Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Lola Índigo! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos 4 años desde la última vez que os hablé sobre Lola Índigo. En aquel post os presenté el disco que lanzó en aquel momento, "Akelarre". Ahora la artista se encuentra preparando su nuevo single: ¡"De Plastilina"!
Hace poco más de dos meses, Lola Índigo daba la bienvenida a una nueva etapa llena de guiños a su tierra, Granada, con el lanzamiento de "Mala Suerte" junto a Dellafuente. Hoy vuelve con "De Plastilina", una fusión de flamenco y rap en colaboración con los granadinos Pepe y Vizio.
En esta nueva etapa de Lola Índigo dónde defender y alabar sus raíces granaínas es su prioridad, llega "De Plastilina", aliándose esta vez con Pepe y Vizio, conocidos por con sus colaboraciones con el malagueño Delaossa en "El Patio" o el mismo Dellafuente en "Flores Pa Tu Pelo".
Poniendo como protagonista a una guitarra española y unas palmas, Lola fusiona el flamenco con el rap en este nuevo proyecto. Creada para ser bailada y animar cualquier sarao, "De Plastilina" es la actitud de querer recomponerse tras una ruptura, intentando olvidar a ese alguien y tratando de no volver a "tirar pa atrás".
Rodeada siempre de quién le hace ser quién es, Lola pone el foco en la gente que la ha acompañado siempre, sumergiéndose en una nueva etapa dónde el flamenco es el protagonista y fusionándolo con otros estilos, trata de llevarlo a la más reciente actualidad.
Lola, Pepe y Vizio no pierden la oportunidad de plasmar los colores de esta canción en un videoclip, dónde la calidez, el sol, el cielo y la tradición son los protagonistas. Cerámica andaluza, rosarios y un caballo oscuro y espléndido completan un escenario dónde ambos se sienten como en casa.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "De Plastilina". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre "Lola Índigo". No olvides seguirla en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellas. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Val E. Lane. Y bueno, ¡comencemos!
Val E. Lane siempre ha soñado con magia y sirenas, durante casi toda su vida ha estado escribiendo nuevos mundos de fantasía. Desde pequeña sabía que quería ser escritora y da la casualidad de que para su primer libro publicado se inspiró en su amor por el océano y un cuento inventado que su padre le contó cuando era niña.
Ahora vive con su marido en el campo, donde trabaja en su siguiente libro. Cuando no está escribiendo o bebiendo café con hielo, le encanta pasar tiempo al aire libre, sobre todo montar a caballo o hacer excursiones con su desaliñado perro, Timber.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Mareas tormentosas"!
"Mareas tormentosas" es el nuevo libro de Val E. Lane. Salió a la luz el pasado 23 de octubre, contando con el apoyo de "Siren Books".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"La historia que ha cautivado a los fans de Piratas del Caribe en TikTok
Katrina Delmar no tiene ni idea de que Milo, el encantador chico que conoció en una fiesta universitaria, murió en el mar hace trescientos años. Solo que se siente atraída hacia él desde el primer momento en que lo vio al igual que con el misterioso Bellamy, cuyo atractivo es difícil de resistir.
Pero enamorarse de piratas no muertos es la menor de sus preocupaciones
Cuando el despiadado capitán del barco pirata descubre que Katrina puede tener la llave para romper la maldición de su tripulación, se empeña en arrebatársela cueste lo que cueste.
El tiempo se agota y Katrina debe aprender en quién puede confiar para revelar los misterios del pasado antes de que ella y sus seres queridos se vean arrastrados por su propia maldición."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Val E. Lane en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Aitana! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Aitana. En aquel post os hablé sobre su "SOLD OUT!" con su "AITANA ALPHA HOUSE". En esta ocasión os presento su nuevo single: ¡"AQYNE"!
Proclamándose "Disco de Oro" y siendo número 1 en ventas en España desde la primera semana, el nuevo disco de Aitana, "alpha", ha conseguido cautivar a todo el mundo con su nueva propuesta musical. Un mes después de su lanzamiento, Aitana nos sorprende con otro regalo, el videoclip de "AQYNE", la colaboración con Danna Paola.
Siendo un himno que aborda un tema universal, el de la pérdida y la superación personal, "AQYNE" (Ahora Que Ya No Estás) combina la increíble voz de Aitana con la fuerte personalidad de Danna Paola, poniendo el foco en el empoderamiento, la resiliencia y alejándose de una perspectiva triste.
