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miércoles, 7 de mayo de 2025

"CompáSñeras" anuncia una nueva fecha

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de unos grandes festivales: ¡"CompáSñeras"! Y bueno, ¡comencemos!

  "CompáSñeras" es más que un nombre ocurrente: es un manifiesto. Un ciclo de conciertos y charlas que visibiliza los roles de las mujeres en el flamenco, resaltando su papel activo y multifacético. Un espacio único dedicado a reconocer y reivindicar a compañeras que, ya sea desde su liderazgo, sus producciones artísticas, su arte, su activismo, sus investigaciones, su tronío o creatividad, aportan su talento al flamenco. Un cartel variado y dinámico que incluye tanto a reconocidas artistas locales con proyección internacional como a nuevos nombres emergentes, en la bodega Sagrades Tannines (Passatge Simó, 20).  

  La programación la abrirá el 4 de mayo la banda en clave de humor feminista y gamberro Las Opinólogas (neocupletistas/vedettes del astral, según se describen en su Instagram); pasándole el testigo, el 11 de mayo, a Cristina López (en formato trío), cantaora con una extensa carrera como docente de flamenco, directora musical e investigadora en el Music Technology Group (MTG, Universidad Pompeu Fabra) y en otros proyectos relacionados con el flamenco que combinan la música con las nuevas tecnologías; el 25 de mayo, el turno será para Isabelle Laudenbach, Aina Núñez y Anna Colom (tocaora, bailaora y cantaora, respectivamente); el 1 de junio será el momento de Naranjita de Triana, cantaora sevillana con profundas raíces en Triana y una capacidad interpretativa y emocional que ha conquistado escenarios muy diversos, compartiendo cartel con la bailarina y actriz Asia Ortega (Les de l'hoquei; El Inocente; El Internado, Urban. La vida es nuestra); y el 8 de junio, cerrará el ciclo Laura Marchal, la voz que siembra el flamenco del presente (su reciente disco se titula 'La semilla del Encanto').

  ¿Quiénes son las nuevas incorporaciones: Naranjita de Triana y Asia Ortega?

  Ana Sánchez, conocida artísticamente como Naranjita de Triana, se formó en el cante bajo la influencia de su abuelo, Naranjito de Triana -un maestro del flamenco que dejó una escuela venerada por las nuevas generaciones- y de otros grandes referentes, como José de la Tomasa y Juan José Amador. Destaca su capacidad de crear ambientes únicos mediante la improvisación y de innovar dentro de los estilos tradicionales, atrayendo a nuevos públicos.

  Transmite en cada nota y en cada verso una intensidad y autenticidad únicas. Su experiencia y versatilidad le permiten adaptarse a las particularidades de cada proyecto, desarrollando una carrera que equilibra tradición y evolución.

  Por su parte, Asia Ortega es una bailaora y actriz barcelonesa, una persona de naturaleza creativa gracias a su infancia pero también por elección vital. Sus principales influencias desde la cuna fueron sus padres actores y payasos callejeros. Es una artista completa y polifacética, abierta y pasional (más allá de las pantallas de cine y televisión). Ha actuado en diversos espectáculos de baile flamenco y festivales. Les acompañará Kevin Lisbona (guitarra) y Michele Pintus (percusión). 

  "Devolver el flamenco a la gente"

  Las creadoras de este compás revolucionario y dominguero (las citas serán siempre en domingo, a las 19.00 horas) son Grazia Carlone y Silvia Vecchini, de EXTRA MØENIA. Una agencia creativa nacida en Barcelona con experiencia y proyección internacional, formada por estas dos mujeres de largo recorrido en la música y en la tecnología, que además de ofrecer servicios de desarrollo de artistas y producción de eventos, quiere crear un entorno seguro e inclusivo de networking para profesionales de la música.

