Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Machete En Boca"! Y bueno, ¡comencemos!
La Prima, Sam y la Charly dan voz a este colectivo a través de su rap visceral y con mensaje. Tres voces, tres estilos y contando con "El Gran Falso ídolo" como productor y Dj en directo.
En verano de 2016 realizan sus primeros conciertos juntas, pero es en 2018 con su disco “A Machete Voy” cuando comienzan a salir fuera de Valencia a participar en fiestas y festivales de distintos puntos del estado.
Duras, directas con Rabia... y siempre con el Machete en la Boca.
El trío valenciano descargará toda su energía en directo en seis conciertos, gracias a las ayudas de "Girando Por Salas". Las fechas y lugares de esta gira de conciertos son:
21 de Marzo: "Sala Club Centro Niemeyer", Avilés.
27 de Marzo: "Sala Motel 7", Badajoz.
28 de Marzo: "Sala Palo Palo", Marinaleda (Sevilla).
17 de Abril: "Sala Industrial Copera", Granada.
18 de Abril:" Garage Beat Club", Murcia.
24 de Abril: "Sala Jimmy Jazz", Vitoria-Gasteiz.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Da Nu Times". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Machete En Boca". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"Wom's Collective"! Y bueno, ¡comencemos!
"Wom’s Collective" es una propuesta liderada por la baterista y compositora Laia Fortià y la cantante, pianista y compositora Clara Luna que tiene como finalidad unir talento femenino forjado dentro del panorama musical catalán actual.
Después de haber trabajado durante más de 4 años juntas arreglando temas de otros artistas, ahora deciden dar voz también a sus propias composiciones. Para llevarlo a cabo Clara Luna (piano y voz) y Laia Fortià (batería y voz) se unen a Anaïs Vila (guitarra y voz) y Magalí Datzira (bajo eléctrico y voz).
Juntas consiguen un sonido personal y característico que nos transporta dentro del universo musical de estas mujeres creadoras que dibujan todo tipo de texturas y armonías con sus 4 voces e instrumentos.
El pop y el jazz les sirven de base para componer y escribir letras que nos describen situaciones muy íntimas y personales como dar a luz, con el tema "Greta" (dedicado a la hija de Laia), que nos invitan a disfrutar del momento y la vida con "The Moment is Now" o que hacen referencia a la fuerza de la unión femenina como en su single "Womsong".
Ahora llegan con la salida de su nueva gira de conciertos, en la que cuenta con el apoyo de "Girando Por Salas" en algunas fechas. Las fechas y lugares de la gira de conciertos son:
16 de Abril: "Café Teatro Avalon", Soria.
17 de Abril: "Asklepios", Valladolid.
19 de Abril: "Biribay Jazz Club", Logroño.
23 de Abril: "Moe Club", Madrid.
24 de Abril: "Jazz Café", Córdoba.
25 de Abril: "Teatre Del Raval", Gandía (Valencia).
Y esto es todo. Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Wom's Collective". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡"The Manuel"! Y bueno, ¡comencemos!
"The Manuel" es un artista urbano nacido en La Habana, Cuba. Desde su niñez siempre ha tenido pasión por la música y formó parte de varios grupos musicales desde los 13 años, entre ellos "Los Senadores", "Flow Verdadero", "DQBA", etc.
Fueron grupos en los que adquirió mucha experiencia. Desde hace unos años inicia su carrera en solitario y decide afincarse en España. Sus anteriores singles fueron "Chuleta", "Pa Gastar" y "Millonario".
"En el mundo de la música cada día sigo trabajando muy duro para estar entre los mejores y así tener mucha acogida y aceptación", cuenta el artista. "Si Dios me lo permite espero llegar muy lejos en la música y así llegar al corazón de muchas personas y alegrarles su día a día con mis canciones".
Ahora el artista llega con la salida de su nuevo single, "Fúgate".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Fúgate". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste este post y así estéis al tanto de todo sobre él. No olvides seguir a The Manuel en su Instagrampara estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Los Saxos Del Averno"! Y bueno, ¡comencemos!
"Los Saxos del Averno" nacieron como un estratosférico cuarteto de saxofones que acompañaba al grupo de rock "Ginferno". Con ellos grabaron "Erta Ale" (Lovemonk 2013) y consiguieron el premio al mejor álbum de Músicas del Mundo en los “VI Premios de la Música Independiente 2014”.
A partir de la disolución del grupo, comenzaron a colaborar como sección de metales invitada en otros grupos como "The Limboos", Andrés Herrera “Pájaro”, Julián Maeso o Vinila Von Bismark.
En esta nueva etapa como banda, Dani Niño se ha unido al teclista y organista Juan Carlos "Chavi" para capitanear este nuevo proyecto que parte del R&B de los sesenta y cocina a fuego lento sus propias canciones.
