"Costa Feira" anuncia nuevos nombres

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran evento: ¡"Costa Feira 2024"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Costa Feira", el festival icónico de las Rías Baixas, que se celebrará del 24 de julio al 24 de agosto en SANXENXO, presenta su segunda edición con los conciertos en exclusiva para Galicia de "BLACK EYED PEAS", "CALAMARO", "HOMBRES G", "FUNZO&BABY LOUD", PABLO LÓPEZ, LOQUILLO, CLAPTONE, TABURETE y NATOS Y WAOR. 

  Música y gastronomía se alían, por segundo año consecutivo, en una nueva edición de "Costa Feira", el festival de referencia en Rías Baixas. Tras el éxito del pasado verano –donde acudieron alrededor de 45.000 asistentes–, este ciclo de conciertos con formato de festival, versátil y rural, presenta su nueva programación de conciertos para todas las edades.

  Una programación musical versátil y coherente

  Cada noche, a las 20:00 horas, "Costa Feira" abrirá las puertas del recinto para dar la bienvenida a los asistentes y empezar los conciertos de artistas emergentes en la zona Gastro. Después, sobre las 22:00 horas, tendrá el lugar el concierto programado para cada día y, tras él, se abrirá Bulla, donde continuará la fiesta con música non stop con otros artistas y DJs desde las 0:30 hasta las 06:00 horas.

  La programación de "Costa Feira" comenzará el 24 de julio con "BLACK EYED PEAS" en su único concierto en Galicia y una de las únicas cinco fechas que hará en todo España este año. CALAMARO el 25 de julio en su única fecha en Galicia, "MëSTIZA" el 2 de agosto, "HOMBRES G" en su única fecha en Galicia el 3 de agosto, JUAN MAGÁN el día 5 de agosto. El día 7 de agosto será el turno de "FUNZO&BABY LOUD" (única y última fecha de la gira) + HENS + TERS. El 8 de agosto se contará con MARWAN + IVAN FERREIRO. El 9 de agosto LOS SECRETOS, Marlon el 10 de agosto. PABLO LÓPEZ el 12 de agosto celebrando sus 10 años de carrera en su única fecha en Galicia, LOQUILLO el día 15 de agosto en su único concierto en Galicia. El día 17 de agosto se tendrá al DJ más enigmático de la escena house mundial, CLAPTONE en su única fecha en Galicia, el 21 de agosto se contará con TABURETE en su única fecha en Galicia. El 22 de agosto se tendrá a COQUE MALLA y SIDECARS Cerrado el festival el 24 de agosto NATOS Y WAOR en su única fecha en Galicia.

  "Costa Feira" representa un vibe especial, una visión de verano muy diferente al resto de festivales en España, donde, después de un día de playa, poder acudir a conciertos y fiestas, con amigos y familia. Representa, también, el aire local, la esencia gallega y ofrece una versión propia y muy personal del ocio estival, recreando las míticas “verbenas” gallegas de pueblo, pero con un toque de sofisticación, cualidades que ya le han convertido en un festival icónico del verano gallego. 

  Creado por la promotora de eventos y sello discográfico Voltereta, Costa Feira nació en Sanxenxo en el verano de 2023, marcando un antes y un después en el panorama musical de los festivales celebrados en Galicia. "Faltaba contenido cultural y musical para la zona, sobre todo en las épocas de Julio y Agosto y con esa premisa decidimos crear "Costa Feira"", comenta Ignacio Suarez (Pucho), uno de sus fundadores, que tiene una vinculación muy grande con Galicia y más especialmente con la zona del Salnés desde la infancia. Y así surgió Costa Feira, un ciclo de conciertos, pero con dinámica de festival que toma su nombre de la Costa gallega y de las "feiras" o fiestas gallegas, tan populares y queridas en el entorno.

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"El Bosque Sonoro" lanza un crowfunding

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un nuevo festival: ¡"El Bosque Sonoro"! Y bueno, ¡comencemos!

  Las lluvias torrenciales que sacudieron la localidad de Mozota la madrugada del sábado 8 de junio al domingo 9, hicieron que los conciertos previstos para el domingo (entre los que se incluía Amaral, en su única actuación en Aragón este año) tuvieran que cancelarse. Tres semanas después de lo sucedido, El Bosque Sonoro lanza un crowdfunding para intentar recuperar parte de las pérdidas causadas por la DANA y poder así continuar con el proyecto cultural en el futuro. "El bosque estuvo inoperativo e inaccesible durante una semana después de lo sucedido y no pudimos entrar a limpiar y recuperar los equipos hasta varios días después. Durante este tiempo hemos contado con diferentes empresas que nos han acompañado en todos los trabajos de limpieza para volver acceder al recinto y recuperar todo", cuenta Víctor Domínguez, portavoz de OCRE y uno de los creadores de "El Bosque Sonoro". El crowdfunding ya está en marcha y se pueden realizar las donaciones a través de la plataforma Goteo en este enlace: goteo.cc/mozota 

   El dinero recaudado de esta microfinanciación servirá para hacer frente a los gastos y necesidades que no pueden ser cubiertos por los seguros de cancelación y responsabilidad civil con los que cuenta el festival. Estos gastos son los derivados de los días extra de trabajo de personal para montaje y desmontaje, ya que no se pudo acceder a las zonas afectadas en el tiempo que estaba previsto. Durante estas semanas se ha tenido que limpiar, sustituir y reponer el material, así como acondicionar los terrenos con personal y maquinaria especializada. Además, el objetivo es poder rehabilitar y acondicionar el entorno para que estas lluvias no produzcan en el futuro tanto daño como el que han ocasionado.

