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viernes, 22 de noviembre de 2024

Llega una nueva edición del "OFFF Sevilla"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡"OFFF Sevilla"! Y bueno, ¡comencemos!

  Del 28 al 30 de noviembre, la Real Fábrica de Artillería de Sevilla será el escenario de la séptima edición de "OFFF Sevilla", un festival internacional que se ha consolidado como una de las citas más relevantes para el diseño, la creatividad y la cultura digital en el sur de Europa. 

  Bajo el lema "Made for the Curious", "OFFF Sevilla 2024" ofrecerá una programación excepcional que reúne más de 40 artistas, estudios y visionarios de prestigio mundial, cuyos trabajos están marcando un antes y un después en sus respectivos campos. Desde ilustración a robótica, pasando por la animación, el videojuego, la realidad virtual, el metaverso y la web 3.0, los asistentes podrán descubrir lo último en materia de creatividad e innovación. Toda la programación completa y entradas se pueden adquirir en la página web del festival.

  LAS GRANDES MENTES DE LA COMUNICACIÓN VISUAL, EL DISEÑO Y LAS ESTRATEGIAS CREATIVAS MÁS INNOVADORAS

  "OFFF Sevilla" pone el foco en figuras distinguidas dentro del sector que, a través de las nuevas tecnologías, están moldeando nuevas percepciones y formas de comunicación visual. Entre los protagonistas destaca COLLINS, estudio con sede en San Francisco y Nueva York, conocido por su capacidad transgresora para reconfigurar las estrategias de Spotify o Nike, revolucionando el branding al conectar estas marcas con sus audiencias de forma audaz e impactante.

  No faltará tampoco a la cita la neoyorkina Ceren Arslan, reconocida por transformar el diseño espacial y la arquitectura efímera en experiencias inmersivas para nombres como "Tiffany & Co.", marcando un nuevo estándar en la fusión entre lujo y diseño innovador. También participará el estudio Mayda, cuyas obras audiovisuales interdisciplinares abarcan publicidad, cine y realidades inmersivas, combinando diseño, tecnología y medios digitales de manera única y visionaria.

  La ilustradora suiza Birgit Palma, celebrada por su colaboración con Adobe y Red Bull, aportará su enfoque contemporáneo que difumina las líneas entre ilustración, tipografía y diseño gráfico, posicionándose como una referente de vanguardia. Además, se suman Coni Curi, Marta Zubieta y Antonio Uve, en el encuentro “Cháchara” que "OFFF Sevilla" desarrolla junto a la publicación Graficatessen y LAB Sevilla, tres talentos que reinterpretan el arte visual a través de la nostalgia, el humor y la creatividad generacional, en un estilo personal único. También estará presente "Ladies, Wine & Design", la iniciativa sin ánimo de lucro creada por Jessica Walsh en 2015 y presente en más de 280 ciudades, se une un año más con la colaboración de Cultura Inquieta. El encuentro contará con las experiencias de Melon Blanc (Sevilla) y las Hermanas Pacheco (Almería), comisariado por la diseñadora onubense Granada Barrero, celebrando el talento femenino en el diseño.

  ESTUDIOS VISIONARIOS QUE MARCAN TENDENCIA

  Algunos de los estudios más influyentes del panorama internacional estarán presentes en "OFFF Sevilla 2024". Entre ellos, Braw Haus, con amplia presencia global en París, Nueva York y Atenas, destaca por servir de plataforma a artistas digitales y explorar la convergencia entre publicidad experimental, Web3 y nuevas tecnologías en colaboración con marcas como Adidas y Kenzo. 

  Desde Viena, Cin Cin sobresale por sus campañas culturales de branding, mientras que METAL & DVST, con sede en Nueva York y liderado por la directora de arte Kelly Kurzon, fusiona música, tecnología y diseño en propuestas radicalmente innovadoras. Por su parte, Zelig Sound, especialistas londinenses en branding sonoro, ha creado paisajes acústicos para gigantes como la BBC y Amazon Video, consolidándose como un referente en el universo sonoro. "TAVO Studio", reconocido estudio creativo especializado en dirección de arte y motion design. Destacan por su estilo visual único, que fusiona arte, tecnología e innovación. Con sede en Madrid, han trabajado con marcas globales como Nike, Samsung, Nissan y Loewe.

  Continuando con referentes de alto nivel, "BOL Production House", estudio de animación e ilustración con sede en España, destaca por su talento internacional y su estilo visual impactante. Han trabajado con marcas como Google, Netflix y Adidas, creando contenido original para diversas plataformas.

  ENCUENTROS PRO: LA CREATIVIDAD MÁS CERCANA

  El "Espacio ANDALUCÍA TRADE", con el apoyo de la Agencia Pública Empresarial para la Transformación y el Desarrollo Económico de la Junta de Andalucía ("Andalucía TRADE"), organiza una plataforma única que permitirá a profesionales y asistentes disfrutar de encuentros personalizados "One-to-One" con estas mentes brillantes de la cultura digital. Esta iniciativa refuerza la apuesta de "OFFF Sevilla" por la conexión directa entre creadores y público, ofreciendo una experiencia íntima y enriquecedora para explorar ideas, resolver inquietudes y profundizar en los procesos creativos de estos referentes internacionales.

  Con esta programación, "OFFF Sevilla 2024" consolida su posición como un evento de referencia internacional, celebrando la creatividad y la innovación desde Sevilla como epicentro de un diálogo global sobre el futuro del diseño y la cultura digital y conectando el talento local con el de fuera de nuestras fronteras.

  ESPACIO UNIA: TALLERES QUE IMPULSAN LA INNOVACIÓN Y LA CREATIVIDAD

  Como parte de su compromiso con la formación, "OFFF Sevilla 2024" ofrece una serie de talleres prácticos que se celebrarán el 28 de noviembre, de 16:00 a 20:00, en colaboración con la Universidad Internacional de Andalucía ("UNIA"). Estas actividades están diseñadas para invitar a los asistentes a explorar nuevas técnicas y herramientas creativas en un entorno de aprendizaje interactivo. 

