Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros un nuevo grupo: ¡"Anora Kito"! Y bueno, ¡comencemos!
NI POP NI NOISE, SINO TODO LO CONTRARIO. Bases rítmicas contundentes y pegadizos riffs, melodías de voz de lo más pop y cuidadísimas letras que no se sienten incómodas si las tildamos de lírica. Esto es lo que "Anora Kito" ponen sobre la mesa.
A principios de Enero de 2019 ve la luz este nuevo proyecto, de la mano de Óscar Barchino (guitarra y voz), Santi Vilar (guitarra), Pedro Albalate (teclados y sintes), Juan Buonamisis (batería) y Sergio Navarro (bajo), todos ellos con un largo recorrido en el panorama musical de Castellón y Valencia.
Tras un año de trabajo de composición y ensayos, y con un confinamiento de por medio, "Anora Kito" contacta con Carlos Hernández Nombela, productor de bandas como "Los Planetas", "Pereza", "Viva Suecia", "La Habitación Roja", "Triángulo de Amor Bizarro"... quien, tras una selección de los temas a grabar, produce y registra el primer trabajo de estudio de "Anora Kito".
Ahora lanzan su nuevo single: ¡"Último suspiro"!
"Último suspiro" es la nueva canción de "Anora Kito". Una postura crítica frente a la impermeabilidad ante las injusticias y las miradas que apuntan hacia otro lado.
El single es otro adelanto del álbum "La gravitación de Kito", que se lanzará en formato físico en breve, y que incluirá diez temas grabados y producidos en El Castillo Alemán, por Carlos Hernández Nombela.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Último suspiro". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Anora Kito". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Inoxidables"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre "Inoxidables". En aquel post os presenté el anterior disco del grupo, "Vendaval". Ahora llega con su nuevo disco: ¡"Pobre y puro"!
El pasado día 5 de octubre, se publicó "Pobre y puro", su cuarto álbum y con el que se cierra la "Trilogía de la resurrección".
Este álbum ha sido grabado, como los dos anteriores, a distancia, entre Asturias y Córdoba; mezclado en Tutu estudios (Avilés) y masterizado en Abbey Road Studios (Londres) por Simon Gibson y Christian Wright.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Zapatos nuevos". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Inoxidables". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Séptimo Invitado"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Séptimo Invitado". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Por amor". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Mira"!
Después del exitoso lanzamiento "Por amor" en medios de comunicación y redes sociales de América Latina la banda de pop rock de República Dominicana "Séptimo Invitado" regresa con una nueva novedad musical, se trata de "Mira".
"Mira" es una canción que aborda una relación que no se logra concluir por una asfixiante pasión que ata a los protagonistas. En esta ocasión, "Séptimo Invitado" profundiza más su sonido en el new wave y el synthwave de los 80's, dándole un poco más de sensualidad a la letra en una estructura en donde las guitarras son cruciales, como es costumbre en la propuesta de la agrupación dominicana.
"Puedes decir mil veces que hoy será la última vez. Mira, que me fascina, que me dominas cuando hacemos el amor…"
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mira". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Séptimo Invitado". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una nueva artista: ¡Lorena Gómez! Y bueno, ¡comencemos!
Lorena Gómez, nacida en Lleida el 12 de Abril de 1986 se subía a los escenarios con tan solo 8 años y ya no ha bajado de el, tras proclamarse ganadora en "Operación Triunfo 2006 España".
Posteriormente publicaba con Sony: "De Película" y "Esta Vez". Participando a su vez en diversos programas de éxito de la televisión Española, tales como: Qué Tiempo Tan Feliz, Los Mejores Años de Nuestras Vidas y Destino Eurovisión.
En 2010 participaba en la preselección de "Destino Oslo" con la canción "Amor Mágico" donde obtuvo la tercera plaza en la gran final.
Dichos trabajos los compatibilizaba con numerosos conciertos en sus tres giras correspondientes a sus trabajos discográficos del momento. Compartiendo escenario con grandes artistas como Julio Iglesias, Jennifer López, David Bisbal, Pastora Soler, Bono de Ú2.....
En 2013, afincada en Miami, compaginaba su trabajo en diversos programas de TV y la grabación de telenovelas de éxito con la grabación de su álbum de estudio. En 2015 triunfaba en España con su participación en el programa "Tu Cara Me Suena 5" de Antena 3.
Tras su éxito, publicaba 3 singles; "Indomable", que se convertía en la banda sonora del Tour de Francia. "Vulnerable a ti" y "Bórrame el Recuerdo".
