miércoles, 23 de octubre de 2024

"Bélica", el nuevo single de Adrià Salas

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Adrià Salas! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Adrià Salas. En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "De la tierra donde vengo". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Bélica"! 

  Actualmente, los artistas están dedicando más tiempo a crear contenido que a hacer música. Los algoritmos y la viralidad son los que deciden a quién endiosar y a quién hacer desaparecer y la contratación depende cada día más de los números que tengan en las redes sociales. Muchos artistas se han revelado contra esta situación y otros incluso han renunciado a su sueño de dedicarse a la música, porque la exposición no suele ir de la mano de la salud mental. 

  Adrià Salas publica "Bélica" junto al cántabro Jaguayano. Una canción que trata precisamente de eso: de la dualidad del mundo de la música, en que se contrapone todo lo bonito de dedicarse al arte y todo lo malo de formar parte de una industria que devora la inocencia. 

  El tema es el más pegatinero de todos los de su próximo álbum debido a la temática en cuestión, pues toda la experiencia musical de Adrià la ha adquirido como componente de "La Pegatina" desde sus inicios. Han sido 21 años en que ha pasado por todos los momentos posibles: desde tocar en bares y salas pequeñas a tocar ser un imprescindible en los grandes festivales, de ser emergente a ser un clásico, de ser un inocente utópico a ser un perro viejo desconfiado de los promesas.

  La carrera musical en solitario de Adrià Salas se rige por su gusto por la colaboración con artistas emergentes, en este caso, Jaguayano, artista cántabro con más de cinco años de canciones divertidas, surrealistas y pegadizas que combinan muy bien con la parte más festiva de Adrià. Se desvirtualizaron en Madrid para grabar la canción en los estudios de Warner y Jaguayano acabó subiendo a cantar en un concierto con "La Pegatina" en Torrelavega unas semanas después.

  "Corazón de maguey" será el próximo trabajo de Adrià Salas del que ya hemos descubierto canciones como "Aire y tierra", "Corazón de maguey" junto a Maruja Limón o "De la tierra de dónde vengo" junto a los chilenos Nano Stern y Laia.

  Será un disco de once canciones de todos los estilos (country, pop-rock, samba, rumba, canción de autor, folk latinoamericano, etc.) con múltiples colaboraciones y que verá la luz en enero de 2025. Adrià ya ha anunciado la presentación de este disco en Barcelona el 6 de febrero, donde realizará un concierto con la colaboración de varios invitados en la sala Apolo 2, en el marco del GuitarBCN. Esta semana anunciará su presentación en Madrid. Estos dos serán los únicos conciertos con banda y colaboraciones, puesto que la idea de Adrià, como la de "La Pegatina" en general, es descansar de la música durante todo el 2025.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Bélica". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Adrià Salas. No olvidéis seguir a Adrià Salas en sus redes sociales (FacebookInstagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"La mitad de la mitad", el nuevo single de "Victorias"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Victorias"!  Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado medio año desde la primera vez que os hablé sobre "Victorias". En aquel post os presenté su versión del single "Ella baila sola". Ahora lanzan su nuevo single: ¡"La mitad de la mitad"! 

  Prácticamente cada una de las doce canciones que conforman el álbum podría ser un single. Ellos han escogido cuatro, pero podían haber sido cualquiera del resto y no se hubiera notado nada. ¿De cuántos discos actuales se puede decir algo parecido? Pues así será el nuevo trabajo de "Victorias".

  "Siempre hemos hecho las cosas a nuestra manera. Le hemos cantado al amor, a nuestra ciudad, a dejar la banda e incluso a trabajar en una heladería. Hemos sido tres, luego cuatro, luego cinco y de nuevo cuatro. Nos hemos hecho más fuertes cuando más difícil estaba. Hemos versionado a Pancho Céspedes y también a Peso Pluma, nos hemos versionado a nosotros mismos en un disco de remixes (Nacho Canut, Los Pilotos, Eme Dj, Guille Mostaza...).

  Nos flipa tocar, estar en la carretera y pensar que no existe más mundo que el que ocurre dentro de la furgoneta. Somos de adorar a quien nos quiere y de pasar de quién nosotros pasa. A veces tenemos dudas (muchas) pero pese a que escribamos canciones rápidas nunca tenemos prisa. Somos de punk, de bajos distorsionados, y a la vez de baladas grandes que pidan todo el aire del pecho. Ponernos una etiqueta no es fácil, por eso, cuando alguien nos pregunta qué hacemos decimos lo que nos sale de dentro".

  "Y justo ahora también decimos que estamos acabando nuevo disco. El mejor de nuestras vidas".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el lyric video de de "La mitad de la mitad". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Victorias". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Solo", el nuevo single de Ignacio Zuta

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ignacio Zuta! Y bueno, ¡comencemos!  

  Ha pasado casi un año desde la primera vez que os hablé sobre Ignacio Zuta. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Desvelo". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Solo"! 

  En línea con la esencia introspectiva de su música, el cantante y compositor chileno, Ignacio Zuta, sorprende con su más reciente single "Solo", una pieza sincera y profunda que aborda las señales de soledad que pueden brotar dentro de una relación sentimental.

  La expresión lírica del sencillo retrata en esencia una conversación interna, una en la que afloran las más honestas reflexiones del propio sentir, y que junto a las melodías y ritmos más coloridos del pop, logran generar una sinergia vibrante que redirige a la pista de baile.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Solo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Ignacio Zuta. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Ya conocemos los ganadores de los "Premios Escenarios de Sevilla"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de unos grandes galardones: ¡"Premios Escenarios de Sevilla"! Y bueno, ¡comencemos!