  Jan de Coster, líder en humanización de la robótica, guiará a los participantes en la creación de robots interactivos, explorando su potencial narrativo en la era digital. De manera paralela, "Onion Lab", expertos en experiencias inmersivas, ofrecerá un taller titulado Más allá de la pantalla. Diseño de experiencias interactivas, en el que los asistentes aprenderán a transformar el espacio físico en entornos digitales envolventes a través del diseño y desarrollo de instalaciones interactivas.

  Dedo Ciego, por su parte, impartirá un taller titulado Experimenta con el sonido gráfico, donde los participantes descubrirán cómo combinar diseño gráfico y composición musical para crear nuevas formas de storytelling visual y sonoro mediante la interacción con el sonido gráfico.

  La programación de talleres continúa con la participación de The Game Kitchen, creadores del exitoso videojuego Blasphemous. En este taller, compartirán su experiencia en el desarrollo de narrativas interactivas, abordando cómo estas impactan en la industria global de los videojuegos. Cierran la oferta formativa David Surex (Proaudio & Jesús del Cerro), en colaboración con "Fundación SGAE", que ofrecerán el taller Sinestesias, convierte el audio en visuales, en el que los participantes explorarán cómo convertir estímulos auditivos en estímulos visuales, utilizando la sinestesia como herramienta creativa.

  EXPERIENCIAS INMERSIVAS DE ACCESO LIBRE EN "OFFF Sevilla"

  "OFFF Sevilla 2024" ofrece dos experiencias inmersivas de entrada libre que combinan creatividad y tecnología. Del 28 al 30 de noviembre, los asistentes podrán disfrutar de Órbita, una experiencia inmersiva en el mundo ASUS, e Invernaderos de "Syntroφ Art Studio" en el área expositiva.

  Órbita, una instalación de realidad extendida presentada por ASUS, invita a los visitantes a explorar la innovación digital a través de la serie Zenbook S y el material "Ceraluminum™". Los asistentes podrán interactuar con herramientas de inteligencia artificial y experimentar un videomatón en 360° en tiempo real, todo en un paisaje virtual inspirado en antiguas civilizaciones. La instalación estará disponible el 29 y 30 de noviembre, de 10:30 a 22:00 h, tras su inauguración el 28 de noviembre a las 20:30 h.

  Por su parte, Invernaderos de "Syntroφ Art Studio" propone una experiencia inmersiva que fusiona arte y tecnología, recreando ecosistemas del planeta Tierra mediante realidad virtual y animación generada por IA. La obra combina pintura, forja y proyecciones, invitando al público a reflexionar sobre la relación entre naturaleza y tecnología. Esta instalación también podrá ser disfrutada en el área expositiva durante los mismos horarios del festival.

  Ambas experiencias subrayan el compromiso de "OFFF Sevilla" con la innovación y la exploración de nuevas formas de conectar el arte, la tecnología y la creatividad.

  ARTILLERÍA ON: UN PUNTO DE ENCUENTRO ENTRE HISTORIA Y CREACIÓN LOCAL

  El programa paralelo "Artillería ON", impulsado por el Ayuntamiento de Sevilla, convierte la Real Fábrica de Artillería en un epicentro de creatividad, donde la historia del espacio dialoga con las expresiones más innovadoras del arte contemporáneo local. Este programa, de acceso libre y gratuito, busca visibilizar el talento sevillano en un contexto que lo proyecta hacia una dimensión internacional.

  Entre sus propuestas destaca "The Sevillaners", una exposición de Manifiesto Taller que homenajea al estilo de The New Yorker a través de 50 portadas ilustradas por artistas sevillanos de renombre, mostrando la riqueza y versatilidad creativa de la ciudad. Además, la experiencia se amplía con los Pop Up Studios, una iniciativa que durante tres días permite al público adentrarse en los procesos creativos de artistas locales y explorar la diversidad de disciplinas que configuran la escena artística sevillana.

  En este marco, LAB Sevilla, referente en artes visuales, lidera el Studio 1, reuniendo ilustración y arte contemporáneo, en nombres como Meri Merino, Mar García Ranedo, Josema López Vidal, Irene Mala, Jesús Prudencio, Lola Yriarte, Manifiesto Taller, Daniel Páez, Jota Erre, Rosa Nogueras, Pablo Jiménez y Ana Langeheldt. Por su parte, Studio 2 presenta las creaciones exclusivas de Little, Virgen y Floki, quienes destacan por su enfoque único en piezas originales de cerámica.

  El arte urbano tiene su espacio en el Studio 3, con propuestas que trasladan la fuerza de los murales al lienzo de la mano de Zésar Bahamonte, DRILI y Galleta María, tres nombres clave en el panorama muralista nacional e internacional. Finalmente, Studio 4, titulado Tattooing Textiles y liderado por debaga, ofrece una mirada innovadora al explorar la conexión entre tatuaje y diseño textil.

  "Artillería ON" no sólo celebra el talento local, sino que lo pone en el mapa de la innovación artística, consolidando a Sevilla como un referente creativo que une tradición y vanguardia. Dentro de este marco, el ciclo comisariado por "LaSuite, Microclima: Música & Visuales" se presenta como una de las apuestas más arriesgadas. Este ciclo combina la experimentación sonora con propuestas visuales innovadoras, llevando al público a explorar nuevas formas de arte. El 28 de noviembre a las 21:30h, los artistas Suso Saiz y Alba G. Corral ofrecerán una propuesta que integra música ambiental y visuales en tiempo real, creando una atmósfera envolvente que conecta la mente con los sentidos. Saiz, pionero de la música ambiental en España, y Corral, conocida por su trabajo con tecnologías digitales y visuales, ofrecerán una experiencia única de fusión entre el sonido y la imagen.

