Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Brandon Sanderson. Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la primera vez que os hablé sobre Brandon Sanderson. En aquel post os presenté al autor y su anterior libro, "El Pozo de la Ascensión". Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"El héroe de las eras"!
"El héroe de las eras" es el nuevo libro de Brandon Sanderson. Salió a la luz el pasado 25 de noviembre, contando con el apoyo de "Nova".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Nueva edición de El Héroe de las Eras. El tercer volumen de Nacidos de la Bruma (Mistborn), con 8 ilustraciones a color.
Brandon Sanderson es el gran renovador de la fantasía del siglo XXI, con veinte millones de lectores en todo el mundo.
La saga Nacidos de la Bruma (Mistborn) es una obra imprescindible del Cosmere, el universo destinado a dar forma a la serie más extensa y fascinante jamás escrita en el ámbito de la fantasía épica.
Durante mil años nada ha cambiado: han caído las cenizas, los skaa han sido esclavizados y el Lord Legislador ha dominado el mundo. Kelsier, el "superviviente", el único que ha logrado huir de los Pozos de Hathsin, junto a Vin, una pobre chica skaa, se une a la rebelión. Y por fin lo imposible sucede: por fin la revolución ha triunfado. Pero acabar con el Lord Legislador es la parte sencilla. El verdadero desafío consistirá en sobrevivir a las consecuencias de su caída... sin Kelsier.
Vin y el Rey Elend buscan en los últimos escondites de recursos del Lord Legislador y, engañado, el Rey libera del Pozo de la Ascensión algo que debería haber quedado oculto para siempre. Un enorme peligro acecha a la humanidad, y la verdadera pregunta es si conseguirán detenerlo a tiempo.
En El héroe de las eras se comprende el porqué de la niebla y las cenizas, las tenebrosas acciones del Lord Legislador y la naturaleza del Pozo de la Ascensión. Esta aventura lleva a la trilogía a un clímax dramático y sorprendente."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Brandon Sanderson en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Gisela Hidalgo! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 3 meses desde la última vez que os hablé sobre Gisela Hidalgo. En aquel post os presenté su anterior single, "No Puedo Cambiarlo". Ahora os traigo con la entrevista que tuve la oportunidad de hacerle.
Esta entrevista tuve la oportunidad de hacérsela con la salida de dicho single, pero debido a asuntos personales no he podido publicarla hasta ahora (lo lamento mucho). En esta entrevista podemos conocer un poco más a la cantante y sus futuros trabajos. Y bueno, demos paso a la entrevista.
Tope Musica (TP): Muy buenas. Gracias por concederme esta entrevista. Te voy a ir haciendo preguntas tanto de tu vida como de tu carrera.
Gisela Hidalgo (GH): Perfecto.
TP: ¿Dónde pasaste tu infancia?
GH: Yo soy de San Pedro de Alcántara, de un pueblecito de la provincia de Málaga, al ladito de Marbella. La pasé allí. Ahora también vivo allí, pero tengo una conexión muy bonita con Córdoba desde que empecé con la música. Así que ahora estoy un poquito dividía. Así que ahora estoy mitad en Málaga y mitad en Córdoba.
TP: ¿Quiénes fueron tus ídolos de infancia?
GH: Siempre he dicho que mi referente más fuerte en la música es Amy Whinehouse. La escucho de incluso antes de que ella falleciera. Pero ahora mismo también tengo muchísimas influencias, porque me gusta mucho el rap, por ejemplo Ayax, Nato... Luego escucho pop, que puedo escuchar pop internacional, como Rihanna, Lady Gaga, o aquí pop de España como puede ser Leiva, que me encanta. Y un poco de todo. Mezclo un poco de las influencias de todo.
TP: Con toda la música que hay no te puedes quedar estancada en uno o dos.
GH: Totalmente.
TP: ¿Cuál es tu mayor sueño actualmente?
GH: Pues yo siempre lo he dicho. Mi sueño es siempre llegar a lo más alto, pero a mí me han criado con una filosofía de vida, y es que tengo que tener los pies en el suelo. Quiero llegar a lo más alto sabiendo de donde vengo, donde están mis raíces y que al final yo no tenía absolutamente nada. Yo no me he encontrado una escalera o un ascensor, metafóricamente hablando. La he tenido que construir, junto a un equipo de personas maravilloso que tengo detrás, como son mi equipo de manager, que son Sashe Live; mi discográfica actual, que es M2Music Group; y sobre todo, el pilar fundamental de todo, mi familia, que yo creo que al apoyo familiar es esencial y muy importante. Así que ese es mi sueño. Y agradecerle a mi familia por todo el apoyo, en especial a mi padre, que es una de las personas más importantes en mi vida, junto a mi madre. Para ellos su sueño es verme feliz, y mi sueño para ser feliz es la música. Así que eso es lo que quiero hacer.
