"Combo Paradiso" se une a "Calaverita Records"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Combo Paradiso"! Y bueno, ¡comencemos!

  Cuatro de los más grandes músicos del soul y rock nacional, Juan Zelada, Julián Maeso, Adrián Costa y Alberto Anaut, se unen para formar el mejor combo imaginable en la escena nacional. 

  Corría el mes de noviembre de 2020 cuando la banda graba "Loco Vaivén" en los "Estudios del Náutico" de San Vicente. Este sería su primer trabajo con canciones propias para el proyecto, además de la presentación del grupo con el nuevo nombre de "Combo Paradiso". 

  En mayo de 2024 la banda lanzará, ahora de la mano de "Calaverita Records", "Todo Bien todo el rato", su segundo trabajo, grabado en la primavera de 2023 en "Cool Mood Studios" con Pablo Díez. Además, estas cuatro leyendas de la música nacional emprenderán una gira que les llevará a presentar su flamante trabajo a lo largo y ancho de la geografía nacional.

  La elección de "Combo Paradiso" como nombre no es ni mucho menos casual. Con él, la banda hace referencia a la condición latina de sus componentes y su propósito de encontrar en estas raíces la inspiración para el proyecto, tendiendo una mano al conjunto de músicas latinoamericanas a través de una lengua común que se traslada a su propio idioma musical.

  El background de cada uno de sus componentes, compuesto por músicas afroamericanas y sonidos anglófilos, es revisado para, sin perder todo lo orgánico y genuino de sus trayectorias individuales, encontrar un nuevo lenguaje que conecte con nuevos públicos y afiance a sus seguidores de siempre a través de una música veraz y, por encima de todo, de una calidad innegable.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el directo de "Vienen detrás de mí". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Combo Paradiso". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Costa Feira 2024" anuncia nuevos nombres para el cartel

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran evento: ¡"Costa Feira 2024"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre "Costa Feira 2024". En aquel post os presenté al anterior grupo confirmado para el festival, "Los Secretos". Ahora anuncian unos nuevos nombres del cartel: ¡"MARLON", "84" y "Mëstiza"! 

  La banda asturiana formada por Adrián Roma, Juan Fernández y Jorge Diéguez, se está posicionando como uno de los referentes del panorama musical español. El éxito de Marlon no solo se ve en los conciertos, también con los galardones recibidos. En los premios Odeón ganaron las categorías de "Artista revelación rock" (2020) y "Mejor canción rock" (2021), además de ser nominados en "Los 40 music awards" a "Mejor grupo en directo" (2021), "Mejor artista del 40 al 1" (2022) y recientemente a "Mejor colaboración" (2023) con su tema "Olvidé Olvidarte" ft Álvaro de Luna.

  Tras estar todo el año girando por las principales salas y festivales de España, la gira 2023 culmina en el Wizink Center de Madrid, una cita muy especial para presentar el nuevo disco `Que se caiga el cielo', en el que se encuentran temas como "Caos", "Olvidé olvidarte" o "Pirata", junto con los clásicos de la banda Asturiana.  El nuevo año llega cargado de mejor energía que nunca, en 2024 se cae el cielo.

  "84" es una banda madrileña formada por Jaime Fontecha, Ramón Vázquez "Mon" y Enrique Berenguer "Beris". Su trayectoria puede dividirse en dos etapas bien diferenciadas: una primera comprendida entre 2008 y 2014, en la que publican sus tres primeros discos de estudio: "El burdel de las Sirenas" (2009), "La Hierba Bajo el Asfalto" (2011) y "Varcelona" (2014). Este trío de autores con personalidad y marca propia basadas en arreglos de armonías vocales, se hicieron muy habituales en las principales salas de Madrid e incluso cruzaron el charco de la mano con Amaia Montero y Pereza. 

  Después de tomarse un descanso indefinido, deciden en 2019 reunirse en el Jardín de las Delicias en un único concierto. El calurosísimo recibimiento por parte del público y la confirmación de que sus canciones estaban más vivas y presentes que nunca, fueron suficientes para empujarlos a grabar un disco en directo, con doce canciones de sus temas más emblemáticos y cuatro temas inéditos acompañados de amigos y colaboradores que quisieron participar en su regreso.

  En 2023 ha comenzado a lanzar singles como "El Verano Que Viene" o "Bonita Resaca" donde podemos ver las primeras pinceladas e intenciones del nuevo disco que sacará al final del 2024. Un disco con el que pretenden transmitir la despreocupación y evitar enroscarse en complejidades del pensamiento; pretenden naturalizar las cosas más básicas como el amor, la pena o la nostalgia; esta última desde la pena, sino desde la belleza que adquieren los recuerdos del pasado.

"Mëstiza" el dúo de dj's que esta arrasando llega a SANXENXO este verano! La unión de la música electrónica con el flamenco inspirada en la tradición y el folclore español. 