Lorena Gómez, una de las mejores voces nacionales, ha realizado en los últimos años colaboraciones en escenarios con Antonio José, Pastora Soler, Antonio Carmona, Manuel Carrasco, Miguel Poveda, Niña Pastori , India Martínez , Gente de zona Y José Mercé.
Ahora obtiene una gran logro en su nuevo proyecto: ¡"WAH"!
La artista recorre las canciones de tu vida acompañada de los mejores músicos y las voces más prestigiosas del momento.
Un proyecto único que ha supuesto un paso muy importante en su carrera ya que podemos disfrutar de su voz en directo y descubrir la variedad de registros con los que nos sorprende.
Con paso firme y seguridad pisa Lorena el escenario de IFEMA. Al ritmo de Feeling Good abre el show como antesala a lo que estaría por venir. "WAH" es un espectáculo que reclama esfuerzo, entrenamiento y capacidad vocal. Adjetivos que definen a la perfección el trabajo de la artista.
Para Lorena ha supuesto también un calentamiento de cara a lo que nos tiene preparado en su carrera musical que muy pronto, verá la luz. ¡Qué no te lo cuenten, descubre a Lorena como nunca antes!
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Me Vuelvo a la Vida". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Lorena Gómez en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Hugo Toscano! Y bueno, ¡comencemos!
Hugo Toscano, ex guitarrista y miembro fundador del grupo "Elefantes", prepara su primer álbum en solitario que verá la luz en otoño de 2021.
Después de la ruptura en 2019 con el que fue el grupo de su vida y tras una profunda depresión en 2020, el ex guitarrista de "Elefantes", Hugo Toscano prepara su primer disco en solitario, que se publicará en otoño de 2021.
En este primer disco, que podremos escuchar a finales de año, Toscano realiza una crítica a la sociedad occidental, a través de "la voz y la memoria del elefante".
En 2019 Elefantes y Hugo Toscano, miembro fundador y activo artístico y creativo de la banda de pop-rock durante veinticinco años, tomaron caminos diferentes después de una complicada ruptura. Entre la producción musical del cuarteto formado por Shuarma (cantante y compositor), Jordi Ramiro (baterista), Julio Cascán (bajista) y el mismo Toscano, se encuentran temas como "Más que tú a yo" de su primer disco "El hombre pez" (1998) y "Azul" de su segundo disco homónimo publicado en 2002.
Ahora lanza su nuevo tema: ¡"El Elefante Olvidado"!
Hugo Toscano presenta "El Elefante Olvidado", el primer sencillo de su nuevo y primer disco en solitario. Un disco que toma como punto de partida, el profundo desencuentro y su posterior expulsión de la banda de la que fue miembro creador, guitarrista y activo artístico fundamental durante 25 años, Elefantes, hecho que le hizo caer en depresión durante casi dos años.
Durante este período y, a través de una apasionada lectura acerca de historia, religiones y filosofía, Hugo Toscano trata de transformar un momento difícil en algo positivo bello y hermoso como es este "El Elefante Olvidado", una canción que da título al álbum y que supone su resurgimiento personal y artístico, abordando la composición de las canciones y sus textos, además de interpretar como cantante solista su propio repertorio.
Oyendo una voz en sueños (¡¡vuela, sueña…!!) Hugo Toscano comienza a creer en el renacer de sus propias cenizas, dando lugar a la composición de esta preciosa canción llamada, "El Elefante Olvidado".
"El Elefante Olvidado", es también el título genérico del nuevo disco de Hugo Toscano, un disco producido por él mismo, grabado y mezclado por César J. de Cisneros en "Espacio Sonoro Magic Sound" en Estepona (Málaga), en "Casa Amanecer" en Bolaimí, Velez-Rubio (Almeria) y en "Dry Mountain Studio" en Vélez-Blanco (Almería), y masterizado por Francesc Ticó en los estudios "Ina Master Suite" en Lleida.
"El Elefante Olvidado" supone un paso de gigante en la carrera de Hugo Toscano. Un paso en el que se transforma en compositor, letrista e intérprete de sus propias canciones, además de seguir siendo el guitarrista que siempre fue, con la marcada personalidad de sus guitarras eléctricas, sello identificativo en su trayectoria como músico.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El Elefante Olvidado". ¡No so lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Hugo Toscano. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, página web) para saber todo sobre él . No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"NAW"! Y bueno, ¡comencemos!
"NAW" nacen en Martos (Jaén) en el 2018, inicialmente con el nombre "Non & Weeds", que tras una maqueta de cinco temas, con la que actúan en "Quintaexencia", "Día Internacinal de las Bibliotecas", "Indico Festival", "La Fábrica del Arte", "Bótanico de Copas. Verano en la Villa" y "10 Años de Cultura" en el Hotelito. Junto a Vértigo Estival y Live Music Otoño.
