martes, 6 de agosto de 2024

"Sin filtro", el nuevo single de Ana Botero

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Ana Botero! Y bueno, ¡comencemos

  Ana Botero es una cantautora colombiana radicada en Argentina. Hace 10 años que viaja por el mundo encontrando sonoridades únicas que representen su esencia. Cuenta con influencias de folclore latinoamericano, mantras de la India y pop/folk tanto en inglés como en español. Sus composiciones traen un sentido sanador y tienen la intención de elevar la conciencia del oyente, haciéndolo reflexionar sobre la vida y sus complejidades. 

  Ahora lanza su nuevo single: ¡"Sin filtro"! 

  La cantautora colombiana Ana Botero presenta su nuevo sencillo "Sin filtro", una canción que nace de un conflicto interno entre el odio y el amor, el dejar o seguir. Una incertidumbre mental que surge cuando las emociones se alborotan y no hay claridad sobre cómo actuar frente a lo que en el fondo es simplemente dolor.

  "Por lo general, esto sucede con la gente que más amamos. Discutimos, nos sentimos mal y, después, en la soledad, llegan las mil voces que quieren hablar sin filtro. Pero, por más rabia y enojo que haya, al final la voz del amor siempre gana", comenta Ana Botero.

  "Sin filtro" reúne sonidos andinos colombianos como el bambuco con un toque pop-folk. La canción cuenta con la colaboración musical en interpretación de voz y guitarra por Giorgio Rome, cantautor colombiano; Nicolás Sadovnik, cantante y requintista de la banda Los Carrangomelos, en la interpretación de requinto, tiple, percusión, producción, mezcla y master; y de Juan Pablo Camacho, bajista de la banda Guaita, entre otras, interpretando el bajo.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Sin Filtro". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Ana Botero en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Sentir Lo Mismo", el nuevo single de Patri

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Patri! Y bueno, ¡comencemos!

  Patri, nacida en Guadalajara, es una artista emergente de 25 años que está dejando una huella significativa en la escena musical. Su música se inspira en la búsqueda de la liberación femenina, un tema que aborda con pasión y autenticidad. 

  Debutó como cantante con el single "Modo Miami", donde no solo muestra su talento vocal, sino también su habilidad como compositora, siendo coautora de la canción. Este primer lanzamiento no solo marca el inicio de su carrera, sino que también establece su enfoque distintivo en el empoderamiento de las mujeres jóvenes y la expresión de la sensualidad desde una perspectiva liberada.

  Ahora lanza su nuevo single: ¡"Sentir lo mismo"!

  La artista tapatía, Patri regresa con el lanzamiento de su segundo tema, "Sentir lo mismo". La inspiración de este lanzamiento surge de encuentros románticos que estuvieron cerca de consolidarse —"situationships"— pero que, al final, por razones del destino, no logran concretarse. La premisa de la canción es el "casi algo": esa conexión especial en la que, a pesar de que te gusta la persona, no es el momento perfecto y ambos no están en sincronía. 

  Con una producción cuidadosamente elaborada y una letra que resuena con muchos, "Sentir lo mismo" promete tocar los corazones de quienes han experimentado un amor no correspondido o una relación que nunca llegó a ser. Patri continúa demostrando su capacidad para capturar emociones complejas y convertirlas en música, consolidándose como una de las artistas emergentes más prometedoras de la escena musical.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Modo Miami". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Patri en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Asedio", el nuevo single de "Album Religion"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"Album Religion"! Y bueno, ¡comencemos!  

  El proyecto solista de Hugo Castillo se construye sobre un paisaje musical rítmico y oscuro. Este experimentado artista guatemalteco, conocido por su trabajo en bandas como "Virus Bélico", "Mundano", "Fosa Común", "Malicia" y "Adonis Muerto", inicia esta nueva etapa con la intención de hacer música gótica. Con una base de bajo y sintetizadores, "Album Religion" explora nuevos sonidos con voces en un rango barítono, alejándose de lo gutural. (Imagen: Diego Gavidia)

  El proyecto toma como punto de partida el post-punk, darkwave y synthpop, para luego experimentar con ritmos IDM, disco y percusiones latinas. Esta evolución le ha permitido a Hugo encontrar su propio sonido distintivo, marcando una distancia significativa de su intención inicial.  

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Asedio"! 

  Una nueva obsesión. La voz profunda de "Album Religion" emerge del vacío y se encuentra con una línea de bajo intoxicante y confrontativa en "Asedio", su primer sencillo. Dominado por sintetizadores, el artista guatemalteco prescinde por completo de guitarras para llevarnos a un viaje a través de la obsesión y el pensamiento compulsivo. Editado por Bajo Presión Records, esta es una narración repetitiva y constante refleja la lucha interna desafiando los límites del synthpop, darkwave y el post-punk. 