  El dúo, formado por Pitty  Bernad y Belah, de Albacete y Málaga respectivamente, son dos productoras musicales que llevaban más de una década pinchando por separado cuando decidieron unirse en 2021 y formar este nuevo concepto en la música electrónica.

  "Mëstiza" mezcla house, techno melódico y la música folklórica española, tal y como describen en su página web. ""Mëstiza" creó una nueva identidad que tiene como referente la "Marca España", como ha ocurrido con la fusión de ritmos africanos, árabes y latinos con sonidos electrónicos", definen el propio dúo.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de la "Costa Feira 2024" (Twitter, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto! 

"Mi amor no se vende (se regala)", el nuevo single de Sarria

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Sarria! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Sarria. En aquel post os presenté su anterior disco, "El Mundo Es Cruel". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Mi amor no se vende (se regala)"! 

  El compositor malagueño Sarria desvela hoy su nuevo sencillo, "Mi amor no se vende (se regala)", que supone el segundo adelanto del nuevo larga duración, "El Mundo Es Cruel (pero creo en él)" que se pondrá a la venta el 15 de marzo a través del "Sello Esmerarte".

  Además viene acompañado de un vídeo oficial realizado de nuevo por el director Jorge Parejo, que se grabó en enero en París con motivo del título del propio single.

  Nacho Sarria ha dicho lo siguiente sobre el nuevo tema y vídeo: 

  "Esta canción surge casi como una broma conmigo mismo porque me pilla en un periodo de composición, en un momento de bloqueo en el que todo lo que estoy escribiendo no me convence, no tiene la garra suficiente, no tiene el pop que estaba buscando y con lo perfeccionista que soy….El estribillo es casi una apología a la imperfección y me sirvió para rebajar un poco el momento en el que estaba. Musicalmente yo estaba pensando en McCartney de cuando le da el rollo un poco jamaicano y un poco reggae a sus canciones durante los 70 y por supuesto, en Lou Reed por esas voces que hay en ese estribillo. El final de la canción fue un momento totalmente orgánico y real que sucedió durante la grabación en un momento en el que nos metimos a hacer el canelo en la sala, Paco lo grabó y se nos ocurrió dejarlo como un falso final.

  En cuanto al vídeo, la verdad es que teníamos claro cómo iban a ser todos los vídeos del disco menos este, y se me ocurrió la idea de irnos a París por el propio título de la canción. Grabarlo en la ciudad del amor y hacerlo como si fuese un diario de viaje junto con el director, Jorge."

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mi amor no se vende (se regala)". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Nacho Sarria. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Tq pero", el nuevo single de "Éxtasis"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Éxtasis"! Y bueno, ¡comencemos!

 

  "Tq pero" es un grito al amor, habla de los vaivenes emocionales y de las subidas y bajadas que provoca estar enamorado.

  Con un texto irónico y sarcástico pretende sacarle hierro a esas heridas invisibles que se acumulan con los años y a esos temas "tabú" entre las parejas, que provocan guerras cada vez que se abren y que -sin darse cuenta- vuelven a ellos cada X tiempo.

  "Crecimos juntos y aprendimos música tocando nuestras canciones. Somos amigos desde los 2 años. Compartimos casi todo lo que se puede compartir en la vida. Llevamos el rock como forma de vida."

  El sonido del grupo es pop/rock moderno, energético y muy bailable que, a la vez, puede recordar a los grandes clásicos de los 2000.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el visualizer de "Lovers' Leap". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Éxtasis". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Twenty One", el nuevo single de "WolfWolf"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"WolfWolf"! Y bueno, ¡comecnemos!

  Han pasado 3 años desde la primera vez que os hablé sobre "WolfWolf". En aquel post os presenté al post os presenté al grupo y su anterior disco, "Dark Night: Live & Stripped". Ahora lanzan su nuevo tema: ¡"Twenty One"! 

  Tras el single 'The Falcon', primer adelanto del que será su cuarto álbum, el dúo suizo de trash & blues "WolfWolf" vuelve a las andadas con "Twenty One", su nuevo single;

  La canción es una oda a la juventud y a la misión de los jóvenes: que disfruten de la vida y bailen toda la noche mientras puedan.

  En tiempos de la pandemia, "WolfWolf" comenzaron a experimentar con teclados y samples para mantenerse ocupados. El resultado fue "Twenty One", una canción que expande los límites familiares de la banda hacia la nueva ola de los años 80.

  Sin embargo, el aspecto de garage punk sigue presente. La nueva historia romántica de una pareja joven también podría ubicarse en los años 80, tal vez en West-Berlín o en la cruda vida industrial de la posguerra en Manchester.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Twenty One". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "WolfWolf". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Roubou Um Beijo", el nuevo single de Bellizio

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Bellizio! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado casi un año desde la primera vez que os hablé sobre Bellizio. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "O Que Você Quer de Mim". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Roubou Um Beijo"! 

  "Roubou Um Beijo", la nueva canción de Bellizio, es una inmersión en la esencia más vibrante del amor. La pista, una mezcla armoniosa de Pop Rock con matices Folk, envuelve a cualquier amante de la buena música en un viaje de emociones y descubrimientos, una experiencia musical espontánea y aventurera.