Está formado por Toñi Pérez como vocalista, con los hermanos Dalton, Carlos a la guitarra solista y voces y Rafa tambien a la guitarra. Les acompañan Alex Borasino como bajista y Raúl Fernandez a la batería.
En el 2021 graban este disco grabado y mezclado en "La Carreta Record", que se ha masterizado en Kadifornia Mastering, y está producido por Martos Sonora junto a los propios "NAW". El disco que titulan "Tirando piedras al Mar" combinan canciones en castellano e inglés con mucha fluidez, con la bonita voz de Toñi que sabe deslizarse entre las melodías y ambientes creados por la banda. Pronto llegarán sus canciones a tus oídos.
Ahora lanza su nuevo disco: ¡"I Cant Forget You"!
Sobre "I can't forget you" : "El tiempo pasa, los momentos se desvanecen, las personas se van, pero quedan en el recuerdo para siempre. Cada día el corazón te aprieta más."
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "I Cant Forget You". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "NAW". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"LILITH"! Y bueno, ¡comencemos!
"LILITH" es un proyecto musical de Medellín liderado por Tatiana González (guitarra y composición) y Marcela Carmona (teclado, voz líder y composición). La banda nace cuando Tatiana y varias amigas del colegio deciden tomar clases de guitarra eléctrica, bajo y batería en la Academia Hard Rock Taller para formar una banda de rock femenina. Allí se encuentran con Sara Delgado, primera vocalista, para apostarle a la idea de hacer música y demostrar que las mujeres poseen el talento necesario para mover el público rockero.
Según la mitología hebrea, "LILITH" es el nombre de la primera esposa de Adán antes de Eva, quien decide abandonarlo por iniciativa propia, antes de someterse a una vida sin libertad para ser ella misma. La banda hace esta referencia para destacar su intención de ser la primera banda de rock conformada por mujeres en Medellín y por la rebeldía intrínseca en su decisión de hacer rock y abrirse un lugar en una escena liderada mayoritariamente por hombres.
Con riffs potentes, voces con carácter propio, beats que aceleran el corazón y letras que invitan a la reflexión, "LILITH" quiere que su propuesta suene y resuene en los oídos y el corazón de quienes las escuchen en Colombia y Latinoamérica, que su proyecto genere identidad y perdure en el tiempo, y que su música, más allá de entretener, transmita un mensaje que invite a construir paz y aporte para que el mundo sea un mejor lugar.
"A través de nuestras canciones buscamos cuestionar nuestra realidad, enfrentar el miedo que nos inmoviliza, los juicios que nos desdibujan y ser un impulso para que quienes se han quedado en silencio, vuelvan a alzar sus voces", comenta la banda que tiene influencias del hard rock, el rock alternativo y el rock clásico.
Ahora lanza su nuevo disco: ¡"Sin miedo"!
"Sin miedo" es el nuevo disco de "LILITH", un trabajo que explora situaciones y problemáticas en las que los seres humanos experimentan miedo: el conflicto armado, la violencia contra las mujeres, el acoso y el abuso; así como la forma en que la música se convierte en una herramienta poderosa para buscar vencer los miedos y buscar la luz, para lograr que, a través de la unión y de la colaboración, se puedan crear escenarios de paz, liberar las expresiones e inspirar a otras personas a alzar su voz.
"El álbum contiene mensajes de esperanza, ánimo, solidaridad, sororidad, acompañamiento porque no están solos y solas, perseverancia, amor por la música y por la vida", agrega el grupo.
A nivel sonoro, "Sin miedo" de "LILITH", es un disco que no tiene fronteras ni límites. El álbum hace un homenaje a las raíces fusionando el rock con los sonidos autóctonos como fusiones con cumbia, hip hop y música electrónica; logrando una propuesta de colaboraciones únicas donde pesa más el resultado musical y el proceso colaborativo, que el género.
El disco cuenta con la participación de grandes artistas como Miranda, Laura Azul, Sara Delgado, Bicha, María José Camargo, Mary Hellen, Eliana Piedrahita, Claudia Cappelletti y Laura Gil quienes sumaron su voz, su estilo y todo su talento haciendo de este nuevo álbum una innovadora colaboración en el rock colombiano.
"Con esta colaboración, "LILITH" busca ser un ejemplo de hermandad y trabajo en equipo en el rock colombiano hecho por mujeres, demostrando que desde el respeto y la admiración mutua podemos crecer juntas y llegar más lejos", enfatizan Tatiana y Marcela.
