Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Los Bélmez"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado más de un año desde la primera vez que os hablé sobre "Los Bélmez". En aquel post os presenté al grupo y la preparación de su nuevo disco. Ahora llega con la salida de dicho disco: ¡"El Círculo"!
Por fin podemos hacer la presentación que se merece el cuarto álbum del trío de Palma de Mallorca; "Los Bélmez". Y el primero que lanzan en vinilo, en una edición limitada de 300 copias. Todo el proceso ha sido largo y traumático, contando que el anterior disco de la banda aparecía en 2015.
La mayoría de las canciones fueron compuestas hace varios años, como es el ejemplo de "La enfermedad de Kobain", que tuvo su videoclip correspondiente en 2018. "Discos Polo tiene" que agradecer la colaboración generosa de otros sellos y mecenas que se sumaron para llevar el proyecto adelante; "Espora Records", "Raca Records", "Discos El Apartamento", "Cero en Conducta", "Maraca Club" y "JP".
"El Círculo" contiene 13 cortes cargados de energía y desencanto a partes iguales. Herederos del power-pop, el punk, y los sonidos independientes de los años 80 y 90, "Los Bélmez" desnudan su universo privado de sombras y desarraigo, y aportan dos versiones de bandas de la isla que les precedieron; Nasti y Cerebros Exprimidos. Adjuntamos archivos y enlaces.
Agradecemos cualquier tipo de difusión y promoción. Quedamos a vuestra disposición para entrevistas, consultas o sugerencias.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La enfermedad de Kobain". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Los Bélmez". No olvidéis seguirle en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube, Bandcamp) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Muyaio! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre "Muyaio". En aquel post os presenté el nuevo disco del cantante, "7 pecados tropicales". Ahora llega con su nuevo single: ¡"La dieta sana"!
Escuchando "La dieta sana" puedes reconocer dos de las coordenadas que conforman tu identidad como persona. Eres amigo del rollo latino alternativo, de la samba-reggae, del ritmo de la batucada y del tres cubano, de referentes como "Matador" de Los Fabulosos Cadillacs o "No hay nadie como tú" de Calle 13. Y seguramente también del "Me gustas tú", de Manu Chao, a quien el canario lanza un claro guiño.
Pero, lo más importante, "La dieta sana", según la lectura (literal o sarcástica) que hagas, te dirá si te tomas o no en serio la buena alimentación. Muyaio contrapone el placer del comer mal (entendiendo esto como sucumbir a lo grasiento, lo ultra calórico o a esas comidas tradicionales deliciosas pero quizá poco saludables) a los consejos de la ciencia alimenticia, que censura prácticamente todo lo que puedes comprar en el supermercado.
Ni hamburguesas, ni helados Kalise, ni piña colada, ¡hay que comer sano! Marcado por la lectura de Se me hace bola, de Julio Basulto, Muyaio nos advierte del riesgo de incluir en la cesta de la compra comida ultraprocesada, edulcorada, azucarada o empachada de aceite de palma. ¿Qué podemos hacer entonces?
Desde luego, viendo su videoclip sucumbiremos seguro a la tentación. Dirigido y grabado por zoom por Luis Sánchez-Polack, el artista tinerfeño nos presenta y se come un gran banquete pantagruélico de platos canarios, cocinados por él mismo. Tenemos polvito uruguayo, potaje, carne fiesta, costillas con papas o chicharros; aunque también hay habichuelas para quien escoja una dieta vegetariana o vegana.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La dieta sana". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Muyaio. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página webpara saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Bravo Lahoz! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 5 meses desde la primera vez que os hablé sobre Bravo Lahoz. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Se abre paso". Ahora llega con su nuevo single: ¡"La canción de la escalera"!
El artista madrileño regresa con "La canción de la escalera", originalmente escrita en inglés, compuesta hace más de 20 años influenciada por la escucha intensiva de bandas como Belle and Sebastian, Yo la tengo y Sparklehorse.
El single mantiene un mensaje sencillo. No necesita manual de instrucciones, no tiene líneas ocultas ni reivindicaciones. Describe derrotas de un protagonista quijotesco embarcado en proyectos imposibles; que sin mucho éxito ni apoyo de quienes le rodean, mantiene su voluntad para desplegar ideas románticas, que nunca terminan bien; sin importarle demasiado dejarse incluso los dientes en el intento.
El nuevo single de Bravo Lahoz no continúa las formas tradicionales en las que se encuadraba su anterior entrega, conserva la esencia y su condición de trovador canalla pero integrando un sonido más contundente.
