"Family", el nuevo disco de Steven Munar

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Steven Munar! Y bueno, ¡comencemos!

   Nacido en Mallorca, de padre mallorquín y madre inglesa, cuenta con una carrera y una discografía que empieza en Palma a finales de los 80 y sigue en Barcelona a lo largo de más de tres décadas y una dozena de trabajos publicados, tanto en bandas de la escena alternativa de los 90 ("The Walk", "The Tea Servants") como con  su propio proyecto ("Steven Munar & The Miracle Band"). 

  Un artista inquieto y perseverante que, pacientemente y al margen de las grandes corrientes de cada momento, ha hecho un camino por las que algunos llaman "carreteras secundarias" de la música, allí donde no cuenta tanto la velocidad como el paisaje, construiendo un cancionero que con los años ha dejado un poso de personalidad y autenticidad.

  Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Family"! 

  Es el nombre de su último trabajo, una de las primeras referencias de Discos Belamarh para 2024 que, en sus propias palabras, representa "el disco mas complejo y personal" de  su trayectoria, "una verdadera terapia de shock". 10 canciones que estilísticamente circulan por el pop, el folk, el afterpunk, el country-rock, el soul... y que él define como un conjunto "confesional y a la vez  redentor, melancólico y a la vez  luminoso".

  Grabado en momentos de cambio  muy profundo de dirección en su vida, ha tardado dos años a hacerse; sin presiones pero sin pausa. "He tenido la gran suerte de que ’me han apoyado grandes amigos y músicos que han confiado, desde el primer momento y a pesar de las dificultades personales, en la calidad de esta propuesta, demostrando, una vez más, que la Family no sólo la forman los lazos sanguineos".

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el lyric video de "Twelve Valleys". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Steven Munar. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Aitana actuará en "Rock In Rio Lisboa"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran evento: ¡"Rock In Rio Lisboa"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre la próxima edición de "Rock In Rio Lisboa". En aquel post os hablé sobre su última confirmación. Ahora llega con un gran anuncio: ¡Aitana! 

  Aitana actuará con su llamativo espectáculo "Alpha tour 2024" en el "Escenario Mundo" el último día de "Rock in Rio Lisboa", en una actuación que traerá a Portugal un mundo de nuevos sonidos y experiencias. La artista española más aclamada internacionalmente se unirá a Doja Cat, Camila Cabello, Ne-Yo, Luísa Sonza y Pedro Sampaio el 23 de junio para celebrar el 20 aniversario del festival.

  Aitana se convirtió en un fenómeno musical y social tras su participación en el aclamado concurso de talentos "Operación Triunfo" en la primera edición de la nueva etapa del programa en 2017. Integrando un sonido único en el que el pop, la electrónica contemporánea y el bedroom pop se fusionan como una reivindicación del propio género, la artista ya ha conquistado a una nueva generación de público que ansía algo completamente nuevo.

   Prueba de ello es que canciones como "Lo Malo" o "Arde" acumulan ya millones de reproducciones en YouTube y han alcanzado los primeros puestos de las listas digitales, proyectándola hacia un exitoso perfil internacional, y llevándola a colaborar con artistas como zzoilo en "Mon Amour", uno de los éxitos más circulados en la plataforma TikTok el pasado verano, y con Nicki Nicole, Danna Paola y Rels B en su último álbum, "alpha", publicado en 2023.

  La anticipación por el próximo concierto de Aitana en "Rock in Rio Lisboa" no podría ser mayor, especialmente considerando que será la primera vez que la joven estrella pise el escenario Mundo de este prestigioso festival. Con un historial de agotar entradas en venues tan importantes como el emblemático "Teatro Real" de Madrid, templo de la ópera que ha acogido a leyendas de la música como Sting, Iggy Pop, Elton John, Pet Shop Boys, Raphael, Luz Casal,  José Mercé, Rufus Wainwright, Gloria Trevi o el maestro Gilberto Gil en 2019. Podemos decir que Aitana ha conquistado al público con su talento y carisma. 

   Aitana continúa elevando su estatus como una de las artistas más destacadas del panorama musical actual. Su debut en Rock in Rio Lisboa promete ser un evento inolvidable, donde el público no solo disfrutará de su talento, sino que también quedará cautivado por su energía en el escenario. Sin lugar a dudas, será un espectáculo que dejará al público boquiabierto y generará aún más expectativas para su próximo concierto en el estadio Santiago Bernabéu que agotó las entradas tan solo en tres días.

  Con una conexión muy fuerte con la generación millennial, además de ser embajadora de una marca global, Aitana es la artista española con mayor número de seguidores y engagement en redes sociales. A día de hoy, sus logros y reconocimiento, así como las cifras y éxitos alcanzados, son inmejorables, y sigue trabajando para crecer a nivel de Icono Pop global, y alcanzar nuevas metas con sus proyectos de disco de platino y su aclamada "alphaTour", que ahora pasará directamente de la playlist al Escenario Mundial de Rock in Rio Lisboa, en una actuación que ya se espera sorprendente.

   Roberta Medina, Vicepresidenta Ejecutiva de Rock in Rio, afirma que: "¡El día 23 es el turno de los jóvenes de dejar a sus padres en casa (lol)! Aitana cumple perfectamente con la propuesta y la energía que soñamos tener en la ciudad del rock en este día: ¡alegría, fuerza juvenil, canto y baile de principio a fin! Este será el último día de la edición espacial del 20º aniversario del festival y el primero de los próximos 20 años!" 

