Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Marilia Monzón! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Marilia Monzón. En aquel post os dejé las fechas de su gira de conciertos. Ahora está a punto de comenzar su gira.
La original de Las Palmas de Gran Canaria, Marilia Monzón, está apunto de embarcarse en la gira de presentación de su álbum de debut, "Prenderé Una Velita" ("Esmerarte", 2023), que se publicó en noviembre del pasado año y ahora defenderá con una primera fecha en la capital española, concretamente el 22 de febrero, en la emblemática sala Galileo Galilei.
La cantautora cruzará también al otro lado del Atlántico de la mano de "Sound From Spain" para hacer una larga parada en México donde estará presente en la "FIM GDL" el festival "Portamérica Latitudes" (Guadalajara) y en Ciudad de México.
Las fechas de los conciertos anunciados hasta ahora son:
29 de febrero: "FIM GDL - Showcase Sound From Spain", Guadalajara (MEX).
2 de marzo: "Festival PortAmérica Latitudes", Guadalajara (México).
6 de marzo: "Showcase en Sánchez Cervecería", Bogotá (COL).
13 de marzo: "Foro del Tejedor", CDMX (MEX).
4 abril: Granada, "Taberna J & J" (Sur Circuit).
5 abril: Sevilla, "Sala Fun Club" (Sur Circuit).
6 abril: Málaga, "Sala The Club" (Sur Circuit).
18 de abril: A Coruña, "Mardi Gras ".
19 de abril: Vigo, "La Fábrica de Chocolate" (GPS).
26 de abril: Toledo, "Sala Pícaro".
10 de mayo: Vitoria, "Le Coup" (GPS).
11 de mayo: Burgos, "La Rúa" (GPS).
24 de mayo: Zaragoza, "La Casa del Loco" (GPS).
25 de mayo: Huesca, "Sala Veintiuno" (GPS).
26 de mayo: Alboraia (Valencia), "Casa del Mar" (GPS).
30 mayo -1 junio: Santiago de Compostela, "Festival O Son Do Camiño".
5 de julio: Portas (Pontevedra), "Festival PortAmérica".
20 de julio: Málaga, "101 Music Festival".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tranquilo, mi Corazón". ¡No os lo perdáis! Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Marilia Monzón. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro una vez más para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de la nueva edición de "Operación Triunfo". Y bueno comencemos.
Ha pasado una semana desde la última vez que os hablé sobre "Operación Triunfo". En aquel post os hablé sobre el "Disco de Oro" que han logrado con su primer disco. Ahora anuncian sus próximas fechas de conciertos.
El talent show de Gestmusic (Banijay Iberia), que triunfa en Prime Video, se consolida así como el fenómeno social del año, y traslada su éxito a los escenarios de toda España.
"Operación Triunfo 2023" bate récords de popularidad día a día. Al hecho de convertirse en el estreno nacional más visto de la historia de Prime Video en España y el mayor éxito televisivo del año, y liderar cada semana la lista de seguimiento en redes sociales con millones de incondicionales en las diferentes plataformas, se suma ahora el anuncio de una gira por varias localidades del territorio nacional, después de agotar en apenas unas horas las entradas para las primeras fechas en Madrid y Barcelona, e informar de que apenas quedan las últimas entradas para las segundas. OT2023 logra así un nuevo hito, al llenar 4 conciertos en grandes recintos, como son el Palau Sant Jordi de Barcelona y el WiZink Center de Madrid.
Las fechas de la gira de conciertos de "Operación Triunfo 2023" son:
27 de abril: BILBAO, "Bizkaia Arena BEC!".
18 de mayo: FUENGIROLA, "Marenostrum Fuengirola".
24 de mayo: MURCIA, "Plaza de Toros".
1 de junio: BARCELONA, "Palau Sant Jordi". ¡AGOTADO!
2 de junio: BARCELONA, "Palau Sant Jordi". ¡ÚLTIMAS ENTRADAS!
13 de junio: SEVILLA, "Estadio La Cartuja".
15 de junio: GRANADA, "El Cortijo del Conde".
21 de junio: ZARAGOZA, "Espacio Expo".
27 de junio: MADRID, "WiZink Center". ¡AGOTADO!
28 de junio: MADRID, "WiZink Center". ¡ÚLTIMAS ENTRADAS!
6 de julio: EL PUERTO DE SANTA MARÍA, "Plaza de Toros".
13 de julio: VALENCIA, "Estadio Ciutat de València".
La venta privada de estos 8 nuevos conciertos para fans registrados en la base de datos comenzará el jueves 15 de febrero a las 12.00 hrs., y la venta general el viernes 16 a partir de la misma hora.
