lunes, 23 de octubre de 2023

"Casa de sal y lágrimas", el nuevo libro de Erin A. Craig

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Erin A. Craig. Y bueno, ¡comencemos! 

  Erin A. Craig siempre ha amado contar historias. Tras licenciarse en Diseño y Producción Teatral en la Universidad de Michigan, fue directora de escena de óperas trágicas llenas de jorobados, sesiones espiritistas y payasos asesinos y luego decidió que quería escribir libros que fueran igual de escalofriantes. 

  Lectora voraz, apasionada del bordado, fan feroz del baloncesto y coleccionista de máquinas de escribir, Erin tiene su hogar enel oeste de Michigan con su marido y su hijo. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Casa de sal y lágrimas"! 

  "Casa de sal y lágrimas" es el nuevo libro de Erin A. Craig. Salió a la luz el pasado 5 de octubre, contando con el apoyo de "Plaza & Janés". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

  "Romance y suspense en un adictivo y oscuro cuento de hadas. En una misteriosa mansión frente al mar, doce hermanas empiezan a morir una tras otra. ¿Quién será la próxima?

  Una novela hechizante llena de magia y del susurro de largas faldas de gasa por largos y oscuros corredores...

  Annaleigh vive una vida privilegiada en su mansión de Highmoor frente al mar con sus hermanas, su padre y su madrastra. Una vez fueron doce, pero la soledad reina en los majestuosos salones ahora que las vidas de cuatro de las jóvenes han llegado a su fin. Cada muerte fue más trágica que la anterior y en los pueblos de alrededor corren rumores de que la familia está maldecida por los dioses.

  Acosada por una serie de visiones, Annaleigh comienza a sospechar que las muertes no fueron accidentes. Desde hace tiempo, sus hermanas se escabullen cada noche para asistir a deslumbrantes fiestas bailando hasta el amanecer con sus vestidos de seda, y Annaleigh no está segura de si intentar detenerlas o unirse a ellas en sus encuentros prohibidos. Porque ¿quién -o qué- está en realidad bailando con ellas?

  Y, cuando Annaleigh conoce a un misterioso desconocido que guarda sus propios secretos, sus sospechas se convierten en una carrera para revelar la oscuridad que ha caído sobre su familia... antes de convertirse en su próxima víctima.

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Erin A. Craig en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web  para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Take a Chance", el nuevo single de Jaime’s Tonees

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Jaime’s Tonees! Y bueno, ¡comencemos!  

  Jaime’s Tonees el nombre del artista Jacques M., un compositor/compositor/arreglista radicado en París, Francia. El sonido único de Jaime's Tone se encuentra en la encrucijada del pop, rock, hard rock y rock progresivo. 

  Jaime's Tone ya lanzó dos álbumes: "Futuristic Apocalypse" en diciembre de 2021, y "Alone in the city of Dreams" en enero de 2023. "Futuristic Apocalypse" presenta "Chasing Shadows", una versión de la banda estadounidense Kansas, con invitado especial Eric Gillette de NMB en la voz. "Alone in the city of Dreams" incluye los dos sencillos "City of Dreams" y "Genius".

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Take a Chance"! 

  Jaime’s Tone acaba de lanzar el vídeo musical oficial de su nuevo sencillo, titulado "Take a Chance". La canción estará disponible en todas las principales plataformas de streaming.

  La canción, más orientada al pop-rock que los títulos anteriores, fue mezclada y masterizada por el ingeniero de mezcla y masterización de electro rock Etienne Pelosoff. "Tuve el mayor placer de trabajar con Etienne, quien hizo un gran trabajo con la canción", dijo Jacques de Jaime's Tone. Y añade: "Empecé a trabajar en algunas secciones de "Take a Chance" hace bastante tiempo. Recién ahora he tenido la oportunidad de convertirlo en canción y estoy muy contento con el resultado".

  La letra básicamente expresa que todos aprovecharemos nuestras oportunidades cuando tengamos la oportunidad. La artista ucraniana Liliia Kysil proporcionó coros. Este sencillo está extraído del próximo tercer álbum de Jaime’s Tone, cuyo lanzamiento actualmente está previsto para principios de 2024.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "Take a Chance". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Jaime’s Tonees. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

León Leiden celebra su nominación a los "Latin Grammy"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡León Leiden! Y bueno, ¡comencemos!  

  León Leiden comenzó a hacer música durante la pandemia, generando una gran comunidad a través de TikTok, enganchando a su audiencia de una forma muy auténtica y transparente. En su breve, pero intensa carrera, ha demostrado que su éxito no se limita a un género. En 2021, el cantante de 24 años dejó su huella en la música pop latina con su álbum debut "El Morro Que Hace Música", que contó con los éxitos "Gitana" y "Fondo De Bikini". 

