Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias. En esta ocasión vengo para hablaros de una gran proyecto de la cervecera "HEINEKEN España". Y bueno, ¡comencemos!
"HEINEKEN N.V." lanza su informe sobre los resultados del primer semestre del 2024. En España, el volumen de ventas de cerveza disminuyó ligeramente, en línea con el mercado. Nuestro portfolio premium superó al mercado, liderado por "El Águila", con crecimientos a doble dígito. En mayo lanzamos "El Águila sin Filtrar 0.0" para ampliar y premiunizar nuestro portfolio de cervezas sin alcohol.
Como parte de la estrategia global de innovación y de búsqueda de oportunidades en la categoría de bebidas saborizadas, se destaca el reciente lanzamiento en España de "Ladrón de Verano", un refrescante vino tinto premium con zumo de limón natural en la consolidada categoría "tintos de verano".
Por último, en las cuentas del Grupo también se reconoce la importante contribución de España a la ambición de descarbonizar la producción de "Heineken N.V." a nivel global con las plantas termosolares de Valencia y Sevilla, esta última la termosolar industrial más grande de Europa.
Y esto es todo. Os dejo por aquí las redes sociales de "HEINEKEN España" (X, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Elena Bobadilla. Y bueno, ¡comencemos!
Elena Bobadilla es la fundadora del programa de viajes exclusivos para mujeres OnlyWomenTrip y la creadora de contenido que ha inspirado a miles de ellas a realizar sus primeros viajes en solitario alrededor del mundo.
Ahora lanza su nuevo libro: ¡"El mundo es nuestro"!
"El mundo es nuestro" el nuevo libro de Elena Bobadilla. Salió a la luz el pasado 27 de junio, lanzándolo con el apoyo de "Roca Editorial".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Cómo convertí los viajes en una herramienta de desarrollo personal que transformó mi vida, y cómo tú también puedes lograrlo.
El mundo es nuestro está dirigido a aquellos (y, sobre todo, a aquellas) que sienten haber perdido el propósito de su vida. Para quienes consideran que el lugar donde nacieron y crecieron se ha quedado pequeño y desean encontrar respuestas a través de los viajes. También es para quienes temen emprender una escapada en solitario, ya sea por miedo a lo desconocido o a la soledad.
Con este libro, comprenderás cómo cada viaje es una invitación al autoconocimiento, un subidón de autoestima e independencia y una lección de vida. Aprenderás también los consejos más prácticos para el solo traveler, desde cómo sacar el máximo partido al presupuesto más limitado hasta cómo evitar situaciones de riesgo, sin renunciar a la libertad y a la aventura."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Elena Bobadilla en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Trentemøller! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Trentemøller. En aquel post os presenté su anterior single, "Dreamweavers". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Nightfall"!
"Nightfall" se asienta sobre un riff hipnótico y constante que establece la base instrumental. Un espacio abierto para que las melodías vocales deambulen donde quieran. Dos líneas de guitarra, resuenan remotamente y compiten por ganar la atención. Una arpegiando, a modo de centelleo, mientras que la otra imita un lejano y lastimero aullido mañanero.
Desatado en cuanto a las reglas y a la estructura, el interludio llega tardío en la canción, las cuerdas elevan el tema cuando parecía que se avecinaba un desvanecimiento. Al término de los cinco minutos y pico que dura el tema, y después de toparnos con alguna que otra presencia sobrenatural, se nos regala un acorde frágil, hermoso y en cierto modo esperanzador.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videocli de "Nightfall". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Trentemøller. No olvidéis seguir a Trentemøller en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de unos grandes artistas: ¡Alan Lez! Y bueno, ¡comencemos!
Alan Lez, el Cantante y Compositor nacido en Buenos Aires (Argentina) en 1996. Con influencias en la música pop-rock nacional e internacional. Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"FULL 25/7"!
Actualmente lanzó su primer álbum llamado "FULL 25/7", son 7 canciones propias con un sonido nostálgico. En el mismo tiene una colaboración con la artista Vale Acevedo en el tema titulado "Ciclobsesion".
Este nuevo material, es un recorrido de sonidos nostálgicos que nos recuerda la importancia de crecer sin perder a nuestro niño interior que nos hace vivir todo más verdadero. Proximamente Alan realizara una presentacion oficial en vivo de "FULL 25/7" en la Ciudad de Buenos Aires.
