Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"Mi3rcol3s"! Y bueno, ¡comencemos!
"Mi3rcol3s" es un proyecto de nuevo cuño, sonidos eclécticos dentro del mundo del rock. Una banda que desea estar continuamente en el campo de la evolución, su enorme talento creativo y su gran imaginación no les permite estar amparados en una formula estática. Desean crear nuevos caminos constantemente.
"Mi3rcol3s" flirtean con el rock más noventero con su experimentación perpetua, lo que les lleva a fusionar sus géneros favoritos y a colaborar con otros músicos, para su propio placer y el del público.
Los madrileños nos irán sorprendiendo, en su campo, en este disco que os iremos presentando proximamente sus canciones.
"Mi3rcol3s" son: José Crespo Velázquez (Bajo); Ricardo Velazquez de la Mata (Batería); Daniel Patiño Rodríguez (Guitarra/voz); Alex Ambrosini (Guitarra); y Víctor Samuel García Ortiga (Guitarra/Voz), como colaborador muy especial.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Mi3rcol3s"!
Saliendo de la senda sonora, habitual noventera de "Mi3rcol3s", esta nueva canción que titulan "Mi3rcol3s", como la banda, se caracteriza por tener un sonido más funky, guitarras que coquetean con el blues, y sobre todo para no dejar de bailar.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Rayos y Truenos". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Mi3rcol3s". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"Alberto & García"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Alberto & García". En aquel post os presenté al dúo y su anterior single, "Rayos y Truenos". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Por el camino"!
Alberto & García vuelven a darnos un pildorazo de lo que será su próximo disco, esta vez con uno de los platos fuertes, la canción "Por el camino" en colaboración con Depedro.
"Por el camino" explora la vertiente pop-folk de los asturianos, con gran importancia en los instrumentos acústicos, percusiones y voces a los que se suman guitarras eléctricas, vientos y resto de instrumentos para darnos una canción que representa a la perfección el sonido característico de "Alberto & García".
En cuanto al texto, nos hablan de cómo a veces, a pesar de que la vida se ponga difícil, todo es más llevadero si lo hacemos acompañados de la gente que nos importa. "¿Qué más me da que se vaya de las manos si tengo tu mano para sujetar?"
La producción corre a cargo de Toni Brunet, la portada del single es obra del saxofonista del grupo, y artista plástico, Manuel García (el Nolas) y el videoclip, que verá la luz en un par de semanas, está dirigido por Juan Ewan.
"Por el camino" supone el tercer adelanto del nuevo larga duración de "Alberto & García", que verá la luz en los primeros meses de 2023 y del que ya nos habían compartido dos singles, "Tribu" y "Rayos y Truenos".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Rayos y Truenos". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Alberto & García". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡"Sinergia"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado medio año desde la última vez que os hablé sobre "Sinergia". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "SOS". Ahora llegan con su nuevo tema: ¡"El desert del demà"!
"El desert del demà" es una canción que abre paso a su nuevo trabajo "Pausa" ("Guspira Records", 2022), que estrenan el próximo jueves 10 de noviembre.
Este tema es una canción contestataria y cargada de un fuerte sentimiento de reivindicación donde se reflexiona sobre el futuro que nos espera. "Sense brúixola enfronto el desert del demà", entona Sinergia en el estribillo.
Un futuro que explican que está construido sobre fundamentos de humo y viejas historias que han perdurado hasta el día de hoy. En esta canción evidencian la necesidad de actuar y cambiar el rumbo antes que sea demasiado tarde.
"El desert del demà" es una canción creada por "Sinergia", quien también se han encargado de la producción y la mezcla de la canción. En la masterización ha trabajado Xavier "Lek" Farré.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El desert del demà". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Sinergia". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Sofía Ellar! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre Sofía Ellar. En aquel post os hablé sobre la salida de su nuevo disco, "Libre". Ahora llega la salida de su nuevo single: ¡"Quien siempre busqué"!
Disney lanzó el pasado 3 de noviembre a nivel mundial "El regalo", su nuevo brand spot navideño, tercero en la historia de compañía, como cierre a su trilogía de historias de Navidad. La pieza, de unos 2 minutos, será el pistoletazo de salida de la campaña de Navidad, "Historias que nos unen" y apoyará, una vez más, a la Fundación Make-A-Wish a nivel internacional con una donación de 100 mil dólares.
La joven artista y cantautora Sofía Ellar ha sido la elegida para interpretar "Quien siempre busqué", el emotivo tema principal del brand spot. Una adaptación al castellano de la versión original, "A little more", compuesta por Parkwild (Los Ángeles) e interpretada a nivel internacional por Jessica Darrow que interpretó a Luisa Madrigal en la versión original de la película de Disney, Encanto.
