Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Angelín Zavala! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la primera vez que os hablé sobre Angelin Zavala. En aquel post os presenté a la cantante y su anterior single, "Contigo". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Abriendo mis alas"!
Angelín Zavala sigue creciendo como la espuma. La cantante está sumando cada vez más éxitos dentro de su carrera, pues la diferencia de su estilo musical en comparación con lo que suena en la actualidad, hace que cale cada vez más en el gusto del público.
De manera completamente orgánica, su tema "Abriendo mis alas" es viral en Tik Tok, contando con más de 9 millones de vistas, más de 50 mil videos en los que se utiliza el tema, unos 460 mil likes y supera los 52 mil comentarios en total.
Sin duda, este es un gran logro para Angelín Zavala, pues se ha alcanzado únicamente gracias al gusto del público y la conexión que tienen con la letra del sencillo. "Siento mucha alegría porque nos ha hecho pensar que vale la pena continuar trabajando duro como lo hemos venido haciendo, seguir sacando música que dejen mensajes positivos y de superación a la sociedad como lo es "Abriendo mis alas"", dice la cantante.
El tema, escrito por Víctor Marquez, "está inspirado en la historia de vida de muchas personas que se han sentido sin fuerzas, incapaces de seguir adelante en muchos aspectos de la vida, que tienen sueños guardados en su corazón porque creen que no pueden cumplirlos", cuenta Zavala. "Quisimos que pudieran sentir que sí se pueden lograr y alcanzar los sueños aún cuando existan las adversidades, y es eso lo que ha calado en las plataformas a dos años de lanzar esta canción".
Felicidad es lo que siente Angelín con el posicionamiento de "Abriendo mis alas" en plataformas, "El anhelo de cualquier cantante cuando saca un tema es que las personas puedan conectar y sentirse identificados con ella. Me siento infinitamente agradecida con Dios y con todas las personas que forman parte de esta producción musical, porque quizás sola no lo hubiera logrado", finaliza.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Contigo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Angelín Zavala. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Aytorine! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un año desde la última vez que os hablé sobre Aytorine. En aquel post os presenté su anterior single, "Quiero Que Te Quieras". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Ya No Queda Nada"!
"Ya No Queda Nada" pone a Aytorine en el foco del panorama flamenco urbano. Una luz puesta en una melancólica balada de flamenco pop, sostenida en un amor roto por terceros corazones que entraron en juego y tensaron la cuerda de una relación que se apagó poco a poco.
Aytorine combina así su voz flamenca con elementos más modernos de los que surte Lion, que está detrás de la producción de este single, mientras Konerapkour se encarga de la parte audiovisual. Una canción que, además, estará incluida en el álbum "Todo O Nada" y que, a juzgar por lo escuchado, promete dejarnos momentos muy bonitos con un Aytorine que quiere llevar su flamenco por interesantes senderos estilísticos.
"Ya No Queda Nada" ...para sentir la nostalgia hecha canción de Aytorine, disponible en todas las plataformas digitales.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ya No Queda Nada". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Alejandro Fernández! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Alejandro Fernández. En aquel post os presenté al cantante y su nuevo disco, "Te Llevo En La Sangre". Ahora logra alzarse con el #1 en EE.UU. con su tema "Cobijas Ajenas".
Alejandro Fernández, actualmente la voz más importante y representativa de la música vernácula nos sorprendió con su versión de "Cobijas Ajenas", composición original de Espinoza Paz, una colaboración con Alfredo Olivas que no sólo se ha convertido en consentida del público por su capacidad para representar lo que se siente tener el alma dolida por un mal amor, sino que además ha llegado al #1 en la radio en Estados Unidos.
Alfredo Olivas, quien es conocido por ser uno de los más grandes cantautores y acordeonistas, sumó su estilo a "Cobijas Ajenas", haciendo que ambos artistas brillen con luz propia en una melodía que ya alcanza la categoría de clásica.
La química entre ambos intérpretes queda retratada en el video de "Cobijas Ajenas", donde vemos a los dos artistas brindar en una clásica tarde de tequilas, mientras rememoran los amores que han pagado mal, aquellos que todos hemos vivido y que nos dan ganas de cantarles esta canción con todo sentimiento.
El pasado sábado, Alejandro se presentó frente a un público de 30.000 personas en el festival La Onda By Bottle Rock en Napa, CA donde hizo un show inolvidable y cautivó a todos sus fans. Además de esto, realizará varias presentaciones en Estados Unidos, destacando la celebración de las Fiesta Patrias en Las Vegas los días 14 y 15 de septiembre en el "MGM Grand Garden Arena" donde se presentará con Camila Fernández y Alex Fernández en sus respectivas fechas. Así mismo, volverá por tercera ocasión a la Plaza de Toros La México el próximo 26 de octubre.
De esta manera, demuestra una vez más que no sólo es digno heredero de una dinastía como la que honra su apellido, sino que su nombre ya está escrito en los grandes libros de la canción mexicana por derecho propio.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Tóxica". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Vanesa Martín! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre Vanesa Martín. En aquel post os hablé sobre su gira de conciertos. En esta ocasión os hablo como ha sido el cierre de su gira por Latinoamérica.
La artista española ha finalizado con éxito su serie de conciertos por Latinoamérica, donde deslumbró a su público con presentaciones inolvidables. La gira incluyó paradas en Puerto Rico ("T. de Bellas Artes" de San Juan), Costa Rica ("T. Melico Salazar"), República Dominicana (T". Nacional") y, por primera vez, en Venezuela, en el emblemático "T. Teresa Carreño" de Caracas.