El videoclip plasma la amistad y la conexión que hay entre las dos artistas, que siendo la segunda vez que colaboran (antes en el proyecto de Danna, "Friend de Semana"), se divierten sobre un coche compartiendo un valioso mensaje con el público: mientras las parejas vienen y van, las amigas siempre van a estar.
Las cadencias electrónicas, muy cercanas al estilo de música europop de la canción que invitan a saltar al ritmo del estribillo, hacen que Aitana y Danna acaben en una fiesta, bailando, pasándolo bien y olvidando a ese alguien que ya no está, ni quieren que esté.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "AQYNE". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Aitana Ocaña. No olvidéis seguir a Aitana en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube). No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Los Acebos"! Y bueno, ¡comencemos
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre "Los Acebos". En aquel post os presenté su anterior single, "CONFETI". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"NUBES"!
Con esta nueva canción, "Los Acebos" describen el hecho de tener los pies en la tierra y la cabeza en las nubes. Habla de las ganas de escapar hacia adelante, de querer huir y no saber muy bien porqué. Habla de tener un sueño y tratar de conseguirlo cueste lo que cueste.
"NUBES" está escrita bajo el pretexto de tener los pies en la tierra, pero la cabeza en las nubes.
En Habla de las ganas de escapar hacia adelante, de tener ganas de huir y no saber muy bien porqué. Habla de tener un sueño y tratar de conseguirlo cueste lo que cueste. Salir de la zona de confort y arriesgarte a luchar por lo que realmente te hace feliz, aunque nadie lo comprenda.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "NUBES". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Los Acebos". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"OFF the WOLF"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre "OFF the WOLF". En aquel post os presenté su anterior single, "Cosmonauta Sideral". Ahora llegan con su nuevo EP: ¡"Spark"!
El EP "Spark" fue grabado en parte, en el estudio "Mocca Records", con Àlex Morè como ingeniero de sonido y bajo la producción de Gerard Pàmies. De otra parte ("El Huracán" y "Cosmonauta Sideral") fueron grabadas en el estudio de Miquel Cellalbo, bajo su producción. Toda la masterización del EP fue realizada en el estudio Vacuum Mastering de Zaragoza.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Les cendres". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "OFF the WOLF". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Miel"! Y bueno, ¡comencemos!
"Miel" interdisciplinario ecuatoriano que abandera el #LatinTouch. Música electrónica latinoamericana de la mano de Damián Segovia y Martín Flies. "Miel" es una propuesta fresca que fusiona y transforma el baile y la psicodelia en espacios envolventes y sensoriales.
A lo largo de su trayectoria, el proyecto ha participado en escenarios tan destacados como Sonorama Ribera (España), Palmarosa Festival (Francia) y BIME Bogotá. Además, han sido reseñados por medios de renombre como Revista Marvin, IndieHoy y Gladys Palmera, entre otros.
Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"MIEL"!
El dúo ecuatoriano "Miel" presenta su álbum homónimo, segundo trabajo de larga duración que representa un momento crucial en la carrera del proyecto. Este LP marca un hito significativo después de un período de experimentación profunda. El mismo llega tras el éxito de su disco debut, "EDÉN", mostrando a los artistas transformados, más maduros y refinados que nunca.
Este álbum presenta una nueva corriente que han denominado LatinTouch, una fusión audaz de varios géneros electrónicos con elementos que evocan la rica tradición musical latinoamericana. A pesar de desafiar las estructuras convencionales, MIEL conserva cercanía con su audiencia y la potencia con sus características. En definitiva, una experiencia única.
El dúo presentó tres singles que sirvieron como la precuela de una historia apocalíptica "Imagina un planeta con Latinoamérica en lo más alto, un cometa viajando en el espacio y una explosión cataclísmica provocada por su impacto". Con un total de 8 temas en el álbum, "MIEL" es una experiencia segura en diferentes niveles sensoriales que te sorprenderá desde el primer momento.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de de "Centro". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Miel". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Loy! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la primera vez que os hablé sobre Loy. En aquel post os presenté a la cantante y su anterior trabajo, "ECDISIS". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Pa' Ti"!
El 2023 ha sido un año donde Loy ha cambiado y explorado mucho su lado pop, sus emociones y sentimientos más profundos y se han plasmado en canciones profundas que conectan y que cuentan la historia de Daniela como Loy. Sin duda, ha sido un giro que valdrá la pena y que ya se empieza ver en su nuevo sencillo "Pa' Ti" y lo nuevo que prepara la artista colombiana radicada en Medellín.
