Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ozuna! Y bueno, ¡comencemos
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Ozuna. En aquel post os hablé sobre su visita a un centro de inlusión de presos. Ahora logram un nuevo "Disoc de Oro" con "Guay".
Apenas un mes después de su lanzamiento, "Guay" recibe la certificación de "Disco de Oro", postulándose como una de las canciones más importantes del año. Ozuna, el ícono global del reguetón, y la inigualable Bad Gyal, colocan su colaboración como uno de los singles más escuchados de las últimas semanas.
Tras aterrizar en el número 1 de Spotify España a los pocos días desde su lanzamiento y acumulando millones de reproducciones en la plataforma, "Guay" se mantiene en los primeros puestos de todas las listas. Con un ritmo contagioso y letra cautivadora, el single ha hecho las delicias de los fans en todo el mundo.
Ozuna, ha vuelto a demostrar su dominio en el género urbano con este single. Con un video grabado en la capital española, se une una Bad Gyal que homenajea la seducción y el empoderamiento femenino. Es un testimonio del talento incomparable del puertorriqueño para crear éxitos que trascienden fronteras y conectan con audiencias de todas partes del mundo. Y también así demostrando su admiración por la cantante barcelonesa.
El ascenso meteórico de "Guay" es un testimonio del impacto duradero que Ozuna tiene en la industria musical. Su capacidad para reinventarse y mantenerse en la cima del panorama musical urbano lo consolida como uno de los artistas más influyentes de la actualidad.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Guay". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Ozuna. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Pantomime Horses"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre "Pantomime Horses". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Cellophane". Ahora lanzan su nuevo disco: ¡"Forever Polyester"!
Los intercambios fortuitos de correos electrónicos previos a la pandemia fueron su primer contacto en casi 30 años. Rob, Tony y Nigel, antiguos compañeros de banda, empezaron a desarrollar ideas musicales mientras intentaban entender cómo sacar producciones razonables de sus antiguos MacBooks. Finalmente, alguien sugirió que hablar entre ellos podría ser útil. Casi cuatro años más tarde se terminó el álbum "Forever Polyester", en el que los tres no habían vuelto a respirar juntos desde aquellos despreocupados días.
El álbum en sí abarca una amplia gama de estilos, desde el jangle pop a la psicodelia de los 60, lo-fi y electrónica retro. Lo que es común en todo el álbum es una sensibilidad melódica para componer canciones pop y un estilo lírico profundamente personal, expresado en los suaves tonos melosos de la voz distintiva de Rob Silber. A pesar del método indirecto de creación aplicado, el álbum consigue una sensación similar a la de una banda, con el estilo arrollante de la batería de Nigel Kirby, las líneas de bajo de Tony Laming con influencias de McCartney y los arreglos instrumentales compactos.
Desde la apertura inicial de "YLF", al estilo de Blur, hasta la desgarradora "Kryptonite", con sus guiños a Portishead y al espacio exterior, Forever Polyester ofrece una experiencia temática concisa a lo largo de las once canciones que componen el álbum.
"Viejas amistades reavivadas por asuntos pendientes, pop de guitarras efervescente aderezado con psicodelia, tintineantes 12 cuerdas y órganos de feria, un encuentro entre el drama de la vida cotidiana y una producción DIY, canciones que desearías haber escuchado antes pero que solo podrían haber sido escritas ahora... ¡únete al desfile!".
Antiguos compañeros de una banda llamada Candystash, a la que el periódico local llamaba "la respuesta de Portsmouth a The La's", se han reunido tras casi tres décadas y han creado Pantomime Horses: una formación con influencias del indie de los 80, de artistas clásicos de la new wave como The Jam, Elvis Costello o XTC, y de la psicodelia de los 60 y revival de los 80 (The Church, Paisley Underground, Dukes of Stratosphear), que se refleja en muchos de los arreglos del álbum de debut que publicará esta primavera.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Cellophane". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Pantomime Horses". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Merina Gris"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre "Merina Gris". En aquel post os anuncié sus fechas de conciertos. Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Origami"!
"Origami", el nuevo single del trío donostiarra "Merina Gris", es una canción con una estructura inusual que hace tambalear los esquemas del pop sin dejar de hablar en su código. Creada en diciembre de 2022 durante la residencia artística que la banda realizó en los "Worm Sound Studios" de Rotterdam (Países Bajos) de la mano de Musika Bulegoa, la nueva pieza ha sido producida por JEWLN, miembro del trío, y mezclada por "Ed Is Dead" en los estudios "Fashion Beat Team" en Madrid. Su beat uptempo, que bebe del UK Garage, esconde sonidos orgánicos grabados y sampleados por la banda: objetos que chocan contra la mesa, risas de amigos, ruidos de semáforos neerlandeses e incluso samples de una artista a la que "Merina Gris" admira. Sonidos a los que se suma el mítico e inédito sintetizador Korg PS-3010, así como la voz deambulante de Sara, más relajada que nunca, en una mezcla de decepción, aceptación y alivio.
