Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡"3 Caleb"! Y bueno, ¡comencemos!
Javier y Adrián Salazar son dos hermanos originarios de San Diego, California que encontraron en la música su verdadera pasión que los llevó a un camino diferente y hoy se han convertido en el dueto del momento bajo su nuevo nombre artístico "3 Caleb". Javier Salazar de 21 años y Adrián Salazar de 19 años, nos ofrecen una experiencia musical basada en situaciones reales.
A temprana edad, Javier y Adrián descubrieron su gusto por la música lo que los llevó a tomar clases de guitarra. Con el paso del tiempo, fueron desarrollando otras habilidades artísticas para lograr lo que hoy en día es el inicio de uno de sus más grandes sueños gracias a la gran acogida que les dio el público desde el primer momento que los escucharon y que también llamó la atención del cantautor y productor Adriel Favela, quien les dio la bienvenida a su sello "Esperanto Music Group".
Con pluma y papel en mano, ambos jóvenes compositores son felices componiendo la letra de sus canciones. Componen en cualquier situación, cuando experimentan su más grande debilidad, que es estar lejos de su familia, y su más grande fortaleza, que es compartir entre hermanos y ayudarse a crear música. "3 Caleb", tiene como objetivo seguir aprendiendo y seguir trabajando para hacer que su música se conozca en el mundo.
Ahora llega con su nuevo single: ¡"Todo marcha bien"!
Los hermanos Javier y Adrián Salazar, artísticamente conocidos como "3 Caleb", han cautivado al público con sus letras y el estilo único que los caracteriza, logrando abrirse camino como dos de las jóvenes propuestas de la nueva ola de la música mexicana.
Ahora, el dúo originario de San Diego, California se encuentra de estreno con el lanzamiento de su álbum titulado "Tierra Prometida", que a través de cada una de sus canciones te lleva a un viaje lleno de diversas emociones que surgen en distintas situaciones que se viven en el día a día.
Este material incluye 12 canciones de su propia autoría bajo la producción del reconocido cantante Adriel Favela junto a Daniel Valenzuela y David Valenzuela.
El tema que encabeza el álbum es "Las Heladas", un corrido que relata aquellos buenos momentos que vienen después de los tiempos difíciles que se presentan en la vida y de la importancia de poner primero la felicidad que los lujos.
Los temas que forman "Tierra Prometida" son:
Árbol de coco
Lo que necesito
Juntos
La Toyota (con Adriel Favela)
Vino tinto
A tu modo
Pronto saldrá el sol
757 (con Adriel Favela)
Oye
Las Heladas
Aquí Andamos (con El Bala)
Carrusel
Y esto es todo. ¡Os dejo por aquí el visualizer de "Las Heladas". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de "3 Caleb". No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Osman! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre Osman. En aquel post os presenté su anterior single, "Flaquito". Ahora llega con la salida de su nuevo tema: ¡"Calendario"!
"AP Global" se enorgullece en anunciar el lanzamiento del nuevo sencillo de Osman, titulado "Calendario". Con una mezcla contagiosa de ritmos Dancehall Pop y letras que tocan el alma, Osman no solo confirma su habilidad para adaptarse a diferentes géneros, sino que también profundiza en las emociones universales que todos enfrentamos en tiempos de pérdida.
Desde la pregunta inicial sobre cómo saltarse fechas dolorosas hasta la esperanza de que, quizás, el próximo año traerá un cambio, "Calendario" es una manifestación sincera de la lucha interna que enfrentan muchos cuando el amor se desvanece. Osman nos lleva en un viaje emocional que resuena con aquellos que todavía sienten la presencia de un antiguo amor a lo largo de los meses y los calendarios.
"Calendario" llega acompañado de un video oficial, que se estrena simultáneamente con la canción. Dirigido por Janki Martinez, el video ofrece una interpretación íntima y sincera de Osman, capturando la esencia de su performance con una profunda emoción y autenticidad. Este visual permite a los fanáticos conectar aún más con el mensaje del artista, intensificando la experiencia de la canción.
"Calendario" ya está disponible en todas las plataformas digitales. No te pierdas la oportunidad de experimentar la última obra de Osman y sumergirte en una melodía que seguramente resonará en tu corazón.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Calendario". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Osman "La voz de Cartagena". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡"Enigma Norteño"! Y bueno, ¡comencemos!
Los Reyes de los Corridos virales, la agrupación Sinaloense "Enigma Norteño", quien se encuentra en medio de una extensa gira por México y Estados Unidos, está conformada por Ernesto Barajas (Voz principal), Humberto Pérez (Voz y bajo sexto) y Freddy Hernández (Acordeón), Adán Hernández (Segunda voz y bajo sexto), Alonso Hernández (Bajo Eléctrico) y Conín Camacho (Batería).
Uniéndose a las tendencias que las nuevas generaciones han aportado al mundo del Regional Mexicano, han seguido aventurándose con diferentes estilos y poderosas colaboraciones, manteniéndose en constante evolución sin dejar de ser fiel al original estilo musical que los caracteriza, con melodías y líricas ingeniosas, difíciles de replicar.
Ahora llega con su nuevo single: ¡"Todo marcha bien"!
"Enigma Norteño" sigue festejando este año sus más de dos décadas de exitosa trayectoria, en esta ocasión presentando para todo su público el primer sencillo de su nueva producción.