  El año pasado, Leiden exploró el hip-hop y el rap lo-fi en "Ya No Se Mueve" con Nanpa Básico, la música regional mexicana en "A 150" con Sebastián Esquivel.Los éxitos de León Leiden que fusionan géneros también incluyen "Modo Melancólico" con el grupo colombiano TIMØ y "Desamor Feliz pt. 2", que marca una nueva etapa en su carrera.

  El extraordinario cantautor, productor y multiinstrumentista León Leiden recibió su primera nominación al "Latin Grammy". La estrella mexicana está nominada al codiciado premio Mejor Nuevo Artista. La nominación llega inmediatamente después de los éxitos recientes de León, incluyendo su colaboración "Ya No Se Mueve" con Nanpa Básico.

  León Leiden fue uno de los 10 nominados anunciados a Mejor Nuevo Artista siendo el único artista en la categoría que está representando a México. La 24a Entrega Anual del "Latin Grammy" se llevará a cabo en Sevilla, España, el 16 de noviembre. La ceremonia se transmitirá por "Univision" en Estados Unidos y Radio Televisión Española en España.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Terminal". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de León Leiden. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Seguir Vivo No Es Vivir", el nuevo single de "Daniel, Me Estás Matando"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Daniel, Me Estás Matando"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Daniel, Me Estás Matando" es una banda de Boleroglam compuesta por Daniel Zepeda e Iván De La Rioja, que musicaliza suspiros y efervesce las almas románticas de sus escuchas. 

  Inicia en febrero del 2018 con una fuerte influencia del bolero antiguo, la canción latinoamericana, líricas románticas, voces dulce-acarameladas y el glamour electro-psicodélico de diferentes épocas.

  Desde el 2018, año de inicio del proyecto, la banda ha tocado prácticamente en cada estado de la República Mexicana más de una vez, llenando la mayoría los conciertos en su totalidad. Han tocado fuera del país en Costa Rica, Guatemala, El Salvador, Argentina, República Dominicana, Perú, Colombia, Chile y España.

  En el 2021, como parte de su tercer disco, "Grandes Éxitos del Boleroglam vol. 2", la banda estuvo en la radio con tres sencillos distintos en toda la República Mexicana.

  "Daniel, Me Estás Matando" se ha posicionado en el top 30 nacional en cada uno de los estados, rebasando el millón y medio de oyentes mensuales en Spotify.

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Seguir Vivo No Es Vivir"! 

  "Seguir Vivo No Es Vivir" es el nuevo sencillo de "Daniel, Me Estás Matando" que oscila entre el llanto y el auxilio, entre caer y rendirse, es el desahogo desesperado de un corazón roto sin remedio y sin salida.

  Es una canción escrita por Daniel Zepeda que viene siendo el sexto sencillo del nuevo álbum titulado "Cómo Arruinarte la Vida". Además, como un lujo, una sorpresa y con una ilusión desmesurada, Rita Payés participa en esta canción con su voz abundante en nostalgia y terciopelo, con su trombón que aletea entre los puentes y la lluvia improvisando libertad.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de de "Seguir Vivo No Es Vivir". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Daniel, Me Estás Matando". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Apuestas en contra", el nuevo single de Rafah González

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Rafah González! Y bueno, ¡comencemos!  

  Desde el 2019 a la fecha, Rafah González ha perseverado ladrillo a ladrillo la edificación de su carrera musical, sumando a la fecha un par de EPs y casi una veintena de singles disponibles en las distintas plataformas. 

  Su propuesta es de carácter personal, motorizada por sus pasiones y convicciones, por lo que su discografía ha crecido y madurado de la mano con el rapero de Maipú, llegando a un presente cargado de buenas conclusiones, sustancia suficiente para visualizar y definir lo que será su primer álbum en larga duración.

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Apuestas en contra"! 

  El lanzamiento de "Apuestas en contra", el nuevo single de Rafah González, rompe un silencio de un año sin nuevos estrenos. Considerando su productividad en los últimos años, puede entenderse como una gran pausa, y en esa explicación es donde cobra vida una creación como la de su reciente sencillo: 

  "La escribí en un momento de mi vida en que sentía que nada me resultaba, que mis ganas de dedicarme a la música se iban apagando. Me sentía atrapado en mi trabajo de oficina y percibía que todo estaba muy cuesta arriba. Fue como una manera de decirme a mí mismo que, a pesar del contexto, siguiera confiando en mí y disfrutando de lo que soy capaz de hacer, sin pensar en el resultado. Eso quise reflejar en el vídeo, que, a pesar de estar frente a contextos incómodos, no hay forma que me callen ni que me paren".

  "Apuestas en contra" cuenta con la producción musical de D Bane en Vola Records y se presenta mediante un video clip producido por Nebulosa Pro.

  Éste es el primero de una serie de singles que Rafah González irá liberando mensualmente hasta estrenar su nuevo álbum el próximo año.

