Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Borja Picó! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la primera vez que os hablé sobre Borja Picó. En aquel post os presenté al artista y su anterior single, "En El Lodo". Ahora llega con la salia de su nuevo single: ¡"Voces En El Aire"!
Hace tan solo unos días, el pasado 20 de Abril, Borja Picó, nos presentaba el primero de una serie de singles en acústico en colaboración de colegas músicos de Madrid. Se trataba de "En El Lodo", en la que estaba acompañado de la joven Ede,
Ahora nos trae una grabación que tenía guardada de los días de estudio en los que se registró su primer EP "No Paro de Cantar". Se trata del tema en el que colaboran Club del Río junto a los que graba en directo en Tuétano Estudios este "Voces En El Aire".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Voces En El Aire". ¡No so lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Borja Picó. No olvidéis seguir a Borja Picó en su (Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Lino Suricato! Y bueno, ¡comencemos!
Lino Suricato es un artista natural de Plasencia, que lleva desde los 7 años enganchado a la música y a las canciones. Empezó a estudiar contrabajo en el conservatorio de su ciudad, instrumento que abandona al poco tiempo por la guitarra, su inseparable guitarra.
Con 14 años empieza a componer y monta su primera banda, "Cuarto Creciente", con la que graba un EP autoproducido y no paran de girar en los 9 años de vida que tuvo el grupo. Con esa temprana edad llegó a telonear a grupos como "La Fuga", "Celtas Cortos", "Maldita Nerea" o "Soziedad Alkoholica", entre muchos otros.
Con 22 años se traslada a Madrid e inicia una nueva etapa en solitario, empezando a darle forma a su proyecto más personal: Lino Suricato.
En 2016, y a través de crowdfunding, edita su primer álbum, "No Sé Qué Pasará Mañana", producido por Candy Caramelo y José Nortes en la masterización. En este disco colaboran Isma Romero y Duende Josele.
Para este trabajo Lino se rodea de músicos de primer nivel como Julian Kanevsky, Toni Jurado, David Carrasco o David «Chuches». La correspondiente gira le lleva a compartir escenarios con artistas de la talla de Juanito Makande, El Canijo De Jerez, Poncho K, Duende Josele, Luis Pastor, Isma Romero, etc, realizando más de 50 conciertos por todo el país, pasando por emblemáticas salas de Madrid como "Costello" o "Café Berlín" y llegando a presentar su álbum en el escenario principal del festival "Internacional Womad".
El artista extremeño regresa con un nuevo adelanto de su próximo álbum "Todo Me Arde, Todo Me Hiela": ¡"Tú"!
"Tú" es una canción enérgica de pop/rock en español, de amor, rítmica, alegre y positiva, todo una declaración que se clava directa en el corazón. Con algunas palmas y un aire rumbero que demuestran ciertas influencias de bandas míticas como Los Rodríguez.
"Tú" tiene una letra muy positiva que te recarga y contagia de energía; un tema muy guitarrero que te va a hacer bailar.
"Todo Me Arde, Todo Me Hiela" se publicará en Otoño y antes de anunciar la fecha definitiva de salida tendremos alguna sorpresa más.
Es un trabajo más cañero y directo que su anterior disco, donde el artista nos muestra otro trocito de lo que habita en su interior, se acerca más al rock pero no se encasilla en ningún estilo en concreto, pues su música es una mezcla de influencias que se mueven entre el pop, el rock, la rumba y una fusión de estilos que marcan la personalidad de las canciones de este artista que lleva años en la carretera.
Se trata de un trabajo más íntimo y con un matiz más eléctrico que el anterior, donde ha querido llevarnos por un viaje interior cargado de pasión y sentimiento.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tú". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Lino Suricato. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Nómada"! Y bueno, ¡comencemos!
"Nómada" es un grupo liderado por Alejandro Parreño, cantante, músico y compositor valenciano. Su carrera musical está marcada por fuertes influencias de brit-pop, rock y blues. En 2001 se dio a conocer gracias al gran éxito del programa "Operación Triunfo".
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Harto"!
"Harto" trata el tema de las inseguridades en las relaciones, inseguridades provocadas por los estados de ánimo, una mala racha o tal vez una depresión que te llevan a caer a una sensación de no estar a la altura, de miedo al ver como pierdes a quien amas sin que uno pueda hacer nada. "Harto" es un grito desesperado, una reivindicación de lo que necesitas oír pero no puedas dar.
"Harto" ha sido producida por Manuel Tomás, ganador de dos premios Grammy, quien ha trabajado con artistas como "Amaral", "Los Zigarros" o "Revólver", entre otros y evidencia la fidelidad de Nómada hacia un sonido pop-rock, con sus melodías y con bases orgánicas.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el lyric video de "Harto". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Nómada". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Volver"! Y bueno, ¡comencemos!
