Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Mercado Negro"! Y bueno, ¡comencemos!
"Mercado Negro" son José Luis Sosa (Guitarra y voz); Manolo Fernández (Bajo y voz); Dani Pujals (Trompeta y teclados); Manel Martínez (Guitarra,) y Habana Beat (Batería).
Ahora el dúo argentino llega con la salida de su nuevo single: ¡"La Luna tiene Celos"!
El sonido característico que "Mercado Negro" ha sabido crear durante esta última década, nos acercan un nuevo tema "La Luna tiene Celos" (feat Sara Vilaseca), la formación de Berga (Barcelona) encamina esta nueva etapa con las ideas muy claras, rescatando el espíritu originario de la formación el pop rock más contundente, alejándose de su etapa de electrónica más vanguardista.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Luna tiene Celos". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Mercado Negro". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Rozalén! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Rozalén. En aquel post os hablé sobre su anterior tema, "Te quiero porque te quiero". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Amor del bo"!
La voz de Rozalén brilla en catalán en "Amor del bo", segundo adelanto de "Matriz", su quinto álbum, que estará en la calle el 11 de noviembre. Un disco que viaja por la diversidad del folk peninsular con colaboraciones tan brillantes como la que ejecuta con especial acierto con Silvia Pérez Cruz en este nuevo tema. El estreno del segundo anticipo de Matriz será el 21 de octubre.
Tras arrancar el proyecto con "Te quiero porque te quiero", publicado el pasado 5 de octubre, Rozalén insiste en su defensa del folk en esta colaboración con la cantante y compositora de Palafrugell. En catalán, su voz adquiere nuevos y desconocidos matices, que se afianzan al entrecruzarse con la ganadora del "Premio Nacional de Músicas Actuales 2022", del Ministerio de Cultura. El videoclip que acompaña el tema, un plano secuencia que sitúa a las dos artistas en el centro de la escena, refleja perfectamente esa conexión.
"Amor del bo" es una habanera compuesta por Silvia en recuerdo de su padre y del de Rozalén, ambos fallecidos. "Es una canción de duelo que ha creado para mí, un regalazo de una de mis artistas favoritas", precisa. "Mi padre cantaba habaneras y yo he hecho la primera de mi vida, es muy especial para mí", afirma Silvia.
Es también agradecimiento a los rincones de España donde se ha sentido feliz cantando. Por eso recurre a la música popular de muchas de sus regiones, a la música de transmisión oral, a la que se mira en la tradición y en el folklore, la que se reelabora con técnicas actuales pero con instrumentos y cacharricos del pasasdo.
Para presentar este ambicioso trabajo, Rozalén se embarca en una gira de conciertos en los que desgranará estas composiciones arropada por su banda habitual. Desde mayores a pequeños podrán disfrutar de un espectáculo que habla de nosotros a través de la música; abrazando nuestra historia con canciones fundamentales. Pasen, vean… pero, sobre todo, escuchen y disfruten de este emocionante proyecto.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Amor del bo". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Rozalén. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellas. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Vanesa Martín! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado menos de un mes desde la primera vez que os hablé sobre Vanesa Martín. En aquel post os presenté a la cantante y su anterior single, "Quién lo diría". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Marzo"!
Vanesa Martín presenta un nuevo adelanto de su próximo álbum "Placeres y pecados", En esta nueva canción llamada "Marzo", toca distintos palos del flamenco en la parte rítmica, como el tanguillo de Cádiz y la Chacarera.
Con una producción muy actual, entre lo sintético y lo acústico, es una canción con una melodía que te atrapa y cuenta con un estribillo memorable y emocionante. Es un tema producido por Emilio Mercader.
Es una canción muy especial para la artista y por este motivo ha querido contar con la bailaora Sara Baras, en el vídeo oficial :
"Una vez soñé y lo pronuncié en voz alta, a ella justo. A mi querida y admirada Sara Baras. Verla bailar a mi lado es adictivo y aunque había momentos que aguanté hasta la respiración, luego el arte nos agarró las manos y fluimos fácil. Como cuando es de verdad. Porque así te siento.
Este "Marzo" además, contiene mucho de eso, esencia, alma, espontaneidad y fuerza. Eras la mejor para acompañarlo y elevarlo. Bendiciones y madera", nos comenta Vanesa.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Marzo". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Vanesa Martín. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellas. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Ana Torroja! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un año desde la última vez que os hablé sobre Ana Torroja. En aquel post os hablé sobre su cartel de "SOLD OUT!" para su concierto en "Noches del Botánico". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Pasos de gigante"!