"Origami" es el tercer single de la nueva era musical de "Merina Gris", abierta tras la estela que dejó su aplaudido álbum de debut, Zerua Orain, fechado en marzo de 2022. En 2023, año de gran éxito para el trío por su paso por el "Bilbao BBK Live", por sus actuaciones en Suecia, Serbia o Países Bajos y por colaboraciones tan interesantes como las realizadas con "La M.O.D.A." o Delaporte, publicaron con Hofe el single "Nadie Cuando Lloro", al que siguió, ya en 2024, "lilili". Ahora llega "Origami", justo a las puertas de una serie de relevante venideros, tales como los festivales "Primavera Sound", "Mad Cool" y el" Festival De Jazz" de Donostia (Jazzaldia), y tras haber actuado en diversas salas del país con apoyo del programa "Artistas En Ruta" (AIE), así como en el festival Sound Isidro de Madrid. Todo esto mientras la banda trabaja ya en lo que será su próximo álbum de estudio, sin haber especificado más detalles…
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Origami". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Merina Gris". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Álvaro Halley! Y bueno, ¡comencemos!
Halley es el álter ego de Álvaro Soler, músico albaceteño que inicia su proyecto en solitario tras volver de Italia en 2017. En los años anteriores, destaca su paso por el programa de televisión "Acapela", de "Movistar+", como miembro de "Voice Filters".
Tras su vuelta a Murcia, entra a formar parte del elenco de la compañía murciana de góspel, Belter Souls, donde toma contacto con la música negra y el soul y adquiere experiencia en el escenario pasando por teatros nacionales como el Rialto de Madrid o platós como el de Fama ¡a Bailar!. Halley empieza a interesarse por estos estilos y toma como referentes a Otis Redding, Aretha Franklin, Amy Winehouse, John Mayer o Michael Kiwanuka.
Posteriormente, pasa a formar parte de otros proyectos como "Dos Días en la Vida: Homenaje a Pau Donés", pero lo que más realza la carrera en solitario del músico es ganar el concurso Sentidos Emergentes para compartir cartel con grupos como Amaral, clasificarse como finalista del Certamen de Cantautores de Burgos, del Memorial Alberto Cano de Albacete y del Creamurcia, y su reciente aparición en el programa de Telecinco "GOT TALENT".
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Arde"!
La canción está inspirada en el fenómeno matemático de la aparición de números primos gemelos, que son números que se acercan pero nunca se llegan a tocar, y al igual que en el libro de Paolo Giordano, establece un símil entre este fenómeno y la relación amorosa de sus dos protagonistas.
El músico albaceteño se siente orgulloso de sus orígenes, pero también de los géneros de raíces afroamericanas en los que se ha ido cultivando. Como parte del coro góspel Belter Souls, ha crecido profesionalmente rodeado de música Soul y Góspel, pero ha sabido fusionar esto con el Pop y la música tradicional española que ha escuchado desde niño. Así, en su segundo sencillo, vemos una madurez compositiva y cómo el artista se expresa de manera íntima y metafórica pero resuelve la canción con un final poderoso uniendo las voces de su compañeros de Belter Souls.
El artista manchego visita la capital como parte de una serie de conciertos en los que presentará las canciones que conforman su primer trabajo. El concierto será en la "Sala Búho Real" el martes 28 de mayo a las 21:30, y a la fecha le siguen destinos como Cuenca, Murcia o Asturias.
Tras publicar su primer single, "Para ti", una fusión de R&B y Pop en castellano, el albaceteño ofrece una serie de conciertos en el que presenta las canciones que conformarán su primer trabajo. Acompañándose de guitarra, piano y programaciones, hace un recorrido por sus canciones, y alterna estas con versiones de grandes clásicos como Un beso y una flor de Nino Bravo, Mediterráneo de Serrat, o Corazón Partío de A. Sanz, entre otras.
Además, a lo largo de la actuación, hace alusión a la multiculturalidad de la que beben sus composiciones y también a sus orígenes rurales, presentando su imaginario como eje vertebrador de la actuación y poniendo el foco en la despoblación rural, la mujer resiliente e incansable, la vida de antes y los paisajes costumbristas de labriegos y tradiciones que le han rodeado desde la infancia.