  "Después de años moviéndonos entre escenarios y camerinos, era cuestión de tiempo lanzar nuestra propia revolución musical", explican. ¿Por qué flamenco? "El flamenco es un género popular como el blues o el folk nacido y crecido en entornos rurales y emigrado a las grandes ciudades junto a sus cantaores que, como los trovadores, cantan al amor, al trabajo, al campo, a la nostalgia y a las distancias. A veces se nos olvidan sus orígenes y parece que (como el jazz) se haya alejado de la gente para encerrarse en círculos elitistas y refinados, hechos para expertos, flamencólogos y entendedores.  Nosotras queremos devolver al flamenco a la gente, les fascine o no el género, y explicar que es de todas y de todos, no solo de los turistas ni de los puristas.  El ciclo no está limitado a un solo género, por esto ofrecemos una programación que varíe del cante jondo a la experimentación con electrónica u otros estilos musicales".

  COPAS Y COMPÁS EN LAS MANOS

  Los eventos se celebrarán en Sagradas Tannines, la bodega emblemática bautizada afectuosamente como “la catedral de la rumba de Barcelona”. Un espacio ideal para sentir el flamenco en su esencia más auténtica. Y como que no hay fiesta sin brindis, LAUS ofrecerá una copa de vino para acompañar cada encuentro.

  Cada concierto contará además con charlas guiadas por Núria Martorell, periodista musical ganadora del Premio de Comunicación que otorga la FECAC (2015) "por su labor en favor de la cultura y la música andaluza", y fundadora del proyecto enCantados, que revelará anécdotas, curiosidades y el universo detrás de cada artista. Porque aquí, además del espectáculo, también importa la historia que hay detrás. El eje central de "CompáSñeras" es ofrecer una experiencia cercana e íntima.

  FECHAS Y PROGRAMACIÓN: DOMINGOS, A LAS 19.00 HORAS

  • 4 de mayo: LAS OPINÓLOGAS
  • 11 de mayo: CRISTINA LÓPEZ (TRÍO)
  • 25 de mayo: ISABELLE LAUDENBACH, AINA NUÑEZ y ANNA COLOM (TRÍO)
  • 1 de junio: NARANJITA DE TRIANA y ASIA ORTEGA
  • 8 de junio: LAURA MARCHAL "Un viaje flamenco del sur al norte" (TRÍO)

  Dónde y cuándo: Sagrades Tannines (Passatge de Simó 20, Sagrada Familia,) Barcelona. Tardes de domingo, a las 19.00 horas, durante mayo y junio.

  Dal Segno, a menudo abreviado como D.S., es un término musical en italiano que significa literalmente "Desde el signo". Se trata de una indicación hecha por el compositor o por el editor para que el intérprete repita un determinado pasaje musical partiendo desde el signo, llamado «segno»; que debe regresar al punto marcado y continuar tocando desde allí. 

  Grazia Carlone y Silvia Vecchini, de EXTRA MØENIA: "Hemos elegido para "CompáSñeras" el símbolo musical Dal Segno porque deseamos que este ciclo sea solo el primero de muchos encuentros culturales, un punto de partida desde el que volver una y otra vez. Un lugar donde resaltar que el talento femenino es un presente muy activo en todos los aspectos de la industria musical. Queremos combatir el techo de cristal, el síndrome del impostor y la exigencia social, así como todos los demás desafíos a los que se enfrenta la mujer en la industria de la música.  

  "CompáSñeras" es un espacio de diálogo cultural alrededor de varios universos musicales, estilos y géneros. En un mundo en que las canciones cada vez son más cortas y cada vez se conoce menos quién es la persona que hay detrás de los/as artistas, queremos tiempo para descubrir quiénes son y disfrutar de ellos/as largamente.

  Queremos alejarnos de una narrativa general excluyente y exclusiva. La idea es que las mujeres estén en el foco, destacando su labor multifacética pero de forma inclusiva; algunas participarán acompañadas por hombres dentro de su formación, comparten escenario. Un futuro más feminista e igualitario, dentro y fuera de los escenarios, pasa por el equilibrio y la igualdad".

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martes, 22 de abril de 2025

Nace "CompáSñeras": un ciclo de conciertos y charlas

 H ola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de unos grandes festivales: ¡"CompáSñeras"! Y bueno, ¡comencemos!