   "Nos hemos sentido muy queridos y acogidos durante estas semanas por todas las personas que siguen este proyecto y que iban a asistir el domingo a los conciertos y finalmente no pudieron, con todos los contratiempos que eso genera. Recibimos muchos mensajes de apoyo expresándose su voluntad para ayudarnos e incluso diciéndonos que no querían la devolución del dinero. Estamos muy felices por la respuesta del público", explica Domínguez.

  Pero este crowdfunding pretende ir más allá y con el dinero recaudado se pretende impulsar este lugar como un espacio comunitario de creación y desarrollo de proyectos culturales en el entorno rural. Para ello, es necesario seguir mejorando y acabar de aislar los contenedores (Los Nidos) que ya sirven de zona de trabajo, camerinos y producción durante los eventos culturales y a su vez de espacio de trabajo compartido (co-working) para toda la población durante todo el año. "La posibilidad de estar conectados y poder trabajar y desarrollar proyectos desde aquí es fundamental para poder seguir creciendo. Es motor e impulso y no debemos abandonarlo", afirma Domínguez. Y es que, una de las mejoras más importantes que se puede llevar a cabo es dotar de servicios el espacio de El Bosque Sonoro: acercar la luz de red y así poder realizar los eventos de forma sostenible, con menor impacto y en condiciones de seguridad. "El día de las lluvias los generadores se apagaron por seguridad y nos quedamos sin luz durante toda la noche. Tener garantizado un suministro mínimo nos ayudaría en casos de emergencia, y facilitaría la realización de eventos culturales a bajo coste", explican. Además, desde El Bosque Sonoro quieren formar parte de la comunidad energética de Mozota CEM, una cooperativa creada en el pueblo recientemente para ser autosuficientes en el consumo de energía y contribuir a sus beneficios sociales y medioambientales.

  El Bosque Sonoro, la iniciativa de la que nace OCRE

  De la filosofía de este festival, y con el objetivo de trabajar por el contexto rural a través de propuestas culturales cuidadas y adaptadas a la singularidad de cada territorio, nació hace dos años OCRE (Organización Cultural en el Entorno Rural). Esta organización sin ánimo de lucro dedicada al desarrollo y promoción de proyectos culturales y artísticos en el entorno rural, reparte su actividad por varios territorios aragoneses de las tres provincias. 

   Desde este espacio se coordina la oferta cultural de OCRE que abarca desde festivales de música, cine o danza a la programación de conciertos y actividades de dinamización cultural, especialmente en aquellos municipios denominados como "áreas de baja densidad de población". OCRE ha sido el artífice de proyectos culturales como "El Bosque Sonoro", el Festival de las Artes de Ayerbe Brizna, Doña Festival, Paisaje Sonoro, La Azotea de los Beatles o el proyecto de interacción artística "Lo que fuimos y lo que somos" en Aladrén. "Desarrollamos estos proyectos culturales en lugares implicados en la cultura y todo lo que ello conlleva. Nuestro objetivo es seguir trabajando en esta línea para poder crear otras propuestas en municipios comprometidos con la causa y que, las que ya hemos creado, evolucionen y continúen de la mejor manera posible", cuenta Domínguez.

   Además, en el último año ha dado un salto exponencial y continúa evolucionando pasando al terreno de la formación e investigación, participando en diferentes foros y proyectos de divulgación, y creando un curso extraordinario junto a la Universidad de Zaragoza que también ha colgado el cartel de "Todas las plazas ocupadas". Se trata del Curso Extraordinario "Nuevas metodologías en el desarrollo de proyectos culturales en el entorno rural" que cuenta con el apoyo de Unizar y de la Cátedra DPZ sobre Despoblación y Creatividad, así como la participación de ponentes tan relevantes como Jazmín Beirak (Directora General de Derechos Culturales en el Ministerio de Cultura) que tendrá lugar en el Santuario de la Virgen de las Lagunas en Cariñena.

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Carlos Vives se prepara para traer su buen rollo

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de música en Sevilla: ¡el "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest"! Y bueno, ¡comencemos!

  Citas sin descanso en la recta final de "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2024": el legendario Carlos Vives, un ícono de la música latina y embajador del vallenato, se presentará en el primer concierto de su gira 2024 en España, en el emblemático espacio arquitectónico diseñado por Aníbal González, mañana miércoles 10 de julio. Las últimas 200 entradas disponibles pueden adquirirse en www.iconicafest.com  

  Este concierto de Carlos Vives se enmarca dentro del hito de la distinción de Colombia como país invitado 2024 del Festival, siendo parte de un grupo de artistas de la talla de Maluma o Manuel Turizo, que también han formado y forman parte del cartel 2024, gracias al acuerdo de colaboración que mantienen el Festival y la "Cámara de Comercio de Sevilla"; una alianza que impulsa cada año el abrazo de la ciudad, Andalucía y España al territorio iberoamericano, recuperando ese espíritu con el que fue concebida la propia Plaza de España, y que ahora se revive trayendo hasta su escenario a los mejores artistas  

  Además, cabe destacar que mientras dure la visita de Carlos Vives a Sevilla por concierto, el artista está participando en diferentes eventos con motivo de las "Jornadas CAF en Sevilla, Cultura, creatividad, turismo e innovación territorial" de 2024, sumándose a diversos encuentros entre los que destacan la Santa Misa presidida por el Excmo. Sr. Obispo de Santa Marta en la Capilla de la Virgen de los Reyes de la Catedral de Sevilla; visitas de diversa índole cultural como las de la Catedral de Sevilla, el Archivo General de Indias o los Reales Alcázares, o la conferencia CAF "Relaciones Europa-América Latina y el Caribe: Cultura, creatividad, turismo e innovación territorial", entre otros. 