"Todo marcha bien" es el título del tema de la autoría de Juan Diego Martínez Garza. Es una canción en donde se mezcla el estilo de "Enigma Norteño" con el de CHEKO MG, con quién esta ocasión realizan esta colaboración.
El talento de ambos artistas logra una mancuerna que es agradable, sus voces y estilos se entrelazan perfectamente en este tema que se podría definir como positivo, ya que se empodera el hecho de que a pesar de lo malo que pueden ser ciertas circunstancias, al final todo tiene solución y finalmente marchar bien.
Más de 20 años de carrera, en los que "Enigma Norteño" ha sabido evolucionar y se ha reinventado musicalmente para llegar al gusto de las nuevas generaciones, y vaya que lo han conseguido, ya que han sabido adaptarse a los cambios de la industria y han sabido competir gracias al talento que los caracteriza, y eso lo demuestran definitivamente en el estilo musical que han inyectado al tema "Todo marcha bien".
"Todo marcha bien" ya está disponible en todas las plataformas digitales, al igual que el video que fue filmado en los estudios donde fue grabada esta canción y que ya se encuentra en el canal oficial de "Enigma Norteño" en YouTube.
Y esto es todo. ¡Os dejo por aquí el videoclip de "Todo marcha bien". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de "Enigma Norteño". No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Evelyn Garrido! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última que os hablé sobre Evelyn Garrido. En aquel post os presenté la versión acústica de su single, "No Te Quedes". Ahora lanza su nuevo single: ¡"La Dirección"!
La cantautora marplatense Evelyn Garrido presenta "La Dirección", una canción que combina guitarras y ritmos de indie pop para ofrecer una experiencia sonora que refleja la búsqueda personal de cualquier índole. Este sencillo es el segundo corte del álbum debut que la artista lanzará este año.
La melodía, a la par de la narrativa, aborda la incertidumbre de elegir direcciones auténticas y genuinas. Esta fusión musical invita al oyente a reflexionar sobre dejar atrás las experiencias repetitivas y sin rumbo, animándolos a seguir adelante en la búsqueda de lo que verdaderamente importa.
Acompañada de un video divertido que muestra diversos destinos en un viaje personal, Evelyn Garrido revela que la búsqueda del deseo no es sólo lidiar con el malestar y la incertidumbre, sino también disfrutar y divertirse en el proceso.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Dirección". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Evelyn Garrido. No olvidéis seguir a Evelyn Garrido en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Fiah Miau! Y bueno, ¡comencemos!
Fiah Miau es una compositora, productora y cantante argentina, ganando renombre en los últimos años gracias a su música vibrante y multifacética, especialmente en el ambiente queer. Inmersa en la escena pop y dance de Buenos Aires, Fiah se distingue por fusionar géneros, escapando de las etiquetas y creando un sonido único que abarca desde el reggaetón y dembow hasta el dancehall, electro pop , techno rave y euro dance.
Durante el 2024 ya presentó los sencillos "En mi mente", "Mugshot" junto a SIGFRIDA, "Plan Macagro", y "Go", de los cuales los últimos tres forman parte de su nuevo disco, que conoceremos en marzo del 2025. En octubre y noviembre podremos esperar dos colaboraciones nuevas, con mujeres artistas y amigas de Fiah.
Ahora llega la salida de su nuevo disco: ¡"NO SE LO K TENES"!
Tras presentar este año "MUGSHOT", "Plan Macabro" y "Go" Fiah Miau revela un adelanto más de su primer álbum: "NO SE LO K TENES". Esta canción, que ya se perfila como una pieza esencial en su evolución artística, nos embarcará en un trance muy sexy, futurista y emocional.
En este nuevo corte, con un mood oscuro pero brillante, se destaca la percusión con ritmos disformes, configurando un ambiente intrigante y enigmático al jugar con los tiempos del compás. También pasa por su momento darky-perreo, sin olvidar el sello sensual que caracteriza a la artista. En un recordatorio de que "las putas también son románticas" Fiah Miau cierra con melodías cutes y una prosa sentimental.
Este track fue producido por sigfrida, cocó.. Junto con el mix y master por medix.Cielx, el equipo conquistó su búsqueda por una obra atrevida, caliente, pasional e íntima. Se pueden escuchar sus comienzos reguetoneros, pero en fusión con el nuevo sonido futurista, hacia el que avanza la artista.
Al diseñar el universo del videoclip que acompaña NSLKT, con escenas cargadas de piel, sudor, cuerpos y oscuridad, Fiah Miau continúa dando pistas sobre la dirección de su próximo disco, encendiendo a la audiencia con expectativas a la espera de lo que resta de su prometedor álbum. Es una canción romántica y una pieza esencial para el inicio de su nueva obra.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Please Please Please". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Fiah Miau. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"FLAMHA"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre "FLAMHA". En aquel post os presenté su anterior single, "Breve". Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Vendaval"!
El dúo "FLAMHA" está de regreso con el lanzamiento de "Vendaval", una canción que combina Rock brasileño y Folk en una mezcla sonora que lleva una fuerte carga filosófica y emocional. Compuesta por Regis Conceição y Lady Diana, quienes también forman el dúo en la vida personal, la canción aborda el sentido de la vida y el valor de luchar por aquello que amamos.