  "Éste es el primer single que quise mostrar, luego de estar más de un año sin estrenar nada, solo escribiendo por las mías, sin expectativas, solo por el simple hecho de rapear, pero también juntando nuevas fuerzas para volver con todo a intentar cumplir el sueño de dedicarme 100% a esto."

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Apuestas en Contra". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Rafah González. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Guardafuegos" lanza el videoclip de "No entendiste nada"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Guardafuegos"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado menos de un mes desde la última vez que os hablé sobre "Guardafuegos". En aquel post os presenté su anterior single, "No entendiste nada". Ahora lanza el videoclip del mismo. 

  Guardafuegos presentan videoclip para "No entendiste nada", el primer adelanto del que será su cuarto álbum nuevo álbum, "Un billete con ventana" ("La Produktiva Records"), que verá la luz a principios de 2024. 

  En la pieza, un videolyric realizado por Alejandra Jiménez, la evocadora portada del single cobra vida a través de unas imágenes oníricas, oscuras, urbanas y tan orgánicas como el propio sonido de la canción. 

  "No entendiste nada" es toda una declaración de principios para Guardafuegos, una muestra de ese rock de corte clásico tan representativo de la banda. Grabada en los estudios La Casamurada del Baix Penedès (Tarragona), con Pepo López a la producción, es una canción fresca y desenfadada que avanza propulsada por sus guitarras stonianas y un teclado juguetón, y no baja el pistón en ningún momento, especialmente en su luminoso estribillo. Supone un acercamiento a la esencia más pura del rock’n’roll, despojándolo de ínfulas superficiales  y haciendo un llamamiento a disfrutar de la vida y de la música sin grandes pretensiones ni prejuicios.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de de "No entendiste nada". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Guardafuegos". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Fury Road", el nuevo disco de Kreppa

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Kreppa! Y bueno, ¡comencemos!  

  "Nací en 1999 Octubre 1, así que suelo sacar lanzamientos importantes esas fechas, empecé haciendo música por terapia ya que el doctor psiquiatra me recomendó expresarse en canciones que me sirven para mejorar mentalmente, lo cual me funcionó mucho pero publicaba mis canciones en otras redes incognitamente hasta que comenzó a tener vuelo, que fue por Soundcloud. 

  Luego decidí seguir con eso, y aunque claro actualmente solo hago canciones cada que tengo brotes depresivos los plasmó en canciones, en este caso es la mismo, una historia contada del disco, se hizo todo el disco en 1 solo día de bajón y luego la producción si fue lo que me hizo tardar ya que yo soy el que lo produce, ya que además de cantautor soy productor, actualmente tengo 23 años y voy dando shows sobre esto, mi público suele conectarse con mis canciones y me escriben mensajes sobre cómo algunas canciones conectan con ellos y les hace sentirse menos solos, esta es una foto dando un show", así se describe el cantante.

  Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Fury Road"! 

  El álbum está basado en lo que es el recorrido de un corazón roto lleno de furia, donde el artista solo se basó en expresarse en canciones y no hablarlo con nadie más, por eso el nombre, cada canción en orden cuentan la historia.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Sry". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Kreppa. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Años turbulentos", el nuevo libro de Anne Jacobs

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Anne Jacobs. Y bueno, ¡comencemos! 

  Anne Jacobs ha publicado bajo seudónimo novelas históricas y sagas exóticas que han ocupado los primeros puestos de las listas de ventas pero ha sido la saga "La villa de las telas" la que ha supuesto su confirmación como autora best seller. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Años turbulentos"! 

  "Años turbulentos" es el nuevo libro de Anne Jacobs. Sale a la luz el próximo 26 de octubre, contando con el apoyo de "Plaza & Janés". Es la segunda parte de la saga "El Café del Ángel".

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

  "La autora de «La Villa de las Telas» vuelve con la segunda entrega de una emocionante nueva trilogía en torno a una familia que regenta un evocador café alemán tras la Segunda Guerra Mundial. 

  Wiesbaden, 1951. Al Café del Ángel le ha salido competencia. Junto al tradicional establecimiento de la familia Koch ha abierto otro más moderno: el Café del Rey. Mientras Hilde Koch intenta en vano convencer a sus padres para que modernicen el local, su gran amor, por el que tanto ha luchado, parece a punto de resquebrajarse.

  A su hermano August tampoco le van mejor las cosas. Cuando regresa a Alemania, tras haber sido prisionero de guerra de los rusos, comienza a sentirse atraído precisamente por una misteriosa joven rusa, cuya llegada amenaza con dividir a la familia...

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Anne Jacobs en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web  para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Pop Picón", el nuevo disco de Muyaio

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Muyaio! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre "Muyaio". En aquel post os presenté el anterior tema del cantante, "Se Dio Así". Ahora llega con su nuevo disco: ¡"Pop Picón"! 

