Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a unos grandes artistas: ¡Ángel Guache y Marcelo Pull! Y bueno, ¡comencemos!
Ángel Guache y Marcelo Pull, heterodoxos y anticanónicos, considerados un dúo raro y underground, son unos verdaderos innovadores en la relación de literatura y música. Sin concesiones comerciales o a la moda.
Las canciones de Ángel Guache & Marcelo Pull tienen poder poético y liberador, son piezas con gran intensidad y original desgarro en las que también aparecen un humor y una ironía muy singulares. Sí, sus sonetotes son una original conjunción de energía, humor y emoción. Conviene resaltar que Ángel Guache, según Juan Manuel Bonet, "además de un notable post-simbolista, representa la voz del humor de la nueva poesía española".
Y no olvidemos el peculiar enfoque en la producción de Marcelo Pull. Estas 30 canciones reunidas en su disco "Ojo De Huracán", creadas a partir del molde del soneto, y que tantas sensaciones transmiten en su personal estética, son ferozmente literarias e inconfundibles.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Palabra". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Ángel Guache y Marcelo Pull. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Pitizion! Y bueno, ¡comencemos!
Pitizion es una cantante colombiana, nominada a los "Premios Grammy Latino 2020" a "Mejor Nuevo Artista". Ahora llega con su nuevo single: ¡"La Diferente"!
Siendo fiel a su esencia, donde las letras son las protagonistas de su propuesta musical, la artista de Granada - Meta, presenta este nuevo tema con el que busca continuar creando conciencia y tocando la vida de las personas que la escuchan, logrando un punto de encuentro real entre artista y público.
Este tema, donde participa en la composición junto a Andy Paradise, Andy Clay, Daniel Jisa y Andrés Saavedra, quien además participa en la producción, mantiene la línea versátil que la identifica como artista; un sonido urbano, con rap y pop.
En la actualidad la artista acumula alrededor de 75 millones de views en YouTube, más de 125 millones de streams combinados en todas las plataformas digitales y su primer sencillo "Ella" se mantiene viral por varias semanas en la plataforma de Tik Tok con más de 1.000.000 de videos.
Pitizion continua sencillo tras sencillo respaldando su posición como la nueva promesa de la música latina para el mundo, actualmente se encuentra preparando nuevas sorpresas para sus seguidores y su nuevo trabajo discográfico.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Diferente. ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Pitizion en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran dúo: ¡Lucho Gil y Pumba Dos Santos! Y bueno, ¡comencemos!
Lucho Gil es un artista caleño que se ha convertido en uno de los artistas pioneros del género popular banda de Colombia para el mundo, logrando un sello característico al unir a su potente voz, el sonido de la música popular colombiana con los géneros de la música banda Mexicana.
Con sencillos como: "Eres Tú", "Me Lastima", "Quien Pierde Es Ella" y "Adiós Amor", el artista ha logrado el respeto y reconocimiento de la industria musical y del público a nivel nacional e internacional, siempre buscando innovar y defender el género que abandera desde hace 3 años.
En cuanto a Javier Gómez Pérez, reconocido como Pumba Dos Santos, es un artista urbano de la ciudad de Cali. Desde temprana edad y gracias a la pasión por la música y la guitarra de su madre, el artista definió que el arte sería su camino central, aprendiendo de manera autodidacta sus primeros temas para posteriormente realizar sus propias canciones.
Su primer éxito "Quítate La Ropa", ocupó los primeros lugares en las emisoras de su ciudad natal, hasta lograr expandirse por toda Colombia. A nivel radial cuenta con 8 sencillos que han logrado continuar ascendiendo su carrera musical; llevándolo además a participar a participar en importantes tarimas y ser telonero de artistas de la talla de: Tego Calderon, J Alvarez, Ñejo y Dalmata, Romeo Santos, Prince Royce, Daddy Yankee, Arcangel, Maluma, J Balvin, Nikcy Jam, entre otros.
Ahora, ambos artistas llegan con la salida de su single colaborativo: ¡"Borracho Sin Ti"!
La esencia del popular banda de Lucho Gil y el estilo vocal urbano de Pumba Dos Santos se unen de manera perfecta en este nuevo sencillo que promete convertirse en el himno del despecho para el segundo semestre del año. El tema fue escrito por Pumba Dos Santos, producido por Robert Londoño y Sammy El Comandante, logrando una producción con esencia y carácter.