Los asistentes disfrutaron de un extenso repertorio lleno de éxitos que incluyó sus grandes clásicos como "Polvo de Mariposas", "Y vuelo", "Complicidad" y sus recientes sencillos "He sido", "Cuando no estabas" y "El Nudo". Cada concierto estuvo cargado de sorpresas y emociones.
Esta serie de conciertos completa su gira por Latinoamérica y Estados Unidos que comenzó en octubre y noviembre de 2023 y durante la cual se presentó dos días seguidos en el 2Teatro Metropolitan" de Ciudad de México, así como en Puebla, Guadalajara y Monterrey; como también en teatros emblemáticos como el "T. Gran Rex" de Buenos Aires, el "T. Caupolicán" de Santiago de Chile y el "James L. Knight" en Miami, Estados Unidos. Además de otros países como Perú, Colombia, Ecuador.
Vanesa Martín ya se encuentra en España para continuar con otras paradas exclusivas y su papel en Factor X como jurado del programa. Así mismo, continuará con la creación de su próximo trabajo discográfico, prometiendo nuevas y emocionantes canciones para su público.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videolyric de "He sido". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Vanesa Martín. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellas. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Paola Jara! Y bueno, ¡comencemos!
Paula Andrea Zapata Jaramillo, más conocida como Paola Jara, nació el 16 de mayo de 1983 en Apartadó, Antioquia, Colombia. Es una cantante de música popular y rancheras. Paola Jara es cantante colombiana de música popular. Reconocida por su potente voz y por interpretar grandes éxitos como: "Que sufra, que chupe y que llore", "Mientes", "Pobre perro".
Ahora lanza su nuevo sigle: ¡"Murió el amor"!
"Murió el amor", producida por Iván Calderón y escrita por el reconocido Ronald Valbuena, forma parte del catálogo de éxitos que han marcado la historia musical de Colombia y ahora de Latinoamérica.
"Esta canción es tal vez la que más me representa no solo por llegar a ser mi más grande éxito hasta el momento, sino por tener la posibilidad de interpretarla como la artista y la mujer que soy, emocional, sensible, romántica y empoderada. Es una canción con la que se termina una relación, pero de una forma elegante y decidida", expuso la artista colombiana.
Importante destacar que Paola Jara se presentará el viernes 21 de junio en el Wynwood Park de Valencia junto a los colombianos Jessi Uribe y Yeison Jiménez. Por Venezuela actuará la Orquesta La Mayor y la revelación Yeison Ibarra. El sábado 22 de junio repiten los mismos artistas en la terraza del CCCT de Caracas y también llegan El Mono Zabaleta y Elder Dayan Díaz. Ambos eventos bajo la producción de Lench Representaciones, Thiene Producer, Imperio Group, Latin Managment y Aquí Fue Caracas Show.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Murió El Amor". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Paola Jara. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Fehr Rivas! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Fehr Rivas. En aquel post os su nuevo disco: "Ser y Pertenecer". En esta ocasión os traigo la entrevista que he tenido la oportunidad de hacerle al cantante.
Actualmente el cantante se encuentra con la promoción de su nuevo trabajo, "Ser y Pertenecer", con el que está dándose a conocer en España y en el que tiene temas como "Tú Vas Primero", interpretado junto a Andrés Suárez.
Durante esta promoción, el cantante ha sacado un poco de su tiermpo para conocer un poco más su trabajo y que podremos conocer en sus futuros nuevos trabjos. Y bueno, demos paso a la entrevista.
Juan Cabrera (JC): Ha pasado medio año desde la primera vez que te entrevisté, coincidiendo con tu visita a Sevilla por los "Latin Grammy". ¿Cómo fue la experiencia?
Fehr Rivas (FR): Pues muy gratificante. Yo, que tuve la posibilidad de conocer por fin ese país, que yo tenía tantos deseos de visitar España, que siempre lo he dicho, hemos intercambiado culturalmente cosas que nos han inspirado y nos han alimentado mutuamente, tanto a México como a España. Y ese deseo, pues que se haya cumplido, además asistiendo a este evento tan importante de la música en español; y poder además, visitar no sólo Sevilla, sino que también conocer Granada, Málaga, Valencia, Madrid y Barcelona; y darme cuenta de que hay un público muy deseoso de seguir conociendo artistas nuevos, independientes y que en este género, que yo le denomino "Rockmántico", pues muchos se han identificado. Es por eso que fue tan grata esta experiencia, que mi deseo por volver es muy latente.
JA: Ahora te encuentras con la promoción de tu nuevo disco, "Ser Y Pertenecer". ¿Cómo ha sido la preparación de este trabajo?