  En su concierto en el icónico auditorio de la Plaza de España, Carlos Vives regresa a los escenarios con su tour "El rock de mi pueblo vive", un espectáculo que celebra el sonido colombiano que creó hace más de 30 años y con el que traspasó fronteras, cambiando para siempre el panorama de la música latina, donde fusiona el folclore colombiano con los ritmos contemporáneos. Este se convierte en un viaje hacia sus raíces con el álbum: "Escalona: nunca se había grabado así", y que le valió su decimoctavo "Grammy Latino"; en esta ocasión, en la categoría "Mejor Álbum de Cumbia/Vallenato".

  2024, además, marca un año especialmente vibrante para Vives, quien sigue acumulando logros con su música. Con más de 60 millones de discos vendidos, continúa siendo un pionero y renovador de la música latina. Su capacidad para reinventarse y su conexión genuina con el público lo han consolidado como uno de los artistas más queridos a nivel mundial. Con una carrera que abarca más de tres décadas, Carlos Vives ha sabido conquistar a distintas generaciones con su estilo único. Desde sus primeros éxitos como "La Gota Fría" hasta himnos como "La Bicicleta", su colaboración con Shakira, Vives ha dejado una huella imborrable en la historia de la música. Su talento para combinar el vallenato tradicional con sonidos modernos ha llevado este género a nuevos horizontes. 

  Hasta la fecha, el carismático cantante ha realizado más de 500 conciertos en todo el mundo, llenando estadios y recibiendo aclamaciones de la crítica y el público. Su espectáculo en Sevilla es una oportunidad única para disfrutar de su maestría en vivo, y además, al finalizar el concierto, la música seguirá en la Plaza de España de Sevilla hasta las 03.00am, como cada día, en el DJ Set by Endesa & "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest". Mañana miércoles 10 de julio se podrá bailar y disfrutar con Son de Cuba. 

  Tras este concierto del cantautor colombiano, "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" continuará en sus últimos días con una triple cita épica el viernes 12, con el indie rock de Arcade Fire, seguido de las electrizantes actuaciones de Orbital y !!! (Chk Chk Chk). Y tras ellos, el sábado 13, Michael Bibi traerá su inconfundible house y techno, preparando el terreno para el cierre estelar del domingo 14 con Manuel Turizo y su reguetón y pop latino. Cada noche será una experiencia única, reafirmando a "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" como el festival de música más ecléctico y diverso del año. El Festival tendrá su punto y final el martes 16 de julio, con el maravilloso broche de oro que pondrá Take That a la IV edición de la cita experiencial de la Plaza de España de Sevilla. 

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2024" está organizado por "Green Cow Music" y cuenta con la colaboración institucional del Ayuntamiento de Sevilla, siendo SANTALUCÍA su partner oficial. Además, "Scalpers", "Cruzcampo" y Endesa son sus main sponsor; "Caja Rural", "La Casa de las Carcasas", "Laserum", "Mesoestetic", "ABC de Sevilla", "Royal Bliss", "Nissan", "Tier 1", "Adecco", "Hotel Colón de Gran Meliá" y "Hotel Meliá Sevilla" sus patrocinadores; "Fundación Cajasol", "Club Cámara Antares", "Rives", "Legendario" y "Otón sus" colaboradores; y "Cadena SER", "Grupo Joly" y "Canal Sur Radio" y "Televisión sus Media Partner". Las entradas para sus conciertos están a la venta en www.iconicafest.com. 

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"La asesina del rey", el nuevo libro de Melissa Blair

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Melissa Blair. Y bueno, ¡comencemos! 

  Melissa Blair nació en Canadá y tiene raíces indígenas anishinaabe de ascendencia mixta. Divide su tiempo entre el norte de Ontario y el territorio ancestral del pueblo algonquino en Ottawa. Se graduó en Lingüística Aplicada y Estudios del Discurso, y es aficionada al cine. 

  Melissa tiene una cuenta de Booktok donde habla de sus lecturas preferidas, incluyendo literatura indígena, queer y feminista. Su debut como escritora, "La asesina del rey", primera entrega de la saga Sangre mestiza, ha sidoseleccionada como una de las mejores novelas del año por la cadena de librerías estadounidense Barnes & Nobles y ha causado sensación en redes. 

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"La asesina del rey"! 

  "La asesina del rey" el nuevo libro de Melissa Blair. Salió a la luz el pasado 3 de julio, lanzándolo con el apoyo de "Ediciones Martínez Roca".

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

   "«Mi cuerpo está hecho de cicatrices; algunas me las infligieron, pero la mayoría me las hice yo misma.»

  Keera es una asesina. Como Espada del rey es la espía más despiadada de todo el reino, y la preferida del monarca. Durante años ha cumplido rigurosamente la misión de acabar con quien ponga en peligro la paz de Elverath, y nadie ha podido escapar de ella. Hasta ahora.

  Cuando surgen rumores sobre un rebelde que se hace llamar la Sombra y que trata de romper con el débil equilibrio de Elverath, Keera empieza una cacería que la llevará a recobrar la fuerza que creía perdida. En su búsqueda, cruzará las tierras mágicas de los fae, intentando discernir si su enemigo es mortal, elfo o mestizo, como ella. Con cada paso se cuestionará quién es el verdadero adversario: ¿la Sombra que amenaza la paz?, ¿o el rey que destruyó a su pueblo y la convirtió en una asesina desalmada?