  Lxs más jóvenes quizá lo ignoren pero no siempre hubo internet. No siempre hubo un Google Maps que te guiaba, un Spotify que te permitía acceder a toda la música por una asequible tarifa plana o un algoritmo que te conducía por unas prácticas de consumo predeterminadas. Que el mundo entonces fuera mejor o peor ya es algo opinable. Pero que ha existido y existe una forma alternativa de estar en el mundo es una verdad que conviene no olvidar. Sí, se puede vivir sin estar plena y constantemente conectadxs.

  De hecho, el músico canario Muyaio, uno de los artistas que más se mueve en el terreno tecnológico, tanto en su discurso musical como en las acciones paralelas* a éste, cuestiona de alguna manera en su nuevo disco, "Pop Picón", este mundo hiperconectado. Detrás de muchas de sus canciones hay un posicionamiento, una opción de estilo de vida, planteando diversas formas de relacionarse con el mundo a través de internet.

  Un Muyaio más ecléctico se abre paso en "Pop Picón". En relación a 7 pecados tropicales, su álbum de debut de 2021, el tinerfeño amplía su abanico estilístico, su nómina de colaboradorxs y las temáticas tratadas. Sin el hilo conductor conceptual de su primer disco, "Pop Picón" arrastra entre líneas una serie de reflexiones que plantean una suerte de dialéctica entre la canariedad y la hiperconexión, entre una forma de vida relajada y otra dependiente de las redes.

  Resulta evidente en "Chica Analógica": un merengue urbano que se transforma en malagueña canaria (con colaboración vocal de Angélica Pérez, cantante folklórica de El Hierro y bisnieta la mítica Valentina la de Sabinosa, y de Fran Baraja) que dibuja una vida feliz ajena a las redes de internet. También en "Amigo de Tom": una canción punkarra que acaba en rumbita nostálgica y que sirve a la vez de exaltación y de añoranza de la tecnología de los 90, de ese early internet en el que todxs tuvimos a ese primer amigo en MySpace llamado Tom. Incluso en la inaugural "El Algoritmo" hay, no un rechazo, pero sí un cuestionamiento de los hábitos de consumo de lxs oyentes y de exposición de la propia industria musical. En un tono entre la cumbia y el dreampop, Muyaio aboga por un "algoritmo bueno" que, por cierto, se ha encargado él mismo de crear. 

  Pero ojo, v no es en absoluto una manifiesto anti-internet o anti-tecnología. El autor canario simplemente expone una forma de vida que por momentos resulta alternativa a la que impone la corriente. ¿Que en ciertos puntos hay una visión crítica sobre la hiperconexión? Sí, pero en ningún momento demoniza. El discurso es siempre desenfadado y divertido. Es más, Muyaio se ha servido de la tecnología para construir el personaje de una de sus canciones: Julio IglesIAs, en ese temazo bedroom pop con ramalazos dub que es "Soñé con Julio", compuesta, interpretada y producida en colaboración con Joan Colomo.

  Otro personaje que aparece en el disco es Manu Chao, homenajeado en ‘Quiero Ser como Manu Chao’ por su postura ante la vida al vivir desconectado del mainstream, de la prensa, de los conciertos al uso… ¡un estilo de vida alternativo a la esclavitud tecnológica! Y en esa opción vital más relajada y libre encaja también ‘Déjala Ser Él’, una rumba con toques de flamenco (con colaboración de la cantaora Cristina López) que reivindica la libertad de elección de la identidad de género.

  El disco lo completan "Se Dio Así", con participación de Conxita Herrero y Fermí de la banda catalana Tronco, "Chiquito Pelete", con Abel de Los Vinagres, y "Todos los Domingos", que sorprendentemente contó con la colaboración de una banda mejicana de corridos mientras acababa de grabarla en un pueblo de montaña de Italia. La primera es un manual de ruptura amorosa bien, con sus guitarras cristalinas de slowcore y bedroom pop tan Muyaio. La segunda es una mezcla entre bossa nova y bedroom pop, entre João Gilberto y Mac DeMarco, que recrea ese frío perenne que sienten los canarios muy a menudo cuando visitan la península. Y la tercera es una canción de amor que arranca como cumbia villera para acabar siendo un corrido.

  Sin alejarse de su inspiración latina pero enriqueciendo su paleta sonora, Muyaio amplía los parámetros estilísticos del pop picón canario. Un estilo caracterizado por el uso del humor, de expresiones locales y por el ensalzamiento de la canariedad, que encuentra en la figura de Arístides Moreno una suerte de padre fundador, y teniendo al propio Muyaio o incluso a Bejo entre sus voces más modernas. Y así, entre cumbias y rumbas, entre guitarras cristalinas de bedroom pop, avatares de IA y ética algorítmica, Muyaio reflexiona sobre la relación de la humanidad con la tecnología, con internet y, a la postre, consigo misma. Porque no eres solo tu rastro digital.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Se Dio Así". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Muyaio. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Carín León arrasa con su "Tour Colmillo de Leche"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Carín León! Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado 5 meses desde la última vez que os hablé sobre Carín León. En aquel post os presenté su anterior single, "Primera Cita". En esta ocasión os hablo sobre el éxito de su "Tour Colmillo de Leche"

  Después de una gira espectacular que recorrió 34 ciudades en los Estados Unidos, Carín León culmina su exitoso "Tour Colmillo de Leche" con un impresionante total de 38 shows de los cuales 31 estuvieron completamente agotados y cerca de 400,000 boletos vendidos. Las ciudades de Denver, Salt Lake City, Las Vegas y Charlotte se destacan con un récord extraordinario de asistencia y ventas de boletos, consolidando la conexión única entre Carin León y sus fans en estas vibrantes localidades.