El video de "Borracho Sin Ti" se grabó por alrededor de 12 horas sin parar en una reconocida discoteca de la ciudad de Cali, logrando una pieza visual que complementa la historia del sencillo, narrando un despecho por el que seguramente todos han pasado en algún momento de su vida, una pieza visual contundente y real, realizada por "Ágora Productions" y bajo la dirección de Pumba Dos Santos.
"Esta es una canción de despecho con fusión pop, siento que el resultado es muy bueno y estamos apostando el todo por el todo, sabemos que el público la va a recibir muy bien y seguramente la harán parte de la banda sonora de sus vidas", cuenta Lucho Gil
Con este sencillo, los artistas esperan ratificar su versatilidad, buscando conquistar nuevos escenarios y públicos nacional e internacionalmente. Próximamente iniciarán una ardua labor de prensa para presentar personalmente este nuevo hijo musical.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Borracho Sin Ti". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Lucho Gil y Pumba Dos Santos. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Lucho Gil: Facebook, Instagram, YouTube // Pumba Dos Santos: Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión os vuelvo a hablar de un gran grupo: ¡"BillyMonkeys"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre "BillyMonkeys". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Gula". Ahora llega con su nuevo disco: ¡"7 Pecados"!
"7 Pecados" tercer trabajo discográfico de los granadinos, editado en formato cede y vinilo 12 pulgadas.
La banda granadina presenta ocho cortes desenfrenados, cromados con la esencia del Rock N´Roll, de los cuales, siete canciones hacen referencia a los pecados capitales como hilo conductor a la depravación y al delirio para toparse con una montaña rusa de emociones que ha desatado la creación de este álbum.
"7 Pecados" ha sido grabado en los "Estudios FJR" de Fernando Romero en Granada durante el mes de Julio bajo la producción de Enrique Bjeta. El sonido de "BillyMonkeys" recoge todas las vertientes del Rock N´Roll, desde los más clásicos como pueden ser Stray Cats, Reverend Horton Heat o The Cramps, hasta llegar a The Delta Bombers, pasando por Powersolo o los valencianos Wau y los Arrrghs!!!, por citar algunas de las bandas que forman parte del imaginario de los granadinos.
El grupo realizará una gira de firmas. Las fechas y lugares de la gira de firmas son:
23 de Octubre: "Fnac Málaga", Málaga. 19:00 Horas
30 de Octubre: "Fnac Torre Sevilla", Sevilla. 19:00 horas
31 de Octubre: "Fnac Granada Nevada Shopping", Granada. 19:00 horas
18 de Noviembre: "Fnac de Bilbao", Bilbao. 19:00 horas
20 de Noviembre: "Fnac Donostia", Donostia. 19:00 horas
21 de Noviembre: "Fnac Pamplona", Pamplona. 19:00 horas
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Lujuria". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "BillyMonkeys". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Pablo Alborán! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Pablo Alborán. En aquel post os presenté el último single del artista, "Si Hubieras Querido". Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Vértigo"!
"Vértigo" sale a la luz el próximo 6 de Noviembre. Este trabajo ha sido grabado durante el último año entre Miami y Madrid.
Con este disco ha conseguido, junto a su productor Julio Reyes, dar forma a un repertorio de grandes canciones, donde vuelve a sorprendernos con canciones llenas de emoción y magnetismo, como con "Si Hubieras Querido".
El malagueño declara que ""Vértigo" es el título más honesto que podía darle a este disco. Porque amar da vértigo, que no te quieran da vértigo, el momento que estamos viviendo da vértigo,... pero por otro lado, si no sientes vértigo, es que no estás vivo".
El disc tiene 11 canciones, más una versión acústica de "Si Hubieras Querido", y entre varias canciones Pablo añade fragmentos sonoros e hacen que las cancons conecten entre ellas. Repite con Julio Reyes como productor, de sobrado prestigio en todo América y en esta ocasión Pablo Alborán coproduce varias canciones y cuenta en 2 de ellas con Federico Vindver.
Con ellos y el equipo de Art House en Miami, las guitarras de Lolo Álvarez, la orquesta filarmónica de Praga, y todos los colaboradores tanto en Miami como Madrid, "Vértigo" es sin duda un trabajo donde Pablo se ha sentido más libre que nunca, y donde ha dado rienda suelta a muchas ideas que aún no había puesto en prácticas en su carrera. Un álbum para escuchar y sentirse en una película, con vértigo y calma, con sensibilidad y movimiento.
El éxito de "Prometo" y su presencia en canciones con Ava Max, Maná, Ricardo Arjona, Beret o Camilo, han hecho que la figura de Pablo haya alcanzad audiencias de diferente procedencia que han disfrutado de su versatilidad.
