Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Occult Rock Midnight Guest"! Y bueno, ¡comencemos!
Daniel Stunges creó el proyecto en 2020 junto al vocalista Kjetil Landsgard, directo de Canadá, y los músicos Tadeu Correa en la batería y Eduardo Oliveira en el bajo. The Genesis of Midnight Guest surge del deseo de crear dentro del género del rock oculto, popularizado por nombres como Black Sabbath y Ghost, pero que también tenía una actitud punk mezclada con metal.
Ahora llega con la salida de su nuevo tema: ¡"Seize the Doomsday"!
Paisajes apocalípticos y una crítica al consumismo y al mesianismo marcan "Seize the Doomsday", el nuevo y pesado single de "Midnight Guest". El tema abre una nueva etapa en la banda, que trabaja sus temas entre Brasil y Canadá. Este es un lanzamiento de Electric Funeral Records.
"La canción habla de "supervivientes" radicales; esa gente que sigue almacenando montones de comida y armas a la espera de alguna catástrofe de proporciones apocalípticas. Empecé a escribir porque pensé que era divertido cómo se explota comercialmente esto, pero al final, la canción terminó siendo más sobre la vida de uno que gira en torno a la espera de una gran catástrofe. A veces es casi como si estuvieran animando a que suceda. Y narrado en primera persona, a través de los ojos de alguien que se ve -o quisiera ser- como Noé", dice el guitarrista Daniel Stunges.
"Seize the Doomsday" abre una nueva etapa para la banda tras los EPs "Midnight Guest" y "Satanic Panic Attack", además del single "The Hour of the Wolf". El sencillo está disponible en todas las plataformas de música.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Seize the Doomsday". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Occult Rock Midnight Guest". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Subtónica"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un meses desde la última vez que os hablé sobre "Subtónica". En aquel post os presenté su anterior single, "Como si fuéramos Tribu". Ahora el grupo llega con la salida de su nuevo tema: ¡"A pesar del mundo"!
"A pesar del mundo", grabado por "BlackHeart Media" el pasado febrero durante la actuación de Subtónica en el teatro Góngora de Córdoba.
"A pesar del mundo", es el nuevo single de Subtónica, el proyecto en solitario del músico cordobés Javier Estévez. Una canción que pertenece a su EP "Creer para ver", publicado en febrero y del que como anticipo lanzaba los sencillos "Desconocidos", "Magia" o "Como si fuéramos tribu". "Creer para ver", tercer trabajo discográfico de "Subtónica", alter ego de Javier Estévez, letrista, batería y cofundador de la banda Estirpe.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el teaser de "A pesar del mundo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Subtónica". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Lidia Castillo. Y bueno, ¡comencemos!
Lidia Castillo (Elche, 1999) es psicóloga, aunque siente una pasión especial por el mundo de las letras. A los 15 años descubrió la literatura juvenil y pronto sintió la necesidad de dar vida a sus propios personajes. Amante de la fantasía con romance y el new adult, la puedes encontrar en Instagram como @castlebooks, donde comparte sus gustos literarios y lecturas con miles de seguidores.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"A una maldición de encontrarnos"!
"A una maldición de encontrarnos" es el nuevo libro de Lidia Castillo. Sale a la luz el próximo 20 de marzo, contando con el apoyo de "Siren Fantasy".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Llega el esperado libro de Lidia Castillo, una novela llena de secretos, magia y mucha tensión que no podrás dejar de leer.
Cuando Aria regresa al que años atrás fue su pueblo, tiene más motivos para irse que para quedarse. Su madre no se alegra de verla, un desconocido que dice conocerla aparece en su vida y los secretos que le ocultan sus amigos están a punto de determinar el comienzo de su nueva vida... o su final. Preguntas sin respuesta invaden su cabeza y Aria empieza a cuestionarse si sus pesadillas son realmente solo eso. Pero la verdad es caprichosa y encontrarla supone dos cosas: traicionar una parte de aquello que más la define y enfrentarse a una atracción que la llevará hasta el borde del precipicio, a las puertas de un destino que parece desafiarla. ¿Saltará al vacío para resolver esas incógnitas que la atormentan... o volverá corriendo a donde empezó todo?"
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Lidia Castillo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"Erre"! Y bueno, ¡comencemos!
"Erre" es el proyecto artístico de Rafa, un tipo normal... que hace música. Todo comenzó años atrás cuando, después de pasar por varias bandas, decidió componer para sí mismo y así, con una guitarra y sin artificios, empezó a publicar sus canciones.
