Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"The Killers"! Y bueno, ¡comencemos!
"The Killers" es una banda de indie rock estadounidense formada en 2001 en Las Vegas por el vocalista, teclista y bajista Brandon Flowers y el guitarrista Dave Keuning. La banda actualmente está formada por Brandon Flowers, Dave Keuning, Mark Stoermer y Ronnie Vannucci Jr.
Ahora lanza su nuevo single: ¡"Bright Lights"!
"The Killers" lanzan su primera canción nueva de este año, "Bright Lights" con "Island Records". Es un tema épico de The Killers, con un himno como estribillo y una melodía poderosa destinada a ser coreada en los estadios.
El tema llega justo antes de que la banda comience su primera residencia Hot Fuss en celebración de su 20º aniversario en Las Vegas el 14 de Agosto. En el tema participan los cuatro miembros originales de la banda: Brandon Flowers (voz), Dave Keuning (guitarra), Mark Stoermer (bajo) y Ronnie Vannucci Jr (batería). El vídeo musical está dirigido por Micah Bickham y muestra la escenografía de lo que será su próxima residencia en Las Vegas.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Bright Lights". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "The Killers". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Dojo"! Y bueno, ¡comencemos!
"Dojo" nace en Mar del Plata en el 2017 como iniciativa de la unión creativa entre los guitarristas Ivan Valdez y Santiago Saracino. Con la incorporación definitiva del bajista Facundo Seiler, el cantante Enrico Barboza y el baterista Franco Valdez, la banda comenzó a presentarse en vivo y ser parte de la nueva y naciente ola musical de la escena local.
Con el ingreso de Melina Ramón en batería, la banda se unió al sello Casa del Puente Discos y entraron a grabar lo que sería su disco debut. A principios del 2021 lanzaron Policroma, con canciones como “Ojos verdes” y “Focos”, que les valió la buena recepción del público y la entrada al circuito underground de la ciudad y la provincia de Buenos Aires.
Poco después de la presentación del álbum, Enrico Barboza dejó la banda y se decretó la pandemia. Durante ese tiempo ingresaron Mora Russo como tecladista –aunque se iría un año después– y Federico Velásquez como vocalista. De esta manera, Dojo adoptó una nueva impronta que rápidamente se convirtió en la característica de sus enérgicas presentaciones. Con esta formación, la banda logró consolidarse en la escena marplatense como un referente local tocando en distintos eventos como son el festival Mar del Pop, Devoción Sónica Fest, así como en diversos escenarios de CABA y La Plata.
Ahora lanza su nuevo single: ¡"A tu encuentro"!
Desde Mar del Plata, DOJO presenta "A tu encuentro", segundo y último single adelanto de su próximo disco "Cuando éramos jóvenes" que se espera para septiembre de este año. Esta canción descubre el lado más emocional y narrativo del álbum, con una estructura distinta, ampliando las posibilidades en el aspecto interpretativo y expandiendo las barreras compositivas de la banda marplatense.
Producida por Emiliano Mendez, la canción fue grabada en el estudio "HomeTown" de la ciudad de Mar del Plata, masterizada por Ariel Schlichter en el estudio "Zeine Zukunft" de la ciudad de Berlín y editada por "Casa del Puente Discos".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Desconsuelo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Dojo". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡VYPERR! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre VYPERR. En aquel post os presenté su anterior single, "Supersónico". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"OOH LA LA"!
VYPERR continúa asentando su carrera como artista repitiendo el mismo éxito que tiene como personalidad pública, gracias a un estilo y un carisma únicos que se han unido a un talento cada vez más consolidado a la hora de hacer música y un buen ojo innegable para rodearse de un equipo de artistas de primer nivel.
Desde sus primeras canciones -"CAYEY"; "Playa de Aro"- quedo claro su predilección por los nuevos sonidos urbanos y su predisposición a ensanchar los límites habituales por los caminos de la electrónica y el pop bailable. Temas como "MONTERREY" o "¿CÓMO ESTÁS?" fueron anticipos del primer hit internacional de VYPERR, "SUPERSÓNICO", que alcanzó los puestos más altos de los charts en España o Italia y que acumula millones de reproducciones en plataformas de streaming hasta la fecha.