Mientras que en la segunda entrega vimos cómo Mike se instalaba en la casa de su pareja Nicole y se ganaba el cariño de sus hijos, en esta tercera ambos esperan la llegada de un nuevo miembro a la familia.
Esto asustará a la pequeña de la casa, Ella, que temerá perder su papel de hija menor y los posibles cambios que puede traer la llegada de un nuevo hermanito. Pero el amor de la familia, el apoyo de su hermano mayor y el vínculo con un peluche de Mickey Mouse le ayudarán a encajar en su nuevo papel. Las dos primeras partes de la trilogía obtuvieron más de 184 millones de reproducciones en redes sociales.
El brand spot describe la importancia de la unión familiar vista desde los ojos de los más pequeños y de cómo el amor triunfa por encima de todo y puede ayudar a aceptar cualquier cambio que surja por el camino. El brand spot ha sido desarrollado por el equipo creativo de Disney con la colaboración del estudio neozelandés Flux Animation Studios. La pieza estará disponible a partir del 2 de noviembre en los perfiles de redes sociales de la compañía: YouTube, Facebook o Instagram.
Disney ha formado parte siempre de las tradiciones navideñas de muchas familias. Desde jugar con juguetes inspirados en los personajes Disney hasta reunir a todos los miembros de la familia para ver algunas de sus películas en casa o en el cine.
Por esta razón, y tras el éxito del lanzamiento del corto del año pasado, la división de Productos de Consumo, Juegos y Publicaciones de Disney ha decidido crear, por tercera vez, un nuevo brand spot como punto de partida de su campaña de Navidad. Esta campaña integra un plan comercial integral incluyendo activaciones en punto de venta, campaña digital y de TV mostrando los productos de los principales licenciatarios y fabricantes de juguetes de la mano de los principales puntos de venta como partners principales.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Quien siempre busqué". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre Sofía Ellar. No olvides seguirla en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"La Femme"! Y bueno, ¡comencemos!
"La Femme" es un grupo de francés de rock cuyo miembros son originarios de Biarritz, de Bretaña, de Marsella y de París. Ahora el grupo llega con la salida de su nuevo single: ¡"No Pasa Nada"!
A tan solo dos días del lanzamiento de su nuevo álbum, "Teatro Lúcido" (a la venta el pasado 4 de noviembre), la banda francesa "La Femme" no puede reprimir sus ansias de compartirlo ya con su público y desvela un último single: "No Pasa Nada", que llega acompañado de su correspondiente videoclip.
Al igual que "Sacatela" e "Y Tu Te Vas", publicados durante los últimos meses, el nuevo adelanto está interpretado también por una voz femenina invitada, en este caso la de Iman Amar, del grupo sevillano Adiós Amores. Sacha Got vivía en su casa de Granada cuando crearon juntas la canción. "No Pasa Nada" está construida en base a ritmos brasileños de los años 60/70s, que aportan un aire fácil y simpático al tema pese a que la letra es en realidad bastante oscura.
Dirigido por "La Femme", el vídeo se filmó en las calles de Granada y se inspiró en una de sus noches durante el invierno de 2018, que acabó junto a un "agujero negro". "Ese tipo de noches que acaban por la mañana a las 8 cuando los niños se van al colegio. Ese tipo de noches en las que bebes para olvidar, y acabas olvidando lo que has bebido... o simplemente no quieres recordar. Y cuando te despiertas dices: "¡No hay problema, no ha pasado nada!" ".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "No Pasa Nada". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "La Femme". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"The Riggos"! Y bueno, ¡comencemos!
"The Riggos" es un grupo de Punk Rock / Rock Alternativo vigués formado en el año 2011, compuesto por Bruno Costas, Yago Ray Costas, Arturo Peixoto y Denis Carballás. Han lanzado su primer LP homónimo, "The Riggos", en 2018, finalista a los premios Maketón de Los 40 a 'Mejor Disco del Año', además del EP "EPranza Cero" y el Single "Polvo Muerto", parte de su siguiente trabajo.
Ahora el grupo llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Refugio Transversal"!
"Refugio Transversal" es el nuevo single de "The Riggos", un tema que, al contrario del anterior "Ciegos", trata un tema más personal. Más cercano a lo que podría ser el rock alternativo de bandas como Moose Blood, este single muestra la vertiente más tranquila del grupo. Acompaña a "Refugio Transversal" la canción "Polvo Muerto" que ya fue lanzada por la banda.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Cada vez que abres la boca". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "The Riggos". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ian Bosko! Y bueno, ¡comencemos!
Guillem Tudó es un cantante y saxofonista andorrano que nace en Escaldes-Engordany en 1992. De formación clásica, su interés por el jazz le hace decantar hacia este estilo. Influenciado por los grandes crooners como Frank Sinatra, Bobby Darin, Tony Bennett, entre otros muchos, da una versión más moderna a los grandes clásicos compaginando la voz con el saxo.