Durante las próximas semanas, también visitará Cuenca (31 de mayo en el Pub Los Clásicos) y Murcia (6 de junio en el Café de Alba).
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Para Ti". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Álvaro Halley. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Myke Towers! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre Myke Towers. En aquel post os presenté su anterior single, "Adivino". En esta ocasión os hablo sobre el comienzo de su gira de conciertos. (Imagen: César Lorenzo)
La estrella latina Myke Towers ofreció el pasado 21 de mayo en la capital uno de los conciertos más espectaculares de su carrera. Como primera parada en su gira Europea de "VIVE LA TUYA... NO LA MÍA TOUR", ofreció en Madrid, en un Wizink lleno hasta la bandera, una demostración de por qué es una de las figuras más relevantes de la música actual.
Comenzó su show por todo lo alto e interpretó todos sus grandes hits como "LaLa", "La Curiosidad" o "La Falda", con la que concluyó. Tampoco faltó su último single "Adivino", que aunque no estuviera presente Bad Bunny para acompañarle, puso el recinto a vibrar. El público madrileño coreaba al unísono sus ahora ya himnos, ante un emocionado Myke.
Pero el concierto del pasado 21 de junio sólo ha sido una pincelada de todo lo que se podrá ver en los próximos días. Tras esta primera parada en Madrid, la gira continúa durante todo el mes de mayo, junio y julio, con paradas en Portugal, Países Bajos, Italia, y por supuesto nuestro país. Santiago de Compostela, Barcelona, Las Palmas de Gran Canaria y muchas otras ciudades españolas serán las afortunadas de verle en directo. 19 fechas en total, algunas de ellas aún por desvelar, donde el artista seguirá haciendo bailar al público europeo.
Hace muy poco, Myke Towers presentaba su nuevo single, uniéndose dos titanes de la música latina como son él y Bad Bunny. Con "Adivino", ambos artistas en la cima de sus carreras, han irrumpido en las listas de éxitos mundiales, estableciendo nuevos referentes y redefinir los límites de la música latina a través de su unión. Ese ha sido el primer adelanto de la esperada sexta producción de estudio de Towers.
El artista lanzó también hace unas semanas el esperado "La Falda (Tiësto Remix)". La versión original de la canción marcó su cuarto número uno en la radio latina de Estados Unidos y está certificada con doble platino por la Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos (RIAA). "La Falda" también continúa en el Top 10 de varios países, con más de 292 millones de streams en Spotify ocupando actualmente el #30 a nivel mundial.
Además, el puertorriqueño recibió cuatro nominaciones en los Latin American Music Awards 2024, incluyendo Canción del Año, Canción Global Latina del Año, Mejor Canción Urbana y Mejor Colaboración Urbana por “LALA” y “Borracho y Loco” con Yandel.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "Adivino". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Myke Towers. No olvidéis seguir a Myke Towers en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Carley Fortune. Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado casi un año desde la primera vez que os hablé sobre Carley Fortune. En aquel post os presenté a la autora y su anterior libro, "Todos nuestros veranos". Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Te veo en el lago"!
"Te veo en el lago" es el nuevo libro de Carley Fortune. Salió a la luz el pasado 16 de mayo, contando con el apoyo de "Ediciones B".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Uno de los libros más esperados del año según Today, Oprah Daily, BuzzFeed, SheReads, PopSugar, BookRiot ¡y muchos más!
Una coincidencia hace que dos desconocidos vivan una aventura de un único día y se hagan una promesa que solo uno cumple.
La nueva novela de la autora superventas de Todos nuestros veranos, Carley Fortune.
Fern Brookbanks ha malgastado demasiados años pensando en Will Baxter. Pasó solo veinticuatro horas con el artista en un día fortuito de aventuras por Toronto. Se confiaron sus sueños y secretos y prometieron reencontrarse un año después. Fern acudió a la cita. Will, no. Ahora, ella vive en la casa de su niñez, regenta el resort de su madre en Muskoka, que está hecho un desastre, y necesita un salvavidas. Para su eterna sorpresa, su deseo se cumple cuando Will aparece, nueve años tarde, con una maleta y una oferta para ayudarla. Pero ¿cómo va a fiarse ella de ese hombre trajeado que se parece tan poco al que conoció? Will oculta algo, y Fern no está segura de querer saber qué. Sin embargo, hace años él la rescató. Y puede que haya llegado la hora de que ella le devuelva el favor."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Carley Fortune en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Manola! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Manola. En aquel post os presenté su anterior single, "1977". Ahora lanza su nuevo single: ¡"I´m Not Looking Back"!