En sus conciertos podrás bailar desde temas de Herb Hardesty o Freddy King hasta música original recién salida del Averno. Para ello cuentan con el bluesman gallego Adrián Costa a la guitarra y a la voz, el baterista Miguel Benito “Pete” y con toda la familia saxofónica: Luis Verde al saxo alto y Ariel Brínguez al tenor. Seis grandes músicos que harán que te ardan los pies.
"Los Saxos del Averno" siguen dando que hablar. "Voodoo shoes", su última andanada discográfica que llega en forma de single 7”, editado por Happy Place Records, sigue cosechando elogios por doquier. El prescriptor de Radio 3 Charlie Faber no dudó en tildar el lanzamiento como un "maravilloso single desde la primera nota. Una cosa contagiosa y fresca, a la par que retro".
Mientras tanto, cabeceras legendarias como Ruta 66, tampoco dudan en hablar de "Los Saxos del Averno" como "una de las secciones de metales más demandada del rock", que ahora deciden "dar el salto y repartir azufre por su cuenta" y programas como el mítico "The Craig Charles Funk and Soul Show" de la BBC 6 Británica ya han presentado su nuevo single.
Desde las entrañas del inframundo se oyen los ecos de este endiablado combo saxofónico que ha protagonizado la gira más caliente de 2019 con su disco debut "Roasted Sinner". El sonido del Averno parte del R&B de los sesenta y cocina a fuego lento sus propias canciones; retumba por tus tímpanos y martillea tus caderas hasta que te entregas al éxtasis de sus ritmos y no puedes más que bailar y bailar.
Puede que alguna vez los hayan escuchado en su faceta de sección de vientos invitada, pero les aseguró que no habrán probado las auténticas llamas del Averno hasta que no les escuchen en solitario.
Ahora el grupo llega con una gran gira de conciertos. Para algunas de estas fechas de concierto el grupo cuenta con la colaboración de "Girando Por Salas". Las fechas y lugares de conciertos de "Los Saxos del Averno" con "Girando Por Salas" son:
20 de Marzo: "Sala Ambigú Axerquía", Córdoba.
21 de Marzo: "Sala Milwaukee", El Puerto de Santa María (Cádiz).
4 de Abril: "Sala Clabicémbalo", Lugo
17 de Abril: "Sala Buda", Benavente (Zamora).
18 de Abril: "Garufa Club", A Coruña.
1 de Mayo: "Sala La Salvaje", Oviedo.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Voodoo Shoes". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Los Saxos Del Averno". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Alba Messa! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 10 meses desde la última vez que os hablé sobre Alba Messa. En aquel post os traje la entrevista que le realicé. Ahora llega con el re-lanzamiento de su último disco: ¡"Con Todas Las Consecuencias"!
Después del EP "Valiente" con el que se dio a conocer en la industria, tras muchos años de amplia formación musical y vocal. En 2019 la cantante, actriz y compositora nos mostró un nuevo sonido incorporando estilos como el drum&bass y EDM.
Con los singles "Será Será" y "Fantasma" anunciaba la salida de su segundo trabajo y 1er álbum de larga duración "Con Todas Las Consecuencias". Este disco cuenta con 11 temas de su autoría producidos por Manu Chalud, Sasha Pantchenko y Josh Tampico.
"Con Todas Las Consecuencias" recoge lo mejor de la artista. La versatilidad y la evolución musical y estética de la autora se resumen en este álbum que por fin podemos encontrar en todas las tiendas físicas. En él, Alba nos presenta singles como "Hombre De Hielo" y nos deja alguna que otra sorpresa.
"Atreverse a ser tú con todas las consecuencias es un acto de férrea valentía", cuenta la cantante. Ella se muestra valiente al mundo que le rodea y nos lo demuestra en sus composiciones llenas de identidad personal.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Será Será". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Alba Messa en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las última noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Tales Of Gloom"! Y bueno, ¡comencemos!
"Tales Of Gloom" es una banda de rock alternativo que inicia su andadura en 2008 en la isla de Ibiza. Fuertemente influenciados por el rock británico y americano, parten de un sonido potente y oscuro que ha ido evolucionando a lo largo del tiempo.
En 2010 fueron seleccionados como representantes ibicencos del festival Music-Illes. En 2011 obtienen el 3er premio del concurso a nivel balear Es Riu Sona y fichan por la discográfica independiente "A New Label", con la que presentan su primer trabajo “…To be continued”, LP que significó su lanzamiento a nivel nacional, cosechando excelentes críticas en medios como: Radio 3, Mariskal Rock Radio, Rock Estatal o La Mirada Negra Radio, los cuales destacaron su originalidad, su calidad musical y la carismática voz de su cantante.