Lo que sucedería a continuación le pilló totalmente por sorpresa: unos temas lanzados sin ningún tipo de interés más allá de que simplemente vieran la luz se viralizaron en redes, amplificando poco a poco su alcance hasta los más de 260 000 oyentes mensuales que ha alcanzado actualmente su perfil en Spotify.
En 2019, tras el éxito de sus primeros lanzamientos -"Noches Prohibidas" (más de 5M de reproducciones en Spotify) y "Vino y Tinta" (más de 2M)-, "Erre" decide continuar con su carrera en solitario, algo que consigue a pesar de la inestabilidad que suponía su situación, viviendo a caballo entre Ámsterdam, Madrid y Valencia, su ciudad de origen.
Entre 2020 y 2021, cuando la movilidad se complica más que nunca, Rafa empieza a colaborar desde la distancia con otro músicos amigos. Esas sesiones, además de servirle para ir investigando nuevos sonidos, dan lugar a canciones como "Memorias de un borracho" y "Dulce veneno", ambas junto a Alex Wall, "Coco bipolar", con Cheti o "Colmillos", en la que participa su amigo BER.
Cansado ya de ir y venir, en 2022 se asienta finalmente en Madrid donde, por fin físicamente rodeado de sus colegas músicos, su sonido continúa enriqueciéndose y evolucionando desde el propio de un cantautor fanático de Pop-Rock en español (Calamaro o Quique González son referentes básicos de "Erre") hasta un Indie Pop muy actual, en la línea del NIP (new indie power), sin dejar de lado esas letras autobiográficas cargadas de sinceridad que le definen como artista.
Ese piso en la calle Luna será testigo del descubrimiento por parte de Rafa de la noche en la ciudad, de la sensación que produce vagar sin rumbo por sus calles con la única ayuda de la mejor compañía. En ese piso además se gestan nuevas canciones que reflejan esta nueva vida, como "Noches de madrugada", un tema de sonido orgánico y minimalista en la línea del mejor Pop- Rock.
Ahora anuncia el que será su próximo tema: ¡"Big Bang"!
Y así llegamos a 2023, año crucial en la carrera de "Erre" que comienza con el lanzamiento de "Big Bang", single de adelanto de su próximo álbum, previsto para este mismo año y producido por Javi Ojanguren (Besmaya).
"Big Bang" es una muestra perfecta de la nueva propuesta del valenciano. En ella, las melodías Pop-Rock de las que bebe Rafa se unen a una producción algo más moderna y festiva marcada por distorsiones y voces corales, mientras que la letra podría ser la descripción exacta de su momento vital: cuenta una historia de amor propio, de encontrarse en esa encrucijada en que quieres dar un paso más en tu vida y sentir algo de miedo al tener que recorrer ese camino solo.
Pop-Rock clásico con una giro indie. Sin duda, ERRE ha encontrado la fórmula, y su nuevo álbum será una clara muestra de ello.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Memorias de un borracho". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Erre". No olvidéis seguir a "Erre" en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Watch Me Face It"! Y bueno, ¡comencemos!
"Watch Me Face It" es una agrupación de metalcore que nace en Panamá a inicios de 2015 cuando unos jóvenes deciden unir su pasión por la música con las ganas de tocar instrumentos. Cleveland Beckford (batería), Hellbassist (bajo), Jean Michael Cheng (voces) y Alfredo Noriega (guitarra) le dan vida a este proyecto hecho por diversión, pero con la responsabilidad y madurez suficiente para crear canciones que expresen sus pensamientos y sentimientos, y, a la vez, canalicen sus energías y emociones.
El grupo combina el metalcore moderno (djent) con el metalcore de mediados de los 2000’s, dando como resultado una propuesta agresiva, melódica, emotiva y melancólica.
Ahora llega con la salida de su nuevo tema: ¡"Moving On"!
"Moving On" es el más reciente sencillo de "Watch Me Face It", una canción que habla de intentar deshacerse de las ataduras del pasado para regresar a esencia, a la unidad personal, a uno mismo. Es una invitación a no rendirse ni desfallecer a pesar de las adversidades. Presenta un sonido variado, un contraste entre secciones rápidas y lentas, y secciones melódicas y rítmicas.
" "Moving On" fue escrita pensando en temas como los amigos, la pareja y la familia en un momento de la adolescencia, tomando como inspiración los sentimientos personales que florecen ante distintas situaciones que presenta la vida", comenta la banda.