Manola continúa presentándonos singles del que será su primer LP y que ya ha revelado su título, "El Sótano". Tras publicar "Me extraño" - con en el que iniciaba el camino hacia este nuevo trabajo - y "1977" - de sonidos disco - , la nueva entrega que nos regala es "I´m Not Looking Back".
En "I´m Not Looking Back", Manola canta con maestría en inglés y castellano. "A nivel de significado es una canción mucho más cruda y a la vez mas etérea que las otras. Me inspiré en las canciones de Michael Kiwanuka para buscar imágenes y acabé cantando con rabia a la realidad que me azotaba en aquel momento. "Im not looking back" expresa la aceptación de la soledad y la confirmación de que este mundo complejo puede destruirte si no eres capaz de tirar hacia adelante".
A nivel técnico, la canción está producida por ella junto a Álex Fernández (Vera Fauna) en "Estudios La Mina" con Raúl Pérez. Para poder conseguir la sensación de un coro góspel, la canción tiene más de 60 pistas de voces gracias a la ayuda del propio Álex, Fran Montaño y Rodrigo Ramírez, que prestaron sus voces para tener un apoyo de voces masculinas.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Me Extraño". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Manola. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Barry Adamson! Y bueno, ¡comencemos!
Barry Adamson es un músico inglés de rock que ha trabajado con grupos como "Magazine", "Buzzcocks", "Ludus", "Visage", "The Birthday Party", "Nick Cave and the Bad Seeds", "Luxuria y Pan Sonic"; además de colaborar en las carreras solistas de Howard Devoto y Pete Shelley.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Cut to Black"!
El pasado viernes 17 de mayo se publicó "Cut to Black", el décimo disco en solitario de Barry Adamson, que presentará en "Caprichos de Apolo" el 14 de junio. El nuevo trabajo se estrena después de la publicación del primer volumen de sus memorias, "Up Above the City", "Down Beneath the Stars" (2021), y establece una conexión entre las canciones y el libro, evidenciando el período creativo fructífero que está viviendo el compositor.
"Cut to Black" es la continuación de su discografía noir repleta de bandas sonoras de películas imaginarias con toques autobiográficos. A través del fundido a negro de los filmes, el título del disco es una metáfora de lo que ha sido su vida: echar la vista atrás y no saber si todo ha sido un sueño; consciente de que lo importante es el ahora.
Su carrera como solista, iniciada el 1988 con el sencillo "The Man With The Golden Arm" y consolidada con el LP "Moss Side Story" (1989), ha sido marcada por jazz-noir, swing insistente, rock progresivo y trazas psicodélicas que han impregnado fábulas de aire policíaco. En esta ocasión, Adamson amplía el concepto de él como observador del mundo y viaja a través de odas mezclando elementos del soul, R&B, hip hop o funk, abrazando la música negra de los setenta.
El bajista y compositor sin duda ha tenido una vida emocionante. Más de cuarenta años de trayectoria, debutar como bajista en "Magazine" o tocar en los "Bad Seeds de Nick Cave", producir bandas sonoras para David Lynch u Oliver Stone, o prestar conocimiento a artistas tan dispares como Buzzcocks, Visage o Depeche Mode, han marcado parte de su carrera. Las raíces jamaicanas y británicas, una infancia en el suburbio multicultural de Moss Side, una colección de discos de jazz de su padre, inquietudes personales y una época donde el pop y el rock estaban presentes en todas partes hicieron el resto.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Cut to Black". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Barry Adamson. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Javiolo! Y bueno, ¡comencemos!
Javi Pérez, conocido como Javiolo, es un joven artista de 24 años, nacido en Barcelona. Hijo de madre catalana y padre gallego, Javiolo, se ha ganado su marca personal a través de su gran actividad en redes sociales donde muestra todo su trabajo e invita a sus seguidores a ser ellos mismos. Extravagante, animado, y auténtico, el joven catalán consigue captar la atención por donde pasa, gracias a sus looks extremados y mostrándose sin ningún pudor al mundo.
Entre sus valores, destacan la diversidad, el amor y la igualdad a través de su arte, además de comprometerse con la inclusión y el respeto. Su lema de vida viene de una conocida frase de Bob Marley "…se ríen de mí por ser diferente, yo me río de ellos por ser todos iguales", hecho que consigue llevar al límite.