Sus shows en vivo se acompañan de reversiones de grandes canciones y clásicos de los 80s 90s, que sonaron durante sus primeros años cuando tomó reconocimiento en redes sociales gracias a sus videos de covers en Instagram y Tiktok, que le permitió tocar en escenarios como el Roxy Live, Hard Rock Café, El Recoleta, etc.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Físico". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Alan Lez. No olvides seguirles en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTiube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Sýn"! Y bueno, ¡comencemos!
Adri, Marina, Alonso y Manu son "Sýn". El grupo nace en Madrid, pero somos del sur. Finalistas en Autoplacer 2020 con "Restos". En 2022 y con la agrupación actual estrenamos "Bestias" y "De Corona una Llama", con la cual hemos dado forma al sonido del primer EP. Grabado en el verano de 2022 een "Paco Loco Studio" y que lleva por nombre "Recuerdo Ruido".
El título toma su nombre por una serie de curiosos déjà vu que tuvimos durante la grabación del EP. Historias que se cuentan de manera deformada por el filtro de la nostalgia, los recuerdos idealizados que han acabado convirtiéndose en una fantasía que nunca ocurrió.
Ahora lanza su nuevo single: ¡"Yo quiero ser"!
Este viernes 26 de julio, "Sýn" lanzó su nuevo single, "Yo quiero ser", disponible en todas las plataformas de streaming. Este sencillo marca el inicio de una nueva etapa para la banda andaluza, que tras explorar estilos como el post-punk y el shoegaze, presenta un sonido más crudo y acelerado en su próximo EP.
"Yo quiero ser" refleja la búsqueda constante de innovación que caracteriza a Sýn. La canción se aleja de las etiquetas y géneros tradicionales, invitando a los oyentes a dejarse llevar por la creatividad y a aceptar las contradicciones. El estribillo resume esta idea: "Yo quiero ser ave - yo quiero ser presa, yo quiero ser calma - yo quiero ser rabia."
El single también aborda la angustia que genera la influencia de los referentes artísticos. La canción explora la ansiedad de enfrentarse a trabajos que parecen inalcanzables y la comparación inevitable con ellos, presentando un desafío a la necesidad de una aprobación que nunca fue realmente esencial.
"Yo quiero ser" ya está disponible en todas las plataformas de streaming. Escúchalo y acompáñanos en esta nueva etapa musical de "Sýn".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "El Miedo, La Sombra y Yo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Sýn". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Vivir Quintana! Y bueno, ¡comencemos!
Vivir Quintana es una compositora y cantautora mexicana. Autora de "Canción sin miedo", canción que se ha convertido en un himno del feminismo. Ahora lanza su nuevo single: ¡"Mi casita"!
Vivir Quintana, una de las cantautoras más importantes del momento continúa sumando en la escena musical mexicana al interpretar corridos que cuentan historias reales de mujeres que fueron privadas de su libertad física por defenderse de sus agresores, haciendo de su arte un vehículo para la sensibilidad y la denuncia. - Además de la canción, Vivir Quintana publicó una carta dirigida a las dos candidatas presidenciales pidiéndoles su compromiso de ser una verdadera compañera de todas.
Pocas obras tan vibrantes y necesarias como la de Vivir Quintana, quien ha convertido su música en espacio para la expresión, resistencia y visibilización de las injusticias estructurales en México y en el mundo. Todo con su particular potencia y precisión para construir narrativas que mueven por su fuerza.
El último lanzamiento en la carrera de Vivir Quintana lleva por nombre "Mi casita". Es el primer sencillo de su segundo álbum discográfico en el que la cantautora, activista y normalista explora las posibilidades musicales y artísticas del corrido a través de ritmos e instrumentos como el acordeón, el contrabajo y las docerolas (guitarras de 12 cuerdas) para visibilizar historias reales contadas en primera persona, que suceden cada día en México y cuestionando, también así, la perspectiva y lírica tradicional machista con la que históricamente se han cantado los corridos en nuestro país.