El video de "Moving On" presenta a los integrantes de "Watch Me Face It" interpretando la canción, es un tema más estético que conceptual. El clip se grabó en unas bodegas en el área de la Ciudad del Saber en Panamá
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Moving On". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Watch Me Face It". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Lota! Y bueno, ¡comencemos!
Lota es una artista de la ciudad de Madrid que comenzó a componer canciones entre clase y clase de la universidad. Canciones que hablan del día a día, de enamorarse, mandar a la mierda a la persona del que te habéis enamorado, celebrarlo con las amigas o bailar en un garito hasta que amanece.
Con un estilo único y personal, Lota es puro power pop, un cóctel que llama la atención y que recuerda a las grandes divas del pop de lo 2000. Tras su fichaje por Pep’s Music, 2023 es el año de inicio de una carrera que va a sorprender a muchos.
Ahora llega con su nuevo single: ¡"Los 5 están"!
Lota regresa con su nuevo single "Los 5 están", tras el éxito de "Ojalá Te Vaya Mal".
Se trata de un tema que cautivará a su público gracias a su estilo fresco y original. El tema ha sido compuesto por ella misma y la producción corre a cargo de Luis Sierra (que ha producido artistas de la talla de Belén Aguilera). Tampoco os podéis perder el divertido videoclip, grabado en el mítico Bar Truhán.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Los 5 están". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Lota. No olvides seguirla en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para conocerla un poco más y estar al tanto sobre ella. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"Augusta Sonora"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre "Augusta Sonora". En aquel post os presenté su anterior single, "Colectivo Suicida". Ahora lanza su nuevo tema: ¡"Todas Las Canciones"!
"Todas Las Canciones" se consolida como el último single de "Augusta Sonora" antes del lanzamiento de su primer LP que verá la luz el 16 de marzo de 2023.
Además de ser la canción más reflexiva, lenta y desmarcada musicalmente del resto de canciones del futuro álbum, este trabajo es, en sí mismo, una oda al "Indie" español. En forma de homenaje a numerosos artistas y bandas que han influido en el sonido de "Augusta Sonora" desde sus inicios ("Supersubmarina", Arde Bogotá o "Vetusta Morla", entre otros), este nuevo tema hace hincapié en el paso del tiempo, en el significado que tiene lo eterno y lo efímero y en la necesidad humana de reencontrarse con la pérdida de algo verdaderamente importante.
Este nuevo trabajo verá la luz, al igual que el resto de sencillos, junto con un videoclip, grabado al sur de la sierra de Guadarrama en el frío febrero de 2023, contando con Dacio De Las Heras como director, al igual que en el resto de singles.
Hay veces que las canciones suenan a imágenes, a objetos, a colores, a personas o a recuerdos. En este caso, este tema suena al color blanco de la nieve, un vacío que se pretende llenar y de ahí que se grabara el vídeo en el lugar mencionado, rodeado de naturaleza. En él, se observa una preciosa encrucijada de caminos que muestra los sentimientos más íntimos de la banda.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Todas Las Canciones". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Augusta Sonora". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Begoña Fuentes. Y bueno, ¡comencemos!
Begoña Fuentes Baílez nació en Alcoy. Es licenciada en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid. Durante más de una década ha trabajado en varios medios digitales e impresos de ámbito nacional, escribiendo sobre música, literatura, viajes, cine, televisión o deportes. Ha participado en las antologías de relatos "La Navidad pasada" y "Ella y otros de relatos románticos".
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Secreto en las pistas"!
"Secreto en las pistas" es el nuevo libro de Begoña Fuentes. Sale a la luz el próximo 20 de marzo, contando con el apoyo de "EDICIONES KIWI".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Un secreto separa a Sebastián de ser el mejor tenista del mundo. ¿Qué estará dispuesto a sacrificar para serlo? ¿Podrá Nicolás ayudarlo a ser él mismo?
Sebastián Ruiz es la nueva promesa del tenis español, pero esconde un secreto que podría acabar con su carrera si llega a saberse.
En su búsqueda de un nuevo entrenador que le convierta en el próximo número uno se cruza con Nicolás Martín, un extenista caído en desgracia dentro del circuito.
Sebastián tendrá que decidir si prefiere alcanzar su sueño y convertirse en una leyenda en su deporte o estar en paz consigo mismo y encontrar el amor que tanto desea.