La 10ª edición de "Rock in Rio Lisboa" tendrá lugar los días 15, 16, 22 y 23 de junio de 2024 en la nueva "Cidade do Rock" en el Parque Tejo Lisboa, donde los fans serán transportados a una experiencia única y memorable llena de animación, música y entretenimiento de calidad.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de la "Rock In Rio Lisboa (X, Facebook, Instragram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto! 

"Cuando fuimos somos nosotros", el nuevo libro de María Viqueira

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de María Viqueira. Y bueno, ¡comencemos! 

  María Viqueira nació una primavera de 1989 en Cartagena. Desde pequeña ha estado dividida entre el amor por las ciencias y las letras, por eso compagina su trabajo en una industria química con la literatura. En 2013 quedó finalista en el "II Premio Plataforma Neo/La Caixa". Desde entonces, ha escrito historias de géneros variados. 

  Es autora de la trilogía de fantasía juvenil "Los Fragmentos del Destino" ("Escarlata Ediciones") y dos novelas independientes de "New Adult"; "El cielo en tu mirada" y "El hielo de tus labios". "El mar en tu sonrisa" es su última historia de este género.

  Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Cuando fuimos somos nosotros"! 

  "Cuando fuimos somos nosotros" el nuevo libro de María Viqueira. Salió a la luz el pasado 19 de febrero, lanzándolo con el apoyo de "Ediciones Kiwi". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

   "Una chica que quiere volar alto. Un chico que necesita volver a poner los pies en el suelo. Cuando el pasado se cuele entre acordes y recuerdos, ¿será suficiente?

  La vida de Chelsea Adams parece perfecta. Es una de las cocineras más famosas de San Francisco, reside en un lujoso ático y tiene los mejores amigos del mundo.

  Miles Stones renunció a demasiado para poder convertirse en una estrella de rock. A su privacidad, a su tiempo y a Chelsea.

  Ella ha tardado años en olvidarlo, recomponer las piezas de su corazón roto y transformar ese amor en rabia y odio.

  Ahora, él es su nuevo vecino.

  Una chica que quiere volar alto.

  Un chico que necesita volver a poner los pies en el suelo.

  Cuando el pasado se cuele entre acordes y recuerdos, ¿será suficiente para olvidar el daño y concederse una segunda oportunidad?" 

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a María Viqueira en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Green Cow Music" presenta la nueva imagen de Pedro Cabañas para "Hija de la Luna"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un nuevo proyecto: ¡"Hija de la Luna"! Y bueno, ¡comencemos!

  El reconocido diseñador gráfico Pedro Cabañas ha dado a conocer la nueva y cautivadora imagen de "Hija de la Luna", la aclamada gira homenaje a Mecano de Robin Torres y la productora "Green Cow Music". Con un enfoque fresco y visionario, Cabañas ha llevado la esencia única de la legendaria banda española a un nuevo concepto gracias a su maestría en la composición de carteles. 

  A través del juego de la doble exposición de la imagen, el artista ha querido transmitir la viveza con la que el mítico grupo musical movía masas en sus espectáculos. "La fuerza del directo. De vivir algo que no es escuchar un disco, sino formar parte de la energía de un concierto: El público, los focos, los vatios", así ha explicado el autor la base de su inspiración.

  Considerado por la crítica como el "mejor homenaje a Mecano hasta el momento", "Hija de la luna" renueva su seña de identidad visual, para plasmar su potencia en el escenario en la cartelería que acompañará a sus espectáculos a partir de ahora. Así, seguirán sumando fechas a los más de 300 conciertos por España y Latinoamérica, en una gira que nació para conmemorar el 25 aniversario del adiós de un mito inmortal. Reconocida por artistas de talla internacional como Alejandro Sanz, Laura Pausini, Malú y Antonio Orozco tras su paso por "La Voz", Robin Torres personifica como nadie la figura de Ana Torroja con un abrumador parecido físico y vocal, clave del éxito de sus 8 años de gira nacional e internacional.

  Colgando el cartel de soldout en la mayoría de conciertos, el tributo al grupo más importante del pop en español, ofrece al público un auténtico espectáculo musical, difícilmente distinguible con respecto al original, convirtiéndose en uno de los shows referencia de la escena musical. Basado en el disco más importante de la mítica banda del pop español, "Descanso Dominical" supone todo un homenaje musical, que trasladará por una noche a uno de los multitudinarios conciertos de Mecano en décadas pasadas, como así refleja el nuevo cartel, haciendo al público sentirse junto a las miles de voces que coreaban las letras del grupo durante aquellos años. 

  Un montaje completamente renovado, con vestuario y coreografías nuevas, una escenografía brillante y espectacular puesta en escena, que harán que el público se reencuentre con la verdadera esencia de Mecano. Y así será en las próximas fechas confirmadas, donde los fans podrán disfrutar de la música atemporal de Mecano en vivo y experimentar la magia del espectáculo. Desde Pontevedra, el 12 de abril en el "Auditorio Sede Afundación" de Pontevedra, y Burela (Lugo), al día siguiente, hasta llegar a Jaén el 27 de abril de 2024 en el Teatro Infanta Leonor, la gira promete llevar la nostalgia y el esplendor de Mecano a cada rincón del país. Le siguen ciudades como Crevillente, Lleida, Viladecans, Santander, Gijón, Lugo, Barcelona, Tarragona, Mallorca y Salamanca.