El sencillo viene acompañado por un video que recrea de forma potente y cuidada la realidad detrás del caso. Esta pieza visual, dirigida por David Pablos, director editor y guionista mexicano y con la dirección de fotografía de Ximena Amann, está protagonizada por Vivir Quintana y Mabel Cadena, actriz mexicana de cine, teatro y televisión, reconocida por su participación en "Black Panther: Wakanda Forever", "La Caída", "Ingobernable", entre muchas obras más. Vivir, Mabel y su poderosa interpretación transmiten el proceso emocional y psicológico que representa atravesar un caso de abuso de este nivel.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Mi casita". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Vivir Quintana. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"PCHKO"! Y bueno, ¡comencemos!
"PCHKO" es el proyecto solista de Andrés Pacheco, un músico y abogado en derechos de autor cartagenero radicado en Bogotá. Luego de participar en los proyectos La Urband Sr. Santana y otros proyectos locales, decidió darle rienda suelta a su carrera como cantante y seguir su instinto artístico, fundando "PCHKO" a finales del 2020 junto a su hermano Ricardo Daza con la firme intención de disfrutar la música a través de un proyecto que los hiciera sentir libres de mostrar una idea creativa que les permitiera explorar diferentes sonidos y temáticas en sus letras.
Ahora lanza su nuevo single: ¡"Te busco"!
"Te busco" es el nuevo lanzamiento de "PCHKO", una canción romántica y poética que narra un "amor en el limbo" que no se da o nunca se dio, a título de réquiem para ese ser, ya que es una forma de narrar ese momento en el cual se suelta la atadura, ligado a lo que es el EP "Despertar".
"No te ha pasado que piensas en ese hubiera, es ese momento, mirando el cielo y las mismas nubes empiezan a narrar ese baile, que se escapa de un momento a otro. Algo que no tiene idioma, ni ideología. Es un instante, un sentimiento, la canción parte de aquí; verás cómo se desarrolla en supuestos y referencias", menciona "PCHKO".
"Te busco" hace parte de la libertad de exploración musical que caracteriza al proyecto. En esta ocasión se fusiona el bolero con el rap, coros nostálgicos en la interpretación de Ricardo Daza, quien evoca la melancolía de las letras de bolero. Un ritmo de guitarra, recordando ese sonido rústico que se puede escuchar en el transporte público o en la calle.
"Te busco" parte un poco de la soledad y de la imaginación que evoca, por eso muchas tomas son introspectivas e íntimas, evocando ese concepto de un limbo y de no saber que es real o no.
La locación parte del concepto de "PCHKO" y surgió a partir de la cotidianidad de ciudad, de la cual hacemos parte y con mil pensamientos, realidades, e ilusiones. Por eso, grabamos parte en la macarena, el video desarrollado por "PCHKO" junto a Trio Estudios, y Dirigido por Camilo Lobo.
"Te busco" estará incluida en "Despertar", el tercer EP de "PCHKO", entrelazado con su segundo EP 'Habitar', trabajos que reflejan dos momentos de la experiencia en la ciudad, desde el punto de vista de alguien que recién llega a habitarla.
Luego de este habitar, está el despertar, que es el EP, ese segundo momento "transformar en acción", cerrar ciclos, como "Te busco" e invita a apropiarse de tu realidad, disfrutarla, como se verá en otras canciones que forman parte del EP.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Te Busco". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "PCHKO". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Super Perfundo"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre "Super Perfundo". En aquel post os presenté su anterior single, "Fedra".Ahora lanza su nuevo disco: ¡"King Korg"!
Desde sus primeros segundos, "King Korg" nos deja en claro que este será un viaje más denso y profundo que el EP debut de Super Perfundo. Todo comienza, irónicamente, con lo que parece ser la banda sonora del apocalipsis de la humanidad. Metal industrial y krautrock hecho a base de improvisaciones dan vida al sublime track inicial "Residua". El recorrido continúa con "Basa2", impregnado de sintetizadores y guitarras siniestras sacados de la slasher movie más aterradora que podamos imaginar.
"Genoflex" marca la mitad del viaje, adentrándonos en un espacio invadido de máquinas, loops y bases programadas. Un robot estilo Daft Punk, pero capaz de explotarte los sesos con sus manos biónicas. La pesadilla cyberpunk se hace realidad con la siguiente parada: "Fedra", una extensa canción que asciende desde una especie de marcha sintética e hipnótica hasta un devastador clímax de noise ilimitado.