En su carrera profesional destaca su participación como figuración especial en la próxima película de Kike Maíllo: "Disco, Ibiza; Locomia", junto a Jaime Lorente y Blanca Suarez, entre otros. También ha participado en diversos programas de entretenimiento como tertuliano y colaborador, además de trabajar en su marca personal a través de sus shows y redes sociales. Es un icono del carnaval y lleva 3 años consecutivos siendo maestro de ceremonias del festival "Rua Summer Carnaval".
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Mírame"!
"Mírame" un himno que invita a ser uno mismo. Según sus propias palabras: " "Mírame" está escrita para cuando te critiquen; por como eres, por como piensas, por como vistes, por como hablas, por tu físico, por quién amas…sentirte más poderosx porque esa gente que no te respeta les queda grande la palabra…".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mírame. ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Javiolo. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Javier Lekker! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la primera vez que os hablé sobre Javier Lekker. En aquel post os su anterior single, "En Lo Peor". Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Arcade"!
El pasado 23 de mayo, Javier Lekker presentó en Madrid "Arcade", su segundo trabajo musical, en el que se acerca al mundo de los videojuegos y del que ya se ha publicado algunas de sus canciones. "Arcade" es una colección de temas que superponen los recuerdos de la infancia y el descubrimiento de la vida adulta a través de singles que representan niveles a superar hasta llegar al jefe final: ser un adulto responsable.
El concierto, al igual que el álbum, está planteado como un videojuego en el que la primera canción es el tutorial y la última el "final boss". Los 90 asistentes a este concierto gratuito, las entradas se obtienen a través de este enlace hasta completar aforo, serán los "beta-testers" de este original concierto. El evento, además, coincide con la semana en la que se celebra el "Día Mundial" del clásico juego de Arcade, el Pac-Man.
Entre los temas que podrás escuchar está "En Lo Peor" en el que Javier Lekker une fuerzas con Tushi para ofrecernos una nueva lección sobre cómo jugar a "Arcade".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "En Lo Peor". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Javier Lekker. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Nadie Patín"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 6 meses desde la última vez que os hablé sobre "Nadie Patín". En aquel post os presenté su último disco, "Nadie Patín". Ahora se preparan para despedir su disco a lo grande.
Tras la publicación de su primer larga duración, "Nadie Patín" anuncia la fecha de despedida de su LP, "Nadie Patín" en Madrid.
El próximo 26 de septiembre es el día elegido para despedir a este disco que tantas alegrías a dado a la banda jerezana. Será en la "Sala El Sol", en Madrid, en un concierto plagado de amigos donde cantarán también las canciones de sus anteriores EPs.
"Nadie Patín" (2023) es un álbum cargado de guitarras rock con letras dedicadas al amor y a sus amigos que encapsula la esencia de Selu y Gome. A través de las nueve canciones que componen el álbum podemos encontrar sus raíces andaluzas e influencias internacionales, el pop de Los Planetas, Ketama o las rancheras mexicanas. Bajo la producción de Paco Loco, el álbum debut de Nadie Patín es una mezcla de estilos que escapa de las etiquetas, moviéndose sin prejuicios entre lo clásico y lo moderno.
Las entradas ya están disponibles, con un cupo muy limitado de primeras entradas a tan sólo 10€. Las puedes conseguir en DICE.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Joven promesa". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Nadie Patín". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Anitta! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Anitta. En aquel post os presenté su último single, "Aceita". Ahora da comienzo a su gira "Baile Funk Experience".
La artista carioca Anitta ha dado inicio por fin a su gira "Baile Funk Experience" en un monumental concierto el sábado en el escenario del Festival Tecate - Emblema, en Ciudad de México. La artista sorprendió con una imponente presentación, interpretando sus grandes éxitos saliendo al escenario con una camisa de la selección de futbol mexicana.
Durante su gira mundial "Baile Funk Experience Tour", la estrella internacional ofrecerá una experiencia funk única en lugares íntimos especiales. Llegará a ciudades de todo el mundo ofreciendo a los fans un auténtico sabor de las emblemáticas fiestas funk de Brasil.
La gira, que comienzo ayer en Ciudad de México, incluye la primera gira norteamericana de Anitta, que la llevará a Los Ángeles, Nueva York, Miami, Chicago y Toronto, entre otras ciudades. Poco después de ponerse a la venta, ya se han agotado las entradas para muchos de los conciertos, como los de Los Ángeles, Miami, Orlando y Nueva York, añadiéndose un segundo concierto en Nueva York el 3 de junio.