Sus interpretaciones han sido escuchadas en festivales y programaciones nacionales e internacionales, como es el caso de la clausura de la Capital de la Cultura Catalana en Escaldes Engordany (2011) o el concierto del acto de apertura de la presidencia de Andorra en el Consejo de Europa (2012). Ha participado en el Concierto Bt River Festival of Music en Londres, por los juegos Olímpicos (2012), en la entrega del 7º premio Carlomagno para el fomento de la lectura (2018), en el Festival en clave de luz (2018 y 2019), en las Noches abiertas de Ordino (2019 y 2020), entre otros muchos.
En 2020, saca su primer EP titulado Guillem Tudó producido por Josep Lladó. En él presenta a los grandes clásicos de la música Jazz y podemos encontrar la sonoridad típica de la Big Band de los años 50 con toques de modernidad que hacen que las versiones sean más actuales.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Man with the bag"!
El crooner y saxofonista andorrano Guillem Tudó estrena el 4 de noviembre "Man with the bag", un clásico navideño escrito en 1950 por Irving Taylor, Dudley Brooks y Hal Stanley. Kay Starr popularizó originalmente la canción y aparecía regularmente en la lista de Billboard como una de las canciones navideñas más populares a principios de la década de 1950.
Como su nombre indica, "Man with the bag" hace referencia a Papá Noel y la entrega de regalos que realiza desde su trineo para quien ha sido "extra especial".
El lanzamiento será doble, ya que presenta una primera versión cantada y acompañada de un videoclip, y una segunda versión instrumental tocada con saxo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Man with the bag". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Guillem Tudó. No olvides seguirle en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Alina Not. Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Alina Not. En aquel post os presenté su anterior libro, "Bad Ash 4. Suelo sagrado 1". Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Bad Ash 5. Suelo sagrado 2"!
"Bad Ash 4. Suelo sagrado 1" es el nuevo libro de Alina Not. Sale a la luz el próximo 16 de noviembre, contando con el apoyo de "Crossbooks".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Última entrega de Bad Ash: por fin el desenlace más esperado.
Han pasado dos años desde esos días de verano en el lago Tahoe en los que todo terminó hecho pedazos. Acostumbrada a la nueva realidad, Ashley ha aceptado que no volverá a ser aquella que desafinaba en un coche y le recordaba a un chico que nunca se olvidara de sonreír.
La vida de Cam ha cambiado de forma radical y hace mucho tiempo que dejó de dibujar corazones infinitos en otra piel. Lo último que quiere ahora es que el pasado vuelva para hacer estallar la calma.
Sin embargo, hay cosas que están destinadas a ser. Y personas que están destinadas a estar. Aunque no sea de la forma en la que siempre habían imaginado. ¿Se puede reconstruir lo que un día se rompió? ¿Se puede volver a sentir cuando lo roto son dos corazones?"
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Alina Not en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoosReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Farga! Y bueno, ¡comencemos!
Farga es una de esas artistas de método. Necesita que le pasen cosas para escribir canciones. Al principio no lo sabía, pero cumplir años y sumar experiencias le han valido para ser consciente de la cantante que quiere ser dentro de la industria musical.
Ahora, tras ganar visibilidad en televisión con su participación en "Factor X 2018", la cantante irrumpe con un proyecto muy ambicioso con el que va a contar su historia en cinco actos. El primero es Huyendo de la realidad. Sobre esa historia tan personal, sus primeros pasos en la escena "made in Spain" y la propuesta cargada de diversidad que trae.
Ahora llega con un nuevo single: ¡"Origen"!
Farga estrena su primer EP "Origen", una composición basada en hechos reales dónde la compositora y cantante valenciana desvela las distintas fases por las que pasa en una historia de amor.
El EP reúne un estilo pop que arropa la potente y desgarradora voz de Farga en cada una de las composiciones. Sin embargo, cada canción tiene un tinte musical que nos traslada a esa sensación o sentimiento que experimenta Farga.
La cantante asegura que no todo el mundo podrá entender la mezcla de ritmos, "Pero si ha pasado por lo que yo viví seguro que sí", añade la joven artista valenciana.
La falta de valor para explicarle a esa persona especial lo que Farga sentía al 100% es una de las raíces que construyen este EP, tan liberador como cautivador.
En "Huyendo De La Realidad" (acto I), canción con la que inauguraba este proyecto, nos presentaba a esa persona especial y nos sumergía en la burbuja dónde parece que nada puede salir mal. Con el segundo adelanto, "Duermevela"(acto II), Farga descubría un rincón más oscuro, cuando esa persona rompía su paz desapareciendo continuamente.
En definitiva, representa el estado de duermevela, un sueño interrumpido dónde no llegas a conocer la tranquilidad. "La Verdad" (acto III) describe esa búsqueda incesante para conseguir dar respuesta a porqué ha acabado algo que parecía que no tenía fin.