Entre 2011 y 2012 presentan el disco a nivel nacional y tocan junto a bandas como "Söber" o "Exkissitos". Tras ser ganadores del concurso nacional "BN Contest ‘13", en 2014 editan su segundo LP, “4 Seasons of Gloom”, un trabajo conceptual cuyas letras completan un cuento que aparece en el libreto.
En 2018 fichan por el sello internacional "Crazy Sandwich" y sacan su último trabajo, “Unexpected Traces of a Falling Escape”, con el que repiten éxito promocional en medios de comunicación especializados, pero esta vez, llamando una mayor atención en medios como: This Is Rock, Popular 1, La Heavy Magazine, LH Magazine, Mariskal Rock Radio o Radio 3, donde la banda da un contundente paso hacia adelante en popularidad y reputación.
Ahora la banda ibicenca ha logrado el segundo puesto en la categoría "Los 50 de LH Magazin", dentro de la votación llevada a cabo por la multi plataforma (radio, web y revista impresa) LH Magazin para determinar cuales han sido las mejores bandas emergentes del pasado año 2019.
En su puja por estar entre los mejores, han competido con bandas de prestigio como "Lavida", "Nuvolution", "Embusteros" o "Automática".
Igualmente, la banda ha firmado recientemente la distribución digital de su nuevo disco acústico para este año 2020 con el sello "Mira Mi Música" de "Mediaset España" y se encuentra inmersa en la gira de presentación de su anterior trabajo, "Unexpected Traces Of A Falling Escape", con el que llegó incluso a presentarse a los prestigiosos premios de de Los Ángeles (California) "Hollywood Music In Media Awards".
Actualmente de gira, podréis encontrar las fechas de sus próximos conciertos en su web o sus redes sociales.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Born In A Landslide". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Tales Of Gloom". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Gustavo Almeida! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 año desde la última vez que os hablé sobre Gustavo Almeida. En aquel post os traje toda la información sobre su último disco, "Vértice". Ahora el cantante ha sido nominado a diversos "Premios MIN".
“Vértice”, el cuarto disco en su trayectoria discográfica, no deja de darle alegrías al cantante y compositor de origen brasileño, desde su salida al mercado en el año de 2019.
Gustavo, que viene estando presente en eventos y premios importantes de la industria musical desde hace un par años, de esta vez se hace escuchar con sus 5 candidaturas en la XII edición de los "Premios MIN" de la música independiente en las siguientes categorías:
Mejor Artista
Canción del Año: “El escenario”
Mejor Álbum: “Vértice”
Mejor Álbum Pop: “Vértice”
Mejor Producción Musical: Nacho Mañó
La gala de entrega de premios, aun sin fecha confirmada, se realizará en el mes de marzo en Madrid y Gustavo espera que no le coincida con ninguno de los conciertos que ya tiene confirmados y que le llevará a Santiago, Pontevedra, Sevilla, Córdoba, Gijón, Ourense, Murcia, Valencia y Andorra.
Está siendo una dulce espera la de esta gira, ya que el artista ha sido invitado para compartir escenario con artistas importantes del panorama nacional en sus visitas a Galicia, como fueron Vanesa Martin, "Efecto Pasillo", "Bombai" e India Martínez.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Conexión". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste este post y así estéis al tanto de todo sobre él. No olvides seguir a Gustavo Almeida en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página webpara estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Luback"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la primera vez que os hablé sobre "Luback". En aquel post os presenté al grupo. Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Need"!
"Need" es el 1er adelanto del nuevo trabajo de "Luback". Una canción de corte irónico con un punto de mala leche, grabada en directo en "Ahalik Studios". Escuchar a "Luback" es dejarse llevar por un sonido único que puede relacionarse con el Ben Harper más roquero, con pinceladas del blues-rock de "Supersonic Blues Machine" o "Delta Moon" y condimentado por un puntito grunge al más puro estilo "Nirvana".
"La sociedad nos dice qué tenemos qué hacer con nuestra vida y nosotros lo aceptamos a cambio de no tomar decisiones", explica Cristian del Corral compositor del tema, guitarrista y voz de la banda. " "Need" trata de eso: es más cómodo seguir el dictado que tomar partido”. Con este tema Luback presenta el que será su próximo trabajo, un disco “luminoso, enérgico y abierto”.
El single fue grabado tocando todos juntos mostrando sin duda uno de los puntos fuertes de la formación: el directo.
"El tema nació un día de duermevela en la cama. Saqué el móvil y me puse a escribir la letra para no molestar a nadie. Cuando me desperté me acordaba perfectamente de la melodía", dice Cristian sobre su composición.
De ahí la llevó al local, donde todos empezaron a aportar ideas hasta conseguir lo que es hoy en día "Need". "Lo que más nos gusta del tema es que tiene la energía de todos, porque todos aportamos a la hora de su creación. ¡Teníamos muchas ganas de compartirlo!"