Ahora, y continuando con una marcada línea artística que nos lleva a motivos recurrentes como el amor y la pérdida, pero también el hedonismo y el placer, VYPERR presenta "OOH LA LA", su nuevo single y su apuesta para el verano 2024, con la que espera volver a conquistar los puestos más altos de las listas de éxitos.
"OOH LA LA", es una canción producida junto a STEGO (con quien ya forma una dupla cada vez más reconocible) y compuesta de la mano de Miechi Pieretti, que ha colaborado con grandes como Peso Pluma o Emilia. VYPERR toma el control de una canción que crece sobre ritmos tropicales y veraniegos: "OOH LA LA", es una oda al estío mismo, a la diversión y al desahogo.
VYPERR firma su octavo tema con la pasión del que comienza pero las tablas de un veterano. "OOH LA LA" es una prueba más del talento del joven catalán que conquista a cada vez más fans mientras huye del éxito fugaz (y efímero): Víctor Pérez, el hombre detrás del artista promete convertirse en una de las nuevas estrellas de la música urbana a nivel internacional, y "OOH LA LA" es una nueva prueba.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Supersónico". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Vyperr. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Último Rekurso"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Último Rekurso". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Influencers". Ahora lanza su nuevo EP: ¡"En Los Márgenes"!
Este EP contiene cincos canciones que celebran el décimo aniversario de la banda; "Arderán", "Influencers", "En los márgenes", "Bajo el cielo negro" y "Vidas peligrosas".
Tras pasar por algunos de los mejores festivales del país y haber compartido escenario con grupos de la talla de Dead Kennedys, "Último Rekurso" vuelve a la carga con su disco más crítico y oscuro, una crónica social audaz y despiadada que anuncia un apocalipsis casi celebrado...
¡Cuando caiga el meteorito, todos arderéis igual!
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Influencers". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Último Rekurso". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Niña Pastori! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Niña Pastori. En aquel post os hablé sobre su gira "Camino 2024". En esta ocasión os hablo sobre como se encuentra en la recta final.
Con más de 25 años de trayectoria y habiendo dejado una huella imborrable en el mundo del flamenco y la música española, Niña Pastori anuncia con gran emoción y nostalgia su última gira, titulada "Fin del Camino 2024". Este tour marcará el cierre de una etapa dorada para la artista, quien ha decidido poner fin a su carrera musical en lo más alto.
"Fin del Camino 2024" está siendo una gira que recorre los principales escenarios de España y otros países, llevando al público un espectáculo único que promete ser un recorrido por los grandes éxitos de su carrera, así como por las canciones más representativas de su vasta discografía. Cada concierto está siendo una celebración de su arte, su pasión y su amor por el flamenco, que la han consagrado como una de las voces más queridas y respetadas en el panorama musical.
"Este tour es mi forma de agradecer a todos los que me han acompañado durante estos años. Ha sido un viaje increíble, lleno de momentos inolvidables y de una conexión especial con mi público. Pero siento que ha llegado el momento de despedirme de los escenarios y lo quiero hacer de la manera más especial posible, con ellos, que siempre han sido mi motor", expresó Niña Pastori.
La gira "Fin del Camino 2024" comenzó en marzo de 2024 y se extenderá hasta finales de año. Cada actuación está siendo un viaje emocional, en el que Niña Pastori está entregando al máximo en cada canción, haciendo vibrar a sus seguidores con esa mezcla única de flamenco, tradición y modernidad que siempre la ha caracterizado.
El público tendrá la oportunidad de revivir los momentos más emblemáticos de su carrera, desde sus primeros éxitos hasta las composiciones más recientes, en un espectáculo que promete ser inolvidable. Además, contará con la participación de artistas invitados y músicos de primer nivel, que acompañarán a Niña Pastori en este cierre de ciclo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Yo Vengo del Monte". ¡No os lo perdáis
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Niña Pastori. No olvidéis seguir a Niña Pastori en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Rainbow Rowell. Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mess desde la última vez que os hablé sobre Rainbow Rowell. En aquel post os presenté su anterior libro, "Fangirl". Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Bailar lento"!
"Bailar lento" es el nuevo libro de Rainbow Rowell. Sale a la luz el próximo 5 de septiembre, contando con el apoyo de "SUMA".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Todos pensaban que acabarían juntos. La vida tenía otros planes.
De la autora de Eleanor & Park, llega una tierna y luminosa novela sobre un amor tan verdadero que se niega a ser olvidado.
