Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Vicente Saiz! Y bueno, ¡comencemos!
Vicente Saiz (Santiago de Chile, 1988), cantautor y compositor chileno. Sus canciones pueden describirse como "folk rock", con una fuerte inspiración de la trova pero también con momentos donde se puede escuchar el grunge y el rock alternativo. Sus trabajos de estudio incluyen los EPs "Manos en el Barro" (2017) y "Por Estallar" (2018); el disco de covers "Acto de Piratería" (2020) y el disco de larga duración "Madera" (2022). En el área audiovisual, ha compuesto música para los programas Sabingo (CHV), Copa Culinaria Carozzi (MEGA) y Misión Pyme (CHV).
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Soneto a la resistencia"!
"Soneto a la resistencia" nos habla de la solidaridad con la gente que sufre los embates de la guerra y la represión. Todo lo anterior acompañado por un conjunto de cámara arreglado por el mismo artista.
Este single es el adelanto del próximo EP de Vicente Saiz, que se lanzará hacia finales de este año y que está formado por canciones compuestas durante los estudios de composición del autor en el Instituto Projazz. "Al principio escribí esta canción para el ramo de canciones; y luego, hacia el final de la carrera, la arreglé para la instrumentación que tiene ahora". Sobre la letra, comenta que "se inspira en las ganas de poder apoyar a las personas y los pueblos que sufren con la guerra y la opresión".
Junto con el estreno en plataformas, también se acaba de liberar el lyric video oficial a través del canal de YouTube de Vicente Saiz. "Soneto a la resistencia", de Vicente Saiz, ya está disponible junto a todo el cancionero del artista chileno.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "Soneto a la resistencia". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Vicente Saiz. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Blue Number Seven! Y bueno, ¡comencemos!
Blue Number Seven es el proyecto artístico del colombiano Federico Jaramillo, un artista sensible, empático, familiar y multifacético que disfruta creando ambientes conceptuales y diferentes mundos con su música. Su proyecto nace con el objetivo de buscar alternativas sonoras y audiovisuales a lo acostumbrado en la industria musical latinoamericana presentando una propuesta innovadora que comunica con una magia singular a través de sus canciones.
Durante su trayectoria como artista. Blue decidió hacer un cambio en el lenguaje de su música, inicialmente todo era en inglés, hasta que en 2022 decidió dar un giro idiomático a su proyecto, realizando creaciones artísticas hispanas, con el fin de apropiarse más de sus raíces y de transmitir mensajes más directos a su audiencia.
"La intención de mi propuesta musical es dar un respiro, un aire fresco, sorprender y explorar múltiples géneros musicales, pero conservando siempre mi identidad artística. Con mis canciones quiero enviar mensajes de vibraciones positivas y enamoramiento en canciones siempre para dedicar", comenta el cantante con influencias sonoras del hip hop y el trap.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Ojos brujos"!
"Ojos brujos" es el nuevo lanzamiento de Blue Number Seven, una canción que habla sobre una mirada inolvidable de unos ojos que hipnotizan. El tema con beat de hip hop y melodías pop surgió a partir de un encuentro del artista con una mujer.
"Es perfecta para escuchar al iniciar el día cuando quieres dedicarle una canción especial a esa persona con la cual quieres conectar de forma inmediata", agrega Blue.
El video de "Ojos brujos" se grabó en Medellín, Colombia; fue protagonizado por Emily Hernández y dirigido por Grandrés. El clip muestra una relación acogedora y en sintonía entre el artista y la actriz. "Ojos brujos" hace parte del EP 'Eterna primavera' programado para ser lanzado en su totalidad en 2025.
Durante los próximos meses Blue lanzará los sencillos "Serenata" y "1 mundo pa' los dos"', este último en colaboración con la artista emergente Andrea Rico.
"Vengo dispuesto a darle un nuevo sonido al movimiento urbano en Colombia, sin hablar sucio y explorando sonidos con raíces old school, pero con un sonido familiar y digerible. Mi propuesta es un aire diferente a lo que normalmente se acostumbra en la industria musical en la actualidad, desde la letra hasta el instrumental", concluye Blue Number Seven.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ojos Brujos". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Blue Number Seven. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Emilia! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Emilia. En aquel post os hablé sobre su actuación en los "Premios Juventud". En esta ocasión os hablo sobre su paso por México.