  "Green Cow Music" es una promotora hispalense, especializada en la producción de festivales, como "ICÓNICA Sevilla Fest", el festival experiencial andaluz que tiene lugar en la Plaza de España de Sevilla; ciclos como "Flamenco en el Soho", en el "Teatro del Soho CaixaBank" de Málaga o "Las Noches Icónicas en el Hotel Colón" y "Las Noches Icónicas en Meliá Sevilla"; espectáculos musicales de gran envergadura, como "Mujeres cantan a Rocío Jurado", "Mujeres cantan a Lole", "Hija de la Luna", "Rocío Jurado, el Musical", o "Mujeres cantan a María Jiménez" que tendrá lugar el próximo 14 de marzo; giras como las de Lin Cortés y Daniel Casares; o citas especiales y únicas, como el 30 Aniversario de SFDK en el Estadio de La Cartuja de Sevilla, el próximo mes de junio de 2024.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de "Green Cow Music" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto! 

Diego Guerrero anuncia su gira de conciertos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Diego Guerrero! Y bueno, ¡comencemos!

  Diego Guerrero (Huelva) es un creador atípico capaz de abordar distintos géneros de una forma comprometida y honesta. En la esencia de su lenguaje encontramos un poso profundamente flamenco enraizado en su tierra andaluza. Durante la infancia y adolescencia, junto al Niño Miguel, aprendió que una orquesta bien podía esconderse dentro de una guitarra. 

  En 2004 fusionó su experiencia en el mundo del flamenco con sus conocimientos musicales para arreglar y dirigir impulsando, de la mano del maestro Rubem Dantas (introductor del cajón en el flamenco con el septeto de Paco de Lucía), la primera "Flamenco Big Band", en la que los mejores músicos de la escena nacional e internacional se aplicaban en hacer sonar los arreglos de un jovencísimo Diego Guerrero.

  La inquietud y las distintas vivencias musicales han seguido sucediéndose hasta madurar en un músico completo capaz de descubrir nuevos caminos musicales y de aportar tanto a la renovación del flamenco como a su perpetuación. Además, Guerrero ha demostrado ser uno de sus mejores embajadores fuera de nuestras fronteras, trasladando su lenguaje e idiosincrasia a otros estilos, y creando puentes para recibir elementos de otros jardines musicales, sin consentir nunca que se pierda un ápice de autenticidad y mostrando una capacidad poco común para entender la esencia misma de cada cultura musical. Esto le ha convertido en todo un referente, no sólo entre las nuevas generaciones, sino también entre músicos y artistas ya consagrados.

  La nominación al Latin Grammy como "Mejor Álbum de Música Flamenca" de su primer disco, "Vengo Caminando" , es un buen ejemplo de ello. La arrolladora entrada de este álbum en el mercado supuso una revolución tan inesperada como abrumadora. Este caluroso recibimiento por parte de público y profesionales se tradujo en más de 80 representaciones en España, y posterior gira internacional, que arrancó en Estados Unidos y desembocó en Cuba y México.

  Pero la carrera de Diego no comenzó aquí, y a pesar de lo sorprendente que este reconocimiento pueda resultar, más aún en un lanzamiento que carecía de respaldo discográfico, no es más que la punta del iceberg en una biografía musical repleta de pequeños grandes logros.

  Tanto es así, que en 2023, su segundo álbum, "Por la Tangente", también ha obtenido nominación al prestigioso galardón, y todo apunta a que, con este álbum, superará una vez más todas las expectativas.

  Aunque fiel a su esencia flamenca, Guerrero abre en "Por la tangente" caminos no transitados anteriormente por el género.

  Un álbum en el que el productor, cantante y guitarrista onubense desdibuja las fronteras de la tradición y rompe con los dictados de la industria, sin dejar por ello de dar continuidad a su esencia flamenca.

  Te gustará si te gustan:   Antonio Carmona, Diego el Cigala y Niña Pastori.

  Ahora anuncian su nueva gira de conciertos, contando con el apoyo de "Girando Por Salas". Las fechas y lugares de esta gira son: 

• 11 de abril: ALBACETE, "Sala Ea! Teatro".
• 12 de abril: ALGEZARES (MURCIA), "Sala Jazzazza".
• 13 de abril: VALENCIA, "Sala Radio City".
• 19 de abril: SORIA, "Sala Botánico".
• 10 de mayo: LUGO, "Sala Clavicémbalo".
• 11 de mayo: A CORUÑA, "Sala Garufa".
• 31 de mayo: CÁCERES, "Sala El Corral de las Cigüeñas".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Por la tangente". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Diego Guerrero. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Puntos de Vista", el nuevo disco de "Los Acebos"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Los Acebos"! Y bueno, ¡comencemos

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre "Los Acebos". En aquel post os presenté su anterior single, "GLOBO". Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Puntos de Vista"! 

  "Los Acebos" han lanzado su álbum debut, "Puntos de Vista", a comienzos de 2024. "Puntos de Vista" está hecho desde la perspectiva de la crisis existencial que cualquier persona puede pasar en algún punto de su vida. Potente y eléctrico, recorre emociones como la euforia, la rabia o la melancolía. Con este compendio de emociones, puntos de vista, refleja el concepto del Yin Yang en la vida cotidiana.

  "Los Acebos" apuestan por el formato de banda. Por tanto, han grabado un directo de tres temas (enlace a la derecha), con el cual se quiere mostrar parte del producto que se llevara a directo.

  El objetivo prioritario es girar lo máximo posible para mostrar el proyecto en la península. Mientras tanto, la banda tiene su segundo LP en mente, y ya ha empezado a componerlo teniendo en cuenta las expectativas del público.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "SOGAS". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Los Acebos". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"El Timón de Mi Vida", el nuevo disco de Paulo Domínguez

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Paulo Domínguez! Y bueno, ¡comencemos!

   Pablo Domínguez, conocido artísticamente como Paulo Domínguez, es un cantante y compositor nacido en Bollullos Par Del Condado (Huelva) en 2003. Inició su carrera musical a los 9 años, participando en el programa de televisión "Menuda Noche" de "Canal Sur". 