"La canción de la escalera" fue grabada durante el mes de octubre en "The Borderline Music" (Granada), bajo la producción de Juan Antonio Salinas que también aporta guitarras, bajo y sintetizador, con la colaboración de Mónica Navarro de Alondra Galopa en los coros, y de Gonzalo Jiménez del grupo Bisagra en la batería.
El videoclip que acompaña al single, ha sido dirigido por Agustín Rubio que se encuentra promocionando el largometraje "La Desvida". Refleja un compendio de acciones que ilustran la lucha contra objetivos más grandes que nosotros, pero no por ello imposibles, en el trayecto quedan los rasguños que provoca la contienda y alguna pequeña recompensa por el camino.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La canción de la escalera". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre él. No olvidéis seguir a Bravo Lahoz en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡""! Y bueno, ¡comencemos!
"Pata Punn!!" es un proyecto creado y liderado por el músico navarro Egoi Saraldi, que ha militado en numerosas formaciones como Plexus, Yak o Sable Starr acumulando diversos premios y amplia trayectoria en el mundo de la música alternativa en Navarra.
Su proyecto "Pata Punn!!" ha sido premiado por el Ayuntamiento Valle de Egües con 2 ayudas a la creación artística.
Desde su nacimiento se dedica también a crear canciones personalizadas, realizando desde su nacimiento diversas canciones y vídeos a particulares así como personalización de canciones para empresas. En concreto recientemente ha llevado a cabo una colaboración muy interesante con la empresa de comedores infantiles IRCO componiendo una canción para su proyecto educativo "Ircohéroes"
Durante su primer año de vida el conjunto musical ha realizado numerosos y exitosos conciertos en formato dúo o con banda al completo.
Ahora llega con la salida de su primer trabajo: ¡"Pata Punn!!"!
"Pata Punn!!" es un proyecto con un año de vida basado en la música infantil para disfrutar en familia. Se conjugan la composición de canciones divertidas para los peques de la casa , la calidad musical y la búsqueda de mensajes que aporten valores positivos para la sociedad.
La ecología, el respeto al diferente y la colaboración frente a la competición son los principales valores presentes en las canciones de "Pata Punn!!".
A su vez sus composiciones buscan no infantilizar las canciones en exceso haciendo alusiones a grandes clásicos de la música popular como New Order, David Bowie, Howlin Wolf. En resumen, un producto apasionante para toda la familia. Culmina ahora su intenso primer año de vida con la publicación de su primer larga duración.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Monstruo de Plástico". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Citoyens". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y sígueme aquí para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Zuria Fenton. Y bueno, ¡comencemos!
"Aunque nací en Estados Unidos, los primeros años de mi vida los pasé en una comuna hippy en el sur de España. (Entrar en el sistema fue un trauma que sigo tratando con mi psicóloga a mis veintisiete veranos). A mi madre no se le da muy bien lo de asentarse, así que mi infancia la viví a caballo entre México y España. Mudándome tanto era complicado crear lazos con otras personas, así que mi mejor amiga siempre fue mi imaginación; escribir y dibujar son actividades fantásticas para hacer sola y en cualquier parte.
Empecé a cursar Bellas Artes en Granada, donde dedicaba más horas a recitar mi poesía de bar en bar que a estudiar# Fue entonces cuando me volví adicta a contar cuentos, así que dejé la carrera y me mudé a Londres para convertirme en lo más parecido a un trovador que existe en el siglo XXI: ¡me hice youtuber! Durante diez años concentré mi creatividad en escribir guiones y crear microrrelatos audiovisuales en internet. Tras más de cuatrocientos vídeos, quinientos mil seguidores y cincuenta y siete millones de visualizaciones en YouTube, casi se me olvida que mis juegos favoritos siempre habían sido dibujar y escribir. ¡Y ya era hora de retomarlos!
En estos últimos años de calma en los que me he instalado en la sierra de Madrid, he podido centrarme en mi carrera como ilustradora, en mis gatos y en teclear como una posesa mi primera novela: Un verano de muerte. Espero que os mole este libro (¡y su portada!) tanto como a mí me ha flipado crearlo".
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Un verano de muerte"!
"Un verano de muerte" es el nuevo libro de Zuria Fenton. Salió a la luz el pasado 11 de noviembre, contando con el apoyo de "Grijalbo".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Un verano de muerte, de Xuri Fenton, es una novela rompedora y pasional sobre el poder de la amistad, el despertar sexual y cómo encontrar tu familia.
¿Mi padre? Supuestamente muerto.
¿Mi mejor amiga? Intentando salvarme el culo.
¿Yo? Colocada hasta las cejas.
¿Qué puede salir mal?
Mi mejor amiga y yo hemos viajado al otro lado del mundo para entrar a una secta elitista en busca de mi padre. Tengo arena en las orejas, el cabello empapado y voy hasta arriba de alucinógenos.