  "Quiero volar sin miedo a caer, te quiero, juguemos a ser felices", canta Bellizio, con una firma artística en su voz que toca el alma. La letra de "Roubou Um Beijo" habla de un amor tan abrumador como liberador, nacido de un gran éxtasis del encuentro inesperado entre las partes, expresando el deseo de amar a alguien sin límites.

  Bellizio, poseedor de un talento inconfundible, ha convertido los sentimientos en una melodía cautivadora. La canción brilla con su interpretación marcada y apasionada, envuelta en un arreglo que nos invita a bailar. Al abordar los encuentros y desencuentros amorosos de manera tan auténtica, Bellizio toca el corazón de los oyentes, haciéndoles sentir cada latido y cada matiz de la música.

  La producción del talentoso productor maBê se caracteriza por la ligereza de compresión y sensibilidad a las necesidades de libertad artística de Bellizio. Un momento que ilustra bien esta visión es la risa espontánea que surge al final de la pista, dándole a la música un carácter aún más personal e íntimo. "Roubou Um Beijo" es un lanzamiento que, sin duda, puede destacarse en la carrera del artista.

  Bellizio planea lanzamientos bimensuales durante todo el año 2024, culminando en un álbum de canciones inéditas apoyado por una agenda de conciertos promocionales. Mostrando su versatilidad y amor por diferentes estilos musicales, el artista trae en "Roubou Um Beijo" una muestra de la experiencia única de sus conciertos, marcados por el deseo de "saltar, tomar a tu amor y besar sin parar", como bien ilustra el propio cantante.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "OQVQDM". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Bellizio. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Icónica Sevilla Fest" desembarca en "FITUR"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de música en Sevilla: ¡el "Icónica Sevilla Fest"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Icónica Sevilla Fest", el Festival experiencial de la Plaza de España de Sevilla, que cada verano coorganizan "Green Cow Music" y el Ayuntamiento de Sevilla, tuvo la pasada semana su desembarco musical en Madrid, dando a conocer el avance de su cartel 2024 en el marco de presentaciones que cada enero tienen lugar en la capital de España, con motivo de la Feria Internacional de Turismo, FITUR. 

  Enmarcado en la campaña "Sevilla, Passion for Summer", el Ayuntamiento ha dado a conocer las oportunidades que ofrece el verano para disfrutar de la capital de Andalucía, siendo el "Festival de la Plaza de España" de Sevilla una de las citas y planes más reconocidos, al haberse convertido en solo tres ediciones en uno de los Festivales más multitudinarios de España: solamente en la última edición acogió la visita de más de 105.000 personas, de las que 46.000 eran público proveniente de fuera de la provincia y, 15.000 de estas, público extranjero que llegó a Sevilla gracias a "ICÓNICA", lo que viene a confirmar la importancia turística que tiene el Festival para la ciudad.

  Más concretamente, en las mencionadas cifras nacionales apareció en este pasado 2023 Cataluña a la cabeza, comunidad desde la que viajaron a la capital de Andalucía un total de 5.866 personas, siguiendo en este "podio de tickets" Madrid, con 2.762 entradas vendidas, y Extremadura, con 1.627. En cuanto al público proveniente del extranjero, el pasado año llegó desde multitud de países de todo el mundo, como Italia, Portugal, Estados Unidos, Reino Unido, Francia y Alemania a la cabeza, seguidos por visitantes procedentes de Bélgica, Ucrania, México, Argentina, Australia, Brasil, Países Bajos, Suiza, Polonia, Chile, Austria, Colombia, Rumanía, Bulgaria o Suecia, además de otros 25 países. Estos datos ya arrojaron una estimación de impacto económico sobre la ciudad de Sevilla de unos 60 millones de euros, dato que se confirmará en próximas semanas por parte de la Cámara de Comercio de Sevilla y que reafirma a "Icónica Sevilla Fest" como el tercer evento de mayor impacto económico en la capital, tras la Semana Santa y la Feria, y el primer evento privado. 

  Ahora, a casi cinco meses del inicio de su IV edición, son más de 65.000 las entradas que el evento ya ha vendido para sus 14 noches anunciadas, frente a las 6.000 vendidas en estas mismas fechas del pasado año, lo que supone una ocupación de más del 50% del aforo puesto a la venta a día de hoy, y una previsión de sold out en muchos de los conciertos anunciados. Todos estos datos llevan a plantear un escenario 2024 en el que puedan superarse las 150.000 entradas vendidas, frente a las 105.000 alcanzadas en la edición del pasado verano de 2023.

  Un viaje ecléctico a FITUR

  Estos datos fueron dados a conocer anoche en la presentación vivida en Covarrubias The One, el lugar escogido por el Ayuntamiento hispalense para presentar en Madrid la mencionada campaña "Sevilla, Passion for Summer". Hasta este lugar llegó la comitiva sevillana directa desde la Estación de Santa Justa, en el AVE especial que "Icónica Sevilla Fest" llenó de música y experiencias en colaboración con RENFE, que reservó dos vagones de uno de sus trenes para transformarlos en toda una experiencia icónica. 