La canción nace de una reflexión profunda: "Aunque la vida sea realmente dura, todo empieza a tener sentido cuando tenemos por qué luchar". Esta frase inicial resume la esencia de "Vendaval", que se desarrolla como una poesía sonora, envuelta en una melodía que mezcla suavidad e intensidad, características destacadas del estilo musical de "FLAMHA". Con influencias que van desde el Rock Brasileño, MPB (música popular brasileña), Elvis Presley hasta el Folk americano, el dúo logra imprimir una firma única, convirtiendo cada lanzamiento en un nuevo capítulo en su trayectoria artística.
"Vendaval" se destaca no solo por su letra significativa, sino también por la forma en que un tema complejo es tratado de manera ligera y accesible. El dúo, que ya acumula más de 1 millón de oyentes mensuales en Spotify, continúa cautivando a su público al transformar sus reflexiones e indagaciones en canciones que dialogan directamente con el alma de quien las escucha.
La producción de "Vendaval" contó con la colaboración esencial de Roberto Gava, responsable de la producción artística y ejecutiva, además de realizar la mezcla y masterización de la canción. La colaboración con Digão del sello Musikorama, que también actuó en la producción artística y ejecutiva, fue fundamental para transformar las ideas del dúo en una obra palatable para el mercado, sin perder la autenticidad que caracteriza sus producciones.
El dúo también revela planes ambiciosos para el futuro: lanzar 12 canciones a lo largo de 12 meses, culminando en la creación de un álbum completo. El videoclip de "Vendaval" está previsto para lanzarse en septiembre, añadiendo una capa visual más a la ya rica experiencia proporcionada por la canción.
El mensaje central de "Vendaval" es claro: "Todo tiene sentido cuando encontramos la razón por la cual luchamos." El dúo espera que sus fans puedan sentir y percibir el amor como la fuerza que da sentido a todas las luchas y desafíos de la vida. La ligereza de la canción refleja esta perspectiva, convirtiéndose en una pieza importante en la discografía de "FLAMHA" y marcando una nueva etapa en su evolución artística.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Dona de mim". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "FLAMHA". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Sara Cantador. Y bueno, ¡comencemos!
Sara Cantador (Madrid, 1993) es más conocida como Uka en las redes. Desde pequeña ha sido una lectora voraz, motivo que la llevó a abrirse su canal de YouTube hace cinco años, "Nube de palabras", un proyecto que ya tiene más de 80.000 suscriptores. En él comenta lo último que ha leído y hace reseñas literarias, pero también habla de música y de otros contenidos muy variados.
Es graduada en Ciencias Ambientales y tiene un máster en Meteorología. Actualmente trabaja como analista en este ámbito, pero ha tenido experiencia en muchos otros terrenos, puesto que además de ser booktuber ha sido lectora editorial y ha estado muy ligada a este mundo en los últimos años.
Ahora lanza su nuevo libro: ¡"Las esquirlas de la guerra"!
"Las esquirlas de la guerra" el nuevo libro de Sara Cantador. Sale a la luz el proximo 26 de septiembre, contando con la colaboración de "Montena".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Una princesa, un mundo que salvar y un amor imposible. Adéntrate en la magia de Zenith.
El nuevo romantasy de Sara Cantador.
Glace es la heredera al trono de Eísalh, pero hace diez años que la arrancaron de su hogar y la obligaron a exiliarse. Ahora, fuerzas oscuras amenazan con destruir el precario equilibrio de su mundo e iniciar una guerra entre reinos, y Glace es la llave para recuperar la paz.
En su camino a casa, conocerá a los Guardianes, personificaciones de la magia de los dioses, que a pesar de poseer un gran poder, sufren... y aman. Dividida entre el fuego y la tormenta, Glace tendrá que demostrarse a sí misma y a los demás que tiene la madera necesaria para ser reina.
Pero no todo el mundo es lo que parece y Glace tendrá que aprender a distinguir a sus aliados de sus enemigos... y a aquellos que puedan ser mucho más."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Sara Cantador en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"La Juvenyouth"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la primera vez que os hablé sobre "La Juvenyouth". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Videoclip 1994". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Vena"!
El noise, la psicodelia, la rabia y el abandono son los conceptos que afloran de esta nueva entrega que viene a consolidar el trabajo sonoro del trío nacional.
"La Juvenyouth" es una banda chilena liderada por el guitarrista y cantante Israel Aguilar que toma sonidos de la psicodelia y el post-punk para ensamblar sus propias creaciones. Su debut fue el 2022 con el single "Venganza Moral". Hace poco más de un mes liberaron el sencillo "Videoclip 1994", incorporando elementos del noise y el pop a su propuesta. Hoy toca descubrir su tercera entrega titulada "Vena".
Lo nuevo de "La Juvenyouth" nos presenta una sonoridad coloreada por los 80's y 90's, con una canción que intenta literalmente, explicarse a sí misma, navegando en el lado obscuro del corazón, las contradicciones y los hábitos que pueden ser una trampa. "Vena" nos ofrece un viaje hacia el vértigo de la sombra y la pulsión de muerte, burlándose o lamentándose de los sustitutos ilusorios y nuestra actitud beata hacia ellos, la imposibilidad de escaparse del dolor, es la obscuridad tirando tenso y fuerte del otro lado. En palabras del compositor, "Vena" "perfectamente podría llamarse "El obscuro sueño de Laura Palmer", "Rin del pobre angelito Cobain" o "Nocturno villancico para Amanda Kruguer"; es la antigua lucha de fuerzas del ser humano y su alienación correspondiente".