Para este trabajo, "LILITH" contó con un profesional equipo de trabajo en la producción musical y grabación del álbum: Fer Gallego (bajo), Andrés Giraldo (batería) y Louis C. Fer de Disomnia Producciones (grabación, mezcla y master).
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Sin miedo". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "LILITH". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Joven Dolores"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 9 meses desde la última vez que os hablé sobre "Joven Dolores". En aquel post os presenté el anterior disco del grupo, "Brutal Delicadeza". Ahora llegan con la salida de su nuevo single: ¡"Claridad"!
"Claridad" es el nuevo single de los ibicencos "Joven Dolores" y el primer adelanto de lo que será su tercer y próximo disco, aún sin título y con lanzamiento previsto para principios de 2023.
En esta nueva canción, la banda explora nuevos sonidos con algunos samplers electrónicos y sintetizadores, sin perder su característica mezcla de pegadizas melodías pop con esencia rock, y con una letra donde conviven superación y aceptación, nostalgia y esperanza, amor y desamor.
Joven Dolores ha participado recientemente en "Los Conciertos De Radio 3" y en el programa de "Ángels Barceló" para la Cadena Ser "Hoy Por Hoy", ha figurado entre los más vendidos en iTunes con sus dos anteriores álbumes, compartido playlists con artistas como "Vetusta Morla", "Love Of Lesbian" o "Leiva" y sonado en programas de televisión como "Diarios De La Cuarentena" (BSO), "La Ruleta De La Suerte", "Rutas Bizarras" o "Aquí La Tierra".
Además, se encuentra en el tramo final de su gira "Un Segundo", con mas de 25 conciertos por todo el país agotando entradas en Madrid y Barcelona, y siendo seleccionados por el ciclo Girando Por Salas.
Sus directos destacan por su show impactante y enérgico, en el cual combinan a la perfección guitarras, sintetizadores y melodías, dando paso a un sonido directo a la pista de baile, las letras de sus canciones son para corear en grupo y disfrutar de sus conciertos.
Joven Dolores es una banda encabezada por David Serra (voz) y Joan Barbé (guitarra) a los que acompañan Frederic Torres (bajo) y Joan Carles Marí (batería).
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Brutal Delicadeza". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Joven Dolores". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Ariana Godoy. Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado tres meses desde la última vez que os hablé sobre Ariana Godoy. En aquel post os presenté su anterior libro, "Mi desesperada decisión". Ahora llega con la salida de su nueva novela: ¡"A través de la lluvia"!
"A través de la lluvia" es el nuevo libro de Ariana Godoy. Sale a la luz el próximo 27 de octubre, con el apoyo de "Montena".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"¡Llega el esperado final de la trilogía de los hermanos Hidalgo!
El cierre de la exitosa serie que catapultó al estrellato a Ariana Godoy.
Apolo Hidalgo está emocionado por enfrentarse a una nueva etapa de su vida: la universidad. Su sueño es estudiar psicología y ayudar a los demás. Sin embargo, esa ilusión se rompe cuando es atacado y golpeado en un callejón durante una noche lluviosa e, irónicamente, así es como la conoce a ella. A Rain.
La chica del paraguas lo salva, y se le queda grabada en la memoria. Cuando finalmente se vuelven a encontrar, Apolo queda todavía más prendado de Rain y, a través de ella, conoce a Xan, el dueño de un café donde pasan el rato.
A medida que los tres se conocen, Apolo se dará cuenta que Rain y Xan ocultan mucho más de lo que uno se puede imaginar.
Apolo es un chico lleno de buenas intenciones, pero eso, enla vida, no es garantía de nada... especialmente en el amor."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Ariana Godoy en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página webpara estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡"Uf Dog"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 10 meses desde la última vez que os hablé sobre "Ufboys". En aquel post os presenté su anterior single, "Train Hard". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Presidents"!
"Uf Dog" y Jay Saéz presentan "Presidents", tercer adelanto de "Ufboys Worldwide", el single está acompañado de un videoclip editado por CSGWork y grabado en Baiona (Galicia). El video puede verse haciendo clic en este enlace.
"Uf Dog" nos presenta un single mucho más tranquilo que Bate que bate, segundo adelanto del disco. Sin embargo, parte de un mensaje igual de evocador que el resto de temas, dado que habla –una vez más– de la importancia de la astucia y del trabajo para progresar y aprender ("307 next llegará un Benz"). "Uf Dog" transmite este mensaje mediante susurros casi, como si de consejos de la conciencia se tratase.
En lo relativo al beat, así como la mezcla y mastering de la canción, Jay Saéz vuelve a hacer de las suyas creando una atmósfera tranquila que nos recuerda al NY de los años 90, con claras influencias de Lord Finesse, Q-Tip o Nick.