TP: Un sueño muy difícil de conseguir muchas veces. Como no lo pelees.
GH: Totalmente. Esto es una carrera de fondo, y lo que bien se trabaja luego bien recompensado es. Así que ahí estamos en la lucha.
TP: Y si sigues con los pies en el suelo es mejor. Los mejores artistas son aquellos que están junto a sus fans, por que saben que no pueden volverse locos y pueden estar y ahora no estar.
GH: Es que al final siempre lo digo. Vosotros, tanto los medios como las personas que apoyan a las cantantes, a la música y cultura en general, sois las personas que nos hacéis estar donde estamos. Y eso es un valor fundamental que hay que tener en cuenta siempre y siempre he vivido con esa filosofía. Y la tengo ahí y la voy a seguir teniendo toda la vida.
TP: ¿Cuál es tu canción preferida de todas las que tienes?
GH: Tengo muchísimas, entonces no puedo decirte una. Pero "No Puedo Cambiarlo" es muy especial, y "Mi paz" también. "No Puedo Cambiarlo" es la canción favorita de todo el proyecto que estamos armando y aún no ha visto la luz, y esperamos que pueda ver la luz dentro de poco, pero aún no hay fecha, que será mi segundo disco, que recibirá el nombre de "Dieciocho"; y la favorita de mi papá es "No Puedo Cambiarlo"; y la favorita de mi padre de mi disco anterior es "Mi Paz", por eso se llama el disco "Mi Paz". Entonces elegiría esas dos por el peso que tiene y el significado referente a personas cercanas a las que tengo muchísimo cariño.
TP: Actualmente, has firmado con "M2Music Group". ¿Cómo estas viendo la acogida?
GH: Pues la verdad que muy bien. Estoy super contenta porque cuando salió el 17 de Septiembre, a las 15 horillas ya tenía casi 10.000 visualizaciones. Entonces yo creo que es un englobamiento de todo. Estamos haciendo muy buen equipo y estoy muy contenta con el resultado.
TP: ¿Y con Sashe Live como lo llevas? Llevas más tiempo con ellos y ya es prácticamente familia.
GH: Pues la verdad que sí, no lo has podido decir mejor. Aparte de estar presente en mi vida laboral de trabajo, para mi son como una familia, son como mis segundos padres. Tanto Sandra como Camacho son mis segundos padres. No todo el mundo te abre las puertas de su casa empezando una relación de trabajo, y ellos siempre lo han hecho. Entonces ellos para mí tienen un significado especial y de peso en todo esto.
TP: Como has dicho antes, una de tus canciones favoritas y más nuevas es "No Puedo Cambiarlo". ¿Cómo estás viendo la acogida? Ya has visto las más de 10.000 visualizaciones, ¿pero como ves la acogida?
GH: La verdad que muy bien. La aceptación está siendo super buena, la crítica también se está portando como siempre. Mi gente se porta, que son maravillosos; y yo estoy eternamente agradecida, porque al final es un proyecto que llevamos haciendo muchísimo tiempo; y que después de tanto nos lo agradezcan de esta manera. Y, por lo menos para mi, se que también para todo mi equipo, es la recompensa más grande que nos pueden dar.
TP: Se te ilusionada.
GH: Muchísimo.
TP: ¿Y qué quieres transmitir con este tema?
GH: El mensaje que queremos dar con este tema es que dejemos de martirizarnos por las cosas del pasado, que disfrutemos del momento, del ahora y que al final no pensemos en que debería haber hecho, o porque no hice aquello. Es mejor decir, ahora que estoy aquí, voy a intentar mejorar o intentar no coger las mismas decisiones que en un pasado hice para cambiar el rumbo de la vida, pero al final el pasado no se puede cambiar y no hay que martirizarse por ello.
TP: ¿En qué más estás trabajando?