Durante su adolescencia en Omaha, Shiloh solo podía pensar en huir. Al menos tenía a Cary. Cary, que la aguantaba. Cary, que la hacía reír. Cary, que a los dieciséis años parecía un bicho palo y ya conducía el coche hecho polvo de su madre. Él lo tenía todavía peor que Shiloh. Solo su amistad hizo que acabara el instituto, y cuando Shiloh se fue a la universidad, Cary se alistó en la Marina.
Eso fue hace una eternidad. Ahora Shiloh tiene treinta y tres y se siente igual de atrapada. Ha vuelto a vivir en la casa en la que creció. Trabaja en un teatro, pero no sobre el escenario, como había soñado. Y está divorciada y criando sola a sus hijos, exactamente igual que su madre (aunque sin su carrusel interminable de novios).
Cuando Mikey, el único amigo del instituto con el que todavía habla, la invita a su boda, lo último que le apetece es ponerse al día con su antiguo grupo. Pero se compra un vestido, se maquilla un poco y se pone una chaqueta vaquera porque todo en lo que puede pensar es en si Cary estará allí. ¿Querrá hablar con ella? ¿Después de todo lo que pasó?
La respuesta es sí. Y sí. Y sí.
Bailar lento es la historia de dos chavales que se enamoraron antes de saber lo suficiente sobre el amor como para poder reconocerlo. Dos amigos que lo perdieron todo. Dos adultos que se sienten a la deriva. Es la historia de Shiloh y Cary intentando encontrar el camino de vuelta al punto de partida."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Rainbow Rowell en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Supremo! Y bueno, ¡comencemos!
Supremo es el proyecto musical del colombiano Juan Manuel Cárdenas, un artista soñador y creador de un legado musical que asegura quedará para varias generaciones. Es un melómano que hace caso a su intuición, a su oído y a su gusto musical, experimentando cada sensación que genera agregar un sonido diferente en el proceso creativo de una obra. El proyecto nace después de hacer música urbana durante 17 años y de tener un despertar de conciencia que lo llevó a experimentar y a encontrar su identidad celebrando y honrando los ritmos de sus ancestros.
La intención de la propuesta musical de Supremo es celebrar y honrar la música colombiana, los ritmos, los instrumentos, la cultura, las regiones, la identidad, la gente y los ancestros con el fin de sensibilizar a las futuras generaciones de la riqueza musical que hay en el país.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Colombia (Guajira y Tambores)"!
Supremo presenta "Colombia (Guajira y Tambores)", una canción que rescata lo mejor de Colombia. Es un homenaje a las generaciones pasadas y a los héroes que se han forjado en Colombia ámbitos como los deportes, la música, los escritores y los científicos, entre otros. Es un canto a la riqueza natural y a la diversidad cultural de Colombia. Es un poema hecho canción.
"Esta canción es mi forma nada humilde de expresar mi gratitud y respeto a mi país. Es un homenaje a Colombia, a mi familia, mi sentir, mi corazón, nuestra gente y nuestros héroes que durante generaciones nos han brindado alegrías", enfatiza el artista.
En su versión original (Cumbia) es un poema que pasa por todas las regiones sobre un ritmo de cumbia sabanera acompañada de tamboras, cantos y acordeón.
"Dejé su sonido criollo grabado de una papayera y de voces en vivo porque así suena la cumbia en el Magdalena, lugar en donde fue grabada esta obra musical", cuenta.
La versión electrónica es donde Supremo aplica todos los elementos y conocimientos adquiridos en la música urbana acelerando su tempo y creando un merengue vallenato con sonidos electrónicos que crean una fusión alegre y bailable.
"Es aquí donde honro mi familia. Escuchar vallenato durante toda mi vida en una familia de clase media amante del vallenato y sus artistas fue una gran inspiración", menciona.
El video de la versión electrónica de "Colombia (Guajira y Tambores)" tiene un concepto vintage en donde los protagonistas son un viejo grupo de televisores en los que se reflejan diferentes momentos de la historia de Colombia desde 1987, año de nacimiento.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Noqueado". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Supremo. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Mora! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre Mora. En aquel post os presenté al cantante y os hablé sobre su gira por Europa. En esta ocasión os hablo sobre su iniciativa "La escuelita".