  "CompáSñeras" es más que un nombre ocurrente: es un manifiesto. Un ciclo de conciertos y charlas que visibiliza los roles de las mujeres en el flamenco, resaltando su papel activo y multifacético. Un espacio único dedicado a reconocer y reivindicar a compañeras que, ya sea desde su liderazgo, sus producciones artísticas, su arte, su activismo, sus investigaciones, su tronío o creatividad, aportan su talento al flamenco. Un cartel variado y dinámico que incluye tanto a reconocidas artistas locales con proyección internacional como a nuevos nombres emergentes, en la bodega Sagrades Tannines (Passatge Simó, 20).  

  La programación (todavía queda un grupo por cerrar) la abrirá el 4 de mayo la banda en clave de humor feminista y gamberro Las Opinólogas (neocupletistas/vedettes del astral, según se describen en su Instagram); pasándole el testigo, el 11 de mayo, a Cristina López (en formato trío), cantaora con una extensa carrera como docente de flamenco, directora musical e investigadora en el Music Technology Group (MTG, Universidad Pompeu Fabra) y en otros proyectos relacionados con el flamenco que combinan la música con las nuevas tecnologías; el 25 de mayo, el turno será para Isabelle Laudenbach, Aina Núñez y Anna Colom (tocaora, bailaora y cantaora, respectivamente), y el 8 de junio, para Laura Marchal, la voz que siembra el flamenco del presente (su reciente disco se titula 'La semilla del Encanto').

  Las creadoras de este compás revolucionario y dominguero (las citas serán siempre en domingo) son Grazia Carlone y Silvia Vecchini, de EXTRA MØENIA. Una agencia creativa nacida en Barcelona con experiencia y proyección internacional, formada por estas dos mujeres de largo recorrido en la música y en la tecnología, que además de ofrecer servicios de desarrollo de artistas y producción de eventos, quiere crear un entorno seguro e inclusivo de networking para profesionales de la música.

  "Después de años moviéndonos entre escenarios y camerinos, era cuestión de tiempo lanzar nuestra propia revolución musical", explican. ¿Por qué flamenco? "El flamenco es un género popular como el blues o el folk nacido y crecido en entornos rurales y emigrado a las grandes ciudades junto a sus cantaores que, como los trovadores, cantan al amor, al trabajo, al campo, a la nostalgia y a las distancias. A veces se nos olvidan sus orígenes y parece que (como el jazz) se haya alejado de la gente para encerrarse en círculos elitistas y refinados, hechos para expertos, flamencólogos y entendedores.  Nosotras queremos devolver al flamenco a la gente, les fascine o no el género, y explicar que es de todas y de todos, no solo de los turistas ni de los puristas.  El ciclo no está limitado a un solo género, por esto ofrecemos una programación que varíe del cante jondo a la experimentación con electrónica u otros estilos musicales".

  Cada concierto contará además con charlas guiadas por Núria Martorell, periodista musical ganadora del Premio de Comunicación que otorga la FECAC (2015) "por su labor en favor de la cultura y la música andaluza", y fundadora del proyecto enCantados, que revelará anécdotas, curiosidades y el universo detrás de cada artista. Porque aquí, además del espectáculo, también importa la historia que hay detrás. El eje central de "CompáSñeras" es ofrecer una experiencia cercana e íntima.

  Cada concierto contará además con charlas guiadas por Núria Martorell, periodista musical ganadora del Premio de Comunicación que otorga la FECAC (2015) "por su labor en favor de la cultura y la música andaluza", y fundadora del proyecto enCantados, que revelará anécdotas, curiosidades y el universo detrás de cada artista. Porque aquí, además del espectáculo, también importa la historia que hay detrás. El eje central de "CompáSñeras" es ofrecer una experiencia cercana e íntima.

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miércoles, 5 de marzo de 2025

"La Semilla del Encanto", el nuevo disco de Laura Marchal

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Laura Marchal! Y bueno, ¡comencemos!

