fauna) en la producción junto a Raúl Pérez en Estudios La Mina. Un álbum donde podemos escuchar soul, jazz y pop y una voz poderosísima que va a pisar fuerte este año.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Me Extraño". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Manola. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Belapalma"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la última vez que os hablé sobre "Belapalma". En aquel post os presenté su anterior single, "Donde El Verano Seas Tú". Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Desde Cero"!
Belapalma vuelve a la carga con "Desde Cero", un nuevo single lleno de energías para recomenzar y volver a conectarse con aquello que nunca debió terminar.
Editado por AWAL y grabado en el Alamo Shock bajo la producción de Guille Mostaza y los arreglos de Diego Perinetti, ‘Desde Cero’ rebosa guitarras, sintes, estribillos muy pegadizos y mucho ímpetu.
"Desde Cero" es el nuevo sencillo del primer disco de Belapalma que verá la luz en los próximos meses y ya está disponible en todas las plataformas digitales.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Desde Cero". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Belapalma". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡"La Bienal de Flamenco"! Y bueno, ¡comencemos!
Desde que diera comienzo el pasado 11 de septiembre, "La Bienal" se ha venido desarrollando a lo largo de más de veinte jornadas en distintos espacios escénicos de la ciudad; una programación que mañana viernes llega a su fin con el estreno absoluto de la última propuesta del bailaor y coreógrafo sevillano Israel Galván. El Teatro de la Maestranza acogerá, a las 20.30 h, la puesta en escena de su particular versión de la ópera "Carmen". Será una "Carmen" "jonda, con un universo muy imaginativo y hecha en libertad y amor", como ya señaló Galván hace unos días en su presentación, y que promete un fin de fiesta fuera de lo convencional.
La "Real Orquesta Sinfónica de Sevilla", tres voces líricas, una flamenca y el peculiar coro finlandés de voces masculinas Huutajat Oulu serán los acompañantes de Galván en este trabajo que llega a "La Bienal" coincidiendo con el 150 aniversario de la obra de Bizet (se estrenó el 3 de marzo de 1875) y que es resultado de la primera coproducción realizada entre el "Teatro de la Maestranza" y esta cita universal con el flamenco, y a la que se suma la compañía de Galván. Pero en ella colaboran, además, "Les Nuits de Fourvière"- "Festival Internacional de la Métropole de Lyon" en colaboración con el "Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música" (INAEM).
El encuentro entre ambos sevillanos, Galván y Carmen, será multitudinario puesto que ha agotado las localidades del Maestranza, lo que confirma la elevada expectación que acompaña a esta recreación de la ópera en forma de danza.
La directora finlandesa Maria Itkonen es la encargada de dirigir la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla en esta "Carmen" de la que se han seleccionado determinados pasajes que, pueden no ser los más conocidos, pero sí los que plantean mayores desafíos estéticos y políticos al espectador.
También en el apartado musical tomará parte, como elemento fresco e innovador, el coro finlandés Huutajat Oulu, formado por 24 voces masculinas y que fundó y dirige Petri Sirviö. Este particular coro que no canta, pero sí grita, brama y vocifera, se ha convertido en uno de los embajadores más populares del arte finlandés y será parte importante del fin de fiesta de esta "Carmen" que pondrá punto y final a "La XXIII Bienal de Flamenco", pero continuará su andadura por el Teatro de la Ville de París y el de la Ópera de Lyon.
"La Bienal de Flamenco" es un proyecto del Instituto de la Cultura y las Artes del Ayuntamiento de Sevilla (ICAS) y cuenta con la colaboración institucional de la Junta de Andalucía a través de la Consejería de Turismo, Cultura y Deporte y de la Diputación de Sevilla.
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Pixies"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre "Pixies". En aquel post os presenté su anterior single, "Oyster Beds". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Motoroller"!