Con motivo del Día Mundial contra el Cáncer de Mama, celebrado el 19 de octubre, Ana Torroja presenta "Pasos de gigante", tema compuesto junto a Alberto Jiménez (Miss Caffeina) para el himno de CADENA 100 POR ELLAS 2022, a beneficio de la Asociación Española Contra el Cáncer.
En su presentación con Javi Nieves y Mar Amate en el morning de Cadena 100 "¡Buenos días, Javi y Mar!", Ana Torroja decía sentirse nerviosa y agradecida por haberle dado la posibilidad de hacer esta canción. Y añadía creer que era una de las canciones más importantes que había podido hacer en su vida explicando cómo el primero de los obstáculos era no caer en tópicos y hacer una canción llena de luz y de vitalidad.
El segundo paso era dar forma a la letra, y fue cuando le asomaron en la cabeza dos preguntas: "¿Qué hago? ¿Por dónde empiezo?". Reconoció, "Me puse en el papel de una persona que había sufrido la enfermedad, mi madre, y un poco el proceso en mí, que estuve al lado de ella desde que nos dieron la noticia. Tratando de no ser melodramátrica. Busqué ese lado de mi madre que tenía en la vida y también en la enfermedad, con valentía. Fue ella la que me fue guiando a la hora de componer".
Por segundo año, numerosos rostros conocidos se daban cita anoche en el Teatro Real de Madrid para recaudar fondos en la gran gala solidaria 'ELLE Cancer Ball' donde la artista era galardonada por colaborar en esta causa.
Ya puedes disfrutar de "Pasos de gigante" y descargarla en todas las plataformas digitales. Todo lo recaudado con ella irá a beneficio de la "Asociación Española Contra el Cáncer".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Pasos de gigante". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Ana Torroja. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Teo Planell! Y bueno, ¡comencemos!
Consciente de que vamos por la vida sin tiempo para nada, Teo Planell construye canciones que se transforman en el lapso de unos segundos y que no se pueden contener en una etiqueta. Lo suyo es pop sin prefijos y en mayúsculas — a veces acompañado tan solo de una guitarra y otras sobre beats traídos del año 2037. Un talento para la precisión y la velocidad tan propio de la era TikTok, la red social donde ya acumula 150k seguidores y más de dos millones de likes.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"BB"!
Hoy tenemos la suerte de publicar su nuevo single junto a TRISTÁN! y Roy Borland. Juntos licuan beats futuristas con guitarras, palmas y voces pitcheadas en una canción que muta cada 15 segundos, en el punto dulce entre lo experimental y lo pop. No se trata de que no hayamos escuchado nada parecido: hay ecos de Frank Ocean, Dijon, El Guincho o Cornelius.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "BB". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de este artista. No olvidéis seguir a Teo Planell en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Anna Casanovas. Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la primera vez que os hablé sobre Anna Casanovas. En aquel post os presenté a la autora y su anterior libro, "A fuego lento". Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Dulce locura"!
"Dulce locura" es el nuevo libro de Anna Casanovas. Salió a la luz el pasado 18 de octubre, contando con el apoyo de "Titania".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Cuando Helena y Anthony se conocen a través de Gabriel y Ágata, saltan chispas, a pesar de ser polos opuestos. Sin embargo, el tiempo de Anthony en Barcelona tiene los días contados porque, aunque su estudio de arquitectura había delegado en él un nuevo proyecto, una llamada de su padre lo reclama para que vuelva a Londres.
Entre la distancia y el secreto que esconde Anthony, su relación queda en un punto muerto.
Ahora Anthony debe averiguar si está dispuesto a ayudar al hombre que lo ha hecho dudar de sí mismo durante toda su vida mientras lucha por recuperar el amor de Helena."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Anna Casanovas en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡William Barz! Y bueno, ¡comencemos!
William Barz es un artista de barranquilla/ Colombia que arranca su carrera en el año 2015 con un sencillo titulado "NO VUELVAS" bajo la producción de Johnboy Certain y Jorge "PYNGWI" Holguin, para cada año ir evolucionando de manera notable y teniendo grandes aportes de diferentes estilos en su música.
En 2017 saca su primer trabajo álbum titulado: "SERÁ DIVERTIDO" enfocado en el pop tradicional y producido en Bogota y Mexico, bajo varios productores, uno de ellos Edgar “cholo” Lozano(los claxons) en tres canciones del álbum. Entre esas Será Divertido, y repitiendo la receta, Johnboy Certain en las demás canciones del álbum.