  El flamenco tiene un nuevo latido y se llama "La Semilla del Encanto". En este esperado disco de Laura Marchal, la cantaora abre el alma y deja que el cante fluya con la frescura de la raíz y la valentía de lo nuevo; con una autenticidad sin ataduras. No es solo un disco, sino un viaje, un homenaje a la verdad del directo y a la esencia atemporal de este arte. 

  Apenas unas semanas después de su lanzamiento, el álbum ya ha logrado posicionarse en el panorama flamenco. "Bulería de la Lluvia", uno de los temas estrella del disco, ha entrado en la playlist "Novedades Flamenco" junto a artistas como Israel Fernández, Christian de Moret, María Terremoto o Paco Soto. Pero no es la única: de los cinco adelantos del disco, cuatro han logrado destacar en playlists de Spotify y Apple Music, consolidando el reconocimiento de esta obra autoeditada con sello propio.

  "Este disco es un reflejo de mi amor por el flamenco, de la tradición que me ha nutrido desde niña y de la necesidad de aportar mi propia visión", confiesa Laura Marchal. "Es un viaje por los cantes que me han marcado, pero también una apuesta por la creación y por explorar nuevas sonoridades sin perder la esencia".

  Nacida en Alcalá la Real (Jaen), donde el arte le fue susurrado desde la cuna, Laura emprendió su camino en Sevilla, en cuyos rincones templó su voz y aprendió los misterios del cante en peñas y conservatorios. Barcelona la acogió en 2018, primero como estudiante y después como maestra en la ESMUC, convirtiéndose en una de las cantaoras más queridas y admiradas en la ciudad. Su voz ha resonado en peñas de toda España y en escenarios internacionales, dejando una huella imborrable en cada uno de ellos.

  Posee una voz que acaricia y desgarra, dulce y profunda, llena de matices que evocan la sabiduría del cante antiguo sin perder la esencia de su tiempo. Desde su infancia, ha vivido con el propósito de honrar el repertorio flamenco y, a día de hoy, es una de las figuras jóvenes más sólidas del panorama. Su talento ha sido reconocido con galardones como el Primer Premio del Concurso Nacional de Cante Joven Antonio Mairena y el Primer Premio del Concurso Nacional de La Llagosta, además de haber sido finalista en múltiples certámenes dedicados a jóvenes flamencos.

  "En este mundo que avanza tan rápido, lleno de ruido y de prisa, el flamenco me sosiega, me ayuda a poner los pies en el suelo, evoca las vivencias y los principios con los que me crié y me ayuda a ser mejor cada día, como artista y como persona".

  Bajo la batuta de La Otra Orilla (en Barcelona) y ExtraMoenia (en el resto de ciudades), Laura Marchal da vida a "La Semilla del Encanto" sobre el escenario con la misma honestidad y sensibilidad con la que ha sido concebido. Un espectáculo que promete emoción, entrega y un cante que brota desde lo más hondo.

  La gira de presentación ya tiene varias fechas confirmadas:

  • Barcelona - 15 de marzo, con la banda completa: Laura Marchal, cante;  Jesus Campos, productor del disco y percusión; Víctor Franco y Juanito Campos, guitarras; Pere Martinez, coros y palmas; Carmen Cortés, coro y palmas +  invitados especiales). Escuela de baile Flamenco José de la Vega
  • Sevilla - 21 de marzo (con banda completa + invitados especiales). FormArte Flamenco
  • Madrid - 29 de mayo (con banda completa + invitados especiales). Café Berlín

  Un disco con alma y raíces

"La Semilla del Encanto" es un viaje por la pasión de Laura Marchal por el flamenco, desde sus primeros pasos en un pequeño pueblo de Jaén hasta su consolidación como una artista con voz, carisma y talento propios. La obra mezcla cantes tradicionales con creaciones propias, rindiendo homenaje tanto a la poesía popular como a los grandes maestros, sin renunciar a la modernidad. 

  El proceso de grabación fue toda una aventura, con sesiones en Sevilla, Barcelona, Lleida y Málaga, en lugares con una fuerte carga simbólica para el flamenco: patios de vecinos, corrales, estudios con historia... La producción audiovisual acompaña a la música, con videos grabados en localizaciones tan icónicas como la Alameda de Hércules en Sevilla o los montes de Málaga.