Algo raro ocurre en este sitio. Quizá habría sido mejor dejar enterrado el recuerdo de papá.
Un verano de muerte, de Xuri Fenton, es una historia que viaja a lugares desconocidos en busca del apoyo y el cariño que todos ansiamos. Porque a veces es necesario cagarla que lo flipas para crecer y descubrir qué es lo que realmente te hace feliz."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Zuria Fenton en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡! Y bueno, ¡comencemos!
Manuel Lorenzo Barreiro más conocido como Mucho Manu es un artista y compositor urbano nacido en Cuba, quien al inicio de su carrera se inclinó por el hip-hop underground donde se dio a conocer por su tema "Los tiempos no están para Bailar" el cual logro una nominación en los premios Lucas como artista revelación. Posteriormente, creo su agrupación llamada "Hecho en Ksa" donde fusionaron la música cubana con hip-hop creando un estilo más bailable y comercial que le abrió puertas a otro tipo de público.
En el año 2016 Mucho Manu se fue a Guatemala donde participo en varios festivales compartiendo escenario con artistas internacionales como lo son Alexis y fido, Alkilados, Grupo Niche, Plan B, entre otros.
En el 2017 llegó a Miami donde se abrió paso en la industria del reggaetón con temas bailables dirigido a las mujeres. Mucho Manu se caracteriza por tener una imagen única y colorida y con una gran inclinación por el mundo de la moda.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"De Rojo"!
"De Rojo" es la canción de Mucho Manu, dedicada a las mujeres que luego de terminar una relación deciden ponerse bellas y se pintan los labios de rojo para salir a divertirse y olvidar ese amor que las defraudó.
Este single fue compuesto por el artista Mucho Manu con el apoyo del productor cubano Ítalo, quien se encargo de agregar la producción musical que invita a bailar y disfrutar este género urbano.
La producción del tema "De Rojo", de Mucho Manu, estuvo a cargo de Yazo, quien participó de la mezcla y masterización, aportando su experiencia con otros artistas como Sech, Lenny Tavarez entre otros. El video clip estuvo a cargo de la dirección de Wilber Mateu, quien cuenta con gran experiencia y trayectoria en la producción audiovisual.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "De Rojo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre él. No olvidéis seguir a Mucho Manu en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Tanxungueiras"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado casi un año desde la última vez que os hablé sobre "Tanxungueiras". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "Midas". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Terra"!
"Tanxugueiras presentan" "Terra", la canción con la que las gallegas optan a participar en la próxima edición del festival de "Eurovisión". De momento ya están entre los finalistas que estarán en el "BenidormFest" de donde saldrá el representante español.
Las gallegas ya dieron el campanazo este pasado septiembre cuando salieron ganadoras de la encuesta que organizaban los Eurofans españoles desde "Eurovision-Spain" por delante de artistas muy relevantes del panorama musical de nuestro país.
"Terra" se publicó el pasado martes 21 de diciembre a las 0:00h, y a las 9 de la mañana ya eran número 4 en tendencias de YouTube en nuestro país. Un día después de ser trending topic colándose al 6 en tendencias de Twitter simplemente con el anuncio de que hoy publicarían la canción con la que optan a Eurovisión.
En caso de ser seleccionadas sería la primera vez en la historia que España presentaría una canción en gallego, y sería de la mano de Sabela Maneiro, Aida Tarrío y Olalla Maneiro, las tres jóvenes que han sabido traer lo mejor de la tradición musical gallega a los sonidos más actuales con capas de electrónica y sonidos urbanos.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Terra". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Tanxungueiras". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡"Zurita"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre "Zurita". En aquel post os hablé sobre el anterior single del cantante, "Cobijo". Ahora llega con la salida de dicho videoclip.
"Zurita" nos presenta ahora el videoclip de su último single "Cobijo" que se publicaba el pasado 3 de diciembre. El vídeo ha sido rodado en "8 TEMPS" (Espacio de artes escénicas) de Rubí, bajo la dirección de "Tony Videolooks". La "CIA. MUTUO", formada por Carlos Roncero Montes y Joel Mesa Gutiérrez, ha llevado a cabo la coreografía e interpretación.
"Cobijo" es un reclamo de amor, una nana a compás flamenco, envuelta en atmósfera electrónica. Una canción arriesgada, lejos de la estructura clásica del éxito, pero con un clima y una progresión que atrapa y seduce desde el primer momento.
Poesía en los labios y armonías delicadas, fruto de la experimentación durante meses, trabajando texturas, mezclando conceptos y sonidos imposibles hasta ahora.