Este artista llega esta vez con; "NO BARZ NO PARTY", un álbum en el cual él mismo, es el productor. Canciones cargadas de muchas fusión; Funk, hip hop, soul, pop, R&B, disco, entre otros géneros. Un álbum que tiene la fuerza para captar la atención del público colombiano y de cruzar fronteras.
Las influencias de William Barz han cambiado con el pasar del tiempo, se nota un giro interesante demostrando una influencia gigante de artistas cómo: Michael Jackson, Daft Punk, Lauv, Lana Del Rey, Drake, The Weekend, Los Claxons, Gustavo Cerati, Vicente Garcia, Maroon 5, James Brown, Shakira, Bruno Mars, Olly Murs y muchos más.
William Barz tiene como meta hacerte bailar y hacerte mover el cuerpo con canciones que tienen altos contenidos de groove y flow!
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Pecados"!
El cantautor Barranquillero William Barz, enciende las redes y las plataformas de streaming con el fuego de su canción "Pecados" y es que no para de sorprendernos con este cóctel bastante preciso de la energía de funk, el punch del house y la poesía erótica escrita y cantada por Barz.
"Esta canción no tiene una historia, es una poesía erótica escrita y cantada por mí, donde revelo esos pecados que nadie se ha imaginado que rondan por mi cabeza, los combino con la buena música y los sonidos armónicamente mezclados entre el beat y mi musa, en esta ocasión el sexo", enfatiza William.
Una canción que sigue llevando el sello característico de Barz, aferrado al beat y a las letras honestas, usando al sexo como musa y conexión, nos lleva a un camino rítmico de palabras atrevidas y armonías seductoras, llena de energía y fuerza.
La canción contó con la producción Jodeph the mind, Roy Pepper, Neil Niebles y William Barz.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Desecho". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de este artista. No olvidéis seguir a William Barz en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Akademiko! Y bueno, ¡comencemos!
A fines de la década de los 2000, Franco Venegas Vargas experimenta sus primeras incursiones y registros en la música con el grupo Mala Influencia, sin embargo, su carrera profesional se inicia en el año 2020, etapa en que tras una reflexiva pausa reaparece para proponer una versión más propia y fiel a su presente bajo el seudónimo de Akademiko.
Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Endemia"!
"Endemia" de Akademiko es un álbum de siete canciones de perspectiva íntima, de hecho, no incluye ninguna colaboración vocal. En él, Franco desenvuelve con franqueza sus conceptos sobre diversos ritmos, acotando puntos de vista desde su visión personal de cómo aborda el día a día, basado es lo clave que fueron sus propias experiencias en el proceso de dar con las respuestas que muchas veces buscó sin lograr encontrarlas.
"Me sentía en deuda con mis deseos de materializar un trabajo que concrete mi amor por la música y la escritura. El concepto del título se enfoca –más que en la pandemia que nos encontramos como sociedad a nivel mundial— en las carencias, enfermedades y trabas que tenemos como personas, tanto con nuestros pares como con nuestro entorno. Esto nos nos lleva a cometer errores, colocarnos una máscara o no entregar todo lo necesario para obtener nuestra propia paz y felicidad."
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "No Pretendan". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de este artista. No olvidéis seguir a Akademiko en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Immasoul! Y bueno, ¡comencemos!
Conocida por sus amigos como "Imma", Immasoul sigue creciendo como una de las artistas más talentosas y poéticas de la música latina actual. La artista ha sabido diferenciarse con canciones perfectamente armadas y cargadas de emoción.
Nacida en Chetumal, Quintana Roo, México, la talentosísima cantante y compositora ha sido embajadora de Nike Mexico, INNVICTUS y The Body Shop Mexico en tres ocasiones. Recientemente, colaboró con Budweiser en su campaña de NFT. Asimismo, se dedica a defender los derechos de las mujeres y la igualdad de género y enfoca su música hacia el empoderamiento femenino alrededor del mundo.
Ahora llega con un nuevo single: ¡"Sugar Boi"!
La cantante y compositora caribeña, Immasoul, está de regreso con una nueva canción llena de amor y empoderamiento, "Sugar Boi". A través de imágenes líricas y sonidos afrobeat, la cantante y creadora de múltiples guiones usa su música para sacar a los oyentes de su elemento y llevarlos al suyo.
El sencillo, "Sugar Boi" habla sobre el amor por su compañero de vida durante más de 10 años, cuya familia es de Orange Walk "Sugar City" Belice. Immasoul continúa explorando Afrobeat y su habilidad para los arreglos vocales. Producida por Mauricio Archundia sobre los beats, Leo X y Rox Mills, escrita por Leo X, Ana Ivonne, Mickey Cosio e Immasoul.