Mezclando elementos del noise, la psicodelia, la rabia y el abandono a la caída, esta tercera entrega de "La Juvenyouth" consolida su sonido filoso y ahogado en esta nueva canción que nos deja con ganas de escuchar más. A la espera de próximos lanzamientos, "Vena" ya está disponible en todas las plataformas digitales.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Vena". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "La Juvenyouth". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Niall Horan! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado casi un año desde la úñltima vez que os hablé sobre Niall Horan. En aquel post os presenté su anterior disco, "The Show: The Encore". Ahora anuncia que se encuentra preparando un nuevo trabajo.
"LIVE ON TOUR" - con el lanzamiento de no uno, sino dos álbumes en vivo. El primero es "The Show: Live From Madison Square Garden", que saldrá a la venta en formato digital el 30 de agosto y recogerá algunos de los mejores momentos de las dos noches que Horan pasó en el legendario recinto neoyorquino con todas las entradas agotadas. A continuación, el 6 de septiembre, los fans podrán disfrutar de "The Show: Live On Tour", que incluye el set del MSG más 10 canciones de conciertos por todo el mundo, de Melbourne a Milán, de Tampa a Tokio y de Londres a Łódź, Polonia. Ambas ediciones saldrán a la venta en vinilo el 22 de noviembre, incluido el coleccionable "The Show: Live On Tour Deluxe Vinyl".
En un tráiler que sigue a la salida de Horan la energía y la expectación son palpables. Las canciones incluidas en estas ediciones proceden de los tres álbumes en solitario, incluido "The Show", que debutó en el número 1 de la lista de álbumes más vendidos de Billboard y también encabezó las listas de Reino Unido, Irlanda, Australia, Nueva Zelanda, Holanda y Bélgica, entre otros países. Los oyentes podrán revivir las impresionantes interpretaciones a banda completa de la triunfante y armoniosa "Heaven", la joya pop "Slow Hands" y el primer lanzamiento en solitario de Horan, la íntima y acústica "This Town", junto a las canciones favoritas de los fans de los últimos ocho años. "Heaven (Live From Madison Square Garden)" ya está disponible.
"The Show: Live On Tour Deluxe Vinyl" es exclusivo de la tienda oficial de Niall Horan. Incluye 20 canciones de Niall en directo repartidas en dos discos de vinilo negro translúcido con salpicaduras rojas y doradas, además de una portada lenticular animada acentuada con una brillante lámina dorada. En el interior, los fans encontrarán no sólo un póster de pared de doble cara, sino también fotos de todos los conciertos del álbum impresas en cuatro litografías de doble cara y dos fundas de disco para mezclar y combinar dentro de las vitrinas interiores troqueladas a medida. Los coleccionistas difícilmente encontrarán una forma mejor de conmemorar este año en la carretera.
La última salida de Horan ha marcado un hito: su gira más grande hasta la fecha y su primera actuación como cabeza de cartel desde "Flicker World Tour" de 2018. "THE SHOW LIVE ON TOUR 2024" arrancó en febrero con dos noches en un estadio de Belfast, en su Irlanda natal. Después de atravesar Europa, Australia y Asia, Horan terminó la etapa norteamericana a principios de agosto, contando entre sus puntos destacados una doble función con entradas agotadas en The Kia Forum en Inglewood. La gira se reanudará el 23 de agosto con otra actuación de dos noches en Irlanda, en el Royal Hospital Kilmainham de Dublín, que data del siglo XVII, antes de dirigirse a Centroamérica y Sudamérica. Entradas y más información en www.niallhoran.com
La gira ha recibido críticas estelares. La revista 1883 Magazine, que cubrió el OVO del Wembley Arena, dijo: "Como los grandes de los 70 antes que él, Horan está hecho para ser escuchado en directo. Horan prospera y sobresale cuando actúa y es un verdadero artista de artistas, no sólo escribe canciones, sino que crea mundos enteros a su alrededor". The AU Review elogió su primera de las dos noches en Melbourne como "un hito monumental... una mezcla perfecta de nostalgia, brillantez musical y el genuino aprecio de Niall por sus fans. Su voz fue sobresaliente, su presencia en el escenario contagiosa y su banda de primer nivel". The New Zealand Herald alabó su "estilo distintivo y carisma sobre el escenario, afirmándose como una estrella por derecho propio y arrojando luz sobre su innegable crecimiento". Y The Knockturnal escribió: "Con su voz más potente y su imponente presencia escénica hasta la fecha, Niall Horan ofreció una actuación inolvidable en el Madison Square Garden."
El homónimo de la gira, publicado en junio de 2023, también fue aclamado. Rolling Stone dijo: "Niall Horan eleva su juego con The Show, su tercer y mejor álbum hasta la fecha". The Independent calificó el conjunto de "maravillosamente cohesionado"; Clash lo declaró "sin duda el mejor y más maduro álbum de Niall Horan hasta la fecha"; y American Songwriter observó: "Horan sin duda ha seguido sus instintos en The Show, lo que le ha llevado a un álbum asombroso que consolida su posición en el mundo del pop".