  El 29 de noviembre a las 20:30h, Federico Durand y Mayte Gómez Molina presentarán una actuación que combina lo sonoro y lo visual desde una perspectiva experimental. El músico argentino Federico Durand, conocido por sus creaciones introspectivas, utiliza melodías mínimas y repetitivas que crean espacios de ensueño, evocando la vida secreta de los jardines a través de una mezcla de lira, cajitas de música, cassettes y sintetizadores. Junto a Mayte Gómez Molina, ofrecerá una reflexión única que une la tecnología con el arte, creando una atmósfera que invita al público a un viaje sensorial único.

  El 30 de noviembre, el ciclo culminará con dos propuestas únicas. A las 20:30h, "VROUW!", una banda experimental formada por artistas como la sevillana Ángela Muñoz, llevará la innovación musical a otro nivel. Esta agrupación, que fusiona improvisación, sonidos ambientales y música electrónica experimental, promete una actuación que desafiará las convenciones musicales. A las 21:30h, "Digitalines": David Surex & Jesús del Cerro, en colaboración con la "Fundación SGAE", ofrecerán una propuesta que une el arte digital con la música en directo, creando una experiencia sensorial en la que los límites entre lo visual y lo sonoro se difuminan.

  2Artillería On" se convierte así en un punto de encuentro abierto al público general para todo aque explorar las nuevas formas de arte, desde la música hasta las artes visuales, en uno de los lugares más significativos de la ciudad, la Real Fábrica de Artillería. Este programa, impulsado por el Ayuntamiento de Sevilla, busca consolidarse como un referente de la creatividad en el espacio urbano, transformando el patrimonio histórico en un lugar de innovación constante.

  MARÍA MEDEM, AUTORA DEL CARTEL DE "OFFF 2024": UNA ILUSTRACIÓN VISUAL DE INTROSPECCIÓN, DESCUBRIMIENTO Y ENCUENTRO.

  María Medem, ilustradora y autora de cómics, ha trabajado para medios como The New Yorker y The New York Times, y ha sido reconocida con premios como el Premio de Autora Revelación en el Cómic Barcelona por su obra Cenit. Con una sólida trayectoria que incluye la publicación de cómics en editoriales internacionales como "Fidèle Editions" y "Apa Apa", Medem es conocida por su estilo único, que fusiona el cómic con la ilustración de manera creativa y expresiva. 

  Para el cartel de "OFFF 2024", Medem ha centrado su diseño en los símbolos del ojo y las manos como herramientas de trabajo y descubrimiento. Incorporando elementos como el sol y aves en los fondos, su ilustración refleja la conexión entre la percepción humana y los estímulos externos, evocando también el movimiento de aquellos que se mueven para conectar con otras personas. El juego de reflejos en la composición crea una imagen que recuerda a un ojo, invitando a la reflexión y la interacción visual.

  "OFFF Sevilla 2024" es un proyecto de Agostadero ("Surnames", "Tertulia", "Producciones Circulares- Sala Cero Teatro") en cooperación con el Ayuntamiento de Sevilla. Cuenta además con el apoyo del "Ministerio de Cultura" (Industrias Culturales), la Junta de Andalucía a través de "TRADE" (Agencia Empresarial para la Transformación y el Desarrollo Económico), la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales y la Universidad Internacional de Andalucía (UNIA), Cultura Inquieta y la colaboración de "Fundación SGAE", ASUS, Meyer Sound, Ortiz Audio y Diseñadero.. Además de la colaboración de Cultura Inquieta, Rotulking.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales del "OFFF Sevilla" (X, Facebook, Instragram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, BlueskyFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Todas las cosas que no vi", el nuevo libro de Paula Praes

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Paula Praes. Y bueno, ¡comencemos!

  Paula Praes (Alicante, 1979) es una trabajadora social enamorada de su profesión que compagina su empleo con la pasión por escribir. En sus libros plasma la realidad social que vive en su día a día, así como su experiencia personal viviendo diez años en Asia. Autora de novela juvenil, new-adult y chick-lit, le gusta combinar en sus historias el realismo con dosis de humor y romance. 

  Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Todas las cosas que no vi"!  

  "Todas las cosas que no vi" es el nuevo libro de Paula Praes. Salió a la luz ayer, 21 de noviembre, contando con el apoyo de "Montena".

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

  "PREMIO JAÉN DE NARRATIVA JUVENIL 2024

  Hay días que tu memoria intenta borrar, pero que te persiguen allá donde vas.

  ¿Cómo sigue la vida cuando pierdes a tu mejor amigo con quince años, cuando no se hace justicia y una parte de ti se va con él porque no pudiste ayudarlo?

  Mezclando pasado y presente, Adriana recuerda su adolescencia junto a Aitor y Xabi, sus amigos íntimos, su primer beso y su primer desamor, y trata de reconciliarse con la pérdida de un amigo al que nunca olvidará.

  Un testimonio desgarrador sobre el bullying, lleno de realismo, pero también de luz y esperanza."

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Paula Praes en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Tarde de abril", el nuevo single de "Cerraos"

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Cerraos"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado 1 meses desde la última vez que os hablé sobre "Cerraos". En aquel post os presenté su anterior single, "Mirándote a ti". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Tarde de abril"! 

  El grupo de rock urbano "Cerraos" lanza su nuevo single "Tarde de abril", inspirado en el poema de Antonio Machado "Era una mañana y abril sonreía". Capturando la esencia melancólica del verso "Pasó por tu puerta. Dos veces no pasa", el cuarteto madrileño demuestra una vez más su habilidad para convertir la literatura en rock puro y emocional.

  Este single, que formará parte de su primer álbum de estudio a estrenarse en diciembre, reafirma su identidad en la escena rockera actual y busca revivir y reimaginar el rock en España.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videolyric de de "Tarde de abril". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Cerraos". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

Sen Snra lanza oficialmente su nuevo disco

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Sen Senra! Y bueno, ¡comencemos!  

  Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre Sen Senra. En aquel post os presenté el tracklist de "PO2054AZ Vol .II (El Emigrante)". Ahora llega la salida oficial de este disco. 

  Hay caminos que no se pueden desandar, aventuras que sólo tienen un destino y carreras que sólo tienen una dirección: hacia adelante. Sen Senra ha construido desde el principio una senda propia que le ha convertido en un artista único y diferente. Autenticidad, vanguardia y talento. Tres ingredientes en los que se asienta el gallego y que ahora se unen en su declaración de intenciones más irrevocable hasta la fecha: "PO2054AZ Vol .II (El Emigrante)".

  Se trata de la segunda entrega de una trilogía que se inició con un primer volumen asentando "El Origen" del viaje, representado por la primera matrícula del coche de su padre. Mediante esos viajes se comienzan a perfilar los primeros estímulos visuales y sonoros del artista, movimiento que nos lleva también al viaje de búsqueda de nuevos caminos, un homenaje a sus paisanos, a su familia y a sí mismo, muchas veces forzados por la necesidad de salir de su tierra a buscar la vida "donde la haya". El "Vol. II (El Emigrante)", es un homenaje a ellos y a todos los que en algún momento tuvieron que salir de su hogar. El viaje no es sólo un cuerpo en movimiento si no lo que conlleva también el viaje interior que se produce en paralelo. 

  Haciendo honor a una gran parte de la historia de la cultura gallega, Sen Senra hace lo mismo que han hecho sus antepasados: emigrar de su tierra. Un trabajo lleno de referentes, muchas veces anónimos, que transmiten su energía, su aprendizaje de manera silenciosa pero haciendo que retumbe y abra hueco.

  Buen ejemplo de ese espíritu emigrante es el puente transoceánico entre España y México en "Recorrerte", la colaboración con Carín León. Un álbum expansivo e irresistible compuesto por 24 obras y que incluye algunos adelantos como "Mis Amigos Opinan Lo Mismo", "Llorando x 1" feat. MC Dricka, "No Se Preocupe", "Meu Amore", "Hermosa Casualidad" (junto a Aitana), "Ataúd" o "Un Cielo Azul". Un paso adelante y definitivo en la trayectoria de unos de los artistas más apasionantes y fascinantes que ha dado la música española en los últimos años y el "PO2054AZ" una obra de culto destinada a ser historia.

  Los temas que componen "PO2054AZ Vol .II (El Emigrante)" son:

  1. Mensaje De Audio 1 
  2. New Me
  3. ⁠Entrelazados
  4. Mis Amigos Opinan Lo Mismo (Este Volumen Pide Outro)
  5. Hermosa Casualidad feat. Aitana
  6. Enterrar La Mala Suerte
  7. Para Los Que Llegan Tarde (Interludio)
  8. ⁠Ataúd
  9. Incondicional
  10. Recorrerte feat. Carín Leon
  11. Un Cielo Azul
  12. Mensaje De Audio 2
  13. YE YE
  14. Permiso
  15. Llorando x 1 feat. MC Dricka
  16. Mensaje De Audio 3
  17. Romper La Curiosidad feat. Juan Habichuela Nieto
  18. Muchísimo
  19. Meu Amore
  20. Quiero Decirte
  21. Kintsugi
  22. Mensaje De Audio 4
  23. No Se Preocupe
  24. ⁠Monolito

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Un Cielo Azul". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Sen Senra. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Supernova", el nuevo single de "Fatima Push"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Fatima Push"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado un mesw desde la primera vez que os hablé sobre "Fatima Push". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Amigo and Tempest". Ahora lanza su nuevo disco: ¡"Supernova"! 

  "Supernova" es un álbum conceptual que explora la crisis existencial de un antihéroe que, a pesar de enfrentar la tragedia, busca encontrar belleza en los pequeños momentos de la vida.

  El primer trabajo de larga duración de "Fatima Push" nos habla de la lucha interna y externa del ser humano, expresada a través de las emociones más profundas y complejas que se ponen en conflicto: el miedo, la rabia, el dolor y la angustia. Todo esto se plasma en un ambiente onírico, surrealista y opresivo.

  Las letras de "Supernova" sugieren la existencia de monstruos interiores que acechan y deben ser eliminados, a menudo con un coste personal elevado. Paralelo a esto, se presenta una crítica hacia la sociedad y el sistema que oprime a las personas.

  La producción musical y grabación de "Supernova" estuvo a cargo de Sergio Martínez en Thria Estudios (Bogotá). La mezcla y masterización fueron realizadas en la ciudad de Praga (República Checa) por Jaro Sound, reconocido ingeniero que ha trabajado con bandas como Gojira.

  El sonido de "Fatima Push" es una amalgama de texturas sonoras desgarradoras y ritmos pulsantes que evocan una sensación robusta y melódica. Con capas de sintetizadores oscuros, guitarras distorsionadas y percusiones industriales, la banda crea una atmósfera inquietante que refleja las complejidades de la experiencia humana.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Amigo and Tempest". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Fatima Push". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Broken Castle", el nuevo single de Falquez

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Falquez! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 9 meses desde la última vez que os hablé sobre Falquez. En aquel post os presenté su anterior single, "La separación". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Broken Castle"! 

  El 2024 ha sido un año significativo para Falquez, sobre todo con el lanzamiento de su disco debut "Known Behaviors". Este proceso comenzó en 2023 con el sencillo "Sometimes", marcando la dirección emocional y sonora que continuaría en el álbum que se lanzó en su totalidad en mayo. Este trabajo es una colección completa que explora temas introspectivos y profundos a lo largo de cada canción, cada una de ellas complementada con su respectivo videoclip para fortalecer la narrativa visual y conceptual que define al músico colombo-estadounidense.