"Pa' Ti" es una canción que nació en un momento muy personal de Loy donde se sentía vulnerable, frustrada y donde se dio cuenta que tiene muchos miedos y dudas internas que quería sacar y no guardarlas más. Es una canción que Loy hizo para ella misma y pensando en todas esas personas que sienten lo mismo en algún momento de su vida y necesitan palabras de aliento y una canción que los/las haga sentir empoderados y sientan que por más que la vida tenga sus retos, siempre tienen la fuerza para sobrepasar lo que sea.
Es una canción pop fusionada con dancehall, además tiene tintes de reggaetón para cambiar el mood. Aborda temáticas de vulnerabilidad, frustración y miedos, pero siempre seguido de ganas, fuerza, voluntad, convicción y mensajes positivos hacia ti misma.
"Detrás de cada persona hay miedos e inseguridades y eso está bien, sentirse débil y pequeño hace parte del proceso y está bien; pero sobretodo, no importa cuán lejos veas la meta o tus sueños siempre se puede. Sé amable contigo mismo/a en el proceso, sube tu cabeza y sigue luchando, la derrota es un estado mental, tú sigue trabajando duro y verás que todo volverá a ti", cuenta Loy.
Desde el momento en que Loy escribió "Pa' Ti" supo que era una canción de amor propio para cantarla al espejo y sonreír a sí misma, por eso, tomó un espejo de su casa, un labial y su celular y se tomó la foto para la portada de la canción de la forma más natural y orgánica, igual que su sencillo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Pa' Ti". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Loy en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Goyo! Y bueno, ¡comencemos!
Gloria Emilse Martínez Perea, más conocida como Goyo, es cantante, productora y cofundadora de "ChocQuibTown", nació en Condoto – Chocó, la costa pacífica colombiana, el 12 de julio de 1982.Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Tumbao"!
Tras deslizar un adelanto en vivo de "Tumbao" en el escenario de "Victoria’s Secret The Tour '23", Goyo nos sorprende con el lanzamiento oficial del sencillo acompañado de un impactante video musical, ya disponible en todas las plataformas digitales.
Esta pieza electrizante y rebosante de energía ha sido magistralmente producida por la misma Goyo, junto a Dominc, Slow Myke y Chiky Records, siendo una clara muestra del carácter y potencia artística de Goyo.
Goyo, en un ímpetu de introspección y autodescubrimiento, se sumergió en el estudio con el firme deseo de plasmar su propia historia en acordes y letras. "Estaba ansiosa por descubrir y compartir lo que realmente tenía que decir; buscaba un sonido genuino que resonara tanto en la tranquilidad del hogar como en el fervor de una discoteca", comenta Goyo.
En colaboración con destacados productores, encontró la dirección perfecta para lo que será su próximo álbum "La Pantera". El sencillo "Tumbao" es el inicio de este viaje, una canción que refleja sus vivencias personales y sirve como himno de empoderamiento para muchas mujeres. A través de su música, Goyo enfatiza la importancia de reconocer nuestra singularidad y la capacidad innata de superar adversidades. "El "tumbao" simboliza esa fuerza interior que todos poseemos. Es un recordatorio de que, armados con determinación, no hay barreras que no podamos romper", afirma la artista.
El estreno se complementa con un video musical que es una alegoría visual de las "tormentas de la vida". Aquí, Goyo, acompañada de un talentoso grupo de bailarinas, ofrece una interpretación llena de poder y seducción en las icónicas calles de Miami, Florida, todo bajo la experta dirección de Sam Brave.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tumbao". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Goyo. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Naomi Muhn. Y bueno, ¡comencemos!
Naomi Muhn se define como una trotamundos. Le encanta viajar pero, cuando el dinero se lo impide (en sus sueños se ve ganando un gran premio económico), busca perderse entre las páginas de una buena novela. Siempre ha pensado que la imaginación es el mejor motor para visitar esos sitios de los que ha oído hablar (o visto, porque se declara una adicta de las redes sociales), pero hay otros que solo anidan en su cabeza.
Ella los llama sus mundos imaginados, donde las hadas y las brujas, los caballeros andantes de brillante armadura o algo oxidadas (porque en el defecto está la belleza), los villanos, los hechiceros, los dragones... campan a sus anchas, compitiendo con los sentimientos, la magia y la fantasía por hacerse un hueco en su nueva historia. Aunque sea uno muy pequeño.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Un cuento al revés"!
"Un cuento al revés" es el nuevo libro de Naomi Muhn. Sale a la luz el próximo 30 de octubre, contando con el apoyo de "Ediciones Kiwi".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Lo que empezó con un Érase una vez puede terminar siendo Un cuento al revés en esta historia en la que nada es lo que parece.