  Las interioridades de un ser contemplativo. En palabras de "Album Religion": "este es el inicio de un nuevo recorrido de una mente con toc, que con ayuda de sus amigos, nos lleva por los senderos de una idea obsesiva. Una mente que arma escenarios sobre supuestos de humo, recopilando información para deformarla. Solo así encaja sus deseos en una piel que encarna la imposibilidad, el deseo y todo lo que ello permite y limita. "Asedio" es una necesidad insaciable. Es una escena que no puede ser y al mismo tiempo vive en el que no puede dejar de pensarla".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Asedio". ¡No os lo perdáis

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Album Religion". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Con quién terminas", el nuevo single de "La Ganga Calé"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"La Ganga Calé"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado 1 año desde la última vez que os hablé sobre "La Ganga Calé". En aquel post os presenté su anterior single, "Sálvese quien quiera". Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Con quién terminas"! 

  La banda mestiza estrena la canción "Con quién terminas", un bombazo rítmico y anímico que llega, como la mejor época del año, con todo el calor. Este single es un tema bailable desde el segundo cero. Su sabor a merengue con aires mestizos aporta ese espíritu festivo y festivalero propio de la banda, capaz de mover los huesos de cualquiera que se inyecte este suero por las orejas.

  En esta ocasión cuentan con la colaboración de Alamedadosoulna, que a través de Ruben Durán, su cantante, aportan ese aire canalla y callejero, tan característico de la mítica formación madrileña. Dos bandas, que bien pueden ser hermanas por filosofía y estilo y que convierten este single en una canción sin titubeos, con un sonido directo, aires latinos y una intención clara: agitar cada órgano del cuerpo. 

  La canción habla de la constante disputa entre la conciencia y la tentación, entre la lección y el error, el bien y el mal, entre el plan y el resultado. Llevado desde el hilo conductor de una relación errática pero magnética, y extrapolable a todos esos aspectos de la vida en los que como personas nos debatimos entre lo que debemos y lo que queremos hacer.

  La producción musical ha sido llevada a cabo por Carlos Avatar, multiinstrumentista, productor musical y músico de bandas como "El Kanka". Sumando sus habilidades junto a la visión de la banda han sabido convertir el tema en un golpe directo al pecho, perfecto para poner a temblar cualquier festival.  La grabación del videoclip se ha hecho de la mano de La Selva Producciones, con Miguel Castaño como realizador.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Con quién terminas". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "La Ganga Calé". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Invencibles", el nuevo single de Carlos Albéndiz

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Carlos Albéndiz! Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado 4 meses desde la primera vez que os hablé sobre Carlos Albéndiz. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "De Película". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Invencibles"! 

  "Invencibles" es una balada romántica a dúo con Marina Bauzano. Es una canción que trata el tema del amor en la forma de una promesa eterna hacia una persona a la que no quieres perder

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Invencibles". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Carlos Albéndiz. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

lunes, 5 de agosto de 2024

"Poets Of The Desperate", el nuevo disco de "8K"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡"8K"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre "8K". En aquel post os presenté su anterior EP, "INSOMNIA". Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Poets Of The Desperate"! 

  "8K" lanza su álbum debut, "Poets Of The Desperate", una verdadera obra de arte del metal moderno. La banda de djent, conocida por su disciplina rigurosa y enfoque innovador, entrega un proyecto que promete cautivar y sorprender a los fanáticos del género. 

 La creación de "Poets Of The Desperate" estuvo marcada por un proceso inusual. "Fue casi la última canción en ser compuesta, no era para ser la elegida para el videoclip, pero siguiendo la opinión del personal de producción hicimos un videoclip con una canción bajo presión y desesperación", comparte Paulo Rodrigues (guitarra), reflejando el espíritu de urgencia que permea el álbum.

  "Poets Of The Desperate" es la pista destacada del álbum debut de la banda "8K". Distribuida por el sello Musikorama Music, la pista es una poderosa canción de metalcore con fuerte atractivo radiofónico. La banda ha experimentado un gran crecimiento este año, con tres EPs lanzados en el primer semestre, acumulando miles de reproducciones y entrando en el ranking de los artistas brasileños con más oyentes mensuales en Spotify en el nicho djent/metalcore.

  El álbum también se destaca por pistas como "Haunted", con su atmósfera tensa y riffs complejos, y "Boys Remain Boys If They Don't Spit Blood", una de las favoritas de la banda, con riffs intensos y un estribillo memorable. "Tiene uno de los mejores solos que he compuesto", revela el artista Paulo, subrayando la calidad técnica del trabajo.

  "8K" fusiona elementos de Djent, progresivo y metalcore, creando un sonido único. "Experimentamos con ritmos y melodías, trayendo influencias de jazz, blues, pop e incluso música brasileña," explica la banda. Este enfoque resulta en una música rica y diversificada, sin etiquetas, pero con mucha sofisticación. 