Una vez más, Immasoul demuestra que es la reina de la "narración poética", llevándonos a una montaña rusa emocional de autodescubrimiento y dándonos cuenta de nuestro propio valor con sus versos ardientes y su voz distintiva. Immasoul es conocida por enfocar su música en las relaciones y los desamores a través de letras vulnerables, honestas y malhumoradas, "Sugar Boi" se repetirá en cada lista de reproducción.
Immasoul tiene como objetivo usar su música para sacar a los oyentes de su elemento, llevándolos al suyo a través de ritmos primarios y arte nostálgico, empoderador, estimulante y cinematográfico. El video musical, que se lanzará la semana siguiente, promete ser un retroceso visual.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Sugar Boi". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Immasoul en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Paula Koops! Y bueno, ¡comencemos!
Paula Koops, una de las artistas más prometedoras del panorama pop de nuestro país, presenta el teaser de lo que será el primer single de su álbum debut.
Después de haber logrado increíbles cifras para una artista independiente con sus temas previos "Línea 7" y "Odio que te quiero", la primera rozando casi los 3.000.000 de reproducciones y la segunda los 2.000.000 de reproducciones, Paula se consolida como una de las nuevas caras emergentes a las que seguir de cerca durante el próximo año.
En el caso de "Línea 7", los datos hablan por si solos: Además de los datos desorbitantes de streaming, el tema logró entrar en playlist del país tan importantes como "50 Viral España" y además fue la banda sonora del anuncio de vuelta al cole de los cuadernos de Oxford.
Ahora llega con un nuevo single: ¡"¿Por qué vuelvo a quererte?"!
Con una propuesta solida y una base de seguidores que suponen casi una legión, Paula presenta "¿Por qué vuelvo a quererte?", un tema enérgico y potente, toda una declaración de intenciones que da una ligera pincelada de lo que será el álbum debut de la joven artista que verá la luz durante 2023.
Este tema cuenta ese momento de una relación en el que tu crees que has olvidado a la otra persona, pero cada vez que suena esa canción te das cuenta de que no le has olvidado. En el segundo verso, se puede ver claramente cómo es ese momento en el duelo de olvidar a alguien, como algunos días estás bien, otros ni te acuerdas, y otros vuelves a pensar en él y estás mal. Y quería plasmar ese momento que nos ha pasado a todos en una canción, que es el de escribir a tu ex cuando estás de fiesta y bueno a la mañana siguiente arrepentirte de haberlo hecho porque te duele.
El tema, compuesto por Paula Koops, Nava, Jonathan Burt y Fernando Boix se grabó el 23 de septiembre en "CERO ESTUDIOS", siendo Boix el responsable del sonido final del tema siendo el responsable de la producción y contando con Manuel Tomás en la mezcla.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "¿Por qué vuelvo a quererte?". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Paula Koops en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Pablo Fugitivo! Y bueno, ¡comencemos!
Pablo Fugitivo es un destacable songwriter malagueño de la escena underground con una voz cargada de personalidad y una lírica intimista, que navega entre la poesía urbana y el folclore más popular. Sus influencias van desde los sonidos americanos añejos de raíz (Rock, Blues, Country o Folk) hasta los sonidos más contemporáneos.
Desde 2011 Pablo ha publicado 2 discos bajo el pseudónimo de Fugitivos del Swing ("El Rock & Roll ya no es lo que era" y "Miopía urbana") y en 2019 lanzó su primer trabajo en solitario, "Voy solo".
Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"El Club de los insomnes"!
Pablo Fugitivo presenta su segundo disco, "El Club de los insomnes", unos temas creados en estos últimos años, tras la publicación de su primer disco en solitario "Voy Solo" (2019).
"Ha sido una época muy intensa", explica Fugitivo, "llevé una vida bastante bohemia, donde la nocturnidad ayudó a forjar una fuerte camaradería con otros creadores y compañeros de escena". De hecho el disco cuenta con bastantes colaboraciones de muchos de esos amigos que surgieron de esas noches interminables, como Gatoperro en la melodramática "Sé que va a doler"; o El Manin (cantautor y percusionista de El Kanka) en la alegre y campestre "Páginas en blanco". También aparecen en su álbum muchos otros artistas de la escena malagueña como Ángela Hoodoo, Rafa Toro, Olga Díaz, Carlos Vudú o Fito Vergara.
El disco se grabó en 2021 en Málaga durante varias sesiones, en distintos lugares de la provincia y a lo largo de varias semanas, debido a las restricciones imperantes de la época pandémica. La producción es del propio Pablo Fugitivo; las mezclas corren de la mano de Paco Loco y el mastering fue realizado por Mario G. Alberni (Kadifornia Masteting).