El penúltimo track es "Mono del Infierno", una pausa en este sombrío trayecto encapsulado en repeticiones de sonidos que anteceden a "King Korg", canción que da cierre al disco con una base "bailable" que contrasta con texturas oscuras y densas, dando paso a un desenlace estruendoso cargado de caos, trance y delirio cyborg.
Este primer LP de "Super Perfundo" fue grabado por Gonzalo Rodriguez en Estudios GAM, mezclado por Carlos Doerr en "Sultan Estudio" y masterizado por Francisco Holzmann en Holzmasters. Ya se encuentra disponible en Spotify, Deezer, Tidal y todas las plataformas digitales.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Basa2". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Super Perfundo". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Emilia! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Emilia. En aquel post os hablé sobre el éxito de su gira por España. En esta ocasión os hablo sobre su actuación en los "Premios Juventud".
El pasado 25 de julio Emilia tomó el escenario de los "Premios Juventud" en San Juan, Puerto Rico, cautivando a la audiencia con dos presentaciones electrizantes y su energía contagiosa. Consolidando su posición como artista latina líder en la industria, Emilia se robó la atención cuando interpretó dos de sus éxitos, el himno pop de los 90 "La_Playlist.mpeg" y colaboraciones pop de cumbia "Perdonarte ¿Para Qué?" junto al grupo mexicano Los Ángeles Azules, que recientemente le dio a la estrella pop su primer éxito número uno en dos listas de "Billboard de U.S.", "Latin Airplay" y "Regional Mexican Airplay". Las interpretaciones en vivo de Emilia se han convertido otro momento destacado en su carrera en ascenso, subrayando su presencia dinámica en el escenario y solidificando su creciente influencia en la escena musical latina global.
Para comenzar la noche con una nota alta, Emilia hizo una sorprendente aparición en la alfombra roja con un elegante vestido de cuero negro adornado con un escote de seda blanca de Luis de Javier. Rodeada por un equipo de bailarines de fondo y un reproductor de mp3 de tamaño real, Emilia comandó el escenario luciendo un conjunto completamente negro personalizado, acentuado por una chaqueta de plumas y un bralette plateado brillante de Dsquared2 durante su interpretación de "La_Playlist.mpeg". Brillando con destellos morados de la cabeza a los pies, Emilia volvió a cautivar la atención con su presentación de "Perdonarte ¿Para Qué?", en la que lució un vestido de manga larga personalizado y unas deslumbrantes botas con purpurina violeta de "Bonet Studio".
Como pionera de la nueva ola del pop urbano, "Perdonarte ¿Para Qué?" representa un hito importante en la carrera de Emilia, mostrando su capacidad para cruzar fronteras musicales y cautivar audiencias a escala internacional. Ahora, con la incorporación de su tema electro pop "La_Playlist.mpeg" a su impresionante repertorio, Emilia está marcando el comienzo de una nueva etapa en su trayectoria musical, celebrando una era fundamental de la cultura pop y destacando su versatilidad y trayectoria imparable como artista.
En su rápido ascenso a la fama, la superestrella del pop continúa su gira mundial rompe récords ".mp3", haciendo historia como la primera artista con 10 shows con entradas agotadas en 10 horas en el reconocido Movistar Arena y dos shows con entradas agotadas en el Estadio Vélez Sarsfield en Buenos Aires este octubre. Completando la etapa española de su gira en Valencia la semana pasada, con espectáculos con entradas agotadas en A Coruña, Marbella, Madrid y Barcelona y un papel principal en la última campaña de la reconocida marca española El Corte Inglés, NEW, Emilia ahora se prepara para traer todo su poder estelar a México este próximo mes. Mientras se prepara para brillar por todo el país visitando Guadalajara, Querétaro, Monterrey, Mérida y León, el fenómeno mundial también ha revelado una segunda fecha en el prestigioso Teatro Metropólitan de la Ciudad de México luego de agotar entradas la primera noche.
Después de un año de triunfos sin precedentes, los fanáticos pueden anticipar más momentos innovadores y espectáculos inolvidables de esta sensación pop pionera. El incesante impulso y la creatividad de Emilia continúan redefiniendo los límites de la música latina, prometiendo un futuro lleno de arte excepcional y éxito continuo. Mientras hipnotiza al público de todo el mundo, su poder estelar y su espíritu innovador garantizan que lo mejor está por venir.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el directo de "La_Playlist.mpeg". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Emilia. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Kuervos del Sur"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado más de medio año desde la última vez que os hablé sobre "Kuervos del Sur". En aquel post os presenté su anterior disco, "De La Luz". Ahora llegan con la salida de su nuevo disco: ¡"Porvenir"!