  Para cerrar el año, Falquez presenta a toda la audiencia de Colombia y América Latina su nuevo lanzamiento 'Broken Castle', una balada de rock alternativo que explora un viaje emocional a través de una relación rota. La letra revela una lucha personal y de pareja, mientras ambos personajes buscan encontrarse, pero terminan perdiéndose en el proceso. La canción se basa en la sensación de un "castillo roto", una metáfora de una estructura alguna vez sólida que ahora yace en ruinas, simbolizando el desgaste y la fragilidad en la relación.

  " "Broken Castle" está inspirada en la introspección y en los desafíos de enfrentarse a la realidad de una relación deteriorada. Explora el proceso de aceptación y el cierre que llega al reconocer el daño, incluso cuando se ha luchado por mantener algo que finalmente se pierde", comenta Falquez.

  A nivel sonoro, la canción combina elementos de rock alternativo y ambient, generando una atmósfera melancólica que refuerza los sentimientos de nostalgia y cierre. Es una mezcla de guitarras profundas y sintetizadores suaves, diseñados para llevar al oyente en un viaje emocional.

  El tema toca temas de nostalgia, dolor, pérdida y aceptación. Refleja el proceso de búsqueda de uno mismo a través del fracaso de una relación y cómo esto puede llevar a un nuevo entendimiento de quién eres en realidad. 

  "La canción está dirigida a cualquiera que haya experimentado la pérdida o el final de una relación significativa y que busque reflexionar sobre ese dolor desde una perspectiva de crecimiento y autoaceptación", agrega Falquez.

  El video de la canción es una historia en cuatro partes, donde se sigue la narrativa de una relación en conflicto. Los personajes se buscan mutuamente, tratando de revivir lo que alguna vez tuvieron, pero eventualmente se pierden. Las escenas de aislamiento y encuentro simbólico enfatizan el sentimiento de pérdida, mientras que el viaje físico de los personajes hacia el mar representa el proceso de aceptación.

  "Espero que la canción toque profundamente a los oyentes y les permita encontrar un espacio de reflexión en sus propias experiencias personales. "Broken Castle" está destinada a resonar con aquellos que buscan sanar a través de la música", enfatiza.

  Para Falquez "el mensaje central de la canción es que a veces, la ruptura y el dolor pueden guiarnos hacia la autoaceptación y el crecimiento personal. A pesar de las dificultades y el fin de algo querido, siempre hay una oportunidad para encontrar paz y claridad".

  La portada de "Broken Castle" muestra a uno de los personajes caminando hacia el mar, capturando visualmente el momento de búsqueda y cierre que define la canción. Este escenario representa la liberación y el desapego final, simbolizando tanto el dolor como la calma de dejar algo ir.

  "Broken Castle" no estará incluida en un álbum o EP, Falquez decidió lanzarla como sencillo para darle el espacio especial que merece. Aunque fue creada durante el proceso de grabación de "Known Behaviors", el músico sintió que esta canción, por su intensidad y tema, debía presentarse de forma independiente para resonar con los oyentes de manera única. De hecho, es una canción significativa para Falquez ya que fue la primera canción en la que grabó voces, marcando un momento de evolución creativa en su carrera.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Broken Castle". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Falquez. No olvides seguirle en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!

"Cuchara", el nuevo single de "Olivia de Happyland"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran cantante: ¡"Olivia de Happyland"! Y bueno, ¡comencemos! 

  Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Olivia. En aquel post os presenté su anterior single, "Sin encajar". Ahora llega con la salida de su nuevo videoclip: ¡"Cuchara"!  

  Olivia de Happyland estrena "Cuchara", cuarto anticipo del álbum "Hiperia".  La vuelta de una artista inconfundible: Olivia, la voz dulce que desafía el entendimiento, está de regreso con el single "Cuchara", un tema que nos sumerge en los recovecos del rock, el blues y la poesía filosófica.

  Después de años de silencio, Olivia vuelve con fuerza, misterio y su característico sello de identidad. Su nuevo single, "Cuchara", es un himno a lo esencial, un diálogo musical entre Platón, Robert Johnson y Jack White, que explora preguntas universales envueltas en un riff irresistible y una batería que late como un corazón danzante. La artista extremeña nos lleva, una vez más, a un lugar donde la música y la filosofía chocan, giran y se abrazan.

  Desde las primeras notas, "Cuchara" atrapa con una energía única. El tema, producido por la propia Olivia en colaboración con el multiinstrumentista georgiano Beqa Minadze, es un homenaje a la raíz del rock y el blues. Sin embargo, no se detiene ahí. Olivia nos invita a mirar más allá, a cuestionar lo que vemos y sentimos. ¿Una cuchara es solo una cuchara? ¿Una guitarra es solo cuerdas?

  La canción no solo suena, sino que interpela. Las referencias a Platón y su alegoría de la caverna se mezclan con la búsqueda de la esencia del rock. Es música para bailar, para pensar, para sentir que el suelo bajo nuestros pies puede desvanecerse en cualquier momento.

  Olivia construye esta obra como quien teje un tapiz de recuerdos y descubrimientos. Inspirada por una frase que marcó su infancia —"una cuchara no es lo que parece que es", como en *Matrix*—, la artista lleva décadas explorando las capas de significado en todo lo que la rodea. Este single es un mapa que recorre esos momentos: un verano caluroso donde el blues se mezcla con el horizonte, el corte radical con lo anterior, y el regreso con una nueva nota, una nueva mirada.

  El regreso de Olivia no es solo una noticia; es un evento. Tras años de ausencia, marcados por retos personales y de salud, esta artista se planta de nuevo en el panorama musical con un álbum que promete redefinir su legado: "Hiperia". En este trabajo, cada canción es un microcosmos, grabado con músicos de todo el mundo, desde Berlín hasta Ciudad de México.