  La canción "Poets Of The Desperate" aborda temas de elecciones difíciles, desesperación y resiliencia, conectándose profundamente con el público. Con un estribillo pegadizo y energético, similar a grandes éxitos de Papa Roach y Linkin Park, la pista alterna entre suavidad melódica e intensidad metalera, con voces calmadas y guturales, acompañadas de riffs de guitarra marcados.

  Las letras del álbum en su conjunto abordan angustias internas, fases humanas y superaciones, utilizando herramientas poéticas para expresar estas emociones. "El metal pesado es para todos, porque es bueno," afirma la banda, destacando la universalidad de su sonido.

  El lanzamiento viene acompañado de un videoclip grabado en la icónica Lagoa Rodrigo de Freitas, en Río de Janeiro. La elección del lugar añade una capa visual impresionante al proyecto, complementando la intensidad de la música.

  "8K" se enorgullece de su trayectoria, conquistando espacio en la escena musical con un trabajo autoral de alta calidad. "Ya hemos tenido momentos en los que ser autoral de calidad parecía imposible, debido al mercado y los costos. Hoy, está ahí para quien quiera escuchar," celebra la banda, formada por Fil Picolotto en la voz, Paulo Rodrigues en la guitarra, Igor Dorand en el bajo y Breno Carvalho en la batería.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el visualizer de "Mayhem". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "8K". No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Regreso a Wyldcliffe Heights", el nuevo libro de Carol Goodman

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Carol Goodman. Y bueno, ¡comencemos! 

  Carol Goodman es autora de veintitrés novelas, entre ellas "The Widow’s House" y "The Night Visitor", que ganó el premio "Mary Higgins Clark" en 2018 y 2020. Sus libros han sido traducidos a dieciséis idiomas. 

  Vive en el valle del Hudson con su familia y enseña literatura y escritura en "The New School" y "SUNY New Paltz".

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"Regreso a Wyldcliffe Heights"! 

  "Regreso a Wyldcliffe Heights" el nuevo libro de Carol Goodman. Salió a la luz el pasado 27 de junio, lanzándolo con el apoyo de "HarperCollins Ibérica". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

   "Agnes Corey, joven asistente de una pequeña editorial independiente, ha sido contratada por la misteriosa novelista Veronica St. Clair para transcribir la secuela de su éxito superventas de 1993, El secreto de Wyldcliffe Heights. St. Clair ha vivido aislada desde la publicación de esa novela con reminiscencias de Jane Eyre, que coincidió con un terrible incendio en el que perdió la vista y quedó marcada de por vida. Cuando llega a la finca de St. Clair, un antiguo hospital psiquiátrico para «mujeres descarriadas» ubicado en el valle del Hudson, Agnes está decidida a asegurarse de que los devotos admiradores de la novelista reciban la secuela que llevaban treinta años esperando. 

  A medida que St. Clair va dictándole la historia, Agnes se da cuenta de que en el relato hay indicios que revelan los verdaderos –y terroríficos acontecimientos que inspiraron la novela original tres décadas atrás. La frontera entre realidad y ficción se vuelve cada vez más borrosa, y Agnes descubre secretos terribles sobre un asesinato sin resolver de hace mucho tiempo, que además guarda una sorprendente relación con su propia vida. Conforme la retorcida narración de St. Clair va impregnando su mente, Agnes comienza a temer por su propia cordura, y también por su seguridad.

  Con el fin de salvarse, deberá descubrir qué le ocurrió realmente a St. Clair y, al hacerlo, liberar las historias de todas las mujeres que fueron maltratadas en Wyldcliffe Heights."  

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Carol Goodman en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"FAMA DE DIABLA", el nuevo single de David Bisbal

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡David Bisbal! Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre David Bisbal. En aquel post os hablé sobre su paso por el "WiZink Center". Ahora lanza su nuevo single: ¡"FAMA DE DIABLA"! 

  El pasado 23 de junio David Bisbal actuó en el "Wizink Center" de Madrid ante más de 15.000 personas y no dejo pasar la oportunidad de invitar a La K’onga, que se encontraba de gira por España, y a Emanero para interpretar juntos "FAMA DE DIABLA". El público del Wizink Center vivió una experiencia única al ver la unión de estos artistas en directo cantando a unísono esta espectacular canción.

  "FAMA DE DIABLA", canción de La K’onga a la que invitó a sumarse a David Bisbal y a Emanero, se lanzaba en el mes de febrero con un éxito rotundo que se trasladó rápidamente de Argentina a España, y el público pedía la versión en directo. "FAMA DE DIABLA" es una canción de desamor, de esas que te desgarran el corazón recordando el daño que te causó la otra persona y lo difícil que es recuperarse, pero al final siempre hay una salida a ese dolor.