  El "Tour Colmillo de Leche" no solo fue un fenómeno por la presencia cautivante de Carin León, sino también por la participación de destacados artistas invitados. La renombrada cantante boricua Kany García, el talentoso hermano de Selena Quintanilla, A.B. Quintanilla, el carismático Ricky Montaner del dúo Mau y Ricky, el encantador colombiano Camilo y el ícono de la música urbana, Maluma, compartieron el escenario, ofreciendo momentos inolvidables a los asistentes.

  Este fue un tour que marca un histórico capítulo en la carrera de Carin León, consolidando su posición como uno de los artistas más influyentes y apasionantes del panorama musical latino. La combinación de su talento inigualable y la energía contagiante de cada presentación ha dejado una huella imborrable en los corazones de sus seguidores y establece un estándar elevado en la industria de la música regional mexicana.

  Ahora disfruta del lanzamiento de su más reciente sencillo "Por La Familia" un tema lleno de energía y que transporta a sus seguidores a un camino lleno de felicidad, dando importancia lo que realmente tiene valor: La Familia. Carin León, se unió a Borderkid (Edgar Barrera) para el lanzamiento de este tema especial con el que se exploran nuevos ritmos en combinación con los tradicionales instrumentos del norteño..

  Definitivamente el cantautor nacido en Sonora está culminando este último trimestre como uno de sus años que marcan un parteaguas en su carrera artística donde ha demostrado su versatilidad musical, compromiso con el público y magnetismo en el escenario.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Por La Familia". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Carín León. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (Twitter, FacebookInstagramYouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"El amor de Andrea", el nuevo single de "Vetusta Morla"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Vetusta Morla"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado 5 meses desde la última vez que os hablé sobre "Vetusta Morla". En aquel post os hablé sobre su gira por Latinoamérica. Ahora llegan con la salida de su nuevo single: ¡"El amor de Andrea"! 

  "El amor de Andrea", producida por La Loma Blanca, LAZONA y Nephilim, es la segunda colaboración de Vetusta Morla con el director Manuel Martín Cuenca en la creación de una BSO tras "La Hija", que les valió una nominación a "Mejor Música Original" en los "Premios Feroz".

  El pasado 19 de octubre se publica la canción original: "El amor de Andrea", compuesta e interpretada junto a la recién nominada a los "Latin Grammy" Valeria Castro, que ya se puede pre-guardar aquí. Haciéndolo se tiene acceso a la escucha en exclusiva de Patio y Bicis, dos de los temas que forman parte de la banda sonora original que Vetusta Morla ha compuesto para la película y que regala con esta acción a su público: esta será la única forma de disfrutar - además de viendo la película - de estos dos fonogramas.

  "El amor de Andrea" narra la historia de una joven que quiere recuperar el amor de su padre. Es tal la importancia de la mirada femenina en la película que la banda enseguida se dio cuenta de la necesidad de contar con una voz femenina para interpretar junto a ellos el tema principal y homónimo: alguien que llevase las riendas de la canción.

  Fue una de las cantantes más prometedoras del panorama musical hispano: Valeria Castro, quien se sumó, entendiendo desde el primer momento el universo de la película y el trabajo de composición de Vetusta Morla para la misma. En esta ocasión, y a diferencia del anterior proceso de creación, lo nuevo del director Manuel Martín Cuenca ha llevado a la banda "hacia lo nuclear, a esa música que sale de los dedos y huele a calle".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El amor de Andrea". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Vetusta Morla". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (TwitterFacebookInstagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Alcohólicos Anónimos", el nuevo single de "Loop Cigar"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Loop Cigar"! Y bueno, ¡comencemos!

  Felipe Villar y Felipe García son los responsables de "Loop Cigar", un proyecto musical de rock alternativo conformado a principios de 2023 entre Bogotá y Bucaramanga, Colombia. 

  Las divergencias y convergencias sonoras y visuales, son parte de su proceso creativo para encontrar nuevos sonidos y nuevas apuestas estéticas, desde lo clásico de las guitarras grunge, hard rock o blues, hasta secuenciadores electrónicos, sintes, instrumentos de viento y samplers. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Alcohólicos Anónimos"! 