El disco se edita en varios formatos, en VINILO de 180gr. en DIGIFILE troquelado, una edición en BOX que incluye el digifile, una colección exclusiva de postales y una mascarilla personalizada de "Vértigo", y por último el BOX DELUX que contiene el digifile, vinilo, la mascarilla, un calendario de 2021, un libro de fotos con el recorrido de "Vértigo", 10 láminas de 30x30cm con fotografías exclusiva de Nia Rosas y un popscket personalizado para el móvil. La edición BOX DELUXE será limitada y numerada, y la que se compre en pre-order, será además firmada.
Ya puedes hacer tu reserva para no quedarte sin él (pincha aquí para hacer tu reserva).
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Si Hubieras Querido". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Pablo Alborán. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias sobre literatura. En esta ocasión vengo para hablaros sobre el nuevo libro de Andrea Izquierdo. Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un tiempo desde la última vez que os hablé sobre la literatura de Andrea Izquierdo. En aquel post os traje la reseña de la secuela de su saga "Otoño En Londres", "Verano En Barcelona". Además de esta saga de libros, la autora ha sacado otros libros, como "Mi Otra Mitad" o "Escape. Las Siete Pociones", por lo que se podría decir que es una autora con experiencia de sobra.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Helen Parker. El Dragón Dorado"!
Este libro salió a la luz el pasado martes 6 de Octubre, publicado con la editorial "Teen Planet" ("Planeta De Libros").
En este nuevo libro, la autora cambia un poco la temática de sus libros, siendo en esta ocasión, en palabras de la propia autora, un "urban fantasy". En uno de sus últimos videos, la autora nos cuenta que está ambientado en Nueva York.
En esta historia conoceremos a una joven estadounidense, Helen Parker, la cual se convierte en maga tras ser tocada por un Rayo Lunar mientras ve los fuegos artificiales desde el Empire State Building.
A partir de entonces, la vida de la joven cambiará por completo, al entrar en un mundo totalmente nuevo para ella.
Para terminar, os dejo por aquí la sinopsis del libro:
"La obra más esperada de Andrea Izquierdo: una serie de fantasía urbana juvenil que rinde homenaje a Harry Potter en clave femenina. El cuatro de julio es un día importante para Helen Parker. Siempre había soñado con ver los fuegos artificiales desde lo alto del Empire State Building, pero lo que nunca habría imaginado era que un Rayo Lunar la convertiría en maga. Helen era esa chica de origen chino-americano que intentaba pasar desapercibida, la que sumergía la cabeza en sus cuadernos de dibujo y evitaba pensar en el futuro de su primera relación ayudando en el restaurante de sus padres. Sin embargo, ahora que conoce el lado oculto de Nueva York nada volverá a ser como antes. El colegio de magia Elmoon vuelve a abrir sus puertas. Allí es donde instruyen a los que fueron tocados por el rayo. Mientras ella solamente es una recién llegada que intenta controlar sus nuevos poderes, en Elmoon intentan averiguar qué hay detrás de los extraños sucesos que están teniendo lugar en Nueva York. La magia ha despertado. Una oscura amenaza está cada vez más cerca de dar con un preciado objeto oculto durante años. Y el dragón dorado, custodio de dicha pieza, tiene una misión: protegerla o morir en el intento."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este libro. Os dejo por aquí las redes sociales de Andrea Izquierdo (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para estar a tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran dúo: ¡C. Royal y J Battle! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre C. Royal y J Battle . En aquel post os presenté el anterior single, "En Un Ferrari". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Estamos Locos"!
"Estamos Locos" llega tras la salida de sus anteriores temas, "Stacy Malibu" y "En Un Ferrari". Este tema salió a la luz el pasado 5 de Octubre.
Este tema pertenece a su trabajo "Indie Fest", el cual podremos conocer muy pronto. Este trabajo está formado por 7 temas,
Llevamos varios meses compartiendo con vosotros la música de C. Royal y J Battle, quienes trabajan en conjunto en "Indie Test", una mixtape de 7 temas que podremos disfrutar muy pronto.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Estamos Locos". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de C. Royal y J Battle. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (C. Royal: Instagram, YouTube // J Battle: Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Primera Fase"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre "Primera Fase". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "Vuelvo A Ti". Ahora llegan con su nuevo single: ¡"Veneno"!