En 2024, "Kuervos del Sur" celebra el 15º aniversario de su álbum debut "Porvenir", revisitando sus icónicas canciones con la participación de destacados artistas. Por esta razón es que la banda acaba de lanzar una nueva versión de "Mariposa Peregrina", en colaboración con el legendario músico chileno Joe Vasconcellos. Esta versión especial incorpora su distintiva voz y energía, enriqueciendo la narrativa del tema que explora un viaje transformador a través de las eras.
La nueva versión también cuenta con la participación del gran amigo y exmiembro de la banda, Daniel Copaiva, quien complementa con su habilidad en la percusión con congas, intensificando el sonido latino del tema.
La grabación se realizó en el estudio del tecladista de la banda, Nicolás Quinteros, y fue mezclada por Alain Johannes (productor del último disco del sexteto, "De La Luz"). La masterización fue llevada a cabo por Dave Collins en Los Ángeles, California.
El 5 de julio, "Kuervos del Sur" conmemoró el aniversario de Porvenir en un concierto único en el Teatro Coliseo, con grandes invitados como Eruca Sativa (Argentina), Nano Stern, Karla Grunewaldt y Joe Vasconcellos, quien se unió para estrenar en vivo la nueva versión de "Mariposa Peregrina".
Por lo pronto la agrupación nacional estará abriendo el show de Jose Andrea, ex vocalista de Mago de Oz, el viernes 9 de agosto en el teatro Caupolicán, entradas disponibles en Puntoticket.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Círculo". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Kuervos del Sur". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"OHGBlues"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la primera vez que os hablé sobre "OHGBlues". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "Hora de irme". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Mole Quieta"!
"Mole Quieta" una canción original del artista argentino "OHGBlues". El single ya se encuentra disponible en las plataformas digitales y consiste en rl segundo adelanto del próximo disco del artista.
"Mole" se define como una canción intensa. A través de la letra, hace referencia al crecimiento actual de lo tecnológico sobre lo humano y explora la interacción entre estos aspectos y cómo esto conforma el sistema de vida actual. Musicalmente, es una canción de rock con ritmo tecno y a medida que avanza el tema, los sonidos rockeros adquieren cada vez más intensidad.
"Es una canción reflexiva sobre el avance que uno ha percibido en su vida del progreso como un proceso deshumanizante. Siempre se asocia al proceso con algo positivo, pero también tiene su aspecto asfixiante y eso me gusta poder reflejarlo en una canción", comenta "OHGBlues".
La estética del arte de tapa está inspirada en el filme clásico "Metrópoli" y se asocia a una arquitectura que busca la perfección aunque la perfección no es humana, de ahí entonces que se presente una estética deshumanizada.
Al igual que el éxito de "Hora de Irme", "Mole Quieta" promete conquistar al público y dar cuenta de la creatividad y el ingenio de "OHGBlues" como compositor y cantante.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Mole Quieta". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de OHGBlues. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"La Condena de Caín"! Y bueno, ¡comencemos!
"La Condena de Caín" es una mixtura de integrantes oriundos de Puerto Madryn y Ciudad de Buenos Aires. Con 20 años de historia a sus espaldas la banda cuenta con 5 discos editados y han recorrido los escenarios más importante del país a lo largo y ancho.
Así como también han tocado con "La Renga", "Las Pelotas", "El Tri (México)", "Las Pastillas del Abuelo", "El Bordo", entre otros.
Además de ser partícipes en los principales festivales de la Argentina y de ciclos entre los que se destacan, Ecunhi (ex ESMA) y Penal de Ezeiza.
Ahora lanza su nuevo single: ¡"Def-Ghi"!
La Condena de Caín presenta "Def-Ghi", nuevo single se encuentra producido por Juan Pablo Alfieri (Todo Aparenta Normal) fue grabado en Estudios Unísono de Gustavo Cerati por Pablo "El Nono" Di Peco, mezclado en Estudio Aves y masterizado por Daniel Ovie.