"OT23 EN CONCIERTO" es ya uno de los eventos más esperados por el gran público, que podrá asistir en directo a la emoción y el excepcional espectáculo musical vividos en el programa a lo largo de estos meses. Los 16 nuevos ídolos de la juventud en nuestro país han conquistado a toda la audiencia gracias a su talento, su carisma, y sus brillantes voces. Ahora, como continuación al éxito discográfico -el primer disco, "Operación Triunfo 2023 – Lo Mejor Parte 1" ya es disco de oro y se mantiene durante 2 semanas en el número 1 de la Lista de Ventas- con "OT23 EN CONCIERTO" llega el turno de compartir sobre el escenario con sus fans esa experiencia musical única que promete ser inolvidable para todos ellos.
Y esto es todo. Espero que os guste este post. No olvides seguir las redes sociales de "Operación Triunfo" (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página webpara estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Ana Brotonss. Y bueno, ¡comencemos!
Ana Brotonss (Ontinyent, 1994) es técnica en Integración Social, graduada en Magisterio Infantil y, actualmente, estudiante de Psicología en la Universidad Nacional de Educación a Distancia. En su casa no había muchos libros, por lo que jugaba con sus amigas a crear los suyos propios.
Enamorada del amor y de la fantasía, va saltando de un género a otro según lo que le dicta el corazón. Combina la escritura con sus estudios y con la maternidad. Le gustan los planes tranquilos: estar con amigos, con la familia e ir a la montaña. En su cartera, tiene otros proyectos literarios, unos ya terminados y otros en proceso. Considera que la escritura es su toma a tierra y dejar de escribir no es una opción.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Tú Navidad, yo Ramadán"!
"Tú Navidad, yo Ramadán el nuevo libro de Ana Brotonss. Salió a la luz hoy, 19 de febrero, lanzándolo con el apoyo de "Ediciones Carena".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Una novela romántica que te sorprenderá, una de las voces más auténticas de su generación.
El amor puede ser tan intenso como las diferencias que lo separan.
En este libro encontrarás buena cantidad de estas dos cosas.
Un romance multicultural, una falsa relación abocada al fracaso y unos protagonistas que rebosan una pasión eléctrica.
¿Estás dispuesto a que te dé la corriente?"
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Ana Brotonss en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Lalo López! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la primera vez que os hablé sobre Lalo López. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "Árboles". Ahora llega con la salida de su nuevo tema: ¡"Víctima del Deseo"!
La pasión desbordante de Lalo López se despliega con cada acorde de su próximo Ep en solitario, L, que verá la luz en abril. Después del incendio emocional que fue "Árboles", ahora nos sumergimos en las llamas vibrantes de "Víctima del Deseo", un vertiginoso tema de punk-funk gestado por el genio musical del Sr. Chen.
La canción resuena con la urgencia de un tema de LCD Soundsystem, invitándonos a sumergirnos en su ritmo con la misma intensidad que un rocanrol de Eddie Cochran alterado por anfetas. Es un viaje tragicómico, como un Romeo decadente en busca de su Julieta en un after-hour, pero este viaje se traduce en "Víctima del Deseo", una montaña rusa emocional que culmina en un cadáver exquisito, una obra maestra musical.
Brigitte Emaga presta su voz, una joya en esta sinfonía de emociones, mientras el Comandante Loperena desata su magia en la guitarra solista. Lalo López desafía las normas, deconstruyendo el mito del amor a primera vista con distorsiones y una producción sucia, pero poderosa. Cada nota es una declaración de rebeldía, una ruptura con lo convencional, y nos lleva a bailar con la desenfrenada pasión de perros en celo.
Este paso audaz marca la nueva travesía musical del artista barcelonés tras la disolución de la Fundación Tony Manero. Es una odisea basada en el riesgo, la experimentación, y la intrépida conexión con la música de baile más contemporánea. En cada compás, Lalo López nos guía por un camino donde la música se convierte en una expresión visceral de sus emociones más profundas.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Víctima del Deseo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Lalo López. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡ANADIE! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre ANADIE. En aquel post os presenté su anterior single, "llorar un milagro".Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"veneno en la sangre"!
A poco más de 15 días de la salida de su primer álbum de estudio, ANADIE nos regala una última canción antes de conocer el disco completo, "veneno en la sangre".
Con su mano de derecha en la producción, Kfé, en esta ocasión ANADIE se une a Hardemtk, una de las voces más conocidas del freestyle andaluz que se ha enfrenado en la competición de RedBull a grandes oponentes como Gazir o Sweet Pain.
"veneno en la sangre" es una canción que habla sobre el amor cuando no es amor: obsesión, destrucción y dependencia. Pero en vez de utilizar una balada pop, ANADIE decide fusionar el flamenco y el reggaeton para crear un tema enérgico y directo. Además, podemos encontrar referencias a duetos tan famosas como "Me has dejado" de Delaossa y Nicki Nicole.
ANADIE estará presentando en directo su disco "Efectos secundarios de ser un ángel" dentro del festival Sound Isidro, el próximo 26 de abril en la sala Contraclub.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "veneno en la sangre". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ANADIE. No olvidéis seguir a ANADIE en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡La Helen! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 mes desde la última vez que os hablé sobre La Helen. En aquel post os presenté su anterior single, "Dos Gardenias". En esta ocasión os presento su nuevo tema: ¡"Mi música es muy triste"!