"Volver" es un grupo formado por Luis y Miriam, que se alzaron como ganadores de la última edición de "Bdcoder", que en otras ocasiones ha dado la victoria a Cintia Lund o Marem Ladson. Ahora el grupo llega con la salida de su nuevo single: ¡"Lodeayer"!
"Lodeayer" es un adelanto en acústico del que será nuestro siguiente single. Ya a la venta y puedes escucharlo pulsando aquí.
Este tema es un adelanto en acústico del que será nuestro siguiente single. Con un indiscutible aire latino, la versión acústica de "Lodeayer" invita a mover las caderas en estos tiempos de confinamiento. Una lata de cerveza, un paquete de cereales e incluso una maleta, entre otras cosas, conforman las percusiones de esta simpática versión acústica de un tema inédito.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Lodeayer". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Volver". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Sergio Tudela! Y bueno, ¡comencemos!
Sergio Tudela Sánchez es un artista natural de Linares, nacido en Mayo de 1985. Comienza sus estudios de solfeo y clarinete a la edad de 8 años en el Conservatorio Profesional de Música "Andrés Segovia" de Linares, obteniendo las máximas calificaciones y empezando a tocar en formaciones musicales como la "Agrupación Musical de Linares".
Con 16 años es la voz de mas de una decena de temas para editoriales pertenecientes al sello "Vale Music" con el productor Santi Villar en los "Estudios Villarmusik". A los 18 años canta por diversas ciudades de la geografía Española con la "Orquesta Caramelo" y la "Gran Orquesta de Música Ligera", ambas de Linares.
A los 21 años se traslada a Córdoba para continuar su formación durante 4 años más en el Conservatorio Superior de Música "Rafael Orozco". Tuvo la oportunidad de cantar con la Big Band del Conservatorio Superior de Música "Rafael Orozco" de Córdoba.
En 2010 y hasta el 2013 ingresa en el prestigioso "Royal Northern College Of Music", en Manchester (UK), de la mano del distinguido clarinetista internacional Antonio Salguero y Nicholas Cox (solista de "Royal Liverpool Philarmonic").
En 2016 llegó su primer disco, "Un Jardín De Retales", producido técnica y musicalmente por Francisco Delgado García (Pachi García), productor de reconocido prestigio nacional e internacional que cuenta con una respetada trayectoria en el mundo de la música y que cuenta con 2 nominaciones a los Premios Goya por diversos trabajos de bandas sonoras.
Un trabajo discográfico que cuenta con 10 temas, 9 propios y uno compuesto por su productor musical, Pachi García, y que nos hacen imaginar un recorrido por el pop nacional e internacional. Influencias de artistas como "The Killers", "Coldplay", "Muse", "Maroon5", "The Jackson Five" entre otros se concentran en este disco.
Ha contado con la colaboración de reconocidos músicos y amigos que han hecho evolucionar cada una de sus composiciones. El teclista y músico de estudio Fernando Galindo acordeonista y teclista Ramón Amat, bajista Luis Gómez, guitarrista José Beltrán y el prestigioso baterista Miguel Lamas.
"Sueña hasta que tus pies toquen el suelo y lucha hasta que las fuerzas expriman las ganas". Esta es la frase que mejor define a Sergio Tudela.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Creer"!
"Creer" ha sido producido y grabado por Ludovico Vagnone, uno de los productores del último disco del conocido David Bisbal, y masterizado por Óscar Clavel.
"He grabado tres temas, pero he sacado "Creer" porque es un mensaje muy positivo y por lo que estamos viviendo viene bien darle color a estos días grises".
Respecto al videoclip, en él han participado cerca de 150 personas y caras conocidas como: Pasión Vega, Jordi Sánchez, Verónica Dulanto o Cesc Fábregas, entre otros. Todos ellos aportan su granito de arena para que este tema se dé a conocer.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Creer". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Sergio Tudela. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os traigo el libro "El (Sin)Sentido Del Amor", escrito por Javier Ruescas. Y bueno, ¡comencemos!
En esta ocasión vengo para hablaros sobre este libro de Javier Ruescas. Este libro salió a la luz en Junio de 2015; y lo leí entre el 28 de Abril y 5 de Mayo.
En este libro conocemos a Lana, una joven que se encuentra en una super fiesta a la que invitó su gran amigo Ciro, quien lleva un blog de manera anónima. En un momento, Lana pierde de vista a Ciro y conoce a un joven, quién le sorprende al ver su cuadro de Kandinski como fondo de pantalla: ¡Jacobo Casanova!
Tras esto, Jac (como prefieren que le llamen) intenta hablar con Lana sobre el cuadro, pero ella no cede mucho. Finalmente se despiden, y Lana comienza a buscar a Ciro.