El arpa de Eva Zimmer, la batería de Serginho Moreira y la guitarra flamenca de Ignasi Cama, son los colores orgánicos frente a la electrónica minimalista de Joon Davies.
"Cobijo" plantea la última arista del sonido Zurita que faltaba por mostrar: la electrónica. Algo que complementa a "Ropa Tendida" junto a Arco, donde encontrábamos su presentación con aires a canción de autor. "De Qué Se Trata?" con Vicky Blum de Maruja Limón y una canción prácticamente desnuda a voces, guitarra y chelo. O su última publicación con "Lárgate", con Facu Díaz a la batería, y donde mostraba su parte más rabiosa dejando el aire intimista de sus primeros singles.
"Cobijo" ha sido grabada , mezclada y masterizada en Wasabi Estudi por Carles Puntí. Una vez más, con el diseño de portada de Alicia Gómez.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Cobijo". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Zurita". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Citoyens"! Y bueno, ¡comencemos!
Después de una carrera de trece años de 2004 a 2017 y de un silencio de cuatro años hasta 2021, la banda colombiana de punk rock melódico "Citoyens" regresa a escena con todos los poderes. La alineación conformada por Iván Chávez en la guitarra y voz, David Santa en el bajo y voz, y Andrés Matiz en la batería, está de vuelta con nueva música para todos sus seguidores y dispuestos a conquistar nuevas audiencias.
Luego de reconciliaciones, sanar heridas, cerrar ciclos y de escuchar un podcast en donde un seguidor de "Citoyens" contaba que el disco "No hay salida" lo ayudó a superar un momento difícil de su vida, la banda decidió volver a ensayos y la energía que sintieron los integrantes fue tan poderosa que se convirtió en el punto de partida para empezar a crear nuevas canciones hasta completar un disco que verá la luz en su totalidad en 2022.
"Actualmente queremos explotar nuestra creatividad y seguir haciendo música que levante, inspire y que nos ayude a sobrellevar la dureza de la vida", comenta Iván. "Es una responsabilidad utilizar nuestros talentos para llevarle alegría a la gente y un mensaje que resuene con ellos", agrega David. "Lo más importante de este regreso es disfrutar lo que hacemos y dejar fluir todo con entusiasmo, energía y cariño", puntualiza Andrés.
"Citoyens" regresa a sus raíces con la música y las composiciones que los hicieron uno de los grupos más representativos de la escena rock colombiana en la década de los 2000.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Noches eternas"!
"Noches eternas" es su nuevo sencillo, una canción compuesta por David luego de haber sufrido varios episodios de insomnio en 2020 que lo llevaron a cambiar algunos hábitos en su vida. A nivel sonoro, se mantiene intacta la propuesta de la banda rescatando elementos de sus anteriores producciones e incorporando nuevos matices en las guitarras y baterías que, junto a una voz más madura, le dan un toque único al nuevo sencillo.
"La letra habla de lo que sentía al no poder dormir y lo desesperado que estaba al no encontrar solución al problema. Sé que muchos pasan por esto y es algo afecta mucho la salud de las personas por lo que hay que prestarle atención", cuenta David.
"Noches eternas" marca el regreso de "Citoyens" con una fiel representación del sonido de la banda y el estilo durante su trayectoria, recordando que no hay edades, géneros ni límites para escuchar nueva música. Se evidencian tintes de su evolución y madurez musical.
El video de "Noches eternas" muestra a la banda en una faceta muy orgánica en donde, a partir del insomnio de David, los integrantes se reúnen a tocar.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Noches eternas". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Citoyens". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y sígueme aquí para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Bombai"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado medio año desde la última vez que os hablé sobre "Bombai". En aquel post os presenté el anterior single y disco del grupo. Ahora llega cons u nuevo single: ¡"Hawaii"!
Con esta canción "Bombai" muestra en su máximo exponente la esencia y la identidad con la que quieren mostrarse al público. Hablando de la superación de los malos momentos, con mentalidad positiva y ganas de salir adelante pese a las adversidades, comparándolo con el cambio del frío invierno al cálido sol veraniego de "Hawaii".
Y para cerrar la historia y contarla en primera persona han colaborado con David Otero, alguien que apoyó al grupo desde sus inicios y con el que hubo muy buen rollo. Y por ser un referente para ellos desde su adolescencia, desde muchísimo antes de que cada uno empezara su andadura musical. Y que muchos años después gracias a esa mentalidad de la que habla la canción y al esfuerzo, han podido trabajar con él y cumplir un sueño.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Hawaii". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Bombai". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y sígueme aquí para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de César Carballo. Y bueno, ¡comencemos!