"Pixies" comparte hoy el nuevo sencillo "Motoroller", la cuarta canción nueva que se lanzará de su próximo nuevo álbum de estudio "The Night the Zombies Came", cuyo lanzamiento está previsto para el 25 de Octubre, a través de "BMG". El sencillo llega junto con la noticia de que Pixies regresará al Reino Unido y Países Bajos, Bélgica, Alemania, Francia, España y Portugal en 2025, con una extensa gira con más de 20 fechas.
"Motoroller" narra la aventura del líder y principal compositor de "Pixies", Black Francis en un paseo en scooter por Berlín.
Hablando en la canción, Francis dice:
"Esta es una de esas canciones donde hay pequeños hilos que puedes seguir y te llevan a alguna parte. Pero tampoco son tan necesarios para vivir la canción. Puedes empezar a buscar en la letra y tal vez no encuentres exactamente de qué va, pero encontrarás un apasionante viaje relacionado con la ciudad de Berlín. Así que diviértete con los pasajes que cuento aquí".
"Motoroller" sigue a los temas lanzados anteriormente "Oyster Beds", "You're So Imppatient", "Que Sera, Sera" y "Chicken", que fueron aclamados ampliamente, por ejemplo; The Times los describió como "oscuros y peligrosos" en su Essential Tracks y Daily Telegraph como una "dirección nueva y más oscura" en sus canciones de la semana, mientras que NME los ensalzó como "inquietantes", MOJO escribió de ellos: "deliciosamente macabros" y CLASH dijo "Pixies en su mejor momento espeluznante".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el lyric video de "Motoroller". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Pixies". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Adriel Favela! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre Adriel Favela. En aquel post os hablé sobre su paso por el "Festival ARRE". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Sin Plan B"!
El influyente líder de los corridos, Adriel Favela, sigue rompiendo barreras y redefiniendo el género con el lanzamiento de su esperado sencillo "Sin Plan B", en colaboración con el talento emergente El Niño de Sonora. Esta poderosa canción refleja la evolución continua de Favela como artista, al mismo tiempo que mantiene su conexión con las tradiciones de la música mexicana. Conocido por su enfoque innovador del género, Favela presenta un corrido dinámico que narra una historia vívida de coraje, supervivencia y autosuficiencia.
"Sin Plan B" fue escrita por Eduardo Campa Ortega y producida por un equipo estelar que incluye a L Prince, Golden Ink, Campa Ortega y el propio Favela. La canción explora la vida de un personaje inmerso en actividades ilícitas de alto riesgo, donde no hay margen para el error ni planes de respaldo. Las letras transmiten la confianza, la determinación y la audacia de alguien que navega en un mundo peligroso, confiando solo en sus agudos instintos y su inquebrantable resolución.
Como cantante, compositor, productor e instrumentista multitalentoso, Adriel Favela ha creado un espacio único en la música latina. Su estilo trasciende fronteras al mezclar los elementos tradicionales del corrido con influencias urbanas y pop. Esta fusión ha ganado la aclamación de la crítica y una base de fanáticos leales, consolidándose como uno de los artistas más versátiles y progresistas de la industria.
El trabajo previo de Favela le ha valido múltiples nominaciones y premios, afirmando su lugar como una figura destacada en el género. Sus últimos sencillos y álbumes han encabezado las listas de éxitos y acumulado millones de reproducciones, demostrando su incansable ética de trabajo y el atractivo universal de su música. Con "Sin Plan B", Favela da un paso más como narrador, abrazando temas difíciles y controvertidos con autenticidad y profundidad.
En este nuevo y audaz sencillo, Favela se une a El Niño de Sonora, una prometedora estrella en ascenso en la música regional mexicana. Con su carismática voz y su cautivadora presencia, El Niño de Sonora agrega un toque fresco y emocionante a "Sin Plan B", haciendo de esta colaboración algo que no te puedes perder. La sinergia entre Favela y El Niño de Sonora es palpable, y su energía combinada le da nueva vida al formato tradicional del corrido, llevándolo hacia direcciones audaces e inesperadas.