La estrella del pop argentino Emilia dio inicio a su primera gira por México el fin de semana pasado con dos increíbles shows agotados de su gira ".MP3" en el Teatro Metropólitan de la Ciudad de México. Inmediatamente después de su gira récord por España, que incluyó nueve paradas en todo el país y cuatro conciertos agotados, Emilia hizo una presentación épica a sus fans mexicanos con todo su poder de estrella y la estética pop nostálgica del Y2K. Con los invitados especiales Duki y Tiago PZK, Emilia deslumbró con actuaciones magistrales que dejaron al público sin palabras. Su vitalidad y energía contagiosa mostradas en el escenario, junto con su interpretación de sus éxitos más queridos, crearon un viaje memorable del pop latino. El carisma inquebrantable de Emilia y su destreza musical solidificaron su estatus como sensación mundial, dejando a los fans esperando ansiosamente su próximo movimiento innovador en el escenario internacional.
Emilia continuará el resto de su gira por México con paradas adicionales en Querétaro, Guadalajara, Monterrey, Mérida y León antes de seguir a Paraguay, Argentina y Chile, donde ya ha sumado una segunda fecha en noviembre, tras agotar las entradas para la primera noche.
A principios de este año, su gira ".MP3" alcanzó un éxito sin precedentes en su país natal con un total histórico de 10 shows con entradas agotadas en 10 horas en el famoso Movistar Arena y dos shows con entradas agotadas en el Estadio Vélez Sarsfield en Buenos Aires este octubre, vendiendo entradas a más de 220.000 fanáticos devotos solo en Argentina. Encarnando plenamente su papel como icono de estilo, también se convirtió en el rostro de la nueva era de El Corte Inglés y obtuvo el papel principal en su última campaña, NEW. Junto a estrellas como el actor Miguel Herrán ("La Casa de Papel"), el tema de Emilia "Iconic.mp3" también se presentó en el lanzamiento oficial de la campaña, que interpretó en un exclusivo escaparate de El Corte Inglés en Madrid el 20 de junio junto con el estreno en vivo de su nuevo sencillo "La_Playlist.mpeg". Recientemente, estrenó su colaboración con Los Ángeles Azules "Perdonarte ¿Para Qué?" en vivo en los Premios Juventud en San Juan, Puerto Rico, así como una segunda interpretación de "La_Playlist.mpeg".
"Perdonarte ¿Para Qué?" se convirtió en el primer éxito número uno de Emilia en dos listas de Billboard en Estados Unidos, Latin Airplay y Regional Mexican Airplay. Con más de 74 millones de reproducciones en Spotify, además de alcanzar el primer puesto en las listas de radio en Argentina y México en julio, la canción sigue siendo la número dos en la lista Top 50 Argentina de Spotify. Como pionera de la nueva ola de pop urbano, "Perdonarte ¿Para Qué?" marca un hito significativo en la carrera de Emilia, destacando la capacidad de la estrella del pop para trascender las fronteras musicales y enfatizando su creciente impacto en la escena musical latina en todo el mundo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La_Playlist.mpeg". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Emilia. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Infusimia"! Y bueno, ¡comencemos!
Con 10 años de trayectoria, la banda Infusimia no ha pasado inadvertida en la escena nacional, ya que ha demostrado una energía inigualable y un fuerte compromiso con su arte. Ya cuentan con dos publicaciones discográficas anteriores: su EP debut "Tu Propio Camino"(2014) y el larga duración "Infusiones y Vendimia" (2015), a los que se sumó el sencillo "Spels" como adelanto de su nuevo EP.
La integran: Ron Arellano (vocalista y guitarrista), Omar Alvear (primera guitarra), Felipe San Martin (bajista) y Bruno Vera (baterista).
Ahora lanza su nuevo EP: ¡"Transición"!
Luego de su estreno en vivo en MiBar en el mes julio, "Infusimia" acaba de publicar en plataformas digitales su nuevo EP "Transición", el que marca un punto crucial en la evolución creativa de la banda, reflejando la necesidad de transformación artística e integral del proyecto junto a la necesidad de hallar una voz propia.
Este nuevo trabajo, que consta de 4 canciones, fusiona elementos característicos del metal de su primer disco con elementos progresivos y experimentales. Naturalmente, han adoptado un enfoque más reflexivo y metafísico, abordando temas de introspección, existencia y conexión integral con el universo.