  "Alcohólicos Anónimos" es una canción perfecta para liberarse, para plantarle cara a la hipocresía, es una canción motivadora que se debe escuchar cuando las personas quieran llenarse de energía. 

  "La canción nace después de terminar en una fiesta equivocada. Había chicas lindas, mucho trago y, obvio, problemas. Me fui al carajo y golpeado, pero con la mejor compañía del Rave. Cuando nació la letra todavía estaba alcoholizado", cuenta Felipe García. 

  "Alcohólicos Anónimos", al igual que el disco, tiene raíces grunge y hard rock, sin dejar a un lado el funk y el blues que los identifica. Sus integrantes exploran la música con calma, sintiendo el groove y el rock para empezar a colorear con sonidos digitales.  

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de de "Alcohólicos Anónimos". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Loop Cigar". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"adrede", el nuevo single de Andrea Mir

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Andrea Mir! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Andrea Mir. En aquel post os presenté su anterior single, "ApÁticA".  Ahora llega con su nuevo single: ¡"adrede"! 

  Poco a poco, de manera paulatina pero decidida, Andrea Mir viene abriendo sus alas desde la pasada primavera. Se trata de un proceso vital y personal de transformación, que ha venido acompañado y traducido en música por sus nuevas canciones: piezas hasta ahora sueltas, que compondrán un todo en forma de disco, y que nos muestran también la evolución del sonido de la artista catalana. Un proceso que, de alguna manera, se basa en aprender a redirigir correctamente la energía hacia aquello que merece la pena.

  Ya avanzaba esta idea en "hágase tu voluntad", su primer single, liberándose de las estructuras identidades en las que la sociedad nos programa para atreverse a ser ella misma. Pero sobre todo en "The Kids", donde se cuestiona si está focalizando su energía en lo que realmente le gusta, en encontrar su lugar en este mundo tan mezquino y cruel. De ahí el mantra que repite una y otra vez: "What do you spend your energy on?". Incluso en la limpia, natural y desnuda "ApÁticA", donde, entre líneas, percibimos pequeñas alarmas que nos llaman a salir del letargo y reconectar con nuestro entorno.

  Su nuevo single, "adrede", es posiblemente el germen de esta idea. Nacida durante el confinamiento pero igualmente vigente en el presente, fue la primera canción que compuso Andrea desde su nueva identidad musical. El sentimiento de rabia al observar un mundo hostil y violento que se va a la mierda adrede provocó en Andrea una reacción. "¿Y yo qué hago con un mundo así?", se preguntaba. "Pues lo vivo, lo experimento, soy consciente y lo acepto para encontrar mi camino". Y ese renacer y ese redireccionar la energía son, en última instancia, las piedras angulares de Alas y Garras, título elegido para el que será su segundo álbum, a la venta el 17 de noviembre. 

  En lo estrictamente musical, "adrede" es un tema fino y minimalista que coquetea con el trip-hop o el downtempo. De nuevo bajo la influencia de la electrónica más experimental y a la vez accesible de artistas como FKA twigs, James Blake, Blood Orange, Grimes o Yves Tumor, arranca con una intro que puede recordar al R&B lo-fi de Tirzah. Como hará en varias ocasiones durante el álbum, Andrea juega aquí con varios contrastes. Dentro de ese beat minimalista le añade mucha textura y mucho grave al bajo; también mezcla elementos orgánicos (como el tres cubano que suena en segundo plano) con base electrónica; y logra un resultado que nos coloca en una atmósfera de cierta decadencia y desazón pero que también nos invita a esbozar un tímido baile. Será que Alas y Garras va de contrastes… poco habrá que esperar para averiguarlo.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "adrede". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Andrea Mir. No olvidéis seguir a Andrea Mir en sus redes sociales (Twitter, FacebookInstagramYouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

viernes, 20 de octubre de 2023

Se acercan "Los 40 Music Awards 2023"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de los grandes premios: ¡"Los 40 Music Awards 2023"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Los 40 Music Awards" son los premios concedidos por "LOS40", emisora musical perteneciente a "PRISA Radio". Creados en el año 2006 con motivo de la celebración del 40 aniversario de la fundación de la cadena a nivel mundial. Los premios se entregan en una gala, cuyos fondos van destinados a fines benéficos. 

  El próximo 3 de noviembre, el "WiZink Center" de Madrid acogerá la 18ª edición de "LOS40 Music Awards Santander 2023". Entre los principales nominados en esta edición han sido: ¡Ozuna, Carín León, Anitta, y Myke Towers!

  OZUNA

  El multipremiado cantante y compositor puertorriqueño Ozuna ha recibido 5 nominaciones en la Categoría Global Latina "Los 40 Music Awards 2023" que incluye: 

  • Mejor colaboración urbana: "Hey Mor", Ozuna ft. Feid
  • Mejor canción urbana: "Eva Longoria"
  • Mejor álbum: "Afro"
  • Mejor artista/grupo en directo
  • Mejor artista o productor urbano

  Actualmente, es uno de los artistas más icónicos y escuchados de la música latina en todo el mundo. Además, Ozuna ha recibido la nominación a Mejor Interpretación de Reggaeton por su tema "Hey Mor" junto al artista Feid en la 24ª edición de los "Latin Grammy".