Juntos, los dos artistas aportan un toque moderno a la canción, combinando sus estilos únicos para crear una pieza que es a la vez atemporal y contemporánea. Su colaboración simboliza un relevo generacional, ya que Adriel Favelacontinúa apoyando y guiando a nuevos talentos, ayudando a dar forma al futuro del género.
"Sin Plan B" es más que una canción; es un reflejo del viaje de Adriel Favela como artista, que sigue creciendo y evolucionando con cada lanzamiento. Conocido por su enfoque poco ortodoxo y su narrativa a ser limitado por géneros o expectativas, Favela sigue pavimentando su propio camino, al igual que el personaje que interpreta en la canción. Su espíritu libre y su visión creativa lo han mantenido a la vanguardia de la escena musical latina, reinventándose constantemente mientras se mantiene fiel a sus raíces.
A medida que Adriel Favela sigue expandiendo sus horizontes artísticos, su influencia en la música mexicana se fortalece. Con el lanzamiento de "Sin Plan B", reafirma su lugar como uno de los artistas más innovadores y visionarios de la música latina actual. Se espera que el sencillo marque un hito en la industria, consolidando aún más la reputación de Favela como un pionero que no teme tomar riesgos y explorar nuevos territorios creativos.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Sin PLan B". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ryan Castro! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la primera vez que os hablé sobre Ryan Castro. En aquel post os presenté al cantante y os hbalé sobre sus conciertos en España. Ahora lanza su nuevo single: ¡"A Poca Luz"!
La sensación del reggaetón, Ryan Castro, lanza su anticipado nuevo sencillo y video "A Poca Luz", en colaboración con su paisano Hamilton, quien se ha convertido en uno de los referentes del movimiento afrobeat en Colombia. La canción muestra una nueva dirección para Castro, combinando vibrantes influencias de Amapiano y el afrobeat colombiano que ofrecen una perspectiva diferente a su emblemático sonido de reggaeton.
El single llega tras unos meses estelares para Ryan Castro, que recientemente protagonizó un concierto histórico y sold-out en el Movistar Arena de Bogotá, lo que marcó un hito importante en su carrera. El ritmo de "A Poca Luz" está profundamente arraigado en la rica herencia musical de su tierra natal, Colombia, y es una celebración de la cultura, con un video musical rodado en el barrio marginal de El Pozón, a las afueras de Cartagena y ciudad natal de Hamilton.
Tras el lanzamiento de "A Poca Luz", Ryan Castro regresará a su ciudad natal, Medellín, para un concierto especial en La Macarena el 18 de octubre. A continuación, iniciará su gira por Estados Unidos ¡Ay Bendito Ghetto!, junto a Blessd. La gira de 15 fechas comienza el 31 de octubre en San José, CA, y hará paradas en ciudades importantes como Los Ángeles, Chicago y Miami, antes de concluir en Atlanta el 1 de diciembre.
Ryan Castro sigue consolidando su estatus como líder de la nueva generación de Reggeaton. A principios de este año lanzó el himno viral "El Ritmo Que Nos Une", mientras que su álbum debut, El Cantante Del Ghetto, alcanzó #2 en el Top Albums Global Debut de Spotify y el #8 en US Top Album Debut. Además de ser destacado como uno de los artistas definiendo el futuro de la música por Rollingstone, su influencia se extiende más allá de la música, con el reciente lanzamiento de su exclusiva colaboración con Nike, Nike by Ryan Castro.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "A Poca Luz". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Ryan Castro. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"elmalamía"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre "elmalamía". En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "te tengo ganas".Ahora lanza su nuevo disco: ¡"Lo que me queda"!
Una de las promesas chilenas del R&B moderno, elmalamía, presenta "Lo que me queda", su segundo disco de estudio, con una propuesta sonora más cruda, sucia y agresiva. Esta obra demuestra su versatilidad como artista, trabajando con elementos tensionantes como la euforia y el caos, tanto en los detalles como en sus estructuras de composición.