Bruno Vera, baterista y letrista de "Infusimia", comenta que "Transición representa para nosotros un m omento de búsqueda y hallazgo. Es el resultado de años de exploración y crecimiento, tanto individual como colectivo. Queremos que nuestros auditores sientan esa evolución y la hagan parte de su propia historia."
"Ancstros" fue grabada y producida por Gonzalo Cordovez, para "Spels" y "Despertar" las baterías fueron grabadas por Franco Gabelo (Estudios Gabelo), mientras que la mezcla y masterización de todo el EP corrieron por parte de Ron Arellano. El diseño de la carátula estuvo a cargo de Piero Ramirez.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Spels". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Infusimia". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"The Killers"! Y bueno, ¡comencemos!
"The Killers" es una banda de indie rock estadounidense formada en 2001 en Las Vegas por el vocalista, teclista y bajista Brandon Flowers y el guitarrista Dave Keuning. La banda actualmente está formada por Brandon Flowers, Dave Keuning, Mark Stoermer y Ronnie Vannucci Jr.
Ahora lanza su nuevo single: ¡"Bright Lights"!
"The Killers" lanzan su primera canción nueva de este año, "Bright Lights" con "Island Records". Es un tema épico de The Killers, con un himno como estribillo y una melodía poderosa destinada a ser coreada en los estadios.
El tema llega justo antes de que la banda comience su primera residencia Hot Fuss en celebración de su 20º aniversario en Las Vegas el 14 de Agosto. En el tema participan los cuatro miembros originales de la banda: Brandon Flowers (voz), Dave Keuning (guitarra), Mark Stoermer (bajo) y Ronnie Vannucci Jr (batería). El vídeo musical está dirigido por Micah Bickham y muestra la escenografía de lo que será su próxima residencia en Las Vegas.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Bright Lights". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "The Killers". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Dojo"! Y bueno, ¡comencemos!
"Dojo" nace en Mar del Plata en el 2017 como iniciativa de la unión creativa entre los guitarristas Ivan Valdez y Santiago Saracino. Con la incorporación definitiva del bajista Facundo Seiler, el cantante Enrico Barboza y el baterista Franco Valdez, la banda comenzó a presentarse en vivo y ser parte de la nueva y naciente ola musical de la escena local.
Con el ingreso de Melina Ramón en batería, la banda se unió al sello Casa del Puente Discos y entraron a grabar lo que sería su disco debut. A principios del 2021 lanzaron Policroma, con canciones como “Ojos verdes” y “Focos”, que les valió la buena recepción del público y la entrada al circuito underground de la ciudad y la provincia de Buenos Aires.
Poco después de la presentación del álbum, Enrico Barboza dejó la banda y se decretó la pandemia. Durante ese tiempo ingresaron Mora Russo como tecladista –aunque se iría un año después– y Federico Velásquez como vocalista. De esta manera, Dojo adoptó una nueva impronta que rápidamente se convirtió en la característica de sus enérgicas presentaciones. Con esta formación, la banda logró consolidarse en la escena marplatense como un referente local tocando en distintos eventos como son el festival Mar del Pop, Devoción Sónica Fest, así como en diversos escenarios de CABA y La Plata.
Ahora lanza su nuevo single: ¡"A tu encuentro"!
Desde Mar del Plata, DOJO presenta "A tu encuentro", segundo y último single adelanto de su próximo disco "Cuando éramos jóvenes" que se espera para septiembre de este año. Esta canción descubre el lado más emocional y narrativo del álbum, con una estructura distinta, ampliando las posibilidades en el aspecto interpretativo y expandiendo las barreras compositivas de la banda marplatense.
Producida por Emiliano Mendez, la canción fue grabada en el estudio "HomeTown" de la ciudad de Mar del Plata, masterizada por Ariel Schlichter en el estudio "Zeine Zukunft" de la ciudad de Berlín y editada por "Casa del Puente Discos".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Desconsuelo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Dojo". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡VYPERR! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre VYPERR. En aquel post os presenté su anterior single, "Supersónico". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"OOH LA LA"!
VYPERR continúa asentando su carrera como artista repitiendo el mismo éxito que tiene como personalidad pública, gracias a un estilo y un carisma únicos que se han unido a un talento cada vez más consolidado a la hora de hacer música y un buen ojo innegable para rodearse de un equipo de artistas de primer nivel.
