lunes, 23 de octubre de 2023

"Pop Picón", el nuevo disco de Muyaio

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Muyaio! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre "Muyaio". En aquel post os presenté el anterior tema del cantante, "Se Dio Así". Ahora llega con su nuevo disco: ¡"Pop Picón"! 

  Lxs más jóvenes quizá lo ignoren pero no siempre hubo internet. No siempre hubo un Google Maps que te guiaba, un Spotify que te permitía acceder a toda la música por una asequible tarifa plana o un algoritmo que te conducía por unas prácticas de consumo predeterminadas. Que el mundo entonces fuera mejor o peor ya es algo opinable. Pero que ha existido y existe una forma alternativa de estar en el mundo es una verdad que conviene no olvidar. Sí, se puede vivir sin estar plena y constantemente conectadxs.

  De hecho, el músico canario Muyaio, uno de los artistas que más se mueve en el terreno tecnológico, tanto en su discurso musical como en las acciones paralelas* a éste, cuestiona de alguna manera en su nuevo disco, "Pop Picón", este mundo hiperconectado. Detrás de muchas de sus canciones hay un posicionamiento, una opción de estilo de vida, planteando diversas formas de relacionarse con el mundo a través de internet.

  Un Muyaio más ecléctico se abre paso en "Pop Picón". En relación a 7 pecados tropicales, su álbum de debut de 2021, el tinerfeño amplía su abanico estilístico, su nómina de colaboradorxs y las temáticas tratadas. Sin el hilo conductor conceptual de su primer disco, "Pop Picón" arrastra entre líneas una serie de reflexiones que plantean una suerte de dialéctica entre la canariedad y la hiperconexión, entre una forma de vida relajada y otra dependiente de las redes.

  Resulta evidente en "Chica Analógica": un merengue urbano que se transforma en malagueña canaria (con colaboración vocal de Angélica Pérez, cantante folklórica de El Hierro y bisnieta la mítica Valentina la de Sabinosa, y de Fran Baraja) que dibuja una vida feliz ajena a las redes de internet. También en "Amigo de Tom": una canción punkarra que acaba en rumbita nostálgica y que sirve a la vez de exaltación y de añoranza de la tecnología de los 90, de ese early internet en el que todxs tuvimos a ese primer amigo en MySpace llamado Tom. Incluso en la inaugural "El Algoritmo" hay, no un rechazo, pero sí un cuestionamiento de los hábitos de consumo de lxs oyentes y de exposición de la propia industria musical. En un tono entre la cumbia y el dreampop, Muyaio aboga por un "algoritmo bueno" que, por cierto, se ha encargado él mismo de crear. 

  Pero ojo, v no es en absoluto una manifiesto anti-internet o anti-tecnología. El autor canario simplemente expone una forma de vida que por momentos resulta alternativa a la que impone la corriente. ¿Que en ciertos puntos hay una visión crítica sobre la hiperconexión? Sí, pero en ningún momento demoniza. El discurso es siempre desenfadado y divertido. Es más, Muyaio se ha servido de la tecnología para construir el personaje de una de sus canciones: Julio IglesIAs, en ese temazo bedroom pop con ramalazos dub que es "Soñé con Julio", compuesta, interpretada y producida en colaboración con Joan Colomo.

  Otro personaje que aparece en el disco es Manu Chao, homenajeado en ‘Quiero Ser como Manu Chao’ por su postura ante la vida al vivir desconectado del mainstream, de la prensa, de los conciertos al uso… ¡un estilo de vida alternativo a la esclavitud tecnológica! Y en esa opción vital más relajada y libre encaja también ‘Déjala Ser Él’, una rumba con toques de flamenco (con colaboración de la cantaora Cristina López) que reivindica la libertad de elección de la identidad de género.

  El disco lo completan "Se Dio Así", con participación de Conxita Herrero y Fermí de la banda catalana Tronco, "Chiquito Pelete", con Abel de Los Vinagres, y "Todos los Domingos", que sorprendentemente contó con la colaboración de una banda mejicana de corridos mientras acababa de grabarla en un pueblo de montaña de Italia. La primera es un manual de ruptura amorosa bien, con sus guitarras cristalinas de slowcore y bedroom pop tan Muyaio. La segunda es una mezcla entre bossa nova y bedroom pop, entre João Gilberto y Mac DeMarco, que recrea ese frío perenne que sienten los canarios muy a menudo cuando visitan la península. Y la tercera es una canción de amor que arranca como cumbia villera para acabar siendo un corrido.