Horan, un compositor casi vitalicio que aprendió a tocar la guitarra de niño en Irlanda -y que menciona la asistencia a un concierto de los Eagles a los 4 años como un momento crucial en la formación de su sensibilidad-, ha vendido más de 80 millones de discos y ha realizado múltiples giras por todo el mundo como parte del icónico grupo One Direction. En 2017, debutó en solitario con "Flicker", un álbum con certificación de Platino y éxito en las listas que incluye el single "Slow Hands", triple Platino. "Heartbreak Weather" le siguió en 2020 y encabezó la lista Official Albums del Reino Unido y la lista "Top Album Sales" de Billboard. Se unió al programa "The Voice" de la NBC en 2023 y consiguió dos victorias consecutivas como coach con las victorias de los concursantes Gina Miles y Huntley.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el directo de "Heaven". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Niall Horan. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Almácor! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Almácor. En aquel post os presenté su anterior single, "Puede K Nos Liemos".Ahora llega con su nuevo single: ¡"Vaivén"!
"Vaivén" suena a fin de verano y a frescura. Almácor y Mar Lucas se juntan en esta nueva producción para darle un color diferente al final del verano, entre el merengue y el pop, el single se desenvuelve y se te pega en la cabeza a la primera escucha. La nueva ola de artistas viene pisando fuerte y tanto Almácor como Mar Lucas son dos de sus nuevos exponentes.
Almácor lleva un año 2024 de ensueño, desde el éxito de "Brillos Platino", canción con la que participó en el "Benidorm Fest" y que fue elegida como sintonía de RTVE para la Eurocopa 2024, no ha parado de sacar grandes hits. "Vaivén" tiene un mensaje de atracción y tensión entre dos personas que se buscan en el "party" ya que no pueden disfrutar de este igual si no están bailando y cantando juntos.
"Vaivén" viene acompañado de un videoclip en el que vemos a los dos protagonistas, Almácor y Mar Lucas, cantando y bailando juntos de un lado a otro conduciendo un coche descapotable blanco.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Vaivén". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Almácor. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Sabrina Carpenter! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde lar última vez que os hablé sobre Sabrina Carpenter. En aquel post os presenté su anterior single, "Please Please Please". Ahora llega la salida de su nuevo disco: ¡"Short n' Sweet"!
Sabrina Carpenter presenta hoy su esperado nuevo álbum, "Short n' Sweet", que ya está a la venta a través de "Island Records". El álbum, que muestra sus impresionantes voces y su agudo arte con las canciones, se ha posicionado como uno de los álbumes más esperados de 2024 y representa la culminación de un año histórico para la superestrella. Echa un vistazo a la lista de temas completa a continuación.
Sabrina Carpenter escribió el álbum con Amy Allen, Julia Michaels y Steph Jones, junto con John Ryan, Julian Bunetta y Jack Antonoff, quien también produjo el álbum. Short n' Sweet es el álbum más personal de Sabrina hasta la fecha, con 12 temas innegablemente cercanos y honestos, que conforman una obra de arte única, diversa y extraordinariamente cohesionada.
Con dos éxitos del álbum, Sabrina ha hecho historia al convertirse en "la primera artista femenina en encabezar las listas Billboard Global 200 y Global Ex-US simultáneamente con dos canciones diferentes", gracias a "Espresso" y "Please Please Please". Con Jack Antonoff y Amy Allen, colaboradores galardonados con el GRAMMY, "Please Please Please" fue también su primer número 1 en la lista Billboard Hot 100. Entre otras primicias, se convirtió en "la primera artista en conseguir dos números 1 en el Top 40 de la radio este año" cuando "Espresso" dominó el formato en el número 1 durante tres semanas consecutivas.
Es la tercera canción que más rápido ha alcanzado los 1.000 millones de streams en la historia de Spotify, "Espresso" también ha sido su segundo número 1 en la Billboard Pop Airplay Chart y ha recibido el aplauso unánime de la crítica. Pitchfork, Rolling Stone y The New York Times predijeron que "Espresso" sería la canción del verano. Con certificación de platino, alcanzó el número 1 en las listas mundiales de Spotify, en Estados Unidos y en el Reino Unido. El éxito del single no hizo sino aumentar el increíble impulso generado por el éxito de platino "Feather", que consiguió su primer número 1 en Top 40 Radio.
En el Reino Unido, se convirtió en "una de las únicas artistas en alcanzar el número 1 y el número 2 en la lista británica", lo que la sitúa en buena compañía junto a Justin Bieber, Ariana Grande y Ed Sheeran (con quien comparte el récord de cinco semanas consecutivas en la lista). Además, este año lleva 12 semanas en el número 1 de la lista de singles del Reino Unido. Todo un icono cultural, incluso ha protagonizado un anuncio oficial de los Juegos Olímpicos de 2024 de la NBC.
El mes que viene, Sabrina se embarcará en el tramo norteamericano de su gira "Short n' Sweet Tour", que arrancará el 23 de septiembre en Columbus. La gira de 33 conciertos se agotó poco después de ponerse a la venta a principios de verano y recorrerá ciudades de Estados Unidos y Canadá como Nueva York, Los Ángeles, Nashville, Toronto y Austin, entre otras. Amaarae, Griff y Declan McKenna serán los teloneros de Sabrina en esta gira. Sabrina se ha asociado con PLUS1 en esta gira para lanzar el Fondo Sabrina Carpenter, que apoyará el bienestar de personas y animales, incluyendo organizaciones nacionales y locales que trabajan en temas de salud mental, bienestar animal y apoyo a la comunidad LGBTQ+.
Los temas que forman "Short n' Sweet" son:
Taste
Please Please Please
Good Graces
Sharpest Tool
Coincidence
Bed Chem
Espresso
Dumb & Poetic
Slim Pickins
Juno
Lie to Girls
Don't Smile
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Please Please Please". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Sabrina Carpenter. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Joaquina! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre Joaquina. En aquel post os hablé sobre su unión al cantante Andrea Bocelli. Ahora lanza su nuevo single: ¡"No Llames Lo Mío Nuestro"!