  A los 11 años, destacó en la segunda edición del programa "Se Llama Copla Junior" de Canal Sur, donde incursionó en el género de la copla y se introdujo en su estilo actual, el flamenco pop.

  Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"El Timón de Mi Vida"!

  "El Timón de Mi Vida" es un viaje musical de 10 pistas que abarca una variedad de emociones y experiencias de vida. El álbum presenta una mezcla única de flamenco y pop, fusionando los sonidos tradicionales del flamenco con melodías contemporáneas y letras profundamente personales.

El sencillo principal del álbum, también titulado "El Timón de Mi Vida", es una emotiva oda a sus padres, una conmovedora muestra de amor y gratitud que resuena con la audiencia. El videoclip de esta canción, dirigido por Raúl Ortega, ofrece una visión íntima de la vida del artista, desde su infancia hasta el presente, destacando la importancia de la familia y las raíces en su música.

  Además de este tema, el álbum presenta una variedad de canciones que exploran temas universales con la profundidad y la sensibilidad características de Paulo Domínguez. Cada canción es una experiencia única que invita al oyente a sumergirse en un viaje emocional a través de la música.

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El Timón de Mi Vida". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Paulo Domínguez. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"La vuelta al mundo en tu habitación", el nuevo single de "Popdata"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Popdata"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 años desde la última vez que os hablé sobre "Popdata". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "La noche que viene". Ahora llegan con la salida de su nuevo single: ¡"La vuelta al mundo en tu habitación"! 

  Tras un largo periodo de silencio de tres años, que no de descanso, el cuarteto madrileño regresa de nuevo a la esfera pública, para publicar hoy 22 de febrero el single y videoclip "La vuelta al mundo en tu habitación", producido por Carlos Hernández Nombela.

  "Popdata" es una banda madrileña que ha publicado hasta la fecha tres EPS, el último de ellos "La Última Noche de River Phoenix" (2020) supuso el espaldarazo definitivo para colocar a Vicent Martín (guitarra y voz), Juanma Caballero (guitarra, bajo, voz), Óscar Salinas (guitarra, bajo y voz) y Andy Martín (batería) como habituales del circuito musical alternativo de la capital. Gracias a la publicación de este último EP consiguieron compartir cartel con artistas del tamaño de Cariño, Coque Malla, La Habitación Roja o Annie B. Sweet, participando en diversos festivales como Inverfest o ElFestival de las Estrellas, y viajar fuera de la capital para actuar en ciudades como Valencia, Granada o  Valladolid.  Tras el éxito obtenido decidieron publicar un EP de remixes de su canción "Desierto Caníbal" (2020) en clave clubbing, bajo los platos de DJ Leckai aka Anthony May, siendo hasta la fecha la última de las aventuras autoeditada.

  En este 2024 se publicarán las canciones grabadas con Carlos Hernández Nombela, icónico productor de tótems tan ilustres como Los Planetas, Triángulo de Amor Bizarro, Viva Suecia, Leiva o Nacho Vegas, por sólo mencionar unos pocos artistas fundamentales y/o fundadores, de los pilares básicos de la música popular alternativa (sirva el oxímoron) publicada en España en las últimas décadas. Siendo elegida como primera "La vuelta al mundo en tu habitación", una suerte de Frankenstein melódico en los que la pesadumbre inicial, rotulada por una melodía viva y machacona, sensación a la que contribuye también su hermética letra, da paso en forma de inesperado arranque a un contagioso himno guitarrero. En su segunda mitad una espasmódica batería anuncia la llegada de unos brillantes coros que sirven pleitesía a la pista de baile. Toda una declaración de intenciones, con la vista puesta en la temporada festivalera.

  El vídeo musical que acompaña "La Vuelta Al Mundo En Tu Habitación", ideado por los propios "Popdata" y dirigido y producido por "Estudio Ruta 66", trufado de efectos visuales, pretende ser un reflejo difuso de la letra cantada. Esas complejas transiciones que vienen a ilustrar los pasos que damos por la vida. Andar por la vida, esos cambios inherentes al simple hecho de vivir, ni buenos, ni malos, sólo reflejos de la inercia de andar, de seguir, de disfrutar hasta morir. Vivir, al fin y al cabo. Un vídeo viral para una canción vital.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La vuelta al mundo en tu habitación". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Popdata". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Aitana O’Caña", el nuevo single de "Turista Sueca"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Turista Sueca"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado más de medio año desde la última vez que os hablé sobre "Turista Sueca". En aquel post os presenté el anterior EP, "Transacción Denegada". Ahora lanzan su primer single: ¡"Aitana O’Caña"! 

  ¿Fanatismo u obsesión? Turista Sueca juegan con la fina línea que las separa en "Aitana O’Caña": un tema electropop que bien podría estar escrito por una niña de 15 años o por un hombre gay de 30 (el chiste se hace solo). La pegadiza melodía, el ritmo in crescendo y los explosivos estribillos hacen el cóctel perfecto para no sacársela de la cabeza. 

  La canción ironiza con características de la cantante, escrita desde el punto de vista de un fan que llevará su obstinación hasta el final con tal de ser como su ídolo. Y es que el tema pretende ser un meme en sí mismo. Con guiños como los san jacobos, anécdotas de su paso por "Operación Triunfo", y las constantes llamadas a las controvertidas coreografías de "Alpha", "Aitana O’Caña" no deja un verso sin su referencia a la popstar.