"Farmaenfurecida" es el perfil de humor más popular en las redes sociales entre los farmacéuticos. La cuenta nace del ingenio y la creatividad de Guillermo Martín Melgar (Salamanca, 1990), graduado en Farmacia por la Universidad de Salamanca.
Guille, quien debe su nombre al hermano de Mafalda, se ha ganado el corazón y las risas de muchos farmacéuticos y estudiantes acercándose con frescura y mucho humor al día a día del gremio. Una visión desde dentro del mundo de la farmacia que este joven amante de los cómics traslada al papel en divertidas novelas gráficas.
Su primer libro, "Esta farmacia es una cruz" (Grijalbo, 2019), fue un éxito de ventas. Dos años más tarde vuelve a aliarse con la ilustradora Maribel Carod para ofrecernos "Esta farmacia necesita receta".
Maribel Carod (Barcelona, 1978), licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona, es ilustradora y autora de cómic. Colabora habitualmente en la revista El Jueves con viñetas de actualidad y, desde hace varios años, con la serie de humor gastronómico semanal "Hay hambre".
Publica en diversas revistas, editoriales y medios, y combina los trabajos de ilustración con la creación de historietas y viñetas de humor gráfico en formato online.
Su primera colaboración con "Farmaenfurecida", ilustrando "Esta farmacia es una cruz", fue tan aplaudida, que ha vuelto a coger los lápices para dar vida a ese universo en Esta farmacia necesita receta.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Esta farmacia necesita receta"!
"Esta farmacia necesita receta" es el nuevo libro de "Farmaenfurecida". Salió a la luz el pasado 11 de noviembre, contando con el apoyo de "Grijalbo".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Farmaenfurecida vuelve con una nueva novela gráfica que ilustra las dos caras de la farmacia.
Remedios y su compañera Antonia conocen de primera mano los intríngulis de la farmacia. Ambas visten la bata blanca desde hace años (será por eso que ya no luce tan blanca) y luchan juntas contra los comandos de prescripción vecinal, pero, pese a compartir vocación, su visión de lo que se cuece a ese lado del mostrador es muy distinta. Así que cuando llega a la farmacia una nueva estudiante en prácticas, cada una de estas maestrillas de la botica le mostrará un enfoque diferente del paraíso (o infierno) en el que viven, entre cajas de medicamentos, prospectos y recetas.
La mirada idealista de Remedios contrastará con el humor ácido que se gasta Antonia, y así le enseñarán los trucos que toda buena farmacéutica debe conocer, desde armarse de paciencia hasta torear a quien pide antibióticos sin receta y, por supuesto, a mantener el cúter afilado."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a "Farmaciaenfurecida" en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, GoodReads) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Laika"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Laika". En aquel post os presenté al grupo y su anterior trabajo del grupo, "Ataraxia - Principio de realidad". Ahora llega con su nuevo single: ¡"La Agenda"!
"La Agenda" es el primer corte de difusión que se desprende de "Ataraxia - Principio de Realidad". La canción nació como una canción de amor, pero pasaron cosas. Finalmente, el tema mutó como muchas redes sociales y quedó en forma de recordatorio de lo que pudo haber sido, como los perfiles vacíos, las sugerencias de contactos. Restos digitales de relaciones que ya no existen.
"La Agenda" es una prueba en sí misma de que los vínculos nos trascienden y que las redes hay que soltarlas antes de que nos atrapen a nosotros.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Agenda". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Laika". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Sleaford Mods"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado casi un año desde la última vez que os hablé sobre "Sleaford Mods". En aquel post os traje toda la información sobre el concierto del grupo en aquel momento. Ahora llegan con la salida de su nuevo concierto.
Los británicos "Sleaford Mods" han cambiado la sala de su concierto del 26 de marzo de 2022 en Madrid, que finalmente tendrá lugar en la "Sala But", y no en "Sala Mon Live", como inicialmente se había anunciado. El motivo del cambio es el alto ritmo de la venta anticipada, que obliga a trasladar la actuación a "But", sala de mayor aforo.
Os recordamos que "Sleaford Mods" también actuarán el 26 de febrero de 2022 en el Canelawinter de Torremolinos y el 27 de marzo en Barcelona ("Razzmatazz"). Y que su última novedad discográfica es que una versión de "Don't Go", el que fuera segundo sencillo de Yazoo en 1982, que "Sleaford Mods" han lanzado el día 16 de este mes.
Con anterioridad, el 13 de octubre, ha salido una remezcla de su canción "I Don't Rate You", perteneciente a su último disco, "Spare Ribs" (2021). El remix lo firman sus compatriotas "Orbita"l, dúo de música electrónica que ha transformado el tema original en una especie de himno para raves, impregnándolo de mayor dureza hipnótica. " "Orbital" hizo que la mayoría de sus contemporáneos parecieran tontos en los primeros días de la música de baile", ha dicho Jason Williamson, uno de los dos componentes de "Sleaford Mods". "No podías ni siquiera empezar a entender de dónde venían. Era algo que les pertenecía totalmente en ese momento y, de hecho, así siguió siéndolo".