La Helen presenta un nuevo single que lleva por título "Mi música es muy triste", con la ironía gobernando la letra de esta canción para expresar la necesidad compulsiva de las personas hacia la atención. Habla de como esa ansia te lleva a perderte y a ser preso de lo que la gente quiere que seas, y no de lo que eres o de lo que quieras ser. En una sociedad donde el ser visto lo es todo, la artista barcelonesa expone como la indiferencia de los demás puede usarse como inspiración para, por ejemplo, escribir canciones...
En "Mi música es muy triste", La Helen parte de una base de teclados y sintetizadores con sonido ochentero, aunque siempre con la guitarra clásica muy presente. "Con esta canción dejamos mucho para componer directamente en la grabación. Aunque personalmente soy mucho de componer en mi habitación sola, idear ciertas partes de la canción directamente en el estudio ha sido muy interesante. Está claro que hay una magia especial del momento. Grabamos en Lleida un fin de semana de mucha niebla. Hacía tanto frío que costó grabar ciertas guitarras e incluso la voz. Pero al final creo que valió la pena. Ha quedado una producción muy currada. En los últimos estribillos salen mis amigos cantando. Cada vez que oigo esa parte, no puedo evitar sonreir. Para mi era muy importante que hubiera mucha gente cantando en esa parte y, más importante aún, que fueran ellos. Porque esos coros hacen de colchón. Que ellos estén allí da a entender, y es un recordatorio también para mi, que siempre voy a tener un apoyo detrás. Si caigo o nadie me escucha, ellos estarán allí para apoyarme y levantarme. Y eso es todo lo que importa, la gente que más quieres."
La Helen continua en 2024 el gran trabajo desarrollado el pasado año, que la llevó a subirse al escenario del pregón del #MADO (Madrid Orgullo) o a los conciertos de "El Día de los Museos" en el "Museo Reina Sofia", acabando por ganar el 2º Premio en la XXXI edición del "Certamen Jóvenes Creadores" "Premios Madroño", organizados por el Ayuntamiento de Madrid. Durante este nuevo año saldrá a la luz su primer álbum de larga duración, llamado a ser su consagración como joven artista emergente.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Dos Gardenias". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre La Helen. No olvides seguirla en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de música en Sevilla: ¡el "Icónica Sevilla Fest"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre el "Icónica Sevilla Fest". En aquel post os hablé sobre la 3ª edición de las "Noches Icónicas del Colón". Ahora anuncian el nombre de quiénes abrirán la edición: ¡José Darío Martínez "Chabuco" y Daniel Casares!
El esperado ciclo de conciertos "Las Noches Icónicas del Colón" regresa a la agenda cultural de Sevilla de la mano de "Green Cow Music" y el "Hotel Colón" de Gran Meliá. Por tercer año consecutivo, el emblemático hotel sevillano será el escenario de encuentros llenos de duende musical, comenzando este 2024 con una combinación extraordinaria de talento: el cantautor colombiano José Darío Martínez "Chabuco" y el virtuoso guitarrista malagueño Daniel Casares. Las entradas ya están disponibles en la web de "Icónica Sevilla Fest".
Esta primera fecha, programada para los días 22 y 23 de febrero a las 20h, marca el inicio de un ciclo lleno de música y emoción. La mezcla de estilos entre el cantautor colombiano José Darío Martínez, conocido como "Chabuco", y el guitarrista malagueño Daniel Casares, marcará la primera nota de este ciclo experiencial. Chabuco, con hasta tres nominaciones a los Latin Grammy, destaca por su fama al reinventar el vallenato fusionándolo con diversos géneros, colaborando con artistas como Alejandro Sanz o Vicente García.
Por otro lado, Daniel Casares, quien se convirtió en el guitarrista más joven en obtener el Bordón Minero de la Unión, el premio más prestigioso de la guitarra flamenca, ha combinado su pasión por el flamenco con influencias que van desde Michael Jackson hasta Bach. Dos artistas emblemáticos se unen para ofrecer una actuación íntima y muy personal, prometiendo revolucionar al ocaso a la capital hispalense. En Casares encontramos a un artista al que la inspiración para hacer de la guitarra su vida le vino a través de la contemplación y disfrute de maestros como Paco de Lucía y de cantaores como Camarón de la Isla.
Posteriormente, el 8 de marzo, el ciclo continuará con una noche en la que Joselito Acedo junto a artistas invitados como Junior, La Flaka, Isidro Suarez, Jennifer Fourcart, Manuel a la trompeta brindarán una experiencia musical encantadora. La cita del 4 de abril contará con la destacada presencia de la cantaora María Terremoto, quien ofrecerá un repertorio exclusivo para la ocasión.