" "No Llames Lo Mío Nuestro" es una canción que habla sobre ese momento en que ves a la persona que te hizo mucho daño en el pasado… pero tu ya te has sanado, has cerrado ese capítulo. Después de todo ese tiempo, esta persona finalmente decide disculparse y decir, "Te extraño, te ves muy bien", y como tu ya has sanado, esta canción es tu diciendo: "Gracias, pero yo no estaré aquí cuando tu quieras que este, lo que es mío no puedes seguir llamando "nuestro" ", comenta Joaquina.
La cantante y compositora venezolana-americana Joaquina continúa demostrando porqué es considerada una de las artistas más talentosas y prometedoras de la música en español con el lanzamiento de su nuevo single, "No Llames Lo Mío Nuestro". En gran parte influenciada por cantautores en inglés y en español, artistas contemporáneos globales, reconocidos poetas y su propia experiencia bicultural de inmigración, combinada con su habilidad para ser la gran voz de su generación.
"No Llames Lo Mío Nuestro" captura el recorrido emocional de recordar una relación pasada que causó más dolor que alegría. Cuando una expareja reaparece, trayendo de vuelta una avalancha de recuerdos dolorosos, Joaquina utiliza el momento para cerrar definitivamente ese capítulo y reafirmar su autoestima, y la confianza en la construcción de una mejor vida propia: ("No Llames Lo Mio Nuestro"). El videoclip refuerza visualmente el recuerdo emocional de una joven que mira hacia atrás, a la vez que mira en su interior con la determinación mental de seguir avanzando con firmeza.
El nuevo lanzamiento de "No Llames Lo Mío Nuestro" llega para los fans de Joaquina justo después de un lanzamiento sorpresa, que de forma orgánica rápidamente fue viral, de una canción titulada “el Alquimista”. Una canción en la que Joaquina estuvo trabajando recientemente en el estudio como tema para su esperado álbum debut, y que la llenó de sentimiento y orgullo tras su finalización, por lo que consideró oportuno lanzarla de forma espontánea tras los acontecimientos que está sufriendo Venezuela, como explicó en una publicación en Tik-Tok:
"Hace unos días monté un pedacito de "el Alquimista" y recibí tanto pero tanto amor de parte de ustedes y tantos mensajes conmovedores, que me hizo pensar en querer sacarla lo más pronto posible. La estábamos terminando para mi disco y no iba a salir en este momento, pero después de eso, creí que ya era el momento de sacarla. No me lo esperaba, gracias.
Escribí esta canción desde un lugar muy honesto y muy vulnerable para mi. Es una canción que habla sobre mirar a tus alrededores y ver tantas cosas rotas, desesperarte y gritar por que no queda de otra… Es un desahogo y una canción con muchas preguntas— pero también una reflexión de que aunque mucho a nuestro alrededor esté roto y duela: el mundo gira sobre el mismo eje todo fue tan hecho a la medida tuvo que haber sido a propósito por alguien que sabía lo que hacía .Y que tal vez las respuestas del Alquimista están más cerca de lo que pensamos", comenta Joaquina.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "No Llames Lo Mío Nuestro". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Joaquina. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Tito Double P! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Tito Double P. En aquel post os presenté su anterior tema, "Linda". Ahora llega con la salida de su disco debut: ¡"Incómodo"!
Tito Double P, una fuerza emergente en el mundo de la música Mexicana, continúa dejando su huella con el lanzamiento de su esperado álbum debut de estudio, "Incómodo", con temas destacados como "AY MAMÁ" junto a Grupo Frontera y "DETONA" con Gabito Ballesteros, a través de Double P Records. El álbum de 21 pistas presenta más colaboraciones estelares, incluyendo a Peso Pluma, Natanael Cano, Luis R Conriquez, Junior H, Gabito Ballesteros, Armenta, Joel de la P, Los Dareyes de la Sierra, Eslabón Armado, Chino Pacas y Neton Vega. Compuesto predominantemente por corridos, el álbum muestra una evolución musical que mezcla géneros mientras se mantiene enraizado en su estilo distintivo de música Mexicana, reflejando sus experiencias y emociones. "Incómodo"y el video oficial del tema destacado “AY MAMÁ” con Grupo Frontera ya están disponibles en plataformas de streaming.
El Tracklist de "Incómodo" de Tito Double P es:
MARAVILLA
PRIMO ft. Natanael Cano
PAJUELAZO ft. Luis R Conriquez
FARANDULITAS
5-7 ft. Junior H
CHINO ft. Neton Vega
EL LOKERON
MR. INTERNACIONAL ft. Los Dareyes de la Sierra
AY MAMÁ ft. Grupo Frontera
DETONA ft. Gabito Ballesteros
LA BANDOLERA
LA TROKA ft. Eslabón Armado
DOS DÍAS con Peso Pluma
BLANCA, ROSITA Y MARIA
ESCAPATE ft. Chino Pacas
LINDA ft. Neton Vega
DEMBOW BELICO ft. Luis R Conriquez and Joel De La P
TU SI ft. Armenta
LA 701 ft. Luis R Conriquez
TENDIDO ft. Gabito Ballesteros
LOS CUADROS con Peso Pluma
Con nuevos temas y éxitos previamente lanzados, como "LINDA" con Neton Vega, que se mantiene en el puesto número 14 en la lista Top 50 México de Spotify con más de 57M de reproducciones en la plataforma, y más recientemente "LOS CUADROS" con Peso Pluma, que alcanzó la posición número 4 en la lista Top Songs – Debut Global de Spotify en su primera semana y se encuentra en el puesto 8 en la lista Top 50 México de Spotify, "Incómodo" está preparado para causar gran impacto en la industria. El álbum incluye ritmos frescos y vibrantes, fusionando elementos tradicionales del corrido con influencias modernas del dembow y otros géneros, subrayando la habilidad innata de Tito Double P para innovar musicalmente y mantener una perspectiva poderosa en la narrativa.