Desde sus primeras canciones -"CAYEY"; "Playa de Aro"- quedo claro su predilección por los nuevos sonidos urbanos y su predisposición a ensanchar los límites habituales por los caminos de la electrónica y el pop bailable. Temas como "MONTERREY" o "¿CÓMO ESTÁS?" fueron anticipos del primer hit internacional de VYPERR, "SUPERSÓNICO", que alcanzó los puestos más altos de los charts en España o Italia y que acumula millones de reproducciones en plataformas de streaming hasta la fecha.
Ahora, y continuando con una marcada línea artística que nos lleva a motivos recurrentes como el amor y la pérdida, pero también el hedonismo y el placer, VYPERR presenta "OOH LA LA", su nuevo single y su apuesta para el verano 2024, con la que espera volver a conquistar los puestos más altos de las listas de éxitos.
"OOH LA LA", es una canción producida junto a STEGO (con quien ya forma una dupla cada vez más reconocible) y compuesta de la mano de Miechi Pieretti, que ha colaborado con grandes como Peso Pluma o Emilia. VYPERR toma el control de una canción que crece sobre ritmos tropicales y veraniegos: "OOH LA LA", es una oda al estío mismo, a la diversión y al desahogo.
VYPERR firma su octavo tema con la pasión del que comienza pero las tablas de un veterano. "OOH LA LA" es una prueba más del talento del joven catalán que conquista a cada vez más fans mientras huye del éxito fugaz (y efímero): Víctor Pérez, el hombre detrás del artista promete convertirse en una de las nuevas estrellas de la música urbana a nivel internacional, y "OOH LA LA" es una nueva prueba.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Supersónico". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Vyperr. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Último Rekurso"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Último Rekurso". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Influencers". Ahora lanza su nuevo EP: ¡"En Los Márgenes"!
Este EP contiene cincos canciones que celebran el décimo aniversario de la banda; "Arderán", "Influencers", "En los márgenes", "Bajo el cielo negro" y "Vidas peligrosas".
Tras pasar por algunos de los mejores festivales del país y haber compartido escenario con grupos de la talla de Dead Kennedys, "Último Rekurso" vuelve a la carga con su disco más crítico y oscuro, una crónica social audaz y despiadada que anuncia un apocalipsis casi celebrado...
¡Cuando caiga el meteorito, todos arderéis igual!
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Influencers". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Último Rekurso". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Niña Pastori! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Niña Pastori. En aquel post os hablé sobre su gira "Camino 2024". En esta ocasión os hablo sobre como se encuentra en la recta final.
Con más de 25 años de trayectoria y habiendo dejado una huella imborrable en el mundo del flamenco y la música española, Niña Pastori anuncia con gran emoción y nostalgia su última gira, titulada "Fin del Camino 2024". Este tour marcará el cierre de una etapa dorada para la artista, quien ha decidido poner fin a su carrera musical en lo más alto.
"Fin del Camino 2024" está siendo una gira que recorre los principales escenarios de España y otros países, llevando al público un espectáculo único que promete ser un recorrido por los grandes éxitos de su carrera, así como por las canciones más representativas de su vasta discografía. Cada concierto está siendo una celebración de su arte, su pasión y su amor por el flamenco, que la han consagrado como una de las voces más queridas y respetadas en el panorama musical.
"Este tour es mi forma de agradecer a todos los que me han acompañado durante estos años. Ha sido un viaje increíble, lleno de momentos inolvidables y de una conexión especial con mi público. Pero siento que ha llegado el momento de despedirme de los escenarios y lo quiero hacer de la manera más especial posible, con ellos, que siempre han sido mi motor", expresó Niña Pastori.
La gira "Fin del Camino 2024" comenzó en marzo de 2024 y se extenderá hasta finales de año. Cada actuación está siendo un viaje emocional, en el que Niña Pastori está entregando al máximo en cada canción, haciendo vibrar a sus seguidores con esa mezcla única de flamenco, tradición y modernidad que siempre la ha caracterizado.
El público tendrá la oportunidad de revivir los momentos más emblemáticos de su carrera, desde sus primeros éxitos hasta las composiciones más recientes, en un espectáculo que promete ser inolvidable. Además, contará con la participación de artistas invitados y músicos de primer nivel, que acompañarán a Niña Pastori en este cierre de ciclo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Yo Vengo del Monte". ¡No os lo perdáis
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Niña Pastori. No olvidéis seguir a Niña Pastori en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Rainbow Rowell. Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mess desde la última vez que os hablé sobre Rainbow Rowell. En aquel post os presenté su anterior libro, "Fangirl". Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Bailar lento"!