A nivel audiovisual, CSGWorks nos ofrece un videoclip repleto de referencias a Galicia, spots cuanto menos diferentes y el buen criterio que siempre ha definido al filmmaker, ofreciendo así un videoclip cuidado y sólido en lo que a la dirección artística se refiere.
Por poner un punto y final cabe destacar la calidad de los trabajos que se presentan siempre desde "Uf Dog", un colectivo que ha conseguido ganar el respeto de artistas ya consolidados, y que poco a poco va penetrando dentro de la escena underground de nuestro país. Algunos ejemplos de ello son De vuelta a la ciudad o Train Hard.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Presidents". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Uf Dog". No olvidéis seguir a "Uf Dog" en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Reyko"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 5 meses desde la última vez que os hablé sobre "Reyko". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "Leaving Station". Ahora llegan con su nuevo tema: ¡"Already There"!
"Reyko" están teniendo un gran 2022. El dúo de pop alternativo formado por la cantante Soleil y el productor Igor, españoles residentes en Londres, es uno de los grupos nacionales independientes con más proyección internacional. Además de por España, "Reyko" ha girado por escenarios de Reino Unido, Francia, Alemania, Serbia y México. Y no solo eso, también han aprovechado para componer y grabar el que va a ser su siguiente álbum, "Fantasía", el tercero de su carrera, que saldrá a la venta en enero.
De momento, de ese próximo álbum lanzan su primer single de adelanto, "Already There", disponible desde el viernes 23 de septiembre. Una canción en la que mantienen su inconfundible sello y que es un eufórico himno donde se celebra la belleza de vivir el presente, sin intentar cumplir otras expectativas que no sean las de uno mismo.
Lo comunican sin gritos, con esa atractiva languidez vocal de Soleil tan de la era Eilish, sostenida por la cromática lluvia de matices rítmicos que va disparando Igor. Diálogo con el interior, explosión desde el exterior.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Already There". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Reyko". No olvidéis seguirle en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Héctor Guerra! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado dos meses desde la última vez que os hablé sobre Héctor Guerra. En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "La Cumbia Divergente". Ahora llega con su nuevo tema: ¡"La Cumbia Morenada"!
Héctor Guerra continúa el camino hacia su nuevo álbum con el propósito de regalarnos una cumbia casi cada mes. Algo en manos solo de uno de esos fenómenos culturales y musicales que nos regala la historia cada cierto tiempo.
Tras "Cumbiando el Mundo", "La Cumbia Del Tiempo" y "La Cumbia Divergente" llega en este inicio de curso "La Cumbia Morenada".
El rey de la cumbia urbana, vuelve con cuarto sencillo, "La Cumbia Morenada", en la que cuenta de nuevo con las colaboraciones del maestro DONATO ESPINOZA, director de unos de los grupos leyenda de la música Andina: Savia Andina, y de Alandino uno de los grupos independientes de la nueva escuela más destacados de Bolivia.
Este tema continúa la línea de sus anteriores singles en los que busca fusionar el Folklore Andino, el Hip Hop y la Cumbia. Además viene acompañado con un videoclip grabado en uno de los barrios mas populares y "bravos" de Bolivia, El Alto, en los famosos Edificios Whipala pintados por el famoso artista Mamani Mamani.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Cumbia Morenada". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Héctor Guerra. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, página web) para saber todo sobre él . No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"Glymur"! Y bueno, ¡comencemos!
"Glymur" es una banda de Mallorca de dream pop con dosis de post-rock y electrónica. Se encuentran preparando su próximo disco, "Follow the Lines". Este es el primer LP de la banda, y se presentará a principios del 2023 en digital y en formato físico en una edición limitada de vinilo y CD. El título hace referencia a las Song Lines, un concepto ancestral de las tribus aborígenes australianas, según el cual los mapas para orientarse son canciones.
El disco reflexiona sobre los contrastes entre la sociedad moderna, urbana y tecnológica, y las culturas primitivas muy ligadas a la naturaleza. Paralelamente nace de una experiencia mítica que ha sobrevivido a los milenios: una partida hacia lo desconocido y salvaje, alimentada por los sueños, que deja atrás relaciones personales para acabar volviendo, siguiendo las "líneas", al punto de partida... pero con una fuerte transformación.
Ahora lanza su nuevo single: ¡"Your Space"!
Su primer single "Your Space" es una inmersión entre texturas de sintetizador y guitarra, bases polirrítmicas y melodías sugerentes.