Estas noches musicales, la antesala perfecta a "Icónica Sevilla Fest", se distinguen por su formato íntimo, su aforo limitado y la variedad de espacios en el histórico Hotel Colón como la "Sala Galería II" o la librería imperial, y prometen ser más que simples conciertos. Con un ambiente selecto y cercano, las "Noches Icónicas del Colón" ofrecen la oportunidad de disfrutar de grandes artistas en diálogo con espacios singulares, creando una experiencia inolvidable para los amantes de la música.
Antesala de ICÓNICA Sevilla Fest
En estos momentos, "Icónica Sevilla Fest" continúa trabajando en el cartel de la que será, el próximo mes de junio, su IV edición, y del que anunciará en breves fechas nombres de grupos y artistas internacionales y nacionales que se sumarán al mismo. Hasta la fecha, el Festival ya ha confirmado los conciertos para este 2024 de Aitana, Carl Cox, Melendi, Jamie Cullum, Raule, Marc Anthony, Tom Jones, Robe, BIGSOUND Sevilla con Myke Towers, Ana Mena, Cali y El Dandee y Ptazeta, Vetusta Morla, Rozalén, Siempre Así, Loreena Mckennitt, Keane, Arcade Fire, Take That y Michael Bibi.
"Icónica Sevilla Fest" 2024 está organizado por "Green Cow Music" y Ayuntamiento de Sevilla. Las entradas para sus conciertos están a la venta en www.iconicafest.com.
Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de la "Icónica Sevilla Fest" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo grandes eventos del flamenco: ¡"In-Progress"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre "In-Progress". En aquel post os hablé sobre la apertura de este evento. En esta ocasión os hablo sobre la actuación de Sara Jiménez en el "Centre Pompidou" de Málaga.
Los procesos creativos de las residencias artísticas "In-Progress" continúan atravesando fronteras más allá de la localidad malagueña de Torrox. En esta ocasión, podrá disfrutarse en el "Centre Pompidou" de Málaga el nuevo espectáculo de la bailaora, también intérprete y creadora, Sara Jiménez "Ave de Plata". El próximo viernes 23 de febrero, a las 18:30 y con entrada gratuita, presenta una pieza cuyo estreno absoluto será dos días antes en el Teatro Alhambra de Granada.
A través de su nuevo trabajo, la bailaora prosigue el camino ya emprendido con su primer proyecto "A D I O S E S", seguido por "Musa mía", y mantiene colaboraciones con diversas agrupaciones del ámbito musical y las artes escénicas. Sara Jiménez está forjando un estilo distintivo donde la danza, la expresión dramática y la música convergen en un espacio unificado.
Impulsado por el Ayuntamiento de Torrox y "Flamenco Festival", -la mayor plataforma internacional para el flamenco con actuaciones estables en Nueva York, Londres y Miami- a través de la la "Fundación Concienciarte", en colaboración con el Ministerio de Cultura, "In-Progress" busca ampliar los horizontes creativos del flamenco, brindando un espacio para la experimentación y reflexión sobre temas sociales relevantes.
"El mecanismo perfecto de la expresión de la alegría, el dolor y el infinito amor al arte de la danza", así ha definido la crítica la habilidad de la artista para transformar su cuerpo. Su nueva creación toma como punto de partida el género de las danzas macabras y se apoya en la gran sátira social que contempla la muerte como elemento unificador de todo lo que vive. Entre sus trabajos como coreógrafa se encuentran las obras "Fandango18", "Saldiguera", "Vía Bamba", "Tápate niña", "[ETC]", "VARIACIÓN a tempo", " Flamenco" y "Real de la Alhambra". Además de su trabajo en solitario, ha participado como bailarina solista con Estévez & Paños, "Ballet Flamenco" de Andalucía, Eduardo Guerrero, Daniel Doña y WangRamirez, entre otras agrupaciones de danza. En 2022 comenzó una nueva andadura como Sara Jiménez en Compañía.
IN-PROGRESS 2024
El programa de In-Progress incluirá una variedad de proyectos creativos en danza y música a lo largo del año. Entre ellos destacan propuestas como "Amor, amado, amén" de Manuel Liñán, "Una rosa azul y dos ojos rojos" de Macarena López, o "Sincretismo" de La Tremendita.
El público tendrá la oportunidad de presenciar el trabajo de estos artistas durante distintas etapas de su proceso creativo, en un esfuerzo por acercar el arte flamenco al ámbito local e internacional. Como clave distintiva de este ciclo, la tercera edición de In-Progress trasladará al público el trabajo realizado por los artistas y las compañías a centros de referencia mundial como el Sadler’s Wells, New York City Center, Jazz at Lincoln Center o Adrienne Arsht Center.