Entre los músicos que han participado en las sesiones de grabación, Fugitivo contó en las baterías con el gran Coki Giménez (Leiva, Fito & Fitipaldis, Dani Martín, etc.) y con algunos de sus músicos de cabecera, como Raúl Ranea, Ariel Ciganda, Kini Cañete, Ale Berenguer o Henrik Larsson, entre otros.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Quiero vivir siempre en un sábado". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de este artista. No olvidéis seguir a Pablo Fugitivo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Verona"! Y bueno, ¡comencemos!
"Verona" nace en Granada en 2017 con un puñado de canciones que dieron lugar al nacimiento de su primer EP. Guitarras afiladas, melodías pegadizas y canciones que van desde la calma a la revolución más Indie-Rock.
Con estas canciones fichan por "Subterfuge Records", con quienes editarán dos trabajos más. Entre publicaciones, "Verona" ha llevado su música por toda España, tanto a salas, acompañando a grandes nombres de la escena española como Neuman, "Viva Suecia", Nudozurdo, "Triángulo de Amor Bizarro", Cycle, etc., como a festivales (Granada Sound, Interestelar, En Órbita...). "Verona" edita cuatro trabajos en cuatro años: "Dinámica" (EP, 2017), "Equilibrio" (LP, 2018), "Fuerzas Resultantes" (EP 2019), "Capital Silencio" (LP, 2020).
En agosto de 2021, Verona entra a grabar en "El Castillo Alemán" con un omnisciente Carlos Hernández Nombela como productor, para crear el que será su quinto trabajo de estudio. En esta ocasión, un nuevo largo. Diez temas que suponen un golpe en la mesa y la consolidación del "Sonido Verona". Quizás, madurez y temperamento sean buenos adjetivos para describir este nuevo disco, que será editado por BMG Spain en este 2022.
Las nuevas canciones están generando un "feedback" muy positivo en las primeras escuchas de manera privada entre promotores y locutores de la escena independiente del país, generándose así una excelente rampa de despegue para lo que será el nuevo lanzamiento de "Verona", "Giro Argumental".
Ahora el dúo llega con la salida de su nuevo single: ¡"Ya no es lo mismo"!
"Verona" nos presentan "Ya no es lo mismo", tercer adelanto y corte uno del que será su tercer LP: "Giro Argumental".
En esta ocasión la banda apuesta por las melodías brillantes que entremezclan con elegancia con arpegios atmosféricos y que culminan con un torrente de energía en sus estribillos finales. Juegan nuevamente con la dinámica y la evolución del tema, donde nos ofrecen momentos de un rock cadencioso que evoluciona progresivamente a pasajes de guitarras y melodías vocales tremendamente enérgicas.
El epicentro de la temática nos plantea la necesidad de colocar los pies en el suelo en el amor. La descompensación en los tiempos, la idealización de los momentos, la dependencia emocional y ese vacío que puede provocar la intensidad amorosa se convierte en la reflexión principal del tema. La añoranza de tantas vivencias que nunca serán lo mismo...
Con este último sencillo Verona cierra la carta de presentación de su nuevo trabajo, dejándonos bastante claro que hay sobre la mesa una apuesta clara por la potencia y las buenas melodías, alternando pasajes atmosféricos con cortes elevados de distorsiones y baterías potentes.
La búsqueda de un sonido más orgánico anticipa un directo intenso y pujante, por lo que su próxima "Gira Argumental" la recibimos como una prueba de autenticidad de una banda que siempre ha sabido llevar un paso más allá cada trabajo de estudio que ha presentado.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ya no es lo mismo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Verona". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un grupo: ¡"Atzur"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Atzur". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "A Kiss on the Lips". Ahora llegan con su nuevo tema: ¡"Faithful Believer"!
"Atzur", el dúo hispano-austriaco de pop electrónico que se conoció por "Tinder", lanza el primer single del que será su esperado álbum de debut, que llegará ya en 2023. "Faithful Believer" explora los problemas de confianza y el salto al vacío que es empezar a creer en alguien.
Aboga por luchar contra los miedos propios y por el crecimiento personal que nos conduce a sacar lo mejor de cada situación y a convertirnos en nuestro verdadero yo. Sin duda es un viaje largo y complicado, una batalla en la que solo vale la victoria, pero que nos permitirá estar ahí para quien se lo merezca y comprometernos plenamente.