  Sin alejarse de su inspiración latina pero enriqueciendo su paleta sonora, Muyaio amplía los parámetros estilísticos del pop picón canario. Un estilo caracterizado por el uso del humor, de expresiones locales y por el ensalzamiento de la canariedad, que encuentra en la figura de Arístides Moreno una suerte de padre fundador, y teniendo al propio Muyaio o incluso a Bejo entre sus voces más modernas. Y así, entre cumbias y rumbas, entre guitarras cristalinas de bedroom pop, avatares de IA y ética algorítmica, Muyaio reflexiona sobre la relación de la humanidad con la tecnología, con internet y, a la postre, consigo misma. Porque no eres solo tu rastro digital.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Se Dio Así". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Muyaio. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Carín León arrasa con su "Tour Colmillo de Leche"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Carín León! Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado 5 meses desde la última vez que os hablé sobre Carín León. En aquel post os presenté su anterior single, "Primera Cita". En esta ocasión os hablo sobre el éxito de su "Tour Colmillo de Leche"

  Después de una gira espectacular que recorrió 34 ciudades en los Estados Unidos, Carín León culmina su exitoso "Tour Colmillo de Leche" con un impresionante total de 38 shows de los cuales 31 estuvieron completamente agotados y cerca de 400,000 boletos vendidos. Las ciudades de Denver, Salt Lake City, Las Vegas y Charlotte se destacan con un récord extraordinario de asistencia y ventas de boletos, consolidando la conexión única entre Carin León y sus fans en estas vibrantes localidades.

  El "Tour Colmillo de Leche" no solo fue un fenómeno por la presencia cautivante de Carin León, sino también por la participación de destacados artistas invitados. La renombrada cantante boricua Kany García, el talentoso hermano de Selena Quintanilla, A.B. Quintanilla, el carismático Ricky Montaner del dúo Mau y Ricky, el encantador colombiano Camilo y el ícono de la música urbana, Maluma, compartieron el escenario, ofreciendo momentos inolvidables a los asistentes.

  Este fue un tour que marca un histórico capítulo en la carrera de Carin León, consolidando su posición como uno de los artistas más influyentes y apasionantes del panorama musical latino. La combinación de su talento inigualable y la energía contagiante de cada presentación ha dejado una huella imborrable en los corazones de sus seguidores y establece un estándar elevado en la industria de la música regional mexicana.

  Ahora disfruta del lanzamiento de su más reciente sencillo "Por La Familia" un tema lleno de energía y que transporta a sus seguidores a un camino lleno de felicidad, dando importancia lo que realmente tiene valor: La Familia. Carin León, se unió a Borderkid (Edgar Barrera) para el lanzamiento de este tema especial con el que se exploran nuevos ritmos en combinación con los tradicionales instrumentos del norteño..

  Definitivamente el cantautor nacido en Sonora está culminando este último trimestre como uno de sus años que marcan un parteaguas en su carrera artística donde ha demostrado su versatilidad musical, compromiso con el público y magnetismo en el escenario.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Por La Familia". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Carín León. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (Twitter, FacebookInstagramYouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"El amor de Andrea", el nuevo single de "Vetusta Morla"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Vetusta Morla"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado 5 meses desde la última vez que os hablé sobre "Vetusta Morla". En aquel post os hablé sobre su gira por Latinoamérica. Ahora llegan con la salida de su nuevo single: ¡"El amor de Andrea"! 

  "El amor de Andrea", producida por La Loma Blanca, LAZONA y Nephilim, es la segunda colaboración de Vetusta Morla con el director Manuel Martín Cuenca en la creación de una BSO tras "La Hija", que les valió una nominación a "Mejor Música Original" en los "Premios Feroz".

  El pasado 19 de octubre se publica la canción original: "El amor de Andrea", compuesta e interpretada junto a la recién nominada a los "Latin Grammy" Valeria Castro, que ya se puede pre-guardar aquí. Haciéndolo se tiene acceso a la escucha en exclusiva de Patio y Bicis, dos de los temas que forman parte de la banda sonora original que Vetusta Morla ha compuesto para la película y que regala con esta acción a su público: esta será la única forma de disfrutar - además de viendo la película - de estos dos fonogramas.

  "El amor de Andrea" narra la historia de una joven que quiere recuperar el amor de su padre. Es tal la importancia de la mirada femenina en la película que la banda enseguida se dio cuenta de la necesidad de contar con una voz femenina para interpretar junto a ellos el tema principal y homónimo: alguien que llevase las riendas de la canción.

  Fue una de las cantantes más prometedoras del panorama musical hispano: Valeria Castro, quien se sumó, entendiendo desde el primer momento el universo de la película y el trabajo de composición de Vetusta Morla para la misma. En esta ocasión, y a diferencia del anterior proceso de creación, lo nuevo del director Manuel Martín Cuenca ha llevado a la banda "hacia lo nuclear, a esa música que sale de los dedos y huele a calle".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El amor de Andrea". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Vetusta Morla". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (TwitterFacebookInstagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Alcohólicos Anónimos", el nuevo single de "Loop Cigar"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Loop Cigar"! Y bueno, ¡comencemos!

  Felipe Villar y Felipe García son los responsables de "Loop Cigar", un proyecto musical de rock alternativo conformado a principios de 2023 entre Bogotá y Bucaramanga, Colombia. 

  Las divergencias y convergencias sonoras y visuales, son parte de su proceso creativo para encontrar nuevos sonidos y nuevas apuestas estéticas, desde lo clásico de las guitarras grunge, hard rock o blues, hasta secuenciadores electrónicos, sintes, instrumentos de viento y samplers. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Alcohólicos Anónimos"! 