¿Podrá Nicolás ayudar a Sebastián a conseguirlo todo?"
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Begoña Fuentes en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión me encuentro de nuevo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Trezor"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la última vez que os hablé sobre "Trezor". En aquel post os presenté su single, "Get Down". Ahora llegan con su nuevo tema: ¡"La Manayé"!
"La Manayé", es un homenaje a todas aquellas personas que se quedaron ancladas en el pasado y que de alguna manera intentan acercarse a lo actual. Pero, es imposible dejar de ser quienes eres, además, lo actual, es lo mismo de siempre con otro envoltorio.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Manayé". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Trezor". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Contrabandeando"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre "Contrabandeando". En aquel post os presenté su anterior single, "Del sur". Ahora llegan con la salida de su nuevo disco: ¡"Compás magnético"!
¿Y será que vienen o se van? ¿Más bien juntos o más bien revueltos? ¿Lo traen o lo llevan? ¿Llegan cantando, bailando o se van riendo? ¿Y quizá les atrajo, o quizá se atrajeron? Típicas dudas que surgen cuando la guía es un "Compás magnético".
"Contrabandeando" marca en su tercer trabajo discográfico, cocinado con cariño en Infinity Studios, un nuevo sonido de la banda, con cambios en su formación como la incorporación de las portentosas voces de Elvira y Aurora Padrino, o el sonido del contrabajo de la mano de Alejandro Martín. Cumbia, una salsa, un landó y un boogaloo, con toques de huayno o reggae, muestran la variedad en el repertorio y registros que luce la banda en directo, en un EP redondo que muestra una manera única de enfocar la música de raíz de Latinoamérica.
"Compás magnético" ha tenido dos singles de adelanto. El primero fue "Levántense" el 18 de enero, una salsa de corte tradicional con mucha frescura, pegadiza y con un sonido muy contundente, que plasma el sabor del Caribe y sus latitudes. Cuenta con la colaboración al piano, del multiinstrumentista Carlitos Chacal.
Y el segundo single fue "Del Sur", editado el 8 de febrero y nos habla de Latinoamérica desde sus cantos y evolución, a ritmo de cumbia, huayno o Reagge, "Contrabandeando" pasa en este corte a un sonido propio del mestizaje para contar la dureza de una historia y presente del continente, marcada por el colonialismo y el neocolonialismo, en un tema progresivo para enmarcar.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "LIBÉRATE". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Contrabandeando". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Milky Chance! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un año desde la última vez que os hablé sobre Milky Chance. En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "Synchronize". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Living In A Haze"!
Puede ser que no lo mencionen, pero Milky Chance, el modesto dúo alemán de formado por los amigos de infancia Clemens Rehbein y Phillipp Dausch, es una de las bandas más importantes del mundo.
Mientras se preparan para compartir las canciones pop idiosincrásicas e inventivas que conforman su nuevo álbum "Living In A Haze", se enorgullecen de contar con más de 10 millones de oyentes mensuales en Spotify, un envidiable currículum de giras, un 2023 lleno de fechas en donde presentarán los espectáculos principales más importantes en su carrera, y una audiencia global que se extiende desde Estados Unidos y México hasta Europa, Australia y más allá.
A lo largo de más de una década como banda, han demostrado ser una entidad elusiva: el insólito organismo que ha evolucionado para sobrevivir y prosperar en una industria musical cada vez más precaria.
"Living In A Haze" es la canción que abre el álbum y el sencillo principal, es un hachazo económico: su estructura de "no nos aburras y llega al coro" se despliega con una lógica enigmática pero intuitiva, pasando de una elegante tresillo en la guitarra a un firme ritmo post-Strokes que proporciona la metáfora musical ideal para acompañar el ensoñador discurso de Rehbein. "Desearía ser un chico de discoteca", canta cuando la tensión de la canción finalmente se desenrolla con un ímpetu percusivo que invita a los oyentes a unirse. "Debería estar bailando, alejando el dolor".
Milky Chance se han vuelto tan buenos grabando canciones de pop desenfadado que, como dos jugadores de baloncesto que suben drásticamente las apuestas en un partido de HORSE, ahora se retan a sí mismos a hacerlo de la forma más extraña posible.