Esta canción tiene una mirada "distorsionada y loca" por el shock que supone ese momento. Además, el videoclip que se estrena con el lanzamiento del EP retrata al dedillo ese estado de locura ocasionado por una verdad indetectable. "Mi Última Vez" (acto IV) es un golpe de realidad dónde caes en cuenta que esa persona tan "especial" no está hecha para ti.Por último, el quinto acto es "Vuelves", la canción más especial para Farga.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Verdad". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Farga en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ian Bosko! Y bueno, ¡comencemos!
Erudito del cine y los cómics, Ian Bosko se formó en Letras en el Colegio Lenguas Vivas y estudió música en el Conservatorio Manuel de Falla.
Durante el secundario formó su power trío de rock alternativo, "Hormigas", con el cual lanzó el álbum "Clase B" y dos singles ("Elefante Guardian"; "Fuego Amigo"). En este proyecto Ian desarrolla su gusto por la ficción y la estética.
Continúa su formación con la carrera de Composición de Música Cinematográfica en UCA hasta la irrupción de la pandemia. En esta bisagra, vuela a Los Ángeles hacia un reencuentro con la inspiración. Allí se desarrolla como solista y realiza su primer lanzamiento, "Sleep Away" (2021), un EP compuesto por tres canciones en inglés. En ese lapso también publicó "La Plata" con la artista Kinara y "Slow Down" con R.E.Y.
Con la compañía de su guitarra, Ian apuesta a afianzar cada vez más el vínculo entre letras e imágenes. Consagrar su impronta, su estética y la comodidad con la melancolía es el objetivo de su prolífica carrera como artista.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Zombie"!
Ian Bosko presenta la versión en español de su canción "Zombie" junto a un videoclip a tono con el mes de Halloween. Atrapado en un conjuro esotérico, el single data sobre una relación del pasado que no deja de hacerse presente en este plano.
"Algo que pensabas que tenías resuelto, te vuelve y te revive de una manera un poco maligna", describe Ian.
Producido por Bex Rodriguez y dirigido por Juana de Miguel, "Zombie" acontece en un bosque que nos adentra hacia una elección entre la libertad y el placer.
Su música es reflejo de un camino tapizado de experiencias y conflictos; " "Zombie" se trata de estar obsesionado con alguien. Salió en un momento en el que estaba muy mal. Me sentía encerrado y no podía parar de pensar en una persona".
El single fue compuesto por primera vez en Los Ángeles en un contexto de búsquedas personales que desembocaron en un reencuentro con la creatividad.
A pesar de haberse lanzado por primera vez en la lengua inglesa, su autor quiso revelar la versión original en español; "La letra original es más cruda, tiene todo lo que necesitaba decir", dice Ian.
El lanzamiento viene acompañado de una presentación en vivo el próximo jueves 17 de noviembre en El Emergente Almagro junto a Hormigas y Wado. Las entradas podrán adquirirse a partir de la semana próxima.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Necesidad". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Ian Bosko. No olvides seguirle en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Gran Trailer"! Y bueno, ¡comencemos!
"Gran Trailer" es un grupo hard rock de Zamora (Castilla y León). Su afán por esta forma de vida llevó a los tres hermanos (Víctor, Aldo y Mario Sadia) a formar la banda junto a su sobrino Arkae.
"Gran Trailer" es una formación muy joven de diferentes décadas, con miras distintas sobre el mundo musical que hace que sea un grupo contemporáneo, enérgico y muy comprometido con su público que son los que verdaderamente sustentan este proyecto.
En 2014 publican su primer EP "Balada de un Atormentado". En 2017 lanzan un proyecto en acústico "Sesiones acústicas" y en el 2019 publican su primer LP, "Indígena" un disco que marca un antes y un después en su carrera musical.
Ahora el grupo llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Lugar equivocado"!
Este mes de noviembre verá la luz "Lugar equivocado" el que será el primer single de su nuevo disco "Cuando las luces se apaguen".
Con "Lugar equivocado" buscábamos una canción grande capaz de levantar el ánimo aún en momentos difíciles. Y es que, siempre hay un lugar al que poder volver y ser feliz.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Marineros de la Tierra". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Gran Trailer". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Lexan! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado tres mes desde la última vez que os hablé sobre Lexan. En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "Mía por horas". Ahora llega con un nuevo tema: ¡"Metaverso"!
El creador de las líricas más sensuales e irreverentes Lexan, el cantante puertorriqueño, presenta su nuevo sencillo "Metaverso", una propuesta musical de reggaetón clásico que se estrena con su video musical oficial, disponible en todas las plataformas digitales.