Luback es una banda madrileña, formada por son cinco grandes músicos con la expresividad directa y emocionante del folk, la enérgica cadencia del blues y la garra del rock. La banda surge en 2011 y desde entonces no han parado de trabajar hasta llegar a una identidad inconfundible, fluida y con gran fuerza interpretativa.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "We Learn". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Luback". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Artistas Del Gremio"! Y bueno, ¡comencemos!
"Artistas Del Gremio" es un grupo zaragozano formado por nueve divertidos componentes. Esta banda es una fanfarria, charanga o Brass Band caracterizada por un estilo genuino basado en la interacción con el público, la energía y un directo muy versátil.
Comenzaron en 2005 tocando versiones y canciones populares por pueblos y ciudades de toda España. Sin embargo, pronto empezaron a darle carácter propio, a componer sus propios temas y a mostrarse como una banda distinta.
Han tenido la suerte de participar en varios festivales nacionales e internacionales como el "Durham Brass Internacional Festival" (Reino Unido), el "Festival de Artes Vivas" de Loja (Ecuador), el "Sibiu Internatonal Theatre Festival" (Rumanía), "Limoux Brass Festival", "Sol y Fiesta" (Francia) o "Reperkusión", "Pirineos Sur" y "Tamborilé" (España).
Ahora el grupo llega con una gira de conciertos. Entre estos conciertos contamos con la colaboración de "Girando Por Salas". Las fechas y lugares de estos conciertos son:
7 de Marzo: "Sala Paberse Club", Sedaví (Valencia).
13 de Marzo: "Sala Gruta 77", Madrid.
14 de Marzo: "Sala Círculo Del Arte", Toledo.
20 de Marzo: "Sala Almo2bar", Barcelona.
21 de Marzo: "Sala Lo Submarino", Reus (Tarragona).
28 de Marzo: "La Colmena", Aranda de Duero (Burgos).
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Retorciéndose En Su Tumba". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Artistas Del Gremio". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"La Sra. Tomasa"! Y bueno, ¡comencemos!
"La Sra. Tomasa" ofrece una fusión de estilos no convencional, arriesgada, que desafía al igual que respeta las raíces en las que se sostienen los diferentes estilos musicales que mezclan. Jóvenes que defienden su herencia, pues a ella le deben todo el aprendizaje.
Utilizan como variables los estilos folclóricos latinoamericanos (timba, salsa, guaguancó), reggae, funk, rap… que colorea las distintas y actuales tendencias electrónicas (drum'n'bass, dubstep, house…)
Ofrecen una imagen clara: la parte más orgánica y humana como variable que complementa la parte electrónica como una constante que representa la actualidad. Es la voluntad y el deseo de aportar al panorama mestizo y electrónico algo distinto, debido a la inconsciente convicción de que el progreso es la característica más importante de la humanidad.
El resultado es un sonido innovador que defiende la individualidad pero que se muestra como un libro abierto, invitando a perder el miedo entre nosotros debido a las diferencias que nos hacen únicos. El espectáculo en directo, lleno de fuerza y vitalidad, contagia a un público al que nunca le arrebatarán las ganas de experimentar algo nuevo.
De la inquietud de hacer un producto alternativo, diferente a lo que estaba sonando en la escena musical del momento, surge "La Sra. Tomasa". Una banda creada a partir de músicos de distintos proyectos, unidos hacia un mismo objetivo.
Pensar en "La Sra. Tomasa" implica pensar en la fusión. Es el sustantivo que define la manera de hacer, de trabajar, en la que las distintas voluntades de los miembros de la banda se fusionan conceptualmente en la personalidad de la Tomasa y se materializan en canciones.
Siete chicos jóvenes con una sola voz y el deseo de evolucionar y reinventarse. "La Sra. Tomasa" es uno de los grupos de Barcelona con más proyección internacional, sus más de 8 años de carrera y 2 discos han conseguido conquistar a gran parte de Europa, tocando a festivales de referencia como "Low Lands" de Holanda, el "Pole Pole" de Bélgica o el "Sziget Festival" de Hungría, uno de los festivales más grandes del mundo.
"Alegre Pero Peligroso" supondrá un antes y un después en su carrera. Es un disco exquisito que conserva identidad propia del grupo con canciones que combinan la electrónica y los sonidos más latinoamericanos, pero también apuesta por sonidos más actuales como el trap y el hip hop.
Una de las características principales del grupo es la constante renovación de estilos y la búsqueda de los nuevos sonidos de éxito, este disco es una apuesta por la internacionalidad con colaboraciones de lujo como el rapero de éxito de las Canarias Bejo, la cantante belga Coely y Stonebwoy, referente del afrobeat procedente de Ghana.