Williams ha añadido en sus declaraciones sobre este remix que " "I Don't Rate You", para mí, se inspiró en las primeras raves, en The Prodigy, Orbital, LFO. Esa es la sensación que tuve cuando Andrew me envió la música. Los dos utilizamos el punto de referencia de este tipo de música a la hora de evaluar cuál va a ser la mejor fórmula para las melodías más impactantes. No se puede jugar con eso. Y ahora tenemos una remezcla de uno de estos capos. Es lo adecuado".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "I Don't Rate You". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Sleaford Mods". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"No Reply"! Y bueno, ¡comencemos!
"No Reply" es una banda madrileña que se fundó en el año 2000 con una propuesta que revolucionó la ciudad de Madrid durante la primera década del nuevo milenio a ritmo de swing desenfrenado, casi "punk-swing" (como ellos más tarde se definirían).
Firman como artista de la multinacional Universal para lanzar su primer álbum "Drunkology" en 2008, lo que les llevó a girar durante los siguientes años por todo el territorio español tocando en muy dispares escenarios; desde festivales indie rock, a festivales de jazz… "No Reply" entraba en cualquier fiesta.
En 2013 lanzan su segundo álbum "Adicciones", ya autoproducido, con una valiente incursión a la lengua castellana nunca antes visto en el género, pero poco tiempo después de lanzarlo deciden tomarse un descanso que ha durado ocho largos años.
Ahora, "No Reply" vuelve con un nuevo disco bajo el brazo: "El Invierno Más Largo", que verá la luz en Marzo de 2022 y que hará que la banda vuelva a "swingear" los escenarios de todo nuestro país. Una gran noticia para los románticos amantes del swing y la música negra, pero sobre todo para cualquier persona que quiera pasárselo bien en un concierto. Buena música, buenas letras y mucha energía.
Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Políticamente Correcto"!
"No Reply" lanza su tercer álbum de estudio y su proyecto discográfico más ambicioso hasta la fecha. Quince canciones que salen con tres EP de cinco canciones diferenciados en plataformas digitales: "Políticamente Correcto", que salió el 17 de Diciembre de 2021, "Nuevos Ídolos", que sale a principios de Febrero de 2022, y finalmente a mediados de Marzo, el disco íntegro ,"El Invierno Más Largo". Harán la presentación en directo los días 19 y 20 de Marzo en la Sala Caracol.
Más que un disco es una declaración de intenciones. Música increíblemente divertida con una exquisitez musical digna de los grandes arreglistas americanos de los años 50. "No Reply" vuelven haciendo versiones de once canciones míticas de pop y rock de habla hispana llevadas a su lenguaje de swing y big band.
Los autores Andrés Calamaro, Extremoduro, Platero y Tú, Vetusta Morla, Iván y Amaro Ferreiro, Love of Lesbian, Morgan, Fito Páez. Muchachito, Ariel Rot y Quique González son los escogidos por la banda para “destrozar” sus canciones y llevarlas a su mundo de swing salvaje. El disco lo culminan cuatro canciones originales que dejan claro que No Reply se maneja maravillosamente tanto en el terreno de las versiones como haciendo repertorio original.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Jesucristo García". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "No Reply". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Gronex! Y bueno, ¡comencemos!
La trayectoria del rapero y beatmaker de 31 años está repartida entre el sur y centro de Chile. Oriundo de Los Ángeles, pero actualmente con residencia en Santiago, Carlos Iturriaga ha posicionado el seudónimo de Gronex entre las más selectas referencias del underground nacional, compartiendo créditos con artistas como Anita Tijoux, Hordatoj, Cidtronyck, Catana, Talobeez, Jonas Sanche o Motafonkas.
Tras la consolidación alcanzada en el año 2018 con el LP "Undergro", el músico reaparece este 2021 compartiendo una serie de sencillos y vídeos que anuncian la preparación de su tercer álbum, "Grizzy".
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Dónde"!
"Sobrevolando la zona, viendo dónde vamos a caer", advierte Gronex en el estribillo de "Dónde", alertando a sus oyentes sobre sus próximas jugadas. Y es que, en palabras del autor, su nuevo sencillo es la antesala más fiel del desafío que se impuso como productor y emcee para su próximo lanzamiento, Grizzy.