Con una carrera artística en ascenso, Lexan anuncia el lanzamiento de su nuevo sencillo producido por Lusi G Torres, bajo el sello discográfico de JAK Entertainment.
El tema contó con la composición del artista junto a Christian Pagan, Omar J García y Luis G Torres. El sencillo conserva estilo clásico, sensual y diferente que ha caracterizado la carrera artística del intérprete desde sus inicios, con una melodía de reggaetón clásico con algunos beats que le agregan una vibra futurística.
"Metaverso" se estrena con su video musical oficial, el cual representa muy bien la letra del tema en una pieza audiovisual que contó con la dirección de Ricardo Agudelo, quien, a través de un juego de luces y claroscuros, sumerge a los fanáticos de Lexan en un Metaverso.
" "Metaverso" es una canción de reggaetón que nos lleva a otra dimensión. Tiene una letra diferente, porque no todas las historias de amor y desamor son iguales, así que creo que muchos podrán sentirse identificados con este tema. Espero que lo disfruten al máximo", expresó el cantautor.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Metaverso". ¡No so lo perdáis!
Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Lexan. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Enger! Y bueno, ¡comencemos!
Engerberg Danowyd Rodriguez Lora (Caracas, Venezuela; 19 de Octubre de 2001), conocido por su nombre artístico Enger, es un artista, cantante, productor y compositor Venezolano, quien reside en República Dominicana. Su estilo de música es generalmente definido como trap latino, reggaeton, entre otros.
Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Angels"!
El joven cantante y compositor venezolano, Enger, se encuentra de estreno. En las principales plataformas digitales ya está disponible su nuevo EP llamado "Angels".
Este EP, el primero en su carrera musical, está compuesto por 5 temas: "Tóxicos", "Problema", "Juliana", "Shorty" y "HP" un featuring con Kaey F. En su canal oficial de YouTube, además de disfrutar de este lanzamiento, también está disponible el videoclip de su primer tema "Necesidad", el cual cuenta con más de 23.000 reproducciones.
Enger se encuentra radicado actualmente en Santiago, República Dominicana; desde donde se prepara para la promoción oficial de este material musical y dar a conocer todo lo que tiene preparado en su carrera para lo que queda de año.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Necesidad". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Enger. No olvides seguirle en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado más de medio año desde la primera vez que s hablé sobre Daniel Falquez. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Echoes". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Cafecito"!
Después de lanzar dos canciones instrumentales post-rock ("Indie" y "Echoes"), el músico estadounidense Daniel Falquez regresa con nueva música para todos sus seguidores. Se trata de "Cafecito", una canción de jazz latino influenciada por la cultura del café cubano en Miami. Es una celebración al arte de tostar, preparar y compartir un "Cafecito".
Esta pista instrumental está influenciada por el son cubano, el jazz y los sonidos que dieron forma a la cultura latina en América. Si bien retrata un ambiente tropical, puede proporcionar enfoque, relajación y positividad. La canción también tiene estructuras de rock en el puente.
"Siempre que alguien me pregunta de dónde soy, le digo qué de muchas partes y una de esas partes es Miami. En esta ciudad es muy fácil darse cuenta que la cultura cubana tiene una gran influencia allí. El café hace parte de la cotidianidad, de su gente y, de alguna manera, ha sido parte de mi vida también y decidí homenajearlo a mi manera", cuenta Daniel Falquez.
El video de "Cafecito" captura la esencia de la cultura cubana en Miami, mientras escenas de la famosa Calle 8 le dan al espectador una mirada profunda a la herencia latina del sur de la Florida. También se ve cómo los turistas acuden en masa al área en busca de la experiencia latina mientras se sumergen en la rica historia, los cigarros cubanos, las guayaberas y una inmensa oferta gastronómica.
"Grabé el video en la calle 8, un sector de Miami conocido como Little Havana donde la cultura cubana es muy celebrada. Quise resaltar la esencia de la gente, visitar varios cafés, lugares icónicos y mostrar la cotidianidad que se vive bajo el entorno de la cultura latina", agrega el músico.
Daniel Falquez demuestra, a través de esta canción, que su versatilidad y creatividad le permiten expresarse y producir diferentes estilos de música a través del positivismo y la alegría, como lo muestra en "Cafecito".
"Regresé a vivir a Miami después de 10 años y en ese lapso de tiempo había olvidado el poder del cafecito. Con mi esposa siempre estamos buscando los sitios más acogedores donde podamos tomarnos un buen café y apenas abro la puerta de cada sitio, empieza a sonar la banda sonora en mi cabeza. Fue muy natural hacer estos sonidos realidad y plasmarlos visualmente", enfatiza el artista.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Cafecito". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Daniel Falquez. No olvides seguirle en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Rowma! Y bueno, ¡comencemos!