FR: Se llevó alrededor de año y medio para poder tener este álbum de "Ser Y Pertenecer" listo, en los cuales vienen 9 canciones, donde aparte de venir contando esta historia de las letras, que me gusta a mí plasmar en mis canciones, que siempre impulsan el deseo a lograr tus sueños, a trabajar por por lo que quieres, a ser fiel a 1 mismo; pues bueno, se ve plasmado en estas 9 canciones, donde además cuenta con la sorpresa de haber tenido mi primera colaboración con uno de mis ídolos que es Aleks Syntek, gran compositor, cantautor mexicano que nos ha regalado canciones increíbles, como "Duele el amor", que tuvo con Ana Torroja, y donde también tuve la posibilidad, en este viaje que hice por primera vez a España, por los "Latin Grammys", que pude conocer y poder sentarme a escribir con Andrés Suárez, un gran cantautor que también admiro y quiero mucho. Entonces, eso viene plasmado en este disco, que obviamente está lleno de evidencias y que sigue manteniendo este estilo "Rockmántico", pero también en la búsqueda de sonidos para mantener fresco este el concepto musical. Y bueno, pues creo que 9 canciones, en las cuales esos sencillos fueron saliendo, desde hace más de 1 año y medio, la gente los fue abrazando; y al momento de ya entregar el disco completo, pues venían con 3 temas inéditos, que fue "Lo que se hace por amor", "Tú vas primero" y "Los mala vida". Así que fue algo que se cocinó a fuego lento y el resultado me tiene muy contento.
JA: ¿Hay fecha prevista para la salida de este disco?
FR: Se lanzó el 3 de mayo de este 2024. Salimos en Estados Unidos con el tema "Lo que se hace por amor"; y en España empezó a recibir la gente con mucho cariño el tema de "Tú vas primero", que fue la canción que coescribí con mi querido Andrés Suárez. Entonces ha estado sonando bastante la canción de "Tú vas primero" allá en España y que ahora, con todo el deseo de volver a pisar ese hermoso país, pues va a ser con esa canción con la cual vamos a estar promocionando el disco de "Ser Y Pertenecer", que ya lo pueden encontrar en todas las plataformas digitales, y obviamente escuchando aquí también en este gran programa.
JA: Para presentar este trabajo, has lanzado un nuevo single, "Tú Vas Primero". ¿Qué quieres transmitir con este single?
FR: Cuando tuve la posibilidad de sentarme en el estudio de "Moraima", que es el estudio de Andrés Suárez, ahí en Madrid, la emoción era tan grande, por el hecho de estar también con otra persona, a la cual uno admira bastante, y además, el reconocernos como como dos artistas, quisimos justamente plasmar eso que nos inquietaba. Esta inquietud por mantener la dignidad como artistas, mantener la dignidad de la cultura de las canciones, del mensaje que queremos dar nosotros como artistas; y tanto Andrés como yo estábamos hablando mucho de la importancia de reconocernos a nosotros como individuos. El saber que mientras más fiel eres a ti mismo, las personas agradecen eso y también conectan al saber que defiendes la postura de que la música es primero, y de que tu comunidad también es primero; y el valor que le damos a nuestra persona es también de las cosas que van primero. Es importante saber cuál es son las prioridades; y en esta canción de "Tú vas primero" aborda justamente eso, no decirle al público que siempre que tener muy en cuenta ese respeto y valor a uno como persona, porque de esa forma entonces uno puede compartir con los demás; y de esa manera se logra mantener a una comunidad, a un público, este sano y querido. Entonces siempre eso fue lo que estuvo nuestra mente y corazón cuando escribimos "Tú vas primero".
JA: Para crear este tema has contado con el apoyo de Andrés Suárez. ¿Cómo ha sido trabajar con él para crear esta canción?
FR: Lo que más recuerdo, y que se me quedó en el corazón y en la mente, fue que cuando llegamos él nos recibió con una hospitalidad muy grande a mí y a mi equipo, a mi manager Mariana y a mí. Este nos hizo sentir como en casa desde el primer momento y siempre él manteniendo ese contacto con nosotros. Otros de hacernos sentir por igual, tenernos como una visita esperada, aunque jamás nos habíamos visto ni nos habíamos puesto sumamente de acuerdo. Fue como algo que nació ahí, escribiéndonos por redes sociales; y terminó lográndose yendo ahí a su estudio. Y ya cuando nos sentamos fue como "¿por qué no escribimos algo y empezamos a poner las ideas sobre un papel?" y cuando concordamos qué queríamos hablar y se logró hacer este tema en alrededor de 3 horas también me encantó que dijo "bueno, aquí en los estudios Moraima no se puede decir que se terminó una canción hasta que se haya brindado con un buen vino, un buen vino tinto", y eso me me encantó, porque también esa esa parte bohemia por parte de Andrés es algo que yo también valoro y disfruto mucho y que también es un sello muy "Rockmántico".
JA: Estamos a las puertas del verano, dando comienzo a una temporada de festivales. ¿Hay algún festival en el que te gustaría participar?
FR: Siempre como artista estás buscando cualquier oportunidad para exponer tu música, tu proyecto; y los festivales se han vuelto algo sumamente importante, porque a todos les gusta el poder disfrutar no solo de un artista, sino de varios. Pero que también, pues ahí se da esas posibilidades de conocer nuevos proyectos, más aparte de estos artistas que ya están consolidados. Entonces, los festivales siempre son muy lindos y también son un reto. La verdad, son un reto porque tienes cierto tiempo y luego también horarios, que pueden variar, más cuando no eres tan conocido, y más cuando eres independiente; pero ahí es donde también uno logra conectar con un público que luego se vuelve un gran seguidor tuyo. Y a mí me encantaría estar en cualquier festival de verdad, inclusive hay festivales muy locales, que también donde yo he conocido a grandes personas que luego se volvieron seguidores míos. Así que cualquier festival sería increíble. Sé que por ahí han estado haciendo una versión del "Vive Latino", que es un festival mexicano que ahora también tiene una parte de ellos ahí en España. Entonces me encantaría estar en cualquier festival, pero un "Vive Latino" allá sería genial.