Al dar una vuelta por la fiesta y no encontrarlo, Lana intenta volver a encontrarse con Jac. Después lo ve, sin embargo de una manera muy poco esperada: Nadia, la anfitriona de la fiesta, estaba dejando a Jac en medio de la fiesta, ya que le había sido infiel.
Al día siguiente, Lana habla Julia, su amiga, sobre la noche. Al hablar sobre la noche, Julia le cuenta que fue a la fiesta no la encontró, y al volverse a su casa conoció a un gran joven. Al hablar de él, Lana consigue averiguar quien es este chico: ¡Jacobo Casanova!
A partir de esto, Lana empieza a hacer todo lo posible para que Julia descubra los secretos que tiene Jac y poder desenmascararlo.
"El (Sin)Sentido Del Amor" es una novela romátinca en el que nos muestra la dificultad de las relaciones, que nos muestra la importancia de conocer a la gente, y no sólo fijarnos en lo que nos dicen y vemos antes de conocer a los demás.
Además, sirve para hacernos ver la importancia de demostrar lo que cada uno tiene en su interior y no tener miedo de lo que puedan decirnos. Para terminar os dejo por aquí los datos sobre el libro y la sinopsis del libro:
Título: "El (Sin)Sentido Del Amor"
Autores: Javier Ruescas
Año publicación: 2015
Número páginas: 223
Editorial: "Ellas de Montena" ("Penguin Random House")
Sinopsis: "La fiesta que da inicio a las vacaciones sacada de una peli: una casa enorme y un montón de chicos bebiéndose el último verano antes de la universidad. No es el ambiente de Lana, que preferiría estar con la cabeza metida en sus ilustraciones. Pero Ciro, el blogger anónimo del momento y su mejor amigo, la ha arrastrado hasta llí porque dice que es donde está la emoción. Y no se equivoca: en esta fiesta Lana conoce a un chico con quien se siente inesperadamente cómoda; la anfitriona tiene una gran bronca de celos con su novio y Julia, la mejor amiga de Lana, no llega a encontrarles porque en el camino conoce a un perfecto desconocido con el que pasa la noche. El problema es que esos tres chicos, el interesante, el infiel y el perfecto desconocido, son la misma persona: Jacobo Casanova. Y aunque Lana lo evite, su mundo y el de Jac parecen destinados a colisionar una y otra vez en ese juego sin sentido al que algunos llaman amor."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Javier Ruescas en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Fizzy Soup"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un año desde la última vez que os hablé sobre "Fizzy Soup". En aquel post os trajelas fechas de la gira de conciertos del grupo. Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Refugio"!
Mañana, 9 de Mayo, "Fizzy Soup" estrena el videoclip para su canción "Refugio". Imágenes del confinamiento para una canción que habla de lugares donde sentirse a salvo, de confianza y de caminos difíciles.
Para esta nueva creación, la banda ha contado con la colaboración de sus seguidores, a quienes pidieron una interpretación de lo que en estos días está siendo su propio refugio. El resultado es un videoclip lleno de emociones, escenas muy diferentes con sentimientos compartidos. Como un guiño al cine coral, las historias de decenas de personajes acaban encontrándose en esta canción.
"No prometo que no vayamos a perdernos,
ni que nunca vayamos a tener miedo,
pero prometo que habrá un lugar para protegernos."
"Refugio" es el tema que cierra el álbum "Lo Que No Se Ve", y cuyo mensaje ha adquirido un nuevo sentido. En la realidad que estamos viviendo, el concepto de "Refugio" están tomando más importancia que nunca.
El resultado podremos verlo en el estreno que tendrá lugar en el canal de YouTube de "Fizzy Soup" mañana a las 18:00, donde además habrá un chat en vivo donde la banda estará conectada para hablar con los asistentes.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Blow Up". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Fizzy Soup". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Soyla"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la primera vez que os hablé sobre "Soyla". En aquel post os presenté al grupo y os hablé sobre su anterior single, "Ángel Sobre Berlín". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Ola Imperfecta"!
"Ola Imperfecta" es un tema enérgico y positivo, con un sonido en la intersección del indie, el rock y el pop, y con inyecciones de influencias que van desde el surf rock al reggae y la música clásica. La letra, escrita por Edu Pitarch y Miquel Laborde, sumerge al oyente en un viaje onírico lleno de espejismos de circos y moteles donde es fácil entrar, pero no salir.
"Tundra Studio" es la productora que ha llevado al plano visual el mundo insinuado por la letra de la canción. El confinamiento impuesto por la propagación del COVID-19 obligaron "Soyla" y "Tundra" a posponer la producción de otro videoclip, y el equipo decidió darle la vuelta a la situación y realizar un lyric video ilustrado y animado en 2D.