  Los artistas quisieron inmortalizar el encuentro con la grabación en video en el que queda reflejado la buena sinergia que existe entre ellos y el público. El "Wizink Center· fue el escenario perfecto para esta ocasión y no perdieron la oportunidad para grabar la increíble actuación. Este concierto quedará en el recuerdo de David gracias a esa conexión que hubo entre el público, los artistas invitados y él.

  David Bisbal mientras continúa presentando el exitoso "TOUR VOLARÉ 2024" por España para culminar el año en Latinoamérica con la "GIRA 20 ANIVERSARIO".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "FAMA DE DIABLA". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de David Bisbal. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Daniel Casares cierra "VIII Festival Internacional de la Guitarra de Granada Antonio Marín"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran guitarrista: ¡Daniel Casares! Y bueno, ¡comencemos!

  El guitarrista malagueño Daniel Casares, Premio Revelación Musical de la Asociación de Cronistas de Espectáculos (Nueva York)  y Premio Nacional de Guitarra (Jaén), llega el próximo miércoles 7 de agosto a las 22:30 horas, hasta El VIII Festival Internacional de la Guitarra de Granada, de la mano de Green Cow Music, con su espectáculo "El Poder de lo sútil". Las entradas pueden adquirirse en la página web.  

  La clausura del festival se celebrará en un escenario emblemático: la Peña La Platería. Casares ha preparado un concierto muy especial que promete una velada inolvidable, llena de emociones y sutileza. 

  El poder de lo sutil 

  "Lo sutil… el poder de lo sutil… son esas grandes cosas que para nuestros sentidos son muy pequeñas pero para nuestros corazones son inmensas", dice Alejandra, la hija de Daniel Casares, quien ha inspirado profundamente este proyecto. Con la pureza de su percepción infantil, Alejandra ha sabido captar lo importante más allá de lo evidente, una perspectiva que Casares ha traducido en su música. 

  En "El Poder de lo Sutil", Daniel Casares explora la esencia de la música flamenca a través de una guitarra que resuena con naturalidad y sin artificios. Las armonías vuelan ligeras, las notas fluyen sin buscar el virtuosismo y los silencios se llenan de matices, convirtiéndose en protagonistas silenciosos que hablan más que ningún acorde. 

  El repertorio de Casares destaca por su versatilidad, diseñado para ser interpretado tanto en guitarra como en piano o con una orquesta, manteniendo siempre intacta su esencia. A lo largo de este proyecto, se percibe la influencia de grandes músicos con los que ha trabajado, como Jorge Pardo, Toquinho, Hamilton de Holanda, Lorena McKennitt, Arturo Díez Boscovich, Cecilia Bartoli, Michael League, Alejandro Sanz, Antonio Orozco, Miguel Poveda, Tony Zenet, Javier Ojeda, Dulce Pontes, Pasión Vega, y Cuca Roseta. Sin embargo, es evidente el enriquecimiento musical personal que Casares ha adquirido con los años, especialmente tras interpretar el Concierto de Aranjuez, una experiencia que le reveló la verdadera sutileza. 

  Sobre el VIII Festival Internacional la guitarra de Granada  

  El VIII Festival Internacional de la Guitarra de Granada Antonio Marín es un evento de renombre que reúne a los mejores guitarristas del mundo en un entorno histórico y cultural único. Este año, el festival ha contado con una programación excepcional, culminando con el concierto de clausura de Daniel Casares, una actuación que sin duda quedará grabada en la memoria de los asistentes. 

  Daniel Casares: la guitarra en su ADN  

  Daniel Casares es un genio de la guitarra flamenca, multipremiado, que inició su carrera autodidacta a los ocho años y perfeccionó su técnica en el Conservatorio Superior de Málaga. Con un estilo que fusiona tradición y vanguardia, ha trabajado con artistas internacionales como Loreena McKennitt y Alejandro Sanz, y ha explorado la obra de guitarristas brasileños como Garoto y Yamandú Costa. "Green Cow Music", promotora especializada en festivales y espectáculos como "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" y Flamenco en el Soho, apoya su carrera y proyectos como "Guitarrísimo" y "El Concierto de Aranjuez".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de Daniel Casares (X, Facebook, Instragram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto! 

"Lulia" presenta su nuevo EP en Argentina

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Lulia"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Lulia" es un proyecto musical que surge a finales del año 2021, liderado por Luciana Cifarelli, con la búsqueda de un concepto y sonido renovado, apuntando a una fusión de metal moderno, djent y metalcore con una voz melódica femenina alejada de los tradicionales matices de hard rock o líricos. Tras consolidar su formación a finales de 2022 con Matías Cantarelli (XEVEN) en bajo, Martín Casarino (REQUIEM FOR EDÉN) y Federico Dominguez (MONARCA) en guitarras, y Walter Lazarte (XEVEN) en batería, la banda comenzó a tocar en distintos lugares de Capital Federal y Gran Buenos Aires para promocionar su propuesta, llegando a lugares como The Roxy Grill, Vade Music Bar, Zadar Club y Strummer Bar, entre otros. 