Todo era un sueño. Los cuentos solo existían en los libros y sus personajes no eran más que ficción. Nada Nada de lo vivido era real. Solo un sueño.
Pero las heridas estaban ahí, las cicatrices marcaban su piel, y su corazón lloraba una traición.
El mundo de Ariel se había transformado, como todo lo que le habían contado, todo lo que había leído, todo lo que le habían inculcado.
El cuento era muy real.
Las piezas del ajedrez estaban dispuestas en el mapa de la fantasía, y ella solo debía descubrir la verdad.
Su verdad.
Sin olvidar que en esta historia los malos no son tan malos y los buenos esconden una doble cara. Que el objeto más insignificante puede ser muy poderoso y que puede hallar al mejor aliado en el sitio más insospechado. Que las sonrisas engañan, los secretos se esconden bajo el mar y el dolor se puede batallar.
Todo tiene una razón, aunque estemos ciegos y no sepamos mirar, porque este mundo siempre será un cuento al revés."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Naomi Muhn en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Sr. Wilson! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Sr. Wilson. En aquel post os presenté su anterior single, "Estadios". Ahora llega con su nuevo disco: ¡"Rutas Interestelares"!
La espera llega a su fin para los amantes de la música urbana, ya que ha llegado el muy anticipado álbum "Rutas Interestelares" de los talentosos artistas Sr. Wilson y Griffi. Este trabajo discográfico promete llevar a los oyentes en un emocionante viaje musical a través de paisajes sonoros únicos y cautivadores llenos de influencias que van desde Jamaica hasta Brasil, pasando también por Nueva York.
"Rutas Interestelares" ("Guspira Records"/"Delpalo Records 2023") es el resultado de la colaboración entre dos figuras destacadas de la escena musical actual. Sr. Wilson, conocido por su habilidad para fusionar géneros, y Griffi, un prodigio de la producción musical, han unido fuerzas para crear un álbum que desafía las expectativas y redefine los límites de los géneros más clásicos pero desde una perspectiva del 2023.
El álbum presenta una alineación de estilos musicales, desde el hip-hop y el reggae hasta elementos electrónicos, todos entrelazados con maestría para crear un sonido verdaderamente único. Las letras perspicaces y emotivas de Sr. Wilson se combinan con la producción vanguardista de Griffi para crear canciones que son un reflejo del mundo contemporáneo. Ya se han lanzado varios avances, entre los cuales destacan las colaboraciones "Zero Rayao" con Lasai y "VISIÓN" con Belén Natalí y N-Wise Allah.
Estas 16 canciones son un ejemplo de su capacidad para llevar a los oyentes en un viaje emocional, donde encontramos temas que se mueven sobre un adictivo ritmo boom bap, como "How Many Micros?" o "CHOPPA", que se clasifica como un auténtico rompecuellos con un toque de ego trip. Sr. Wilson se reconecta en este disco con sus raíces musicales en canciones como "AY MI FÉ!", donde destaca el ritmo reggae al más puro estilo Griffi pero con toques de rap y esencia dub, y en la potente y tentadora "BOMBONES" sobre un riddim dancehall "mandanguero".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Estadios". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Sr. Wilson. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Sofía Martín! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 5 meses desde la última vez que os hablé sobre Sofía Martín. En aquel post os presenté su anterior single, "Rompe".Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Paparazzi"!
El talento de Sofía Martín es uno de esos que se reconocen a primera vista. La artista hispano-alemana, formada en Berlín en composición musical, es una de las voces más atractivas del nuevo pop nacional, ese que aúna frescura, actitud, irreverencia y virtuosismo. Apenas le ha hecho falta acumular a Sofía Martín una decena de canciones para llamar la atención del público y de la industria musical. Buena prueba de ello fue su paso por el Benidorm Fest 2023, su colaboración con VIZE y Abraham Mateo o su arrollador debut "Tóxica".
Ahora Sofía Martín presenta "Paparazzi", su nuevo single y una apuesta ganadora sin paliativos. Pop electrónico, sincopado y con los bpms por las nubes, con una de las producciones más originales y adictivas de los últimos tiempos ten el panorama, cortesía de Oli Som, que en España ya ha firmado hits con Blas Cantó. Sofía Martín nos brinda un banger de pop electrónico bailable y coreable al mismo tiempo; un tema que representa la nueva etapa de Sofía Martín en la que apuesta todo por sí misma. Lo mejor de los dos mundos en apenas dos minutos de canción.