"En el sonido quise apostar por algo más sintético o minimalista respecto a lo que ya había entregado antes, por ejemplo, sin texturas en los samples y con una mezcla mucho más espacial. Son mis rapeos y punchlines habituales sobre un beat con matices de trap o drill, lo que me permitió experimentar flows que no había probado anteriormente".
El sencillo se presenta a través de un prolijo vídeo clip realizado íntegramente por Rims.
"Lo grabamos en una sola jornada y locación. Es una analogía entre lo que se anuncia en el single y este desfile de aviones que se observan detrás, como si de mi propio despegue se tratase".
"Dónde" fue grabado en el estudio de Undergrooves, mezclado por Dirtyfingaz en Atmosfera y masterizado por Chalo González en G Masters.
Con este estreno, el músico corona un año profesionalmente fecundo, de gran crecimiento artístico y maniobrando un excelente despegue para su incipiente sello Undergrooves, con el cual también editó Summer The Beat Tape en abril y acompañó la salida del recientemente premiado álbum L.O.V: La Otra Vida de Cidtronyck, entre otras referencias.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Dónde". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Gronex. No olvides seguirle en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para estar al tanto de todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Karen Sepúlveda! Y bueno, ¡comencemos!
Karen Sepúlveda nació en Medellín, Antioquia el 6 de agosto de 1997, en el seno de una familia tradicional. Cursó sus estudios de bachillerato en la Institución Educativa Rafael Uribe Uribe y comenzó su formación profesional en la universidad Autónoma Latinoamericana de Medellín, donde se encuentra estudiando su carrera de derecho.
Esta joven artista, comenzó su carrera desde muy pequeña en el mundo de la actuación y el modelaje, lo cual le ha permitido ganar actitud y disciplina para consolidar su carrera como artista.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Defraudada"!
"Defraudada" es el nuevo trabajo musical de Karen Sepúlveda, una artista del género popular oriunda de la ciudad de Medellín, Colombia quien, a través de su música, busca narrar una historia de amor y decepción.
El video clip se desenvuelve en diferentes escenarios ambientados con personajes que develan la ilusión de dos niños que se enamoran por primera vez, sin embargo y con el pasar de los años, la historia de Karen Sepúlveda quien protagoniza el video, toma un giro inesperado mientras recuerda su paso por el altar y las decepciones que ha tenido a lo largo de su vida intentando creer en el amor.
"Defraudada" se consolida como el primer sencillo musical de Karen Sepúlveda, quien busca posicionarse como una gran exponente del género popular en la escena local e internacional.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Defraudada". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Karen Sepúlveda. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvides compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de César Carballo. Y bueno, ¡comencemos!
César Carballo Cardona (Madrid, 1972). Estudió Medicina en la Universidad de Alcalá de Henares de Madrid. Cursó un máster de prevención de riesgos laborales en la rama de higiene industrial, otro de medicina de urgencias y emergencias, un tercero de gestión y alta dirección hospitalaria y es especialista en enfermedades del sueño. Ha trabajado como jefe de unidad de urgencias en los hospitales Ramón y Cajal de Madrid y La Paz. En la actualidad es vicepresidente de la Sociedad Española de Urgencias y Emergencias, y trabaja como adjunto de urgencias en el hospital Ramón y Cajal de Madrid.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Desde la trinchera"!
"Desde la trinchera" es el nuevo libro de César Carballo. Salió a la luz el pasado 18 de noviembre, contando con el apoyo de "Aguilar".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"La verdad detrás de la pantalla: el médico que habló claro cuando todos callaban relata sus historias de vida tras veinte años en la trinchera de un box de Urgencias.
«Siempre he creído que los médicos aprenden más de los errores que de los aciertos. Todos los médicos fallamos, somos humanos y los humanos se equivocan, así que creo que cada médico debe lidiar con sus fantasmas. Muchas veces me dicen que los médicos no reconocen sus errores. No sé si en público, pero les aseguro que nos persiguen el resto de nuestra vida. Abro la caja de mis fantasmas a menudo y converso al final de la noche con ellos, los considero mis hermanos y hermanas».
Este libro es un acto de desnudez de un médico que lleva veinte años en primera línea. En estas 7 historias de vida que componen sus páginas traslucen la pasión por el trabajo y por los pacientes, la fe y la esperanza en la ciencia por encima de todo, pero también la oscuridad que alberga la enfermedad y el dolor que produce saber que a veces nada es suficiente. A través de ellas, el doctor César Carballo nos presenta casos de pacientes al límite, nos habla de cómo funciona nuestro cuerpo, nos muestra la fiereza de los sanitarios en situaciones extremas, nos revela las carencias y los fallos -los del sistema y los humanos-, los pequeños detalles que marcan la diferencia entre vivir o morir y los milagros -que también suceden- desde la trinchera de un box de Urgencias."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a César Carballo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, GoodReads) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Alejo Cruz! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la última vez que os hablé sobre Alejo Cruz. En aquel post os presenté su anterior single, "Promesas en mármol". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Chachi"!