JA: ¿Tienes algún concierto preparado para próximamente?
FR: Pues la felicidad de regresar en septiembre, al menos a 3 ciudades que ya había visitado anteriormente en mi primera visita. Vamos a estar el 19 de septiembre en Madrid, el 20 de septiembre en Valencia y el 21 de septiembre en Barcelona, donde voy a estar presentando este nuevo disco de "Ser Y Pertenecer", pero también algunas canciones de mi repertorio del disco pasado y algunos covers que también ya los he hecho míos, que el público le ha gustado como los interpreto y que también a toda la comunidad latina mexicana que se encuentra allá, pues me ha pedido que que interprete, pero obviamente con ese deseo de llegar a los corazones de todo España y comenzando con estos 3 lugares por ahora. Así que nos veremos el 19 de septiembre en Madrid, el 20 de septiembre de Valencia y el 21 de septiembre en Barcelona.
JA: Y esto es todo. Si quieres añadir algo más o decir algo este es tu momento.
FR: Hacerle la invitación a todos aquellos que están en ese deseo de seguir encontrando artistas que traigan una propuesta fiel a sí mismos y que no solamente se encuentran en redes o en plataformas, sino que también siguen pisando los escenarios, tratando de conquistar a todos aquellos que les gusta la música en directo, la música en vivo. Así que aquellos que puedan darse una oportunidad de ir a algunas de estas fechas será un placer poder saludarlos y que me sigan, obviamente, en todas las plataformas digitales para que vayan escuchando todo este disco de "Ser Y Pertenecer", la canción de "Tú vas primero" que tengo con Andrés Suárez. Y bueno, será un gusto nuevamente poder visitar España y saber que ya parte de mi les pertenece.
JA: Muchas gracias por todo y hasta una próxima entrevista.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Lo Que Se Hace Por Amor". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Fehr Rivas. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Marta Pérez-Carbonell. Y bueno, ¡comencemos!
Marta Pérez-Carbonell (1982) es profesora de literatura española en Colgate University, Nueva York. Se doctoró en la Universidad de Londres, especializándose en la obra de Javier Marías. Autora de "The Fictional World of Javier Marías", ha colaborado en medios como "The Objective", "Letras Libres" y "Quimera".
Ahora lanza su nuevo libro: ¡"Nada más ilusorio"!
"Nada más ilusorio" el nuevo libro de Marta Pérez-Carbonell. Salió a la luz el pasado 6 de junio, lanzándolo con el apoyo de "Lumen".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Una novela sobre el peligroso poder de contar historias.
Un fenómeno literario imparable vendido en ocho países antes de su publicación.
«Una aventura inesperada. Una sutil telaraña de historias y palabras que fascina y envuelve, que te atrapa inadvertidamente, como le ocurre al niño que escucha boquiabierto un bello cuento. Un debut poderoso e inolvidable».
Rosa Montero
«Uno sale de su casa, cuenta historias, ríe y descorcha botellas de vino con quien accede a acompañarle. Así pasan los días, hasta que vemos nuestro reflejo en otros ojos. Las miradas de los demás son espejos que no cabe desestimar».
En un viaje nocturno en tren entre Londres y Edimburgo una mujer comparte trayecto con dos desconocidos con los que mantiene una conversación sobre sus respectivas vidas. Uno de ellos habla de su ambigua relación con un joven que le confesó una infancia difícil que marcó su vida. Poco tiempo después el hombre escribió una novela que se parecía demasiado a ese episodio. ¿Es ético escribir sobre lo que nos cuentan en privado? ¿Cuáles son los límites de la ficción? Esta historia cautiva a la protagonista y aviva sus propios recuerdos, así como la necesidad de saber qué pasó realmente con estos dos desconocidos.
Nada más ilusorio indaga en los relatos que nos contamos, en el papel de la literatura y en la sutil línea que separa lo real de lo ficticio, y nos brinda una envolvente narración de traiciones, pérdidas y culpa."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Marta Pérez-Carbonell en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"SFDK"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 6 años desde la primera vez que os hablé sobre "SFDK". En aquel post os presenté al grupo y os hablé sobre su gira de conciertos. Ahora se preparan para un concierto muy especial por su 30 aniversario.
Quedan muy pocos días para el concierto que "SFDK" ofrecerá en el Estadio de La Cartuja el próximo 22 de junio, en celebración de sus 30 años dedicados a la música. Las entradas están a punto de agotarse, señal de la expectación generada por este evento sin precedentes, que inicialmente se iba a celebrar en el marco de "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest", hasta tener que cambiar de ubicación debido a la rápida venta de las 18,000 entradas en sólo cinco horas.
Promovido por la promotora "Green Cow" Music junto a "Monoprod", agencia del grupo hispalense, el concierto promete ser una noche épica -tal y como la ciudad la espera-, llena de sorpresas y colaboraciones memorables que harán historia del rap español. Las últimas entradas para este evento único, que aspira a superar el ya memorable 25 aniversario del grupo, pueden adquirirse en www.seetickets.com.