  En ellos pudo disfrutarse de una doble y sensorial sensación musical, ya que al igual que ocurre con la composición del cartel del Festival, dos músicas y dos ambientes fueron los protagonistas de este viaje con RENFE entre Sevilla y Madrid. Los pasajeros vivieron en el Coche Uno Club un encuentro íntimo de flamenco y rumba con la Tiny Room de Junior, La Flaka, Isidro Suárez, Joselito

  Acedo y Juan José "El Bomba", mientras que en el "Coche Dos Preferente" la música electrónica envolvió a los asistentes con el DJ Set ofrecido por el colectivo musical andaluz Noon, habituales de The Village.

  Todo ello ha servido para llevar hasta Madrid las 14 primeras citas 2024 que el Festival ya ha anunciado, y que son los conciertos que ofrecerán Aitana, Carl Cox y Melendi los días 7, 8 y 9 de junio, Jamie Cullum y Raule los días 13 y 14, Marc Anthony el 16 de junio, Tom Jones el 19, Robe el 21 de junio, Myke Towers, Ana Mena, Cali y El Dandee y Ptazeta enmarcados en BIGSOUND Sevilla el día 22, Vetusta Morla y Rozalén los días 26 y 27 de junio, Siempre Así el 4 de julio, Loreena Mckennitt y Keane los días 7 y 8, Arcade Fire el 12 de julio y Take That el 16. El resto de fechas que compondrán este calendario de los meses de junio y julio y sus protagonistas, donde habrá muchos más nombres de grupos y artistas internacionales y nacionales, seguirán revelándose a través de las redes sociales del Festival en muy pocos días.

  La Plaza de España de Sevilla, escenario para artistas icónicos

  Con todo ello, "Icónica Sevilla Fest" prepara una "IV edición" en la que volverá a presentar un cartel ecléctico. Este Festival que se celebra en el monumental e incomparable escenario que supone la Plaza de España de Sevilla, obra cumbre de Aníbal González, ha sido ya escenario para artistas icónicos de las músicas de todos los estilos y tiempos, como Scorpions, Laura Pausini, Anastacia, Jorge Drexler, CTangana, Deep Purple, 50 Cent, Bizarrap, Paul Kalbrenner, Ludovico Einaudi, Patti Smith, Josep Carreras & Sara Baras, Raphael, Mónica Naranjo, Alejandro Fernández, Marco Antonio Solís, LP, Solomun o Loquillo, entre muchos otros.

  Con la organización de "Green Cow Studio", esta cita experiencial acogerá un gran y ecléctico compendio de artistas nacionales e internacionales, iconos de diversos estilos de la música.  Las entradas para todos los conciertos están a la venta en www.iconicafest.com .

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de la "Icónica Sevilla Fest" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto! 

"El rey", el nuevo libro de Jennifer Lynn Armentrout

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Jennifer Lynn Armentrout. Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Jennifer Lynn Armentrout. En aquel post os presenté su anterior libro, "Un alma de ceniza y sangre". Ahora llega con su nuevo libro: ¡"El rey"! 

  "El rey" es el nuevo libro de Jennifer Lynn Armentrout. Sale a la luz el próximo 23 de enero con el apoyo de "Titania Editorial". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

  "Una historia en el universo de Cazadora de hadas

  El Príncipe ahora es el Rey y nada puede pararle. Pero Brighton no sigue órdenes.

  Tras la proclamación de Caden como rey, Brighton Jussier ha vuelto a la normalidad. No quiere que nada ni nadie se interponga entre ella y su venganza contra el asesino de su madre. Pero Caden no se lo pondrá nada fácil, ya que él desea lo mismo: acabar con Aric, el fae antiguo que le robó tantos años de vida.

  No pueden admitir sus sentimientos con todo lo que está en juego, y, cuando el rey se ve en posición de elegir entre Brighton y su corte, piensa que lo mejor para ambos es mantener las distancias. Pero todo cambia cuando Brighton cae en manos de Aric, que planea utilizarla para que Caden le ayude a liberar a la reina de una vez por todas.

  Brighton sabe que rendirse no es una opción, pero cuando toda esperanza parece desaparecer delante de sus ojos, ¿será suficiente su voluntad para sobrevivir?"

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Jennifer Lynn Armentrout en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Chica Punk", el nuevo single de "Asesinos Del Amor"

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Asesinos Del Amor"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre "Asesinos Del Amor". En aquel post os presenté el videoclip de su anterior single, "No solo de amor". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Chica Punk"! 

  "Chica Punk" es el tercer single del trabajo "El timo del Rockabilly" de "Asesinos del Amor". Es un canto a la libertad en la noche y en la vida, la idea surgió en el concepto de poner a una chica punk en la mitad de la pista de baile como centro todas las miradas, de ahí la frase te perdono de verdad, no quiero que me destroces, chica punky es la libertad de la persona a sentirse libre en cualquier circunstancia de la vida sin tener que ser destrozada por otra persona.