Partiendo de un ecléctico tablero de influencias -que, en resumen, incluyen a alquimistas del reggae-pop como Bob Marley, The Police y Sublime; un amplio abanico de iconos del pop global como Burna Boy, Stromae y Rosalía; el emotivo deep house de Fred again y la temperamental banda sonora de Euphoria- Milky Chance llenan cada canción en "Living In A Haze" con ruidos atractivos y melodías memorables y esto se ha convertido en su firma. Los ritmos afrobeat impulsan tanto "Flicker In The Dark" como "Feeling For You".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Living In A Haze". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Milky Chance". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Eskorzo"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado dos años desde la última vez que os hablé sobre "Eskorzo". En aquel post os presenté su anterior single, "7 vientos". Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Tu amor me está matando"!
Eskorzo publica su nuevo single, "Tu amor me está matando" con La Pegatina como invitado de lujo. Se trata de un adelanto de su octavo disco de estudio que publicarán de la mano de Calaverita Records y Maracuyeah!. Este será uno de los nuevos temas que se bailarán en la gira festivalera "Vitamina Tour" durante primavera y verano de 2023.
"Tu amor me está matando", es un arrollador merengue que cuenta con la inconfundible sonoridad de Eskorzo y con la colaboración de "La Pegatina". La canción desmonta en suculentos gajos la falacia del amor romántico acerca de la necesidad de encontrar una media naranja para sentirse una persona completa.
La canción contiene ácidas letras que le sacan la pulpa a las relaciones tóxicas. En este nuevo tema cargan tintas contra el manido dicho "Quien bien te quiere, te hará sufrir” porque para ellos “eso no es cariño, es amor envenenado".
El single viene acompañado de un videoclip dirigido por Mariquilla Cuevas, autora también de otros vídeos de la banda como "7 vientos" o "Cumbia caníbal". La directora exprime el mito clásico de Aristófanes que dio origen a la conocida "búsqueda de la media naranja".
Expuesto por Platón, el mito explica que las personas estaban formadas por dos hombres, dos mujeres o un hombre y una mujer. Júpiter los separó para restarles fortaleza y cada mitad se sintió incompleta y en la necesidad de hallar su otra mitad. El mito de la media naranja es en el que se apoyan numerosas relaciones tóxicas y de dependencia emocional. Eskorzo en la canción y en el videoclip reivindican: "No hay medias naranjas, soy naranja entera".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el link al post sobre "Tu amor me está matando". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Pablo Rivero. Y bueno, ¡comencemos!
Licenciado en comunicación audiovisual, Pablo Rivero es conocido por interpretar a Toni Alcántara en la serie de TVE "Cuéntame cómo pasó", trabajo que combina con personajes en películas como "De tu ventana a la mía" de Paula Ortiz, Proyecto tiempo de Isabel Coixet, "No me pidas que te bese porque te besaré" de Albert Espinosa o "La noche del hermano" de Santiago García de Leániz.
En teatro ha participado en montajes como "La caída de los dioses", dirigido por Tomaz Pandur; "Los hijos se han dormido", dirigido por Daniel Veronese; "El sirviente", dirigido por Mireia Gabilondo, las tres en el Teatro Español; o "Fausto", también de Tomaz Pandur, para el CDN, entre otras.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"No volveré a tener miedo"!
"No volveré a tener miedo" es el nuevo libro de Pablo Rivero. Salió a la luz el pasado 2 de marzo, contando con el apoyo de "DEBOLSILLO".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"El reconocido actor Pablo Rivero da el salto a la literatura con una ópera prima perturbadora, hipnótica y genuina.
La madrugada del 9 de abril de 1994 una familia es asesinada mientras duerme. El crimen conmociona a la sociedad española por la brutalidad de los hechos y porque es cometido a sangre fría por uno de sus miembros. Estos son sus últimos siete días de vida.
Tras una fuerte discusión, el padre abandona la casa familiar. Laura, la madre, arrepentida de haber sacado a la luz los secretos que con tanto esmero se esforzaban en esconder, tendrá que lidiar con los dos hijos que nunca quiso mientras encuentra la manera de hacerle volver. Raúl, el hijo mayor, obsesionado con el cine de terror, intenta huir de sus oscuras tentaciones a ritmo de canciones de Nirvana. Mientras que Mario, el pequeño, encuentra en la historia que le contó su hermano sobre un hombre que espera cada noche frente a su ventana, las claves para entender la ausencia paterna.
Pero, ¿qué tiene que ver ese hombre con el crimen que ocurrirá tan sólo siete días después? ¿Y con la desaparición del joven Jonathan García, acaecida hace un año en el mismo barrio?