"Bailar lento" es el nuevo libro de Rainbow Rowell. Sale a la luz el próximo 5 de septiembre, contando con el apoyo de "SUMA".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Todos pensaban que acabarían juntos. La vida tenía otros planes.
De la autora de Eleanor & Park, llega una tierna y luminosa novela sobre un amor tan verdadero que se niega a ser olvidado.
Durante su adolescencia en Omaha, Shiloh solo podía pensar en huir. Al menos tenía a Cary. Cary, que la aguantaba. Cary, que la hacía reír. Cary, que a los dieciséis años parecía un bicho palo y ya conducía el coche hecho polvo de su madre. Él lo tenía todavía peor que Shiloh. Solo su amistad hizo que acabara el instituto, y cuando Shiloh se fue a la universidad, Cary se alistó en la Marina.
Eso fue hace una eternidad. Ahora Shiloh tiene treinta y tres y se siente igual de atrapada. Ha vuelto a vivir en la casa en la que creció. Trabaja en un teatro, pero no sobre el escenario, como había soñado. Y está divorciada y criando sola a sus hijos, exactamente igual que su madre (aunque sin su carrusel interminable de novios).
Cuando Mikey, el único amigo del instituto con el que todavía habla, la invita a su boda, lo último que le apetece es ponerse al día con su antiguo grupo. Pero se compra un vestido, se maquilla un poco y se pone una chaqueta vaquera porque todo en lo que puede pensar es en si Cary estará allí. ¿Querrá hablar con ella? ¿Después de todo lo que pasó?
La respuesta es sí. Y sí. Y sí.
Bailar lento es la historia de dos chavales que se enamoraron antes de saber lo suficiente sobre el amor como para poder reconocerlo. Dos amigos que lo perdieron todo. Dos adultos que se sienten a la deriva. Es la historia de Shiloh y Cary intentando encontrar el camino de vuelta al punto de partida."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Rainbow Rowell en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Supremo! Y bueno, ¡comencemos!
Supremo es el proyecto musical del colombiano Juan Manuel Cárdenas, un artista soñador y creador de un legado musical que asegura quedará para varias generaciones. Es un melómano que hace caso a su intuición, a su oído y a su gusto musical, experimentando cada sensación que genera agregar un sonido diferente en el proceso creativo de una obra. El proyecto nace después de hacer música urbana durante 17 años y de tener un despertar de conciencia que lo llevó a experimentar y a encontrar su identidad celebrando y honrando los ritmos de sus ancestros.
La intención de la propuesta musical de Supremo es celebrar y honrar la música colombiana, los ritmos, los instrumentos, la cultura, las regiones, la identidad, la gente y los ancestros con el fin de sensibilizar a las futuras generaciones de la riqueza musical que hay en el país.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Colombia (Guajira y Tambores)"!
Supremo presenta "Colombia (Guajira y Tambores)", una canción que rescata lo mejor de Colombia. Es un homenaje a las generaciones pasadas y a los héroes que se han forjado en Colombia ámbitos como los deportes, la música, los escritores y los científicos, entre otros. Es un canto a la riqueza natural y a la diversidad cultural de Colombia. Es un poema hecho canción.
"Esta canción es mi forma nada humilde de expresar mi gratitud y respeto a mi país. Es un homenaje a Colombia, a mi familia, mi sentir, mi corazón, nuestra gente y nuestros héroes que durante generaciones nos han brindado alegrías", enfatiza el artista.
En su versión original (Cumbia) es un poema que pasa por todas las regiones sobre un ritmo de cumbia sabanera acompañada de tamboras, cantos y acordeón.
"Dejé su sonido criollo grabado de una papayera y de voces en vivo porque así suena la cumbia en el Magdalena, lugar en donde fue grabada esta obra musical", cuenta.
La versión electrónica es donde Supremo aplica todos los elementos y conocimientos adquiridos en la música urbana acelerando su tempo y creando un merengue vallenato con sonidos electrónicos que crean una fusión alegre y bailable.