Una canción que transporta y donde convergen las líneas que se presentan en el álbum. El single se estrena con un videoclip y estará disponible en Spotify y en todas las plataformas digitales a partir del 28 de septiembre.
En este primer single podemos descubrir ese sonido especial que nos quiere transportar a ese universo sonoro particular, envolviéndonos por esas texturas y pasajes melódicos.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Your Space". ¡No os lo perdáis! Espero que con todo esto
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Roko! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Roko. En aquel post os presenté el anterior single de la cantante, "Las Cosas Que Tiene El Amor". Ahora llega con su nuevo proyecto: ¡"Godspell"!
"Godspell" es el musical de Emilio Aragón en el que podrás ver de nuevo a Roko actuando sobre el escenario. Desde sus inicios, la artista ha combinado su faceta de cantante con la de actriz, participando en programas televisivos como "Tú Cara Me Suena" y trabajando en la serie "Vive Cantando"y producciones teatrales como "Nine", "La Gatita Blanca" o "La llamada".
El musical se estrena este próximo 3 de noviembre en el Teatro del Soho CaixaBank en Málaga, y cuenta con 14 intérpretes con amplia experiencia en el mundo musical y de la televisión. Ellos son Pepe Nufrio, Víctor Ullate, Angy Fernández, Roko, Aaron Cobos, Andro Crespo, Jana Gómez, Raúl Ortiz, Laia Prats, Noemí Gallego, Javier Ariano, Nuria Pérez, Daniel Garod y Mónica Solaun.
"Godspell", creado por John-Michael Tebelak, con música y letra de Stephen Schwartz, llega de la mano de Antonio Banderas y Emilio Aragón en una nueva versión, donde el clásico de Broadway será transportado a 2022. Estará producido por el Teatro del Soho CaixaBank y Estudio Caribe.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Las Cosas Que Tiene El Amor". ¡No os lo perdáis!
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Hla a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo artista artista: ¡Rastro MC! Y bueno, ¡comencemos!
Rastro MC es el nombre artístico de Edgar Cuatindoy, rapero y productor musical colombiano. Contestatario, amante de la salsa, andariego y soñador. Se caracteriza por tener una gran fuerza y actitud en tarima, y por la búsqueda constante de un sonido propio en cada creación inspirado por el amor, el odio, la rebeldía, la búsqueda interna, la fiesta, la ciudad y los estados alterados. Es tímido, romántico, sarcástico y empático.
Rastro MC es un proyecto solista de rap que nace luego de que el artista bogotano lanzara su disco debut "Tierra clama" en 2013 y que se consolida con la participación en el Festival Hip Hop al Parque 2014. La intención de su propuesta se basa en darle rienda suelta a sus ideas musicales y literarias para lograr que la gente se conecte con lo que es, lo que piensa y lo que siente.
"Mis canciones, independientemente de la temática, evocan la importancia de ser, el luchar por los sueños, empatizar con las problemáticas ajenas, pero de alguna forma propias; y motivar la liberación del pensamiento en cuanto dogmas, esquemas, prejuicios e ideas que solo nos niegan la posibilidad de ser cada día mejores y libres", cuenta Rastro MC.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Mi mundo es"!
"Mi mundo es" su nuevo sencillo, una reflexión filosófica desde lo popular y cotidiano de la vida. Está acompañado por el Boom bap que le da el componente rudo y callejero a la canción. Es la carta de presentación de su próximo EP "Pola y Media", trabajo producido por El Basstardo, quién basó sus composiciones desde una exploración de la salsa clásica de los 70s pasando por el bolero, el son, el cha cha y el jazz, extrayendo los samplers para producir las instrumentales que orquestan este EP. La producción utiliza sonidos extraídos de discos y LPs de salsa y boleros para darle un color bohemio a la canción.
"Mi mundo ideal es un mundo sin prejuicios y abierto siempre al conocimiento", agrega el rapero colombiano.
La idea principal del video se basó en mezclar un paisaje natural con uno callejero y representar la dualidad de lo que somos como seres humanos. Los rodajes se desarrollaron en medio de experiencias nocturnas en la ciudad de Popayán y a las afueras de la misma.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mi mundo es". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Rastro MC. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Jadel! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado medio año desde la última vez que os hablé sobre Jadel. En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "Las Cosas Que Viví". Ahora anuncia su participación en un conocido programa televisivo: ¡"Tu Cara Me Suena"!
Uno de los programas más vistos de "Antena 3", abre sus puertas a una nueva temporada. "Tu Cara Me Suena" se prepara para para recibir a los nuevos rostros que demostrarán sus dotes por la imitación, y será entonces cuando podremos ver a Jadel como concursante del programa de prime time más visto de la televisión. ¡Comienza la cuenta atrás para disfrutar del concurso de Jadel en esta décima edición!