  Ahora se preparan para presentar su nuevo EP. La cita es el sábado 14 de septiembre en el mencionado "Polo Cultural 1040", ubicado en Acuña de Figueroa 1040, Capital Federal, donde el público podrán disfrutar de una noche cargada de música, energía y sorpresas. Tras publicar su EP debut con una muy buena recepción de parte del público y también de los medios emergentes, "Lulia" está lista para presentar estas canciones formalmente, en este show especial, donde interpretarán el EP completo junto con canciones de su repertorio en vivo, además de algunas inéditas para que el público se vaya empapando con el nuevo material que se encuentra cocinándose a fuego lento.

  Pero eso no es todo. La noche contará con la presencia de dos bandas invitadas que calentarán el escenario y prepararán el terreno para el plato fuerte, como lo son "DESTRONO" y "DELIRIUM", ambas con una propuesta moderna y contundente. Además, "NINJAH" se encargará de amenizar la velada, garantizando que la energía no decaiga en ningún momento. Las entradas ya están a la venta a través de "FlashPass" a $5000, con la idea de atraer una buena concurrencia para detonar la noche. No te pierdas este gran show!

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Invisible". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Lulia". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"El Atrevimiento", el nuevo single de Alan Ramírez

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Alan Ramírez! Y bueno, ¡comencemos! 

  Es un nuevo exponente del género popular que se ha ganado el cariño de la gente por su gran carisma e imponencia dentro del escenario, con su voz es capaz de cantar cualquier género ya que tiene una gran versatilidad para la interpretación musical. 

  Alan Ramírez estuvo apadrinado por el gran exponente de la música popular Luis Alberto Posada ya que todo su primer álbum lo hizo con la productora "Posada Records". Su primer álbum musical titulado "Estoy perdiendo la razón" cuenta con 10 piezas musicales de diferentes compositores todas hechas en los estudios de Luis Alberto Posada.

  Ahora lanza su nuevo single: ¡"El Atrevimiento"!

  Esta canción, que promete convertirse en un éxito, fusiona el género popular regional colombiano con ritmos de cumbia, desafiando las expectativas con su letra y su energía contagiosa. 

  "El Atrevimiento" narra la apasionada historia de dos amantes que se encuentran en secreto para compartir una noche inolvidable. La letra, escrita por el reconocido compositor casanareño Julián Rocha, conocido por su colaboración con grandes figuras del género, captura la esencia de la seducción y la libertad de una noche de aventura. 

  El video musical de "El Atrevimiento", producido por "Marsal Music", fue filmado en el hermoso criadero San Prietro, en Sopó. La reconocida caballista antioqueña Vanesa Betancurt protagoniza el video, aportando una auténtica conexión con la narrativa visual. 

  La producción destaca la belleza del entorno natural y la química entre los personajes, ofreciendo una historia visual que complementa la letra de la canción. Con versos que invitan a la espontaneidad y el disfrute del momento, "El Atrevimiento" es una invitación a dejar las inhibiciones atrás y vivir al máximo. 

  El video y la canción están disponibles en todas las plataformas digitales. Este lanzamiento marca el inicio de un nuevo álbum de Alan Ramírez, que incluirá colaboraciones con artistas reconocidos como Yeison Jiménez y Pipe Bueno, prometiendo más éxitos en el horizonte. 

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip  de "El Atrevimiento". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Alan Ramírez. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Gran paso de Peso Pluma por Texas

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Peso Pluma! Y bueno, ¡comencemos! 

  Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Peso Pluma. En aquel post os hablé sobre los distintos "Premios Juventud" que ha logrado el cantante. En esta ocasión os hablo sobre su paso por Texas. 

  El pasado fin de semana, Peso Pluma continuó conquistando Texas con su gira "EXODO", presentada por Corona, con tres shows adicionales con entradas agotadas en Houston, San Antonio y Fort Worth que contaron con invitados sorpresa como Ivan Cornejo y Estevan Plazola. Estos shows llevan a Peso Pluma a seis shows consecutivos con entradas agotadas para iniciar su gira.

  Miles de fanáticos llenaron las tres arenas donde Peso presentó su reciente álbum "EXODO" así como varios de sus éxitos icónicos. Además, Peso continuó rindiendo homenaje a algunos de los grandes con covers que incluyeron "El Porte Inigualable" y "El Chapo Barrial" de Hijos del Barón en Fort Worth y "Los Talibánes del Prieto" de Ariel Camacho en San Antonio. También estrenó "Vida No Te Acabes" al lado de Estevan Plazola por primera vez.

  Después de anunciar sus espectáculos en México la semana pasada, Peso ya agotó las entradas tanto en el Palacio de los Deportes en la Ciudad de México como en la Arena Monterrey en Monterrey, México, donde presentará su épica gira "EXODO" en su país natal por primera vez este septiembre.