"Alegre Pero Peligroso" es un viaje de 11 canciones de los estilos más actuales de la industria musical que pasan desde los sonidos más urbanos con “Suba”, “Arrímate” y “Que Venga” y “Muévelo” que se decantan más para el hip hop y canciones con tonos más trap-latin como “Ya No Se Juega”.
El disco transcurre con el interludio “Estado Mental”, en el que se aúnan los diferentes mundos del disco y continúa con “Bolero” a pulso de hip-hop vestido con electrónica suave que combinan con su parte más orgánica con canciones como “Olivo”, “El Colectivo” y “Nada Más” pero sin olvidar la parte más electrónica con “Para ti”. En definitiva, el disco es como una bocanada de aire fresco y optimista que enamorará a todo aquél que se lo escuche.
El 3er disco se publica de la mano de "Guspira Records". Grabado en Barcelona, el disco tiene la marca de calidad de Genís Trani, uno de los productores más excelentes del país y cuenta con una estética pensada hasta el mínimo detalle de la mano de Jordi Sanz uno de los componentes del grupo.
Para presentar este disco, el grupo realizará una gran gira de conciertos, con los que cuenta el apoyo de "Girando Por Salas". Las fechas y lugares de esta gira de conciertos con "Girando Por Salas" son:
3 de Abril: "Sala Kubik", Vitoria.
4 de Abril: "Sala Tótem", Villava (Navarra).
17 de Abril: "Sala M100", Córdoba.
18 de Abril: "Sala El Tren", Granada.
24 de Abril: "Sala Rebullón", Tameiga-Mos (Pontevedra).
25 de Abril:" Sala Maneras De Vivir", Almazán (Soria).
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Ya No Se Juega". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Sra. Tomasa". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Javi Robles! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre Javi Robles. En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "Bla Bla Bla". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Tatuajes Viejos"!
Para este tema se acompaña Alfonsete Zarzosa (Tracción) a la mandolina e Iñaki Llarena al bajo quién, además, ha grabado y producido este tema en los estudios Aberin junto a Leyre Aranguren.
A través de unas imágenes en blanco y negro grabadas en los maravillosos paisajes del pantano de Eugi (Navarra) encontramos una letra muy trabajada e intimista de este músico navarro que nos habla de todas esas cosas que hacemos porque es lo que se espera que hagamos y del tiempo que invertimos pensando en por qué hacemos lo que debemos y no lo que realmente queremos.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tatuajes Viejos". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Javi Robles. No olvidéis seguir a Javi Robles en sus redes sociales (Twitter, Instagram, YouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un grupo: ¡"Mourn"! Y bueno, ¡comencemos!
"Mourn" comenzó como una colaboración entre las guitarristas y vocalistas Jazz Rodríguez Bueno y Carla Pérez Vas, dos adolescentes de El Maresme (Barcelona). Cuando se conocieron en la escuela, su afición compartida por el indie rock de los 90 les llevó a hacer música juntas.
Subieron vídeos de sus canciones acústicas en Internet. Para grabar su primer álbum, "Mourn" se convirtió en cuarteto, añadiendo a la bajista Leia Rodríguez Bueno y al baterista Antonio Postius (quien actualmente no forma parte de la banda).
El grupo grabó su álbum debut en dos días y fue lanzado en Septiembre de 2014 en España. El Febrero siguiente, el sello neoyorquino "CapturedTracks" relanzó "Mourn" en el resto del mundo. Poco más de un año después, la banda regresó con "Ha, Ha, He", que incluía canciones inspiradas por "Throwing Muses", el post-rock de Chicago de mediados de los 90 y la poesía de William Blake. En 2018 la banda lanzó su tercer disco, "Sorpresa Familia". Con su último trabajo hicieron una gira que las llevó por los Estados Unidos, Canadá, Europa y Japón.
Tras su paso por el "BBK Live", "Low Festival", "Canela Party" y el "Festival Cero", lanzaron su último disco con "Subterfuge Records" el 27 de Septiembre. Lleva por título “Mixtape” e incluye dos canciones propias y 8 versiones de grupos que han marcado sus vidas y su trabajo.
Grupos como "HüskerDü", "The Replacements", "Come", "Echo and the Bunnymen", "dEUS", los primeros "The Cure"… Experimentan así con otras maneras de tocar y entender las canciones, añadiendo su toque personal. A la vez, disfrutan ensayando y tocando sus temas favoritos. Deciden publicar este vinilo en forma de mixtape para rendir homenaje a la música con la que han crecido.
Con la salida de este disco, el grupo realizará una gira de conciertos, entre los que podemos encontrar fechas con el apoyo de "Girando Por Salas". Las fechas y lugares de esta gira de conciertos son:
6 de Marzo: "Sala Santana 27", Bilbao.