La pieza nos lleva en un coche clásico a través del desierto americano de principios de los años 60, en un viaje en el que la realidad de los letreros de moteles se funde con la fantasía de circos nocturnos que parecen querer atrapar al viajante, hasta llegar a respirar el aire del mar que da nombre a la canción.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ola Imperfecta". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Soyla". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Primera Fase"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre "Primera Fase". En aquel post os presenté su anterior single, "A-Ha Cover". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Isla Desierta"!
El proyecto musical "Primera Fase", formado por José Angel Mejías, Álvaro Garrido y Pedro Torregrosa nos presentan el tercer single extraído de su último trabajo "ViaVida": ¡"Isla Desierta"!
"Isla Desierta" es un tema cuya producción corre a cargo del tándem Garrido-Mejías, que aporta su toque característico, dotando al tema de una enorme personalidad.
Con sugerentes imágenes rodadas en lugares que forman parte de su infancia y adolescencia, los miembros del grupo nos invitan a un nostálgico viaje a nuestro pasado, nuestros recuerdos y al interior de nosotros mismos.
Con una cuidada letra, como es costumbre en la formación, "Isla Desierta" nos transporta a épocas en las que el tiempo tenía otro significado y todo estaba por escribir.
Puedes encontrar este, así como todos los trabajos de "Primera Fase", en las principales plataformas digitales, y todos sus videos en el canal de Gamerecords Discográfica.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Isla Desierta". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre "Primera Fase". No olvides seguirla en sus redes sociales (Facebook, Instagram) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Maud The Moth"! Y bueno, ¡comencemos!
"Maud The Moth" partió en 2010 como el proyecto en solitario de la autora madrileña Amaya López-Carromero, evolucionando a través de varias formaciones pero siempre con el piano como elemento estructural en torno al cual se enroscan y crecen las capas y texturas vocales.
Actualmente, el grupo está formado por Paúl González (batería), Ali García (violines), Iván Carames (cello) y Guillaume Martín (guitarra eléctrica).
"Maud The Moth" tiene un rico y amplio trasfondo musical. Es cruda e intimista. Sus canciones escapan la tradición estructural del pop y progresan como evocadores cuentos que beben estéticamente del jazz, la música clásica contemporánea, el avant garde, el soul y, más en espíritu que en forma, del metal. Ahora llegan con su nuevo single: ¡"Finisterrae"!
El vídeo realizado por Ana Couldnot del tema "Finisterrae" es el 2º adelanto de "Orphne", el tercer trabajo de la artista madrileña, que ha sido producido junto a Jaime Gómez Arellano en "Orgone Studios" y que no podrá ver la luz en su totalidad hasta el próximo 25 de junio.
Para este trabajo, los sellos discográficos "LaRubiaProducciones", "Nooirax" y "Música Máxica" lo coeditan.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Finisterrae". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Maud The Moth". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Alba Messa! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Alba Messa. En aquel post os presenté su anterior single, "Tú Que Vas A Hacer". Desde entonces, la artista se encuentra con la promoción de este nuevo single.
Durante esta etapa de promoción, he tenido la oportunidad de volver a entrevistarla. En esta entrevista conoceremos un poco más su nuevo single, como ha llevado la cuarentena y que tiene pensado. Y bueno, ¡comencemos!
Tope Musica (TP): Buenas. Gracias por concederme esta pequeña entrevista. Han pasado 2 meses desde la última vez que te entrevisté. ¿Qué cambios has visto en el ámbito profesional?
Alba Messa (AM): Cada día hay cambios en mi ámbito profesional, no sé, vivo mi carrera en progresión y en estos últimos dos meses he compuesto mucha música, he lanzado la versión en francés de "Será Será", el track by track de mi disco, un single, su vídeo lyrics, he aprendido, he probado cosas nuevas, he dado un concierto virtual, y estoy inmersa en mis próximos planes y proyectos. Mi constante es el cambio así que tampoco te sé responder mejor a esta pregunta ya que en mi vida acepto el cambio como animal de compañía jaja
TP: Actualmente nos encontramos en plena cuarentena. ¿Cómo estás llevando todo este proceso?
AM: Muy bien, la verdad. Ya estaba muy acostumbrada a trabajar mucho en casa y los ajustes de firmas de discos que se han tenido que cancelar o viajes que se han tenido que posponer los he aceptado y entendido como que sucederán en un momento más apropiado, ahora la prioridad es otra y mucho más grande que mis propios eventos. No me he sentido víctima de las circunstancias en ningún momento y desde el principio decidí que a mí esta situación me iba a hacer bien, y así está siendo. Me siento mejor persona, más tranquila, más conectada y con más que entregar al mundo como persona y como artista.