  Autoproducida como de costumbre con la colaboración de Anna Gorse, "Aitana O’Caña" combina una letra picante con una producción muy cuidada, y anticipa un 2024 en el que el grupo no estará exento de polémica.

  Aun a riesgo de parecer una burla, la canción está compuesta desde la admiración: reivindicando la necesidad de reírse de este juego del que todos los que hemos idolatrado a algún artista alguna vez hemos sido parte. Pero, entonces, ¿por qué "O’Caña"? Simple: por si las moscas.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el visualizer de "Aitana O’Caña". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Turista Sueca". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Algún Día", el nuevo single de "Alan González Mx"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Alan González Mx"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre "Alan González Mx". En aquel post os presenté su anterior single, "Soy". Ahora llegan con la salida de su nuevo single: ¡"Algún Día"! 

  El proyecto mexicano Alan González Mx se encuentra presentando su nuevo sencillo titulado "Algún Día", corte que nos transporta a través de las sombras y los destellos del romanticismo. Teniendo como resultado una pieza musical que fusiona el pop con el dark rock y da pequeños destellos de jazz para entrelazar todo en una danza melódica - melancólica que evoca los ecos de su mente.

  ¿Cuántos de nosotros hemos mirado al cielo y declarado? "Algún día yo podría ser el Amor de tu vida"

  Así ha comenzado la jornada de lanzamientos musicales del artista que nos encaminará hacia su nuevo álbum, y como es costumbre, nos ha presentado dentro de su canción este mundo nuevo que predominará en el concepto de dicha producción.

  Nuestra historia comienza con un interrogante en la penumbra, "¿Podrías esconderme en el cielo?, ¿Podrías besarme de nuevo?, ¿Podrías contarme un cuento más?" Estas preguntas, como suspiros, establecen una conexión con la nostalgia de sentirse a salvo y el deseo de revivir momentos que el autor ha perdido a causa de su estilo de vida.

  La metáfora del naufragio y la posibilidad de fundirse con las estrellas para evitar el despertar, revela la dualidad de la esperanza y la evasión, declarando ante los oídos de todos, el anhelo de sentirse en paz, aunque esto solo lo logre en la muerte; como si buscara escapar de mundo real y estar en otro.

  "Algún Día" es un viaje musical que va más allá de la superficie del pop y dark, explorando la complejidad de las emociones humanas. Alan González Mx invita a los oyentes a sumergirse en este romántico y oscuro poema donde el amor y la nostalgia danzan en armonía, creando una experiencia que resuena en los recuerdos y las emociones más profundas.

  La producción de "Algún Día" fue realizada por Alan González Mx y Braiton Delgado en Anagrama Estudios. Contando con la participación en Teclados y Dirección vocal de Luiz Sarmiento, Bajo y dirección vocal, Asael Miguel, Batería y Percusión, Chuy Rivera, Guitarras, Braiton Delgado, Voz y autoría de Alan González Mx. El sencillo se encuentra ya disponible en todas las plataformas digitales de música

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Algún Día". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Alan González Mx". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Tomarnos un Tiempo", el nuevo single de Vice Arrué

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Vice Arrué! Y bueno, ¡comencemos!

  Vice Arrué es el proyecto musical del cantante y productor chileno Vicente Arrué, quien a través de sonoridades pop y melodías pegajosas comienza a abrirse espacio dentro de la escena nacional.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Tomarnos un Tiempo"! 

  El debut de Vice Arrué es un track lleno de frescura, que en apenas segundos nos hace adictos al ritmo enérgico que propone "Tomarnos un Tiempo". Los sintetizadores y un atrapante beat electrónico acompañan un relato que nos habla sobre esos momentos difíciles que se viven en una relación amorosa cuando parece ser que el tomar distancia es la mejor de las decisiones. Basada en vivencias propias del artista, la canción proyecta un sincero relato de un amor que se torna tóxico, y aunque los sentimientos sigan intactos el fin es inminente.

  Luego de liberar la canción en plataformas digitales, el músico hoy nos entrega su primer videoclip inspirado en la letra de "Tomarnos un Tiempo" y planteando un viaje audiovisual en una carretera que nos lleva fuera de la ciudad, donde la estética retro, los colores saturados y el brillo se hacen protagonistas. "El protagonista vuelve solo de unas vacaciones que empezó acompañado, un viaje que fue un intento desesperado por salvar una relación amorosa que estaba condenada al quiebre", explica Vice sobre este trabajo dirigido y post-producido por el cineasta y actor Domingo Jeame. La dirección de fotografía y cámara fue realizada por Diego Seye, las gráficas diseñadas por Valentina Verdejo, mientras que la producción estuvo a cargo de Cote Ramirez y Vicente Arrué.

  "Tomarnos un Tiempo", ya disponible en Spotify, Deezer, Tidal y otras plataformas digitales, fue producida y mezclada por Pablo Vicencio en Estudios 510. La masterización estuvo a cargo de Francisco Holzmann y la composición incluye una sorpresiva participación y co-autoría de Ricardo Taub, abuelo de 83 años de Vice.

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tomarnos un Tiempo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Vice Arrué. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Hijos de la magia", el nuevo libro de Andrea Longarela

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Andrea Longarela. Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado un año desde la última vez que os hablé sobre Andrea Longarela. En aquel post os presenté su anterior libro, "Cada amanecer". Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Hijos de la magia"! 

  "Hijos de la magia" es el nuevo libro de Andrea Longarela. Salió a la luz el pasado 15 de febrero, contando con el apoyo de "Alfaguara".

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

  "¡Descubre la nueva trilogía de fantasía romántica de Andrea Longarela!

  Lo que ha descubierto Ziara sobre sí misma lo cambia todo.