"Veneno" es el quinto single de su segundo álbum "VIAVIdA". Este nuevo tema será el cierre a este segundo disco, ya que se encuentran a pocas semanas de lanzar el que será su tercer disco, que aún sin título oficial, se encuentra ya preparado para salir en este mismo año 2020.
"Veneno" vuelve a demostrar que este proyecto está cargado de intencionadas letras y cuenta con una producción tremendamente cuidada y con ese toque característico de las producciones del tándem Garrido - Mejías. Pedro Torregrosa nos sumerge en un universo de palabras que encajan a la perfección con el estilo característico de Primera Fase, dejan su marca con cada tema, y hacen de este
proyecto musical, con casi tres discos en el mercado, algo único, diferente y muy personal.
El primer disco "Vuelta" y este segundo "VIAVIdA" se encuentran en las principales plataformas digitales y cuentan con un sinfín de videoclips, el último..."Veneno".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Veneno". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre "Primera Fase". No olvides seguirla en sus redes sociales (Facebook, Instagram) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de unos grandes artistas: ¡Samuel y Aurelio Gallardo! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un tiempo desde la última vez que os hablé sobre estos artista. Sobre Samuel os presenté su anterior single, "Dakipallá"; y de Aurelio Gallardo os presenté su tema "Ella Es La Loca". Ahora ambos llegan con una gran colaboración: ¡"Sin Punto Y Aparte"!
Gallardo y Samuel es una excelente combinación de Pop y sonidos urbanos, donde cada artista aporta su estilo particular para crear "Sin Punto Y Aparte", un single de esos que entran a la primera y dan ganas de volver a escuchar.
Aurelio Gallardo con su estilo flamenco urbano, le imprime ese toque andaluz al lanzamiento que mezclado con la armoniosa voz popera del almeriense Samuel, nos demuestran por qué se han ganado a pulso el lugar en el que hoy se encuentran dos de los artistas más constantes y creativos del panorama urbano nacional, que bajo la producción de Manu Sánchez, consiguen crear una de las mejores canciones de reggaeton de este otoño.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Sin Punto Y Aparte". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Samuel y Aurelio Gallardo. No olvides seguirles en sus redes sociales (Samuel: Twitter, Facebook, Instagram // Aurelio Gallardo: Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, página web) para estar al tanto de todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablas de un gran grupo: ¡"Calavera"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Calavera". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Secretos". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Huyendo"!
Calavera ha firmado hasta la fecha tres EPs y un LP de la mano, entre otros, de Eric Pollard, Carasueño y Hans Krüger, que obtuvieron excelentes críticas, galardones e inclusiones en varias listas de lo mejor del año. Ahora presentan "Huyendo", el tercer single del que será su nuevo y esperadísimo disco, disponible ya en todas las plataformas digitales.
"Huyendo" ha sido compuesto e interpretado por "Calavera" y producido por "Carasueño", que llega tras los adelantos "Malas Hierbas" y "Secretos" y lo hace acompañado de un estupendo videoclip dirigido por el propio Álex Ortega.
"Justo hace un año que se grabó esta canción. Fue la primera que empezamos a producir de la nueva hornada de temas. Recuerdo haber estado trabajando en ella con Ignacio durante varias semanas en su casa, que curiosamente estaba junto a los caminos que recorro en el vídeo.
Al principio dudábamos si cambiar el estribillo a 4/4 como se hizo en “Malas Hierbas” pero finalmente apostamos por dejarla en 7/8. También fue premeditado que los sintes tuvieran todo el protagonismo de la canción. Salvo en intro y outro, apenas hay guitarras, y hasta el bajo se grabó con un Casio. La mayoría de sonidos los creamos con el Juno y el Organelle.
En la letra de la canción recurro a historias de relaciones tóxicas, de intentar ayudar a quien no se deja ayudar, de obsesiones, de lazos que nunca se acaban de romper; pero pronto me di cuenta de que en el fondo estaba hablando de mí mismo. De cómo uno intenta ser quien quiere ser, de forma inevitable. De perseguir un ideal y a pesar de no poder alcanzarlo, nunca renunciar a él, porque el mero hecho de perseguirlo ya te hace mejor", cuenta Álex Ortega.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Huyendo". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Calavera". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Pablo De Oro! Y bueno, ¡comencemos!
Pablo De Oro es un artista malagueño de 33 años. Es ex integrante del grupo "Iberosouth" y corista del grupo picos pardos, lanza su primer trabajo en 2007. Con 20 años "desde Ibero". En 2008 ve la luz "Cuántos Cuentan".