  CARÍN LEÓN 

   La superestrella mexicana Carín León ha recibido dos nominaciones en la Categoría Global Latina "Los 40 Music Awards 2023" que incluye:

  • Mejor artista/grupo latino
  • Mejor colaboración latina: "Ni me debes, ni te debo" Carín León x Camilo

  Además, el artista ha arrasado con su "Tour Colmillo de Leche" visitando 34 ciudades en los Estados Unidos, con un impresionante total de 38 shows de los cuales 31 estuvieron sold out, reuniendo a más de 400.000 asistentes. Actualmente, Carín León, ha consolidado su posición como uno de los artistas más influyentes y apasionantes del panorama musical latino.

  MYKE TOWERS  

El rapero y cantante Myke Towers ha recibido 5 nominaciones en la Categoría Global Latina de "Los 40 Music Awards 2023" que incluye :

  • Mejor colaboración urbana: "Ulala", Myke Towers ft. Daddy Yankee
  • Mejor canción urbana: "LALA"
  • Mejor álbum: "La vida es una"
  • Mejor artista/grupo en directo
  • Mejor artista o productor urbano

  El 23 de marzo de 2023 Myke lanzó su esperado cuarto álbum de estudio, "LA VIDA ES UNA". Este proyecto de 23 temas encuentra al cantante y compositor reintroduciéndose en una nueva era, llevando a sus oyentes en un viaje sonoro a través de la música globalizada que incluye Alt-pop, afrobeat y reggae. El álbum incluye los exitosos sencillos "MI DROGA", que Myke interpretó en los "Latin American Music Awards 2023", y "ULALA" ft. Daddy Yankee, que alcanzó el #1 en la lista "Latin Airplay" y que Myke interpretó en "The Tonight Show Starring Jimmy Fallon" y "Good Morning America". Hasta la fecha, "LA VIDA ES UNA" ha acumulado más de 1.2 billones de streams en Spotify. Además, el artista ha logrado con "LALA" posicionarse en el Número 1 de los 40 por tercera vez.

ANITTA  

  La superestrella brasileña Anitta ha recibido la nominación a Mejor Videoclip por "Funk Rave" en la Categoría Global Latina de "Los 40 Music Awards 2023".

  Este 2023 la artista sorprendía lanzando una trilogía "Funk Generation: A Favela Love Story", formada por tres canciones "Funk Rave", "Casi casi" y "Used to be" que han situado a Anitta en la cúspide de una especie de renacimiento, un renacimiento, una reintroducción que lleva mucho tiempo gestándose.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de "Los 40 Music" (Twitter, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto! 

"La academia", el nuevo libro de David G. Puertas

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de David G. Puertas. Y bueno, ¡comencemos! 

  David G. Puertas nació en León en 1994 y en la actualidad vive en Madrid. Escritor, actor y creativo, se graduó en Comercio por la Universidad de Valladolid y amplió sus estudios en la "Y Schools" en Troyes, Francia. En 2017, su pasión por la lectura y la escritura lo llevó a abrir un canal sobre libros en YouTube, con el que obtuvo mucha popularidad. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"La academia"! 

  "La academia" es el nuevo libro de David G. Puertas. Sale a la luz el próximo 26 de octubre, contando con el apoyo de "Grijalbo". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

  "Un internado de élite. Un cadáver sin identificar. Demasiados secretos. 

  «Si te enganchaste a Élite y El internado, este libro te va a flipar». Andrea Compton

  «¡Altamente adictivo! Misterio, drama, amor y desenfreno, lo tiene todo». Inés Hernand

  TODOS CALLAN.

  Un selecto grupo de alumnos ingresa en la academia Roca Negra, una institución elitista ubicada en un paraje frío e inhóspito de Baqueira. Este prestigioso internado les garantiza convertirse en los líderes del mañana. A cambio, solo deben acatar las normas y mantener la compostura. Pero todo da un giro inesperado cuando la nieve los deja incomunicados y un cadáver con evidentes signos de violencia aparece en escena.

  TODOS MIENTEN.

  Será entonces cuando la policía inicie una investigación que pondrá en el punto de mira a esos estudiantes privilegiados, quienes hasta hace poco confiaban los unos en los otros. Sin embargo, ahora deberán asumir que entre ellos hay, al menos, un asesino.

  TODOS COMPARTEN UN SECRETO... HASTA EL FINAL.

  ¿Cómo actuarías si las únicas personas en las que puedes confiar también pudieran traicionarte?

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a David G. Puertas en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web  para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Ivy Queen deslumbra en "El Tiny Desk"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ivy Queen! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Ivy Queen. En aquel post os hablé sobre como es reconocida con el "Premio Billboard ĺcono". En esta ocasión os hablo sobre su paso por "El Tiny Desk". 