Gadiel Rodríguez Fuentes mejor conocido en la música urbana como "Rowma". Es un joven cantautor y compositor, nacido en Bayamón, Puerto Rico y criado en Corozal, Puerto Rico. Entró al mundo del reggeaton con tan solo 11 años, cuando comenzó a componer diferentes canciones para mostrar a familia y amigos.
Hoy día Rowma tiene 19 años de edad y está bajo la compañía Sold Out Entertainment. Dando comienzo a una nueva etapa con su primer Ep, llamado "Sweet", el cual esta disponible ya en todas las plataformas digitales.
Ahora lanza su nuevo EP: ¡"Sweet"!
Ahora nos trae un EP que lo describe como un conjunto de sentimientos y emociones adentrándose más en los gustos personales musicales del artista: "Lo traté con mucho cariño junto a mi equipo de trabajo e intenté hacerlo lo más completo posible".
"Sweet" cuenta con 6 canciones, 6 vibras diferentes, 6 mundos diferentes. Se hizo con la intención de que los fanáticos y oyentes del artista, puedan disfrutar de un EP que cuenta con una variedad de sonidos, para poder así, lograr capturar la atención, sin importar el "modo" en el que se encuentre la persona que lo vaya a escuchar y disfrutar.
La canción "Dos Amigas Mas", es la principal del EP y llega con video musical grabado en la isla del encanto, Puerto Rico y ya está disponible en su canal oficial de YouTube y en todas las plataformas digitales del artista.
La composición de los temas estuvo a cargo del propio Rowma al igual que la producción acompañado de Yozay, DJ Red "Rojo Suéltala", Sweetie, Montana The Producer y Taimet.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "DOS AMIGAS MÁS". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Rowma. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Ripoll! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre Ripoll. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Podemos seguir". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Tienen que arder"!
Por definición, la resistencia no debería referirse solo un acto de defensa, también debería incluir el contraataque posterior. El pasar a la acción. En este sentido, "Podemos seguir", primer single en solitario de Ripoll, donde reivindicaba la belleza del acto de resistencia frente a la marea en contra del desencanto, no estaría completa sin "Tienen que arder", su segunda canción, donde el músico madrileño hace una llamada a la acción contra los que nos mienten a diario “sin palidecer” desde posiciones de poder; además de un reconocimiento para todos y todas las que resisten día a día, pese a ellos.
En su nuevo single, David Ripoll, que está arrancando su proyecto en solitario tras varios años integrando bandas como "Hazte Lapón", "El Pardo" o "Alborotador Gomasio", se plantea y grita las dudas que orbitan sobre las elecciones que hacemos para mantenernos en pie, a la vez que se reflexiona sobre las renuncias y consecuencias que conllevan.
La efervescencia y posterior disipación de los movimientos sociales acontecidos durante los últimos años, la ilusión y el desencanto, el autoengaño como modo de supervivencia y avance, además de la voz rabiosa que clama contra esta deriva a la vez que nos invita a brindar aunque "hoy volvamos a perder", son los elementos que nos iremos encontrando en la letra de este nuevo avance de RIPOLL.
Con guiño incluido a Ilegales y su "Revuelta juvenil en Mongolia", los riffs de guitarra y los arreglos de cuerda que envuelven suavemente en un sonido fronterizo los pasajes iniciales de "Tienen que arder" dan paso a la crudeza con la que se levanta el telón en el estribillo para dejarnos ver con claridad la realidad: "Vemos su fiesta, a la luz hay mucho hijo de puta / Ponen en venta nuestras vidas / que han guardado sus destinos otra vez / Tienen que arder".
El nuevo single llega acompañado de un videoclips dirigido por Miguel Yubero, con grabación y producción obra de Miguel Breñas (Cómo vivir en el campo, Tigres Leones…) y mezcla y mastering de Borja Pérez (Confeti de odio, Monteperdido, Jaimie for President…).
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tienen que arder". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de este artista. No olvidéis seguir a Ripoll en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Gato Loko"! Y bueno, ¡comencemos!
"Gato Loko" nace a finales del 2016 en Bogotá Colombia, como una propuesta para retomar los sonidos clasicos del rock, punk y blues, hasta darle forma como un Blues Punk único y lleno de energía.
"Nosotros somos Fernan, Wilken y Sergio. Creemos que las cosas se dicen y hacen como en nuestra música: directo, al grano, y con toda la energía y vitalidad. ¡Cuídense, cuiden a otros, y disfruten!"
Ahora el grupo llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Café"!
Perteneciente a "Somos o no Somos", su primer EP grabado en estudio, "Café"’ representa un paso definitivo para "Gato Loko", agrupación de Rock bogotana, que ha buscado proyectarse en una industria exigente, en la cual sobresalen los artistas dispuestos a dejarlo todo en cada canción, en cada tarima y en cada entrevista.