  "Cuchara", es el nuevo adelanto de esta obra global y emocional, de un disco que consolida a Olivia como una de las artistas más valientes y singulares de nuestra época. La impecable mezcla del reconocido ingeniero de sonido Claudius Rieth eleva "Cuchara" a una nueva dimensión. Con precisión quirúrgica y una sensibilidad profunda hacia los matices del rock y el blues, Rieth ha logrado que cada instrumento, cada palabra, y cada silencio encuentren su lugar perfecto en este intrincado mosaico sonoro. Es un trabajo que no solo se escucha, sino que se siente.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Cuchara". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Olivia de Happyland". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Atravesando Fronteras", el nuevo single de Cristian Coto

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Cristian Coto! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre Cristian Coto. En aquel post os presenté su anterior single, "Te Quemaste". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Atravesando Fronteras"! 

  El joven lebrijano Cristian Coto presenta su nuevo single y videoclip en plataformas digitales titulado, "Atravesando Fronteras".

  Tras ganar el exitoso programa de Canal Sur Televisión "Se llama Copla" escucharemos a un Cristian renovado, fusionando la música flamenca con toques árabes. Este tema esta compuesto por el propio artista, producido por David Parejo. Además han participado en los coros las grandes voces de Sandra Valero (Representante de Eurovisión Junior 2023), Manuel Monje y Yeraima Campos.

  120 selecciones y 30 premios en todo el mundo. 8 festivales calificadores a los Goya 2025 y 2 a los Oscars. Dirigido por Miguel Ángel Olivares, y que se encuentra disponible en prime video (A traves de Flixolé) y en Filmin. Considerado una de las joyas del cine Español, segun la Academia del cine de España ICAA.

  "Atravesando Fronteras" deja un mensaje claro en contra del racismo. Defendiendo los derechos humanos.

  Escenarios como las dunas de Punta Paloma, el mar de Tarifa y Lebrija son los elegidos por el equipo para representar esta dura historia en este videoclip. Lleno de emoción, sentimiento y verdad. Rodeado de arena blanca, en un desierto infinito, una madre y su hijo intenta buscar una vida mejor fuera de las fronteras de su Tierra. Huyendo, enfrentándose a la dura realidad y el peligro para cruzar el estrecho de Gibraltar en busca de una nueva vida. Encontrándose con la cruda realidad en la que no siempre lo consiguen.

  A la misma vez la inocencia de los niños representan que no hay barreras en los mas jóvenes, no hay diferencia de color, clase, ni sexo. Niños de diferentes edades y distintas nacionalidades juegan y en su estado mas puro se puede apreciar perfectamente que no hay diferencias entre ellos. TODOS SON IGUALES.

  Además Cristian estará rodeado de un coro de 30 niños. Alzando la voz por todos esos niños que necesitan ser escuchados, dejando este mensaje tan importante, en contra del RACISMO y el BULLYING

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Atravesando Fronteras". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así podáis conocer un poco más a Cristian Coto. No olvides seguirlo en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTube) para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!

"El Bucle Infinito", el nuevo disco de "El Kintano y la Venerea"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"El Kintano y la Venerea"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre "El Kintano y la Venerea". En aquel post os presenté su anterior single, ""No podrás controlarlo". Ahora llegan con la salida de su nuevo disco: ¡"El Bucle Infinito"! 

  "El Kintano y la Venerea" acaba de publicar este mes de noviembre su nuevo disco la segunda parte de la trilogía "UN CONCEPTO CREADO PARA TIEMPOS DIFÍCILES" el "El Bucle Infinito" nuevamente de la mano del productor Hans Kruger.

  Compuesto por 10 canciones el disco refleja la buena forma musical en la que se encuentra el artista, para este disco El Kintano se ha rodeado de colaboraciones como el guitarrista Juan Saez Comet de la banda WhitePolo y su hermano Javier Polo en la voz en el corte Océanos Sangrientos.

  Con la llegada de "El Bucle Infinito", el zaragozano ha anunciado que próximamente lanzará varios remixes de algunas de sus canciones antes de lanzar los nuevos singles de la que será la tercera parte de la trilogía llamada "Mundo Acido" y que está prevista para finales de 2025.

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Océanos Sangrientos". ¡No os lo perdáis! 

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "El Kintano y la Venerea". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"COMO FUE", el nuevo single de "Valancea"

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Valancea"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado 9 meses desde la última vez que os hablé sobre "Valancea". En aquel post os presenté su anterior single, "I Follow Rivers". Ahora el grupo llega con la salida de su nuevo single: ¡"COMO FUE"! 

  Iciar y Quique , más conocidos como "Valancea", empiezan con "V" y se mueven al compás de ritmos sintéticos. En marzo de 2023 publicaban su primer single, "Domingo", arrancando de la mejor manera posible una ruta en la que cada parada ha significado un nuevo éxito para los valencianos.  

  CONTUNDENTE, ELÉCTRICA Y MAGNÉTICA

  Ya lo decía El canto del loco en una de sus canciones, "Ya nada volverá a ser como antes", y cuánta razón tenían. Hay sucesos que nos cambian la vida y, sin duda, el desamor es uno de ellos; por el que todos, o casi todos, hemos pasado alguna vez.

  "COMO FUE" de "Valancea" nos habla sobre aprender a soltar; porque esa relación ya no es la misma que era antes y, por mucho que duela, es mejor continuar por caminos separados. Contundente, eléctrica y magnética, así es como suena adaptado por "Valancea" este hit de Harry Styles.

  "Valancea", como unos Amistades Peligrosas del siglo XXI, divagan acerca de los sinsabores de la vida moderna y las relaciones de pareja al ritmo de synth pop. Con influencias que van de Yung Beef a Bunbury, pasando por The Sisters of Mercy, Beach House o Pimpinela, nos presentan un proyecto en el que los sonidos urbanos no están reñidos con los propios del indie patrio, y su primer LP, "VALANCEA" (2023), con temas como "Domingo", "Éxtasis" o "Tiempo", es una buena muestra de ello.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "I Follow Rivers". ¡No os lo perdáis! 

Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Valancea". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Le Cycliste", el nuevo single de "Atk Epop"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡"Atk Epop"! Y bueno, ¡comencemos!

  Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre "Atk Epop". En aquel post os presenté su anterior single, "Polarity". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Le Cycliste"!  

  El dúo de música electrónica "Atk Epop" junto a la cautivadora voz de Marie Petit nos transportan de vuelta al irresistible tecno pop de los años 80 con su nuevo single "Le Cycliste". Esta canción combina sonidos nostálgicos con una estética moderna y vibrante, un auténtico homenaje al synth pop y al mundo del ciclismo, que promete enganchar a quienes buscan ese sonido retro con un toque fresco.

  Con una letra en francés que evoca la libertad y la emoción de recorrer caminos en bicicleta, "Le Cycliste" se convierte en un himno a la aventura y al placer de descubrir el mundo sobre dos ruedas. Versos como "Le vent dans les cheveux, je me sens si heureux" (El viento en el pelo, me siento tan feliz) y "Rouler rouler sans m'arrêter, sur les routes ensoleillées" (Rodar sin parar, por carreteras soleadas) invitan a escapar de la rutina y dejarse llevar por el ritmo del pedal y la carretera.

  La producción musical de "Atk Epop" está impregnada de sintetizadores y beats que recuerdan a los pioneros del género, manteniendo una esencia auténtica y pura del tecno pop, mientras que la interpretación de Marie Petit agrega una frescura y emotividad que resulta envolvente y pegajosa. La melodía avanza con energía, capturando el espíritu del ciclista en un viaje sin fin, un encuentro perfecto entre música y libertad, que conecta con las sensaciones de quienes han experimentado la magia de recorrer paisajes y ciudades en bicicleta.

  Le Cycliste de "Atk Epop" feat Marie Petit no es solo una canción, sino una invitación a conectar con ese espíritu libre y a perderse en un universo musical donde los recuerdos y el presente se entrelazan en una atmósfera única. Esta nueva pieza ya está disponible en todas las plataformas digitales, lista para convertirse en la banda sonora de quienes buscan una escapada musical y emocional.

  Descubre más sobre "Le Cycliste" y deja que el synth pop de los 80 y la pasión por el ciclismo te lleven a nuevos destinos.

  Y esto es todo. ¡Os dejo por aquí el videoclip de "Le Cycliste". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de "Atk Epop". No olvides seguirle en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTube) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!

"El Concierto de mi Vida", el nuevo single de Kevin Aguilar

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Kevin Aguilar! Y bueno, ¡comencemos!  

  Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Kevin Aguilar. En aquel post os hablé sobre su nuominación a los "Latin Grammy". Ahora lanza su nuevo single: ¡"El Concierto de mi Vida"! 

  Dedicarse al entretenimiento es una labor que requiere mucho apoyo, pues es muy fácil perder el piso por la fama o dejarse caer ante las críticas, de ahí que los grandes artistas suelen tener a gente que les ayuda a mantener la fuerza y humildad ante todas las cosas que se viven.

  Es por ello que hoy, el joven sensación del regional mexicano nominado al "Latin Grammy" como Mejor Nuevo Artista Kevin Aguilar, rinde homenaje a dichas personas a través de su nuevo sencillo, "El Concierto de mi Vida": una balada mariachi de tono alegre en la cual agradece a quienes le han acompañado durante la concreción de este sueño llamado música.

  Al respecto, Kevin nos platica: "es una canción que compuse hace varios meses. La tenía en el cajón de mis canciones favoritas y estaba ansioso por lanzarla. Es un sencillo muy especial pues se lo quiero dedicar a mi mamá, quien ha estado a mí lado en toda mi carrera, siempre en la primera fila de el concierto de mi vida".

  Y añade: "me gustaría que cuando mi gente la escuche, recuerden y tengan presentes a todas esas personas que jamás les han soltado la mano, para que se las canten con mucho cariño. Gracias a todos mis fans por seguir escuchando la música que hago, los quiero con todo el corazón y espero que disfruten esta canción, que por supuesto, también está dedicada a ustedes".

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Noqueado". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Kevin Aguilar. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"La otra versión de la historia", el nuevo libro de Kate Clayborn

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Kate Clayborn. Y bueno, ¡comencemos!  

  Ha pasado más de un año desde la primera vez que os hablé sobre Kate Clayborn. En aquel post os presenté a la escritora y su anterior libro, "Siempre fue Georgie". Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"La otra versión de la historia"!  

  "La otra versión de la historia" es el nuevo libro de Kate Clayborn. Salió a la luz el pasado 19 de noviembre, contando con el apoyo de "Titania". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

  "Una evocadora historia de amor sobre un inesperado viaje por carretera, obsesiones criminales y el sentido de la vulnerabilidad. 

  Jess Greene trabaja como peluquera y ha pasado la última década cuidando de Tegan, su hermanastra menor. También lleva tiempo guardando un secreto estremecedor. Desde que su imprudente madre se fugó con su novio, al que conocía desde hacía solo unos meses, Jess se dio cuenta de que en realidad era el mismo estafador del que se hablaba en el popular pódcast La última estafa de Lynton Baltimore.

  Lo que Jess nunca imaginó es que Tegan llegaría a la misma conclusión por sí misma. Ahora la joven planea hacer justamente lo que Jess siempre ha temido: dejar la seguridad y estabilidad de su hogar para localizar a su madre. Y no lo hará sola: la acompañarán la entrometida presentadora del pódcast y Adam Hawkins, su atractivo y atento productor. 