En 2010, lanza ''Street Magia'', un disco autoeditado siendo su primer trabajo en solitario. Ha compartido escenario con artistas internacionales y nacionales, pisando las mejores salas de Andalucia, compartiendo escenario con "Capaz hablando en Plata", "Juanninacka", "El Phomega", ...
En 2012 saca su 4º trabajo , "Ligero de Equipaje", con el que sacan una tirada de 5000 copias, varios videoclips y conciertos. En 2014 Daran el último concierto como grupo en "Sala Jazz Club Granada".
En 2017 Pablo De Oro saca 1 tema tras la muerte de su padre la cual le deja muy tocado. Pensando hasta el punto de abandonar la música hasta Sept. 2019. Actualmente está preparando su 3er disco en solitario.
Tras 10 años de carrera musical, Pablo De Oro vuelve reinventado con producciones muy frescas con aires nuevos esta revolucionando las redes sociales. 14 Track llenos de fuerza, con el que dará la vuelta por España por las mejores salas, mezclando Latin urban con dance hall. Se ha reinventado a sí mismo. Con bailarinas y un show nuevo espera llenar cada sitio.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Quédate Conmigo". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Pablo De Oro. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Arcadio Falcón! Y bueno, ¡comencemos!
Con sólo nueve años cogió su primera guitarra ya los trece escribió su primera canción. Desde ese momento, la fiebre por la música y la literatura de raíz norteamericana se apoderaron de su cuerpo y sólo apellidos como Dylan o Whitman servían para calmarle.
Con este bagaje musical e intelectual y su guitarra, aterrizó Arcadio en la prestigiosa "Berklee College of Music de Boston" con diecisiete años, donde se graduó en tiempo récord y llamó la atención por sus dotes como compositor. También fue parte del núcleo duro del "Club de Canciones para el Mundo" creado por el productor Javier Limón además de unas prácticas escribiendo música para anuncios en TCAA Boston.
En 2017 forma el grupo "Falcon´s Bandits", con quien publicó un EP homónimo en Estados Unidos y que le abrió las puertas de lugares emblemáticos de la escena Bostoniana como el "Hard Rock Café", "Cantab Lounge", "Midway Café" y el "Club Bohemia", un verdadero logro para un músico español en tierras norteamericanas.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Mad-Bos"!
"Mad-Bos" es el primer single del disco "Millenials, tiranos... and other stories", que ve la luz a finales de Noviembre. Es una historia sobre las experiencias vividas en América, con sus luces y sus sombras y una reflexión final optimista que invita a la vida. En la canción colabora, aparte de The Bandits, la incombustible banda de funk Watch Out. Grabada y mezclada en Bluecat Music Madrid por Víctor Lago. Maestro: Mastering Mansion.
Ha sido grabado en Ourense (exterior) y Mur Marxinal, centro cultural vintage en el corazón de la ciudad. Dirigido por Jose A. Campos ,Arte y Producción: Bicharela Events, Iluminación: Héctor Perotas.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mad-Bos". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Arcadio Falcón. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Jack Bisonte"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre "Jack Bisonte". En aquel post os presenté el nuevo disco del grupo, "Hounds Of Glory". Ahora llegan su nuevo single: ¡"Blue Hydrangea"!
"Blue Hydrangea" es el último de los adelantos del nuevo trabajo de Jack Bisonte, el cual ya está disponible en todas las plataformas digitales. Viene acompañado de un vídeo firmado por Elio Suárez que estrenaba en exclusiva la "Cadena SER".
La canción, un delicioso downtempo emocional, rico y desgarrado, rinde homenaje a Emma, una chica que la banda conoció cuando fue a tocar al "Festival Campeiras Live", y que esconde una historia emocionante que marcó profundamente al dúo, a tal punto que le hicieron una canción.
"Estando en un festival en Galicia, a "Jack Bisonte" y a "St Woods" se nos hizo una petición diferente: Una seguidora de ambas bandas atravesaba una quimio que le impedía bajar a disfrutar del festi con los demás.
Por supuesto, subimos encantados, pero al llegar todo fue muy diferente a como lo imaginamos. De una bonita casa a orillas de la ría, salió Ella, visiblemente cansada pero con una gran sonrisa en la cara. Recuerdo que tocamos para ella, pero ya no recuerdo el que. Un momento que debió ser melancólico e intenso fue el mayor pellizco de belleza que jamás he sentido, todo fluía y se ordenaba alrededor de esta misteriosa mujer, así que por la espalda y a traición (como hacen los músicos) le escribimos este tema, que jamás hará honor a lo que ella nos hizo sentir entre las flores azules de su jardín.", cuenta "Jack Bisonte".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "No Drama". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Jack Bisonte". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Alba Messa! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasad 3 meses desde la última vez que os hablé sobre Alba Messa. En aquel post os presenté el anterior single de la artista, "Ella Ella". Ahora llega con la salida de la versión acústica del mismo.