La iniciativa de retribución comunitaria requirió una inversión de más de $50,000 financiada por Mora, asegurando la rehabilitación completa de un área local de baloncesto, incluyendo las gradas, jardines, aceras y parque, beneficiando a toda la comunidad en Barrio Shanghai. A lo largo de más de un mes, la rehabilitación incluyó el lavado a presión de toda la instalación, acondicionamiento y pintura de graderías, bancos, tableros y aros, pintura de la estructura de almacenamiento de equipos y cercas de la instalación, así como el paisajismo y embellecimiento de las áreas comunes.
El evento contó con más de 100 mochilas llenas de útiles escolares donadas por Mora a los jóvenes de Barrio Shanghai y áreas circundantes, con contribuciones adicionales de socios comunitarios. La mercancía y productos de baloncesto fueron proporcionados por el equipo de baloncesto Cangrejeros de Santurce, mientras que las comidas para los jóvenes fueron patrocinadas por Burger King y los establecimientos locales Puttanesca y La Casita Blanca. Barberos y peluqueros estuvieron presentes para preparar a los niños y niñas para el regreso a clases, y las casas inflables ofrecieron una fuente adicional de entretenimiento para los niños. El evento también incluyó un torneo de baloncesto de alta energía, con equipos liderados por True Buckets y La Playa Sin Arena, seguido de un partido comunitario con Mora como jugador. En el juego, atletas locales como Walter Hodge, J.J. Barea y Renaldo Balkman y artistas como Noriel y Anonimus, se unieron para animar el partido y dedicar su tiempo a la zona.
Con el lanzamiento de la iniciativa "La Escuelita" de Mora, el productor convertido en artista amplía su impacto más allá de la música, con el objetivo de crear un cambio social significativo a mayor escala. El proyecto se enfoca en proporcionar espacios seguros y bien mantenidos donde los jóvenes puedan participar en actividades físicas, desarrollar habilidades de trabajo en equipo y construir un sentido de comunidad. Al invertir en la restauración de estos espacios, "La Escuelita" busca crear oportunidades duraderas para que los jóvenes prosperen tanto dentro como fuera de la cancha. El exitoso evento inaugural de Mora, apoyado por la Fundación Rimas, refleja su compromiso de usar su éxito para fomentar oportunidades y mejorar vidas, subrayando su dedicación a hacer una diferencia más allá del ámbito del entretenimiento.
Mora también ha impactado profundamente la industria musical con su innovación y enfoque visionario al fusionar géneros. Como figura clave antes de su debut en solitario en 2021 con Primer Día de Clases, contribuyó significativamente a la música latina a través de producciones influyentes como YHLQMDLG y Un Verano Sin Ti de Bad Bunny. Desde entonces, la carrera en solitario de Mora ha despegado, con Microdosis alcanzando mil millones de reproducciones en Spotify en solo 10 meses y Paraíso alcanzando el estatus de multi-platino y la cima de las listas globales. Su último álbum, Estrella, rompió récords con su debut y dominó las plataformas de streaming. En 2024, Mora sigue centrado en crear proyectos impactantes y en establecer su fundación, prometiendo nuevos y emocionantes desarrollos en el horizonte.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "DONDE SE APRENDE A QUERER?". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Mora. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
H ola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Les Bateliers"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Les Bateliers". En aquel post os presenté al grupo y su nuevo disco, "Volver a Nacer". Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Navegando Entre Muertos"!
El grupo musical chileno estrena su más reciente sencillo, una canción que en compañía de un entretenido y alocado videoclip, funciona como una vía de escape ante la huella que queda tras el impacto que generan aquellos fugaces y fortuitos encuentros que se producen a lo largo de la vida, esto mediante una propuesta única de Rock fresco.
La pieza abre con una melodía irresistible que invita a todos indudablemente a la pista de baile, marcado por un pegajoso riff de guitarra que se acopla a una melodía y ritmo de la batería, todo esto junto a un bajo que acompaña manteniendo un pulso vibrante en la composición.
"Navegando Entre Muertos" corresponde a la octava pieza del más reciente y añorado álbum de la banda "Volver a Nacer" un conjunto de 10 canciones que además de representar la evolución de Les Bateliers, es una respuesta ante los eventos trágicos ocurridos en Chile y a nivel mundial desde el año 2019 hasta la fecha.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Navegando Entre Muertos". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Les Bateliers". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Manuel Turizo! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Manuel Turizo. En aquel post os hablé sobre su "Récord Guiness". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Enhorabuena"!