  Mientras busca respuestas, Keera se verá atormentada por una promesa que hizo mucho tiempo atrás. Para mantener su palabra deberá liberarse a sí misma y, más aún, salvar al reino entero.

  Ella es la mejor asesina del reino. Su misión es cazar al más temible enemigo."  

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Melissa Blair en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Periódico de Ayer", el nuevo single de Sarodj

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Sarodj! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado un año desde la primera vez que os hablé sobre Sarodj. En aquel post os presenté a la cantante y su anterior single, "Dame Luz". Ahora llega con la salida de su single debut: ¡"Periódico de Ayer"! 

  La cantante de pop urbano Sarodj sorprendió a todos la mañana de este martes, con un controversial tema musical social que expone cómo se siente la artista ante la situación de Haití y República Dominicana. Con un llamado clave al respeto y a la libre expresión la artista se despliega sobre el beat con ráfagas de letras rap que llevan a la reflexión y concientización de los derechos.

  "Periódico de Ayer" es el nombre que lleva la nueva canción y que ha dado de qué hablar, nace como un desahogo de la artista, tras meses de silencio, luego de que se tergiversara su opinión en redes sociales sobre la construcción del río Masacre. En la canción la artista declara su amor por la República Dominicana, a la vez que invita a sanar las diferencias y amarnos unos a otros.

  El audiovisual realizado en Santo Domingo, hace honor a una de las icónicas frases de su canción "Solo vine a quitarles la venda", promoviendo un despertar en la sociedad y mas empatía en la colectividad.

  La cantante se encuentra nominada en la categoría "Periódico de Ayer" a los Premios Heats. Además obtuvo recientemente la nominación a "Mejor Artista Claro Música TV" en los Premios Monitor Music Awards.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Periódico de Ayer". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Anna Ralb. No olvidéis seguir a Sarodj en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Manuel Carrasco arrasa en su paso por el Santiago Bernabéu

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Manuel Carrasco! Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre Manuel Carrasco. En aquel post os hablé sobre el concierto sorpresa que realizó el cantante. En esta ocasión os hablo sobre el concierto sorpresa que realizó el cantante. 

  Más de 65.000 personas acudieron a la llamada de "La Última Flecha" de Manuel Carrasco en el nuevo estadio Santiago Bernabéu de Madrid, un cierre de gira llamado a ser lo que fue: un acontecimiento musical sin precedentes.

  Hacía meses que las entradas estaban agotadas, y la expectación nunca dejó de crecer en este tiempo. Un estadio teñido del rojo del corazón de las 65.000 almas que vibraron durante casi tres horas de espectáculo, viviendo el sueño de un artista único capaz de ser el primer español que abarrota el campo para un concierto y, lo más importante, sin defraudar. La flecha que se lanzó la noche del 29 de junio de 2024 será recordada como un éxtasis total de artista y público en comunión, una noche para la historia. Música, globos, pirotecnia, pulseras con luces que se encendían al unísono… No faltó de nada para una puesta en escena que se sabía única y como tal debía ser.

  La noche se avecinaba con sorpresas y colaboraciones sorpresa, pero nadie imagino tanto. La primera invitada fue Niña Pastori, que cantó a dúo con el onubense uno de los temas de su último disco, "Ayer noche". Poco después apareció Luis Fonsi, con el que realizó un remix de "Coquito" con "Échame la culpa", uno de los clásicos del artista puertorriqueño. Algo parecido hicieron Carrasco y Juanes: tras interpretar juntos el tema "Ya no" se marcaron juntos un "A Dios le pido" que puso el estadio del revés. También pasó por el escenario Malú, que junto a Manuel y un piano formaron un trío que llevó "Que nadie" a convertirse en uno de los momentos más emotivos de la noche. Y poco antes de "No dejes de soñar", sin duda uno los puntos fuertes del show, llegó "su hermano de Colombia", como Carrasco lo definió a Camilo, junto al que interpretó "Salitre" y "Vida de rico". 

  Antes de que Manuel rematara con dos canciones que se han convertido en clásicos, "Qué bonito es querer" y "Hasta por la mañana", interpretó por primera vez en directo su nueva canción: "La reina del baile", una rumba en toda regla regada con una animada melodía de trompetas cuyo ritmo la convierte a estar llamada en uno de los éxitos más imponentes de este verano.

  Y así, tras casi tres horas, Manuel lanzó "La Última Flecha" al gran corazón que presidía el centro del estadio suspendido en el aire, y todo se fue a negro. Se acabó el sueño que ha sido esta gira. El artista comienza a gestar el siguiente.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el video de este concierto tan especial. ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Manuel Carrasco. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Mowat compone la banda sonora de "Caso 63"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros un gran artista: ¡Mowat! Y bueno, ¡comencemos! 

  Mowat es un compositor, cantautor y productor chileno que debutó en 2008 con su primer lanzamiento "EP#1", seguido del álbum "Anglia" (2011) y "EP2" (2018). En 2022 lanza el disco "Fuerzas que retroceden", escrito y compuesto junto a Colombina Parra, siendo galardonado como "Disco del Año en Citylab Esenciales". 

  Un poco antes se suma al proyecto "Caso 63", podcast de ciencia ficción distribuido por Spotify como serie original y que se convirtió en el más escuchado en todo el mundo, siendo número uno por varias semanas en países como Chile, Argentina, Colombia, México y Estados Unidos. Hoy Mowat estrena de manera íntegra su banda sonora oficial.