"Def-Ghi" es un grito de guerra. La canción describe la aventura vital de unos marineros sin vocación que se lanzan a un mar de descubridores, para ser capturados en su primer viaje por los pueblos originarios del Río de la Plata.
La lengua de este pueblo solo contenía esos dos sonidos, "def-ghi" y significaban a la vez muchas cosas dispares y contradictorias. Def-ghi podía ser un pájaro de pico negro y plumas amarillas, el reflejo del agua en el río y un grito de guerra.
Con una formación clásica (voz, guitarra, bajo, batería y teclados) y anclada fuertemente en la tradición del rock argentino, def-ghi nos adentra en un viaje hacia tierras desconocidas donde esas dos palabras son nuestro mantra de batalla frente a la hipermodernidad.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Def-Ghi". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "La Condena de Caín". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Aria Bedmar. Y bueno, ¡comencemos!
Aria Bedmar es actriz y bailarina almeriense de nacimiento y corazón. Se subió por primera vez a un escenario a los ocho años, y desde entonces su amor por el arte no ha hecho más que crecer. Protagonista de series y películas como "Hermana Muerte", "Operación Barrio Inglés" o "Acacias 38" entre otras, Aria ha dedicado los últimos años a seguir explorando y creando nuevas formas de expresarse en el mundo.
Cuando no está actuando, la puedes encontrarcoreografiando y bailando con Megara, cantando por las esquinas o inmersa en la lectura o la escritura de alguna historia excitante.
Ahora lanza su nuevo libro: ¡"Mensis"!
"Mensis" el nuevo libro de Aria Bedmar. Salió a la luz el pasado 27 de junio, lanzándolo con el apoyo de "Montena".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Hay veranos que te cambian la vida
Tessa no sabía que ese verano sería el último que pasaría en Punta Javana. Tampoco sabía que sería la última vez que vería a su novio Enzo, ni que las aguas de su infancia guardaban un secreto como ese. Y, por supuesto, no sabía que, desde que lo escuchase por primera vez, un nuevo nombre retumbaría en su mente para el resto de sus días.
Helena.
Arrastrada a una nueva vida bajo las aguas, Tessa descubrirá un mundo que jamás se habría imaginado en el que paz pende de un hilo.
¿Se atreverá a aceptar su destino y a poner el deber por encima del amor?"
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Aria Bedmar en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de unos grandes artistas: ¡Angelo Pierattini! Y bueno, ¡comencemos!
Angelo Pierattini es un músico y compositor chileno, activo como solista hasta la fecha, fundador de la banda de rock "Weichafe" (1997 - 2023) y del dúo "Cordillera" junto a Carlos Cabezas (Electrodomésticos). Con 6 discos publicados, 4 Ep's y ganador del "Premio Altazor 2013" y "Premio Pulsar 2014", desarrolla su música desde la vereda del rock, el folclore y la música cebolla o romántica.
Su último LP "Soy un aprendiz" tuvo triple nominación para los "Premios Pulsar" del año 2021, destacando en la prensa especializada como uno de los mejores discos del mismo año.
Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Pasarita"!
Una de las trayectorias más versátiles y emotivas de la música chilena anuncia un nuevo paso discográfico para suceder al aplaudido "Soy un Aprendiz" del 2021, y lo hace de la mano de la figura de Pancho Sazo.
El mítico músico, integrante del Grupo Congreso, se suma a Angelo en una composición de sonido mestizo, inspirada en el huayno. " "Pasarita" es una palabra que encierra un significado muy especial y particular", cuenta el artista que logra fusionar la música popular latinoamericana, con su esencia: el rock. "Pasarita" es un canto al unísono, una invitación a celebrar a nuestros maestros, y qué mejor que hacerlo de la mano de uno de ellos.
"Fue muy intuitivo el saber que era él con quien quería cantar, algo así como cumplir un sueño. Lo pensé y le escribí de una. Él aceptó sin ninguna exigencia, me comentó que le encantó la canción. Creo que el track reúne ese mestizaje musical que aprendí escuchándolo a él. Además, es un rito en agradecimiento a esas personas que te marcan de por vida, aquellos que nos regalan los cimientos para ser personas dignas, arrojadas, valientes y honestas. Para mí, Pancho Sazo es uno de mis maestros y representa todo eso", profundiza el músico chileno.