Además, esta edición también acogerá residencias sin preestreno, con proyectos que llegarán al público en distintos escenarios y citas con el flamenco. Es el caso de Comedia sin Título, la propuesta seleccionada de la bailaora cordobesa Úrsula López; y de La Danza Ordenada, de la bailaora Vanesa Aibar; un espectáculo nacido del impacto que la cristalografía ha tenido en la construcción del edificio intelectual de la danza moderna y el flamenco. Torrox también acogerá la puesta a punto de los proyectos presentados por las bailaoras Irene Morales (Veredicta), Florencia Oz (Ritmos Cardiacos) y Rocío Garrido, que en La Inspiración recoge la esencia, la forma, el estilo y el baile de tres de sus musas: Carmen Amaya, La Chana y La Singla. Y cierran la selección el bailaor y coreógrafo Yoel Vargas, y el músico y compositor Juan Manuel de las Heras, formando un tándem que se sumergirá en la música clásica y contemporánea para dar vida a una coreografía con distintas influencias estéticas y sonoras inspirada en el tratamiento del óbito (fallecimiento de una persona y título del espectáculo) y el luto en diferentes culturas.
Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales del "Flamenco Festival" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ortiga! Y bueno, ¡comencemos!
Ortiga es el latin boy de la escena alternativa gallega y desde finales de la década de los 2010 ya forma parte de la cultura pop de la última generación. Chicho (Santiago de Compostela, 1994) lleva desde pequeño bebiendo de esta cultura tan característica de Galicia. Fueron muchas horas de fiesta, orquestas y merengue las que sentaron las bases para la existencia del proyecto. Si alguna vez fuiste a una verbena, lo entiendes perfectamente. Ortiga es único, no solo por su estética tan diferenciada, sino también por la exuberancia y el amplio frente que abarca su expresión musical. Apasionado de la experimentación, también forma parte de Boyanka Kostova y Los Rastreadores. Además, produjo para otros artistas como Carlangas, Manu Chao, Dios Ke te Crew o Conjunto Amistá. Es, sin duda, la banda sonora de los estudiantes de Santiago.
Y este 2024, la juventud fiestera está de suerte: después de tres años, Ortiga vuelve con un nuevo disco bajo el hombro que presentará en diferentes ciudades de España con un nuevo formato: la banda que lo acompaña está formada por Xavi Cea a los coros, y cuatro vientos (Emma Renes, María Loureiro, Martín Noya y Joel Rodiño).
Las fechas y conciertos anunciados hasta el momento son:
2 de mayo: MADRID, "Sala Moby Dick".
3 de mayo: SEVILLA, "Sala Malandar".
4 de mayo: LEÓN, "Sala El Gran Café".
17 de mayo: MANACOR (MALLORCA), "Sala Can Lliro".
24 de mayo: OVIEDO, "Sala Tribeca Live".
25 de mayo: ZARAGOZA, "Sala López".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Le hice el seso a tu novio". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Ortiga". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"AMAICURA"! Y bueno, ¡comencemos!
"AMAICURA" es un proyecto musical chileno que nace el 2022 y que está integrado por Nicolás Tapia y Paula Valenzuela. Con un sonido indie pop marcado por ritmos bailables, guitarras envolventes, atmósferas sintetizadas y voces armoniosas, el dúo ha desarrollado una estética con identidad, la cual se puede apreciar en singles como "Contigo" o "Miradas".
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Tu Luz"!
Lo nuevo de Amaicura nos empapa de frescura con riffs de guitarra y bajos cargados de groove al compás de una suave batería que va marcando el ritmo de "Tu Luz", una canción que tal como su nombre lo adelanta ilumina a quienes la oyen, a través de un sonido cálido que invita al baile, a recordar momentos especiales y también disfrutar del presente.
"Tu Luz" fue masterizada por YAGUAR, mezclada por Nicolás Tapia y grabada y producida por Amaicura. La canción corresponde al primer adelanto de un EP que verá luz durante el primer semestre de este año.
Además de su estreno en plataformas como Spotify, Deezer, Tidal, entre otras, también se liberó el videoclip oficial, en el cual se puede ver al dúo disfrutando de la naturaleza, la compañía y el alegre ritmo que identifica a la canción. El trabajo audiovisual se puede encontrar en el canal de Youtube de Amaicura.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tu Luz". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "AMAICURA". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de uno de lo mayores eventos de música en Sevilla: ¡el "Icónica Sevilla Fest"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre el "Icónica Sevilla Fest". En aquel post os hablé sobre sus nominaciones al "Iberian Festival Awards 2024". Ahora anuncian un nuevo nombre: ¡DJ Michael Bibi!
Michael Bibi, una de las estrellas principales en la escena underground de la música electrónica, icónico por su habilidad para fusionar diferentes estilos, y por producciones de tech house y house se convierte en la nueva confirmación de "Icónica Sevilla Fest", festival al que llegará como única parada 2024 en España hasta la fecha, para actuar en la noche del 13 de julio.
Las entradas para la cita podrán adquirirse a partir de las 16h del próximo jueves 15 de febrero en www.iconicafest.com, si bien podrán adquirirse de forma anticipada desde las 12h del mismo día por parte de aquellos usuarios que se registren previamente en la web del Festival.