  El soundtrack de "Caso 63" se compone de 20 piezas, donde destaca "The Theme", enigmática canción que llenó de misterio y suspenso cada episodio de la audioserie protagonizada por Néstor Castillana y Antonia Zegers. La historia se centra en la psiquiatra Elisa Aldunate que graba sesiones junto a su paciente Pedro Roiter, quien asegura ser un viajero en el tiempo. Lo que comienza como rutinarias sesiones terapéuticas, se transforma rápidamente en un relato que confunde las fronteras de lo real y lo posible.

  "Caso 63" fue el primer podcast original de Spotify hecho en Chile. Se realizó en 2020 y ya consta de cuatro temporadas (incluyendo un spin-off realizado en México), con versiones internacionales en Brasil, India y Estados Unidos (protagonizada por los actores Julianne Moore y Oscar Isaac). En todas las adaptaciones se ha utilizado la música original compuesta por Mowat, la cual a pedido de los millones de fans de la serie alrededor del mundo acaba de ser estrenada en Spotify. 

  "Fue súper gratificante trabajar en este proyecto. Nadie tenía idea ni se esperaba que este podcast tuviera el éxito que tuvo, así que a todos nos tomó por sorpresa. Cada vez se iba trabajando con más presión para las nuevas temporadas, porque los fans esperan que la potencia vaya creciendo, y así ha sido, al punto que la cuarta temporada tiene una música súper distinta", comenta Mowat sobre su experiencia con "Caso 63".

  "Es increíble ver la llegada que tiene una creación que uno hace en la intimidad absoluta sin estar viendo a nadie en un departamento en el centro de Santiago, con total oscuridad en pleno invierno, hacer esta música y que de repente, de un momento a otro, agarre un vuelo y una dimensión enorme, es muy bonito ver eso", agrega el músico chileno.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Resistir". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Mowat. No olvidéis seguir a Mowat en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

El Kanka ofrecerá una masterclass

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros un gran artista: ¡"El Kanka"! Y bueno, ¡comencemos! 

  Han pasado 6 años desde la primera vez que os hablé sobre "El Kanka". En aquel post os presenté al cantante y os presenté su gira de concierto. Ahora se prepara para dar una masterclass. 

  Las jornadas profesionales "Brisa Studio 2024" contarán este año con la participación de un artista de excepción. El cantautor malagueño El Kanka ofrecerá el próximo viernes 12 de julio una "masterclass" donde hablará de su exitosa carrera labrada desde abajo, apostando siempre por la música en directo y sin abandonar nunca su espíritu libre e independiente. "El Kanka" hará un recorrido por toda su trayectoria, desde sus comienzos, cuando tocaba en teterías de Málaga y tenía que gestionarlo todo personalmente, hasta alcanzar en la actualidad fama internacional y llenar recintos multitudinarios actuando en los festivales más importantes de España y Latinoamérica.

  El cantante y compositor desgranará lo que son para él los ejes de su éxito, su evolución como artista y las dificultades, sinsabores y obstáculos que ha ido encontrando, pero también las satisfacciones y alegrías que le ha dado su trayectoria vital como músico.

  Juan Gómez Canca, nacido en Málaga el 9 de octubre de 1982, empezó su carrera en solitario en 2007 y con humildad y mucho trabajo ha conseguido consagrarse como uno de los mejores cantautores en español. Estudiante de Económicas y luego de Filosofía, empezó a despuntar con su guitarra y a llamar la atención por sus letras ingeniosas, influenciadas por artistas tan diversos como Robe Iniesta, Lichis, Jorge Drexler o autores de los carnavales de Cádiz.

  Gracias a una beca Séneca, se mudó a Madrid. Es entonces cuando comenzó a participar en diferentes certámenes con gran éxito, convirtiéndose en unos de los artistas más laureados de aquellos años.

  En 2011 lanzó su primera maqueta, "Más triste es robar". Posteriormente, saldrían a la venta tres discos: "Lo mal que estoy y lo poco que me quejo" (2013), "El día de la suerte de Juan Gómez" (2014) y "De pana y rubí" (2015). En febrero de 2017, y por primera vez a través de su propio sello, lanzó el sencillo "Andalucía", un homenaje a su tierra natal que sirvió como adelanto de su cuarto trabajo, titulado "El arte de saltar" (2018). En 2023 se publicó "Cosas de los vivientes", su consolidación como referente para las nuevas hornadas de jóvenes cantautores. Ya este año, se le encargó una canción muy especial, el himno del Málaga en su 120 aniversario. El Kanka, declarado y apasionado ‘malaguista’, regaló a la afición un tema para la historia del club: "Una cosa inexplicable".

  El Kanka, desde sus inicios, ha destacado por su presencia en las redes sociales, sobre todo en YouTube, donde cuenta con más de 245.000 suscriptores y 50.000.000 visualizaciones, y en en la plataforma Spotify, con unos 850.000 oyentes mensuales y con más de 20 temas que superan el millón de escuchas.

  "Brisa Studio" son unas jornadas profesionales centradas en la formación y el crecimiento de artistas emergentes. Así, los próximos días 11 y 12 de julio, en el Polo de Contenidos Digitales, ubicado en el edificio de Tabacalera, se darán cita profesionales de distintos ámbitos del sector musical, tales como representantes, productores, organizadores de festivales y periodistas especializados para compartir con los músicos asistentes al evento sus experiencias y conocimiento a través de ponencias y talleres.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Una Cosa Inexplicable". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "El Kanka". No olvidéis seguir a "El Kanka" en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"En un primer lugar", el nuevo disco de Luli Maidana

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Luli Maidana! Y bueno, ¡comencemos! 