  "Alcohólicos Anónimos" es una canción perfecta para liberarse, para plantarle cara a la hipocresía, es una canción motivadora que se debe escuchar cuando las personas quieran llenarse de energía. 

  "La canción nace después de terminar en una fiesta equivocada. Había chicas lindas, mucho trago y, obvio, problemas. Me fui al carajo y golpeado, pero con la mejor compañía del Rave. Cuando nació la letra todavía estaba alcoholizado", cuenta Felipe García. 

  "Alcohólicos Anónimos", al igual que el disco, tiene raíces grunge y hard rock, sin dejar a un lado el funk y el blues que los identifica. Sus integrantes exploran la música con calma, sintiendo el groove y el rock para empezar a colorear con sonidos digitales.  

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de de "Alcohólicos Anónimos". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Loop Cigar". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"adrede", el nuevo single de Andrea Mir

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Andrea Mir! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Andrea Mir. En aquel post os presenté su anterior single, "ApÁticA".  Ahora llega con su nuevo single: ¡"adrede"! 

  Poco a poco, de manera paulatina pero decidida, Andrea Mir viene abriendo sus alas desde la pasada primavera. Se trata de un proceso vital y personal de transformación, que ha venido acompañado y traducido en música por sus nuevas canciones: piezas hasta ahora sueltas, que compondrán un todo en forma de disco, y que nos muestran también la evolución del sonido de la artista catalana. Un proceso que, de alguna manera, se basa en aprender a redirigir correctamente la energía hacia aquello que merece la pena.

  Ya avanzaba esta idea en "hágase tu voluntad", su primer single, liberándose de las estructuras identidades en las que la sociedad nos programa para atreverse a ser ella misma. Pero sobre todo en "The Kids", donde se cuestiona si está focalizando su energía en lo que realmente le gusta, en encontrar su lugar en este mundo tan mezquino y cruel. De ahí el mantra que repite una y otra vez: "What do you spend your energy on?". Incluso en la limpia, natural y desnuda "ApÁticA", donde, entre líneas, percibimos pequeñas alarmas que nos llaman a salir del letargo y reconectar con nuestro entorno.

  Su nuevo single, "adrede", es posiblemente el germen de esta idea. Nacida durante el confinamiento pero igualmente vigente en el presente, fue la primera canción que compuso Andrea desde su nueva identidad musical. El sentimiento de rabia al observar un mundo hostil y violento que se va a la mierda adrede provocó en Andrea una reacción. "¿Y yo qué hago con un mundo así?", se preguntaba. "Pues lo vivo, lo experimento, soy consciente y lo acepto para encontrar mi camino". Y ese renacer y ese redireccionar la energía son, en última instancia, las piedras angulares de Alas y Garras, título elegido para el que será su segundo álbum, a la venta el 17 de noviembre. 

  En lo estrictamente musical, "adrede" es un tema fino y minimalista que coquetea con el trip-hop o el downtempo. De nuevo bajo la influencia de la electrónica más experimental y a la vez accesible de artistas como FKA twigs, James Blake, Blood Orange, Grimes o Yves Tumor, arranca con una intro que puede recordar al R&B lo-fi de Tirzah. Como hará en varias ocasiones durante el álbum, Andrea juega aquí con varios contrastes. Dentro de ese beat minimalista le añade mucha textura y mucho grave al bajo; también mezcla elementos orgánicos (como el tres cubano que suena en segundo plano) con base electrónica; y logra un resultado que nos coloca en una atmósfera de cierta decadencia y desazón pero que también nos invita a esbozar un tímido baile. Será que Alas y Garras va de contrastes… poco habrá que esperar para averiguarlo.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "adrede". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Andrea Mir. No olvidéis seguir a Andrea Mir en sus redes sociales (Twitter, FacebookInstagramYouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

viernes, 20 de octubre de 2023

Se acercan "Los 40 Music Awards 2023"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de los grandes premios: ¡"Los 40 Music Awards 2023"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Los 40 Music Awards" son los premios concedidos por "LOS40", emisora musical perteneciente a "PRISA Radio". Creados en el año 2006 con motivo de la celebración del 40 aniversario de la fundación de la cadena a nivel mundial. Los premios se entregan en una gala, cuyos fondos van destinados a fines benéficos. 

  El próximo 3 de noviembre, el "WiZink Center" de Madrid acogerá la 18ª edición de "LOS40 Music Awards Santander 2023". Entre los principales nominados en esta edición han sido: ¡Ozuna, Carín León, Anitta, y Myke Towers!

  OZUNA

  El multipremiado cantante y compositor puertorriqueño Ozuna ha recibido 5 nominaciones en la Categoría Global Latina "Los 40 Music Awards 2023" que incluye: 

  • Mejor colaboración urbana: "Hey Mor", Ozuna ft. Feid
  • Mejor canción urbana: "Eva Longoria"
  • Mejor álbum: "Afro"
  • Mejor artista/grupo en directo
  • Mejor artista o productor urbano

  Actualmente, es uno de los artistas más icónicos y escuchados de la música latina en todo el mundo. Además, Ozuna ha recibido la nominación a Mejor Interpretación de Reggaeton por su tema "Hey Mor" junto al artista Feid en la 24ª edición de los "Latin Grammy".