TP: ¿Qué ha sido lo más difícil?
AM: La falta de contacto con la naturaleza, aunque le he cogido mucho gusto a salir a la terraza y meditar al sol, o hacer yoga al aire libre, escuchando los pájaros, mirar al cielo... y eso también me conecta con la Tierra, que es de lo que más he sentido necesidad. Soy una privilegiada por poder salir al exterior en mi propia casa, realmente no he tenido ninguna dificultad salvo las que me ha puesto mi mente en algunos momentos.
TP: Actualmente estás con la salida de tu nuevo single, "Tú Que Vas A Hacer". ¿Cómo ha sido la salida de este single con todo esto?
AM: Es un single creado en confinamiento, por y para este momento. Yo necesité compartir y entregar algo en forma de canción y grabé desde casa, básicamente hice todo desde casa, y trabajé con José Manuel Moles, que también estaba en su casa. Ha sido diferente a otros lanzamientos, pero la intención y concepción también es diferente. El vídeo también lo grabamos en casa, más concretamente junto a la pared de mi estudio y junto a la pared del salón.
TP: ¿Qué deseas transmitir con este tema?
AM: Creo que estas circunstancias nos están enseñando mucho, tanto como grupo o comunidad o especie incluso, como de manera individual. Los cambios de prioridades súper bestias que me surgieron en los primeros días me impactaron mucho y pensaba mucho en que habiendo cambiado, habiéndonos dado cuenta de tantas cosas que no funcionaban y de lo que verdaderamente necesitamos, ¿qué vamos a hacer cuando esto pase? Lo que deseo es que no volvamos a hacer lo que nos hacía mal a las personas ni lo que le hacía mal al planeta. En estos últimos días casi cambiaría la pregunta de ¿tú qué vas a hacer? por la de ¿y tú QUIÉN vas a ser?
TP: Llegamos al final de esta entrevista, ¿a quién te gustaría dar las gracias por llegar a dónde estás?
AM: A todas las personas que me escuchan, que conectan conmigo y con mi música, está siendo un viaje maravilloso y me siento profundamente agradecida por cada una de las personas que deja entrar mis historias en su vida, es un regalo. Y gracias por supuesto a todas las personas de la industria, compañeras y compañeros que creen en mí, que apuestan por mí y que reconocen en mí valor y talento. Es muy importante y algunas veces me tengo que recordar lo que algunas personas pensáis de mí cuando yo dudo. Gracias a todos los medios que me apoyáis y compartís mi trabajo, sois un vehículo fundamental para que la música también pueda llegar a la gente.
TP: Y esto es todo. Si quieres añadir algo más o decir algo este es tu momento.
AM: Muchas gracias por entrevistarme, ha sido un gusto.
TP: Muchas gracias por todo y hasta una próxima entrevista.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tú Que Vas A Hacer". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Adrián Vera! Y bueno, ¡comencemos!
Adrián Vera es un nuevo tipo de artista, difumina las líneas entre lo que constituye un artista latino, un cantante estadounidense y un artista global. Interpretando canciones españolas para agotar las multitudes en los EE. UU., y vendiendo lugares sudamericanos con sus exitosas canciones en inglés, es inmensamente único y electrizante.
Inicialmente, podría parecer difícil definirlo como artista, hasta que te des cuenta de que él es exactamente lo que es y debería ser la música. Es un recipiente para la emoción que no requiere fluidez en ningún idioma.
Adrián nació en los Estados Unidos de padres argentinos y colombianos, y así es exactamente como suenan sus canciones. Representa un salto generacional hacia adelante en la música y cierra sin problemas la brecha entre los latinos y cualquier otro tipo de fanático de la música.
"Es perspicaz y explora sus letras mientras mantiene un sonido propio. Toca las notas altas y las bajas con una facilidad que dice que he estado cantando toda mi vida. Este niño es talentoso con un potencial para un público más amplio a medida que se descubre su sonido".
Ahora el artista llega con la salida de su nuevo single: ¡"Peligrosa"!
Este tema representa el acto de sucumbir al poder de una mujer y estar completamente encantado con ella.
Ha sido producida por Louie Diller, del grupo pop, "Holychild", combinando letras seductoras, ritmos de batería y ritmos latinos. Mezcla la voz sensual de Adrián y se encuentra con un corte de pop latino dirigido a sus instintos más primitivos.
"Queríamos traer una canción que no te dejará otra opción que moverte y creo que lo logramos", dijo Adrián.
Para completar el fuego de la canción a la adoración por la tenacidad de una mujer, unió fuerzas con Katrina Law, mejor conocida por sus papeles en la exitosa serie de "Starz Spartacus", "CW’s Arrow" y "Hawaii Five-0".