  Ahora que es consciente de su poder, mil preguntas laatormentan cada segundo. ¿Quién es? ¿Cuál es su lugar? ¿Merecía la pena dejar aRedka atrás y sacrificar su futuro juntos?

  Redka nunca había tenido dudas... hasta ahora. Ziara hacambiado su mundo, y su huida lo ha colocado entre la espada y la pared. Tendrá que tomar una decisión crucial: ¿le debe lealtad al rey o a su corazón?

  Mientras buscan respuestas y lidian con las secuelas de un amor aparentemente imposible, nuevos peligros y secretos amenazarán sus vidas y las de sus aliados, y pondrán en jaque el futuro del reino.

  ¿Está en sus manos el destino de Cathalian?"

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Andrea Longarela en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!  

Residente lanza su nuevo videoclip junto a Penélope Cruz

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Residente! Y bueno, ¡comencemos!  

  René Pérez Joglar, conocido por su nombre artístico Residente, es un rapero, compositor, productor y activista puertorriqueño. Fue miembro fundador y vocalista de "Calle 13", banda que integró junto a su hermana Ileana Cabra "iLe" y su hermanastro Eduardo Cabra "Visitante". En 2015 inició su carrera como solista. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"313"!

  Después de su gran éxito en el "Festival de Cine de Sundance 2024", debutando como actor principal en la película independiente de Alessandra Lacorazza "In the Summers", que se llevó a casa el premio del gran jurado en el festival, René Pérez Joglar, conocido como Residente, lanza su nuevo sencillo y video musical "313", con la icónica y global actriz, Penélope Cruz, que artísticamente representa un homenaje al tiempo en el video musical. "313" es una obra de arte audiovisual que significa una llamada para expresar cada momento que la vida nos da, ya que no hay vida sin tiempo.

  El video musical comienza con una narración de Penélope Cruz que comparte lo que representa la vida y el tiempo. Tiene lugar en medio de un jardín durante la temporada de otoño, bajo la luz del día que pasa a través de las nubes. Vemos a varios bailarines flotando en el aire y simboliza que están congelados en el tiempo. Una ventana que flota en el aire a lo lejos nos mira desde dentro. Dentro de la ventana está la vida encarnada por Penélope Cruz. Penélope no se mueve, está detenida en su espacio hasta que de repente una docena de bailarines comienzan a salir de su cuerpo. Poco a poco, Penélope comienza a moverse gracias al tiempo. 

  La pieza fue dirigida por Residente y producida por 1868 Studios en colaboración con World Junkies, y el vídeo fue lanzado por "5020 Records", un nuevo sello de "SONY Music U.S.A.". Dentro del vídeo, hay una hermosa actuación vocal de la galardonada cantante española Silvia Pérez Cruz. El vídeo fue filmado en Segovia, España y coreografiado por Juliano Nunes, un conocido coreógrafo de Brasil.

  Residente compartió con los fans que su segundo álbum en solitario se lanzará oficialmente el 22 de febrero de 2024 a las 7 pm EST. Un álbum completo llamado "Las Letras Ya No Importan" ("Lyics Don't Matter Anymore").

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "313". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Residente. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"HEINEKEN España" impulsa la digitalización de la hostelería

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias. En esta ocasión vengo para hablaros de una gran proyecto de la cervecera "HEINEKEN España". Y bueno, ¡comencemos!

  "HEINEKEN España" ha presentado hoy sus últimos avances tecnológicos para sistemas de frío en el marco de la "Horeca Professional Expo" (HIP), el mayor encuentro del sector de la hostelería en nuestro país. La compañía, que cuenta con 125.000 clientes hosteleros, más de la mitad de los bares y restaurantes que hay en España, trabaja de forma incansable para impulsar la digitalización y la competitividad de este sector clave para nuestra economía. 

  La ambiciosa estrategia de digitalización de la cervecera es totalmente pionera en el ámbito hostelero en nuestro país y ya está dando sus frutos. Prueba de ello es el gran avance de Eazle, una de las 10 mayores plataformas de e-commerce del mundo, que ya cuenta con más de 20.200 clientes activos haciendo pedidos cada semana y este año aspira a llegar a los 30.000 y convertirse en la mayor de España dedicada a la venta de bebidas. Así como el amplio catálogo de dispositivos y recursos para sistemas de frío presentados en HIP, que aprovechan todo el potencial de tecnologías como la telemetría, el "Internet de las Cosas" (IoT), la realidad aumentada o el pago digital para garantizar la máxima calidad de servicio, autonomía y eficiencia en clientes hosteleros de cualquier tipo y tamaño.

  Tal y como explica Ricardo Nuncio, director de Distribución y Ventas a Hostelería de "HEINEKEN España": "En HEINEKEN tenemos la ambición de ser la cervecera mejor conectada. Y queremos que nuestros clientes también lo sean. Por eso trabajamos como auténticos socios del hostelero, ayudándoles a optimizar e impulsar sus negocios aprovechando todo el potencial de la tecnología. Nuestras soluciones, que ya se están implantando en bares, restaurantes, terrazas y eventos de toda España, pueden suponer un antes y un después en un elemento que representa la cuarta parte de su facturación: la venta de cerveza".

  Automatización de las instalaciones: dispensadores e intercambiadores de barriles 

  Los auténticos cerveceros saben que el tiraje esconde, en muchos casos, la clave para disfrutar de una buena cerveza. Por eso "HEINEKEN España" quiere ayudar al hostelero con soluciones automáticas que le ayudan a garantizar siempre el mejor tiraje, ahorrar tiempo y simplificar procesos. Es el caso de los dispensadores portátiles y automáticos de cerveza "Charlie", un sistema de autoservicio ideal para terrazas y puntos de venta temporales para que el propio consumidor se sirva su cerveza de manera autónoma, solo pagando con su reloj o como desee.