  La emblemática sala "Platea Odeón Imperdible" acogió anoche la esperada gala de los "Premios Escenarios de Sevilla 2024", que clausuró el "Festival de Artes Escénicas de Sevilla" ("feSt"). En una velada cargada de emoción y creatividad, tres producciones destacaron como las grandes triunfadoras de la noche al recibir tres galardones cada una: la obra de danza "Summa", de Manuela Nogales Danza; la adaptación de "Esperando a Godot", dirigida e interpretada por su grupo de directores y actores; y la pieza teatral "El tiempo del hijo", de David Montero & La Suite. Estas tres producciones consolidaron su relevancia en el panorama escénico sevillano, siendo reconocidas por su innovación artística y su impacto emocional. 

  La ceremonia, presentada con maestría por el dúo teatral "Los Síndrome", combinó momentos de humor y crítica social, manteniendo un equilibrio perfecto entre lo festivo y lo solemne, mientras se premiaba a lo más destacado de la escena cultural de la ciudad. El jurado, compuesto por figuras de renombre en las artes escénicas, incluyendo a Efrosina Tricio, Lola Pantoja, Miguel Cegarra, Omero Cruz y Raúl Figueroa, tuvo la difícil tarea de elegir entre una variedad de propuestas que reflejan la riqueza y la vitalidad del teatro y la danza en Sevilla.

  "Summa", de Manuela Nogales Danza, ha sido galardonada con el "Premio Espectáculo de Danza", y ha destacado también en las categorías de "Premio Coreografía", otorgado a Manuela Nogales, Fernando Romero y Lucía Vázquez, y "Premio Bailarina", compartido por Lucía Vázquez, Paola Domínguez y Ana Jiménez, cuyas interpretaciones han sido aclamadas por su impecable técnica y expresividad.

  En la categoría de "Premio Espectáculo de Teatro" y "Premio de Autoría", la obra "El tiempo del hijo", de David Montero & La Suite, ha sido reconocida por su profunda reflexión sobre las relaciones familiares y su puesta en escena cautivadora. En este sentido, se suma su cuidado diseño escenográfico, de la mano de Lugadero, consiguiendo también el "Premio Espacio Escénico", por su capacidad para crear una atmósfera inmersiva que amplifica la experiencia dramática.

  El grupo de actores y directores de "Esperando a Godot" ha sido galardonado con el "Premio Adaptación Teatral", reconociendo su brillante trabajo en esta nueva versión del clásico de Beckett. Además, la obra ha sido premiada en las categorías de "Premio Dirección", y "Premio Actriz", que han compartido Marga Reyes y Aurora Casado por sus conmovedoras actuaciones. Esta producción ha sido elogiada por su capacidad para reinventar un texto icónico, aportándole frescura y relevancia contemporánea.

  En el apartado interpretativo, Juan Luis Corrientes ("Un Proyecto Corriente") ha sido premiado con el "Premio Actor" por su papel en "FETÉN", opereta flamenca para dos máscaras y una guitarra. Su versatilidad y su capacidad para habitar personajes cargados de humor y emoción han sido claves para este reconocimiento.

  La iluminación de José María Roca ("IMPERDIBLE Artes Escénicas") en "Itálica, El sueño de Adriano" ha sido galardonada con el "Premio Iluminación", destacando por su creatividad en el uso de las luces para añadir profundidad emocional a la obra. En cuanto al "Premio Vestuario", Viki Vassiliou-Lavique ha sido premiada por su trabajo en "Los ojos de Bernardo", de la "Compañía Gabriel Aragú", por su habilidad para complementar la narrativa visual con diseños impactantes. Además, el "Premio Bailarín" ha recaído en Mariano Bernal Montero por su destacada interpretación en la misma obra, donde su destreza técnica y fuerza expresiva han sido clave para el éxito de la producción.

  La música también ha tenido su protagonismo en esta edición de los premios. Lucía Martínez, ha sido galardonada con el "Premio Música" por su trabajo en "Geometría de la experiencia", de la compañía Natalia Jiménez Gallardo, destacando su contribución para potenciar la atmósfera y el ritmo de la obra a través de una creación sonora innovadora.

  El "Premio Espectáculo Infantil" ha sido otorgado a "Ad Libitum", de "Lapso Producciones", por su enfoque innovador y su capacidad para conectar con el público infantil. Con una propuesta interactiva y dinámica, la obra ha destacado por fomentar la imaginación y el descubrimiento artístico a través de la música, ofreciendo una experiencia lúdica y educativa que ha cautivado a pequeños y mayores. 

 La "Compañía Emergente" del año ha sido "Buruzbera", que con su obra Simulacro ha sido reconocida por su originalidad y por ofrecer una propuesta fresca e innovadora que desafía las convenciones del teatro contemporáneo.

  Finalmente, el "Premio de Honor" ha recaído en Antonio Castro, director del área de Cultura del Ayuntamiento de La Rinconada, como reconocimiento a sus casi cuatro décadas de dedicación a la promoción de la cultura. Gracias a su visión y esfuerzo, La Rinconada ha emergido como un referente nacional en la gestión cultural, brindando a su municipio un legado imborrable.

  La gala de los "Premios Escenarios de Sevilla" 2024 ha sido un testimonio del compromiso de Sevilla con la excelencia artística, y una celebración de las voces creativas que continúan haciendo de la ciudad un epicentro de innovación y reflexión en el ámbito de las artes escénicas.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales del "Festival de Artes Escénicas de Sevilla" (X, Facebook, Instragram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto! 

Nuevas confirmaciones para el "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de música en Sevilla: ¡el "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest"! Y bueno, ¡comencemos!