  CARÍN LEÓN 

   La superestrella mexicana Carín León ha recibido dos nominaciones en la Categoría Global Latina "Los 40 Music Awards 2023" que incluye:

  • Mejor artista/grupo latino
  • Mejor colaboración latina: "Ni me debes, ni te debo" Carín León x Camilo

  Además, el artista ha arrasado con su "Tour Colmillo de Leche" visitando 34 ciudades en los Estados Unidos, con un impresionante total de 38 shows de los cuales 31 estuvieron sold out, reuniendo a más de 400.000 asistentes. Actualmente, Carín León, ha consolidado su posición como uno de los artistas más influyentes y apasionantes del panorama musical latino.

  MYKE TOWERS  

El rapero y cantante Myke Towers ha recibido 5 nominaciones en la Categoría Global Latina de "Los 40 Music Awards 2023" que incluye :

  • Mejor colaboración urbana: "Ulala", Myke Towers ft. Daddy Yankee
  • Mejor canción urbana: "LALA"
  • Mejor álbum: "La vida es una"
  • Mejor artista/grupo en directo
  • Mejor artista o productor urbano

  El 23 de marzo de 2023 Myke lanzó su esperado cuarto álbum de estudio, "LA VIDA ES UNA". Este proyecto de 23 temas encuentra al cantante y compositor reintroduciéndose en una nueva era, llevando a sus oyentes en un viaje sonoro a través de la música globalizada que incluye Alt-pop, afrobeat y reggae. El álbum incluye los exitosos sencillos "MI DROGA", que Myke interpretó en los "Latin American Music Awards 2023", y "ULALA" ft. Daddy Yankee, que alcanzó el #1 en la lista "Latin Airplay" y que Myke interpretó en "The Tonight Show Starring Jimmy Fallon" y "Good Morning America". Hasta la fecha, "LA VIDA ES UNA" ha acumulado más de 1.2 billones de streams en Spotify. Además, el artista ha logrado con "LALA" posicionarse en el Número 1 de los 40 por tercera vez.

ANITTA  

  La superestrella brasileña Anitta ha recibido la nominación a Mejor Videoclip por "Funk Rave" en la Categoría Global Latina de "Los 40 Music Awards 2023".

  Este 2023 la artista sorprendía lanzando una trilogía "Funk Generation: A Favela Love Story", formada por tres canciones "Funk Rave", "Casi casi" y "Used to be" que han situado a Anitta en la cúspide de una especie de renacimiento, un renacimiento, una reintroducción que lleva mucho tiempo gestándose.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de "Los 40 Music" (Twitter, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto! 

"La academia", el nuevo libro de David G. Puertas

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de David G. Puertas. Y bueno, ¡comencemos! 

  David G. Puertas nació en León en 1994 y en la actualidad vive en Madrid. Escritor, actor y creativo, se graduó en Comercio por la Universidad de Valladolid y amplió sus estudios en la "Y Schools" en Troyes, Francia. En 2017, su pasión por la lectura y la escritura lo llevó a abrir un canal sobre libros en YouTube, con el que obtuvo mucha popularidad. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"La academia"! 

  "La academia" es el nuevo libro de David G. Puertas. Sale a la luz el próximo 26 de octubre, contando con el apoyo de "Grijalbo". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

  "Un internado de élite. Un cadáver sin identificar. Demasiados secretos. 

  «Si te enganchaste a Élite y El internado, este libro te va a flipar». Andrea Compton

  «¡Altamente adictivo! Misterio, drama, amor y desenfreno, lo tiene todo». Inés Hernand

  TODOS CALLAN.

  Un selecto grupo de alumnos ingresa en la academia Roca Negra, una institución elitista ubicada en un paraje frío e inhóspito de Baqueira. Este prestigioso internado les garantiza convertirse en los líderes del mañana. A cambio, solo deben acatar las normas y mantener la compostura. Pero todo da un giro inesperado cuando la nieve los deja incomunicados y un cadáver con evidentes signos de violencia aparece en escena.

  TODOS MIENTEN.

  Será entonces cuando la policía inicie una investigación que pondrá en el punto de mira a esos estudiantes privilegiados, quienes hasta hace poco confiaban los unos en los otros. Sin embargo, ahora deberán asumir que entre ellos hay, al menos, un asesino.

  TODOS COMPARTEN UN SECRETO... HASTA EL FINAL.

  ¿Cómo actuarías si las únicas personas en las que puedes confiar también pudieran traicionarte?

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a David G. Puertas en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web  para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Ivy Queen deslumbra en "El Tiny Desk"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ivy Queen! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Ivy Queen. En aquel post os hablé sobre como es reconocida con el "Premio Billboard ĺcono". En esta ocasión os hablo sobre su paso por "El Tiny Desk". 

  Ivy Queen, la icónica figura del reguetón, dejó a la audiencia de NPR Music boquiabierta con su impresionante actuación e interpretación en 'El Tiny Desk', serie de conciertos organizada por el programa de radio All Songs Considered de NPR Music.