Siete días en que cualquiera puede ser víctima o verdugo y en los que el miedo desaparecerá para siempre..."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Pablo Rivero en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Rumbaristas"! Y bueno, ¡comencemos!
La banda está formada por el cantante y guitarrista catalán Willy Fuego, el trompetista/acordeonista franco-italiano-polaco Thomas Morzewski (alias Don Tomasino), los belgas Roel Poriau (percusión), Thomas De Smet (bajo), reyes del ritmo de la locura belga. el colectivo mundial Think of One y la multiinstrumentista Nele Paelinck.
"Rumbaristas" representa una mezcla desequilibrada, viva y colorida de sabor latinoamericano, con la pasión de la música balcánica.
Tocaron en escenarios internacionales de este a oeste como: Bejin International music festival, Womex, Balkan Traffic, Mercat de Musica Viva de Vic, Ariano Festival y programaron para SXSW y una gira a Canadá a principios de 2020 cuando tienen visto obligado a cancelar.
Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Malabares"!
"Malabares" es el título del segundo disco del cuarteto belga-español-francés-italiano 'Rumbaristas',una variopinta compañía en torno al rumbero catalán Willy Fuego (Amparanoia, La Kinky Beat,…), el trompetista-teclista franco-siciliano Thomas Morzewski (La orqueste du Vetex) y la sección rítmica del bajista Tomas De Smet y el baterista Roel Poriau (a quien también conocemos de Think of One y Laïs) se desarrolla aún más en este nuevo disco como una compañía de música del mundo muy interesante con raíces e influencias de la música del Mediterráneo y Europa del Este o los Balcanes.
El experimento de esta mezcla los llevó a perfilarse como banda multilingüe por lo que este álbum merece la etiqueta de "Rumba Internacional". Versátil e innovador, en definitiva, un 'nuevo estilo mestizo' más sofisticado y actual.
Las nueve canciones de "Malabares" han sido producidas entre Tucson y Toulouse, por un lado el multiinstrumentista mexicano-estadounidense Sergio Mendoza, músico de Calexico y Orkesta Mendoza, junto al guitarrista Madjid Fahem, (músico de Manu Chao).
Las canciones del nuevo disco fueron mezcladas y masterizadas por Andre de Sanntana (Bebel Gilberto, Sergio Mendes).
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Malabares". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Rumbaristas". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Iván Orozco! Y bueno, ¡comencemos!
Cantante y compositor Iván Orozco influenciado por el movimiento urbano y el hip hop, crea su propio estilo dando una mayor evolución a la música regional mexicana, nació el 14 de marzo de 2005 en la ciudad de Chihuahua Chihuahua México, comenzó a componer a la edad de 9 años -Viejo inspirado en el artista Gerardo Ortiz con el movimiento "Narco Corrido" o "Corrido Alterados" y dando paso a su adolescencia fue influenciado entre otros.
Ahora anuncia el que será su próximo disco: ¡"Fino Lindo"!
El cantautor originario de Chihuahua, Iván Orozco contó que ha escrito alrededor de 400 canciones, de las cuales solo ha lanzado 15 que han sido un gran éxito a su corta edad.
Iván Orozco reveló que entre sus proyectos en puerta se encuentran varios duetos que serán un mega éxito, y el lanzamiento de un álbum que se llamará “Fino Lindo”.
De sus cantantes favoritos, Iván Orozco mencionó que actualmente admira a el cantante Gerardo Ortiz, Junior H y Peso Pluma, y le gustaría realizar una colaboración con Edgardo Núñez.
Sobre sus sitios favoritos para cantar en vivo, Iván Orozco determinó: "Me encantaría cantarle a mi gente de Guadalajara, porque tienen una vibra muy alegre".
Iván Orozco platicó que por perseguir sus sueños musicales tuvo que abandonar la escuela, pero no se arrepiente, y el consejo que les daría a las personas que lo admiran y que quieren seguir sus pasos, "que sigan su propio camino porque el destino nos tiene caminos muy diferentes a todos, y la constancia es el mapa al camino del éxito".
Al hablar de sus inicios, Iván Orozco recordó que desde muy chico comenzó a descubrir la pasión por la música y escuchar todo tipo de género, por lo que despertó la curiosidad por hacer música y componer sus canciones desde los 10 años.
Empezó a grabar sus canciones de Regional en un estudio de rap junto a un amigo que tocaba la guitarra con él desde primaria y a cantar en fiestas familiares haciendo shows y cantando en karaoke.