La artista lanzaba el pasado 17 de Julio "Ella Ella", una producción con concepto único inspirada por la serie "Killing Eve". La repercusión del single ha sido notable principalmente en Estados Unidos y México, además de en España; y en varias de sus entrevistas tuvo el gusto de cantarla de nuevo en directo en este formato de piano y voz, causando un gran impacto y empezando a recibir muchas peticiones de incorporar esta versión a las plataformas digitales. De hecho fue en un concierto online donde descubrió la atmósfera que la canción era capaz de alcanzar sólo a piano y voz.
Y esto es lo que nos trae el día de hoy: la versión de "Ella Ella" en acústico, emocional, sensible y poderosa. Al piano, Víctor Elías, la mezcla por Dane Burge, el master por Streaky y a la voz… ella. Pero ella la de verdad, la que creó el universo de ese personaje misterioso que apareció en su imaginario a partir de la serie. Alba Messa sin adornos, con esto, muchas veces, es suficiente.
La versión acústica de "Ella Ella" llega, además, acompañada por un nuevo vídeo… con una protagonista diferente: Betty Boop. Una famosa pin-up animada creada a principios de la década de 1930 por Max Fleischer y Grim Natwick, aunque no es solo eso, representa también las luchas feministas.
No hay en el trabajo de Alba Messa puntada sin hilo, no hay nada que no cuente con una intención y, sabiendo esto, resulta muy interesante sumergirse en su creación no sólo como un placer para los oídos.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ella Ella Acústico". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Alba Messa en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Potato Omelette"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 6 meses desde la última vez que os hablé sobre "Potato Omelette". En aquel post os presenté el último disco del grupo, "Tortilla Solar: Una Ópera Dominguera". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Animal"!
El maltrato y esclavización masiva de los animales nos está dejando un mundo peor. Los animales sufren, encerrados, aislados, explotados sin piedad. Por si fuera poco, la ecología de patógenos lleva advirtiendo mucho tiempo de una epidemia como la actual por culpa del maltrato a los animales y al planeta. ¡Estamos afrontando la sexta extinción masiva de especies! ¡la primera causada por el ser humano!
"Potato Omelette Band" aman a los animales y quieren exigir respeto en su nombre. Lanzan nuestro videoclip más Heavy: "Animal" incluido en "Tortilla Solar: Una Ópera Dominguera".
Con la colaboración de la poderosa batería de Antonio Monedero (La Zurda), la estrepitosa guitarra de Gonzo Lorente (Skalone, Barrio Tomillo) y los coros de Marina Blanot (The Clams, HAFA), este tema te hace transitar de los sonido plácidos al infierno metalero pasando por el desenfado del reggae.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Animal". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Potato Omelette Band". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"Boltana"! Y bueno, ¡comencemos!
En ocasiones, los periodos largos de recogida e introspección acaban en situaciones que, lejos de suponer una ruptura con respecto a lo vivido anteriormente, reflejan la realidad más próxima que nos rodea. Y eso es precisamente "Boltana", el nombre del nuevo proyecto en solitario de Irra Gómez, fruto del confinamiento y los nuevos tiempos amparados bajo la "nueva normalidad".
Todo lo que conocíamos hasta ahora ha cambiado y, en mayor o menor medida, también lo hemos hecho nosotros y nuestro entorno. O te adaptas o te adaptas, no hay otra opción, porque la renuncia y bajada de brazos no es lo más correcto en tiempos inciertos y para quien no se conforma con lo que hay.
"Boltana" nace como un experimento necesario, vital y egocéntrico ante el reto de componer canciones bajo un mismo criterio y gusto musical, el de su autor, siendo el escaparate perfecto donde presentar las canciones más intimistas y autobiográficas del artista.
Tras varios años de carrera musical dedicados a bandas como "Tedium", "INRA" o "El Espíritu de la Golosina", el nuevo proyecto de Irra Gómez es el resultado y plasmación de sus influencias más electrónicas, como Massive Attack, Porstishead, Tricky o incluso la mismísima Björk, bandas muy presentes durante toda la vida del cantante y compositor.