  Incapaz de dejar que la hermana a quien ha protegido durante tanto tiempo se marche sin ella, Jess se une al grupo con reticencia. Juntos, los cuatro se embarcan en un viaje a lo largo y ancho del país para descubrir dónde desapareció la pareja y por qué. Pero no es lo único que Jess encontrará: también conocerá un sentido renovado de la vulnerabilidad y la curiosidad, y una voluntad de traspasar esos muros que con tanto cuidado ha construido en torno a sí misma. Y en Adam encontrará una conexión inesperada que ni siquiera sabía que anhelaba. Ojalá fuese capaz de dejarse llevar y permitirle llegar a su corazón."

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Kate Clayborn en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Más allá", el nuevo single de ConiLuz

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡ConiLuz! Y bueno, ¡comencemos!

  Han apsado 4 meses desde la última vez que os hablé sobre ConiLuz. En aquel post os presenté su anterior single, "Cartas". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Más allá"!  

   De las guitarras y percusiones de su single "Cartas", ahora nos dejamos llevar por sintetizadores en una canción pop refrescante que funciona tanto como un guiño al sonido de los años ochenta, o como una referencia al synthpop del presente. En su relato encontramos una celebración de la muerte simbólica de una historia que da paso a otros caminos. "Es una forma de agradecer lo vivido, en una etapa de soltar cualquier apego. Esta canción va cargada de sonidos que invitan a bailar porque nada fue en vano y los momentos bonitos perdurarán en otras vidas", comenta ConiLuz.

  El título "Más allá" habla precisamente de ese mundo ultratumba lleno de misterio y dimensiones desconocidas que siguen después del fallecimiento de alguien. En la canción, ConiLuz trata de quitar la carga negativa de la muerte, creyendo que siempre nos podemos encontrar con personas que queremos en otros lugares.

  Al igual que sus otros singles, "Más allá" fue producida por Angelo Pierattini, y grabada y masterizada por Diego Peralta. Todas estas canciones forman parte de un EP que está agendado para los próximos meses. Para apaciguar la espera de ese trabajo, la cantante también ha liberado el videoclip oficial de "Más allá", realizado por Guillermo González y el equipo de "Estudio Gris". El video se puede encontrar en el canal de YouTube de ConiLuz, mientras que el single ya está en todas las plataformas digitales.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el visualizer de "Más Allá". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ConiLuz. No olvidéis seguir a ConiLuz en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"nadie lo saBe", el nuevo single de "aLex vs aLex"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡"aLex vs aLex"! Y bueno, ¡comencemos!  

  Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre "aLex vs aLex". En aquel post os presenté su anterior single, "see me 4 the first time". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"nadie lo saBe"! 

  La artista guatemalteca basada en Nueva York, aLex vs aLex (Sofía Insua), lanza un remix audaz y experimental de su tema "nadie lo saBe", en colaboración con Pedazo De Carne Con Ojo, productor y artista con base en Filadelfia. Este remix transforma la colaboración original junto a la cantante guatemalteca Tita, llevando la canción a una nueva dimensión sonora que mezcla ritmos potentes, sintetizadores y un trabajo de baterías enérgico y envolvente.

  En este remix, Pedazo de Carne con Ojo toma las suaves muestras vocales de la versión original y las sitúa sobre una base acelerada y etérea, llena de capas de percusión experimental y beats hipnóticos que redefinen la intensidad de la canción. La pista combina la esencia melódica y melancólica de "nadie lo saBecon una fuerza rítmica fresca y vibrante. Invita a una exploración más profunda resultando en un viaje auditivo inesperado que cruza paisajes de jazz y electrónica, entre ritmos libres y pulsos electrizantes.

  Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "tener t". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "aLex vs aLex". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"Casualidad", el nuevo single de Brayhan Rosales

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Brayhan Rosales! Y bueno, ¡comencemos!  

  Brayhan Alexander Rosales González, nacido el 8 de febrero de 2001 en Boconó, estado Trujillo, ha logrado destacarse en el ámbito musical desde muy joven. A su corta edad, ha tenido la oportunidad de compartir escenarios con grandes exponentes de la música, como CNCO, Sixto Rein, Criollo House, Servando y Florentino, Guaco, Luis Fernando Borjas, La Melodía Perfecta, Aran One, Calle Ciega (El Reencuentro), Jorge Celedón, Sin Bandera, entre otros. 

  También participó como artista invitado en la final del reality El Concurso By Osmel Sousa, consagrándose como una joven promesa de la música en Venezuela.

  Ahora llega con su nuevo single: ¡"Casualidad"! 

  El talentoso cantante venezolano Brayhan Rosales estrena su más reciente tema titulado "Casualidad", una pieza musical que fusiona el género regional mexicano con ritmos urbanos, destacándose por su frescura y originalidad. Este tema llega después del éxito de su ultimo sencillo "Indecente" el cual promete captar la atención de sus seguidores con una propuesta única que combina la tradición con lo moderno.

  "Casualidad" es una propuesta cargada de emoción y sentimientos que refleja esa conexión inesperada con una persona especial, algo que todos hemos experimentado en algún momento de nuestras vidas. Según Brayhan, " "Casualidad" es una situación en la que todos nos vemos identificados. Es esa coincidencia que ocurre sin esperarlo, donde alguien se vuelve especial para ti de la noche a la mañana". 

  El proceso de creación de "Casualidad" fue algo muy especial para el artista, quien confiesa que no tenía una musa en particular cuando compuso el tema. Sin embargo, una vez que la canción estuvo lista, sorprendentemente, todos los sentimientos que plasmó en ella comenzaron a hacerse realidad en su vida, dándole un significado aún más profundo.

  La grabación del video se llevó a cabo en Boconó, estado Trujillo, tiene una duración de 3 minutos aproximadamente y contó con la colaboración del Mariachis Tecalitlán de Venezuela. El tema fue lanzado oficialmente el pasado sábado 9 de noviembre y ya está disponible en todas las plataformas digitales.

   Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Casualidad". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Brayhan Rosales. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!