"Pasarita", el primer adelanto de su próximo disco como solista, es también una proyección del nuevo tramo en la vida artística de Pierattini, donde la colaboración y honestidad siguen siendo fundamentales para ampliar las capas, reflexiones y sensibilidades de una carrera que no deja de regalar clásicos al cancionero nacional y latinoamericano.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el audio de "Pasarita". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Angelo Pierattini. No olvides seguirles en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTiube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Poder Fantasma"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre "Poder Fantasma". En aquel post os presenté al grupo y su anterior single, "PQ ERES ASÍ?".Ahora llega con la salida de su nuevo disco: ¡"AMOR EVITATIVO"!
¿Qué es el sentir y vivir si no un constante enfrentamiento de opuestos? El dúo chileno-peruano explora con gracia los extremos intensos del querer, y en este esperado tercer disco vuelven a sorprender con un giro en su sonido. Ya transitaron por el indie combativo al tontipop, y ahora "Poder Fantasma" abraza el pop pero a su manera, regalándonos una placa cargada de hits bailables, melodías vocales y guitarras eléctricas.
Con el drum & bass y el hyperpop como géneros principales, "AMOR EVITATIVO" es una excelente carta de internacionalización del grupo, quienes en 9 canciones van contándonos sobre el amor en esta era digital e hiperconectada.
Con la producción de Fernando Herrera Bastidas, grabado y producido en Ciudad de México, el LP es suave y áspero, cálido y frío, armando un tejido de texturas opuestas y contrastes extremos como representación de la indecisión e intensidad del sentir.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el visualizer de "NO DEJO DE PENSAR EN TI". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Poder Fantasma". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Grupo Frontera"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre "Grupo Frontera". En aquel post os hablé sobre sus nominaciones a los "Premios Juventud". Ahora lanza su nuevo single: ¡"Ángel"!
Los pioneros mexicanos "Grupo Frontera" se han asociado con el rey de la Bachata, Romeo Santos, para lanzar su último sencillo, "Ángel". Esta cautivadora canción explora las profundidades del amor y el anhelo, resonando en los oyentes a través de su letra sincera y su fascinante melodía en una perfecta combinación de música mexicana y bachata. "Ángel" y el video con letra oficial ya están disponibles.
"Ángel" es un testimonio del poder del amor, mostrando la combinación característica del Grupo Frontera de ritmos tradicionales de música mexicana con influencias modernas, complementada por la distintiva voz de bachata de Romeo Santos. La evocadora letra de la canción profundiza en los sentimientos de admiración y devoción que trascienden el tiempo y las circunstancias. Conocido por su capacidad para ofrecer temas potentes y sinceros, "Grupo Frontera" fusiona su sonido tradicional con los suaves paisajes sonoros de la bachata. Con la conmovedora voz de Romeo Santos añadiendo profundidad y emoción al irresistible encanto y cruda honestidad del Grupo Frontera, "Ángel" promete ser un éxito en las listas de éxitos.
El grupo ha estado lanzando éxitos auténticos desde que saltó a la fama, colocándolos a la vanguardia de múltiples listas, incluidas Hot Latin Songs de Billboard, la lista Regional Mexican Airplay de Billboard, la lista Latin Airplay de Billboard, Spotify Global Top 200 y más. Desde el lanzamiento de su álbum debut "El Comienzo", que acumuló 2.8 mil millones de reproducciones en menos de un año, el poderoso grupo ha acumulado docenas de hitos en su carrera, incluido ser los primeros artistas mexicanos en aparecer en la portada de la revista "THE FADER." haciendo apariciones adicionales en programas de entrevistas en Jimmy Kimmel Live y Good Morning America.
Su asombrosa lista de nominaciones para reconocimientos de renombre en la vida: los "Premios Billboard de la Música Latina", los "Premios de la Música Latinoamericana", los "Premios Juventud" y más. Con su segundo álbum lanzado a principios de este año, "Jugando A Que No Pasa Nada", "Grupo Frontera" ejemplifica aún más que el éxito depende de la autenticidad, demostrando que crear canciones fieles a sus vidas y a su destreza creativa es la clave para dejar una huella duradera en la industria musical. Se están preparando para iniciar su muy esperada segunda gira "Jugando A Que No Pasa Nada", los boletos están disponibles en LiveNation.com.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el video lyric de "Ángel". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Grupo Frontera". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Flores para Tristia"! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado 1 mes desde la última vez que os hablé sobre "Flores para Tristia". En aquel post os presenté su anterior EP, "Los Niños También Lloran". Ahora lanzan su nuevo single: ¡"La Abuela"!