  La icónica banda valenciana "La Raíz" estará el próximo 20 de junio en "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest", añadiendo esta fecha a su imponente "Gira Reencuentro 2025", con la que vuelven a los escenarios para celebrar su 20º aniversario en 2025. 

  Y es que hace seis años que "La Raíz" abandonó la escena pública, buscando el descanso en lo más álgido de su carrera, con seis discos a sus espaldas y giras internacionales que les llevaron a actuar en Argentina, Chile, Berlín, Hamburgo, Londres, Edimburgo, Dublín, Roma, Lisboa, Oporto, Polonia, México o Colombia. Cumplen este año su promesa de regresar y, tras el anuncio de cada fecha de la "Gira Reencuentro 2025", su legión de seguidores agotan las entradas de los conciertos confirmados a los pocos días de salir a la venta. Añaden ahora a su calendario su cita con el público de "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" para entonar de nuevo algunas de las canciones que se convirtieron en himnos de toda una generación, junto con nuevas composiciones como "Tiempo", publicada el pasado junio, para celebrar musicalmente, con su mezcla de rock, reggae, jazz o hip hop, este reencuentro de la banda de Gandia, una de las más numerosas del territorio nacional.

  Además, "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest", completa el cartel para la noche del 20 de junio, una noche única y especial, con otras dos bandas legendarias del rock sevillano, imprescindibles en la escena del nacional: "Reincidentes" y "O'Funk'illo", integradas por músicos de talento inagotable y energías eternas.

  Así, el público de Sevilla podrá retomar su relación con el punk rock contundente y el sentimiento popular de los sevillanos Reincidentes, que han recorrido España y casi toda Latinoamérica desde hace tres décadas, avalados por una compacta discografía y un repertorio en directo repleto de hits demoledores. Suman más de una treintena de giras ininterrumpidas con una colección de temas que son toda una declaración de principios y que ponen el dedo en la llaga sobre lo que sucede en el mundo, utilizando la música como vehículo para hablar de política, poesía, solidaridad y conciencia social. Siempre en marcha, Reincidentes están ahora embarcados en un nuevo proyecto en el que están editando canciones en formato de single digital bajo el título "Los Hijos De La Calle" (Singles 2020-2024), en colaboración con artistas como "Capitán Cobarde", Rozalén, "Kutxi de Marea", "Mariano de Ataque77", "Kaotiko", "SFDK", Albertucho o El Canijo de Jerez. Toda una celebración de la música, la amistad y el poder de la colaboración, que desafía los géneros musicales, mezclando a la perfección el punk rock con elementos de ska, hip hop, reggae e incluso flamenco.

  Y completando el menú de una noche icónica imprescindible, subirán al escenario de la Plaza de España Pepe y Andreas, o lo que es lo mismo "O'Funk'illo", para celebrar con el público de Sevilla el 25º Aniversario de la banda de "Funky Andaluz Embrutesío" por excelencia, en el marco de una gira conmemorativa que celebra su segunda juventud y que los llevará a otros caladeros nacionales, así como iberoamericanos y europeos. Los sevillanos presentarán en este concierto las canciones vitalistas que los impulsaron a lo más alto de las listas, junto a los temas que recoge su nuevo trabajo discográfico, sin colorantes ni conservantes; una demostración de que el tiempo no pasa por el talento de estos músicos salvajes y geniales, de energías e ilusiones inagotables, dispuestos a liarla ¨a jierro¨ en todos los escenarios.

  Las entradas para esta noche icónica estarán a la venta, desde el precio de 20 euros, a partir de las 10 horas, del jueves 24 de octubre, en la web del Festival: www.iconicafest.com

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" 2025

  Las tres nuevas confirmaciones de "La Raíz", "Reincidentes" y "O’Funk’illo", el 20 de junio de 2025, se unen al cartel de "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" en el que ya luce el concierto anunciado previamente de Justin Timberlake, que llegará a la Plaza de España de Sevilla el 30 de mayo. De esta manera "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" continúa configurando su calendario 2025, el año de su V Aniversario, en el que volverá a ofrecer experiencias únicas en la emblemática Plaza de España de Sevilla. 

  Con cifras de auténtico vértigo conseguidas en solamente cuatro ediciones, "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2024" cerraba sus puertas el pasado mes de julio con una IV edición repleta de nombres iconos de las músicas de todos los tiempos, como Ricky Martin, Marc Anthony, The Prodigy, Tom Jones, Arcade Fire, Loreena Mckennitt, Keane, Carlos Vives o Maluma, entre muchos otros, y presentando unos datos de balance abrumadores, que han hecho que "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest" haya conseguido posicionarse como una de las principales citas experienciales y musicales de España, reuniendo este 2024 a casi 214.000 personas en la Plaza de España de Sevilla, y con un impacto económico de 190 millones de euros sobre la capital hispalense, y un impacto de comunicación cifrado en 65 milllones de euros, lo que ha vuelto a situar al Festival como el evento privado de mayor impacto sobre la ciudad de Sevilla, y el tercero tras sus dos fiestas principales: la Feria de Abril y la Semana Santa.

  "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025", el Festival experiencial de la Plaza de España de Sevilla, de quien SANTALUCÍA es su partner oficial, está organizado por "Green Cow Music" con la colaboración institucional del Ayuntamiento de Sevilla. Las entradas para sus conciertos están a la venta en www.iconicafest.com.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de la "ICÓNICA SANTALUCÍA Sevilla Fest 2025" (XFacebookInstragramYouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto! 

"Amor Ranchero", el nuevo single de El Bebeto

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡El Bebeto! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 3 meses desde la primera vez que os hablé sobre El Bebeto. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "El daño te lo haces tú". Ahora lanza su nuevo disco: ¡"Amor Ranchero"! 