En el primer tema destacado del álbum, Tito Double P aporta una profundidad emocional y su voz distintiva a "AY MAMÁ", reclutando a las potencias mexicanas Grupo Frontera en esta colaboración de estilo ranchero. El dúo captura la turbulencia emocional cruda de lidiar con la traición y el amor perdido, utilizando imágenes vívidas y reflexión personal para cautivar a los oyentes. Las letras conmovedoras de la canción exploran temas de desamor y desilusión, destacando el viaje del artista desde la confianza hasta la vulnerabilidad. Con su narrativa sentida y entrega convincente, "AY MAMÁ" resuena profundamente, reflejando las luchas relatables de seguir adelante y el dolor de ver a un ex con alguien nuevo.
En el video musical de "AY MAMÁ", dirigido por Mariel Cortés, vemos a un hombre deambulando por una casa abandonada y cubierta en polvo, con cada habitación oscura y desolada. Finalmente se sienta en una silla antigua, y su soledad es palpable. Mientras mira a través de una grieta en la pared, la escena cambia a un vívido recuerdo del pasado, donde se reencuentra con la mujer que ama. Comparten momentos tiernos, riendo y tomados de la mano en la cama, su conexión parece inquebrantable. Mientras avanza por la cocina vacía y polvorienta, lo invade una profunda sensación de arrepentimiento y anhelo. En un giro conmovedor, la mujer aparece detrás de él y lo abraza, pero él finalmente la deja atrás, simbolizando la distancia emocional que ha crecido entre ellos. El vídeo concluye con ambos mirándose a través de la grieta de la pared, separados por el tiempo y las circunstancias. A lo largo del video, la interpretación de "AY MAMÁ" de Tito Double P y Grupo Frontera subraya la narrativa, y su entrega sincera amplifica los temas del desamor y desilusión representados en la historia visual.
El segundo tema destacado de "Incómodo", "DETONA", con Gabito Ballesteros, ofrece una poderosa exploración del exceso y el hedonismo, ilustrando vívidamente una vida marcada por el lujo y la indulgencia. Las letras pintan el retrato de un personaje profundamente inmerso en un estilo de vida de alta energía, enfatizando la dominancia y la valentía contra el telón de fondo de los ritmos de música Mexicana. La referencia a "San Juditas" introduce una capa de gratitud y protección divina en medio del caos, sugiriendo una relación compleja entre la fe y el exceso. Con detalles sobre marcas de diseñador como Gucci y Dior, el tema conjunto mezcla a la perfección el lujo y la dureza para subrayar los temas de poder y rebeldía de la canción y reflejar la habilidad de Tito Double P para combinar la realidad cruda con una apariencia glamurosa. Como una colaboración destacada en el álbum, "DETONA" ejemplifica el tipo de narrativa enérgica y provocativa que caracteriza a "Incómodo", prometiendo a los oyentes una visión cruda y sin filtros de los altos y bajos de una vida impulsada por el exceso y la bravura.
Tito Double P continúa con el estilo crudo e introspectivo de su álbum con más colaboraciones estelares. "DOS DÍAS" con Peso Pluma captura la complejidad de navegar por el valor personal y la satisfacción emocional tras una relación fracturada. Profundizando en temas de desilusión y desapego, la pista de corridos se enfoca en el materialismo y la búsqueda adictiva de dinero para revelar un mecanismo de afrontamiento para lidiar con vacíos emocionales, fusionando sonidos tradicionales con un toque moderno. Además, "LA TROKA" con Eslabón Armado narra la historia de un personaje mujeriego, duro y confiado, mientras que "ESCAPATE" con Chino Pacas toca el emocionante entusiasmo de mantener una relación secreta a pesar de conocer las posibles implicaciones. Desde el éxito y el estilo de vida llamativo y de alto perfil mostrado en "MR. INTERNACIONAL" con Los Dareyes de la Sierra y "MARAVILLA" hasta los peligros de "PAJUELAZO" con Luis R Conriquez y el dolor desgarrador retratado en "FARANDULITAS" y "5-7" con Junior H, "Incómodo" teje una narrativa que refleja los altos y bajos de la experiencia humana, al mismo tiempo que muestra el enfoque único de Tito Double P hacia la vida y la música.
Tito Double P, reconocido como uno de los artistas más influyentes en el mundo de la música mexicana, continúa dejando su huella con éxitos inigualables como "DELTAS" y "Lujo y Detalle" con Jasiel Nuñez. Su talento excepcional le ha valido cuatro premios BMI en la categoría prestigiosa de "Top 50 Songs of the Previous Year" por sus contribuciones a "Siempre Pendientes", "PRC", "AMG" y "CHANEL". Este logro lo coloca entre un grupo selecto de pioneros, marcándolo como uno de los pocos ganadores primerizos en asegurar cuatro premios, consolidando su posición como una luminaria emergente en la industria. Tito también está presente dos veces en el último álbum de Peso Pluma "ÉXODO" en "Belanova" y "La People II", que actualmente tiene más de 166M de reproducciones en Spotify y le otorgó a Tito su primer Billboard Hot 100 en la posición 69, además de alcanzar el número dos en la lista Hot Latin Songs de Billboard.