13 de Marzo: "La Cueva del Jazz En Vivo", Zamora.
20 de Marzo: "Sala Wah Wah", Valencia.
3 de Abril: "Sala La Calle", Sevilla.
4 de Abril: "Sala La Mecánica", Jaén.
8 de Abril: "Novo Café Lisboa", Mallorca.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Doing It Right". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Mourn". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Nacidos De La Tierra"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre "Nacidos De La Tierra". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "No Van A Parar". Ahora llegan con la salida de su nuevo single: ¡"Mi Verdad"!
“Mi Verdad” es una canción donde el grupo desnuda su alma para mostrarnos lo que es realmente importante: la familia, la superación de obstáculos, reconocer y aprender de los errores y en definitiva saber que siendo fieles a nuestra verdad nada va a fallar.
El sonido de “Mi Verdad” es una fusión de Reggae con Rock, Jazz y, como no podía ser de otro modo, Rap y cuenta con la participación del guitarrista castellonense Carlos Pardo creando en conjunto un himno positivo que nos transporta a un estado de Paz y reafirmación personal siguiendo en la línea de los mensajes positivos de Nacidos de la Tierra.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "No Van A Parar". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que no os perdáis la carrera de "Nacidos de la Tierra". No olvides seguir a estos artistas en su redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para estar al tanto de todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más Aquí me encuentro de nuevo para traeros todas las noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros un gran evento: ¡el "Red Pier Fest"! Y bueno, ¡comencemos!
En 2020 vuelve el Red Pier Fest con más fuerza que nunca. El festival de música rock celebrará su IV Edición, una vez más, en un enclave inmejorable: el Moll de Costa del Grao de Castellón. La fecha de este evento será desde el día 22 al 24 de Mayo.
Los mejores grupos de música, DJ’s, food trucks y market, para que disfrutes un ambiente inmejorable junto al mar. En esta ocasión, el cartel estará formado por algunas de las bandas más potentes del panorama español de los 80’s hasta hoy.
Además este año incorpora un concurso de bandas “Toca al red Pier” que ha tenido una gran acogida por parte del colectivo que conforma bandas de diferentes localidades. Más de 22 grupos han sido los que se han presentado aportado el material que se requería.
Muchos de ellos de otras provincias y comunidades. De las seis bandas seleccionadas, realizará un concierto durante los días 8 o 22 de febrero en el “Pub Soho” de Castellón. Un jurado profesional y experimentado en la promoción y producción de eventos, conciertos y grupos seleccionará dos de ellas, para que finalmente, mediante votación popular en redes sociales una de ellas sea la seleccionada para tocar en el escenario principal del festival.
"Red Pier Fest" se convierte así en un festival referente en el marco de los festivales de la provincia de Castellón y la Comunidad Valencia, así como en el festival de Castellón. "Red Pier Fest" no pretende ser sólo un festival que se lleva a cabo en un recinto y durante unos días concretos, sino ser dinamizador durante todo el año de la música y la cultura en la ciudad de Castellón.
Los grupos y artistas que participarán en este festival son:
"Los Toreros Muertos"
"Danza Invisible"
Johnny Burning
"La Guardia"
"Sex Museum"
"Los Vinagres"
"Los Bengala"
"Desvariados"
"El Tío La Careta"
"Nekü"
"Casino Clandestino"
"Fiver Cover Band"
Miqui Puig DJ
Ley DJ
Rocket DJ
Carlos Bru DJ
"Paqueis & Gentil DJs"
Y esto es todo. Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con "Red Pier Fest". No olvidéis seguirles en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) y página web para estar al tanto sobre el evento. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Nil Moliner! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 5 meses desde la última vez que os hablé sobre Nil Moliner. En aquel post os presenté al artista y las fechas de la gira de conciertos que realizó el cantante. Ahora llega con la salida de su próximo disco: ¡"Bailando En La Batalla"!
"Bailando En La Batalla" es el primer disco del autor, el cuál sale tras su EP "Hijos De La Tierra", el cuál le ha traido un gran éxito en su carrera, con temas como "Se Nos Escapa".
Además de temas como este, actualmente el artista ha destacado con temas como "Soldadito De Hierro", con el que colabora junto a Dani Fernández.
"Bailando En La Batalla" es un trabajo que el artista saca en 2 versiones distinta: CD y vinilo.