  Una voz que conquista, un carisma que enamora, y un talento que no tiene fin, es lo que define a El Bebeto en el lanzamiento de su más reciente producción musical "Amor Ranchero", que hoy ya está disponible en todas las plataformas.

  Fue más de un año el tiempo que los fans de El Bebeto, tuvieron que esperar para tener en sus manos este proyecto que está conformado por 12 temas, en donde el joven cantante nos lleva de la mano cruzando un mar de emociones bajo las notas del mariachi y la banda sinaloense, aderezadas con un toque de sierreño y acordeón.

  Melodías que nos hablan de amor, desamor y algunas de ellas hasta nos ponen a bailar. Canciones inéditas y algunos covers forman parte de este álbum en el que el cantante sinaloense incluye dos espectaculares duetos, uno de ellos junto al cantante argentino Luciano Pereyra, en "Si no es muy tarde" una composición y éxito del propio Luciano y uno más al lado del joven talento colombiano Pipe Bueno en el tema "¿Qué vas a decirle?".

  Complementan a ritmo de mariachi los temas "A ver cómo le haces", "Qué culpa tiene él", "Olvídate de mí", "El daño te lo haces tú" y "Cuidado" (éste último focus track del álbum), para dar paso a la banda en canciones como "Amor ranchero", "Eva María", el clásico "Mambo Lupita", "Morenita" un cover de Marco Antonio Solis y "Provócame" uno de los grandes éxitos de Chayanne.

  Y esto es todo. ¡Os dejo por aquí el videoclip de "El daño te lo haces tú". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de El Bebeto. No olvides seguirle en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!

"Nube Violeta", el nuevo single de Alberto Montero

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Alberto Montero! Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado 5 meses dede la primera vez que os hablé sobre Alberto Montero. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Castillos en el aire". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Nube Violeta"! 

  El músico valenciano Alberto Montero tiene mucho que contarnos. En mayo acabó con cuatro años de silencio publicando "Castillos en el aire", una preciosa canción sobre el paso del tiempo y la reconexión con su propia esencia, que sirvió además de primer adelanto del disco que nos espera ya a la vuelta de la esquina, el séptimo en su dilatada carrera.

  "Ciudad Dormida", que verá la luz el 15 de noviembre a través del sello "BCore", es una invitación a recorrer las calles del subconsciente de su autor, de sus emociones y de la ciudad que vemos cuando empezamos a soñar. Un trabajo, por tanto, que se mueve entre las fronteras de lo visible y lo invisible, dejándonos piezas a caballo entre los dos mundos.

  Siempre con un pie en cada lado, Montero desvela hoy un segundo avance de "Ciudad Dormida": "Nube Violeta", un corte que parte del recuerdo de su marcha de Barcelona, hace ya algunos años, y que aterriza en la plena consciencia del aquí y del ahora. Lo hace en uno de los temas más experimentales del álbum, tanto a nivel musical como lírico. El nuevo single puede parecer una especie de canto animista, un rezo a la naturaleza, expresando lo importante que es para él su vocación contemplativa como ancla de su esencia artística.

  A la vez, musicalmente también hace convivir dos mundos: por un lado tiene el punto oscuro e impresionista que puede recordarnos a su álbum "La Catedral Sumergida" o a ciertos cortes de "Arco Mediterráneo"; y, por otro, muestra un acercamiento a sonoridades latinoamericanas.

  Esto último es especialmente perceptible en la suerte de bossa nova sombría que sigue a la intro, en la parte central de timbaleo y voces y, sobre todo, en la colaboración del dúo peruano Alejandro y María Laura, dos músicos de larga trayectoria con los que Montero ha entablado una bonita amistad desde que se instalaron en nuestro país el pasado verano. El resultado es un corte majestuoso y emocionante que nace entre violines y acaba con éstos bailando al son de una guitarra electrificada y cenital.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "Nube Violeta". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Alberto Montero. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Chayanne anuncia una nueva gira por centroamérica

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Chayanne! Y bueno, ¡comencemos!

  Con más de 40 años de carrera y 50 millones de álbumes vendidos, Chayanne sigue siendo uno de los artistas más icónicos y queridos de la música latina. Sus canciones han sido la banda sonora de generaciones, y su energía en el escenario es insuperable. Con su regreso triunfal, Chayanne reafirma su lugar como una leyenda viva y un maestro en el arte de combinar la música con el espectáculo. Ahora anuncia su nueva gira de conciertos. 

  Mejor que nunca regresará Chayanne a los escenarios de Centroamérica con "BAILEMOS OTRA VEZ TOUR 2025", después de agotar las entradas para sus shows en Estados Unidos y Canadá.

  Producida por la compañía líder de entretenimiento en vivo, CMN, el artista se estará presentando en San Salvador (El Salvador) el 20 de marzo, Ciudad de Guatemala (Guatemala) el 22 de marzo, Tegucigalpa (Honduras) el 27 de marzo, Managua (Nicaragua) el 29 de marzo y San José (Costa Rica) el 5 de abril.

  El intérprete de "Un Siglo sin Ti", que tuvo una exitosa gira global entre 2018 y comienzos de 2020, está de vuelta con una imagen fresca y absolutamente renovada y en consecuencia ha provocado cientos de miles de reacciones en redes sociales, donde se destaca su inagotable energía y entrega.

  Acumula en su haber más de 50 millones de álbumes vendidos y es uno de los creadores e intérpretes con más canciones en el primer lugar de la lista "Billboard Hot Latin Songs" en más de 40 años de exitosa carrera. Se ha consagrado, así como uno de los mayores artistas latinos a nivel mundial y ha sido sin duda el pionero en combinar el arte del canto con el baile.