  En lo musical con solo un párrafo y un estribillo, "Chica Punk" con tres acordes buscan el origen de todo para llegar a crear inquietud, un Riff de guitarra melódico y crudo que te hace llevar al centro de ti, como en todo el disco "El Timo del Rockabilly" la guitarra ocupa un lugar primordial y en esta canción también se puede observar, la sección rítmica hace que la canción cabalgue sobre la melodía.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de de "Chica Punk". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Asesinos Del Amor". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Flowin", el nuevo single de "Balkan Paradise Orchestra"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡"Balkan Paradise Orchestra"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre "Balkan Paradise Orchestra". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "Neue". el pasado mes de junio lanzaron un nuevo tema: ¡"Flowin"! 

  "Flowin'" es el tercer adelanto del próximo disco de "Balkan Paradise Orchestra", "Nèctar", que se publicará en febrero de 2024.

  Las integrantes de BPO han contado con la colaboración de la pianista, compositora y cantante Meritxell Neddermann, quien con sus sintetizadores ha aportado su original sonoridad al tema.

  "Flowin'" nos transmite energía, fiesta y ganas de bailar; nos anima a dejarnos llevar, gozar del momento y emprender un pequeño viaje musical cargado de optimismo y buenas sensaciones.

  Arnau Altimir (batería de Oques Grasses) se ha encargado de la producción y mezcla de la canción, y Luis Toledo - LAPRISAMATA, se ha encargado de la portada, siguiendo el imaginario de las abejas y la creación colectiva en el que gira el próximo álbum de BPO. 

  Su próximo disco, "Nèctar", verá la luz el próximo 23 de febrero, tanto en formato vinilo como en CD, del que ya está disponible la preventa en La Casa del Disco junto a algunas de las ilustraciones que conforman la imagen del álbum, dedicadas conjuntamente con el vinilo o CD de color naranja de edición limitada.

  Además, estarán presentándolo en Madrid, Barcelona y Valencia durante el mes de marzo.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Flowin". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Balkan Paradise Orchestra". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Ariox is super sad", el nuevo single de "Ariox"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Ariox"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Ariox", el proyecto musical de Ariadna Casas, nace en Cardedeu en 2020 en medio de una pandemia mundial. La soledad del confinamiento llevó a Ariox a tomar forma en su habitación, investigando y jugando con programas de producción musical en su ordenador, de manera casual y sincera, sin ninguna pretensión. 

  Fue durante ese período de pausa cuando nacieron los primeros 6 temas que acabarían conformando el EP debut, un primer trabajo titulado Venir fins aquí, que el público hizo suyo desde el primer momento, conectando mucho con la sonoridad casera y las letras cotidianas y sinceras de la artista.

  Su conquista continuó con un segundo EP "Ens hem deixat els fogons encesos i s'ha cremat la cuina" (Luup Records, 2021), un nuevo trabajo compuesto por canciones costumbristas y sinceras donde "Ariox" seguía haciendo evidente su magia.

  Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Ariox is super sad"! 

  La artista catalana Ariox presenta su esperado primer disco, "Ariox is super sad", un trabajo fresco e íntimo que fusiona la música con otras disciplinas artísticas como la escritura, el dibujo y la ilustración.

  Es una obra musical que se estructura en 12 temas, concebidos para ser escuchados de principio a fin, ofreciendo a los oyentes una experiencia lineal única. La artista describe el disco como una exploración de un sonido desconocido en Cataluña, combinando su intimidad personal con un toque electrónico.

  El disco cuenta con la colaboración de Maria Hein en el tema "Tu i jo" y Julieta en "No és amor".

  La inspiración de Ariox proviene de detalles y referencias musicales de artistas como Fred Again y Ralphie Choo, que se pueden percibir en la riqueza sonora del disco. Este álbum representa más de un año de dedicación, experimentación y cuidado, ya que Ariox ha logrado tejer un tapiz emocional que abraza la tristeza, el vacío y el crecimiento personal.

  La producción meticulosa de Ariox se destaca en este proyecto, realizado desde su propia habitación y el estudio de producción "Camaleó Estudi", bajo la guía experta de Aleixin. El resultado es una obra que refleja el profundo interés del artista por el arte, con la intención de dejar una pequeña marca de Ariox en los corazones de los oyentes.

  "Ariox is super sad" no es solo un disco, sino también un acto de desequilibrio artístico, como lo describió Jorge Wagensberg, físico y escritor. El artista sostiene que la creatividad nace del desequilibrio y el autodescubrimiento. A través de este álbum, Ariox se aleja de su zona de confort, explorando nuevas formas de creación y presentando temas que revelan colores y territorios inexplorados en sus trabajos anteriores.