  Esta presentación en vivo se llevó a cabo en las oficinas de la estación en Washington D.C., junto al escritorio del presentador Bob Boilen, y fue el punto culminante de la cobertura de la Herencia Hispana de NPR durante un mes.

  En "El Tiny Desk", Ivy Queen se destacó como una verdadera joya de la corona, cerrando el segmento "El Tiny" dirigido por Alt.Latino de NPR Music. La actuación de Ivy Queen fue completamente en vivo y se destacó por su enfoque sencillo y auténtico en el reguetón, transportando a los oyentes a una época en la que el género era más escaso y se basaba en letras y percusiones inolvidables.

  Acompañada de su talentosa banda compuesta por cuerdas y piano, Ivy Queen transformó sus éxitos en un conjunto emocional que mostró su rango vocal y la fuerza de sus composiciones. Las letras de sus canciones, que abordan temas feministas y de empoderamiento, resonaron tan profundamente como cuando fueron lanzadas por primera vez.

  El set de 25 minutos incluyó algunos de sus mayores éxitos, como "Reza por Mi", "La Vida Es Así", "Menor Que Yo" y "En Que Fallamos", pero el momento culminante llegó con los primeros acordes de "Quiero Bailar". La audiencia respondió con una corriente eléctrica de emoción, creando un ambiente sorprendentemente vulnerable en la sala. Las lágrimas fluyeron, y los espectadores se volvieron para observar las reacciones de los demás mientras presenciaban a una artista en su forma más auténtica.

  Ivy Queen hace una semana recibió el mayor galardón de la prestigiosa premiación en los Billboard Latino como ICON OF THE YEAR el cual la reconoce como reina y pionera de la música urbana.

  La Queen, demostró una vez más su indiscutible talento y su lugar insustituible en la historia del reguetón. Todos los amantes de la música y los seguidores de NPR Music quedaron impresionados por esta actuación única y conmovedora en "El Tiny Desk".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí su actuacióin en "El Tiny Desk". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Ivy Queen. No olvidéis seguir a Ivy Queen en sus redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Fin de Ciclo", el nuevo disco de Otro Juan

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Otro Juan! Y bueno, ¡comencemos!  

  Otro Juan es el proyecto solista de Juan Manuel Sánchez, artista y productor de Buenos Aires. Su trabajo cautiva a través estética vintage y posmoderna. Une el synthpop y la nostalgia de una manera armoniosa y fluida, transportando al oyente a un espacio en el que pasado y futuro convergen en perfecta sintonía. 

  El año 2021, grabó, produjo y mezcló "Parque Chas", su primer álbum solista y se presentó en importantes escenarios del circuito independiente porteño como el CC Matienzo, Otra Historia, El Quetzal y Vuela el Pez.

  Sus influencias musicales son eclécticas, abarcando desde el indie rock hasta el synthwave, pasando por el bedroom pop, el lofi y el pop psicodélico. Se inspira en referentes tanto nacionales como internacionales, como Luca Bocci, Homeshake y Mild High Club, para crear un sonido distintivo que evoca una esencia nostálgica en cada composición.

  Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Fin de Ciclo"! 

  Sin pretención y con coherencia, Otro Juan abraza en una obra discográfica ciclos que convergen entre la armonía y el caos.

  La apertura del disco se da a través de un track instrumental y lisérgico que coloca al oyente en el contexto ideal para recibir el segundo corte, "Se Repite". Esta canción se presentó en agosto como el primer adelanto con un videoclip de estética vintage. Ribetes vaporwave musicalizan a Juan pedaleando en su bicicleta por Buenos Aires.

  El resto del material se arremolina en un humo psicodélico que por momentos invoca un ser híbrido entre Charly García y Tame Impala.

  Su autor juega con la despersonalización a través de diversos personajes, encadenados uno con otro, alojando en cada uno un sentimiento diferente. Atraviesan juntos un ciclo, por momentos conflictivo en donde se enfrentan miedos y contradicciones. 

  La finalidad del artista fue transportar al oyente en esta espiral hasta el destino final, más liviano al salir que cuando entró. Al culminar, la melodía va reemplazando oscuridad por serenidad. La experiencia hace que los protagonistas se encuentren en crisis hasta llegar a espacios seguros y así pueden ser conscientes de lo que les está pasando. 

  "Hay interminables ciclos convergiendo de un estado a otro y así sucesivamente; en su totalidad sería una especie de viaje emocional en el que cambia el contenido pero no la forma", se sincera Otro Juan.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Se Repite". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Otro Juan. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Se tiene que acabar", el nuevo single de "Eskorzo"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Eskorzo"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre "Eskorzo". En aquel post os presenté su anterior single, "Cuando Ya No Quede Nada". Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Se tiene que acabar"! 

  "Eskorzo" y Rozalén publican "Se tiene que acabar" una rumba única y poderosa en la que cantan sobre esa delgada línea que separa el apego del amor y sobre la necesidad de poner fin a este tipo de relaciones tóxicas. El ritmo trepidante y genuino de "Eskorzo" se entrelaza en esta canción con la potencia lírica de Rozalén.