En los últimos años, el nombre de Michael Bibi ha estado presente en los carteles y alineaciones de los mejores citas y clubes de música electrónica de todo el mundo, habiendo sido premiado en los DJ Awards como Mejor DJ Tech House. Así llegará el próximo 13 de julio hasta "Icónica Sevilla Fest" uno de los referentes artísticos de la música electrónica del momento y gran habitual en los últimos años en plazas tan importantes para este género como es Ibiza. Fundador también Solid Grooves, Bibi ha lanzado varios hits a lo largo de su carrera, y sus sets en vivo son conocidos por su energía y eclecticismo musical.
El artista regresa ahora a escena con "One Life Tour", dejando atrás el 2023, año en el que Michael Bibi sufrió de cáncer, enfermedad que le tuvo alejado de los escenarios. Aunque regresó como "invitado especial" en la fiesta de cierre de Solid Grooves de DC10 en septiembre, ahora protagoniza su regreso real con el viaje "One Life": después de todo el dolor, esta que protagonizará en la Plaza de España de Sevilla, en el marco de "Icónica Sevilla Fest", es toda una celebración de la vida, que además será la segunda parada del tour mundial que Michael Bibi está dando a conocer, tras Londres. Como dato a tener en cuenta, se incluirá en cada entrada un suplemento de 2 euros que serán donados a organismos de lucha contra el cáncer.
La Plaza de España de Sevilla, escenario para artistas icónicos
Esta nueva confirmación va de la mano a las muchas otras que "Icónica Sevilla Fest" dará a conocer en próximos días para la que estos próximos meses de junio y julio será su IV edición.
Este Festival de la Plaza de España de Sevilla, obra cumbre de Aníbal González, que ya ha sido escenario para artistas icónicos de las músicas de todos los estilos y tiempos, como "Scorpions", Anastacia, Jorge Drexler, "Deep Purple", 50 Cent, Ludovico Einaudi o Patti Smith, entre muchos otros, ha confirmado ya los conciertos en este 2024 de Aitana, Carl Cox y Melendi los días 7, 8 y 9 de junio, Jamie Cullum y Raule los días 13 y 14, Marc Anthony el 16 de junio, Tom Jones el 19, Robe el 21 de junio, Myke Towers, Ana Mena, Cali y El Dandee y Ptazeta enmarcados en "BIGSOUND Sevilla" el día 22, "Vetusta Morla" y Rozalén los días 26 y 27 de junio.
A estos seguirán la actuación de "Siempre Así" en la noche del 4 de julio, Loreena Mckennitt y Keane los días 7 y 8, "Arcade Fire" el 12 de julio y "Take That" el 16. El resto de fechas que compondrán este calendario, donde habrá muchos más nombres de grupos y artistas internacionales y nacionales, seguirán revelándose dentro de muy pocos días.
"Icónica Sevilla Fest" 2024 está organizado por "Green Cow Music" y Ayuntamiento de Sevilla. Las entradas para sus conciertos están a la venta en www.iconicafest.com.
Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de la "Icónica Sevilla Fest" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Verónica Cervilla. Y bueno, ¡comencemos!
Verónica Cervilla (Linares, 1987) es escritora y guionista especializada en historias oscuras y de misterio. Estudió Realización audiovisual en Sevilla y tiene un máster en guion por "The Core School" (Madrid). Ha dirigido la "Revista Tártarus", una publicación literaria nominada a los "Premios Ignotus" y desde la que ha impulsado la literatura de terror, fantasía y ciencia ficción.
Fanáticade Drácula, la brujería y todos los tipos de té existentes, es autora de "La bruja de Biertan", "Dibujos en las rocas" y "Quién cuidará de ti", novela con la que ganó el "IV Premio Ripley". También imparte distintos talleres y charlas sobre escritura y cine.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"El décimo círculo"!
"El décimo círculo" el nuevo libro de Verónica Cervilla. Salió a la luz el pasado 8 de febrero, lanzándolo con el apoyo de "Ediciones B".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"BIENVENIDO AL CÍRCULO. BIENVENIDO AL INFIERNO.
El thriller dark academiaque conquistará a los lectores de Las Doncellas de Alex Michaelides o Los crímenes de Oxford de Guillermo Martínez.
UN CLUB DE LECTURA CLANDESTINO
El día que Gara llega a Granada, la belleza nostálgica de la ciudad la envuelve como un abrazo. Mirar al pasado duele demasiado y la culpa por una muerte que no puede asumir la persigue en cada aliento.
UNA ORGANIZACIÓN CON UN OSCURO SECRETO
Quizá por eso, entre los antiguos muros de la universidad donde se dedica en cuerpo y alma a su doctorado, Gara caerá en las redes deEl décimo círculo. Este extraño grupo, formado por estudiantes obsesionados con Dante, pretende demostrar que el averno, el reino descrito en la Divina Comedia, es real y que las almas de los condenados reciben allí sus castigos.
UNA PUERTA AL INFIERNO
Pero unos inquietantes sucesos se ciernen sobre El círculo, y Gara pronto descubrirá que, para sus integrantes, el fin siempre justificalos medios: no descansarán hasta haber confirmado su hipótesis, aunque esto suponga desafiar a la propia muerte y perecer en el intento."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Verónica Cervilla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Sema! Y bueno, ¡comencemos!