Para terminar, Iván Orozco reflexionó expresando que, si mirará hacia el futuro, pronostica muchísimo éxito. "Cada una de mis canciones tiene el 100 por ciento de mí, tendré el valor de autodenominarme como la próxima promesa mexicana en hacer revuelo mundial".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Viajemos al Espacio". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo género musical: ¡New Indie Power! Y bueno, ¡comencemos!
Sabes lo que es el NIP y te gusta pero no sabes que este es su nombre. Las siglas NIP, "New Indie Power" hacen referencia a un grupo de músicos extremadamente jóvenes que lo están petando en redes y en las salas. Su música es fresh, enérgica, festivalera y optimista sin perder de vista la sensibilidad.
"New Indie" hace referencia a su estilo novedoso dentro del género Indie. Beben de los clásicos pero envuelven su música de un positivismo que no estaba presente hasta el momento. "Power" refleja el impacto de sus temas que te atrapan con tan solo una escucha.
Entre las bandas y artistas referentes de esta nueva generación destaca "ERRE", quien actualmente tiene más de 250.000 oyentes y su tema más popular suma más de 5 millones de streams. Junto a él, se encuentran los imparables Besmaya, Veintiuno, La La Love You, Malmö 040, Zzoilo, Mafalda Cardenal, Emlan, Marmi, Franvvi, Barder... Junto a estos cabeza de cartel se encuentran muchos otros que siguen su estela a buen ritmo, cada uno con su propia personalidad y estilo.
Los indies, sus "padres" musicales fueron los precursores del género, con letras preeminentemente introspectivas y tristes. El origen del término indie viene de un movimiento creativo paralelo a las grandes compañías y sellos discográficos y a la corriente comercial existente en la música de consumo habitual.
Bajo el lema de "háztelo tú mismo" a principios de los 90 proliferaron en España sellos independientes y artistas, muchas veces autoeditados, que lucharon por salir adelante en un mundillo encorsetado por las multinacionales y las radiofórmulas. Los militantes de este movimiento rondan hoy en día los 50 años, pero sin duda dejaron una huella que sigue presente hoy en día con gran éxito.
El "New Indie Power" (#NIP) son los "hijos de esa generación, adaptados al momento actual y social. Son tecnológicos, son jóvenes, son creativos, son festivaleros, tienen acceso a unos bancos de información y herramientas infinitos y su mood es UP y POSITIVO, algo que se demuestra en sus composiciones y en sus formas de uso y consumo. En resumen una nueva generación que este redefiniendo el genero con su energía contagiosa.
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Wayne. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Fresquet"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado medio año desde la última vez que os hablé sobre "Fresquet". En aquel post os presenté el anterior tema, "Camino a Casa". El pasado mes de mayo lanzaron su nuevo single: ¡"Cuatro días"!
Fresquet intenta comprender, conjuntamente con Lucas Masciano, cómo se puede pasar página de una relación en tan solo "Cuatro días".
Seguramente, éste es uno de los sencillos que más llama la atención del último disco del artista, "Camino a casa" (Ventilador Music, 2022). Una canción de despecho que expresa la incomprensión al ver cómo a veces, después de una ruptura, hay una parte que es capaz de olvidar fácilmente todo aquello vivido, y otra que se estanca en el pasado y no puede avanzar.
El porqué pasa esto no se sabe; pero sí que es cierto que si justamente la parte que aún no ha pasado página eres tú, genera algo de rabia. Una rabia irónica que el cantautor argentino trata de plasmar en esta composición a través de una sonoridad pop marcada por unas guitarras que destacan por unos riffs muy propios del rock.
Y no lo hace solo, si no que cuenta con la complicidad de Lucas Masciano, músico a quien Sergio admira profundamente. Él es el encargado de aportar un toque personal que se acopla a la perfección con la reconocible voz de Fresquet, convirtiéndose en la única colaboración del álbum.
Este, pues, es uno de los temas que más destacan de "Camino a casa", el debut discográfico del artista argentino afincado en Madrid. Aunque, a pesar de ser el primero, hace falta tener en cuenta la larga trayectoria del compositor, quien aprovechó el confinamiento para empezar a trabajar a conciencia en sus propias canciones.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Camino a casa". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Paula Ramos. Y bueno, ¡comencemos!