  "Escribo canciones que relatan mis paisajes, mis caminos. Navego por sonoridades de ritmos latinoamericanos, con un poco de esto y un poco de aquello. Bienvenido a mi universo de palabras y melodías! Estoy a punto de lanzar mi primer álbum solista, te invito a disfrutar los primeros adelantos en mi perfil", así se define la cantante en su perfil de Spotify. 

  Ahora lanza su nuevo disco: ¡"En un primer lugar"! 

  La cantautora argentina lanzó su obra prima conformada por ocho canciones propias, que retratan un camino recorrido de encuentros y vivencias con sonidos característicos de toda Latinoamérica. "En un primer lugar" ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.

  "En un primer lugar" es un álbum ecléctico y sensible, atravesado por diversas mixturas entre sonoridades latinoamericanas como el bolero, vals, zamba, rasguido doble, festejo peruano, guajira, samba, candombe y murga. La guitarra como columna vertebral y la voz como corazón. Está conformado por 8 canciones de autoría y composición propia de Luli Maidana, quien llevó a cabo la producción y dirección artística de los mismos junto a Lean Zarza.

  Previo al lanzamiento del disco la artista lanzó tres adelantos: "Sin reproche", "Cada noche" y "Umbral". Las tres canciones cuentan con videoclip, los cuales fueron dirigidos y producidos por la artista y se encuentran disponibles en su canal de YouTube.

  Este material es el primer álbum de estudio de la compositora, fue realizado de manera independiente y autogestiva. La totalidad del proyecto fue llevada a cabo por artistas, músicos y hacedores culturales chaqueños, desde lo musical hasta el arte gráfico, la fotografía y el material audiovisual. En conjunto, han desarrollado un material de calidad profesional que busca posicionarse dentro de la escena nacional. 

  La variedad de sonidos y colores que presenta es extensa, está atravesado por nuestra cultura latinoamericana forjando una búsqueda creativa de raíz, pero con miras hacia el futuro, hacia nuevos horizontes donde los límites entre géneros musicales se difuminan y dan nacimiento a nuevas especies.

  "En un primer lugar" fue grabado, mezclado y masterizado por Esteban Peón en estudio Güe entre marzo de 2023 y marzo de 2024. Cuenta con reconocidos músicos invitados de distintos puntos del país como el bandoneonista Diego Gutiérrez, el célebre violinista Matías Romero, el guitarrista referente Patricio Hermosilla, el cantante Jesús Fernández, entre muchas otras colaboraciones que aportan un sonido único y peculiar a cada canción.

  Viajá por el universo sonoro de Luli Maidana y su nuevo álbum. Un disco que retrata un camino recorrido de paisajes, vivencias, aromas, en donde cada letra y melodía tienen algo que contar.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Umbral". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Luli Maidana en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify). No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"MDR", el nuevo single de Dimewest

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Dimewest! Y bueno, ¡comencemos!

  Dimewest recientemente firmado por "Cash Money Records", y Conep, se han unido para crear una poderosa nueva canción que captura la energía cruda y el vibrante estilo de vida de las calles. La colaboración, un audaz himno que explora temas de ambición, resiliencia y celebración, está oficialmente disponible ahora, prometiendo ser un cambio de juego en la industria. 

  "MDR" es una narrativa sin disculpas que muestra las realidades del hustle urbano. Con letras y un video que pintan vívidas imágenes de fumar una onza, josear para conseguir dinero y navegar en un mundo donde las armas y las fiestas son comunes, la canción es un testimonio de las experiencias auténticas y la creatividad sin filtros de los artistas.

  Dimewest, conocido por sus letras crudas y presencia imponente, agrega una capa de intensidad a la canción, mientras que la entrega y destreza lírica de Conep aportan un equilibrio único. El sonido distinguido y los ganchos cautivadores unen el proyecto, creando un sonido que es tanto fresco como atemporal.

  La producción de la canción es tan audaz como sus letras, con ritmos contundentes, ritmos pegajosos y un paisaje sonoro que complementa perfectamente la narrativa de autos rápidos, fiestas exóticas y el grind siempre presente por el éxito. El video musical, que se lanzó simultáneamente, es un festín visual que captura el estilo de vida de alta energía.

  Los fanáticos y amantes de la música pueden esperar una experiencia inmersiva que no solo resalta la destreza artística de Dimewest, Conep, sino que también ofrece una mirada sin filtros a su mundo. La colaboración está destinada a solidificar su estatus como pioneros en la escena de la música urbana latina e inspirar a una nueva generación de artistas y fanáticos por igual.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "MDR    ". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Dimewest. No olvidéis seguir a Dimewest en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Hermosa Fest" anuncia su cartel

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un nuevo festival: ¡"HERMOSA FEST"! Y bueno, ¡comencemos!

  En la mañana del lunes 1 de Julio ha tenido lugar la presentación en rueda de prensa de la tercera edición del "HERMOSA FEST" en Espacio Alviento de Cartagena con la presencia del Concejal de Cultura del Ayto. de Cartagena,, Nacho Jaudenes, y del Director General de Cultura Eugenio Glez. Cremades.  Además participaron el artista TAAO y el pintor Álvaro Peña, que creó una obra original dedicada al "HERMOSA FEST" mientras se celebraba la rueda de prensa. 