  Este tema es una llamada a la reflexión sobre el apego, pero una llamada festiva con un estilo tan canalla y juerguista como es el de la rumba. Su estribillo contagioso, 'Se tiene que acabar' te hará bailar, reflexionar y, sobre todo, sentir. Esta canción, disponible ya en todas las plataformas, es el último adelanto de "Historias de Amor Y Otras Mierdas", el octavo LP de la banda granadina que se publicará el 10 de noviembre. Esta canción y el próximo LP están editados por "Maracuyeah!" y "Calaverita Records".

  Además, para esta canción, la banda granadina presenta un videoclip protagonizado por Mara Guil, premiada con la Biznaga de Plata del "Festival de Cine de Málaga" el pasado 2021 por su actuación en El Buen Patrón y por Ada Mar, protagonista de la película "Secaderos" estrenada este año y que ha recibido excelentes críticas de los periodistas especializados. El responsable del guion y dirección del videoclip es Javier Morales de Ínsula Sur.

  Según Tony, cantante de Eskorzo, "en "Se tiene que acabar" exploramos el delicado equilibrio entre el amor y el apego: el amor genuino busca la felicidad mutua y desea ver a la persona amada florecer; mientras, el apego se aferra a la otra persona con egoísmo y solo encuentra la felicidad en la posesión". En esta canción, además de Rozalén también han colaborado Isabel Hernández (coros), Ana Sola (coros), David Heredia "El Marqués" (guitarra flamenca) y Ramón Fandila (mandolina y guitarra española).

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip sobre "Se tiene que acabar". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Eskorzo". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, InstagramYouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Mi Ansiedad", el nuevo single de Miguel Cabrera

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Miguel Cabrera! Y bueno, ¡comencemos!  

  Miguel Ángel Cabrera, cantante y compositor de 24 años, de Los Nietos, un pueblo de Cartagena, Murcia. Da un salto a la música a nivel profesional con su existo internacional Amor prohibido que cuenta con más de 10 millónes de reproducciones en plataformas digitales. Trás ese gran salto a la élite, nos sorprendre con 100 perdones, una colaboración que cuenta con más de 3 millones de reproduciones. 

  Aunque vuelve a dar un golpe en la mesa con "Campanilla", un single que consigue hacerse viral en tan solo un mes y que entra en el podium de exitos españa , y ya alcanza los 6 millones de visitas en plataformas digitales. Miguel Cabrera es un artista capaz de enamorar a cualquier publico , además se mueve en varios generos musicales y sus shows en directo son únicos.

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Mi Ansiedad"! 

  Hay maneras de formar parte de la familia "Rapport Digital Music". El cartagenero Miguel Cabrera llega a esta casa con valentía, poniendo sobre la mesa los efectos de los momentos difíciles y el peso de las responsabilidades que a veces nos desbordan, compartiéndolo con los oyentes con una sensibilidad sobrecogedora.

  "Mi Ansiedad", en palabras del propio Cabrera, "es una canción que "duele y duele mucho". Es una obra de arte nacida de la angustia que el cantante y compositor nos regala a ritmo de flamenco con elementos de saeta y bachata, producida por el almeriense JShanchez y que Sow The Movie convierte en un emocionante videoclip".

  Una canción con la que muchos oyentes se sentirán identificados en cuanto le den al play en su plataforma digital favorita y que forma parte de una nueva etapa emocionante para Miguel Cabrera y para los que hacemos "Rapport Digital Music".

  "Son muchas las noches que solo en mi habitación le doy vueltas a la cama pa' encontrar la solución. Y por más que me pregunto no consigo la respuesta Esta vida te golpea sin darte una explicación."

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mi Ansiedad". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Miguel Cabrera. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Cristal Y Papel", el nuevo single de "Calizo"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Calizo"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre "Calizo". En aquel post os presenté su anterior single, "Como el árbol". Ahora llega con la salida de su nuevo tema: ¡"Cristal Y Papel"! 

  "Cristal Y Papel" aborda en su letra poéticamente los aspectos negativos de la influencia de las pantallas de cristal, redes sociales, tv , percibidas por una enorme parte de la sociedad como la auténtica vida real. Su poder es hipnótico sembrando ideas que distorsionan la realidad en beneficio de intereses comerciales, políticos y sociales. Es la morfina de los cerebros, proporciona placer a la medida de cada espectador que vive inmerso en una realidad ficticia.

  Musicalmente es deudora de la influencia del artista TY SEGALL orientando la producción musical de J.FUNKO con un poquito de ayuda de los BLACK KEYS y JD MCPHERSON, para matizar ese sonido tan característico de guitarras fuzz, bajos saturados, baterías como de papel y las detallistas percusiones de David el Indio de Vetusta Morla. Un tema contundente y directo con un mensaje claro sobre la droga social del siglo XXI.