"Sabía que Katrina era una actriz muy talentosa, pero no la había escuchado cantar. Una vez que lo hice, supe que quería colaborar en esta canción con ella", dice Adrián Vera.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "Peligrosa". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Adrián Vera. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y sígueme aquí para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Comandante Twin"!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre "Comandante Twin". En aquel post os presenté el anuncio de su nuevo single, "Hay Una Luz". Ahora llegan con la salida oficial de este single y su videoclip.
Unos meses después de la publicación de "Hoy", su segundo LP, y del "SOLD OUT" en su presentación en la "Joy Eslava" de Madrid, "Comandante Twin" sorprende a sus seguidores con la reedición del tema "Hay Una Luz" acompañados de Gabriel de la Rosa, vocalista del grupo "Shinova".
Esta nueva versión de una de sus producciones más populares, el 1er single de su primer disco "1984", llega no sólo en forma de canción digital disponible ya en todas las plataformas de música digital, sino también de un nuevo videoclip, recién estrenado en su canal oficial de VEVO.
"Hay Una Luz" es un tema muy especial para la banda madrileña; quizás "la" canción que mejor representa su esencia y las influencias que tuvieron en los años anteriores a su composición.
Su letra relata una situación autobiográfica con la que cualquiera podría sentirse identificado: "una mala época, con algunas malas decisiones pasando por encima, pero con la sensación de que todavía, o de que siempre, existe esa cuerda de salvación que nos ayuda a no perder completamente el rumbo; esa luz que nos guía y que nos ancla los pies al suelo para sentirnos no solamente queridos, sino también protegidos".
Sin duda, una canción que, inesperadamente, tiene mucho que ver con el frágil contexto lleno de sombras, incertidumbre e incluso miedo, que estamos viviendo.
Cuando surgió la idea de colaborar con Gabri, los seis integrantes del grupo tuvieron perfectamente claro que querían que fuese con esta composición y no otra. El tiempo en el estudio se empleó con la idea de añadirle ingredientes al tema que pudiesen adaptarlo más al sonido que hoy ha construido "Comandante Twin" como suyo.
Lo que se escucha, después de largas horas de trabajo, es la misma canción, prácticamente impoluta, con algunos nuevos elementos que la enriquecen, como sonidos electrónicos, pero que no cambian ni enturbian esa esencia de un viejo rock&roll que parece perpetuo en esta banda madrileña, y que sin embargo, podría estar dando ya pasos hacia una dimensión mucho mayor.
Gabriel de la Rosa ha hecho descubrir al joven grupo madrileño otra faceta enorme de "Shinova". Para Edu Santos, compositor y vocalista de "Comandante Twin": "ellos son unos tipos normales, repletos de sentido común, que tienen muchísimo respeto por la música. Ha sido un sueño hecho realidad. Gabriel demuestra, además de su enorme talento, una clase enorme para hacer suya una canción ajena y añadirle un ingrediente genuino que solamente él sería capaz de añadir".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Hay Una Luz". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Comandante Twin". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"LeBlond"! Y bueno, ¡comencemos!
"LeBlond" comienza su andadura a primeros del año 2013, editando hasta la fecha 10 discos de estudio, y a punto de lanzar el undécimo en mayo del 2020. Desde entonces han girado por toda España, actuando varias veces en ciudades como Barcelona, Zaragoza, Madrid, Bilbao, Valencia, Lugo, Gijón, Ibiza, Torremolinos, A Coruña, Oviedo, Ciudad Real, Cádiz, Toledo, … e incluso han hecho dos giras por China, actuando en ciudades como Shanghai, Hangzhou y Changzhou.
También, fueron concursantes del exitoso programa "Got Talent España" en su primera edición, y además han actuado por dos años consecutivos en un crucero por el Mediterráneo a bordo de "El Barco Ochentero", compartiendo escenario con grupos como "La Unión", "OBK", "Danza Invisible", "Tennesse", entre otros.
Entre sus actuaciones más destacadas se encuentran la de Torremolinos, donde fueron teloneros de Ruth Lorenzo, Betty Missiego y Massiel, con 12.000 personas de público. En Barcelona actuaron ante 50.000 personas, compartiendo escenario con artistas como Kate Ryan, Barei y Kim Mazelle.
Ahora llegan con la salida de su nuevo disco: ¡"El Disco Maldito"!
"El Disco Maldito" es el nuevo disco de "LeBlond" y nace bajo la premisa de que cualquier tiempo pasado, siempre fue mejor. En un mundo abarrotado de reggeaton y de un pop artificial, "LeBlond" regresa al pasado para rescatar sonidos típicos de la época. Este disco sale a la luz el próximo 8 de Mayo.