  Uno de los momentos más destacados del disco es "Autos de Choque con Sofia", considerado por Ariox como el desequilibrio en todos los sentidos. Este tema se origina a partir del sonido de un video del artista en un parque de atracciones el verano pasado. La creación desde el ambiente sonoro de esta experiencia permite a Ariox explorar texturas y emociones nuevas, destacando así su compromiso con el desequilibrio y la autenticidad artística.

  Para concluir, Ariox reflexiona sobre el proceso creativo citando a Pablo Picasso: "...no dejo de maravillarme ante el milagro que supone no saber nada en este mundo y tan sólo haber aprendido a amar las cosas y comerlas vivas...". Ariox is super sad es un testimonio de esta maravilla de no saber nada y, al mismo tiempo, enamorarse de la belleza del arte y consumirla plenamente.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "TANT DE TEMPS". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Ariox". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Portada de la Súper Pop", el nuevo single de "Baldosa"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Baldosa"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre "Baldosa". En aquel post os presenté su anterior single, "Trasplante de corazón". Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Portada de la Súper Pop"! 

  Tras la publicación de "Trasplante de corazón". Baldosa nos trae el segundo adelanto de su próximo EP que llegará en el mes de marzo. Este nuevo single lleva por título "Portada de la Súper Pop".

  "Portada de la Súper Pop" es un tema que nos asoma a la faceta más dance-rock de este power trio, un estilo completamente nuevo para "Baldosa". Sin dejar de lado las melodías pegadizas que les caracterizan, escuchamos la predominancia de riffs de guitarra a lo new waveen las estrofas, un bajo con carácter y melodía propia y una batería sólida y bailable.

  Destacan las estrofas por la letra: como el nombre indica, "Portada de la Súper Pop" es una oda al consumismo, a la cultura de lo estético, a la superficialidad, el dinero y la fama desde una perspectiva sarcástica. Los estribillos no pasan desapercibidos por lo pegadizo, pero lo que realmente sorprende es un puente con una base de drum&bass casi psicodélica.

  Sin duda es una canción que, aun viniendo de una banda de rock, sonaría en discotecas alternativas. Upbeat, directa, elegante, "Portada de la Súper Pop" sorprende al oído y más aún conociendo las raíces de "Baldosa".

  La canción llega también con un videoclip producido por "Polaris Estudio", con grafismos de Héctor Mangas, cuyo escenario principal es el local de ensayo de la banda. Mientras "Baldosa" toca, se intercalan imágenes de un photoshoot para una revista y portadas ficticias con titulares también inventados, que incluyen referencias a otras canciones que contendrá su próximo EP "Queriendo igual", entre otros.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Portada de la Súper Pop". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Baldosa". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"La Mexicana", el nuevo single de Ramón Vega

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ramón Vega! Y bueno, ¡comencemos!

  Ramón Vega ha alcanzado un gran éxito con el lanzamiento de su primer álbum "PA TI :)", que consiguió varias listas de reproducción de Spotify, incluidas Latin Pop Today, Oye Pop y New Latin Albums, y también apareció en muchas listas de reproducción influyentes de Spotify, incluidas Solo Pop, Top México. , MEXCLA, El Junte y La Miscelánea: Banda, Corridos & Más. El nativo de Sonora ha estado produciendo éxito tras éxito, incluido "dEsANiMaO :(" con Christian Nodal, "eScoRpiÓn :)" junto a Michelle Maciel, "ITA :)" y con muchos más. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo single de: ¡"La Mexicana"!

  Luego del lanzamiento de su álbum debut "PA TI :)", el joven galán mexicano, Ramón Vega regresa uniendo fuerzas con Lasso para el lanzamiento de su nuevo tema "La Mexicana", una balada pop que expresa todo lo relacionado con el arrepentimiento, la pérdida y el desamor. "La Mexicana" y el video musical oficial ya está disponible en todas las plataformas.

  En "La Mexicana", Ramón Vega y Lasso se aventuran en una noche llena de bebida y fiesta con la esperanza de dejar de pensar en un antiguo amante; sin embargo, pronto se dan cuenta de que salir con una mujer mexicana es una experiencia inolvidable. A lo largo de la canción, expresan sentimientos de arrepentimiento por haber besado a su amante en primer lugar porque ahora se encuentran completamente encantados y sin poder olvidarla.

  El vídeo musical, dirigido por Kath D. sigue a Ramón Vega y Lasso mientras se divierten cantando, bailando y paseando en bicicleta por una plaza comercial. Parece que donde quiera que vayan encuentran a su chica mexicana, pero después de una vista más cercana, su visión distorsionada vuelve a la realidad y ven a sus empleados promedio de plaza. Adornados con piñatas de colores brillantes y papel picado, estamos completamente sumergidos en la cultura mexicana.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Mexicana". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Ramón Vega. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Rock barrial tipo country", el nuevo single de "Terapia"

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"Terapia"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 años desde la primera vez que os hablé sobre "Terapia". En aquel post os presenté al grupo y su anterior disco, "¿Qué hacemos con todo este dinero?". Ahora llegan con su nuevo single: ¡"Rock barrial tipo country"! 