  También el dispensador múltiple "Wall-e", perfecto para clientes con consumos muy elevados en poco tiempo, ya que permite servir una gran cantidad de cervezas de forma simultánea. O el intercambiador de barriles automático "Continued Beer", que conecta hasta cuatro barriles de cerveza por grifo para servir hasta 200 litros de cerveza sin merma de producto y de CO2 y con la máxima calidad.

  Digitalización, telemetría y data: ventajas operativas al servicio del cliente

  "HEINEKEN España" quiere además equipar a sus clientes con la misma conexión que buscan para su negocio y herramientas que saquen el máximo partido a sus instalaciones de cerveza y frío. Una de las más novedosas es el sistema de telemetría "Nextbeer", que consigue información del equipo, gestiona los datos y genera información y alertas útiles para el hostelero a través de una plataforma IoT. Presente ya hoy en más de 4.000 instalaciones de barril, vitrinas y sistemas de tanques de cerveza, destaca por su capacidad para optimizar el consumo eléctrico, controlar la temperatura y facilitar un mantenimiento predictivo, anticipándose a cualquier avería y gestionando las incidencias hasta que quedan resueltas por parte del servicio técnico.

  Frío y sostenibilidad: calidad para el paladar, el bolsillo y el planeta 

  La estrategia de sostenibilidad "Brindando un Mundo Mejor" de HEINEKEN también dedica gran parte de sus esfuerzos a sus clientes. Y prueba de ello son algunas de las novedades presentadas este año en HIP. Entre ellas cabe mencionar su tecnología exclusiva "Coolflow Technology", que conserva toda la calidad de la cerveza y el frío adecuado desde el barril hasta el grifo, reduciendo un 30% el consumo eléctrico del hostelero. "Así el bar puede ofrecer a sus clientes una cerveza de máxima calidad a la menor temperatura -incluso a dos grados bajo cero-, y al mismo tiempo con una instalación sostenible", explica Fernando Lozano, responsable de Operaciones de Trade Marketing y Calidad de "HEINEKEN España".

  Más allá de bares y restaurantes: soluciones para eventos

  Los organizadores de eventos también han encontrado en el stand de "HEINEKEN España" soluciones tecnológicas a su medida. Desde las cámaras de frío con intercambiadores automáticos ‘Troya’, que permiten tener conectados hasta 240 barriles de cerveza de forma simultánea garantizando la rapidez y la calidad de la cerveza servida, especialmente útiles en eventos con altas temperaturas que reúnen a mucha gente. Hasta un sistema de dispensing rápido, ‘Beerject’, con el que tirar hasta seis cervezas a la vez en solo 30 segundos. E incluso ‘Columnas digitales’ con lentes que customizan cada grifo de cerveza en función de la ocasión, incrementando las posibilidades de personalización de cada evento.

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"Dudas", el nuevo disco de Vic Mirallas

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Vic Mirallas! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado menos de un mes desde la última vez que os hablé sobre Vic Mirallas. En aquel post os presenté su anterior single, "Relevante". Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Dudas"!  

  Después de habernos mostrado algunas píldoras de cómo sería su nuevo disco, a través de varios singles de avance, el profesor de la última temporada de "Operación Triunfo" por fin nos regala todo el repertorio entero de un álbum muy ecléctico y lleno de sorpresas. Asimismo, con esta nueva referencia discográfica, podemos observar la parte más comercial, pero a la vez la más intimista y romántica del artista. Algo que demuestra la madurez que Vic Mirallas está adquiriendo con el tiempo, también reflejada en la perfecta combinación que hace de la variedad estilística que maneja con flexibilidad y fluidez en "Dudas" ("Warner Music Spain", 2024).

  De esta manera, el músico catalán pone a la luz sus reflexiones más profundas para hablarnos de cuáles son sus principales preocupaciones a través de canciones como "Relevante" o "Con los pies", además de exponernos algunos de sus deseos más fantásticos, como en "Vampirs". Sin dejar de lado los himnos al amor que el cantante realiza a través de "Gestos" y "Petons". Para terminar con la canción que lleva el nombre del disco, "Dudas", en la que Vic abre su pecho a todos los oyentes para que podamos navegar durante casi 3 minutos por su marea de inseguridades e incertidumbres.

  Un cóctel dulce a la vez que amargo, que entremezcla sabores propios del indie-pop con matices del jazz y de la música urbana. Algo que convierte este nuevo trabajo en un combinado excelente para descubrir el universo interior que Vic Mirallas estará presentando en directo el próximo 29 de febrero en la "Sala Villanos" de Madrid, y el 21 de marzo en la "Sala 2" de la "Apolo" de Barcelona. Fechas imprescindibles para poder disfrutar de una actuación que contará con muchas sorpresas e invitados de lujo encima del escenario.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el lyric video de "Relevante". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Vic Mirallas. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Festival Cruïlla" presenta el cartel de su próxima edición 2024

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un nuevo festival: ¡"Festival Cruïlla"! Y bueno, ¡comencemos!

  El pasado 21 de febrero tuvo lugar en la "Antigua Fábrica Estrella Damm" la rueda de prensa del "Festival Cruïlla 2024", que este año tendrá lugar del 10 al 13 de julio en el "Parc del Fòrum" de Barcelona. 