"Lo que me queda" es un trabajo colaborativo, algo que diferencia significativamente a este proyecto de su anterior álbum. "Fue un disco que compartí entre la gente que tengo cerca, a diferencia de DRAMA que lo hice y publiqué en soledad. Ese ejercicio me sirvió mucho para desarmar esto de que las canciones son 'joyas' y que nadie las toca", explica Lucas. Esta apertura a la retroalimentación y la colaboración ha enriquecido su música, haciendo que cada pista resuene con una autenticidad especial.
Este elegante álbum se construye a partir de recursos como el sampling digital, riffs de bajos espesos y arreglos vocales muy propios. De esta forma, elmalamía consolida su estética sonora y su trabajo de fusión de elementos orgánicos con el universo digital y electrónico.
Conviven influencias del R&B, el reggaetón y el pop alternativo, integradas en su estilo único y moderno, adoptadas desde la escucha de sus músicos referentes como Thundercat, Knower, Spinetta y Queen.
El disco cuenta con dos colaboraciones destacadas: con Broke Carrey en "usted" y con LUME en "MI PRIMERA VEZ", que aportan su impronta y enriquecen aún más el sonido del álbum. Producido por el propio elmalamía, mezclado por "LAMADRID" y masterizado por Warrior, "lo que me queda" fue grabado en el estudio El Bonsae en la Ciudad de Buenos Aires.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el visualizer de "nopidomucho". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Tony Lozano! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Tony Lozano. En aquel post os presenté su anterior single, "Cupido". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Besándote"!
La disquera líder de música de bachata "EQS Música" presenta el nuevo sencillo del bachatero español más destacado del momento Tony Lozano, "Cupido" junto al reconocido productor DerekVinci. Este lanzamiento es una reinterpretación en bachata del exitoso tema de Beret, manteniendo la esencia y el "EQS Música", líder en la producción y promoción de la bachata a nivel mundial, se enorgullece en presentar su más reciente proyecto: "Besándote", una versión bachatera del éxito del grupo Piso 21.
Esta nueva producción cuenta con la apasionante voz del bachatero español Tony Lozano, la destacada producción del maestro de la bachata DerekVinci, y el talento del renombrado DJ argentino DJ Moon.
"Besándote" transforma la popular balada en una versión rítmica y pegajosa al estilo bachata, capturando la esencia romántica del tema original de "Piso 21" en reggaeton y con la maestría de DerekVinci la ha convertido en bachata creando un hit con los sonidos característicos de este género latino.
Esta colaboración representa la perfecta amalgama entre el talento de España y Argentina, en la que las habilidades vocales de Tony Lozano que se complementan a la perfección con las producciones musicales innovadoras de DerekVinci y las mezclas expertas de DJ Moon
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Besándote". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Cande Bach! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 años desde la primera vez que os hablé sobre Cande Bach. En aquel post os presenté a la cantante y su anterior single, "Tu nombre tatuado". Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Corazón Candela"!
La talentosa cantante y compositora Cande Bach celebrará su cumpleaños el próximo 10 de octubre de una manera muy especial, presentando por primera vez en vivo las canciones de su EP "Corazón Candela". Este show será en el icónico Strummer Bar, un lugar clave para las bandas emergentes y la escena musical indie en Buenos Aires. En esta ocasión tan especial, Cande compartirá escenario con Gabino Silva y Acostadetodo.
El EP "Corazón Candela" ha acumulado miles de reproducciones en las plataformas durante este año. Como solista, ha encontrado su propia voz, combinando sonidos electrónicos y el pop. La presentación en Strummer Bar será una oportunidad única para disfrutar de su música en un entorno íntimo y enérgico.