El videoclip de "Paparazzi", dirigido por Emilio Restrepo, juega del mismo modo, con la sencillez en la factura y el carisma arrollador de Sofía Martín, que sola en un estudio se come la cámara y atrapa toda la atención del público hasta que abandona la escena con un mic drop con el que representa su decisión de dejar atrás lo malo.
"Paparazzi" es una canción empoderante y que, a través de cierta ironía y humor, funciona como metáfora para expresar que ya no tenemos ni tiempo ni ganas para enfocarnos en lo que nos hace mal. El motivo principal de la canción (los "Paparazzi") sirve para contarnos el crecimiento de Sofía Martín como persona y como artista, un cambio de mentalidad, siempre necesario para avanzar y superarse. "Paparazzi" habla de ese momento en el que dejamos atrás aquello que nos impedía ser como queríamos.
Poder y empoderamiento. Con un hit como este entre manos, Sofía Martín continúa su camino hacia el estrellato donde los "Paparazzi" ya la están esperando.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el lyric video de "Paparazzi". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Sofía Martín. No olvidéis seguir a Sofía Martín en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Joana Santos! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un días año desde la última vez que os hablé sobre Joana Santos. En aquel post os presenté el anterior single de la cantante, "Las tías". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Y Ese Niño 2.0"!
"Y Ese Niño 2.0" es una versión del clásico tema "Y Ese Niño" de Melody. Joana Santos creció escuchando a los dos artistas que colaboran con ella en esta canción: Melody y Sergio Contreras. Los números que acumula son espectaculares: en tan solo 10 días el videoclip acumulaba casi 700.000 visitas, siento tendencia #6 de España en Spotify. Actualmente el tema ya acumula cerca de 5 millones de streams en plataformas digitales.
Joana Santos acumula más de 100 millones de visualizaciones en total en plataformas digitales gracias a toda su música y más de 400.000 oyentes mensuales en Spotify. Esta sevillana plasma en su música su originalidad en los estilos que la caracterizan: flamenco, reggaetón, trap, mambo, dance hall y el folclore andaluz. En esta ocasión lo hace de la mano de dos artistazos reconocidos en el mundo de la música: Melody y Sergio Contreras.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Y Ese Niño 2.0". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Joana Santos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube). No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Antiplancton"! Y bueno, ¡comencemos!
"Antiplancton" es una banda de rock con electrónica radicada en Canarias. Su estilo se apoya en una sólida base rítmica que apela a lo primario y a lo más esencial de las canciones. Partiendo de bases electrónicas combinadas con batería acústica, suman energía guitarrera y sintetizadores rotundos en diferentes dosis.
Las melodías ejercen de contrapunto, planeando elegantemente sobre las consistentes capas de rock y electrónica.
Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Otros Cuerpos"!
"Antiplancton" publica el álbum "Otros Cuerpos". Recientemente, lanzaban el último avance de este trabajo con el video single "Mejor elegir muerte", una canción con guitarras afiladas, sintetizadores perseverantes y la cadencia electrónica que tanto caracteriza a la formación canaria.
El videoclip de "Mejor elegir muerte" muestra por fin la puesta en escena de la banda. El tándem formado por Guille Gómez, como director del cortometraje y Luis César Izquierdo en la dirección de fotografía, apuesta por la sobriedad cuando expone la propuesta del grupo. Vemos por primera vez a Antiplancton en acción, pero con el desafío de un montaje que evita distracciones para centrarnos en la canción; música en primer plano.
"Otros Cuerpos", el nuevo álbum de Antiplancton, ha sido producido por Raúl Pérez (La Mina) y mezclado por Manuel Cabezalí (Havalina), y ambos, han completado y amplificado la visión que tenía la banda del repertorio de este LP.
"Otros Cuerpos" consta de diez canciones que navegan entre el Indie y el Krautrock, se trata de un viaje emocional que interactúa con la experiencia vital y ahonda en diferentes etapas por las que transcurre la vida. Cada corte musical añade nuevas capas a estos conceptos universales y crea un relato que resuena de lo más impresionable.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de de "Mejor elegir muerte". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Antiplancton". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Lluc! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Lluc. En aquel post os presenté su anterior single, "World". Ahora llega con la salida de 2 nuevos temas: ¡"La Mar" y "Gràcies"!
Un nuevo avance del próximo álbum "Bo de sal" del cantautor Lluc de La Ràpita, esta vez con este doble sencillo con los temas "La Mar" y "Gràcies".