Sema es una artista marplatense, escritora, compositora y cantante de 22 años. La búsqueda principal de su arte es compartir un mensaje de consciencia filosófica y espiritual que convergen con la sensibilidad inherente de ser un humano caminando el mundo en estos días.
Inicia su camino a través de géneros urbanos como el HH/Rap presentándose como "Pe" y hoy matiza sus raíces con otros géneros urbanos, melódicos, electrónicos y alternativos desplegándose a través del nombre de "Sema".
Siendo este un concepto general de lo que el poder de la semilla trae a este presente, una cápsula de plena información lista para brotar y desplegar su autenticidad plena a la tierra, siendo en sí mismo el mensaje final y propósito por el cual estamos encarnados acá: Ser quienes vinimos a ser.
Ahora llega con la salida de su nuevo EP: ¡"Ensayo sobre el Caos"!
"Ensayo sobre el Caos" es el álbum conceptual debut de la artista marplatense Sema en conjunto con el productor Agustín Ulises. El disco contiene 12 canciones en las que aborda distintos géneros alrededor del rap cómo el hip hop, soul, funk, techno, reggae y otros matices.
"Este disco nos encontró, nos unió y nos despertó la sed de emprender un camino de crecimiento, tanto musical como personal. Es un disco de rap experimental, es ecléctico, diferente, filosófico, espiritual, pasional, dramático", sostiene la rapera y artista marplatense. "Es orgánico y es sintético, es para sentir y para pensar, para gozar y reflexionar. Este disco soy y no soy, es la vida y la muerte, es el espíritu y la mente. Es la psicología y el laberinto interno, es descubrir que no hay cielo ni tampoco infierno. Es un mind trip y una búsqueda espiritual es el bien y también es el mal. Bienvenidos a mi mente, bienvenidos al Caos."
"Mientras hacíamos el disco, surgió una pregunta fundamental", dice el productor. "¿El rap es un género en sí mismo o una forma de pensar la música? Esa idea guió estéticamente este disco."
El álbum es un viaje ecléctico, caótico, extraño y desbordado. Con el enfoque en la lírica como pilar del disco, Sema desarrolla temáticas filosóficas, espirituales y sentimentales. Es una búsqueda en sí mismo, siendo así un reflejo de la búsqueda personal interna de la artista. Teniendo al rap como hilo conductor siendo éste, uno de los géneros con mayor énfasis en la en carga lírica y poética por su búsqueda explícita en la transmisión de un mensaje específico.
El disco contiene la participación de más de quince músicos, técnicos y productores; incluyendo tanto instrumentos orgánicos cómo trompetas, bandoneón, flauta traversa, guitarra y bajo eléctrico, así cómo también, participación de otros productores en síntesis y producción vocal.
"Buscamos que el disco fuera hecho e impreso en Mar del Plata: que el disco diera cuenta del valor intrínseco que tiene el arte en la ciudad y que, en nuestra opinión, no se termina de darle el valor que tiene. Quisimos probar si era posible hacer una gran obra en nuestra ciudad", sostiene Agustín Ulises.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Ensayo Sobre El Caos". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Sema. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Oliver! Y bueno, ¡comencemos!
"Mueres por mi amor", es el single número 6 del intérprete chileno Oliver. El tema se suma a los 5 singles anteriores lanzados en 2023; títulos como: "Creí", "Mi querido viejo", "Todo mi amor", "Sin retroceder" y "La piel cansada de la tarde", son temas con los que obtuvo mucho éxito en términos de difusión en Chile y el extranjero. Logrando un gran apoyo de las emisoras nacionales de arica a puerto natales.
"Mueres por mi amor", es un es un tema inédito realizado especialmente para Oliver. Se trata de un tema juvenil con mucho ritmo que invita a bailar, en el que notamos una gran evolución en términos vocales, siempre con el sello y estilo del artista. Es un single de la autoría de Esteban Caceres, compositor conocido y de larga trayectoria en nuestra industria musical.
Este año Oliver, tiene planificado realizar una serie de presentaciones en vivo, en diferente pub de santiago, el, piensa que es hora de interactuar con el público y compartir su música en vivo, no solo los temas que ha grabado sino que además mostrar su repertorio de covers en inglés, para ello se está preparando con clases de piano y coach vocal para llegar a los escenarios con seguridad y aplomo.
Si bien Oliver es un artista joven, tiene claro que un hit nace desde las emisoras radiales, bien apoyado por la prensa escrita. Aunque también no deja de lado la difusión en plataformas y redes sociales. El, es un artista integral que tiene muy clara su meta; sabe que al talento hay que sumarle paciencia, trabajo arduo y perseverancia.
"Mueres por mi amor" es lo más nuevo de Oliver, que inicia el segundo mes de este año con lanzamiento simultáneo en medios tradicionales y todas las plataformas online.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mueres por mi amor". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Oliver. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Andy Sepulveda! Y bueno, ¡comencemos!