Preparativos y nuevos lanzamientos
Medalla de Sevilla y bandera auténtica de la música a nivel nacional, "SFDK" celebrará el próximo 22 de junio sus tres décadas sobre los escenarios junto a sus miles de fans. Zatu y Acción Sánchez llegarán hasta el Estadio de La Cartuja para, así, celebrar "a lo grande" su aniversario, como ya realizaran en la multitudinaria y recordada conmemoración de sus 25 años como grupo, celebrada en 2019 en el "Centro Andaluz de Arte Contemporáneo". Esta celebración de las tres décadas promete superar cualquier expectativa y consolidar aún más la influencia del grupo de Pino Montano en la escena musical española, siendo además esta, sin duda, una cita estrella para el calendario cultural de la ciudad de este 2024.
El dúo sevillano de rap ha estado trabajando sin descanso durante estos meses, no sólo volcados en este tributo a una trayectoria de tres décadas plagadas de éxitos, con ensayos intensivos y el desarrollo de un estudiado guión audiovisual, sino también con el lanzamiento de nuevos temas y su último EP, "El Laberinto del Cárdamomo". "SFDK" demuestra así una vez más, su pasión por la música y su compromiso con sus fieles seguidores, manteniendo su faceta creativa con colaboraciones destacadas en las producciones de otros artistas como Chambao y "Green Valley". Grandes títulos que seguramente serán parte del espectacular directo del 30 aniversario.
Artistas Invitados de primer nivel
El escenario de La Cartuja verá desfilar a grandes nombres del panorama musical. Junto al grupo sevillano, auténtico emblema de la música nacional, estarán Kase 0, Kaze, Lía Kali, Natos y Waor, enormes referentes de la nueva generación del rap español, así como el cantautor Beret, que firma junto a SFDK el tema "Cara B".
Además, continuando con este cartel de altura estarán Nach y El Chojin; Fyahbwoy, colaborador de SFDK en temas como "Seguiré al sol" y "Todo lo que importa", estará presente, junto con SHO-HAI y el DJ y productor R de Rumba, ambos, junto a Kase 0, de Violadores del Verso. Otros artistas confirmados incluyen a Rapsusklei, Shabu One Shant, Little Pepe, David Sainz, Hazhe, y los MCs sevillanos Karvoh, Juaninacka (colaborador de "SFDK" desde sus inicios) y Legendario (actual corista de la banda). Andreas Lutz, vocalista de O’Funk’illo, también formará parte de esta celebración.
Zatu y Acción Sánchez han sumado a esta fiesta a nuevos talentos del rap español como Bejo (exintegrante de Loco Playa) o el estilo directo de Sara Socas. Además, contarán con Green Valley, que celebra 20 años de trayectoria en 2024, los sevillanos de Pino Montano El Límite, y grupos veteranos del hip hop como La
Excepción, liderada por El Langui, y los clásicos Falsalarma. Cerrando la lista de casi treinta invitados, estarán los Hermanos del Groove, la banda sevillana que ya acompañó a "SFDK" en su 25 aniversario.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Día de Entrenamiento". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Pixies"! Y bueno, ¡comencemos!
"Pixies" es una banda de rock alternativo formada en 1986 en la ciudad de Boston, Estados Unidos. El grupo se desintegró en 1993 debido a tensiones internas, pero se reunió nuevamente en 2004. Ahora lanza un doble sinle: ¡"You're So Impatient" y "Qué Será, Será"!
Nuevo doble singles de Pixies AA (dos canciones y ambas son cara A), donde recrean ambientes cinematográficos y de suspense muy de la cultura Pop estadounidense. Un rabioso y muy Punk tema "You're So Impatient" es un explosivo ataque Zombi de dos minutos y ocho segundos, y además Pixies han convertido el clásico de los años 50 "Qué Será, Será" en un cuento oscuro y épico de monstruos y ciencia ficción y que se grabó originalmente para la banda sonora del programa de Televisión americano "From". Ambas canciones estarán disponibles, el 19 de Julio de 2024, en un single vinilo de 7’’ pulgadas.
Sobre la nueva canción "You're So Impatient", el vocalista, guitarrista y compositor Black Francis cuenta:
" "You're So Impatient" es un momento cultural, suburbial y cómico: por un lado está el chico, por otro está la chica y entre ambos, como dinamita, una tensión amorosa por resolver. Pero el telón de fondo es el centro comercial. Y si bien un centro comercial no es nada que mole, sí es el escenario perfecto para una película de terror y Rock And Roll muy Zombi".
2024 es un año trascendental para Pixies. Se cumplen 35 años desde que su innovador álbum (con certificación Platino), "Doolittle" catapultó a la banda al "Top Ten" del Reino Unido y se cumplen también 20 años desde su célebre reflote en el "Festival Coachella", sorprendiera al mundo. "Pixies" están en una increíble segunda vida. Creciendo más que nunca y tocando para seguidores de varias generaciones por todo el mundo y además con las musas a su lado, en racha creativa, con más música nueva que pronto se anunciará.
El nuevo doble single de "Pixies" llega en medio de una apretada agenda de gira, que incluirá alrededor de 70 shows en vivo en todo el mundo durante 2024, y se anunciarán aún más fechas para 2025. Acaban de iniciar una gira por Norte América con "Modest Mouse" y "Cat Power" y en breve regresaran a Europa y Reino Unido para una serie de conciertos en Festivales y Salas (muchos de ellos ya agotados).
En Noviembre "Pixies" viajará a Nueva Zelanda y Australia para tocar en grandes estadios junto a "Pearl Jam", cerrando lo que será un año sensacional para una de las bandas más influyentes, veneradas y profundamente adoradas del mundo.