  "Buceando tan profundo, los tesoros que hallamos parecen más modernos y originales que las creaciones actuales". Esta reflexión, que aparece destacada en la home de su web, resume la esencia de su propuesta: una visión del flamenco que rescata sus raíces con la frescura de la actualidad.

  Su universo musical es un crisol de sonidos que entrelaza el alma del folclore, la nostalgia de la copla y la esencia de la canción andaluza. Desde ahí, su voz navega con naturalidad por los matices del jazz, las cadencias de la música latinoamericana y la lírica de la canción de autor. Estas influencias no solo la enriquecen, sino que la impulsan a plasmar su identidad en cada composición, creando un paisaje sonoro tan diverso como personal.

  En su primer trabajo discográfico, "La Semilla del Encanto", Laura aborda estas dos facetas: por un lado, el riesgo y la espontaneidad del flamenco en directo, y por otro, la búsqueda más personal a través de canciones que transportan a atmósferas de muy diversas influencias musicales, pero que forman parte del imaginario y las necesidades de expresión de una artista de raíz con libertad creadora.

  Un proyecto independiente y ambicioso

  Este disco ha sido autoproducido con mimo, con la colaboración de músicos y realizadores que han aportado su talento para dar forma a una obra con un marcado carácter personal. Con influencias que van desde el flamenco puro hasta la canción de autor y el jazz, "La Semilla del Encanto" es un ejemplo de cómo la tradición y la innovación pueden convivir en armonía.

Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Gitaneando". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Laura Marchal. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

miércoles, 3 de julio de 2024

"¡Quiero ser libre!", el nuevo libro de Núria Martorell y Francina Cortés

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Núria Martorell y Francina Cortés. Y bueno, ¡comencemos! 

  Núria Martorell, licenciada en Ciencias de la Información y especializada en música, ha recibido varios premios como el que otorga la FECAC. Con 22 años entró en "El Periódico" y, después de ¡tres décadas!, dejó el diario para reinventarse y dedicarse más al ámbito social. Ha entrevistado a varios de los artistas que aparecen en este libro. Ahora colabora en "eldiario.es". 

  Francina Cortés es un espíritu inquieto que usa el lenguaje visual y la voz para comunicar lo que se propone y por lo que ha obtenido diversos premios. Tras casi treinta años en "El Periódico", se lanzó por su cuenta. Es la autora de "Emociones tatuadas en 46 días", donde ilustra estados de ánimo que se viven durante la ansiedad. Ama a los animales, y por encima de todo, a sus dos hijos.

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"¡Quiero ser libre!"! 

  "¡Quiero ser libre!" el nuevo libro de Núria Martorell y Francina Cortés. Salió a la luz el pasado 12 de abril, lanzándolo con el apoyo de "Redbook". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

   "ARTISTAS Y CANCIONES QUEER POR LA LIBERTAD Y EL RESPETO. LA MÚSICA COMO UNA BANDERA DE COMBATE CONTRA LA DISCRIMINACIÓN SEXUAL. Desde las primeras canciones “queer” y los primeros “ballrooms” hasta la actualidad, la música ligada al movimiento LGBTQ+ tiene una historia que merece ser contada. La propuesta de este libro, tan arriesgada como atractiva, sobre una historia de la música “queer”, está escrita desde el corazón e ilustrada con los colores y matices que la vida nos ofrece. • Berlín, el epicentro cultural de los años veinte para la comunidad “queer”. • Leonard Bernstein, el inagotable apetito sexual del autor de “West Side Story”. • Chavela Vargas, el espíritu libre que pedía luz de luna para su noche triste. • Freddie Mercury, el “queen” y “queer” que quería ser libre. • Mari Trini, un mito para la comunidad lésbica en España. • Samantha Hudson, de «maricón» a «madre» de los que habitan en los márgenes del género."  

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Núria Martorell y Francina Cortés en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!