GH: Como bien te he dicho, además de mi gira, la promoción ya presencial, que tenía muchísimas ganas; y la mini gira que estamos haciendo, donde estamos presentando de forma inédita en cada uno de nuestros conciertos el que será mi segundo disco, que recibirá el nombre de "Dieciocho", como ya te dije antes, y que estamos mostrando de forma inédita. Pero además estamos trabajando para que poco a poco vaya viendo la luz, por que es el proyecto que ahora mismo tenemos ahí, que tenemos en el horno cocinándose,
TP: Y hoy, 17 de septiembre, es el día previo a tu concierto aquí en Sevilla. ¿Nerviosa?
GH: Pues un poquito. La verdad es que sí porque llevo, como quien dice, dos años sin subirme a un escenario. Y hace dos años fui a festivales porque no llevaba el trayecto de todo lo vivido a día de hoy. Entonces, digamos que la realidad realidad de todo es que me voy a subir a los escenarios ahora; y yo creo que es como cualquier niño, como si le das un juguete que tanto esperaba y lo abre con ilusión y está ahí constantemente con él. Pues eso me pasa a mí, es un regalo, el que ahora a empezar a subirme a los escenarios para mí es muy especial. Y me hace que se me coja un pellizquito; y tengo ahí esa sensación entre nervios, ganas, muchísimas emociones juntas que me hacen emocionarme con facilidad. Y es que me pongo a llorar aquí en un momento.
TP: Ya veremos como sale mañana todo, que seguro que maravilloso.
GH: Sí, estamos trabajando para ello y estoy rodeada de buenos músicos, de buena gente y seguro que sale tan genial como lo tenemos preparado.
TP: Y además cuentas con la participación de Jaime Galán.
GH: Viene aquí a estar con nosotros. Le propusimos la idea de que estuviera en el concierto; y él corriendo dijo que sí. Es una persona maravillosa y estoy super contenta porque también venga a estar allí con nosotros y que se toque 3 ó 4 temitas también.
TP: Así va animando la cosa.
GH: Totalmente.
TP: Y ya llegamos al final de la entrevista. Ya me has dicho lo de tus padres, ¿pero hay aparte alguien más a quién le des las gracias? O si quieres puedes repetirlo.
GH: A mis padres por supuesto, pero también a mi hermana. Tengo una hermana de 10 años que se llama Iris; y para mí es de los más especial del mundo. Y que además me hace sentir como si yo fuera la artista nº1 del mundo, porque siempre está ahí dándolo todo. Cada vez que llego a casa después de estar días, incluso semanas fuera, ella me recibe con los brazos abiertos y es capaz de entender con tan poca edad que su hermana se está dedicando a una carrera de fondo, pero para ella soy su artista nº1; y para mí eso es una recompensa muy grande. Y, como siempre digo, soy la cara visible del equipo, pero detrás mía hay un equipo que he nombrado anteriormente, Sashe Live y M2Music Group; vosotros, los medios de comunicación, que ayudáis a difundir cada una de mis canciones y mis temas y que me apoyáis y me acogéis con tanto cariño; y a toda mi gente que está ahí día tras día, dándome todo el apoyo del mundo y que no se cansa y que siempre quieren más. Para mí las gracias son para vosotros y espero compartir con vosotros muchísimos años más y muchísima música más, porque estamos preparando muchas cosas desde el corazón y desde el alma; y espero que las recibáis con la misma manera y que sea así por muchísimos años más.
TP: Eso espero, que con lo que me has contado tengo ganas de escuchar el disco.
GH: Pues si vienes mañana aquí a Sevilla lo disfrutarás. Estoy segura de que te va a gustar mucho.
TP: Y esto es todo. Si quieres añadir algo más este es tu momento.
GH: Agradecerte el espacio que has querido brindarme. Y muchísimas gracias por todos los espectadores que sean capaces de leer y de estar ahí siempre. Gracias por invertir su tiempo, porque al final es tiempo es algo que se va y no vuelve; y eso es algo que hay que tener muy en cuenta. Y de verdad, que espero verte a la próxima y que mañana disfrutes muchísimo lo que estamos preparando.
TP: Eso estoy seguro. Muchísimas gracias
GH: A tí siempre.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "No Puedo Cambiarlo". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre ella. No olvidéis seguir a Gisela Hidalgo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Florensa! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unos días desde la última vez que os hablé sobre Florensa. En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "Tratado de la luz". Ahora llega con la salida de su primer EP: ¡"Antártica"!