Andy Sepulveda, cantautor, Psicólogo de profesión, nacido en Chillán, comienza su tour de promoción en los medios de todo el país y parte de latinoamérica, con un single muy especial, acompañado con su ukelele.
"Donde todos pueden estar", es el nuevo single del cantautor nacional, Andy Sepulveda. Con un excelente registro vocal poco común,para muchos, presenta su nueva obra musical a los medios radiales. El, se denomina un músico de rock alternativo.
Su primer proyecto musical independiente titulado "Sombras"; editado entre 2015 y 2016; su siguiente producción titulada "Ciclo Vital" fue realizada entre 2018 y 2020.
Un artista chileno que llega con una maleta cargada de sueños dispuesto a subir en la escalera del éxito. Está dispuesto a recorrer este camino a veces pedregoso, pero con paciencia y perseverancia llegará muy lejos.
"Donde todos pueden estar, es una letra que identifica plenamente los tiempos que corren, claramente entrega un gran mensaje de optimismo, invitando a encontrar la luz en esta oscura realidad. Nos invita a abrir las ventanas de la vida para encontrar la verdad.
El tema es parte de su producción titulada: "Kira", parte de su EP que contiene 5 temas en total. los pueden encontrar en todas las plataformas digitales y sus redes sociales.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Donde todos pueden estar". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Andy Sepulveda. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"The Hill Is Burning"! Y bueno, ¡comencemos!
Influenciado por Sepultura, Nevermore, Coroner, Neurosis y Gojira, el grupo "The Hill Is Burning" nació en noviembre de 2015, por iniciativa de Cédric Quéré, voz y guitarra. El primer álbum de "The Hill Is Burning", "Last Bullet", fue lanzado en plataformas digitales en marzo de 2020. Pero la sombra del Covid 19 que se cierne sobre la industria musical está poniendo en peligro este lanzamiento tan esperado.
"The Hill Is Burning" comienza el año 2022 con la creación de nuevas composiciones: canciones más directas, texturas y un universo sonoro diferente, marcado por nuevos efectos. A raíz de este trabajo compositivo y en un momento de locura, el grupo se aventuró a contactar con Colin Richardson, el productor de... Machine Head ("Burn my Eyes", ¡ese es él!), Slipknot, Sepultura, Carcass o incluso Napalm Death.
Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"From Alpha To Omega"!
"From Alpha To Omega" es el segundo álbum de "The Hill Is Burning", banda de metal de la Isla de la Reunión. ¡Este álbum te transporta a los diferentes mundos del Death/Thrash metal!
La banda va desde el rápido y brutal "Worms", pasando por el atmosférico "Tank In a Forest", hasta el melódico "The Dreamer", si te gustan las guitarras con gran distorsión, el estruendo del contrabajo y las voces enojadas. El nuevo álbum de "The Hill Is Burning", producido por Chris Clancy, en "audioworks Production", England.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "The Dreamer". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "The Hill Is Burning". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ozuna! Y bueno, ¡comencemos
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre Ozuna. En aquel post os presenté su último disco, "COSMO". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Carrusel"!
El multi-premiado ícono de la música urbana Latina, Ozuna, continúa deleitando a sus seguidores, esta vez con su más reciente creación musical: "Carrusel". El nuevo sencillo, cargado de emotividad y melancolía, refleja el característico estilo del compositor e intérprete puertorriqueño.
"Carrusel" narra con maestría la historia de una ruptura amorosa, sumergiendo al oyente en un viaje musical que captura las complejidades del desamor. Con su inconfundible voz, Ozuna entrega una profunda interpretación llena de sentimiento; evocando alguno de sus éxitos populares como: "El Farsante", "Una Flor", "Amor Genuino", "En la Intimidad", y otros a lo largo de su trayectoria artística.
"Carrusel" marca el primer lanzamiento en solitario de Ozuna en el 2024, quien sigue consolidándose como uno de los artistas latinos más destacados de la escena musical actual. En este nuevo sencillo, el multifacético intérprete demuestra una vez más su capacidad para emocionar y conectar con su audiencia a través de composiciones que trascienden fronteras; por lo que promete ser un éxito más en la carrera del talentoso cantautor, actor, y empresario.
Reafirmando su versatilidad artística, "Carrusel" se estrena a pocos días de haberse lanzado "Bad Boy", colaboración que Ozuna comparte con Dei V, Anuel AA, junto a los productores Chris Jedi y Gaby Music, y cuyo video se posiciona en tendencia global en YouTube.
De otra parte, Ozuna continúa alcanzado reconocimientos en la industria musical. El artista arrancó el año acumulando un total de seis nominaciones en la próxima edición de los "Premios Lo Nuestro 2024", entre las que se incluyen "Artista Premio lo Nuestro del Año" y "Álbum Urbano del Año", con su álbum "OzuTochi".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Carrusel". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Ozuna. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