  En el evento se reveló el cabeza de cartel de este año, que es el grupo LORI MEYERS, que junto a los artistas ya anunciados LA LA LOVE YOU, SIDECARS, GINEBRAS, DELAPORTE, BONEY M, TAAO, LEY DJ, CARMEN 113, JORDANA B, La Nenu DJ Set o QUERIDO DIABLO, forman un cartel que garantiza el talento y la diversión a partes iguales.

  Durante el evento el Concejal Nacho Jáudenes declaró: "Gracias a quienes dedican trabajo y esfuerzo para poner a Cartagena en el lugar que se merece". "El "HERMOSA FEST" cuenta y contará con el respaldo del Ayuntamiento de Cartagena"

  "HERMOSA FEST" celebrará su TERCERA EDICIÓN los días 11 y 12 de OCTUBRE de 2024 en el "TRIPS SUMMER CLUB" de La Manga (Cartagena), un espacio espectacular en el que disfrutar de dos días de música y diversión en un entorno privilegiado.

  Alfonso Torres, socio del Festival, explicó: "Pensábamos que el proyecto era bueno, que la idea era buena, que el entorno era bueno y teníamos que seguir luchando para hacer cosas en La Manga y en Cabo de Palos fuera de la temporada de verano". "Es un cartel muy atractivo, fresco y muy divertido". 

  Este año, además de las lanzaderas gratuitas que recorren los hoteles de la Manga, se pondrán en marcha autobuses directos desde Cartagena y Murcia para desplazarse hasta el Festival, disminuyendo así el uso del vehículo privado y garantizando un acceso cómodo y una vuelta segura para quien asista desde estas capitales.

  El evento ha contado además con la presencia del artista plástico Álvaro Peña, que ha creado una obra original dedicada al Hermosa Fest en vivo y en directo durante la celebración de la rueda de prensa.

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"La Gozo", el nuevo single de Hugo Castejón

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Hugo Castejón! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 3 años desde la primera vez que os hablé sobre Hugo Castejón. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Te Estás Pillando". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"La Gozo"! 

  Considerada por "Los 40 Principales" como la canción del verano, "La Gozo" de Hugo Castejón ha irrumpido con inusual fortaleza en el panorama musical. La viralidad del tema está siendo tremenda alcanzando en unos días cerca de medio millón de visitas en Youtube y cifras similares en Spotify e Instagram, además de casi 1 millón de reproducciones en TikTok

  ¿El secreto? Una combinación de factores. Música muy bailable, letra pegadiza, ritmo urbano actual, video musical grabado en Miami al más puro estilo de Florida y el sello único de buenas vibras y flow que siempre garantiza Hugo Castejón. Resultado: un auténtico hit veraniego. 

  El single "La Gozo", es un sencillo coescrito por él mismo, de estilo urbano, fresco, divertido, que pide a gritos baile y contagia sabor puro a verano. Con una letra canalla, melodía reconocible, movida y bailable, y sello 100% Hugo Castejón.

  El videoclip se ha grabado en Miami, ciudad donde Hugo comenzó su carrera y que ha sido capital en su explosión y desarrollo internacional. 

  En él se puede ver a un Hugo divertido disfrutando en calles emblemáticas como Ocean Drive, bailando con su flow característico en escenarios épicos… con coches de época americanos, palmeras interminables y las playas idílicas de Miami Beach.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Gozo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Hugo Castejón. No olvidéis seguir a Hugo Castejón en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Vinilo", el nuevo corto de Miguel Ángel Olivares

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos: ¡"Vinilo"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre Miguel Ángel Olivares. En aquel post os presenté al director y su corto "Cementerio de Coches". Ahora lanza su nuevo corto: ¡"Vinilo"! 

  Miguel Ángel Olivares y Jose Palacios protagonizan junto a Mónica Bardém "Vinilo". Tras el éxito de "Julia" (que puedes ver en Prime Video), Olivares se pone de nuevo a la defensa del colectivo, con una historia protagonizada por la gran actriz Mónica Bardém, que nos habla del amor libre entre 2 hombres, pero no lo eso, también "Vinilo" nos llevará al pasado, a nuestros mayores LGTB que no pudieron ser felices por miedo.

  "Si tienes miedo, vívelo con miedo" es la frase que define el nuevo cortometraje de Miguel Ángel Olivares, que dirige junto a Fernando Osuna Mascaró.

  Alma Gormedino (protagonista de la serie "Vestidas de Azul") ha sido la scrip doctor del guión de Olivares para contar esta historia de una manera íntima y sutil.

  "En medio de su lucha contra una enfermedad devastadora, una madre valiente con profundos secretos y experiencias, se concierto en un faro de esperanza para su hijo. A través de una narrativa delicada y emotiva, la música se concierte en la guía para encontrar la luz entre la oscuridad", comenta Miguel Ángel.

  Miguel Ángel Olivares (actor en "Amar es para siempre" y "Mamacruz" y director de "Julia" y "Cementerio de coches", con más de 107 selecciones y 40 premios en todo el mundo) nos presentará esta joya después del verano, que tiene previsto recorrer festivales nacionales, internacionales y terminar en plataformas digitales de cine, como sus anterioes trabajos.

  Jose Palacios (modelo y actor en "Servir y proteger", "Culpa mía", "Culpa tuya" y "Culpables") protagoniz, junto a Miguel Ángel Olivares y Bardém, esta bonita historia de amor entre 2 hombres.

  Fernando Osuna Mascaró (director de películas como "El señor Manolo" o "Deus ex Machina") codirige este trabajo junto a Miguel Ángel Olivares.