El programa subirá el telón muy pronto para entusiasmar al público con las actuaciones de grandes artistas como Jadel. Y es que aunque desde que el artista canario se dio a conocer en 2012 tras ganar el talent show "El Número Uno", no ha dejado de trabajar en diferentes proyectos discográficos y hemos podido verlo en diferentes montajes musicales ... ¡tenemos muchas ganas de verlo embarcado en esta nueva aventura!
¡No te lo pierdas! Dentro de muy poco podremos disfrutar del talento vocal e interpretativo de Jadel. Artista de la cabeza a los pies, que nos dará seguro un gran concurso.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Las Cosas Que Viví". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Jadel. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Rumia! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Rumia. En aquel post os presenté el anterior single de la cantante, "Like A Pearl". Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"Forget Me Not"!
La artista de corazón indie-pop Rumia lanza su álbum debut "Forget Me Not". Un magistral álbum melancólico donde habla íntimamente de la inocencia, la añoranza y el desamor. Un trabajo que cuenta con la producción de Manuel Colmenero.
El álbum explora los temas de los sueños de la infancia y el impacto del primer amor. Comenzando con "Tango", canción que presenta una relación de años atrás, un amor pasado que ya compartió en sencillos como "What a Show", que funciona también como un saludo al oyente.
En contraste, el álbum termina con "Simone", como parte de la historia de la temática infancia, una canción sobre una pesadilla que Rumia tuvo cuando era pequeña. De sus años de juventud también hemos escuchado "If I Ever See You Again" donde Rumia medita sobre sus sueños cuando era niña.
En el ecuador del álbum podemos destacar la canción "The Best Lines", el sencillo principal del álbum con atmósfera cinematográca. Equilibrando el amor y la angus- tia, Rumia comparte recuerdos de una relación pasada.
La delicada sinceridad en la letras junto con los ris de ensueño de guitarra convierten este single en una poética cápsula del tiempo una despedida agridulce mientras ve desvanecerse el amor.
"Forget Me Not" resulta en un álbum profundamente íntimo donde Rumia revela su autenticidad al compartir experiencias reales. Un delicado equilibrio entre los tambores a ritmo de latidos de corazón y un enfoque lírico más melancólico. Inuenciada por una amplia gama de géneros como el trip hop de los 90 y los últimos álbumes de Taylor Swift, Rumia es una presencia en la escena indie pop.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "The Best Lines". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Rumia. No olvides seguirla en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para conocerla un poco más y estar al tanto sobre ella. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"ZALDĀNA"! Y bueno, ¡comencemos!
Desde su formación en 2020, "ZALDĀNA" se ha mantenido en actividad constante para posicionarse como una agrupación que toma el Grunge, el Post Hardcore y Post Punk como la base de su sonido y las líricas metafóricas que acercan al público con su interior, como fuente de inspiración.
Desde su debut con el EP "Hasta el Borde del Alma", la agrupación conformada en la actualidad por Víctor Hugo Arévalo, guitarra líder y voces; Jorge Antonio Forero, bajo y coros; Óscar Daniel Arango, batería y José Luis Saldaña Valero, voz y guitarra rítmica, se ha presentado en diversos espacios distritales y nacionales, en los cuales ha tenido la oportunidad de compartir tarima con diferentes bandas independientes del país.
Ahora lanza su nuevo single: ¡"A.I.R.E"!
Con un sonido bastante fuerte marcado por las influencias del Rock y el Post Punk, "A.I.R.E", lanzamiento que la agrupación bogotana de rock positivo "ZALDĀNA" presentó el 26 de septiembre en plataformas digitales, retrata las diferentes emociones por las cuales atraviesa una persona al momento de iniciar su meditación, las cuales, según describe José Luis Saldaña, "sabotean la intención de conectarnos con nuestro interior".
"A.I.R.E" guarda un profundo significado para José Luis, fundador y vocalista de "ZALDĀNA" , quien ha encontrado en el budismo una forma de vida con la que se siente identificado y el impulso que necesitaba para regresar al Rock, del cual se había retirado desde el 2013. Por lo tanto, es una canción que ha sido concebida desde la sinceridad y desde la emoción que provoca esa lucha interna en la que una persona intenta comunicarse con su consciencia, pero se ve enfrentada a su propia mente y a factores externos que tratan de impedírselo.
"La mente es nuestro propio distractor y la meditación es una herramienta que nos permite entrenarla. La respiración, entonces, surge como un anclaje, como un nuevo aire que poco a poco nos permite reconectarnos", explica José.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "A.I.R.E". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "ZALDĀNA". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Faridah Àbíké-Íyímídé. Y bueno, ¡comencemos!