Este disco es una recopilación de 16 canciones con claras influencias del synthpop de finales de los 80, del italo disco, pero también bebe de la música indie actual, porque no solo de sintetizadores vive el hombre.
Arreglos de guitarra para endurecer algunas partes del disco, para que resulten algo más oscuras y mucha luz en las programaciones de ritmos, para darle ese punto que hace que el oyente pueda escuchar una letra al mismo tiempo que golpea el pie contra el suelo al ritmo del bombo.
Los homenajes más destacados del disco rondan muchas series de Televisión de los 70 y los 80, o en personajes como Divine, la Carrie de "Sisi Spacek" y el cine de Kubrick, John Waters, o Truffaut.
Esto es algo que puede apreciarse en los 16 videos o video lyrics que acompañan a cada canción. Musicalmente hay guiños a la música de Stock Aiten and Waterman y el italodisco, y el pop alemán de finales de los 80, y a grupos techno españoles como Vídeo, Olé Olé, o Mecano, además de algún guiño humorístico a John Travolta , Milli Vanilli, y Sabrina Salerno entre muchos otros.
En definitiva, un disco nada convencional, pero que llamará la atención de mucha gente de una determinada edad por todos los referentes del disco, y como prueba de ello, lo podemos ver claramente en la letra de una de sus canciones, titulada "Ultrafan".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Una Noche En El Macuilxo". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "LeBlond". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros un gran evento: ¡"Queen's Of 90's"! Y bueno, ¡comencemos!
Durante el mes de Abril de 2020 y en pleno confinamiento por el Covid-19, nace este proyecto musical, "Queen's Of 90's". Un proyecto que nace de la amistad, el compañerismo y el talento de las artistas mas emblemáticas de los 90: Lydia, Rebeca, Ku Minerva y Marian Dacal.
"I Will Survive" es un mix de dos de los temas que mas están ayudando a superar estos momentos y que sale de la colaboración de Lydia junto a su productor Nanin Artwork y al tener la canción terminada se puso en contacto con las otras "reinas".
Lydia, creadora del proyecto, comenzó su carrera en los 90 y con su primer disco consigue un disco de platino, que le fue entregado por Alejandro Sanz. Después de participar en "Eurovisión" en la edición de 1999 y editar varios discos y numerosos singles, Lydia fue elegida en 2008 para ser vocalista de "Presuntos Implicados", donde consiguieron dos nominaciones a Los premios Grammy latinos.
Rebeca es la cantante más dura de pelar, Eurovisiva y Superviviente. Un millón de copias vendidas con sus grandes hits "Duro de Pelar", "Corazón, Corazón" y "Mas Que Un Engaño". Ha editado durante su carrera más de 50 singles, 6 discos y 2 EP algunos de ellos siendo numero 1 en ventas, con varios discos de oro y platino y ha realizado más de 1300 conciertos.
Ku Minerva, ¿Quién no conoce "Llorando Por Ti"? Estuvo en los recopilatorios más prestigiosos a nivel nacional, en Latinoamérica y USA, vendió más de 1 millón de copias y llegó a estar en el n°3 de la revista American Billboard. Y su sencillo "No Seas Malo"? ambos formaron parte de su primer álbum Promesas.
Marian Dacal, inglesa de nacimiento, comenzó muy joven su carrera musical en Barcelona de la mano de Mike Platinas e Ilde Irun. Ha cantado mas de 150 producciones poniendo voz a proyectos como Scanners, Speed Limit, Berk & The Virtual Band, y la archiconocida "Flying Free" de Pont Aeri con la recibió diferentes premios. Después de un silencio discográfico vuelve a las pistas de baile con nuevos temas como “Love 4 Harmony” y su colaboración junto a Mónica Naranjo con el tema del programa "La Isla de las tentaciones" de Mediaset.
El video ha sido grabado desde sus casas bajo la producción de Nanin Artwork, productor y compositor de todos los éxitos de la carrera de Lydia incluida la que se presento a Eurovisión "No Quiero Escuchar". La producción audio audiovisual corre a cargo de Selena Leo, otra amiga de los escenarios de los maravillosos años 90…
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "I Will Survive". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con este single colaborativo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para para presentaros a un gran grupo: ¡"Paralelo 40"! Y bueno, ¡comencemos!
"Paralelo 40" está formado por Ángel Reyero y Fernando Fú que, tras "La Quinta Estación" y "CircoPop", deciden emprender este proyecto para poder compartir con el mundo sus "historias de 3 minutos" (así describen ellos sus canciones).
Tras un comienzo macerado y calmado con su primer EP homónimo y, dada la creciente respuesta del público, "Paralelo 40" decide empezar a sacar sencillos y el crecimiento del grupo se hace exponencial; finalmente engloban dichos sencillos en un EP, llamado "Canciones De Ayer", que ya acumula casi 2M de visitas en YouTube y 50k escuchas en Spotify.