  "Rock barrial tipo country", oda a Intoxicados, es un soundtrack que pasa por terrenos baldíos de una película western en los barrios perdidos de Buenos Aires.

  "El gordo Messi" pasea por dichos barrios en su Reno Clio, escuchando "Terapia" con amigos y celebrando el nuevo año comiendo helado.

  ¿Cual es el punto en común entre ambas canciones? He aquí el acertijo divino."

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Rock barrial tipo country". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Terapia". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"La Lune XVIII", el nuevo single de Yesan

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Yesan! Y bueno, ¡comencemos!

  Artista, músico y productor argentino. Multifacético y multinstrumentista. Destaca su participación como productor en Modo Diablo y en discos como "Desde el fin del mundo" de Duki, y "HECHO A MANO" y "Antezana 247" de Ysy A. Trabajó en singles exitosos como "Quavo #Mododiablo", "Hijo de la noche" y "Ella es una G", entre otros. 

  También ha producido a artistas como Lara 91k y Juicy Bae, y ha colaborado con reconocidos productores como Brian Taylor, con quien ha lanzado los singles "Distancia" y "Kompressor", y Cosmic Kid, con quien lanzó "Content Explicit". 

  Actualmente, se desempeña como productor, director musical y guitarrista de Duki, y desarrolla su carrera como artista tras haber lanzado los singles "Las Horas", "El Problema" y "Cuero".

  Ahora llega con la salida de su nuevo single de: ¡"La Lune XVIII"!

  "La Lune XVIII" es el nuevo sencillo del reconocido artista y productor argentino Yesan, que nos invita a sumergirnos en un fascinante viaje sonoro y visual que  explora las profundidades de las emociones humanas.

  Inspirado por la enigmática influencia lunar sobre nuestras emociones, Yesan se adentra en las aguas melódicas de un R&B alternativo coproducido junto a Ferla, donde el beat housero y las capas de sintetizadores forman un paisaje que fusiona las sonoridades de artistas como The Weeknd, James Blake y Drake, mientras la voz íntima de Yesan nos guía a través de los vaivenes emocionales.

  La fotografía de la portada, capturada en una noche de luna llena en Ibiza por Yahir Romero, fue el punto de partida para el video musical, dirigido por El Dorado, que se inspira también en la estética de Lotus Flowers de Radiohead y en el surrealismo de Alejandro Jorodowsky, desplegando imágenes y elementos simbólicos para darle vida a la lírica.

  Dicho video fue concebido pensando también en el gran ilusionista y cineasta francés George Melies, "escapando así a los procesos contemporáneos para fundirnos en la experiencia de una performance y la de tener un guión para romperlo en el set, buscando dialogar con los elementos más primitivos del audiovisual. Nos metimos tanto en ese proceso que hasta los títulos y los créditos los terminamos pintando a mano", comenta El Dorado.

  "La Luna es símbolo de la noche, el inconsciente y los sueños, el camino difuso embriagado en dulce locura; donde el astro que nos guía también nos engaña. Por eso, para poder liberarse de esa alunización es necesario vomitarla, extirparla de las entrañas, para al final, darnos cuenta que esa locura que nos arrastraba la queremos de vuelta".

  Para Yesan, el proceso fue desafiante desde la composición de la letra, para la que estuvo abocado un día entero buscando las palabras exactas, hasta el video, para el cual se entrenó a lo largo de un mes y medio para sentirse más cómodo con su cuerpo y expresarse libremente frente a la cámara.

  Yesan continuará lanzando singles a lo largo del 2024 y desarrollando también su primer disco.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Lune XVIII". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Yesan. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Tokischa destaca en el show de Jean Paul Gaultier

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Tokischa! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Tokischa. En aquel post os hablé sobre como deslumbró en el desfile "Balmain Homme Menswear 2024-2025". En esta ocasión os hablo sobre como deslumbró en el desfile "Jean Paul Gaultier".  

   La destacada figura Tokischa, ha capturado nuevamente la atención en la pasarela de Jean Paul Gaultier durante la Semana de la Moda de París 2024. En su segunda aparición en el prestigioso evento, la artista llevó un conjunto exclusivo seleccionado por el estilista @b8tlyn, que se inspiró en los looks icónicos de JPG de 1996 y 2011.

  El atuendo, cuidadosamente elegido de los archivos de Jean Paul Gaultier, refleja la fusión de estilos que caracteriza la marca. La creatividad y la innovación fueron evidentes en cada detalle, destacando la visión atemporal de Gaultier en el mundo de la moda.

  El maquillaje, a cargo del colombiano y talentoso Marcelo Gutiérrez, fue una obra maestra inspirada en la pureza y la elegancia del hielo. Cada elemento del look contribuyó a la creación de una presencia impactante en la pasarela.

  Este evento marca otro hito en la relación entre Tokischa y Jean Paul Gaultier, consolidando su posición como una influencia destacada en el mundo de la moda contemporánea.