Estos shows también servirán para el público de "Pixies" de la bienvenida a la nueva bajista Emma Richardson (Band Of Skulls). Por primera vez una artista británica entra en la formación de los íconos del Rock Alternativo.
La gira actual de "Pixies" tiene tres fechas en España: en la mítica "Razzmatazz" de Barcelona el 24 de Julio, donde hace tiempo que agotaron todas entradas. El 26 de Julio, dentro del "Low Festival" en Benidorm y también tienen todo vendido, para su actuación en Madrid, dentro del "Festival Noches del Botánico", el 28 de Julio.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "You're So Impatient". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Pixies". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Residente! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre Residente. En aquel post os anuncié su gira de conciertos. Ahora lanza su nuevo single: ¡"Bajo los escombros"!
El reconocido artista puertorriqueño Residente y la destacada cantante palestina Amal Murkus han lanzado una emotiva colaboración titulada "Bajo los escombros", un poderoso himno que destaca la resistencia y la resiliencia del pueblo palestino en medio de la adversidad y la opresión.
La canción, incluida en el más reciente álbum de Residente, es un tributo a la lucha y la determinación de aquellos que, a pesar de enfrentar circunstancias extremas, mantienen viva su identidad cultural y su esperanza. A través de metáforas conmovedoras y letras profundas, "Bajo los escombros" retrata la fortaleza de un pueblo que, al igual que los árboles de olivo, sobrevive con escasos recursos, pero con una inmensa voluntad.
Amal Murkus, quien aporta una dimensión auténtica al cantar en árabe, complementa la potente narrativa de Residente, añadiendo un sentido de solidaridad y humanidad que resuena profundamente con las comunidades afectadas por los conflictos, especialmente en Gaza.
"Esta colaboración es más que una canción; es un llamado a la resistencia y un recordatorio de las historias no contadas de quienes viven bajo la ocupación y la violencia", expresó Residente. "Es un homenaje a la perseverancia y a la lucha continua por un futuro mejor".
La canción ya ha capturado la atención del público y ha sido elogiada por su compromiso social y político, características distintivas de la música de Residente. Con "Bajo los escombros", Residente y Amal Murkus buscan no solo sensibilizar sobre la situación en Palestina, sino también inspirar a otros a unirse en solidaridad y apoyo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el live session de "Bajo los escombros". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Residente. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Dana Talía! Y bueno, ¡comencemos!
Cansada de atravesar "amores ordinarios" y que desgastan, Dana Talía lanzó "Ya me cansé", una canción que cuenta la historia personal de la artista y sirvió para decirle al mundo que estaba lista para iniciar una nueva vida.
"Esta canción me genera mucha emoción y muchas ganas de seguir en esto, lo vivo con mucho entusiasmo". comenzó diciendo la cantante, quien enseguida agregó: "es una letra propia, que decidí hacerla pública hace dos años o tres, cuando empecé a componer canciones".
"Ya me cansé" es la primera canción de la emprendedora oriunda de Reconquista, Dana Talía y en esa historia recuerda lo que fue una antigua relación tóxica, de un amor "ordinario".
Por otro lado, Dana Talía anticipó que está trabajando en otros temas musicales, que "ya hemos empezado a producirlos y calculamos que en los próximos días estarán sonando en las diferentes plataformas".
"Si uno trabaja con mucha constancia y dedicación se puede cumplir con los sueños y todo lo que uno se propone", aseguró la cantante, que ya se ilusiona con empezar a proyectar futuras presentaciones: "que se vengan muchas propuestas hermosas porque es algo que me apasiona y que me encanta", remarcó.
Para finalizar, dijo: "la idea del proyecto es que guste mi trabajo y mis canciones. Tiene un toque familiar, de equipo, al igual que en mi emprendimiento de lencería, el cual llevo adelante desde hace muchos años. Ya postergué mucho por trabajo o por otras razones económicas. Creo que con "Ya me cansé", doy el puntapié para lanzar mi vida como artista".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Messy". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Dana Talía. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Los Desaparecidos"! Y bueno, ¡comencemos!
Desde su debut, han destacado por su enfoque único y vanguardista. Formado por los hermanos Pablo y José Ferrera, el dúo ha explorado una fusión innovadora de sonidos folk andinos con influencias de new wave y rock latino de los años 80, invitando a los oyentes a embarcarse en un viaje retro-futurista lleno de energía y conciencia.
Surgiendo en medio de la pandemia mundial a principios de 2020 y tras una exitosa carrera con su anterior banda "Aiken", Los Desaparecidos se han consolidado como una fuerza creativa en la escena musical contemporánea. Su esencia se centra en la reinterpretación creativa de la cosmovisión ancestral de los pueblos originarios, promoviendo una nueva mirada humana conectada, respetuosa y consciente de su entorno. A través de su música, abogan por el respeto hacia nuestro planeta, la naturaleza y toda forma de vida.
Con actuaciones destacadas en festivales internacionales como el Festival Breaking Arts de ICPNA en Lima, Perú, y "Sonidos de la Revolución" en el Festival Emergencia en Ciudad de México, han capturado la atención de audiencias diversas. Su gira por México en noviembre y diciembre de 2023 fue un testimonio de su creciente impacto y su compromiso con la difusión de su mensaje a nivel mundial, siendo su reciente presentación en el XV Festival Mole de Mayo de Chicago la que ha marcado un antes y un después en su corta y prolífica trayectoria.