El artista nominado al Grammy Latino y músico multi-platino en EE.UU., Manuel Turizo, regresa con un nuevo y vibrante sencillo titulado "Enhorabuena". Este rítmico merengue, lanzado bajo el prestigioso sello discográfico de "La Industria Inc.", promete conquistar las pistas de baile con su ritmo contagioso y su vibrante energía festiva que transita los caminos del desamor.
Producido por los aclamados Andy Clay y Slow, "Enhorabuena" está diseñado para ser un himno alegre, alentando a los oyentes a bailar y cantar sin inhibiciones, invitándolos a sumergirse en la energía jubilosa que el merengue ofrece.
"Enhorabuena" se estrena con su video musical oficial, que presenta una fiesta de principio a fin. En el video, Manuel Turizo ofrece una actuación dinámica, mientras que su hermano Julián hace una sorprendente aparición especial. Como uno de los coautores de la canción, Julián añade un toque especial al video al interpretar el papel del "rival" de Manuel, inyectando un giro divertido e inesperado en la historia.
El video musical es un festín para los ojos, repleto de color, movimiento y una cálida atmósfera familiar. Extiende una clara invitación a celebrar la vida como una fiesta interminable, alineándose perfectamente con la esencia animada de "Enhorabuena".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Enhorabuena". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Manuel Turizo. No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Kevin Aguilar! Y bueno, ¡comencemos!
Kevin Aguilar es un cantante y compositor mexicano de 13 años. Nacido en el estado de México, comenzó su carrera musical a la temprana edad de 3 años. En 2022, Kevin se convirtió en un fenómeno nacional al ganar "La Voz Kids México" en el equipo de Mau y Ricky, cautivando al público con su poderosa voz y su carisma natural.
Kevin demuestra que, a pesar de su corta edad, posee una imaginación sin precedentes con una mezcla de pop latino y regional mexicano. Refleja su pasión por la música y sus raíces mexicanas con letras que hablan de amor, sueños y esperanza. Kevin se ha convertido en un ídolo para las nuevas generaciones quienes lo conocen como "hijo del pueblo" y lo han visto forjarse en su carrera musical.
Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Nací Para Cantar"!
Apenas dos años después de ganar "La Voz Kids", Kevin hace válidos los pronósticos con "Nací Para Cantar", su EP debut, el cual estrena en medio de una de las épocas más prolíficas dentro de su carrera.
Al respecto, el nacido en el Estado de México menciona: "este disco me llena de orgullo. Le pusimos mucho esfuerzo, dedicación y amor, por eso nos llevó algo de tiempo tenerlo listo. Poder mostrarlo al público es algo que me emociona mucho. Espero que les guste tanto como a mí, porque es fruto de un proceso que disfruté al máximo". Y agrega: "la música y las letras representan lo que soy, así que no me queda más que llevarlo hasta ustedes con la esperanza de conectar con sus corazones y sentimientos".
Luego de su último sencillo, "Más Que Amigos", la tarea de un siguiente promocional no era tarea fácil, por ello Kevin eligió la canción "Noqueado" como acompañante de este gran estreno, ya que en ella podemos escuchar la máxima cualidad del cantautor: hacer un uso extraordinario de la fusión musical, donde el corrido, norteño y mariachi, se mezclan con arreglos propios del pop y la electrónica del siglo XXI, hasta alcanzar un sonido único en su tipo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Noqueado". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Kevin Aguilar. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Inoxidables"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre "Inoxidables". En aquel post os presenté su anterior single, "Hoy vieron flotando un hombre". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Angel"!
"Hoy publicamos "Angel", una demo de 1994, que hemos decidido rescatar, porque, al no haber sido publicada, estaba sonando por tiktok, sin identificar, como una niña huérfana. Por otra parte es una gran canción. Representa nuestro sonido de aquella época, cuando, sin saberlo, éramos pioneros del indie ibérico. Cantábamos en el dialecto inglés de Salamanca, con mucho arrojo y poca vergüenza. Tenemos intención de rescatar unas cuantas demos con canciones inéditas (Demos gracias a Dios) y si logramos recuperar las cintas ( o mejor dicho: la R8 de Roland que las reproduzca) reeditaremos gran parte de Azul, nuestro álbum perdido de los 90, pero todo eso a largo plazo, mientras tanto seguimos con canciones nuevas. Es lo único que sabemos hacer. Ya sabes que tocar lo tenemos difícil, con la distancia, el calor, las canas... no sabemos hacer twerking... Aunque a mí me encantaría dejar ya la enseñanza y tirarme al escenario. De momento, el 26 viene Ángel a Asturias para mezclar las nuevas canciones.", así describe el grupo este nuevo single.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mondnacht". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Inoxidables". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Kran"! Y bueno, ¡comencemos!