  El acto ha contado con la participación de Xavier Marcé, concejal de Cultura e Industrias Creativas del Ayuntamiento de Barcelona y Jordi Herreruela, director del Festival Cruïlla

  La rueda de prensa ha servido para presentar el cartel musical del festival, que este 2024 mantendrá su formato con cuatro días de actividad, aunque Jordi Herreruela no ha dejado pasar la oportunidad de poner de manifiesto la importancia que tiene la Comedia, el Arte o la Gastronomía o la Innovación en la propuesta del Festival.

  El Festival arrancará el 10 de julio con una primera noche de música más urbana y dedicada al público más joven, grandes grupos referentes de este estilo y fuerte presencia de artistas argentinos. Podremos disfrutar de artistas internacionales como María Becerra –la joven argentina es una de las representantes más notables del género urbano – o Trueno – el también joven argentino que está revolucionando el trap y el rap y volverá a los escenarios del Cruïlla-, como nacionales, como Funzo & Baby Loud -que hará uno de los últimos conciertos de su gira de despedida dentro del festival-, o los grupos catalanes que están arrasando por todo el territorio 31 FAM y Figa Flawas.

  La segunda noche del festival combinará los mitos latinos y la rumba canalla, el cóctel perfecto para consagrar la jornada al baile. El jueves 11 de julio desfilarán por los escenarios del Cruïlla grandes nombres de la música latina como Olga Tañón- la diva puertorriqueña-, Grupo Niche -uno de los mayores referentes de la salsa-, o Chucho Valdés: Irakere 50 - la banda que marcó un antes y un después en el jazz latino- así como otros nombres que son auténticos sellos de garantía para pasarlo bien: Ladilla Rusa, Albert Pla y Azucarillo Kings.

  El viernes día 12 será el turno de Avril Lavigne -que hará parada por Barcelona veinte años después de su último concierto en la ciudad-, los grupos británicos "Kasabian" y "The Kooks" -grandes referentes de la música indie actual- y "Amaral"-que celebrará sus 25 años de carrera-. Será una noche dominada por las melodías más pop-rock e indie donde podremos ver a artistas con largo bagaje sobre los escenarios, asegurando así una jornada llena de melancolía y euforia.

  Además, también pasarán por los escenarios de Cruïlla otros nombres como Selah Sue, Rayden y Depedro.

  "Pet Shop Boys" -el dúo formado por Neil Tennant y Chris Low llevará al Cruïlla muchos de sus grandes éxitos-, "The Smashing Pumpkins" -el grupo icono del rock indie y alternativo vendrá a Barcelona para presentar su nuevo disco "ATUM"-, "Oques Grasses" -presentando su esperadísimo nuevo álbum- y "The Tyets" - sin duda la revelación musical de los últimos años en nuestra casa-, serán las grandes estrellas de la última noche del festival.

  En esta una última jornada llena del eclecticismo que tanto define el espíritu del Cruïlla, también se podrá disfrutar de AURORA, Johnny Marr, La la love you, Calexico, Peter Fox o !!! (chk chk chk), entre otros.

  Estos son algunos de los nombres que subirán a los escenarios del Parc del Fòrum a lo largo del festival, pero no serán los únicos. Se podrá disfrutar de mucha más música con las actuaciones de Marala, Ginestà, Xarim Aresté, Delaporte, Maestro Espada, Nunatak y otros muchos más que se pueden consultar en la página web donde están todos los detalles de la programación.

  Tal y como ha expresado Jordi Herreruela "Hace 15 años, cuando el Cruïlla nació, tomamos algunas decisiones que nos han acompañado hasta hoy: Nos dirigimos en primera instancia al público local. No queremos ser más grandes, queremos ser mejores. La diversidad musical forma parte de nuestro ADN. El Cruïlla es un reflejo de Barcelona, de la mejor Barcelona. En definitiva, en el Cruïlla imaginamos y producimos momentos únicos, más allá de una programación musical más o menos acertada, queremos generar momentos que puedan ser significativos para a las personas que asisten".

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Joan Dausà actuará en el "Palacio de Vistalegre"

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Joan Dausà! Y bueno, ¡comencemos!  

  Joan Dausà es uno de los artistas  más populares y con más credibilidad de la escena musical catalana. Con más de una década de trayectoria, Dausà ha publicado cuatro discos de estudio y uno en directo. 

  Joan Dausà cuenta a los mandos de la producción de sus canciones con el dúo de exitosos productores Santos Berrocal y Florenci Ferrer, responsables del sonido de "Love of Lesbian", Izal o "Sidonie" entre otros.  En su discografía, Joan cuenta con destacadas colaboraciones con Santi Balmes, Sidonie, Alizzz o Maria Rodés.

  Dausà ha ganado un "Premio Gaudí" (Goyas catalanes) a la mejor banda sonora por el film "Barcelona Nit d’Estiu". Igualmente, cuenta con dos "Discos de Oro", uno por su canción "Jo Mai Mai" y otro por "Otra Forma de Vivir", cantada junto a Santi Balmes y Maria Rodés y que fue elegida como música del poético spot de Estrella Damm del año 2019. Desde que empezó su trayectoria profesional, no ha hecho más que crecer, colgando el cartel de entradas agotadas en la mayoría de festivales y grandes recintos como el Liceu, Palau de la Música, Cap Roig, Pedralbes o Cruilla entre otros

  Su reciente y mayor logro es haber llenado el "Palau Sant Jordi" hace menos de un mes, con 16.400 personas, el aforo máximo del recinto. Por delante, el reto mayúsculo de llenar el "Palacio de Vistalegre" en Madrid, ya que se puede convertir en el primer solista que, cantando en catalán, consiga convocar tal cantidad de público en la capital.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "PER NOSALTRES I ELS DE DALT". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Joan Dausà. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!