  La portada del single es obra del batería LOZA con un claro homenaje una vez más a su artista favorita MOEBIUS, en una imagen icónica en la que el personaje, alter ego de la banda, "Calizo" interactúa con el León Ibero que le hipnotiza.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "Cristal Y Papel". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Calizo". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, InstagramYouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Astrología barata", el nuevo single de Gi Pegnotti

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a une gran artista: ¡Gi Pegnotti! Y bueno, ¡comencemos!

  Gi es en un hada del inframundo que juega con tu psiquis a través de la música sumergiéndote en un viaje que va desde una Rave ruidosa hasta las profundidades de tus emociones. El proyecto despegó de forma autogestiva en 2020 lanzando tres singles, una sesión en vivo, más de 15 recitales en vivo y la creación de un sólido grupo de trabajo. 

  En 2022 lanzó su EP "Fantasía, goce, neurosis", seleccionado por el "Fondo Metropolitano" para financiar su presentación. Ha sido entrevistada por medios como FM La Tribu, Feminacida y Telam.

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Astrología barata"! 

  Escuchar a Gi Pegnotti es como estar en el centro de un conjuro, ser testigo y protagonista de un ritual rítmico y profundo del que ya no querremos salir. La artista argentina lanzó hace algunos días en su canal de YouTube el videoclip de "Astrología barata", una canción de ritmo ineludible, atmósfera oscura, y una letra ácida sobre la astrología moderna, todo expresado con una cautivadora propuesta visual. 

  "Astrología barata" es el primer corte de "Fantasía, Goce, Neurosis" (2022), el último e.p. a la fecha de Gi Pegnotti, en el cual consolida su inquieta búsqueda visual y sonora. Motivada por los textos y teorías de Jacques Lacan -reconocido psiquiatra y psicoanalista francés-, Pegnotti concibe la idea y concepto -e incluso el nombre- de este trabajo, en el cual mezcla con sutileza y ánimo de exploración instrumentos acústicos, electrónicos, y diversos sonidos, ritmos y estilos, logrando un dark pop ecléctico, etéreo, y hechicero, que va de la contemplación intimista y la penumbra, al baile desenfrenado y la noche más brillante.

  Con referencias que van desde Radiohead, Bjork, y Juana Molina, a la música electrónica, el rock nacional clásico y el folklore latinoamericano, sumado a un imaginario místico y onírico, el resultado es atrapante y renovador. 

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el visualizer de "Astrología barata". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Gi Pegnotti. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"El camino a Rhodes", el nuevo libro de Mariana Zapata

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Mariana Zapata. Y bueno, ¡comencemos! 

  Mariana Zapata vive en una pequeña ciudad en Colorado con su marido y sus dos hijos gigantes: sus grandes daneses, Dorian y Kaiser. Cuando no está escribiendo, pasa el tiempo leyendo, disfrutando del aire libre, comiéndose a besos a sus chicos o fingiendo que sí está escribiendo. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"El camino a Rhodes"! 

  "El camino a Rhodes" es el nuevo libro de Mariana Zapata. Sale a la luz el próximo 26 de octubre, contando con el apoyo de "Plaza & Janés". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

  "Mariana Zapata, la autora superventas de De Lukov, con amor y la reina por excelencia del romance a fuego lento, conquista de nuevo con una historia ambientada en un entorno rural en la que los opuestos se atraen sin remedio. 

  Aurora de la Torre sabe que volver a Pagosa Springs, un sitio plagado de recuerdos agridulces, no va a ser fácil, pero refugiarse en una pequeña ciudad entre montañas podría ser la cura perfecta para su corazón roto. Y comerse con los ojos a su casero, que vive a escasos metros, tampoco le viene mal... Solo que Tobias Rhodes no fue realmente quien le alquiló el apartamento, sino que fue su hijo, Amos.

  Al principio, Rhodes, un gruñón que desconfía de los extraños y que haría lo que fuera por cuidar de los suyos, se mantiene alejado de Aurora. Pero conforme los días se convierten en semanas, y estas se llenan de rutas a través de la naturaleza y confesiones a la lumbre de una hoguera, lo que comienza siendo una amistad irrompible no tarda en florecer en un amor de los que solo se encuentran una vez en la vida.

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Mariana Zapata en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web  para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Someone I Used To Know", el nuevo single de "Morat"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Morat"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Morat" es una banda colombiana de Pop latino y Rock latino formada originalmente en Bogotá en 2011. Se dieron a conocer en 2015 con su éxito "Mi nuevo vicio". Sus integrantes son Juan Pablo Isaza Piñeros, Juan Pablo Villamil Cortés, y los hermanos Simón y Martín Vargas Morales. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Someone I Used To Know"! 

  La banda global más influyente en la escena musical actual, referente del pop rock en español y de ventas multiplatino presenta "Someone I Used To Know", la tercera nueva canción que sigue a "Feo" y a "Nunca Volvieron". Este tercer avance, consolida una nueva era llena de nuevas y envolventes historias que tienen relación con el subconsciente y lo inesperado, y cumple uno de los sueños de la banda: componer y cantar una canción en inglés.