  Peso hizo una visita muy especial a su antigua escuela secundaria, Samuel Clemens High School, durante la parada de la gira en San Antonio. Además, el fan que esperó más de 18 horas para ver el show de Peso a principios de este año en el showcase de Rolling Stone en el SXSW en Austin, Texas, también se dirigió a San Antonio para ver a su artista favorito y cobrar sus boletos gratis de por vida. , que Peso le otorgó durante su encuentro exclusivo en el evento de Rolling Stone.

  La gira "ÉXODO" de Peso Pluma seguirá haciendo escalas en Estados Unidos, las entradas aún están disponibles en LiveNation.com.

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip  de "Tommy & Pamela". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Peso Pluma. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Feid arrasa en el "Civitas Metropolitano"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Feid! Y bueno, ¡comencemos! 

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Feid. En aquel post os presenté su anterior single, "SORRY 4 THAT MUCH". En esta ocasión os hablo sobre su paso por Madrid. 

  El pasado sábado 27 de Julio, el artista colombiano y multi-platino Feid demostró por qué es el artista latino #1 del mundo. Con un estadio "Civitas Metropolitano" abarrotado de seguidores, Ferxxo dió un recital de más de tres horas, pasando por HITS de todos sus álbumes, siendo uno de los shows más dinámicos y originales actualmente.

  El primer concierto del artista en un estadio europeo fue todo un éxito, en él sonaron himnos como "Si Te La Encuentras Por Ahí", "Normal", "Bubalú" o "Ferxxo 100", pero, sin duda, el momento clave de la noche fue cuanto el artista invitó a la tarima a Karol G a cantar su tema en conjunto "FRIKI".

  "FERXXOCALIPSIS TOUR 2024", que comenzó en EEUU en Abril, ha llevado a Feid a las principales ciudades del mundo, la girá, tras el concierto de Madrid, continuará por México y LATAM, cerrando a finales de año en su tierra natal, Medellín (Colombia). 

  Feid no pasa desapercibido. Con más de 17,6 billones de reproducciones y alcanzando el número 6 como artista global en Spotify, su música resuena entre el público de todo el mundo. Éxitos como "Luna", que alcanzó el top 10 global, y "Perro Negro", colaboración con el artista puertorriqueño Bad Bunny, han acumulado cientos de millones de reproducciones, consolidando su estatus como un artista que encabeza las listas globales. Su influencia va más allá de las plataformas de streaming con una vibrante presencia en redes sociales:  acumula más de 17 millones de seguidores en Instagram, Twitter y TikTok. Sus cautivadores videos en redes sociales se han vuelto virales, alcanzando millones de visualizaciones y ampliando aún más su alcance mundial.

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el videolcip de "SORRY 4 THAT MUCH". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Feid. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

El "Monasterio de la Cartuja" acogerá "La Bienal de Flamenco"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡"La Bienal de Flamenco"! Y bueno, ¡comencemos!

  El Monasterio de La Cartuja regresa como escenario de "La Bienal" en su XXIII edición para albergar propuestas de cante y baile que ponen de manifiesto la posibilidad de interpretar la contemporaneidad del flamenco partiendo de diferentes ópticas, desde las más vanguardistas y experimentales a las más íntimas y sobrias. Serán cuatro los espectáculos que acogerá el Monasterio, en diferentes espacios dentro del mismo, protagonizados por figuras de este arte como María Moreno, La Tremendita y La Kaíta, Juan de Juan y José de la Tomasa. 

  "La Bienal" acude esta edición al Monasterio para "reflexionar en torno a la idea de contemporaneidad y sus vértices", como detalla su director, Luis Ybarra. En este sentido, "vamos con distintas propuestas a diferentes puntos del recinto: tan contemporáneo es José de la Tomasa como La Tremendita con La Kaíta, que será un encuentro cuanto menos salvaje, o Juan de Juan como María Moreno"; en definitiva, "cuatro propuestas muy diferentes, pero todas ellas contemporáneas".

  Entre estas piezas se encuentran dos estrenos absolutos: "Matancera", de La Tremendita y La Kaíta; y "66 palos", de Juan de Juan. Además, dos de ellas, concretamente la firmada por María Moreno ("Verso libre") y "Matancera" contarán con dos funciones, ya que a la habitual de las 21.00 h se suma una nueva representación a las 23.00 h en sus respectivas jornadas.

  "Verso libre" de María Moreno será la primera pieza en pasar por el escenario del Monasterio de La Cartuja el 17 de septiembre. En esta ocasión, la bailaora, ya reconocida en "La Bienal" con el "Giraldillo Revelación" en 2018 y el "Giraldillo al Momento Mágico" en 2020 por el inicio de su soleá, regresa a esta cita para poner en escena una pieza en la que se detiene en el espacio sonoro del Monasterio para bailar a partir de lo que le devuelve. Raúl Cantizano con guitarra y samplers y Manuel Masaedo a la percusión harán sonar esta localización de manera genuina, evocando la memoria y contribuyendo a la lectura y la interpretación del espacio.