Sentadas al fresco, cualquier noche de verano, en la puerta de sus casas, se podía encontrar a las mujeres de pueblos como Aldea del Fresno hablando hasta la medianoche con sus vecinas.
Con la llegada de las nuevas tecnologías y de las nuevas generaciones de abuelas, las largas charlas de sillas en las aceras se han convertido en conversaciones de WhatsApp con el aire acondicionado y el ruido de la televisión de fondo.
Sobre ello reflexiona el nuevo proyecto de "Flores para Tristia", un singular grupo madrileño que combina poesía y música de una forma única, y que, en esta ocasión, rinde homenaje a toda una generación.
Trini, Maxi, Chelo, Pilar y Lorenza son algunas de las mujeres que protagonizan el proyecto. Se trata de una obra audiovisual escrita y dirigida por Diego del Fresno, impulsor de esta iniciativa e integrante de la banda, en la que han estado trabajando durante más de 2 años. "Este es nuestro pequeño homenaje a una generación de abuelas únicas, quizás la última generación de un mundo que ya no existe", explica el director del proyecto.
Este homenaje en forma de canción y vídeo habla de un niño y de su abuela, de la infancia y de la muerte. Es un retrato generacional, tan íntimo y personal como universal, que nos lleva puerta por puerta a mirar a los ojos a más de 25 abuelas y abuelos mayores de 80 años de Aldea del Fresno.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Los Niños". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Flores para Tristia". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Admire! Y bueno, ¡comencemos!
Admire es una cantante, productora, compositora, bailarina y actriz de Barcelona que hace música experimental con los géneros dancehall y afrobeats, siendo una de las pocas mujeres en hacerlo en español. No es casualidad que Admire cree con estos ritmos, lleva bailándolos desde pequeñita.
Con tan sólo 24 años lidera por completo su proyecto musical y se involucra en todos los procesos creativos de principio a fin, desde la producción musical hasta sus estilismos. Su mensaje se dirige a su generación, la gen Z, para aliviar las presiones provocadas por la sociedad y empoderarlos para que apuesten por lo que quieren.
Ahora lanza su nuevo single: ¡"Las del Mediterráneo"!
Admire presenta su esperado sencillo "Las del Mediterráneo", una vibrante fusión de afrobeats y guitarra española que captura la esencia del verano y promete convertirse en el himno estival de 2024. El sencillo estará disponible en todas las plataformas digitales el 26 de julio, seguido del lanzamiento del videoclip el 27 de julio a las 17h.
"Las del Mediterráneo" es más que una simple canción; es una invitación a sumergirse en la atmósfera única del verano mediterráneo. Inspirada por los veranos vividos en una isla y las mágicas noches estivales, Admire ha transformado una vibra en una canción para poder transportarse a este sentimiento solo con escucharla. La artista de Barcelona tiene una gran conexión con el mar desde niña y ha querido plasmar la vida en el Mediterráneo y lo que ha significado para ella.
El tema combina afrobeats, que aportan un ritmo enérgico y contagioso, con la melodía de la guitarra española, que añade un toque tradicional y melódico. Esta fusión innovadora no sólo es una muestra del talento polifacético de Admire, sino también de su capacidad para crear música que conecta profundamente con su audiencia. "Las del Mediterráneo" tiene una vibra mediterránea que nos recuerda a artistas como Rels B y captura la nostalgia y alegría de "Un Verano Sin Ti" de Bad Bunny.
El videoclip de "Las del Mediterráneo" es una auténtica obra de arte visual, filmado en las cristalinas aguas de Menorca. En él, Admire y sus amigos pasan unos dias en la isla navegando, bailando y disfrutando del mar y de su compañia. Admire invita a todos a unirse a esta celebración de la vida, la amistad y la libertad del verano.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Las del Mediterráneo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste este post y así estéis al tanto de todo sobre él. No olvides seguir a Admire en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