"Es aquí donde honro mi familia. Escuchar vallenato durante toda mi vida en una familia de clase media amante del vallenato y sus artistas fue una gran inspiración", menciona.
El video de la versión electrónica de "Colombia (Guajira y Tambores)" tiene un concepto vintage en donde los protagonistas son un viejo grupo de televisores en los que se reflejan diferentes momentos de la historia de Colombia desde 1987, año de nacimiento.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Noqueado". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Supremo. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Mora! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre Mora. En aquel post os presenté al cantante y os hablé sobre su gira por Europa. En esta ocasión os hablo sobre su iniciativa "La escuelita".
La iniciativa de retribución comunitaria requirió una inversión de más de $50,000 financiada por Mora, asegurando la rehabilitación completa de un área local de baloncesto, incluyendo las gradas, jardines, aceras y parque, beneficiando a toda la comunidad en Barrio Shanghai. A lo largo de más de un mes, la rehabilitación incluyó el lavado a presión de toda la instalación, acondicionamiento y pintura de graderías, bancos, tableros y aros, pintura de la estructura de almacenamiento de equipos y cercas de la instalación, así como el paisajismo y embellecimiento de las áreas comunes.
El evento contó con más de 100 mochilas llenas de útiles escolares donadas por Mora a los jóvenes de Barrio Shanghai y áreas circundantes, con contribuciones adicionales de socios comunitarios. La mercancía y productos de baloncesto fueron proporcionados por el equipo de baloncesto Cangrejeros de Santurce, mientras que las comidas para los jóvenes fueron patrocinadas por Burger King y los establecimientos locales Puttanesca y La Casita Blanca. Barberos y peluqueros estuvieron presentes para preparar a los niños y niñas para el regreso a clases, y las casas inflables ofrecieron una fuente adicional de entretenimiento para los niños. El evento también incluyó un torneo de baloncesto de alta energía, con equipos liderados por True Buckets y La Playa Sin Arena, seguido de un partido comunitario con Mora como jugador. En el juego, atletas locales como Walter Hodge, J.J. Barea y Renaldo Balkman y artistas como Noriel y Anonimus, se unieron para animar el partido y dedicar su tiempo a la zona.
Con el lanzamiento de la iniciativa "La Escuelita" de Mora, el productor convertido en artista amplía su impacto más allá de la música, con el objetivo de crear un cambio social significativo a mayor escala. El proyecto se enfoca en proporcionar espacios seguros y bien mantenidos donde los jóvenes puedan participar en actividades físicas, desarrollar habilidades de trabajo en equipo y construir un sentido de comunidad. Al invertir en la restauración de estos espacios, "La Escuelita" busca crear oportunidades duraderas para que los jóvenes prosperen tanto dentro como fuera de la cancha. El exitoso evento inaugural de Mora, apoyado por la Fundación Rimas, refleja su compromiso de usar su éxito para fomentar oportunidades y mejorar vidas, subrayando su dedicación a hacer una diferencia más allá del ámbito del entretenimiento.
Mora también ha impactado profundamente la industria musical con su innovación y enfoque visionario al fusionar géneros. Como figura clave antes de su debut en solitario en 2021 con Primer Día de Clases, contribuyó significativamente a la música latina a través de producciones influyentes como YHLQMDLG y Un Verano Sin Ti de Bad Bunny. Desde entonces, la carrera en solitario de Mora ha despegado, con Microdosis alcanzando mil millones de reproducciones en Spotify en solo 10 meses y Paraíso alcanzando el estatus de multi-platino y la cima de las listas globales. Su último álbum, Estrella, rompió récords con su debut y dominó las plataformas de streaming. En 2024, Mora sigue centrado en crear proyectos impactantes y en establecer su fundación, prometiendo nuevos y emocionantes desarrollos en el horizonte.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "DONDE SE APRENDE A QUERER?". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Mora. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
H ola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Les Bateliers"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Les Bateliers". En aquel post os presenté al grupo y su nuevo disco, "Volver a Nacer". Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Navegando Entre Muertos"!
El grupo musical chileno estrena su más reciente sencillo, una canción que en compañía de un entretenido y alocado videoclip, funciona como una vía de escape ante la huella que queda tras el impacto que generan aquellos fugaces y fortuitos encuentros que se producen a lo largo de la vida, esto mediante una propuesta única de Rock fresco.