Comenzando con una línea de sintetizador onírica, escuchamos la voz de Patricia, poderosa e inquietante, en un registro más suave: "Dios no parece tan irreal cuando te miro a los ojos", llevando la canción a un sonido más expansivo y arrollador que explota en un irresistible himno al llegar al estribillo. Los coros, la batería y el piano están presentes en "Faithful Believer" como seña de identidad de "Atzur", que anteponen siempre la emoción como prioridad.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "A Kiss on the Lips". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Atzur". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un nuevo grupo: ¡"Magictostadora"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre "Magictostadora". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Tambores de guerra". Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Bajo el sol"!
"Vivo sin mirar lo que es la vida…". ¿Cuántas veces has sentido que todos los días pasan iguales y el tiempo vuela? Un canto a detenerse y a apreciar lo que nos rodea es lo que nos trae "Magictostadora" con "Bajo el sol".
Si bien sus últimos singles seguían una línea más reivindicativa o incluso combativa, porque "Desconectar" nos animaba a dejar de depender tanto de nuestros dispositivos móviles y "Tambores de guerra" quería reivindicar que los conflictos bélicos tienen como gran perdedor a población inocente, "Bajo el sol" es más sencillo y positivo.
Este nuevo tema quiere invitarnos a apreciar las pequeñas cosas de la vida, esas que nos pasan desapercibidas por vivir demasiado deprisa y que en muchas ocasiones solo valoramos cuando ya las hemos perdido. Su letra, además, no está escrita por "Magictostadora", toda una novedad, sino que la firma Mario, compañero de Andrés Rebolledo en el proyecto paralelo Neon Suite, de tintes más electrónicos.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Bajo el sol". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste este post y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de "Magictostadora". No olvides seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Will Spector y Los Fatus"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre "Will Spector y Los Fatus". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "Blackout". Ahora lanzan su nuevo disco: ¡"La Llama"!
Sincerémonos: qué preferimos, ¿un disco que nos proporcione guías para vivir, actuar, pensar y sentir mejor, y que, por tanto, nos haga entender lo mal que hacemos las cosas; o, por el contrario, uno que empatice con nuestra desastrosa existencia y nos ilumine en el hastío?
Si eres de los segundos, "La Llama", de "Will Spector y Los Fatus", será tu nuevo álbum favorito. En las antípodas del buenísimo, de lo políticamente correcto y de la pseudo-filosofía del mindfullness, el tercer trabajo de la banda oscense-barcelonesa no pretende dar lecciones, sino acompañarte en la derrota.
Celebrando el fracaso, aceptando la miseria existencial y abrazando la tragedia con alegría y ganas de bailar, abanderan el orgullo del perdedor sin caer en la autocompasión. Al contrario, tirando de escapismo, optimismo cáustico, humor negro y una instrumentación exultante que aúna synth-rock, psicodelia de inspiración 60s, dark disco, garage, new wave entre otras muchas referencias estilísticas, entregan un compendio de grandes canciones para sentirte arriba en tus momentos más bajos.
En cualquier caso, no hay que confundir derrota con derrotismo. Lo primero constata un hecho del pasado y/o del presente, lo segundo es una actitud que denota rendición frente al futuro: la pérdida de toda esperanza. Y aunque las altas cotas de sarcasmo presentes en "La Llama" puedan confundirnos, Los Fatus no han dicho ni mucho menos sus últimas palabras.
Podría parecerlo por temas como "Fondo de la muerte", su primer adelanto, donde se abandonan a la resignación como una forma de suicidio cotidiano, pero con alegría, mucho fuzz y una propuesta de synth-rock y psicodelia cercana a Brian Jonestown Massacre o El Columpio Asesino.
Pero también por "Sueño", aquel segundo single en clave synthpop y dark disco, con un ojo en la pista de baile, con el que nos invitan a un mundo de apenas existencia, a un limbo comatoso donde el tiempo y el pesar se detienen. O por "Blackout", canción que abre el disco, y que, en términos de un new wave y un post-punk que podría hermanar a Triángulo de Amor Bizarro con LCD Soundsystem, nos habla de la alienación del homínido moderno. Incluso por "Eternidad", ese baile de zombies entre el synth-pop y el dark-wave, al que nos convidan para aceptar lo vacío, insustancial y absurdo de nuestra existencia.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Eternidad". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Will Spector y Los Fatus". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Soman Chainani. Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre Soman Chainani. En aquel post os presenté al autor y su anterior libro, "En busca de la gloria". Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"El origen de la Escuela del Bien y del Mal"!
"El origen de la Escuela del Bien y del Mal" es el nuevo libro de Soman Chainani. Salió a la luz el pasado 18 de octubre, contando con el apoyo de "Puck Editorial". Esta es la tercera entrega de la saga "La escuela del Bien y del Mal".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Dos hermanos.