Ahora lanza su nuevo single: ¡"Que Vuelva el Sol"!
El lanzamiento tuvo una excelente recepción por parte del público de Chicago en su estreno en vivo en el XV Festival Mole de Mayo y es una muestra más de la visión estética y sonora del dúo, que se encuentra revelando gradualmente lo que será su primer álbum de larga duración.
El dúo chileno Los Desaparecidos presenta su octava entrega musical, el sencillo titulado "Que Vuelva el Sol", el que está inspirado en los principios de dualidad y reciprocidad de la cosmovisión andina; y que ya está disponible en Spotify y todas las plataformas digitales, junto con el videoclip oficial en su canal de YouTube.
El sencillo "Que Vuelva el Sol" refleja la filosofía profunda del dúo, explorando la interconexión entre la humanidad y la naturaleza, así como el equilibrio inherente en el universo. Destaca por su sonido distintivo, que fusiona la riqueza de la música andina con la energía del new wave de los años 80. Creado y registrado en su totalidad por la banda, fue masterizado por Criss Muller en USA.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Ahí No Era". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Emilia! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Emilia. En aquel post os hablé sobre sus nominaciones a los "Premios Heat". En esta ocasión os hablo sobre como solidifica su estatus de "Icono Pop".
Durante los meses de abril y mayo, el ícono del pop internacional Emilia dominó Buenos Aires con 10 noches inolvidables en el "Movistar Arena", haciendo historia como la primer artista argentina en agotar 10 shows en 10 horas. Desde sus humildes comienzos en Nogoyá, Argentina, hasta dominar el escenario para 120.000 fans devotos durante su residencia en Movistar, Emilia continúa su meteórico ascenso al estrellato pop mundial.
En una extraordinaria producción musical, Emilia transmitió un viaje a los inolvidables sonidos de los años 2000, una cápsula del tiempo musical donde fusionó a la perfección pop, R&B, dance y hip-hop con ritmos modernos. Los clásicos de su repertorio se intercalaron con los grandes nuevos éxitos virales del álbum ".mp3", que recientemente ganó el Premio Gardel al "Mejor Álbum de Pop Urbano". A lo largo de su residencia en Movistar, Emilia deslumbró con presentaciones contundentes junto a invitados especiales como Duki, Tiago PZK, Nicki Nicole, TINI y más, también llenando de emoción a la multitud mientras interpretaba su desgarrador sencillo "Guerrero.mp3", dedicado a su padre que la miraba desde la audiencia. En la décima y última noche de su serie de shows, Emilia también estrenó una interpretación en vivo de su última colaboración "Perdonarte ¿Para Qué?" con el grupo Mexicano Los Ángeles Azules, que alcanzó el puesto #1 en la lista Top Songs Argentina de Spotify, y promocionó su próxima canción con stickers de código QR para los fanáticos.
Con un deslumbrante montaje escénico producido por "Fenix Entertainment" y una extraordinaria coreografía con bailarines excepcionales y glamorosos cambios de vestuario, Emilia logró una hazaña innovadora al ser la primer artista que introdujo una plataforma voladora que atravesó el Movistar Arena. Transportándola desde el escenario principal al escenario secundario ubicado en el otro extremo del tazón, la innovadora calidad de estrella de Emilia y su enorme presencia en el escenario continúan mostrando su condición de pionera. Manteniéndose fiel a sus características gemas debajo de los ojos, Emilia también lució una variedad de looks espectaculares del año 2000, incluidos diseños exclusivos de Poster Girl, Lado Bokuchava, Fanci Club y Defaience.
Emilia, en colaboración con "Spotify EQUAL", patrocinó a 5 artistas emergentes para que abrieran sus shows de Movistar, fortaleciendo su compromiso con el talento nacional y el desarrollo de nuevas estrellas en ascenso. Los artistas invitados representaron una amplia gama de géneros que incluyen indie folk y pop: Connie Isla, Yami Safdie, Clara Cava, More Navarro y Malena Villa.
La gira ".mp3" incluyó anteriormente paradas en Rosario, Córdoba, Salta, Mendoza, Paraguay y Uruguay y ahora estrenará su etapa de verano en España y México. Luego de una respuesta abrumadoramente positiva, Emilia ya agregó una segunda fecha en la Ciudad de México en agosto después de agotar las entradas de la primera noche en el "Teatro Metropólitan". En un regreso triunfal a Buenos Aires, Emilia se presentará más tarde en el legendario "Estadio Vélez Sarsfield" en una serie de espectáculos consecutivos con entradas agotadas el sábado 12 y domingo 13 de octubre. Con más de 65.000 entradas reclamadas rápidamente por sus fanáticos devotos, este logro marca otro hito significativo para la superestrella argentina.
Mientras Emilia continúa rompiendo el techo de cristal en su imparable carrera y trabajando en nuevos y emocionantes proyectos para sus fanáticos, el poder estelar de la sensación del pop global solo brilla más, cautivando al público de todo el mundo con su talento incomparable y su magnética presencia en el escenario.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el directo de "JET_Set.mp3". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Emilia. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Jhayco! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la primera vez que os hablé sobre Jhayco. En aquel postaquel post os presenté al cantante y su anterior single, "KTM". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Torii"!