Después de la etapa norteamericana, Anitta llevará "Baile Funk Experience" a Sudamérica y luego a Europa. En nuestro país, la cantante hará parada en Ibiza, Madrid y Barcelona durante el mes de julio, y en el resto del continente visitará ciudades como Berlín, Ámsterdam, Londres y París, donde ya ha agotado todas sus entradas.
Desde que irrumpió en Brasil, la superestrella mundial se ha convertido en la artista líder de una nueva generación de música latinoamericana.
El single de Anitta, "Envolver" (2022), se convirtió en el debut en solitario más importante de un artista brasileño en la historia de la lista global de Spotify y batió el récord de Anitta al alcanzar el número 1 en iTunes en 19 países.
Lanzó su álbum "Versions of Me" en abril de 2022 y obtuvo la codiciada nominación al "GRAMMY" a la "Mejor Nueva Artista" en la 65ª edición. El álbum de 15 canciones se publicó en español, inglés y portugués y ostenta el récord de la mayor semana de streaming para un artista brasileño en Spotify, habiendo ya superado los mil millones de streams en Spotify. Anitta es la primera artista brasileña con 35 millones de oyentes mensuales en la historia de Spotify y la artista brasileña con más canciones en la lista Hot 100 de la historia.
Con 10,7 millones de streams en sólo 24 horas, el disco "Funk Generation" se convirtió en el mayor debut del artista en Spotify Brasil. También fue el segundo lanzamiento más escuchado del mundo en su fin de semana de debut en la misma plataforma. El cantante también colocó todas las canciones del nuevo proyecto en el TOP 50 nacional.
El álbum, de gran importancia emocional para la brasileña, celebra los matices del funk, inspirado en los sonidos que impulsaron a la poderosa mujer a convertirse en artista.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Aceita". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Anitta. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un artista: ¡Javier Sólo! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre Javier Sólo. En aquel post os presenté su último videoclip, "Llegar a las manos". Ahora lanza su versión del tema "Jartos de Aguantar".
Esta ocasión la producción ha corrido a cargo de Velázquez de Ciudad de México y ha contado con la colaboración de Fernando Madina de Reincidentes, grupo que la compuso y la hizo famosa en los años 90.
La canción está incluida en el nuevo disco del músico catalán el astronauta que soñaba con estrellas de mar grabado entre España, México y Argentina.
La idea de realizar una versión de Reincidentes por parte de Velázquez e incluirla en el nuevo disco de Javier Sólo surgió durante una serie de conciertos que realizaron juntos Velázquez, Javier Sólo y Fernando Madina por España en 2023. Velázquez escogió el tema a versionar y fue grabado entre CDMX y el estudio Zamenhof de Lleida.
Velázquez es un grupo mexicano compuesto por artistas de La Lupita, Liquits, Estrambóticos, etc., y este bagaje de rock fronterizo queda patente desde la primera nota.
La amistad que une a Ro, líder de la banda mexicana, con Javier Sólo ha sido clave para idear el nuevo disco del cantante barcelonés que cuenta con las colaboraciones de Litus, Fernando Madina, Rebeca Jiménez, Dani Flaco, Fede Martin, Velázquez, Jessy Bulbo, Héctor Quijada y Dany loera.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Llegar a las manos". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡J Salez! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la primera vez que os hablé sobre J Salez. En aquel post os presenté su último disco, "California Love". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Sedúceme"!
El talentoso cantante Mexicano-Americano J Salez está dejando una marca indeleble en la escena musical con el lanzamiento de su más reciente sencillo, "Sedúceme". Esta canción es mucho más que una mezcla encantadora de Bachata con elementos sonoros regionales mexicanos; es una expresión apasionada de sus raíces culturales y su profundo amor por la música.
Con su talento y encanto, J Salez ha conquistado no solo a su público local, sino también a audiencias globales, destacándose como un artista completo y versátil. "Sedúceme" no solo ofrece una melodía envolvente, sino que también presenta una letra apasionada cargada de amor y deseo, combinando lo mejor de la Bachata con la riqueza del estilo regional Mexicano, creando así una verdadera poesía musical.
Este nuevo sencillo es el resultado de la dedicación y el trabajo arduo de J Salez, quien ha logrado fusionar de manera magistral dos géneros musicales distintivos para crear una experiencia auditiva única y cautivadora. Con "Sedúceme", J Salez continúa consolidando su posición como uno de los artistas más destacados de la música latina contemporánea, atrayendo la atención y el reconocimiento de críticos y fans por igual.