Uno bueno.
Uno malo.
Juntos vigilan el Bosque Infinito.
Juntos eligen a los estudiantes de la Escuela del Bien y del Mal.
Juntos los entrenan, les enseñan y los preparan para su destino.
Hasta que algo sucede.
Algo inesperado.
Algo poderoso.
Algo que lo cambiará todo y a todos.
¿Quién sobrevivirá?
¿Quién gobernará la Escuela?
El viaje empieza aquí. Cada paso está lleno de magia, sorpresas y hazañas audaces que ponen a prueba el coraje, la lealtad y quién eres realmente. Pero todo esto solo te llevará al inicio de las aventuras que caracterizan a La Escuela del Bien y del Mal."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Soman Chainani en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista: ¡Galean! Y bueno, ¡comencemos!
Músico y productor de 29 años radicado actualmente en la ciudad de Buenos Aires. Galean conquista desde la poética de sus líricas la canción porteña y sus paisajes oníricos adyacentes. Con 3 LP’s en su catálogo más una colección de EP’s colaborativos y también propios, el artista nos introduce una obra sobretodo ecléctica, en la que lanzamiento a lanzamiento el artista muta y nos despliega una nueva paleta de su sonoridad.
En el periodo 2014-2019 fue compositor, integrante y frontman en "Aloe" , conjunto porteño que supo transitar escenarios como Niceto, Vorterix, CC Konex y el mismísimo festival Lollapalooza entre otros. Desde su separación a principios del 2019, Galean se dedica de tiempo completo a su carrera solista, tiempo el cual coincide con la agenda de lanzamiento de su último LP "El Mago" (2019). Durante el 2020 y en el periodo de aislamiento obligatorio, Galean lanzó 2 Eps colaborativos con distintos artistas de todo Latinoamérica.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Goza"!
"Goza" es el segundo lanzamiento del año del músico y compositor argentino Galean, quien luego de la salida de su aplaudido tercer disco "Pasado Mañana" (2021) se ha enfocado en producir una serie de singles en los que prima la experimentación y colaboración con músicos de distintas partes del mundo.
Para esta ocasión -y tras presentar en mayo "Amar el movimiento", un bolero interpretado en colaboración con Weste-, Galean une fuerzas con la artista brasileña Luiza Brina y propone un ritmo hipnótico que, acompañado de una melodía simple y repetitiva -casi mántrica-, e incluyendo aires de jazz envueltos en un halo rioplatense, invita a disfrutar la vida y a dejarse llevar por el instinto y el amor que brota de cada unx: ""Goza" es un candombe que surge de la libertad de permitirme jugar, probar nuevos géneros y aventurarme sin limitaciones; es una canción que abre nuevos horizontes y hace que Galean sea mucho más que lo que venía siendo, hace que Galean goce", explica el compositor.
"Goza" fue grabado en la misma jornada en estudio que "Amar el movimiento", y contó con la participación de Tiki Cantero en percusión, Juano Sarda Lerotich en guitarra, China Roldán en piano, Edú Gabriel en Bajo y Machingo Russo en trombón.
Sobre la colaboración con Luiza Brina y la elección de los músicos, Galean comenta: "Decidí grabar junto a musicxs que entendieran el flash latinoamericano y así poder capturar la esencia de lo que me imaginaba. Luego de varias idas y vueltas conocí a Luiza Brina, artista de Mina Gerais con la que decidimos hacer una colaboración juntos en un intento de trazar puentes y borrar fronteras. Por otro lado, lxs músicxs que me acompañaron no solo aportaron de su alma sino que también arreglaron e hicieron que el producto terminado sea lo que es. Estoy infinitamente agradecido con su aporte".
El nuevo sencillo estará acompañado por un videoclip filmado en México por Gonzalo Sánchez en el que se refleja el cotidiano de las personas a modo de documental, presentando la idea de gozar como algo posible a cada instante y en cada simple acto.
Actualmente Galean se encuentra produciendo su cuarto disco de estudio, el que -según sus palabras- es su obra más ambiciosa y compleja hasta la fecha. De carácter conceptual, el álbum profundiza en la contradicción, en la existencia de dos fuerzas primordiales y opuestas que conviven como posibilidad en cada persona.
Además, el nuevo trabajo tiene un espíritu colaborativo y cuenta con la participación de artistas, amigxs, productores, realizadores audiovisuales y diseñadores de distintas zonas de Argentina y Latinoamérica: "Es un proyecto alegre que busca la unión de los opuestos", asegura Galean.