Jhayco, lanza su nuevo sencillo "Torii," mostrando el flow característico del reggaetonero. El himno veraniego capta la esencia de las fiestas y la pasión desenfrenada, sobre ritmos de reggaetón y letras provocativas sobre la diversión, destinado a dominar la escena de los clubs durante todo el verano.
La nueva propuesta demuestra la evolución de Jhayco y la esencia del estilo de Vida Rockstar, celebrando el espíritu despreocupado de bailar hasta el amanecer en los clubs. Jhay narra la historia de una noche salvaje y placer extravagante, al estilo Vida Rockstar, con ladridos de perro e imágenes de murciélagos, y líneas como "Sigue bellaqueando y yo te compro un rolly" y "Bien loco, bien loco Nova y Jory," reflejando la afición del artista por combinar el lujo con la cultura callejera.
"Torii" marca el tono de lo que está por venir, insinuando su muy anticipado álbum, y reafirma el estatus de Jhayco como un pionero en la escena de la música urbana. "Torii" fue escrita por Jhay con colaboradores cercanos y producida en colaboración con Smash David, BAYDEN y Argel. Este año el éxito "HOLANDA”, logró más de 100 millones de vistas en Youtube y entró en el Top 100 de Spotify Global con más de 310 millones de reproducciones. Así mismo, el primer lanzamiento de Jhayco de este año, "KTM," ha acumulado más de 10 millones de reproducciones en Spotify.
El ganador del "Latin GRAMMY", reggaetonero y compositor puertorriqueño, se ha establecido firmemente como uno de los líderes de la nueva generación de El Movimiento, trabajando con casi todos los grandes nombres del género, tanto en el mainstream como en el underground, agotando las entradas de shows en estadios alrededor del mundo, incluyendo el icónico Coliseo de Puerto Rico, y acumulando más de 17 mil millones de reproducciones a nivel mundial.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "KTM". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Jhayco. No olvidéis seguir a Jhayco en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Eminem! Y bueno, ¡comencemos!
¿Adivina quién ha vuelto? Eminem regresa con "Houdini", un nuevo sencillo contundente acompañado de un video a la altura. Eminem anunció el lanzamiento a principios de esta semana en un FaceTime con David Blaine: el clip terminó con el mago comiendo una copa de vino y el rapero declarando: "Bueno, para mi último truco, voy a hacer desaparecer mi carrera". "Houdini" ofrece a los fans la primera muestra del duodécimo álbum de Eminem, "The Death of Slim Shady" (Coup De Grâce), que saldrá a la venta este verano.
"Houdini" está producido por el propio Eminem y, continuando con el tema, presenta una muestra e interpolación del éxito de 1982 de Steve Miller Band, "Abracadabra". El clip que lo acompaña imagina al personaje antagonista de Eminem, Slim Shady, emergiendo en el presente a través de un "portal", y se encuentra confundido e inquieto por lo que ve en 2024. Decidido a moldear la era moderna en un lugar más adecuado a su visión única del mundo, se embarca en una misión para hacer exactamente eso. Solo el alter ego de Eminem en la actualidad, "Rap Boy", puede salvar al mundo de Shady, junto con su mentor de toda la vida, el legendario Dr. Dre. En un esfuerzo por neutralizar estas acciones nefastas, las cosas se tuercen y se crea una versión híbrida impía de Eminem. Dr. Dre está encantado con los resultados y se apresura a dejar que el híbrido Shady continúe por su cuenta... hasta que un extraño errante se une y toma el volante. Adivina quién ha vuelto, de hecho.
Dirigido por su colaborador de hace tiempo Rich Lee ("Not Afraid", "The Monster", "Venom", etc.), el innovador video de "Houdini" recuerda libremente a videos clásicos de Eminem como "Without Me" de Joseph Khan y "Real Slim Shady" de Phillip Atwell. "Houdini" está repleta de cameos que incluyen a Dr. Dre, Pete Davidson, Snoop Dogg, 50 Cent, Jimmy Iovine, Grip, Westside Boogie, Denaun Porter, Royce 5' 9", Paul Rosenberg, The Alchemist, EZ Mil, Ryan Keely, Samantha Mack y el comediante Shane Gillis. La IA generativa utilizada en el video fue creada por Metaphysic, con Jo Plaete y Chris Ume supervisando la producción.
Rich Lee habla más en el video mencionando: "¿Qué pasaría si Shady de la década de 2000 se teletransportara a la actualidad y obtuviéramos su opinión sobre en qué se ha convertido el mundo... ¿Y si "Rap Boy" fuera la única persona que pudiera detenerlo? Pero, han pasado más de 20 años, por lo que hay un poco menos de resistencia y problemas de rodillas. La loca combinación de nueva tecnología que hizo posible este video musical. Ahora estamos en un momento increíble para la realización cinematográfica, y pudimos aprovechar gran parte de la gran tecnología que tenemos a mano".
"The Death of Slim Shady" (Coup De Grâce) será el primer álbum de Eminem desde "Music to Be Murdered By", de 2020, que no solo encabezó el Billboard 200, sino que también fue el décimo del artista en hacerlo. Ese set estaba repleto de una lista de invitados que abarcaba generaciones y géneros, desde Dr. Dre hasta Ed Sheeran y Juice Wrld. Todavía no se ha revelado mucho sobre el próximo larga duración, pero los fans han estado buscando pistas en un episodio especial de "Detroit Murder Files" y un misterioso obituario publicado en "Detroit Free Press". Dr. Dre ha confirmado su participación.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Houdini". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Eminem. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