La pieza abre con una melodía irresistible que invita a todos indudablemente a la pista de baile, marcado por un pegajoso riff de guitarra que se acopla a una melodía y ritmo de la batería, todo esto junto a un bajo que acompaña manteniendo un pulso vibrante en la composición.
"Navegando Entre Muertos" corresponde a la octava pieza del más reciente y añorado álbum de la banda "Volver a Nacer" un conjunto de 10 canciones que además de representar la evolución de Les Bateliers, es una respuesta ante los eventos trágicos ocurridos en Chile y a nivel mundial desde el año 2019 hasta la fecha.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Navegando Entre Muertos". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Les Bateliers". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Manuel Turizo! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Manuel Turizo. En aquel post os hablé sobre su "Récord Guiness". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Enhorabuena"!
El artista nominado al Grammy Latino y músico multi-platino en EE.UU., Manuel Turizo, regresa con un nuevo y vibrante sencillo titulado "Enhorabuena". Este rítmico merengue, lanzado bajo el prestigioso sello discográfico de "La Industria Inc.", promete conquistar las pistas de baile con su ritmo contagioso y su vibrante energía festiva que transita los caminos del desamor.
Producido por los aclamados Andy Clay y Slow, "Enhorabuena" está diseñado para ser un himno alegre, alentando a los oyentes a bailar y cantar sin inhibiciones, invitándolos a sumergirse en la energía jubilosa que el merengue ofrece.
"Enhorabuena" se estrena con su video musical oficial, que presenta una fiesta de principio a fin. En el video, Manuel Turizo ofrece una actuación dinámica, mientras que su hermano Julián hace una sorprendente aparición especial. Como uno de los coautores de la canción, Julián añade un toque especial al video al interpretar el papel del "rival" de Manuel, inyectando un giro divertido e inesperado en la historia.
El video musical es un festín para los ojos, repleto de color, movimiento y una cálida atmósfera familiar. Extiende una clara invitación a celebrar la vida como una fiesta interminable, alineándose perfectamente con la esencia animada de "Enhorabuena".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Enhorabuena". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Manuel Turizo. No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Kevin Aguilar! Y bueno, ¡comencemos!
Kevin Aguilar es un cantante y compositor mexicano de 13 años. Nacido en el estado de México, comenzó su carrera musical a la temprana edad de 3 años. En 2022, Kevin se convirtió en un fenómeno nacional al ganar "La Voz Kids México" en el equipo de Mau y Ricky, cautivando al público con su poderosa voz y su carisma natural.
Kevin demuestra que, a pesar de su corta edad, posee una imaginación sin precedentes con una mezcla de pop latino y regional mexicano. Refleja su pasión por la música y sus raíces mexicanas con letras que hablan de amor, sueños y esperanza. Kevin se ha convertido en un ídolo para las nuevas generaciones quienes lo conocen como "hijo del pueblo" y lo han visto forjarse en su carrera musical.
Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Nací Para Cantar"!
Apenas dos años después de ganar "La Voz Kids", Kevin hace válidos los pronósticos con "Nací Para Cantar", su EP debut, el cual estrena en medio de una de las épocas más prolíficas dentro de su carrera.
Al respecto, el nacido en el Estado de México menciona: "este disco me llena de orgullo. Le pusimos mucho esfuerzo, dedicación y amor, por eso nos llevó algo de tiempo tenerlo listo. Poder mostrarlo al público es algo que me emociona mucho. Espero que les guste tanto como a mí, porque es fruto de un proceso que disfruté al máximo". Y agrega: "la música y las letras representan lo que soy, así que no me queda más que llevarlo hasta ustedes con la esperanza de conectar con sus corazones y sentimientos".
Luego de su último sencillo, "Más Que Amigos", la tarea de un siguiente promocional no era tarea fácil, por ello Kevin eligió la canción "Noqueado" como acompañante de este gran estreno, ya que en ella podemos escuchar la máxima cualidad del cantautor: hacer un uso extraordinario de la fusión musical, donde el corrido, norteño y mariachi, se mezclan con arreglos propios del pop y la electrónica del siglo XXI, hasta alcanzar un sonido único en su tipo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Noqueado". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Inoxidables"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre "Inoxidables". En aquel post os presenté su anterior single, "Hoy vieron flotando un hombre". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Angel"!