Para este proyecto, "Boltana" arranca con su primer single: ¡"Parecidos Razonables"!
"Parecidos Razonables" es una canción de medio tiempo donde ya desde la primera escucha se perciben atmósferas y sonidos bastante alejados de los que nos tienen acostumbrados sus otros proyectos musicales. Las guitarras dejan de ser el instrumento principal para dar paso a los teclados y sintetizadores, elementos en los que se ha basado prácticamente toda la canción.
Se emplean cajas de ritmo y percusiones con atmósferas más propias de la música electrónica y la temática se centra en aspectos y vivencias personales encarnadas en los personajes de ficción que han ocupado gran parte de la vida del artista durante el confinamiento.
"Parecidos Razonables" es el primer adelanto de "Boltana", que estará disponible en todas las plataformas digitales a partir del 1 de Octubre y ha sido grabado y producido por Irra Gómez en "Estudio Ambulante".
El artista está preparando el primer disco de este nuevo proyecto que verá luz a finales de 2021, aunque habrá más adelantos hasta que pueda escucharse el disco al completo, según nos ha confirmado su autor. "Boltana" nace como un proyecto sólido y con proyección de futuro a corto, medio y largo plazo. Estaremos atentos a los próximos pasos del artista.
Y esto es todo. Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Boltana". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para saber todo sobre él. No compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musciales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Mireia De La Torre! Y bueno, ¡comencemos!
Mireia De la Torre es una cantante nacida en Málaga. Empezó a cantar a los 12 años en la escuela de música de mi pueblo. Un año más tarde entré en otra escuela musical en la que permanezco actualmente.
Ha hecho numerosos conciertos a nivel provincial y ha participado en musicales desde que empezó en el mundo de la música. Ha formado parte de diferentes certámenes malagueños y conciertos solidarios en ayuda de enfermedades infantiles por ejemplo.
Toca el piano de manera autodidacta y es compositora desde hace 4 años. Le gusta la música de todo tipo. aunque lo que más escucha es el pop tanto español como internacional. Algunos de sus cantantes favoritos son David Bisbal, Beyoncé, Pablo Alborán, Camila Cabello o Ana Mena entre otros.
Actualmente estudia artes escénicas enfocado a su formación como cantante y soltura en el escenario ante un público desde hace dos años.
Hoy en día, su papel dentro de la música puede agradecérselo a sus profesoras de voz, Irene Lombard, Alba Bermejo y Laura León por apoyarle tanto y ayudarle a controlar y mejorar su voz, ya que sin ellas nada de esto estaría pasando.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ahora No". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Mireya De La Torre. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Rachelle Bentley! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre Rachelle Bentley. En aquel post os presenté a la artista y su anterior single, "Human Love". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Nine Lives"!
Perteneciente al nuevo álbum “Out of the Blue” de la cantante y compositora Británica Rachelle Bentley, el tema lanzamiento "Nine Lives" trata de una sociedad que se ha insensibilizado ante los dramas sociales y desastres ecológicos, mientras lo virtual avanza... Los "men in shades" (hombres con gafas oscuras) hacen referencia a un poder socioeconómico anónimo e intocable, hombres de negro del imaginario de la cantante a la que persiguieron en los sueños repetitivos que tuvo durante años en Nueva York, según su propio testimonio.
"Este álbum ha sido un proceso largo, pasando por diferentes etapas y adquiriendo vida propia", dice la artista. "¡Parecía a veces que el disco estaba completamente fuera de control! Ha sido un aprendizaje intenso que ya está dando su fruto en mis nuevos proyectos".
Rachelle Bentley, cantante y compositora británica afincada en Madrid, lanzará su nuevo álbum "Out of the Blue" el 22 de octubre, un disco de vertiente pop y poco convencional dentro del acostumbrado panorama musical. De reposados sonidos acústicos y electrónicos, influencias de la New Age y la New Wave, este álbum muestra la gran versatilidad de la cantante, que ya conocíamos por sus amplios devaneos con el género del jazz. En esta cuidada producción de la mano de Mariano Losada, la voz aterciopelada de Bentley se desenvuelve en armonizaciones funk setenteras, junto a sutiles matices liricos que conviven sin discordancia y en sintonía impecable. Pasen y escuchen…
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Human Love". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Rachelle Bentley. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Miriam Sae! Y bueno, ¡comencemos!