La producción de "Sedúceme" estuvo a cargo de DerekVinci y respaldada por la disquera EQS Música, lo que ha permitido posicionar a J Salez y generar repercusión en toda América. Con esta excepcional colaboración, J Salez continúa consolidando su lugar como uno de los talentos más prometedores en la escena musical actual.
Los fans de la Bachata y de la música latina en general están invitados a disfrutar de "Sedúceme", disponible en todas las plataformas digitales. Esta canción promete conquistar corazones y ser un hit en las listas de reproducción de todo el continente.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Sedúceme". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de J Salez. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Molly X. Chang. Y bueno, ¡comencemos!
Nacida en Harbin, China, Molly creció rodeada del folclore de Manchuria, criada por abuelos, que le enseñaron a enorgullecerse de su cultura, y de la desgarradora historia de los antepasados que la precedieron.
Comenzó a aprender inglés a los trece años después de devorar la saga Crepúsculo de Stephenie Meyer y desde entonces adora los libros. A los dieciséis años, publicaba historias en Wattpad entre clases, y sus libros obtuvieron más de 100 millones de lecturas y una fervorosa base de fans en varios idiomas. Actualmente reside en Londres, Reino Unido.
Ahora lanza su nuevo libro: ¡"La cruel mirada de los dioses"!
"La cruel mirada de los dioses" el nuevo libro de Molly X. Chang. Salió a la luz el pasado 20 de mayo, lanzándolo con el apoyo de "Hidra Editorial".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Los héroes mueren. Los cobardes viven. Los invasores descendieron de los cielos y sometieron a su pueblo antes de que Ruying naciera, ni siquiera la magia pudo detenerlos. Ahora, en un imperio conquistado, la prioridad de Ruying es mantenerse a sí misma y a su familia a salvo. Pero cuando el poder mágico de Ruying sobre la muerte es descubierto por un príncipe extranjero, este le hace una retorcida propuesta: si se convierte en su asesina y elimina a sus rivales políticos (gente malvada y brutal cuya desaparición beneficiaría a ambas naciones), su familia no volverá a pasar hambre ni sufrir daño alguno nunca más. Aceptar este pacto la obligaría a usar unos poderes que siempre le han dado miedo, poderes que le arrebatarían a ella misma años de vida. ¿Podrá Ruying confiar en la encantadora sonrisa del príncipe y en su promesa de un mundo mejor? ¿Valdrá la pena el sacrificio que le propone o supondrá el inicio de una guerra? ¿Es posible que con la excusa de proteger a su familia esté a punto de traicionar por completo a su nación?"
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Molly X. Chang en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Leh! Y bueno, ¡comencemos!
Luis Sanchez (nació el 5 de junio de 1998) conocido profesionalmente como Leh, es un cantante, compositor y productor Venezolano.
Inicio su gusto por la música a los 9 años de edad haciendo Rap, tres años después creo una banda de Reggae/Rap llamada "Somos", alli fueron protagonistas de grandes piezas musicales como "Embusteros" y "Buena Suerte" canciones que los llevaron a ganar "La Batalla de las Bandas"en Venezuela y les abrió las puertas para participar en las populares carreras de "Gatorade". Leh evoluciona sus gustos musicales estudiando diferentes instrumentos y se aventura a recorrer Latinoamérica en Autobús; visitando Colombia, Ecuador y Perú donde interpretó las canciones de su antigua banda abriendo así la oportunidad de viajar a Miami.
Leh da pie a su Carrera como solista a inicios del 2023 escalando en la movida musical un "Sonido Fresco" con sus nuevos sencillos: "Error", "Como Si Conocieras" y "Que versión?" son canciones que lo llevan en corto tiempo a presentarse en ciudades como Miami y Orlando posicionandolo así como uno de los mejores artistas emergentes dentro de la ola musical en Florida y llamando la atención de productoras musicales y audiovisuales importantes como "Cinegods", quienes tienen la iniciativa de incluir a Leh en su proyecto con el sencillo "Cercanía" canción con influencias afro y los matices frescos que caracterizan al artista.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Una madre antes de llorar"!
El lanzamiento de "Una madre antes de llorar" del cantautor y productor independiente venezolano Leh es otra cara del género urbano que transmite un mensaje crudo, pero emotivo y con mucho ritmo y junto a ICE OD un rapero icónico y respetado dentro del hip hop venezolano, se juntan y hacen homenaje a aquellos que han vivido situaciones difíciles relacionadas con la figura materna.