"La Mar" es una canción que explica las costumbres y tradiciones de un pueblo marinero como es La Ràpita. También hay un pequeño hechizo sobre la problemática de los marineros para ganarse la vida. Así como el tema sobre la erosión del Delta del río Ebro...
"Gràcies" habla sobre el amor a vivir una vida plena y rica. Ser agradecido con las personas que están a tu lado y te aman cuando nada es fácil. Simplemente como dice la canción gracias a todo. Después de los sencillos que ha ido lanzando este año 23 "World", "Circ Alegria" y "Sense amor no hi ha res".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Sense amor no hi ha res". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Lluc. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Althërego"! Y bueno, ¡comencemos!
La banda "Althërego", originaria de República Dominicana, trasciende la etiqueta de una simple banda de rock. Está conformada por músicos apasionados y talentosos, entre los que destacan Al Benedetti como cantante, Raúl Castillo en la guitarra líder, José Luis Reynoso en el bajo, Jasiel Hidalgo en la guitarra y Reagan Liriano en la batería.
Al escuchar a Althërego, no solo se percibe música, sino que se experimenta la pasión y autenticidad que infunden en cada nota y letra. Si estás buscando música que te inspire, te haga reflexionar y te haga sentir una conexión genuina, Althërego es la banda que debes escuchar.
En una industria donde la originalidad a menudo se considera escasa o poco rentable, "Althërego" se compromete a forjar un sonido atemporal. Su objetivo es establecer una conexión genuina con las personas, sin importar sus preferencias musicales.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Bala perdida"!
"Bala perdida" es su último lanzamiento, una canción que aborda la necesidad de mantenerse fiel a uno mismo, abrazar la propia identidad y no temer mostrar quiénes somos realmente, incluso cuando enfrentamos desafíos en una relación.
El video de "Bala perdida" es una expresión visual única que captura la esencia auténtica y apasionada de "Althërego" como una banda de rock. Más que una simple interpretación de la canción, el video es una experiencia que sumerge al espectador en un viaje a través de la música y la identidad de la banda. La actuación apasionada de los miembros del grupo transmite la emoción y el mensaje del sencillo de manera intensa.
"Bala perdida" es una composición musical que se caracteriza por su rica textura sonora y su habilidad para sumergir al oyente en un viaje enérgico. Los riffs de guitarra aportan un sonido crujiente y enérgico, impulsando la melodía. La interpretación apasionada y cautivadora comunica la emoción y la intensidad del mensaje. El bajo y la batería proporcionan el anclaje rítmico que mantiene la canción en constante movimiento y le imprime un poderoso impulso.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de de "Bala perdida". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Althërego". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Alexandra Cárdenas. Y bueno, ¡comencemos!
Alexandra Cárdenas (Almería, 1995). Finalizó sus estudios de Administración y Dirección de Empresas (2018) y trabaja en el sector editorial desde 2019. Con doce años se dio cuenta de que le gustaba contar historias y que amaba leerlas. Fue entonces cuando escribir se convirtió en necesidad.
En 2015 autopublicó "Cromosomas que crean corazones", que le impulsó a no dejar de creer en sus historias. Le siguieron "Dicen que la luna se dejó atrapar" (2018; y reeditada en 2021), y "Limerencia", su obra más conocida. Da el salto a la romántica más adulta con "La lógica de los loros", su última publicación cargada de tréboles de tres hojas, amor, y cielos grises.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"La palidez de los ojos negros"!
"La palidez de los ojos negros" es el nuevo libro de Alexandra Cárdenas. Sale a la luz el próximo 23 de octubre, contando con el apoyo de "Ediciones Kiwi".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Para él, ella es como el sol: puede alumbrar con su luz y quemarse con su propio fuego. Y ella siente que él está dispuesto a arder por su culpa.
La inspiración es lo que mantiene con vida la obra de un artista. Y una musa equivocada, hace tambalear los cimientos de su arte.
Esto piensa Lucca cuando siente que por fin, después de meses apagada, se aviva su chispa al perderse en unos ojos oscuros que palidecen con la luz.
Valentina cree en las señales.Y se deja llevar por ellas.
Lo siente al ver el sol grabado en la fachada de Santa María Novella. O cuando las manos de Lucca le acunan el rostro como si todo en ella fuera arte.
Pero no entiende la advertencia del Tarot: tiene que despertar para poder avanzar.
Para él, ella es como el sol: puede alumbrar con su luz y quemarse con su propio fuego. Es como Simonetta para el Renacimiento.
Y ella siente que él está dispuesto a arder por su culpa.
Por culpa de su musa."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Alexandra Cárdenas en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Bob Marley and The Wailers"! Y bueno, ¡comencemos!