Paula Ramos nació en Madrid en 1989. Amante de la lectura, comenzó a escribir sus primeras historietas a los doce años, y desde entonces no ha parado de crear mundos y personajes. Graduada en Bellas Artes y Diseño, compagina estas dos grandes pasiones con la escritura. Su primera novela autopublicada, "Caminos cruzados", salió a la luz en mayo de 2013.
Después se adentró en la novela juvenil romántica con la bilogía de "Abril" (Firmado, Abril y Cartas para Abril) y "Pinkies Girls" (2020). Dentro del género fantástico publicó "Los cuatro reinos" (2018) y su continuación, "Los reinos olvidados" (2019). Con la trilogía formada por Manual para díasrojos, Instrucciones para días rosas y Consejos para días azules, se adentra en el género romántico adulto.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Cuando fuimos fugaces"!
"Cuando fuimos fugaces" es el nuevo libro de Paula Ramos. Sale a la luz el próximo 30 de marzo, contando con el apoyo de "Grijalbo".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"«Un libro adictivo, intenso y diferente». ALICE KELLEN
El recuerdo es más poderoso que cualquier final.
Y para ellos fue tan solo el principio.
Ava creció feliz en un pueblo costero junto a su madre y su hermana, con el rumor de las olas como testigo de que el mundo era infinito y el salitre, que lo vuelve todo salvaje, pegado a la piel. Hasta que un día todo cambió y se hundió en medio de la tempestad.
Hugo también vivía en ese lugar marcado por el mar, pero su ilusión era marcharse lo más lejos posible, a un lugar que no le impusiera límites, donde el futuro fuera prometedor. Lejos de una familia y un entorno que siempre había remado en su contra.
Estos eran los planes de Ava y Hugo, pero cuando se miraron a los ojos y vislumbraron un mismo horizonte, uno capaz de volver el mar en calma y de cambiar todos sus objetivos, supieron que mantenerse a flote era solo cuestión de saber nadar a contracorriente.
¿Dejarán Ava y Hugo que el destino, las olas y el mar dibujen su camino?
¿Encontrarán una tabla en la que surcar juntos otros mares?
¿Llegarán al puerto que tanto anhelan?"
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Wayne! Y bueno, ¡comencemos!
Wayne es creado a finales del año 2020, durante una pandemia mundial. Surge de la necesidad de hacer canciones que podríamos definir como Rock Alternativo, pero con muchas referencias de otros estilos como la Electrónica, la Psicodelia o el Pop.
Es importante destacar el mensaje contenido en cada una de las canciones, que va desde la crítica social a las relaciones humanas, con muchas reminiscencias al cine y la cultura en general.
Ahora lanza una versión extendida de uno de sus temas: ¡"HAL 9000"!
"HAL 9000" es la inteligencia artificial que controla la nave espacial en 2001, "Una Odisea en el Espacio" (Stanley Kubrick, 1968).
Wayne reflexiona en este tema sobre qué es aquello que nos hace humanos, sobre el orgullo y la violencia, la arrogancia y la locura, el amor y el miedo. Sobre cómo "HAL 9000" completa su transición de máquina a ser con entidad propia.
Guitarras psicodélicas y sintetizadores envolventes acompañan a HAL durante su viaje hacia su propio descubrimiento.
Wayne se crea a finales del año 2020, durante una pandemia mundial. Surge de la necesidad de hacer canciones que podríamos definir como Rock Alternativo, con muchas referencias de estilos como la Electrónica, la Psicodelia o el Pop.
Durante este 2023 será lanzado su primer trabajo discográfico, grabado en los Estudios Sputnik por Jordi Gil (Derby Motoreta's Burrito Kachimba, El Niño de Elche, Tote King, etc.).
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Ciudad del Calor". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Insanidade"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado casi medio año desde la última vez que os hablé sobre "Insanidade". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "Set Me Free". Ahora lanza su nuevo tema: ¡"Get Away"!
"Get Away" es el tema de apertura del nuevo álbum "Dogs Of The Subway" de la banda "Insanidade", álbum que será lanzado el 24 de marzo. El tema "Get Away" tiene un videoclip que será lanzado el 10 de marzo. El sencillo está disponible en todas las plataformas de streaming.
La elección de "Get Away" como single y tema de apertura se debe a que trae toda la energía del álbum, un tema muy Rock n Roll con influencias de "The Hellacopters" y "Motorhead". La letra habla de libertad, sarcasmo, egoísmo y juvenil Es una letra sencilla y muy Rock n Roll.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Get Away". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Insanidade". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