  Chayanne incluirá en su repertorio clásicos como "Torero" y "Dejaría Todo", junto a nuevos éxitos como "Bailando Bachata", "Como Tú y Yo" y "Te Amo y Punto", con la intención de guiar a su público por un recorrido emocional a través de su música.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Se Me Quedó". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste este post. No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo sobre Chayanne. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!

"Mi Cachuli", el nuevo single de Óscar el Ruso

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Óscar el Ruso! Y bueno, ¡comencemos!

  Oscar Durán Santiago, conocido artísticamente como Óscar el Ruso, es un cantante y compositor nacido el 13 de abril de 2004. Aunque inicialmente se inclinaba hacia el fútbol, su verdadera pasión por la música lo llevó a destacar en la escena musical. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo tema: ¡"Mi Cachuli"! 

  El artista malagueño es la nueva promesa del género urbano a quien hay que seguir de cerca. En esta ocasión, nos trae su nuevo hit, "Mi Cachuli", junto a Moncho Chavea, Samuel G y Samueliyo Baby.

  Con la producción de Starboy, las diversas influencias que nutren a Óscar el Ruso se hacen evidentes: desde sus raíces flamencas hasta los frescos y pegajosos sonidos latinos, que lo convierten en un referente en la fusión de estilos. Este tema, que llega al final del verano, es perfecto para marcar el cambio de estación.

  Su último lanzamiento del verano, "Fendi No Mango Remix", en colaboración con Samuel G, Samueliyo Baby, Bores D y Fabbio, le dio una vuelta al tema original de CREME y Lv6a6y. Este remix no dejó a nadie indiferente y se convirtió en un fenómeno viral antes incluso de su salida oficial. Acompañando a este temazo, Oscar presentó un videoclip que fue todo un éxito, entrando en el top 10 de tendencias en España.

  Inspirado desde pequeño por referentes como Daddy Yankee, sueña con poder meterse en el estudio algún día con uno de sus referentes, Bad Bunny. Oscar el Ruso apuesta por temazos bien frescos y bien pegaos para este 2024. Los números hablan por sí solos, y es que con una audiencia de aproximadamente 2 millones de seguidores combinados en plataformas como Spotify, TikTok, YouTube e Instagram. 

  No es un secreto que Oscar el Ruso está siendo uno de los artistas más destacados de 2024. Mantra, Japoni (doble platino), o su última colaboración Whisky (Top 50 Virales) son prueba de que Óscar ha llegado para quedarse, y "Mi Cachuli" va a ser el siguiente hit en lo urbano.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mi Cachuli". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste este post. No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo sobre Óscar el Ruso. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!

"Líneas rojas", el nuevo libro de Fernando Rueda

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Fernando Rueda. Y bueno, ¡comencemos! 

  Fernando Rueda es doctor en Periodismo, máximo especialista español en asuntos de espionaje y autor de diecinueve libros, entre los que se encuentran "La Casa", "Yo confieso" y otras muchas obras de true crime con gran repercusión en la opinión pública. En "Destrucción masiva" narró la conmovedora historia de los agentes asesinados en Irak en 2003. 

  También ha publicado novelas como "La voz del pasado" o "El regreso de El Lobo". Fernando es un periodista de amplísima trayectoria en medios escritos, radio y televisión, y es responsable desde hace veintisiete años del espacio "Materia reservada" en el programa "La Rosa de los Vientos" ("Onda Cero").

  Ejerce también como profesor en la Universidad Villanueva, y ha recibido numerosas distinciones, como el "Premio Ejército", el "Premio Especial" del "Festival Aragón Negro al Mejor de los Nuestros" y la "Medalla al Mérito" de los "Santos Ángeles Custodios".

  Ahora llega con la salida de su nueva novela: ¡"Líneas rojas"! 

  "Líneas rojas" es el nuevo libro de Fernando Rueda. Salió a la luz el pasado 3 de octubre, con el apoyo de "Roca Editorial".

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

  "UN TRUE CRIME QUE NO PODRÁS DEJAR DE LEER:

  La fascinante historia de un equipo dispuesto a cruzar las líneas rojas para cumplir su misión.

  1 de marzo de 2002. Mikel Lejarza, El Lobo, despierta sobresaltado. Vienen a matarlo. No se sorprende: los últimos cuarenta y cinco días han estado marcados por una operación de espionaje que no le ha dado tregua.

  Sumérgete en el relato fascinante de cómo el espía más famoso de nuestro país se infiltró en una banda mafiosa y evitó el desvío de 2.000 millones de euros que iban a ser sacados de España. Junto a su equipo, en un periplo que recorre España, Francia y Malta, esta historia de tráfico de divisas e influencias es el retrato de un mundo que, aunque nos parece propio de las películas acción, es el nuestro.

  Un true crime coral que nos muestra una imagen diferente y compleja de los infiltrados españoles: un grupo de los mejores agentes, rebeldes inadaptados bajo el influjo del trastorno de estrés postraumático, que se vieron envueltos en una conspiración mundial organizada por poderosos gobiernos y ejecutada por los más elevados servicios de inteligencia."

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Fernando Rueda en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Monstrurock" presenta su primer disco en Sevilla

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Monstrurock"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Monstrurock" es un espectáculo musical rockero de carácter infantil y familiar que tiene como objetivo crear un espacio de encuentro en el que disfrutar y reflexionar sobre el uso de las redes sociales, el acoso escolar y ciberbullying y los efectos en la salud mental de las y los pequeños. 

  "Monstrurock" es una idea original de Amparo Cantalicio y Pepe Ruiz, cuenta con una producción 100% andaluza, con la dirección de escena de Marta del Pozo y con un elenco de actrices y músicos andaluces de dilatada trayectoria profesional como Beatriz Ortega, Silvia Rey, Cirilo Cárdenas, Yeyo Fernández y Rafael Colmenarejo.