La entrega y dedicación de Sergio Romero, en el bajo; Fernán Fortich y Enrique Luis Monroy, en las guitarras y Wilken Rodríguez, detrás de la batería ―los gatos lokos que conforman la agrupación―, les ha permitido conquistar nuevos espacios y asumir retos cada vez más exigentes. En este caso, contar con la participación de Antulio Espinosa, guitarrista de Genitallica, banda mexicana de larga trayectoria en la escena rockera del continente.
"El rock nos cruzó en el XX aniversario del Ibagué Ciudad Rock; en medio de la oportunidad que tuvimos de compartir con ellos, de convivir en el rock y la amistad, nos quedamos con su experiencia y recomendaciones como artistas y personas, y la confianza de acercarnos a Antulio para ser la guitarra en algún tema nuevo, que resultó ser "Café" ", señala la agrupación bogotana.
"Café", como lo afirma "Gato Loko", es una canción de fiesta cargada de Rock ‘n’ Roll. Su sonido fuerte, enérgico y cargado de estridencias, nos transporta al Rock en español de las emisoras juveniles y las pistas de baile. En ella, el featuring de Antulio Espinosa se manifiesta a través de unos riffs de guitarra que cantan y adornan varios segmentos del sencillo; al tiempo que los demás instrumentos recrean diversas atmósferas musicales que le dan dinamismo a la composición.
"¿Si pudieras sentarte a hablar con la Muerte, invitarla a un café y preguntarle todo lo que quisieras, con la condición de que te lleva al final de la cita, lo harías? "Café" representa a esa persona que decidió aceptar esa invitación para sentarse a la mesa con sus fantasmas, sus recuerdos, sus experiencias", explica "Gato Loko".
"Café" es un diálogo interior que retrata aquellos pasajes por los que atraviesa una persona cuando considera que no tiene nada que perder. Es una canción que recoge los sentimientos negativos, se reconcilia con ellos y los interpreta como parte de la existencia. Al fin y al cabo, la vida está compuesta por episodios oscuros que fortalecen a un individuo y lo invitan a no rendirse.
"En medio de esa conversación, esta persona pregunta por aquello que no entiende, que le parece injusto. Desea una respuesta definitiva: saber si es estrella o nació estrellado", complementa.
La letra de "Café" es eso, un monólogo honesto y catártico, con el cual se logra identificación fácilmente. Sus frases directas recogen las influencias del Punk y son matizadas por pequeñas metáforas, característica propia del Grunge, géneros que forman parte de la identidad que "Gato Loko" ha proyectado desde el 2016.
"Al final del día, el mensaje de "Café" es directo: no se debe disminuir la importancia de estos sentimientos. Es necesario ser honestos con nosotros mismos y usar canales como esta canción para desahogarlas, procesarlas y gritar al final: "Mi alma encendida, no se rinde todavía" ", concluye.
"Café", junto a "Presente", "Mátame" y "Diversión y Miedo", integran el primer EP que la agrupación ha producido en estudio, titulada "Somos o no Somos". Un trabajo musical realizado en Abril Records de Bogotá, donde se pulieron estas cuatro canciones para que dieran vida al trabajo musical
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Café". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Gato Loko". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias sobre literatura. En esta ocasión vengo para hablaros sobre el nuevo libro de Andrea Izquierdo. Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre Andrea Izquierdo. En aquel post os traje mi reseña sobre la última entrega de su nueva trilogía, "Helen Parker. Jaula de Dragones". Ahora llega con la salida de la primera entrega de su nueva trilogía: ¡"Acuario. Piscis. Aries. Tauro (La chica del Zodiaco)"!
"Acuario. Piscis. Aries. Tauro" es el nuevo libro de Andrea Izquierdo. Sale a la luz el próximo 30 de noviembre, contando con el apoyo de "Editorial Planeta". Esta es la tercera y última entrega entrega de la saga "La chica del Zodiaco".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"El chico acuario es independiente y natural
El chico piscis es sensible y espiritual
El chico aries es enérgico e impulsivo
El chico tauro es estable y sensual
ANNA YA NO ES LA MISMA
Lleva ya un tercio de su experimento del Zodiaco y ha aprendido más sobre ella misma que sobre los hombres que ha conocido. Sin embargo, los recientes sucesos familiares han dado un giro vertiginoso a su vida.
ANNA TIENE EL CORAZÓN ROTO
El amor no se puede controlar y ha llegado para poner a prueba el experimento. Pero en una ciudad como Los Ángeles nada es lo que parece, y las mentiras se pueden ocultar tras una buena actuación.
ANNA VA A LUCHAR
No puede rendirse ahora. Tras un intenso desengaño amoroso, tiene que recomponerse y encontrar su propio camino. Aunque, durante todo el experimento, siempre haya una persona poniendo su corazón patas arriba y tentándola a romper las reglas.