  Además de su participación en la pasarela, Tokischa está preparando el lanzamiento de nueva música, consolidando así su posición como una artista multifacética con proyección internacional. Su capacidad para romper barreras y fusionar diferentes expresiones artísticas la ha convertido en un referente para la nueva generación de artistas que buscan trascender fronteras.

  En una breve declaración, Tokischa expresó su emoción por formar parte de un evento tan prestigioso y su agradecimiento a Gaultier por la oportunidad. "La moda y la música son formas de expresión que van de la mano. Estoy emocionada de seguir explorando estas facetas de mi creatividad y compartirlas con el mundo", comentó la artista.

  Con su presencia impactante y su habilidad para fusionar música y moda de manera única, Tokischa continúa siendo una fuerza a tener en cuenta en la escena artística global. Manténganse atentos para más novedades sobre su carrera y proyectos futuros.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Daddy". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Tokischa. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"La espada de las brujas", el nuevo libro de AK Mulford

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de AK Mulford. Y bueno, ¡comencemos! 

  A. K. Mulford es una escritora superventas de fantasía juvenil. Reside en Nueva Zelanda junto a su marido e hijos. Antes de dedicarse por completo a la escritura era una bióloga del mundo salvaje, profesión que ejercía en el campo de la rehabilitación de monos. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"La espada de las brujas"! 

  "La espada de las brujas" el nuevo libro de AK Mulford. Salió a la luz el pasado 21 de enero, lanzándolo con el apoyo de "Ediciones Martínez Roca". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

   "UNA ESPADA MÁGICA. 

  UNA MALDICIÓN PODEROSA.

  UNA PRINCESA FAE CON UN GRAN POTENCIAL.

  Y UN CONTINENTE EN LLAMAS...

  Ruadora Dammacus, una joven de dieciocho años, posee la Hoja Inmortal, un artefacto poderoso que podría ser suficiente para acabar con la cruel opresión que amenaza el territorio. Sin embargo, cuando Rua descubre que el tío del rey de la corte Norte no solo está vivo, sino que también ha hechizado al ejército de las brujas azules, se da cuenta de que la batalla apenas ha comenzado.

  Al adentrarse en la corte Norte, Rua se ve obligada a trabajar de cerca con su joven rey. Sus problemas van en aumento, y el apuesto (y quizá malvado) rey es solo uno de ellos. Con los ojos de su nueva familia puestos sobre ella, ¿podrá Rua demostrar que es digna de la Hoja Inmortal y romper la maldición de las brujas azules, o acaso la magia será demasiado difícil de controlar?

  Y, tal vez aún más peligrosa, es su creciente conexión con el rey del Norte y lo que eso significa para su gente. y su corazón." 

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a AK Mulford en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Wanna Come Thru", el nuevo single de Coi Leray

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Coi Leray! Y bueno, ¡comencemos!

  Coi Leray Collins, conocida profisionalmente como Coi Leray, es una rapera y cantante estadounidense. Comenzó a publicar música en SoundCloud y lanzó su sencillo "Huddy", junto con su mixtape debut "Everythingcoz" en el 2018. 

    Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Wanna Come Thru"!

  La artista nominada a varios GRAMMYs, Coi Leray, estrena 2024 entrando en una nueva era, un nuevo sello y colaborando con Mike WiLL Made-It (Beyonce, Rihanna, Kendrick Lamar). El tema, que es su primero con "Island Records", llega justo antes de los "Grammy 2024", en los que Coi Leray recibió dos nominaciones en "Mejor Interpretación Rap" por su éxito masivo "Players" y "Mejor Grabación Pop Dance" por "Baby Don't Hurt Me" con David Guetta y Anne Marie. Recientemente ha sido anunciada para actuar en Coachella 2024 y ha conseguido una nominación a "Dance Song Of The Year" de iHeartRadio 2024 con "Baby Don't Hurt Me". Escúchala aquí.

  Sobre el nuevo tema, Coi declaró: "Esta canción habla de mí, de mi madurez y mi sensualidad. Ser madura y sexy significa estar tan enamorada de una misma que es una de las cosas más sexys y maduras que puede hacer una mujer. A medida que envejeces, te sientes más mujer y más femenina, y creo que deberías aceptarlo. Es sentirte bien contigo misma, mirarte al espejo y quererte. 2024 va a ser mi era adulta y sexy. Este año tomo el relevo. Tengo mucha música nueva y una faceta mía totalmente nueva que conocer".

  Mike WiLL Made-It añadió: "Es una canción que cambia la cultura. La canción es fresca y va hacia adelante. Lo que más me gusta es que suena sencilla y fácil de digerir y te pone de buen humor al instante. Es la mejor sensación del mundo poder crear una canción que haga sentir bien al oyente. Este es el éxito número uno de Fasho, tenemos muchos más en camino. The Ear Drummer/Trendsetter Way".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el visualizer de "Wanna Come Thru". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Coi Leray. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!