Faridah Àbíké-Íyímídé (nacida el 13 de octubre de 1999) es una novelista, cuentista y columnista británica y nigeriana. Su novela debut, el thriller para adultos jóvenes "Ace of Spades" (2021), recibió el premio "NAACP Image Award for Outstanding Literary Work - Youth/Teens" en 2022 , y alcanzó los diez primeros en la lista de los más vendidos del New York Times.
Además, Àbíké-Íyímídé ha contribuido con escritos a varias publicaciones, incluyendo "The Bookseller", "gal-dem" , "NME" y "Reader's Digest".
Ahora llega con la salida de su bestseller traducido al español: ¡"As de Picas"!
"As de Picas" es el nuevo libro de Faridah Àbíké-Íyímídé. Salió a la luz el pasado 22 de septiembre, contando con el apoyo de "Ediciones B".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Un thriller adictivo entre Élite y Gossip Girl.
«¡Devoré este libro! Sexo, mentiras y lucha contra el racismo. Un thriller adrenalínico con un montón de giros que te atrapan más que un simple misterio.» Alice Oseman, autora de Heartstopper.
En la prestigiosa academia Niveus la rivalidad entre los alumnos es feroz: ricos, guapos y con un brillante futuro por delante, todos saben que se espera mucho de ellos. Chiamaka es una de las reinas del instituto, y está dispuesta a jugar sus mejores cartas para alcanzar sus ambiciosos objetivos. Por su parte, Devon prefiere mantenerse al margen de los grupos y corrillos y conseguir graduarse sin llamar demasiado la atención.
Sus caminos no se habrían cruzado si el misterioso As de Picas no les hubiera tomado como objetivo de su anónima campaña de desprestigio. En un goteo infernal, va enviando mensajes a todos los alumnos del instituto revelando los secretos más oscuros de estos dos estudiantes… Unos secretos que ellos creen que tienen muy bien enterrados, y que ahora salen a la luz para poner en peligro su futuro.
Mientras el círculo se va cerrando en torno a ellos, deberán descubrir quién es As de Picas y mientras evitan que les destruya definitivamente."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Faridah Àbíké-Íyímídé en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un nuevo grupo: ¡"Amphettamine"! Y bueno, ¡comencemos!
"Amphettamine" es un proyecto en solitario, concebido y fundado a principios de 2020 por Amandha Ribaski (compositora y vocalista). En el aspecto lírico, trata temas oscuros, reales y cotidianos, inspirados en situaciones personales.
Las melodías siguen los matices, buscando su originalidad y conteniendo influencias post grunge, góticas e industriales. El proyecto también cuenta con la participación de músicos invitados: Roberto Hendrigo (Remedy Tones, Marven James, ex-Semblant), Malcom Gouvêa (Independiente) y Jefferson Verdani (Cülpado, Jailor, Axecuter y Sadtheory), quienes participaron en algunas canciones, como compositores. o ejecutantes.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Above Heaven"!
Esta canción habla de sentirse solo en el universo, refiriéndose a la incredulidad de los poderes divinos, siendo solo lo que somos: células que forman parte de este complejo planeta llamado "Tierra", reforzando la idea de que nunca moriremos, mutaremos en otra forma física capaz de integrar el ecosistema.
Otra parte de la canción habla de tener depresión y sentirse agotado, sin energía por el uso de antidepresivos. La melodía del tema sigue este tema melancólico y con cierto aire de misterio, con solos distorsionados y abstractos, además de una llamativa voz que oscila entre la limpieza y el drive.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Above Heaven". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Amphettamine". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Murky Claw"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la primera vez que os hablé sobre. En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Metaverse". Ahora llega con la salida de su nuevo tema: ¡"Dog Child"!
"Dog Child" es el tercer sencillo de "M3TAVERSE", es una canción llena de riffs densos y pesados que logran hipnotizar al oyente de principio a fin dando prioridad a los complejos ritmos de guitarra sobre las melodías vocales. Este trabajo está siendo mezclado, masterizado y coproducido por el reconocido Dj Zardonic, venezolano radicado en Alemania.
"Murky Claw" es una banda formada en 1996, reconocida en ese momento entre las principales bandas de metal alternativo en Venezuela junto con Candy 66, Subsonus, Liqüet, TrasDeVieja, Decibel y Agresión. Félix Allueva, en el libro "ROCK VZLA", afirma que Murky Claw “es una de las bandas que le dio al agro-metal un sello de calidad en el país”.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Dog Child". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Murky Claw". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