"Hoy publicamos "Angel", una demo de 1994, que hemos decidido rescatar, porque, al no haber sido publicada, estaba sonando por tiktok, sin identificar, como una niña huérfana. Por otra parte es una gran canción. Representa nuestro sonido de aquella época, cuando, sin saberlo, éramos pioneros del indie ibérico. Cantábamos en el dialecto inglés de Salamanca, con mucho arrojo y poca vergüenza. Tenemos intención de rescatar unas cuantas demos con canciones inéditas (Demos gracias a Dios) y si logramos recuperar las cintas ( o mejor dicho: la R8 de Roland que las reproduzca) reeditaremos gran parte de Azul, nuestro álbum perdido de los 90, pero todo eso a largo plazo, mientras tanto seguimos con canciones nuevas. Es lo único que sabemos hacer. Ya sabes que tocar lo tenemos difícil, con la distancia, el calor, las canas... no sabemos hacer twerking... Aunque a mí me encantaría dejar ya la enseñanza y tirarme al escenario. De momento, el 26 viene Ángel a Asturias para mezclar las nuevas canciones.", así describe el grupo este nuevo single.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mondnacht". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Kran"! Y bueno, ¡comencemos!
Nacida en 2015, "Kran" propone en su setlist un profundo viaje por los sonidos clásicos y cálidos mezclados con un potente rock-electrónico de máquinas y guitarras eléctricas, entregándonos canciones que hablan de amor, existencialismo, o de un directo y controversial mensaje contingente.
Hasta ahora cuentan con un disco "Sabes por qué se tuercen los árboles" (2016), un EP "M.A.F." (2023) y sencillos como "Sé que ya estuve aquí" (2024). La integran Cristian Urzúa en voz y teclados, Leonardo Vargas en guitarras y coros y Emerson Pulgar en bajo, sintetizadores y coros.
Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Nueva Fe"!
La banda chilena de rock electrónico "Kran" acaba de lanzar el sencillo "Nueva Fe", el segundo anticipo de su nuevo disco. Ya está disponible en plataformas digitales como Spotify, Apple Music y Deezer, entre otros.
"Nueva Fe" trata sobre cómo el amor maduro debe constantemente reinventarse para evolucionar y crecer, para enseñarnos a vencer nuestros miedos profundos, ayudarnos a cambiar para ser una mejor versión de nosotros mismos y al cual debemos alimentar con el compromiso recurrente de creer en algo nuevo.
El trabajo de grabación, ingeniería en mezcla y mastering fue realizado en estudios DB dirigido por Cristian Urzúa.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Quien te salva". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Kid Moonsta! Y bueno, ¡comencemos!
Con casi 8 años de experiencia como DJ y 7 años como productor, Kid Moonsta ha conquistado las pistas de baile en lugares icónicos como Cancún, Playa del Carmen, Puerto Escondido, Monterrey, León y muchas otras ciudades del país. Su habilidad para mezclar ritmos y crear beats únicos ha llevado sus producciones a acumular más de 5 millones de reproducciones en plataformas digitales.
Kid Moonsta no solo se enfoca en la música, sino también en crear una conexión profunda con su audiencia. A través de presentaciones en vivo cargadas de energía y colaboraciones con diversos artistas, busca elevar la experiencia del reggaetón urbano. Actualmente, trabaja junto a su equipo, Interrogante 1, para expandir su visión musical, fusionando estilos y generando sonidos frescos y auténticos.
La misión de Kid Moonsta es transformar cada set y cada pista en una experiencia inolvidable, donde la música une a las personas y trasciende fronteras. Con su dedicación y talento, sigue marcando tendencia en la industria musical, consolidándose como una figura clave en la escena del reggaetón urbano y electrónico.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Scooby"!
"Scooby" es una colaboración entre Kid Moonsta y Gelous Mx, combinando una instrumental del género RKT con el distintivo estilo del folclor mexicano en la letra. La inconfundible voz de Gelous se quedará grabada en tu mente, mientras el pegajoso ritmo, perfecto para fiestas, te invita a usarlo en tu próximo trend de TikTok.
La fusión de la voz única de Gelous y la habilidad musical de Kid Moonsta asegura que esta canción se convertirá en una de tus favoritas. Los adelantos en TikTok ya están circulando y ganando aceptación rápidamente. "Scooby" es una canción enérgica y alegre que culmina con un sorprendente giro guaracha, dejando a todos con ganas de más.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "RKT". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Kid Moonsta. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