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Vinilo". No olvidéis seguir a Miguel Ángel Olivares en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de sus próximas producciones. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"La Noria", el nuevo single de "Bonier"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Bonier"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Bonier". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Con Los Zapatos En La Mano". Ahora lanzan sus nuevos singles: ¡"La Noria"! 

  El dúo cordobés de los hermanos "Bonier" vuelva a la carga con su segundo lanzamiento "La Noria"”. Un tema directo, guitarrero y con un riff de los que se quedan y resuenan. Nuevamente una canción bien arreglada con hammond y coros, en la que "Bonier" muestra no tener complejos a la hora de abrirse en canal. "La Noria" es un acto de sinceridad y perdón que invita a recapitular, parEr de cero. Una confesión de vulnerabilidad incluso en las relaciones más implacables (las de sangre). 

  Se trata del segundo adelanto de un disco de diez temas que verá la luz después de verano. Producido por Candy Caramelo en Candyland Studios, y que cuenta con Jose Bruno a la batería y que ha sido mezclado y masterizado por SanE Quizhpe. Este lanzamiento irá también acompañado de un nuevo video clip realizado por Javier López (3VISUAL).

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Noria". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Bonier". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"El verano en que ardieron las flores", el nuevo libro de Bruno Darío

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Bruno Darío. Y bueno, ¡comencemos! 

  Bruno Darío (Nerja, Málaga) es traductor, corrector y editor. Ha traducido a autores como Sarah Winman, Alice Winn y Tomasz Jedrowski. Cuando no trabaja con los textos de otros, trata de encontrar tiempo libre para crear los suyos, escaparse a la playa o desayunar en una cafetería. 

  Es autor de "Hambre voraz", una novela corta de terror queer. Vive por aquí y por allá con su novio y tienen el mejor gato del mundo, Pesto. 

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"El verano en que ardieron las flores"! 

  "El verano en que ardieron las flores" el nuevo libro de Bruno Darío. Salió a la luz el pasado 3 de julio, lanzándolo con el apoyo de "Matchstories" ("Editorial Esencia"). 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

   "Un romance LGTBIQ+ de aprendizaje que te dejará el corazón calentito.

  Mateo vuelve al pueblo para acudir a un funeral que lo arrastra inevitablemente a su adolescencia. A aquel verano en que comprendió la importancia de la amistad y de la familia; el verano en que el arte le dio alas; el verano en que se topó no solo con un chico, sino con dos, que le rompieron todos los esquemas; el verano en que, mientras ardían las flores, al fin comenzó a conocerse a sí mismo."  

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"Se dice de mí", el nuevo single de Celeste Sanazi

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Celeste Sanazi! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 5 meses desde la última vez que os hablé sobre Celeste Sanazi. En aquel post os presenté su anterior single, "Candela". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Se dice de mí"! 

  La talentosa artista argentina Celeste Sanazi, quien actualmente reside en México, ha estado inmersa en el mundo musical desde su niñez. Con una carrera que fusiona tradición y modernidad, ahora presenta su más reciente estreno titulado "Se dice de mí". 

  Esta canción no solo es una poderosa declaración contra la crítica y el juicio ajeno, sino también una invitación a vivir con una fuerza interna inquebrantable y auténtica.

  En "Se dice de mí", Celeste rinde homenaje a la legendaria tanguera argentina Tita Merello, quien originalmente interpretó esta canción con una pasión arrolladora. Celeste mantiene la esencia del tango, pero le da un giro contemporáneo al fusionarlo con ritmos urbanos, creando una versión única que une la fuerza del tango tradicional con la energía vibrante de los sonidos modernos.

  Con este lanzamiento, Celeste Sanazi no solo comparte su talento musical, sino también un mensaje profundo de autenticidad y valentía. "Siempre admiré los tangos y su forma de transmitir mensajes. Elegí este tema por la fuerza y el mensaje transgresor de Tita Merello, además de su relevancia internacional gracias a "Betty la Fea". Quise ser parte de esa fuerza y conciencia".

  Celeste Sanazi comentó que el proceso creativo detrás de "Se dice de mí" fue multifacético. Inicialmente presentada en un show en vivo, la respuesta del público fue tan positiva que decidieron llevar la canción a una producción moderna, manteniendo su mensaje original. Según Celeste, el mayor desafío fue la interpretación vocal, buscando no solo "pegarle" a la nota sino aportar una interpretación auténtica y arriesgada.

  En entrevista la artista también habló sobre las diferencias y similitudes entre la música de Argentina y México, destacando la capacidad de la música para mover masas independientemente de la nacionalidad. En México, ha empezado a componer en estilos regionales como los corridos, mostrando su versatilidad y ganas de explorar nuevos géneros.

  Durante la grabación de "Se dice de mí", Celeste contó que tuvo momentos divertidos y significativos, como usar gafas de sol para sentirse más en personaje. Colaboró con un equipo comprometido, incluyendo a su productor musical, estilista y director creativo, quienes contribuyeron a dar vida a esta poderosa reinterpretación.

  Para terminar Celeste Sanazi reveló que sigue ampliando su universo musical. Próximamente, planea lanzar más sencillos y comenzar a trabajar en su nuevo álbum, explorando también géneros como la música regional mexicana. "Planeamos lanzar más sencillos y empezar a crear un nuevo álbum en noviembre, presentando el concepto el próximo año."

  "Estoy interesada en la música regional y los corridos tumbados. Pronto vendrán canciones de ese estilo."

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyrics de "Se dice de mí". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Celeste Sanazi. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!