¿Conseguirá Anna encontrar su match o está cada vez más lejos de lograrlo?"
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este libro. Os dejo por aquí las redes sociales de Andrea Izquierdo (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para estar a tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Melvin Manuell! Y bueno, ¡comencemos!
Melvin Castillo Morla mejor conocido como Melvin Manuell nació en la Republica Dominicana provincia la Altagracia Higuey el día 9 de abril del año 1984. A la corta edad de 10 años junto a mi querido tío que en paz descanse aprendí a cantar bachata de quien era su ídolo el Poeta Ramón Torres.
Musicalmente el mayimbe Antony Santos es uno de mis ídolo el cuál me inspiro desde muy pequeño e hice mi propia guitarra de tabla de Parma con botellas de plástico e hilo de pescar en esa época. Su primer sencillo fue en el año 2010 titulado "FUE QUE TE HICE MAL", el cual fue muy aceptado en esa época y siendo te tendencias en los barrios de República Dominicana. En el 2011 tuve que parar la música por motivos personales. Ahora en 2022 comenzamos a trabajar para dar lo mejor de mi, bajo el Sello discográfico "El Chaval Récords Músic".
Ahora lanza su nuevo single: ¡"Sin Ti"!
La Bachata resurge en la melodiosa voz del cantante Melvin Manuell con su más reciente tema en promoción "Sin Ti", disponible en todas las plataformas digitales.
El dominicano, nacido en la ciudad de Higüey en la República Dominicana, busca posicionarse dentro del mercado musical con una apuesta fresca dentro del género que ha trascendido fronteras y suena en todo el mundo.
"Para mí cantar es algo que llevo en la sangre, por herencia de mi familia, que he aprendido a desarrollar con el paso de los años y, más importante aún, esperando el momento perfecto para compartir mi talento", expresó Melvin Manuell al relatar que actualmente reside en los Estados Unidos, donde se mudó hace un tiempo con el plan de crecer musicalmente.
El intérprete y músico conversó lo que significa para él llegar a la palestra pública en este momento, donde otros cantantes del mismo género han dejado huellas que han servido para las nuevas generaciones artísticas: "El tiempo de Dios es perfecto. Aunque tengo mucho tiempo preparando mi apuesta musical, fue en este momento que Dios quiso que fuera posible. Esperando siempre su bendición para un camino repleto de éxito y apoyo", añadió el cantante.
Melvin Manuell, su compañía disquera G Malian Records y su manejo, el "Chaval Records", trabajan en lo que será una gira promocional, que incluirá diferentes ciudades y países, entre ellos Puerto Rico.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Sin Ti". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Melvin Manuell. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran evento: ¡"Animal Andino"! Y bueno, ¡comencemos!
"Animal Andino" es el nombre del festival que desde 2019 comparte y visibiliza la escena de música emergente de la región de San Juan.
Con una filosofía centrada en la fuerza y la magia de la naturaleza y los seres que habitan el territorio de Los Andes, el evento busca celebrar y poner en valor los sonidos, frecuencias y mensajes originados en la zona. Este año -y luego de tres exitosas ediciones-, las manifestaciones se trasladan por primera vez a la Capital Federal para expandir el mensaje y alcanzar con frescura a nuevos animales de la jungla de cemento.
Así, el sábado 19 de noviembre la región andina tendrá su sede en la Sala Villa Villa del Centro Cultural Recoleta, lugar de operaciones de la que será una colorida jornada que busca estrechar lazos entre el público, las artes y lxs artistas de San Juan, Mendoza, Buenos Aires y Chile.
Con un formato más íntimo que los años anteriores, la cuarta edición del festival "Animal Andino" será gratuita y contará con shows en vivo de Martina Flores (San Juan), Bhae (San Juan), Kbsonia (San Juan), ENDLRG (Mendoza), Galean (Buenos Aires) y Solo Juan (San Juan). Además, DJ Géminis (San Juan) y las VJ D33 – 383873 (San Juan/Chile) se encargarán de llevar a lxs asistentes en un viaje sensorial inesperado y profundo; una experiencia creativa que tendrá su avant-premiere el día jueves 17 de noviembre en Local Support (Gorriti 5045).
Junto con el espíritu no-centralista que busca conjugar sonidos y estéticas de distintos puntos de la zona cordillerana, parte importante de la esencia del festival Animal Andino radica en la diversidad cultural, musical y de género, entregando una propuesta plural, amplia y novedosa donde el respeto por la tierra y el arte son fundamentales.
El festival "Animal Andino" se realizará el sábado 19 de noviembre a las 15 hrs. La entrada es libre y gratuita y no se requiere inscripción previa. Evento para toda la familia.
Y esto es todo. Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con el evento. Os dejaré por aquí las diversas redes sociales del evento por si tenéis alguna duda (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