Una composición completamente profunda y emotiva, la canción sensibiliza los sacrificios de la madre y resalta lo frágil que puede ser la vida, pero a nivel musical, hay un viaje con muchas estaciones; desde funk brasileño, al hip hop con elementos folclóricos de la música venezolana en una mezcla de tambores y el cuatro que se grabaron desde la Casa de la Cultura en Pto. Cabello – Venezuela bajo la dirección a distancia de Paolo Herrera, Leh y Rafa Blake.
El video musical de este tema muestra imágenes conmovedoras que reflejan la esencia de la canción y transmiten un mensaje poderoso que invita a la reflexión y al respeto hacia las mujeres que con amor y dedicación cumplen este rol.
"Una madre antes de llorar" tuvo un release party sold out para celebrar su estreno en One Music Récords, Miami, la sede discográfica del productor y cantante venezolano Nekaone, en la que asistieron diferentes artistas de la industria musical.
La calidad y profesionalismo que se ve reflejado en cada detalle de la producción, demuestran la seriedad y compromiso que dedicaron para este proyecto. ICE OD que ha tenido una amplia trayectoria en la industria musical, pues ha trabajado también en proyectos junto a Canserbero, Apache y Akapellah; y Leh quien en cada uno de sus sencillos a pesar de ser independiente ha creado unas piezas únicas e impecables.
Este sencillo promete conquistar los corazones de quienes lo escuchen, despertando emociones que invitarán a la reflexión y al agradecimiento hacia las madres. Leh & ICE OD demuestran una vez más su talento y sensibilidad artística, consolidándose como dos referentes en la industria musical latinoamericana.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Una madre antes de llorar". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de LEH. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Exsonvaldes"! Y bueno, ¡comencemos!
El trío parisino "Exsonvaldes", el grupo francés más español vuelve a la carga. Desde que se conocieron durante sus estudios de Ingeniería en París, estos "rockeros matemáticos" han construido su identidad con melodías pluscuamperfectas que beben de su formación científica.
Son los arquitectos de una música indie pop-rock que fluye pero que a la vez que es compleja, que explora las distintas facetas del rock, el French Touch, y por supuesto, el indie anglosajón de los 90.
En 2017 el trío anunció su separación. Aunque no fue una verdadera ruptura, Simon Beaudoux y Martin Chourrout aprovecharon ese tiempo para formar Ravages y Antoine Bernard abrió un estudio de masterización. Los tres crearon su propio sello, "Finalistes".
Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Dansé"!
Seis meses después de su disco "Maps", el primero en 7 años, "Exsonvaldes" regresan con un nuevo remix, y actualmente se encuentran de gira por España y Francia.
Dj Moderno actualiza la increíblemente hermosa melodía de "Dansé" con secuencias hardstyle muy potentes. Sin sonar al llamado "TikTok Techno," el remix acerca la preciosa canción hacia atmósferas Techno con una clara inspiración electrónica retro.
"Exsonvaldes" siempre ha sido conocido por combinar pop alegre y melódico con letras más oscuras, ¡así que esto encaja perfectamente!
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Dansé". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Exsonvaldes". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Sr. Bizarro"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Sr. Bizarro". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Somos Coincidiencia". Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Labios Violetas"!
Ya puedes disfrutar del videoclip grabado por Álvaro Zapata de "Labios Violetas", una canción que no es solo una canción, sino una experiencia sensorial completa. Con letras cargadas de picardía y metáforas, la banda invita a los oyentes a sumergirse en una narrativa provocativa y cautivadora a través de "labios morados".
"Labios Violetas" es el segundo single de Sr Bizarro. Un tema canalla, irreverente y descarado, enérgico y repleto de actitud desde el primer segundo. La sugerente melodía, sumada a la sensualidad de la letra, repleta de frases provocadoras, pretende atrapar a quien la escuche, para generar emociones y dejar fluir la imaginación.
La banda ha vuelto a confiar, como ya lo hicieron con su primer single, en Raúl de Lara, uno de los productores más reconocidos del panorama nacional, para la producción musical y mezcla de su segundo single. Ha sido grabado en los estudios Arde el Arte, el espacio creativo y vanguardista que el productor murciano tiene en Murcia, y en Maryan Frutos (KUVE) para producir las voces y Omar Martínez para los teclados del tema, ambos parte del equipo creativo dirigido por De Lara.
Para el diseño de la portada vuelven a contar con la creatividad de la diseñadora Raquel Solaz. En palabras de Luis, cantante de la banda, ella «ha sabido captar el mensaje de la canción con esta poética, atrevida, provocadora y sugerente verticalidad de la imagen».
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Labios Violetas". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Flores". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