En ambas versiones podemos encontrar 11 temas similares. Sin embargo, en la versión en CD contamos con 8 temas extras. Los temas que podemos encontrar en cada una de las versiones son:
- CD:
- CD1:
1-. Bailando
2-. Mi Religión
3-. Cien Por Cien
4-. Tal Vez
5-. Déjame Escapar
6-. Tus Alas Blancas
7-. Soldadito De Hierro
8-. El Despertar
9-. Imaginaré
10-. Mis Cicatrices
11-.Por Última Vez
- Temas Extra:
12-. Déjame Escapar (Muu Sessions)
13-. Tal Vez (ft. Rayden)
14-. Soldadito De Hierro (ft. Dani Fernández)
15-. Se Nos Escapa
16-. Esperando
17-. Hijos De La Tierra
18-. Sin Tu Piel
19-.Sale El Sol
- Edición Vinilo:
- Cara A:
1-. Bailando
2-. Mi Religión
3-. Cien Por Cien
4-. Tal Vez
5-. Déjame Escapar
- Cara B:
6-. Tus Alas Blancas
7-. Soldadito De Hierro
8-. El Despertar
9-. Imaginaré
10-. Mis Cicatrices
11-.Por Última Vez
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Bailando". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de este artista. No olvidéis seguir a Nil Moliner en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Bambikina"! Y bueno, ¡comencemos!
"Bambikina" es una de las propuestas emergentes con mayor potencial del momento. Pasión hecha música en la que confluyen la naturalidad y juventud de la extremeña Esther Méndez con la maestría de sus músicos, con más de 25 años de experiencia sobre los escenarios.
El nombre del grupo es un homenaje a "The Beatles" y al cine alemán donde durmieron los de Liverpool cuando comenzaban su carrera europea (Bambi Kino).
Con un EP ("Caravana", 2014) y un álbum de estudio grabado en una sola toma ("Referencias", 2016), el recorrido musical de "Bambikina" es un viaje alrededor del mundo entre ríos de americana, sonidos Tex Mex y lo mejor del folk. La cálida voz de Esther desnuda historias mágicas que discurren en ambientes místicos y atmósferas envolventes.
"El Pájaro que Trajo el Fuego" (Mad Moon Music, 2018), su último trabajo, es un álbum en el que la banda apuesta por sonidos más indies sin perder de vista a las grandes intérpretes hispanoamericanas, como Chavela Vargas o Violeta Parra.
Su canción "Serranita de la Vera", incluida en el 2º álbum de estudio, es el tema principal del cortometraje "El Jardín de Vero" (Miguel Parra, 2018), una composición minimalista que contrasta con la fuerza de la letra. Además, el videoclip de la canción "Escorpiones De Tequila" (2017) ha recibido gran reconocimiento por ser el primero de la historia protagonizado por cacahuetes.
Ahora, Esther Méndez vuelve a los escenarios tras superar una etapa de ansiedad que nos relata en sus nuevas canciones.
La artista está a punto de comenzar su gira dentro del circuito "Girando Por Salas", donde también estrenará su nuevo trabajo: "Túnel". Un EP conceptual que describe desde dentro la lucha contra los trastornos de ansiedad. Un viaje que no ha hecho sola, sino acompañada de colaboraciones de grandes amigos como Club del Río y Depedro. Un trabajo forjado en plena oscuridad que por fin verá la luz en marzo.
Las fechas y lugares de esta gira de conciertos junto a "Girando Por Salas" son:
21 de Febrero: "Sala Secretos", Mayorga (Valladolid).
20 de Marzo: "Sala Universonoro", Palencia.
27 de Marzo: "Sala Golden Club", Córdoba.
2 de Abril: "Sala Mardi Gras", A Coruña.
3 de Abril: "Sala Ruido", Ferrol.
16 de Abril: "El Corral De Las Cigüeñas", Cáceres.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Palomitas De Caramelo". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Bambikina". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡David Otero! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre David Otero. En aquel post os traje toda la información sobre sus próximos trabajos. Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Una Foto En Blanco Y Negro"!
"Una Foto En Blanco Y Negro" es, sin duda, uno de los temas más importantes de la discografía de David y uno de los mayores éxitos de "El Canto del Loco". El tema se registró en una grabadora de cinta que tenía David cuando empezó a componer a finales de los 90.
En esa cinta se grabaron las maquetas de "A contracorriente", "Son sueños", "Una foto en Blanco y Negro", "Llueve En Mí" y "El agricultor", todas entraron en los 1os discos del grupo menos " foto" que no terminaba de cuajar entre los miembros de la banda.
Finalmente, dada la persistencia de David y tras una serie de modificaciones finalmente vio la luz en "Estados de Ánimo" (2003), 3er disco de "El Canto del Loco", que vendió más de 245.000 copias.
"Es uno de los temas de los que me siento más orgulloso, sin ser un single potente la gente lo convirtió en uno de los himnos del grupo", comenta el artista.
Por ser un tema tan especial, ha sido elegido para abanderar el nuevo trabajo de David, una revisión de su discografía desde "El Canto del Loco" a "David Otero", pasando por su etapa como "El Pescao".