Para comenzar el 2020 con fuerza y con más ilusión que nunca, "P40" decide comenzar su andadura por España, su tierra natal, con la versión acústica de este sencillo que ya acumula unas 100k escuchas y que es la canción, sin duda, más popular del grupo (sin haber tenido promoción alguna).
Tras una dilatada carrera como artistas en México, Ángel y Fer regresan a Madrid para continuar con su proyecto y tratar de contagiar con su pop de autor a todo el que quiera escuchar.
El secreto de su amplio repertorio es que ambos son autores y, como tales, han colaborado con numerosos artistas en Latinoamérica; en España también han trabajado con numerosos artistas (Malú, Dani Fernández, Miriam Rodríguez, Ángel Capel, Lérica, David de María, Taburete, Bombai, Joan Garrido, Lucía Gil, etc) y escrito música para tv ("Amar es para siempre", 2Eurovisión 2019", "Chiringuito de Jugones"…)
En redes cuentan con más de 40k seguidores en sus perfiles de Instagram, Twitter y Facebook y, como comentamos anteriormente, en su canal de YouTube cuentan con casi 2M de views y en Spotify unas 200k reproducciones.
Tras la repercusión de "Fe De Erratas" en México, una intensa campaña de promoción a finales de 2019, "Paralelo 40" lanza la versión acústica de uno de sus grandes singles: ¡"Te Amaré En Madrid"!
"Te Amaré En Madrid" es su hit con más repercusión, perteneciente a un concierto acústico en el mítico "Honky Tonk".
Ya está disponible en todas las plataformas digitales la versión acústica de "Te Amaré En Madrid", junto con el vídeo grabado en uno de los míticos "Honky Tonk". Este sencillo es parte de un todo que será lanzado próximamente junto con el siguiente sencillo.
Esta canción relata la historia de amor de una noche, un viaje del corazón cuando se rompen las sogas que nosotros mismos atamos…la persona correcta en el momento equivocado.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el video del acústico de "Te Amaré En Madrid". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Paralelo 40". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"Woodkid"! Y bueno, ¡comencemos!
Yoann Lemoine, conocido artísticamente como "Woodkid", estudió ilustración y animación en la "Escuela Emile Cohl", donde fue diplomado con honores, y después se marchó a Londres para cursar serigrafía en el "Swindon College".
En 2004 se instaló en París para trabajar en la agencia de diseño gráfico "H5", y un año más tarde incursó en el cine. Primero formó parte del equipo de Luc Besson que desarrolló la película "Arthur y los Minimoys" (2005) y después hizo los bocetos de la cinta "Marie Antoinette" (2006), dirigida por Sofia Coppola.
En 2008 comenzó a hacer trabajos como director de anuncios. En el panorama publicitario ganó "Cinco Leones" (dos de Oro) en el Festival Internacional de Publicidad de Cannes entre 2009 y 2010. Sin embargo, ganó mayor fama como realizador de videos musicales. En 2010 dirigió "Teenage Dream" de Katy Perry y "Back to December" de Taylor Swift, por los que se dio a conocer a nivel internacional. Un año después se encargó del videoclip "Born to Die" de Lana del Rey, con la que ha colaborado posteriormente. En 2012 fue nominado a seis premios "MTV Video Music Awards" por sus distintos videos para Lana del Rey y Drake.
En lo que respecta a su carrera musical el 28 de marzo de 2011 lanzó su primer EP, "Iron". El sencillo "Iron" fue utilizado para promocionar el videojuego "Assassin's Creed: Revelations".
Un año después publicó su segundo single "Run Boy Run", el cual fue utilizado para promocionar el juego D"ying Light" en 2013, y por su videoclip fue nominado a un "Premio Grammy" de 2013 en la categoría de "Mejor video musical de formato corto". Su primer álbum, "The Golden Age", fue publicado el 18 de marzo de 2013.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Goliath"!
Este nuevo tema, tomando el nombre del conocido personaje bíblico, "Goliath" es un poema épico que nos traslada al territorio profundo y lejano donde todos los seres humanos combaten con las fuerzas holísticas que los retan…
"Se trata de escala, de toxicidad. Sobre estas locas máquinas industriales que representan tan bien mi miedo y mi ambigua atracción por la locura humana. Aquí está el mundo que he construido alrededor de Goliath, un mundo donde los dominados pueden derrotar a los gigantes, a los invencibles", dice el artista.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Goliath". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Woodkid". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Han pasado unas semanas desde la primera vez que os hablé sobre Borja Picó. En aquel post os presenté al artista y su anterior single, "En El Lodo". Ahora llega con la salia de su nuevo single: ¡"Voces En El Aire"! 