¿Otra buena noticia? Con la llegada del verano se acerca también una nueva canción de la artista ¡Estén atentos! Lo nuevo promete ser una bomba.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tu nombre tatuado". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Paulina Gahan! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 7 meses desde la primera vez que os hablé sobre Paulina Gahan. En aquel post os presenté a la cantante y su anterior single, "Fantasía Personal". Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Cíclica"!
"Cíclica", es un EP que encuadra un largo proceso de depuración que la artista necesitó para desbloquear su creatividad y así poder continuar con sus próximos proyectos. Esta primera propuesta abarca géneros como rock alternativo/ indie, y algunos dejos de blues.
"Fantasía Personal", el primer adelanto y corte del EP habla del papel que tomó en una relación tóxica y simbiótica que le costó la pérdida de su propia percepción de la vida. "Era una toxicidad mutua donde ya no tenía poder sobre mis decisiones, tome la forma ideal del otro y deje de existir. Me convertí en la voz de su conciencia", se sincera Paulina.
"Solo Conozco una Forma de Amar" es el punto en el que la visión de Paulina vira hacia su interior y a la reapertura de sus heridas de infancia. En ese examen identificó el origen de su miedo al abandono y baja autoestima. La canción habla sobre la única forma que conoce de relacionarse, dice: "cada vez que encuentro algo que para mi es muy valioso, busco fundirme con el otro como si eso fuese a asegurarme que se va a quedar conmigo para siempre".
"Anestesia" es el punto de inflexión de su narrativa. Esta canción habla de encontrarse en el punto más bajo, donde la única opción es volver a la superficie. Así comienza una nueva búsqueda de sentido. Con heridas, pero aún en movimiento, sigue resiliente la luz hacia el final del túnel.
El EP culmina con "Transmutación", una analogía del desprendimiento del ego y del despertar espiritual. En el final de esta historia, la artista deja de luchar contra la corriente para aceptar tu naturaleza y conectar con ella.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Paradise". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Paulina Gahan. No olvidéis seguir a Paulina Gahan en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Sònia Lleonart Dormuà. Y bueno, ¡comencemos!
Sònia Lleonart Dormuà (Mataró, Barcelona, 1971) se licenció en Ciencias Empresariales y Relaciones Públicas en la Queen’s University del Reino Unido. También se ha formado en distintos programas de dirección, marketing y liderazgo. Emprendedora, innovadora y gran comunicadora, es cofundadora y directora comercial y de marketing de una empresa de desarrollo de software líder en España. Apasionada desde siempre de la literatura, del arte y de la fotografía.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Nacida de Venus"!
"Nacida de Venus" es el nuevo libro de Sònia Lleonart Dormuà. Salió a la luz el pasado 19 de septiembre, contando con el apoyo de "GRIJALBO".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Tres historias de amor unidas en el tiempo por la obra de Sandro Botticelli y un secreto que podría cambiarlo todo.
Un apasionante retrato de la Florencia del Renacimiento y de una de las familias más poderosas que ha existido jamás: los Médici.
Florencia, 1510. En el lecho de muerte, el gran maestro Sandro Botticelli le pide a su confesor que entregue un mensaje y un cuadro inédito al hijo de su musa, la hermosa Simonetta Vespucci. Pero el sacerdote no cumplirá su promesa y el lienzo jamás llegará a su destino.
Barcelona, 2023. Carla, una joven licenciada en Bellas Artes que trabaja como restauradora, recibe una propuesta para ser subcomisaria en una exposición sobre Botticelli en la galería de los Uffizi. Después de sufrir un desengaño amoroso decide marcharse a Florencia, la tierra de su abuela materna, donde conocerá a un venerable conde italiano y terminará envuelta en la búsqueda del cuadro perdido. La aventura la llevará a descubrir su verdadera esencia y un secreto que ha permanecido oculto durante siglos.
Pasión, misterio y fascinación por la belleza se dan cita en este deslumbrante debut literario que nos acerca a uno de los momentos más sublimes de la historia del arte."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Sònia Lleonart Dormuà en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