El disco verá la luz en 2023 y Galean ya planea una gira por Argentina, México y Chile para presentarlo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Goza". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de este artista. No olvidéis seguir a Galean en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Rojo Amelia"! Y bueno, ¡comencemos!
"Rojo Amelia" es un dúo de rock pop electrónico que nace en Bogotá en medio del confinamiento de la pandemia. Andrea Landínez (voz y guitarra) y Nicolás Rico (guitarra) le dan vida a este dúo que, por medio de instrumentos acústicos, eléctricos, live looping y secuencias, logra sonar más grande de lo posible para un dúo. Los dos se encargan de la interpretación de teclados y electrónica, así como la producción y composición de las canciones.
La intención de la propuesta musical de "Rojo Amelia" es agridulce. Cubren un rango de emociones amplio: tristeza, felicidad, rabia, euforia. Sus canciones están hechas para reflexionar, aprender, bailar, gritar y vacilar lo bueno y lo malo de los días.
"A través de nuestras canciones enviamos mensajes de resiliencia, de aceptar la sombra y lo malo que nos ha pasado, pues nos termina construyendo; haciéndonos quienes somos. En medio de la violencia en Colombia tenemos una tremenda capacidad de soñar e inventarnos maneras de pasarla bien y bueno… también de huir de la tristeza. Para "Rojo Amelia" uno de los temas recurrentes es la amistad, esa familia que no nos toca, sino que escogemos y también de encontrar un hogar en lugares diferentes a la casa que nos tocó", cuenta el grupo con influencias musicales de artistas y proyectos como Bjork, Café Tacvba, Radiohead, Aterciopelados y Taylor Swift.
Ahora el dúo argentino llega con la salida de su nuevo single: ¡"Playa"!
"Playa" es el nuevo sencillo de "Rojo Amelia", una canción que invita a escapar y a encontrar libertad En medio del trabajo, las obligaciones y las limitaciones económicas; la ciudad gris y fría se convierte, con sus edificios, ruidos y escasos rayos de sol, en el sitio de escape cuando es imposible viajar. "Playa" es decirles a los habitantes de las ciudades frías, "ustedes tienen luz, brillen sin miedo".
La canción tiene una esencia pop. La voz lleva un ritmo relajado que se combina con teclados electrónicos, guitarras latinas y rockeras, amarradas por un loop que suena a rock, pero es electrónico en su esencia.
La portada del sencillo hecha por el fotógrafo y creativo Juan Pablo Landínez, estuvo inspirada en el video "Zoom" de Soda Stereo grabado en el Planetario de Buenos Aires. Por eso, "Rojo Amelia" fue al Planetario de Bogotá para darle vida a esta imagen buscando mostrar esas combinaciones fantásticas de cielo, edificios y palmeras; ese lugar de escape en medio del caos.
"Queríamos reflejar la ciudad y los cambios de luz. Estamos en una ciudad donde la luz cambia constantemente, pasa de estar nublada a alumbrarnos con un cielo azul y un sol intenso. Tenemos unas nubes que se mueven a toda y luego esos cielos rojos del atardecer que nos deslumbran a veces y que se reflejan sobre los edificios de ladrillo", agrega el grupo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Playa". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Rojo Amelia". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Doxxis"! Y bueno, ¡comencemos!
Dos jóvenes soñadores quienes se unieron musicalmente gracias al destino, hoy cumplen uno de sus más grandes sueños junto al sello disquero que les dio la oportunidad de convertirse en verdaderos exponentes del género urbano: "Rapetón Approved".
Juval y Khaled, hoy el dúo "Doxxis", dieron sus primeros pasos en la música en edad escolar, sus melódicas voces y especial talento para la interpretación destaca ante la multitud y desde una corta edad se vislumbraba un gran futuro para ambos cantantes.
Ahora el dúo colombiano llega con la salida de su nuevo single: ¡"Festivo"!
"Festivo" es una canción que nace de una historia de la vida real escrita por sus mismos intérpretes, bajo la producción de Izzy Guerra.
"Festivo" es un tema pop-urbano con una melodía de reggaetón clásico y una letra divertida pero al mismo tiempo muy sensual.
"No podríamos estar más felices, llegó el momento que tanto habíamos deseado y lo mejor es que es solo el comienzo. Gracias a Rapetón Approved por elegirnos entre tantos talentos, estamos viviendo un sueño hecho realidad", afirman los cantantes.
El tema se estrena con su video musical oficial grabado en la hermosa ciudad de Medellín, Colombia, bajo la dirección de Fercho Velásquez y está disponible en todas las plataformas digitales.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Festivo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Doxxis". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