Nacida en 2015, "Kran" propone en su setlist un profundo viaje por los sonidos clásicos y cálidos mezclados con un potente rock-electrónico de máquinas y guitarras eléctricas, entregándonos canciones que hablan de amor, existencialismo, o de un directo y controversial mensaje contingente.
Hasta ahora cuentan con un disco "Sabes por qué se tuercen los árboles" (2016), un EP "M.A.F." (2023) y sencillos como "Sé que ya estuve aquí" (2024). La integran Cristian Urzúa en voz y teclados, Leonardo Vargas en guitarras y coros y Emerson Pulgar en bajo, sintetizadores y coros.
Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Nueva Fe"!
La banda chilena de rock electrónico "Kran" acaba de lanzar el sencillo "Nueva Fe", el segundo anticipo de su nuevo disco. Ya está disponible en plataformas digitales como Spotify, Apple Music y Deezer, entre otros.
"Nueva Fe" trata sobre cómo el amor maduro debe constantemente reinventarse para evolucionar y crecer, para enseñarnos a vencer nuestros miedos profundos, ayudarnos a cambiar para ser una mejor versión de nosotros mismos y al cual debemos alimentar con el compromiso recurrente de creer en algo nuevo.
El trabajo de grabación, ingeniería en mezcla y mastering fue realizado en estudios DB dirigido por Cristian Urzúa.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Quien te salva". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Kid Moonsta! Y bueno, ¡comencemos!
Con casi 8 años de experiencia como DJ y 7 años como productor, Kid Moonsta ha conquistado las pistas de baile en lugares icónicos como Cancún, Playa del Carmen, Puerto Escondido, Monterrey, León y muchas otras ciudades del país. Su habilidad para mezclar ritmos y crear beats únicos ha llevado sus producciones a acumular más de 5 millones de reproducciones en plataformas digitales.
Kid Moonsta no solo se enfoca en la música, sino también en crear una conexión profunda con su audiencia. A través de presentaciones en vivo cargadas de energía y colaboraciones con diversos artistas, busca elevar la experiencia del reggaetón urbano. Actualmente, trabaja junto a su equipo, Interrogante 1, para expandir su visión musical, fusionando estilos y generando sonidos frescos y auténticos.
La misión de Kid Moonsta es transformar cada set y cada pista en una experiencia inolvidable, donde la música une a las personas y trasciende fronteras. Con su dedicación y talento, sigue marcando tendencia en la industria musical, consolidándose como una figura clave en la escena del reggaetón urbano y electrónico.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Scooby"!
"Scooby" es una colaboración entre Kid Moonsta y Gelous Mx, combinando una instrumental del género RKT con el distintivo estilo del folclor mexicano en la letra. La inconfundible voz de Gelous se quedará grabada en tu mente, mientras el pegajoso ritmo, perfecto para fiestas, te invita a usarlo en tu próximo trend de TikTok.
La fusión de la voz única de Gelous y la habilidad musical de Kid Moonsta asegura que esta canción se convertirá en una de tus favoritas. Los adelantos en TikTok ya están circulando y ganando aceptación rápidamente. "Scooby" es una canción enérgica y alegre que culmina con un sorprendente giro guaracha, dejando a todos con ganas de más.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "RKT". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un artista: ¡Manu Estrach! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un año desde la última vez que os hablé sobre Manu Estrach. En aquel post os presenté su disco en aquel momento, "Mundo Trampa". Ahora lanza su nuevo single en solitario: ¡"Secuencia del amor"!
"Secuencia del amor" es el single debut del proyecto solista de Manu Estrach. Este single esta incluído en su también álbum debut "NOMBRARSE", que saldrá a la luz en Octubre del 2024.
Es una canción que habla de los procesos amorosos, de cómo nos vamos convirtiendo vínculo tras vínculo, de cómo el dolor se manifiesta pero también se transforma en aprendizaje y en autoconocimiento.