Miriam Sae, nacida en Granada (España), con 20 años de edad, es una cantante y bailarina que ha recorrido el mundo junto a su madre, la cantante Sara Sae. Con poco más de tres años, subió por primera vez a un escenario acompañando a su madre. Desde entonces no ha parado de trabajar y aprender, y actualmente sigue formándose musicalmente con la gran concertista y pedagoga Teresina Jordá, hija de Pepita Cerverá, impartiendo clases de piano y voz en Madrid.
Ha viajado por todo el mundo compartiendo grandes escenarios con su madre y con artistas de talla internacional, como Estrella Morente, Juan habichuela Nieto, Alfredo Arrebola, Suhail Serghini, Hector Eliel Márquez, Elena Simionov, Pedro Enriquez, Carlos Aganzo, Soleá y José Enrique Morente, Alberto Raya y un sin fin de artistas.
Además, su evolución como artista ha sido tan grande que su madre le animó a pasar de corista a segunda vocal, para después emprender su viaje como solista. Sus actuaciones más destacadas figuran en grandes festivales de países como España, Marruecos, México e Italia. Ahora llega con su nuevo single: ¡"Ya No Confío"!
"Ya No Confío" es el nuevo sencillo de la artista granadina Miriam Sae. Disponible ya en todas las emisoras de radio españolas y en todas las plataformas de venta digital y streaming.
"Ya No Confío" es una canción de estilo Pop Urbano Oriental con breves pinceladas flamencas, y ha sido escrita por la propia Miriam Sae. La canción lleva distintos mensajes ocultos. Más allá de ser una canción que habla de la desconfianza en una pareja, también lleva un mensaje de desconfianza en la sociedad, y en las falsas amistades, al igual deja ver claramente el empoderamiento de la mujer por no dejarse pisotear ni manejar por quienes no tienen buenas intenciones hacía ella.
El sencillo pertenece al album "Robotizados", que fue grabado, mezclado y masterizado en los estudios Producciones Peligrosas en Diciembre 2019 en Peligros (Granada). La artista Miriam Sae tenía previsto el lanzamiento de su nuevo álbum, "Robotizados", para mediados del mes de Abril del 2020, sumándole a ello una gira por el territorio americano de EE.UU., que debido a la pandemia y al estado de alarma decretado por el gobierno Español, se ha tenido que suspender, sin embargo, sí lo ha lanzado en las plataformas digitales como YouTube y Spotify.
El primer álbum de la joven cantante y compositora granadina Miriam Sae hace un llamamiento a su generación, alertando de algunas malas conductas de algunos jóvenes de nuestra sociedad que están absorbidos por la tecnología, y otros que tienen el privilegio de poder hacer música pero hacen mal uso de ella con el peligro de perder la ética y la moral, contagiando con ello a las masas como si fueran robots.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el teaser de "Ya No Confío". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Fletcher. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentros de nuevo para traeros las últimas veces. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Daniel Minimalia! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 9 meses desde la primera vez que os hablé sobre Daniel Minimalia. En aquel post os presenté al artista y su anterior single, "Flor De Leyenda". Ahora llega con la salida de su nominación.
El guitarrista gallego, considerado por la crítica como el Mike Oldfield español, es la segunda vez que está nominado a un Grammy Latino. Ha sido nominado en los Latin Grammy por su disco "Terra" como "Mejor Álbum Instrumental Del Año".
Los ganadores se darán a conocer el próximo 19 de Noviembre en Miami, durante la ceremonia de entrega que se transmitirá a través de la cadena "Univision", donde el guitarrista ourensano podría convertirse en el primer artista gallego con un Grammy a nombre propio.
Minimalia entra de esta manera en la lista de la selecta lista de nombres propios españoles que cuentan con alguna nominación, entre los que se encuentran Alejandro Sanz, Rosalía, Pablo Alborán o Beret... entre otros. En el plano internacional, Balvin, Ozuna, Becky G, Anitta o Elena Rose son algunos de lo artistas seleccionados por la Academia.
Durante este verano, Minimalia no ha parado de presentar en directo las canciones de "Terra". Los Ángeles y Madrid fueron las grandes ciudades elegidas para dar el pistoletazo de salida de su nueva gira que, a pesar de las restricciones propias de la pandemia, ha contado con más de una docena de conciertos, quedando pendiente una próxima cita el 24 de Octubre en el Auditorio Buero Vallejo de Guadalajara.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Flor De Leyenda". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Daniel Minimalia. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Ángel Guache y Marcelo Pull, heterodoxos y anticanónicos, considerados un dúo raro y underground, son unos verdaderos innovadores en la relación de literatura y música. Sin concesiones comerciales o a la moda. 