  "Someone I Used To Know" es ese miedo e inseguridad que sientes al empezar una nueva relación, por miedo a que la ilusión que tienes se vea perjudicada por las cosas que no salieron bien con esa persona "a la que solías conocer" y ya no está. Fusionando a la perfección las voces de los artistas, las diferentes lenguas y hasta las baterías con los violines, la obra surgió cuando un día James TW se cruzó en el camino de "Morat" por casualidad, y por suerte o por destino, acabó asistiendo a un concierto de la banda. Al día siguiente se reunieron y se pusieron a componer; el resto es historia. 

  "No fue sólo un momento musical precioso, sino que también fue un momento de amistad y de buen plan. Por eso el video es más que la historia de la canción: es la historia alrededor de la canción; nuestra historia con James, conociendo y caminando su ciudad, pasándola bueno, tomando cerveza. Al final, de nuestra primera canción en inglés queda algo más que sólo la canción: un amigo", comenta "Morat".

  "Me encanta esta canción, es la perfecta combinación de nuestra música juntos. Las mezclas de las melodías y las letras hasta la producción se mezclan tan bien! Ha sido un sueño colaborar con "Morat" y no puede esperar a que la escuchen los fans. El día que grabamos el video fue maravilloso me lo pasé muy bien enseñándoles Londres, mientras grabábamos el videoclip", comenta James TW.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de de "Someone I Used To Know". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Morat". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Despertar", el nuevo single de Tati Díaz Bonilla

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Tati Díaz Bonilla! Y bueno, ¡comencemos!  

  Tati Díaz Bonilla es un artista independiente de Rock/Pop de Don Torcuato, Buenos Aires. Desde muy chico es parte del mundo de la música pasando por diferentes proyectos. Formó parte de Saimons y Melena Boogie, entre otras bandas, siempre cumpliendo el rol de compositor, guitarrista, corista y tecladista, pero nunca como cantante principal. 

  A fines del 2019 lanzó su primer EP como solista. Tati se presentó en escenarios de Buenos Aires (Lucille, La Tangente, Roxy Bar, etc), realizó giras por la costa argentina y por EEUU (en 2022 y 2023) tocando en bares de Miami. Durante estos años fue lanzando singles y videoclips que tuvieron buen impacto, entrando en playlist oficiales de Spotify y teniendo repercusión en radios, TV y medios gráficos.

  Paralelamente a su carrera solista, difunde artistas emergentes: "Intento ayudar a artistas que están en la misma que yo". Colaboró durante 5 años en Zonia Music y desde el 2022 tiene su propio proyecto, 500 Decibel, donde comparte novedades, produce shows, sesiones en vivo, etc.

  Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Despertar"!

  Tati Diaz Bonilla acaba de estrenar nuevo videoclip. "Despertar" es el tercer single del disco "Viejas Melodías", lanzado en septiembre del 2022. Por primera vez Tati protagoniza uno de sus videos, donde nos muestra el proceso de composición y ensayo de sus canciones.

  La filmación y edición estuvo a cargo de Pablo Caputto. Desde el año pasado tiene su banda formada, aunque muchos de sus shows son en formato guitarra y voz, es por eso que decidió plasmar este último sencillo también en versión acústica.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Despertar". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Tati Díaz Bonilla. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Caribe", el nuevo single de León Neón

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a une gran artista: ¡León Neón! Y bueno, ¡comencemos!

  León Neón es una nueva artista Pop que busca fusionar distintos géneros a su concepto neón, todos con un matiz distinto, potentes beats y letras de la emoción a la experiencia. Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Caribe"! 

  La cantante mexicana Leon Neon platicó de su nuevo tema "Caribe", el cual surgió de una forma inesperada, ya que comentó que no es un género que había intentado antes. Describió que a partir de sentir la guitarra escribió la letra en el momento, grabó la línea de voz principal, toma que posteriormente no se pudo igualar la intención y decidieron mantener. Para irle dando toques finales añadieron elementos que le proporcionaron un sonido latino y soft jazz, más un climax de armonías, y gran solo de trompeta.

  León Neón subrayó que el productor Rafael Alonso, quien ha trabajado con ella desde su primer lanzamiento, dirigió lo justo y necesario a Edgar Roofs y Yoanny Pino, pues ambos confiaban en los talentos de los músicos y del sabor que podrían aportar a este tema.

  En el aspecto de la composición, la cantante afirmó que fue un gran trabajo en equipo, y decidieron mezclar este sencillo en dolby atmos por Carolina Anton líder internacionalmente reconocida en el campo de mezcla en sonido inmersivo, diseño de sistemas y optimización de refuerzos sonoros, nominada al "Latin Grammy" y Representante de SoundGirls México, para ofrecer una experiencia diferente con las posibilidades del DolbyAtmos, en la parte de la masterización stereo estuvo a cargo de Randy Merril (Lady Gaga, Taylor Swift, Olivia Rodrigo, Ariana Grande) quien reforzó el flow latino de este nuevo sencillo con su distintiva calidad.

  La cantautora le agradeció a su pareja y amigos que la han apoyado, pues su equipo cada vez crece más y le llena mucho que personas de experiencia, profesionalismo y definitivamente un gran corazón hayan elegido ser parte de Leon Neon.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Caribe". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre León Neón. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (TwitterFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!