  "Queremos que las niñas y los niños descubran y se enamoren de otros ritmos, como son el rock, el pop o la electrónica, y conecten a través de letras que hablan como ellos, de su realidad y sentimientos, por eso nos gusta decir que esto es un nuevo género: el galáctico andaluz", señalan desde la banda. "Pensamos que divertirse y aprender qué hacer para sentirse bien y luchar contra el acoso escolar, pueden ir de la mano y que la música es la mejor manera de hacerlo", concluyen.

  Ahora lanzan su nuevo primer disco y anuncian su presentación: ¡"Rock´n´Roll Monstrurock"! 

  "Monstrurock", la banda de rock para todos los públicos, estrena su nuevo disco: "Rock´n´Roll Monstrurock", el domingo 27 de octubre a las 18:00 horas en la "Sala Malandar Music Club" (C/ Torneo, 43, 41002, Sevilla). 

  El primer disco de la formación andaluza está formado por 10 temas propios y originales que fusionan rock, pop y electrónica para acercarse al público infantil con letras que buscan conectar con su universo y día a día. Las canciones de "Monstrurock" tratan sobre la amistad, el respeto, la salud mental, las redes sociales, el cuidado de la naturaleza o, incluso, el acoso escolar o bullying, uno de los temas principales de la banda.

  En la producción de este disco han participado figuras claves de la escena musical andaluza como Jesús Chávez, productor de artistas como El Arrebato, el arreglista Pepe de la Vega, conocido por su trabajo para los míticos Cantores de Híspalis, o la colaboración de Álvaro Suite, guitarrista andaluz que ha acompañado a Enrique Bunbury en sus últimas giras.

  La banda arranca la gira de este nuevo álbum en Sevilla este domingo, 27 de octubre, con un concierto con una puesta en escena pensada para divertirse: música, bailes y gags que disfrutan grandes y pequeños en 50 minutos de espectáculo protagonizado por Misty, la gata unicornio, Izzy, la amante de las lentejas, Robopop, el robot del ritmo, Angus, la estrella de la guitarra, y D-Namita, el explosivo baterista.

  El concierto se celebrará el próximo domingo 27 de octubre a las 18:00 horas en la Sala Malandar Music Club (C/ Torneo, 43, 41002, Sevilla) y está indicado para niñas, niños y otros monstruitos a partir de 3 años. Las entradas tienen un precio de 10€ y pueden adquirirse en la web de la sala.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Rockea otra vez". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Monstrurock". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Nancita Kapi conquista México

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Nancita Kapi! Y bueno, ¡comencemos!

  La talentosa cantautora y multifacética Nancita Kapi sigue conquistando corazones y oídos alrededor del mundo con su estilo musical único, que fusiona el género urbano con sonidos afro. Tras una exitosa gira en México y con nuevos proyectos musicales en marcha, reafirma su compromiso de ofrecer música auténtica que conecte emocionalmente con su audiencia. 

  Durante su reciente visita a México, Nancita Kapi fue recibida con los brazos abiertos, destacando la calidez y el amor del público mexicano, algo que la sorprendió y la llenó de gratitud.

  "El recibimiento fue increíble, cada entrevista y cada interacción que tuve en México fue especial", comenta la artista nacida en el Congo y radicada en Canadá. Se sintió inspirada por la energía y la conexión con sus fans mexicanos.

  En su papel no solo como artista, sino también como ejecutiva de marketing y compositora, la artista encuentra el balance perfecto entre sus múltiples roles. Agendando cada aspecto de su vida, logra mantener el equilibrio entre su carrera artística y sus responsabilidades como ejecutiva del Reino Real de Omanye. Este enfoque la ayuda a disfrutar cada momento y a reducir el estrés, a la vez que transmite un mensaje de resiliencia y autenticidad a sus seguidores.

  "Mis canciones vienen de experiencias reales, de transformarlas en algo positivo", comparte Nancita Kapi sobre el proceso de creación de sus temas y su motivación para contar historias personales a través de sus letras. Su formación en marketing también juega un papel clave en la forma en que promueve su música, asegurándose de conectarse emocionalmente con su audiencia mientras utiliza las redes sociales y otras estrategias para alcanzar sus metas. 

  Nancita Kapi está emocionada por lo que está por venir. Ya ha comenzado a grabar música nueva, inspirada en gran medida por su experiencia en México. "Quizás haga un tema específico para México, ¿quién sabe?", comenta entre risas, dejando la puerta abierta para más sorpresas. Asimismo, confirmó su deseo de regresar al país y realizar una gira que permita compartir su música en más escenarios mexicanos.

  Además de su música, se ha destacado por su rol como mujer en una industria dominada por hombres. Ha enfrentado desafíos como el sexismo y la discriminación, pero ha sabido sobreponerse y ayudar a otras mujeres a hacer lo mismo. Con una perspectiva única, resultado de su experiencia tanto en la música como en el marketing, Nancita Kapi sigue abriendo camino y demostrando que es posible tener éxito sin comprometer la integridad personal.

  Con una mezcla de ritmos, letras profundas y una conexión genuina con su público, la cantautora está preparada para ofrecer más de lo que sus seguidores aman: música, autenticidad y un mensaje inspirador.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Gana". ¡No os lo perdáis

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Nancita Kapi. No olvidéis seguir a Nancita Kapi en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"COPILOT Pt. 1", el nuevo single de Galgo Lento

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Galgo Lento! Y bueno, ¡comencemos!  