Tiene un sonido fusión. Con una base en la guitarra del género folclórico "milonga", un acompañamiento instrumental más urbano y una voz bien adelante y comprimida. Busca hallar un puente entre el pasado y el presente, unir géneros y plasmar todo lo que puede escucharse en la música de Manu. Desde el Pop, el Folclore, Rock, Jazz y sonidos más cercanos al R&B, Manu busca encontrar un género que sabe a todo, en sintonía con la época.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Secuencia del amor". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Manu Estrach. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Laura Alcoba! Y bueno, ¡comencemos!
Laura Alcoba, cantante y actriz originaria de Sevilla, España, es conocida por su versatilidad y talento. Cuenta con una amplia formación en interpretación y canto. Su carrera artística despegó en 2021, y en 2022 formó parte del elenco principal del musical "Cruz de Navajas de Mecano", con el cual estuvo de gira por España durante un año y medio.
Tras el éxito del musical, Laura decidió embarcarse en su propio proyecto musical, buscando crear y compartir su música con el mundo. Aunque su amor por el pop-rock sigue siendo fuerte, actualmente se encuentra inmersa en el mundo de la bachata, un género que le apasiona y en el cual está dando sus primeros pasos.
Ahora llega con la salida de su nuevo proyecto: ¡"Puntería"!
La cantante española Laura Alcoba lanza su versión de la famosa canción "Puntería", transformándola en una vibrante bachata con la colaboración del reconocido productor DerekVinci. Este innovador proyecto se incluirá en el disco "Decoding Spain", una impresionante colección que muy pronto estará disponible en su totalidad.
La fusión de la bachata con artistas españoles creada por DerekVinci se está consolidando como un fenómeno musical de gran envergadura. Este proyecto ha sido posible gracias a "EQS Música", la disquera líder en América que continúa posicionando el género de la bachata en el mercado internacional. La versión de "Puntería" de Laura Alcoba es una muestra emocionante de esta tendencia.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Puntería". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Laura Alcoba. No olvidéis seguir a Laura Alcoba en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Alina Not. Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Alina Not. En aquel post os presenté su anterior libro, "Yo, en ningún destino". Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Nosotros, con buena suerte"!
"Nosotros, con buena suerte" es el nuevo libro de Alina Not. Sale a la luz el próximo 4 de septiembre, contando con el apoyo de "Crossbooks". Es la segunda entrega de la saga "Azar".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Es el destino el camino a la felicidad? Conoce el desenlace de la historia más mágica.
Beth vuelve a la ciudad universitaria tras más de un año fuera. Esta vez sabe quién es y está dispuesta a crearse su propio destino a medida día y a día y a dejar que las mariposas desaten su efecto si es así como tiene que ser.
Ben sabe que una vez se metió de lleno en la boca del lobo y ni siquiera le preocupa que no exista la salida, porque tiene claras sus prioridades: no hay nada que pueda interponerse entre él, el teatro y las personas a las que quiere.
Y Chris… Chris hace tiempo que perdió la esperanza de que un «para siempre» no sea tan solo un imposible más.
Al enfrentarse al destino y elegir el amor, ¿bastará con una pizca de suerte?"
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Alina Not en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoosReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Poción Sirena"! Y bueno, ¡comencemos!
"Poción Sirena" es un dúo de rock que emerge de los pasillos del mítico Polo Cultural Saldias en CABA, una noche de 2023. Formado por lan Bosko en Voz + Bajo y Salvador Diaz Rivera en Bateria.
La banda explora los confines de lo bello y lo oscuro, imitando a las sirenas que con su encanto seducen a sus presas para devorarlas. Este dúo de bajo y batería crea riffs y ritmos poderosos que laten como olas furiosas, mientras sus melodias suaves sobrevuelan la tempestad y acarician como los cantos de la criatura mítica.
"Poción Sirena" es feroz y sutil, dulce pero agresivo, y lo demuestran en cada uno de sus imponentes shows. Las influencias de la banda incluyen "Morphine", "Audioslave", "Pearl Jam", "Jack White", "Silverchair", "Royal Blood".
Ahora lanzan su single debut: ¡"Quien te salva"!