  Ivy Queen, la icónica figura del reguetón, dejó a la audiencia de NPR Music boquiabierta con su impresionante actuación e interpretación en 'El Tiny Desk', serie de conciertos organizada por el programa de radio All Songs Considered de NPR Music.

  Esta presentación en vivo se llevó a cabo en las oficinas de la estación en Washington D.C., junto al escritorio del presentador Bob Boilen, y fue el punto culminante de la cobertura de la Herencia Hispana de NPR durante un mes.

  En "El Tiny Desk", Ivy Queen se destacó como una verdadera joya de la corona, cerrando el segmento "El Tiny" dirigido por Alt.Latino de NPR Music. La actuación de Ivy Queen fue completamente en vivo y se destacó por su enfoque sencillo y auténtico en el reguetón, transportando a los oyentes a una época en la que el género era más escaso y se basaba en letras y percusiones inolvidables.

  Acompañada de su talentosa banda compuesta por cuerdas y piano, Ivy Queen transformó sus éxitos en un conjunto emocional que mostró su rango vocal y la fuerza de sus composiciones. Las letras de sus canciones, que abordan temas feministas y de empoderamiento, resonaron tan profundamente como cuando fueron lanzadas por primera vez.

  El set de 25 minutos incluyó algunos de sus mayores éxitos, como "Reza por Mi", "La Vida Es Así", "Menor Que Yo" y "En Que Fallamos", pero el momento culminante llegó con los primeros acordes de "Quiero Bailar". La audiencia respondió con una corriente eléctrica de emoción, creando un ambiente sorprendentemente vulnerable en la sala. Las lágrimas fluyeron, y los espectadores se volvieron para observar las reacciones de los demás mientras presenciaban a una artista en su forma más auténtica.

  Ivy Queen hace una semana recibió el mayor galardón de la prestigiosa premiación en los Billboard Latino como ICON OF THE YEAR el cual la reconoce como reina y pionera de la música urbana.

  La Queen, demostró una vez más su indiscutible talento y su lugar insustituible en la historia del reguetón. Todos los amantes de la música y los seguidores de NPR Music quedaron impresionados por esta actuación única y conmovedora en "El Tiny Desk".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí su actuacióin en "El Tiny Desk". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Ivy Queen. No olvidéis seguir a Ivy Queen en sus redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Fin de Ciclo", el nuevo disco de Otro Juan

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Otro Juan! Y bueno, ¡comencemos!  

  Otro Juan es el proyecto solista de Juan Manuel Sánchez, artista y productor de Buenos Aires. Su trabajo cautiva a través estética vintage y posmoderna. Une el synthpop y la nostalgia de una manera armoniosa y fluida, transportando al oyente a un espacio en el que pasado y futuro convergen en perfecta sintonía. 

  El año 2021, grabó, produjo y mezcló "Parque Chas", su primer álbum solista y se presentó en importantes escenarios del circuito independiente porteño como el CC Matienzo, Otra Historia, El Quetzal y Vuela el Pez.

  Sus influencias musicales son eclécticas, abarcando desde el indie rock hasta el synthwave, pasando por el bedroom pop, el lofi y el pop psicodélico. Se inspira en referentes tanto nacionales como internacionales, como Luca Bocci, Homeshake y Mild High Club, para crear un sonido distintivo que evoca una esencia nostálgica en cada composición.

  Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Fin de Ciclo"! 

  Sin pretención y con coherencia, Otro Juan abraza en una obra discográfica ciclos que convergen entre la armonía y el caos.

  La apertura del disco se da a través de un track instrumental y lisérgico que coloca al oyente en el contexto ideal para recibir el segundo corte, "Se Repite". Esta canción se presentó en agosto como el primer adelanto con un videoclip de estética vintage. Ribetes vaporwave musicalizan a Juan pedaleando en su bicicleta por Buenos Aires.

  El resto del material se arremolina en un humo psicodélico que por momentos invoca un ser híbrido entre Charly García y Tame Impala.

  Su autor juega con la despersonalización a través de diversos personajes, encadenados uno con otro, alojando en cada uno un sentimiento diferente. Atraviesan juntos un ciclo, por momentos conflictivo en donde se enfrentan miedos y contradicciones. 

  La finalidad del artista fue transportar al oyente en esta espiral hasta el destino final, más liviano al salir que cuando entró. Al culminar, la melodía va reemplazando oscuridad por serenidad. La experiencia hace que los protagonistas se encuentren en crisis hasta llegar a espacios seguros y así pueden ser conscientes de lo que les está pasando. 

  "Hay interminables ciclos convergiendo de un estado a otro y así sucesivamente; en su totalidad sería una especie de viaje emocional en el que cambia el contenido pero no la forma", se sincera Otro Juan.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Se Repite". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Otro Juan. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!