Este nuevo trabajo consistirá en una trilogía de EPs con un sinfín de artistas invitados, entre los que se encuentran Ana Guerra, Cepeda, Marta Soto, Funambulista, Arnau Griso o Taburete. Precisamente este último es el encargado de poner voz junto a David en este primer sencillo.
"Willy y yo nos conocemos desde hace años, hemos coincidido en mucho eventos y conectamos muy bien. Quedamos para merendar, cogimos la guitarra y salió solo, Willy se veía en ese tema desde el principio y su voz encajaba a la perfección. El resto del grupo vino a la grabación, a mí me apetecía que la banda se involucrase, me recuerdan mucho a nosotros. La colaboración fue muy natural y muy fácil, salió con muy pocas tomas. Lo he disfrutado muchísimo".
En palabras de Tato La Torre, co-productor del proyecto: ""Una Foto En Blanco Y Negro" es una canción con la que crecimos todos y la posibilidad de poder revisitarla desde un nuevo punto de vista es una suerte. La nueva versión destaca por la madurez de la ejecución instrumental y la perfecta unión de las voces de Willy y David. Instrumentos orgánicos, voces directas y armonías cuidadas para una revisión honesta y con mucho respeto."
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Una Foto En Blanco Y Negro". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de David Otero. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página webpara saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"La Ganga Calé"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre "La Ganga Calé". En aquel post os traje toda la información sobre el próximo concierto del grupo. Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Elefantes Suicidas"!
"Elefantes Suicidas" es el nuevo single de su esperado nuevo disco, "Jungla Magnética", que se publica hoy 7 de Febrero. Para este adelanto, el grupo cuenta con la colaboración de "Pulpul", vocalista de Ska-P, lanzándose 2 días antes de que ambos grupos compartan el 1º de sus conciertos en México.
Se trata del 3er adelanto tras la espectacular acogida de "Veneno de Libélula", que publicaron el pasado 13 de Diciembre junto a María Peláe, y de "Mañana Ya Veremos", publicado el día 10 de enero.
Este single, de aires balcánicos y referencias circenses, pone de manifiesto una crítica al trato que desde las instituciones y el poder se le da a la cultura, un producto, como dicen ellos, “de última necesidad”, donde se incentiva la estandarización y se penaliza la diversidad, originalidad y rebeldía propias de todo acto creativo.
Un tema candente y de actualidad, especialmente en la música, enmarcado en los cada vez más frecuentes ataques a la libertad de expresión y en la histórica pugna de los poderes económicos por “domesticar” a los creadores.
El tema destaca por sus potentes y a veces barrocos arreglos de vientos inspirados en la música balcánica, en la cultura gipsy, en la tradición nómada de los músicos de carretera y caravana. Unos vientos que vuelan con maestría sobre la fiereza y la energía de su corazón más rockero con baterías contundentes, psicodélicas percusiones y guitarras distorsionadas. Una compleja propuesta musical al servicio de un mensaje directo en las letras: los creadores son una gran familia de elefantes suicidas, y no van a dejar de luchar por la cultura.
En definitiva, "Elefantes Suicidas" evidencia la filosofía musical de "La Ganga Calé", que con canciones como esta nos permite vislumbrar lo que será su nuevo disco "Jungla Magnética": un ejercicio de madurez creativa y un verdadero salto hacia adelante en su carrera.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el lyric video de "Elefantes Suicidas". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "La Ganga Calé". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Andrés Suárez! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 8 meses desde la primera vez que os hablé sobre Andrés Suárez. En aquel post os presenté al cantante y el trabajo que publicó junto a Elvira Sastre, "Desordenados". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Despiértame"!
"Despiértame" es el 1er sencillo de su próximo disco, que verá la luz en primavera. Este tema nos presenta a un Andrés renovado y fuerte que regresa de esta manera a la escena musical tres años después de su último disco.
""Despiértame" fue mi salida sonora de la toxicidad, de una relación tóxica donde todo era en blanco y negro, dolor. Es un canto a la vida, el escape de una pesadilla para volver a los tuyos, a la risa, a la más hermosa gama de colores. Esta canción trata de despertarse si acaso te suena lo que escribo. Ya no creo en el gris. De todo se sale. Feliz regreso", comenta el cantante sobre el grupo.
Con la salida del single hemos podido disfrutar de su propio videoclip. Este lo protagoniza Clara Alvarado, actriz a la que adora personalmente y que ya forma parte del elenco de artistas con mayor proyección en nuestro país tras su interpretación en "La Casa De Papel".
En este videoclip se representa el tormento que generan las relaciones tóxicas y la importancia que cobran los seres queridos a la hora de liberarnos de sus cadenas.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Despiértame". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Andrés Suárez. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