  Galgo Lento, el alter ego de Martí Galán, es una propuesta difícil de clasificar, pero innegablemente cautivadora. Fusionando estilos que van desde el indie al R&B, pasando por el hip hop, su música se mueve entre influencias que podrían recordar a artistas como Mac DeMarco, Childish Gambino o Frank Ocean, pero siempre manteniendo una esencia propia. 

  Con un directo intenso, acompañado por cuatro músicos, Galgo Lento combina letras cuidadas con momentos de improvisación jazzística, creando una experiencia única para el público. Artistas como El Petit de Cal Eril y Ferran Palau ya han reconocido su originalidad, consolidándolo como una de las propuestas más valiosas de la escena.

  Ahora lanza su nuevo single: ¡"COPILOT Pt. 1"! 

  Galgo Lento, una de las propuestas más prometedoras de la escena musical catalana, presenta el segundo adelanto de su esperado nuevo álbum "COPILOT". Tras el éxito de su primer sencillo, "Vull tenir-te a prop", el artista nos ofrece un nuevo avance con "COPILOT Pt. 1", una canción que revela la profundidad conceptual y sonora de su nuevo disco, que se lanzará el próximo 25 de octubre de 2024 bajo el sello "Luup Records". 

  "COPILOT Pt. 1es la primera parte de una historia que explora la dinámica de una relación entre dos personas que comparten un viaje en coche. En este contexto, el silencio y la complicidad de las miradas llevan a una declaración de amor, donde la figura del copiloto adquiere una dimensión simbólica. Este personaje se convierte en el acompañante ideal, siempre al lado sin intervenir directamente, ofreciendo apoyo incondicional pero también necesitando ser cuidado.

  A nivel sonoro, la canción apuesta por una estructura minimalista: una sola guitarra, espacios de silencio, coros sutiles y sintetizadores que acentúan los momentos más intensos. La voz es el elemento central, y la guitarra actúa como el "copiloto" perfecto, brindando apoyo sin eclipsar el protagonismo de la melodía. Este enfoque musical busca reflejar la esencia del mensaje de la canción.

  El nuevo álbum, titulado "COPILOT", promete ser una de las sorpresas más esperadas del panorama musical catalán y consolidar a Galgo Lento como una de las voces más singulares y únicas de la actualidad.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "COPILOT Pt. 1". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Galgo Lento. No olvidéis seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Beautifully Broken", el nuevo single de Jelly Roll

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Jelly Roll! Y bueno, ¡comencemos!  

  Jelly Roll (Jason DeFord), cantante y compositor nativo de Nashville, galardonado y nominado a los "Grammy", debutó en el Top 3 de la lista "Billboard 200 All Genre Chart" y en el #2 de la lista "Top Country Album" con su álbum debut de Country, "Whitsitt Chapel" (publicado el 2 de junio de 2023), convirtiéndose en el álbum debut de Country más importante en la historia de la lista "Billboard Consumption Chart". 

  Tras arrasar en los "CMT Music Awards" de 2023, donde ganó tres premios para convertirse en el artista más galardonado de la noche, la estrella de la "Billboard Country Power List Cover" y "el nuevo artista "más auténtico" del country" ("The New Yorker") recibió el premio "Billboard 2023 Breakthrough Award" y el "People's Choice Award" al "Artista Country Masculino del Año".

  Ahora lanza su nuevo disco: ¡"Beautifully Broken"! 

  El galardonado fenómeno multigénero Jelly Roll lanzó el pasado 11 de octubre su esperado álbum de continuación, "Beautifully Broken", ya disponible aquí. "Beautifully Broken" es la continuación de Whitsitt Chapel, el álbum de debut country de Jelly Roll que batió todos los récords y que debutó en el número 2 de la lista Billboard Country, en el número 3 de la Billboard 200 y fue el álbum de debut country más vendido del año. 

  Titulado "Beautifully Broken" por su actual gira por EE.UU., que sigue acaparando titulares y elogios de la crítica, el nuevo álbum incluye el tema "I Am Not Okay", del vigente "Artista Revelación del Año" de la CMA y actual nominado 3 veces a la CMA, que se encuentra en el Top 3 de la radio Country y en el Top 20 (#18) del Billboard 100, así como en el Top 10 de la radio rock, así como el tema "Liar", en el Top 10 de la radio rock, "Get By", himno de la temporada 2024 de fútbol americano universitario de ESPN, y el tema "Winning Streak", recientemente estrenado, que interpretó por primera vez durante su debut musical en el episodio de estreno de la temporada del 50 aniversario de SNL (28 de septiembre).

  Como se anunció anteriormente, los beneficios netos de cada pedido anticipado del nuevo álbum de Jelly Roll, "Beautifully Broken", en su tienda web de EE.UU., se destinarán a organizaciones que ayudan a personas que se enfrentan a problemas de salud mental y adicción, como parte del lanzamiento del álbum.

  A principios de la semana pasada, Jelly compartió la inspiración para nombrar el álbum "Beautifully Broken" durante su sesión de "Tonight Show Starring Jimmy Fallon" (30/9), así como durante Sunday Today With Willie Geist, señalando que "todos estamos un poco rotos, y todos merecemos ser salvados". Después de dar los primeros detalles sobre el proyecto a principios de este verano en Jimmy Kimmel Live! y con "The New York Times Magazine", reveló oficialmente la lista de 22 canciones del álbum esta semana a través de sus redes sociales (lista completa a continuación).

  Coescrita por Jelly Roll, Taylor Phillips, Ashley Gorley y Casey Brown, "I Am Not Okay" se encuentra actualmente en el Top 3 y subiendo en la radio Country y sigue al cuarto #1 consecutivo del nativo de Nashville en la radio Country y quinto #1 de su carrera, incluyendo su nominado al Grammy #1 de varias semanas, "Save Me".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Take A Bow". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Jelly Roll. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Cupid's Bow", el nuevo single de Olly Alexander

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Olly Alexander! Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado 7 meses desde la última vez que os hablé sobre Olly Alexander. En aquel post os presenté su anterior single: "Dizzy". Ahora lanza su nuevo tema: ¡"Cupid's Bow"! 