"Quien te salva" es la primera canción compuesta por Poción Sirena. Este dúo, conformado por Ian Bosko en bajo y voz y Salvador Díaz Rivera en batería suena con la misma fuerza que una banda de seis personas.
Por un lado el sonido es fuerte e imponente, con un caminar pesado entre la batería y el riff distorsionado del bajo. Pero al mismo tiempo las melodías son suaves, casi como si alguien nos estuviera confiando un secreto. Con esto "Poción Sirena" configura un clima amenazante y cautivador, inseparable de su identidad musical.
El narrador de la canción dice que "puede salvarte", curándote de todos los males y jura que puede darte todo lo que quieras. Pero este favor tiene un alto costo, cuya víctima pagará con su corazón. Hacia el final, este personaje comienza a impacientarse y se enfada, estallando a través ambos instrumentos con ira. El tema termina en el punto más alto de desesperación, y siembra la incógnita sobre cuáles eran realmente sus intenciones.
"Quien te salva" -y las demás canciones de su próximo EP- fueron compuestas durante largas jornadas nocturnas en la sala propia del dúo en el emblemático Polo Cultural Saldías. "Por momentos estuvimos solos en todo el edificio, pasando de la noche a la mañana escribiendo. El ambiente de Saldías está sin duda impreso en nuestro sonido", comentan Ian y Salvador sobre el ecosistema que los acompañó al idear un proyecto tan único.
Lo sorprendente es que aún sin haber estrenado material, en todas sus presentaciones anteriores congregaron una gran cantidad de interesados, que hoy forman parte de su público. ¿Cómo lo lograron? Nos responden: “muchas veces, dejamos la puerta abierta de la sala y cuando el edificio se llenaba, más de un curioso se adentró a escuchar. De esa manera llegamos a tener mucho público en vivo cada vez que componíamos y podíamos ver inmediatamente la reacción de la gente con cada cosa nueva que hacíamos”.
En este momento, se encuentran finalizando la grabación de su primer EP, que será lanzado como singles a partir de agosto del 2024. Mientras tanto, la banda continúa difundiendo su sonido y cultivando una base de seguidores cada vez más grande dentro y fuera de Buenos Aires (Festival Cultural Saldías, Festival HYBRIDA, Otra Historia Centra Cultural; Orange Bar, entre otros).
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Quien te salva". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Poción Sirena". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡NXNNI! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre NXNNI. En aquel post os presenté su anterior single, "Corridos Kawaii". Ahora llega con la salida de su nuevo proyecto: ¡"MONSTER HIGH"!
NXNNI, la precursora de los "Corridos Kawaii", presenta su más reciente tema "MONSTER HIGH" en colaboración con Sam Vazquez. Un corrido brillosito que logra enamorar y hacer sentir identificado al público por su estilo único sin dejar de lado las raíces del regional mexicano.
"MONSTER HIGH" es un corrido kawaii inédito que fue escrito durante una pijamada entre NXNNI y Sam Vazquez después de haber salido de fiesta. Nace tras platicar sobre la falta de un corrido hecho por mujeres que hablara de lo que les gusta hacer a las morritas "Bratz" o "Monster High" como: divertirse con sus amigas, sentirse empoderadas y libres, así como que no les importa encajar en los estereotipos de "mujer ideal". En este tema, hacen una icónica referencia a la estética de las Monster High y Bratz: ojos brillantes, labios enormes, maquillaje cargado y colores llamativos, una dulce metáfora para aquellas que jamás se identificaron con las "Barbie". Sin duda, una promesa a convertirse en el himno de las "morritas Bratz".
NXNNI, presenta una interesante propuesta musical refrescando los corridos tradicionales con la creación de los "Corridos Kawaii" y así rompiendo esquemas en un género dominado por los hombres; kawaii es un adjetivo japonés que se traduce en ‘bonito’ o ‘tierno’. Un concepto que describe perfectamente sus ornamentados corridos llenos de ‘bling bling’ y cualidades estéticas dignas de lo kawaii. Mientras que Sam Vazquez es una joven cantautora de la ciudad de Monterrey que enfoca su música en retratar la realidad y transformación de una persona común; sus anhelos, tropiezos, aprendizajes y toda banalidad que dé cabida a una nueva canción. Como resultado de la unión de estas dos talentosas chicas nace "MONSTER HIGH".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "MONSTER HIGH". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre NXNNI. No olvidéis seguir a NXNNI en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