  La bailaora, que declara sentirse "muy feliz por estar una edición más en "La Bienal", que es el festival que más me ha acompañado y apoyado en mi carrera", anuncia "muchas sorpresas" para los dos pases de este espectáculo, "creado únicamente para "La Bienal"" y que ya ha agotado las entradas.

  También con las entradas agotadas y al igual que este primer espectáculo, la segunda de las noches (29 de septiembre) contará con otras dos funciones. Dibujado por la evolución del flamenco, La Tremendita y La Kaíta tienden un puente entre Badajoz y Triana en "Matancera". "La Bienal" acogerá el estreno absoluto de esta propuesta protagonizada por dos cantaoras que se unen en un diálogo donde el cante viaja a través de diversas texturas sonoras, removiendo emociones profundas como lo hacen las matanceras en sus encuentros de matanzas. Dos cantaoras, dos generaciones, y una misma inquietud: la evolución del cante en todas sus formas. 

  "Es un privilegio y un honor poder mostrar mi evolución y mis inquietudes en "La Bienal" de Sevilla, el festival de flamenco más importante del mundo y de la ciudad que me vio nacer", destaca La Tremendita, y añade "presentar mi trabajo en "La Bienal" es una manera de conectar mis raíces con mi desarrollo artístico, y es un reconocimiento que valoro profundamente".

  El baile de Juan de Juan tomará el relevo en el Monasterio de La Cartuja para brindar a la audiencia otro estreno absoluto, el de "66 palos". Rodeado por un completo plantel de artistas, el bailaor sevillano llevará a los presentes a una travesía por los palos del flamenco, escogiendo de cada uno de ellos la melodía que lo distingue. Como él mismo explica, su baile "va vistiendo e interpretando cada palo y, tomando siempre como base el  cante, las guitarras serán las que arropen con armonía rítmica y melódica este viaje en el que se podrán paladear los diferentes colores que tiene el flamenco".

  El broche a las citas en el Monasterio lo pondrá José de la Tomasa, reciente Giraldillo Internacional, la noche del 3 de octubre. "50 años con el cante" es el título del espectáculo que el cantaor de la sevillana calle Feria trae a "La Bienal", escoltado por la guitarra siempre fiel y conmovedora de Antonio Carrión; un recital clásico en el que repasará su prolongada trayectoria y su forma de hacer en el cante. Heredero de una estirpe en la que figuran nombres como Pepe Torre, Manuel Torre, Tomasa Soto y Manuel Giorgio ‘Pies de plomo’, De la Tomasa afirma sentirse "como un centinela" de lo que ha vivido. "Llevo toda la vida rescatando el cante de mi gente y tratando de dar categoría a mi bandera flamenca", señala.

  La venta anticipada para los espectáculos programados en el Monasterio de La Cartuja contempla descuentos del 5% en el precio de las localidades adquiridas hasta hoy, 31 de julio.

  Las entradas pueden comprarse en las taquillas del teatro Lope de Vega en su horario habitual y en la página web de "La Bienal" (labienal.com). 

  "La Bienal de Flamenco" es un proyecto del Instituto de la Cultura y las Artes del Ayuntamiento de Sevilla (ICAS) y cuenta con la colaboración institucional de la Junta de Andalucía a través de la Consejería de Turismo, Cultura y Deporte y dela Diputación de Sevilla.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales del "La Bienal de Flamenco" (X, Facebook, Instragram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto! 

"Yo No Espero a Nadie", el nuevo single de "Semental"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Semental"! Y bueno, ¡comencemos!

  Así es, esos somos nosotros... Esos cuatro pobres diablos: Bataco en la batería, Chak en el bajo, Diegomez en la primera guitarra y Adrian Valdespino guitarra y voz. 

  Empezamos en 2015 como cuatro preparatorianos de Satelite que a los 17 años solo querían hacer música y hablar de la manera más honesta de lo que sabemos hablar: la euforia, el amor, el desamor, los días inestables, la venganza, la codependencia y la insolencia.

  Una banda que descarta la superioridad moral del rock de la vieja guardia, se queda lo electrizante de ella y lo mezcla con lo sofisticado del indie.

  Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Yo No Espero a Nadie"!

  "Semental" ha estado trabajando en su música desde 2018 y "Yo No Espero a Nadie" es un testimonio de su evolución artística. La canción fue escrita a finales del 2022 después de -muy probablemente- una bateada olímpica y refleja ese intento por resignarte, convencerte de que ya no tienes esperanzas y de que ya no estás esperando a nadie.

  "Semental" estrena el nuevo himno para los que dijeron "no me dolió" pero en el fondo no fue así: "YO NO ESPERO A NADIE". 