"Bob Marley & The Wailers" fue una banda de reggae y ska creada por Bob Marley en 1974, después de que Peter Tosh y Bunny Wailer dejaran la anterior banda, "The Wailers".
Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Catch A Fire"!
"Catch A Fire" de "Bob Marley And The Wailers", su primer lanzamiento en "Island Records", esta universalmente considerado como el álbum que puso la música reggae en el escenario mundial. Sera relanzado a través de Universal Music Recordings el 3 de noviembre para celebrar el 50º Aniversario de su lanzamiento original en 1973.
Una grabación histórica de "Get Up, Stand Up", una de las canciones más queridas y poderosas de Bob Marley, grabada en vivo en la legendaria actuación de los Wailers en el Sundown Theatre en el pueblo de Edmonton, al norte de Londres, está disponible en su página de YouTube. Anteriormente, esta grabación histórica solo estaba disponible como bootleg. "Get Up, Stand up" pertenece al último álbum juntos de The Wailers, "Burnin'", que también celebra su 50ºo el 19 de octubre. También se cree que tanto "Burnin'" como "Catch A Fire" fueron grabadas en el legendario Harry J's en Kingston a principios de 1973.
"Catch A Fire" es el quinto álbum de estudio de Bob Marley and the Wailers y originalmente tuvo un lanzamiento limitado y fue acreditado a The Wailers. La funda memorable con la forma de encendedor Zippo, diseñada por los artistas gráficos Rod Dyer y Bob Weiner fue sustituida en las futuras versiones con el clásico retrato de Marley fumando un "porro", tomado por Esther Anderson. A partir de entonces, el crédito del artista fue Bob Marley and The Wailers.
Después de una gira y grabación en el Reino Unido con Johnny Nash, la partida de Nash a los Estados Unidos dejó a los Wailers sin suficiente dinero para regresar a casa. Se acercaron al fundador y productor de Island, Chris Blackwell, quien les adelantó el dinero para un álbum y pagó sus pasajes de regreso a Jamaica, donde grabaron "Catch a Fire".
El álbum cuenta con nueve canciones, dos de las cuales fueron escritas por Peter Tosh y el resto por Bob Marley. Después del regreso de Marley a Londres para presentar las cintas a Blackwell, el productor reelaboró las pistas con la contribución del músico Wayne Perkins de Muscle Shoals, quien tocó la guitarra en dos pistas sobregrabadas.
"Catch A Fire" estará disponible en dos formatos especiales; un conjunto de 3 LP de vinilo + 12" y otro en color exclusivo, 3 CD, así como digitalmente en todas las plataformas. LP1/CD1 presenta la grabación de estudio final completa, LP2/ CD2 es el álbum en vivo de 10 canciones, "Live From The Paris Theatre London", mientras que LP3/CD3, titulado Sessions, presenta versiones jamaicanas alternativas, extendidas e instrumentales de las pistas originales del álbum. El adicional de 12", disponible con la oferta de vinilo, y también incluido en el CD3, presenta 3 pistas clásicas, "Slave Driver, Get Up, Stand Up & Stop That Train", grabadas en vivo en la legendaria actuación de The Wailers en el Sundown Theatre en el pueblo de Edmonton, al norte de Londres. Estas grabaciones históricas solo han estado disponibles anteriormente como un bootleg. El reverso del 12" tiene una imagen grabada de la icónica ilustración del Zippo.
Ambos formatos de LP y CD incluirán un libreto compuesto por imágenes clásicas de Marley y fotos de sesiones con colaboradores de siempre. También contaran con recortes de prensa de la época, mientras que las nuevas notas de la portada han sido escritas por el reconocido periodista musical y autor, Chris Salewicz. Los formatos utilizarán diseños icónicos de las portadas: la famosa ilustración original del encendedor Zippo y la versión posterior con Bob fumando un porro. La versión exclusiva D2C tendrá vinilo de color.
El álbum ha recibido una enorme aclamación de la crítica, incluyendo estar en la lista de Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos, el segundo más alto de los cinco álbumes de Bob Marley en la lista, después del álbum recopilatorio póstumo, Legend. También es considerado, con razón, como uno de los álbumes más grandes, importantes e influyentes, en todos los géneros, de todos los tiempos.
La nueva y muy esperada película "Bob Marley: One Love", que celebra la vida y la música de un ícono que inspiró a generaciones a través de su mensaje de amor y unidad, estará en los cines el 12 de enero del 2024. Ha sido producida por Ziggy Marley, Cedella Marley y Rita Marley, y con Stephen Marley como supervisor musical.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de de "Get Up, Stand Up". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Bob Marley and The Wailers". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Luke Bongcam! Y bueno, ¡comencemos!