Mientras Tito Double P causa sensación en la industria musical, "Incómodo" destaca su talento excepcional y compromiso con la creación de música que resuena con audiencias de todo el mundo. Recientemente nombrado Artista Latino en Ascenso por Billboard, Tito está listo para causar un impacto significativo en el mundo de la música latina con sus historias cautivadoras y sonido innovador, estableciendo un nuevo estándar en la música Mexicana.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Linda". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Tito Double P. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Fernanda Leiva! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado poco más de medio año desde la primera vez que os hablé sobre Fernanda Leiva. En aquel post os presente a la cantante y su anterior single, "Tan Adentro". Ahora llega con la salida de su nuevo tema: ¡"Pa' Que Estemos Tú y Yo"!
La destacada cantante chilena Fernanda Leiva comparte su más reciente sencillo "Pa' Que Estemos Tú y Yo", una pieza en esencia romántica, sensual y magnética que invita a preservar aquella paz que trae la intimidad, la cual se ha ido perdiendo en una sociedad cada vez más alienada.
De una forma un tanto sutil y a la vez sublime, es el modo en la que el sencillo evoca sensaciones de lo más íntimas y propias del ser humano, instaurando un mensaje que alienta a vivir las uniones interpersonales de manera conscientes, apreciándolas como algo sagrado y digno de gozar.
"Vamos a descubrir que somos mucho más de lo que hoy podamos sentir, que en el trance del tiempo nacer y morir y como ave fénix resurgir, llenos de amor, llenos de paz", dicta una de las líneas del single que encierra el alma serena e inspiradora de dicho proyecto musical.
Fernanda Leiva además de ser una destacada música, también es productora y compositora chilena con 9 años de experiencia en icónicos escenarios, en los cuales ha apostado por una propuesta artística que lleva la música a nuevas alturas, al fusionar una amplia gama de géneros, que van desde el rock y el pop hasta el reggae y lo urbano.
Sus presentaciones en vivo se han destacado por ser una experiencia de primer nivel, capaz de transportar al público a través de melodías que honran la naturaleza y empoderan el espíritu femenino, de igual forma sus letras que aspiran al amor, la paz, la liberación y la sanación.
Al convertir su arte en instancias que amplían la perspectiva propia, que liberan y van en pos de conectar con el otro de manera genuina, es que la música de Fernanda supone un bálsamo para el ser interno, uniéndonos directamente con nuestro lado espiritual, emocional, mental y físico.
La intérprete ha elevado su presencia internacional con diversas giras musicales participando en destacados escenarios y medios de prensa, en países como México y Argentina, consolidando así su impacto global y su capacidad para atraer audiencias diversas.
Tras la difusión de sus 3 discos de estudio, actualmente la cantante se encuentra en proceso de grabación y producción de su cuarto LP, donde el single "Pa' Que Estemos Tú y Yo" forma parte, y del cual ya es posible disfrutar en las respectivas plataformas digitales.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Pa' Que Estemos Tú y Yo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Fernanda Leiva. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ariana Grande! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la última vez que os hablé sobre Ariana Grande. En aquel post os presenté su anterior single, "the boy is mine". Ahora lanza su nuevo disco: ¡"My Everything"!
Ariana Grande, ganadora de varios premios "Grammy", artista multiplatino y superestrella internacional, celebra hoy una década de su álbum "My Everything", líder de las listas multiplatino, con el lanzamiento en vinilo y álbum digital deluxe de "My Everything (Tenth Anniversary Edition)", ya a la venta a través de "Republic Records".
El vinilo "My Everything (Tenth Anniversary Edition)" incluye canciones nunca antes disponibles y en una nueva variante de color, reserva AQUÍ. El nuevo álbum digital deluxe también incluye los bonus track "Too Close" y "Cadillac Song", ahora disponibles globalmente en todos los DSP por primera vez, escúchalos AQUÍ.
Continuando con la celebración, Ariana lanzará un vinilo limitado de 7" con "Problem", "Break Free", "Love Me Harder" y "One Last Time" el lunes 26 de agosto. A continuación, el martes 27 de agosto, se publicarán en formato digital que incluyen las versiones a capella e instrumentales de "Problem", "Break Free", "Love Me Harder", "One Last Time" y "Bang Bang".
En 2014, "My Everything" alcanzó el número 1 en el Billboard 200 y produjo la mayor cantidad de éxitos en el Billboard Hot 100 Top 10 para cualquier álbum de ese año, incluyendo "Problem", "Break Free", "Bang Bang" y "Love Me Harder".
A principios de este año, Ariana Grande lanzó su nuevo álbum, aclamado por la crítica, eternal sunshine, que debutó en el nº 1 del Billboard 200, su sexto álbum nº 1. El álbum incluye los sencillos "the boy is mine", junto con los éxitos de debut "yes, and..." y "we can't be friends (wait for your love)", que obtuvieron el certificado de platino de la RIAA y el número 1 del Billboard Hot 100.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "the boy is mine". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Ariana Grande. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