  Te ghostean, te cambian los planes a última hora y te dan largas mientras tú tratas de convencerte de que "lo que es para ti, llegará". La banda de rock alternativo Semental anuncia el lanzamiento de su nueva canción, "Yo No Espero a Nadie", que ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.

  La canción es un himno a la gente que dijo que no le dolió pero en el fondo no fue así. A los que nos consolaron alguna vez con un “ahorratelo, ella / él se lo pierde” aunque en el fondo, querías con todas tus ganas que no se lo perdieran.

  Con influencias de Fall Out Boy, Arctic Monkeys y Wet Leg, "Yo No Espero a Nadie" compensa este tema tan honesto y hasta incómodo, con un riff electrizante del garage revival de los 2000 y una batería llena de energía.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Boca del Lobo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Semental". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Nuevos conciertos de Paula Mattheus

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Paula Mattheus! Y bueno, ¡comencemos

  Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre Paula Mattheus. En aquel post os hablé sobre un nuevo concierto. Ahora anuncia 2 nuevas fechas. 

  Paula Mattheus comienza la gira de su nuevo álbum "Bailando bajo la tormenta", que verá la luz el 8 de noviembre, y lo hace con dos fechas en el legendario Teatro Circo Price de Madrid el 16 y 17 de enero. Estos conciertos formarán parte de la 11ª edición del ciclo del festival invernal madrileño Inverfest.

   Tras el éxito de su gira por salas y festivales de toda España y el anuncio de su primer concierto en Ciudad de México el 2 de octubre, Paula anuncia sus nuevas fechas en Madrid.

  En estos dos conciertos podremos escuchar en directo temas como "Vale la pena", "Viaje Sin Vuelta", canción que es disco de oro, "La Hipoteca" y su último single "Me Presento" que acumula más de 1 millón de streams en plataformas digitales. Además, "Me Presento" ha generado más de 13 mil videos creados con el sonido de Tiktok y ha alcanzado el puesto 13 en la lista de las canciones más virales de Spotify en España.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ya No Me Joden La Fiesta". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Paula Mattheus en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTube) para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

viernes, 2 de agosto de 2024

"Mi Sueño Azul", el nuevo single de Subcantante

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Subcantante! Y bueno, ¡comencemos!

  Mario Andrés Muñoz Onofre es la voz líder de la banda de rock Doctor Krápula, ​activista, ambientalista, cantante, compositor, Presentador de TV y Dj de su propio programa de radio. Ahora lanza su nuevo single: ¡"Mi Sueño Azul"

  A ritmo de cumbia, Subcantante, voz emblemática de Dr. Krápula, rinde homenaje a la pasión que siente por Millonarios FC, a la hinchada azul y a Radamel "El Tigre" Falcao.

  Es una canción atravesada por la esencia del fútbol, una sensible dedicatoria a uno de los equipos más importantes de Colombia, a su hinchada y a esa pasión que se desborda en cada partido. "Mi Sueño Azul", escrita y compuesta por Subcantante (Mario muñoz), es una semblanza al equipo que, para él, es el más grande del mundo: Millonarios FC.

  "Volver a Colombia con "Mi Sueño Azul" es muy poderoso para mí. Esta canción es un homenaje al equipo de mi vida, de mi ciudad, de mi barrio, de mi familia", expresa Mario Muñoz, Subcantante.  

  "Mi Sueño Azul" es un himno que pondrá a vibrar a los hinchas azules y retumbará en cada estadio que pise el ballet azul. En ella, Subcantante, rinde homenaje al sueño que Radamel Falcao García hizo realidad: unirse a Millonarios y aportar con su talento a la extensa historia que el club ha escrito en Colombia y el continente.

  "También a Falcao, a quien admiro y algún día abrazaré. Espero que resuene con todos corazones de los aficionados de Millos y de los colombianos que viven cada partido de fútbol como un sueño de alcanzar la gloria", agrega el artista colombiano. 

  Esta cumbia representa, además, el regreso de Mario Muñoz a Colombia tras una larga residencia artística por más de dos años en Europa. "Mi Sueño Azul", estará acompañada por un video oficial que próximamente se encontrará disponible en plataformas musicales para goce de los amantes del buen fútbol y del club azul y blanco.

  Este sencillo marca un hito en la carrera de Subcantante, promete convertirse en un favorito entre los seguidores del fútbol y demostrará que el deporte rey, cuando cruza su camino con la música, es capaz de quedarse en la memoria del público a través de himnos cercanos a la gente y a su pasión.

  Subcantante es el proyecto paralelo de Mario Muñoz, el carismático vocalista de Doctor Krápula, agrupación que ha dejado una marca indeleble en la escena musical internacional. Con más de dos décadas de trayectoria, el artista, sigue sorprendiendo y conectando con su público a través de su inconfundible estilo y pasión.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mi Sueño Azul". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Subcantante. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!