"Chachi" un tema que escribió inspirado en quien fue su esposa por 10 años y hoy en día madre de su hija, reconociendo y resaltando el papel protagónico que como mujer logró, convirtiéndose en su salvavidas e inspiración continua.
"Ella fue la luz de mi infierno, y este tema nace desde lo más sensible y agradecido de mi ser" comenta Alejo Cruz.
El video estuvo bajo la producción de Diego Rozo de Kalima Films, logrando darle sentido al sentimiento vulnerable y nostálgico del sencillo, una analogía de hundirse en su mar de lágrimas.
Con este sencillo, Alejo Cruz cierra un año de crecimiento personal y profesional, donde su proyecto tomó más protagonismo en la escena independiente.
El próximo año espera presentar un nuevo trabajo discográfico y emprender nuevamente su gira de conciertos por todo Latinoamérica, buscando conectar con corazones reales, que como él aún buscan letras sinceras y reales.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Chachi". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de este artista. No olvidéis seguir a Alejo en sus redes sociales (Instagram, YouTube) para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Che Che Rodríguez! Y bueno, ¡comencemos!
Josue Rodríguez, mejor conocido como Che Che Rodríguez, nació en Estados Unidos. Desde pequeño le llamó la atención la música debido a que proviene de una familia de músicos. Cuando su padre falleció, Che Che decidió tomar el rumbo de su carrera profesional y dedicarse de lleno a lo que más le apasionaba.
Se inclinó por el regional mexicano debido a que considera que es dónde mejor se desenvuelve. "Me gusta todo tipo de música, pero siento que mi fuerte es el regional. Lo disfrutó mucho y la gente también", dijo el cantante.
Su primera oportunidad como artista fue cuando escribió el corrido "La tragedia de El Paso", a partir de ese momento, supo que debía seguir trabajando y preparándose para seguir avanzando en su carrera. "Este 2021, comencé con el proyecto de Che Che Rodríguez. Estoy trabajando de la mano de Roger Argenis y vamos avanzando en el plan de mi carrera, el cual proyecto que será muy exitoso", declaró.
Che Che le canta al amor, al desamor, hace corridos y crea algunos temas alegres, puesto que considera que la vida nos brinda todo tipo de historias para contar a través de la música.
Actualmente, Che Che tiene 25 años de edad, estudia la carrera de Ingeniería Mecánica en UTEP y ha logrado formar una hermosa familia a lado de su esposa y sus dos hijos. En materia musical, trabaja en SS9 Récords con Roger Argenis, (nominado a dos Latin Grammy) donde se prepara para crear más canciones que compartir con el público. Ha tenido la oportunidad de cantarle a artistas y promotores como Eduin Caz de Grupo Firme, Carin León, Tomás Ballardo, Lorenzo Méndez, El Tamarindo, Pepe Garza, Bobby Dee y a Chiquis Rivera. Además, tuvo la oportunidad de estar presente en los Latin Grammys en Las Vegas, por lo que se encuentra emocionado y muy decidido a darlo todo para lograr cada una de sus metas.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"La tóxica"!
"La tóxica" es lo más nuevo de Che Che Rodríguez, una canción del género regional mexicano con la que el cantante, de origen estadounidense, comparte su carisma y talento. El tema ya se encuentra disponible en las plataformas digitales, así como el video en YouTube.
El single nos remite a aquellas relaciones tóxicas que permitimos en nuestras vidas, pues muchas mujeres y hombres tienden a ser positivos y negativos en la relación. "Esta canción busca expresar lo difícil que es lidiar con este tipo de parejas. La composición surge debido a otro de mis éxitos "Viciosa", un fan la escuchó y me sugirió componer algo relacionado con la tóxica, me inspiré y surgió la letra", externó Che Che.
Che Che es el creador de la letra, mientras que Gabriel Esparza, quien ha sido nominado a dos Latin Grammy, fue el encargado de la mezcla y masterización. "Roger Argenis fue el productor, mandó a grabar los instrumentos en Mazatlán, Sinaloa", sostuvo.
"La tóxica" cuenta con su video musical, mismo que fue grabado en El Paso, Texas, de la mano de Jesús Arias, de Orange Fall Pictures. "Fue una experiencia muy divertida. Hicimos una fiesta literalmente, así logramos crear un buen ambiente entre los músicos y modelos que aparecen en el clip", destacó Che Che.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La tóxica". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Che Che Rodríguez. No olvides seguirle en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para estar al tanto de todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