Luke Bongcam es un artista chileno que busca convertirse en el nexo perfecto entre la música rock y pop, trayendo a la mesa música de corte alternativo, con ritmos rápidos y potentes, acordes magnánimos, y abundantes coros de voces que llenan de emoción y poder. Todo esto sin dejar de lado el toque original que el artista da a cada canción, pues una de sus mayores características es su capacidad para captar sonidos ordinarios que se escuchan en el día a día y darles un sentido musical, grabando desde sonidos del metro, los botones de un cassette player, el simple sonido de un horno eléctrico y hasta la bocina de un auto que no paraba de sonar cerca de su casa.
Luke ha logrado gran cantidad de reproducciones en sus canciones gracias a su visibilidad en tiktok, además de haber estado ya en medios de prensa como cooperativa, o en entrevistas televisivas como el programa La Previa. Finalmente ha estado en una gran cantidad de bandas, siendo una de ellas Intimate Stranger, con quien emprendió una gira musical por Europa como bajista a sus 19 años de edad, en donde presentó en países como España, Hungría, Alemania, Suecia, Bélgica, Croacia, entre otros.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"películas"!
Estar en la luna o hacer calendarios, son algunas de las denominaciones que recibe el soñar despiertos, una actividad que resta varios minutos al día a la mayoría de las personas, pues, es inevitable poner pausa a la imaginación cuando hay tantas metas por cumplir u objetivos que alcanzar, sobre todo en el ámbito amoroso.
En honor a ello, el cantautor chileno Luke Bongcam estrenó su última composición: "películas", single que aborda la temática en cuestión desde una perspectiva romántica y egocéntrica. Esto último se atribuye a que somos protagonistas de nuestras vidas, por ende, en cada situación que imaginemos, nuestro sentir será lo más relevante y nos convertirá en el centro de la historia, en el núcleo de nuestro mundo.
En esta línea, Bongcam – quien fue exitoso bajista de la banda Intimate Stranger – explicó que "la letra trata sobre amores imaginarios, sobre crearse expectativas con una persona que no corresponde a uno y sobre imaginar su tiempo con ella, lo que en Chile se conoce coloquialmente como "pasarse la película". Trata también sobre sentirse solo, sentir que todo ronda alrededor de uno".
Para acompañar la intensidad de los sentimientos descritos, el intérprete generó un riff de guitarra que despierta las ganas de bailar y que cimienta las bases de la melodía de "películas". Dicho elemento se enriquece a medida que avanza la canción, pues, se suman instrumentos de percusión, además de la magnífica presencia del piano y por supuesto, sonidos cotidianos, ya que, Luke Bongcam tiene la fantástica "capacidad para captar sonidos ordinarios que se escuchan en el día a día y darles un sentido musical, grabando desde sonidos del metro, los botones de un cassette player, el simple sonido de un horno eléctrico y hasta la bocina de un auto que no paraba de sonar cerca de mi casa", así lo expresó.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "películas". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Luke Bongcam. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Amann & The Wayward Sons"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado casi un año desde la última vez que os hablé sobre "Amann & The Wayward Sons". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "Where Have The Good People Gone". Ahora llega con su nuevo single: ¡"When The Day Goes Slow"!
Amann & The Wayward Sons publica el single "When The Day Goes Slow" tras el reciente lanzamiento de "I Have to Change to Stay The Same". La banda liderada por Pablo Amann estrena "When The Day Goes Slow", nueva entrega y definitiva antes de la publicación del cuarto álbum de estudio de los bilbaínos. Ambos sencillos formarán parte de su próximo LP que verá la luz previsiblemente a principios del próximo año.
La banda se encuentra inmersa en una campaña de crowdfunding para sufragar parte de los gastos de grabación, producción y edición de su nuevo álbum con el objetivo de editar en formato físico (CDS y Vinilos). El plazo para colaborar con el grupo finaliza el próximo lunes 23 de octubre.
Con "When The Day Goes Slow", el nuevo sencillo de "Amann & The Wayward Sons", los bilbaínos alcanzan otra perspectiva en su búsqueda de nuevas arterias dentro del Blues Rock más moderno; siempre, con una clara retentiva a artistas del otro lado del Atlántico como Gary Clarck Jr., The Cold Stares o Marcus King.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "When The Day Goes Slow". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Amann & The Wayward Sons". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!