  Olly Alexander presenta su nuevo single "Cupid's Bow", a la venta con "Polydor Records". Olly también ha confirmado el repertorio de "Polari", su esperado nuevo álbum en solitario, que sale a la venta el 7 de febrero de 2025. Olly saldrá a la carretera el año que viene con este histórico proyecto por el Reino Unido y Europa, además de la confirmación de una gira íntima especial, "Up Close and Polari".

  Explorando temas como el deseo, la intimidad, el voyeurismo y el destino, "Cupid's Bow" es un convincente regreso de Olly Alexander. Su contundente paisaje club sonoro y su matizado amor por la subcultura fueron creados junto a Danny L Harle, su colaborador en "Polari", que comparte con Olly su tremenda atracción por los primeros pioneros del pop electrónico, así como por las complejidades contemporáneas del amor y dónde encontrarlo (ya sea con una flecha de Eros o en tu local de cruising).

  "Polari" es un álbum de pop para todas las edades, que gana perspectiva temporal para lograr aprender más sobre uno mismo. El primer álbum de Olly Alexander en solitario toma su inspiración principal en el arte (casi) perdido de Polari. Esta jerga codificada, que se originó en Europa en el siglo XVII en la comunidad romaní se convirtió en un lenguaje secreto utilizado por homosexuales y marginados durante el siglo XX. Es un concepto que Olly descubrió cuando salió del armario y que le resonó aún más cuando interpretó a Richie en "It's A Sin", donde se enfrentó a cuestiones de identidad, de auto-expresión y de comunidad. Cuestiones que siempre han brotado en la sociedad británica y que han estado presentes en la historia de la música pop: sólo había que saber dónde buscar. 

  Tras una década publicando música con "Years & Years", "Polari" es, literalmente, Olly Alexander hablando por hablar. Se unió a Danny L Harle por un amor mutuo por la música club de los 80, ese periodo de pop vanguardista y sin concesiones que, sin embargo, resultó ser comercial. "Polari" siguió siendo la estrella Polar durante todo el proceso creativo, un lenguaje que tampoco goza de reconocimiento masivo, pero sigue influyendo a plena vista (véanse coloquialismos como "drag", "naff" y "trade"). El álbum llega acompañado de la construcción de un mundo audiovisual en el que Olly goza de total control, desde su estética anárquica inspirada en Derek Jarman hasta el hecho de que Olly incluso escriba una breve obra de teatro que acompaña a su lanzamiento, llena de vaqueros, dioses y algún que otro ejecutivo de la industria. Y tras una larga historia de secretos y dobles sentidos, Polari es en definitiva un disco pop abierto y universal sobre esas necesidades que trascienden el tiempo, la sexualidad y el yo: lo que significa la pertenencia, sentirse amado y ("Polari" se traduce literalmente como "hablar") la conexión.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el lyric video de "Dizzy". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Olly Alexander. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Por todo", el nuevo single de Dani Vega

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Dani Vega! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre Dani Vega. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Flotando". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Por todo"! 

  El nudo central del ejercicio psicológico que hay detrás de "Así de frágil es", el álbum de debut en solitario de Dani Vega, guitarrista de Mishima, es el reconocimiento de lo que hay de hermoso en medio de la lectura autocrítica que el autor hace de su vida. Como si colocara un faro en medio de la severa explicación que hace de sí mismo ante el público, en general más interesado en hablarnos de sombras que de luces, Dani Vega hace una pausa en el relato de su vulnerabilidad para centrarse precisamente en lo contrario, en lo que le hace más fuerte y feliz: en este caso su hijo, y en el agradecimiento por haber creado junto a alguien lo más bello que puede haber. Esa pausa se titula "Por todo", es el corte ecuatorial del álbum y, sin duda, su momento más balsámico.

  Convertida en inesperado segundo single de "Así de frágil es" a dos semanas de su lanzamiento, la canción está dedicada a la madre de su hijo y a la amistad, el respeto, la comprensión, la complicidad y la responsabilidad conjunta que les une pese a su ruptura sentimental. Por eso es un acto de amor, pero sobre todo de reencuentro, de positividad y de reconocimiento. Y eso se nota en el desarrollo instrumental, interpretado íntegramente por el músico, desde la batería hasta el glokenspiel del final, incluyendo la mandolina que suena intermitente. La base, desde la que crecerá una suerte de funk oscuro, la marca con solidez el bajo de un teclado Prologue; y, tras la explosión guitarrera que simboliza la ruptura y el cambio radical en la vida del autor, acaba imponiéndose una sana aceptación final en la que las cosas, las emociones y las personas vuelven a tener un sitio correcto en el mapa vital de Dani. 

 Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "Por Todo". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de este artista. No olvidéis seguir a Dani Vega en sus redes sociales (X, FacebookInstagramYouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"La Rabia", el nuevo single de Nikki García

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Nikki García! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre Nikki García. En aquel post os presenté a la cantante y su anterior single, "La mejor actriz". Ahora lanza su nuevo single: ¡"La Rabia"! 

  El crecimiento personal y profesional suele despertar respuestas negativas, frontales o taimadas, motivadas por muchas razones. 

  Que la gente ejerza su derecho a opinar, vertiendo incluso su rabia sobre nosotros, no implica que la suya sea una voz autorizada que debamos acatar. Es muy sano recoger el odio ajeno y convertirlo en combustible para seguir adelante.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Rabia". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Nikki García. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!