El pasado 17 de diciembre salió a la venta "Antártica", el primer EP en solitario de Florensa, Miki de "La Pegatina". Una edición exclusiva en vinilo de 10" de color azul.
Se trata de un proyecto que nació detrás de los escenarios de la gira de "La Pegatina". Después de cuatro años compartiendo ruta con una de las mejores bandas del panorama nacional como guitarrista, Miki lanza sus propias canciones inspirado por las decenas de artistas con los que se ha cruzado en sus viajes.
Con delicadeza e intimidad, Florensa nos habla del amor y sus formas en esta colección de canciones a caballo entre lo urbano y la música tradicional latinoamericana. El joven músico de Barcelona autoproduce su primer trabajo explorando sonoridades que no dejarán a nadie indiferente.
Autoproducido y grabada en enero de 2021 en El Tercero Studios de Barcelona, ha contado además con una serie de maravillosos videoclips con alma cinematográfica realizados por "La Barbería Films, que han recogido el espíritu de cada una de las canciones que lo conforman.
Ha modo de carta de presentación e introducción, el verano pasado descubrimos "0", y en los meses posteriores hemos ido conociendo cada uno de los singles que conforman 'antártica' con "quiero darte (un poco más", "contigo", "antártica" y "tratado de la luz".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "tratado de la luz". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre él. No olvidéis seguir a "Florensa" en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Javier Brenan! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado más de un año desde la primera vez que os hablé sobre Javier Brenan. En aquel post os presenté al cantante y su single en aquel momento, "Afraid As Everyone". Ahora llega con la salida de 2 nuevos single: ¡"Ice On My Throat" y "Epiphanies"!
Después de la publicación de su último single, "Afraid As Everyone", en abril de 2020 en pleno confinamiento por Covid-19, Brenan presenta un doble trabajo que sirve de cierre al primer ciclo compositivo del artista. Ambas canciones han sido producidas por él mismo junto a Guille Molina, con quien ya contó para sus trabajos previos.
"Ice On My Throat" (publicada el 1 de diciembre de 2021) y "Epiphanies" (lanzada poco después el 16 de diciembre de 2021) ponen el broche de oro al mosaico de cinco canciones iniciado en 2018 con su single debut, "Takes a Lot Less".
"Estas dos canciones cierran el círculo. Mi idea inicial en 2018 era publicar un adelanto de lo que sería mi primer EP titulado "Epiphanies", pero por circunstancias personales y más tarde por la pandemia, tuve que adaptarme y decidí presentar las canciones de forma individual como sencillos. También por la propia naturaleza del consumo musical actual. Aun así, espero poder lanzar una edición limitada de un EP recopilatorio en formato físico. Tengo muchas ganas de tener estas canciones en la mano como fueron concebidas. Las cinco canciones comparten una estética, un tipo de producción y, sobre todo, un fondo temático común: son las primeras canciones que compuse y, por ser las primeras, han servido de revulsivo para sacar de mi cabeza muchas ideas musicales, ambiciones e incertidumbres que necesitaba vomitar. Han sido el primer brochazo de pintura en la pared", nos cuenta Javier.
"Ice On My Throat" es en realidad la primera canción compuesta por Brenan en su proyecto en solitario. Los primeros borradores se remontan a 2016. Con ecos de grunge y poprock alternativo, poniendo el foco en la melodía y la voz como habitualmente, la canción es un viaje in crescendo que estalla en una supernova final.
"Todo empezó con un bloqueo de garganta, trece días de caminar por Galicia y ese acorde de Mi en la acústica. Luego vinieron el piano (gracias, Alex Delgado), la eléctrica y las cuerdas. Esta canción es renacimiento, es movimiento hacia adelante, es sacudirse el barro, lanzarse al agua y salir renovado. Es echar a andar para fluir y después echar a correr en un sprint final para liberarse del todo. Es cambiar engranajes si los viejos ya no funcionan, es reencontrarse con uno y con otros en ese limbo de la incertidumbre", comenta el artista.
"Epiphanies" se presenta como una cara B a ese hielo en la garganta y a la energía más expansiva de canciones previas. Es, sin duda, la canción más personal y arriesgada de Brenan. Sin estribillos pegadizos ni duración de "hit", las letras se van hilvanando en un río de pensamientos que van y vienen sobre un colchón de sonidos envolventes, a partir de los acordes arpegiados de una acústica que marca el tempo como un reloj que no para. El resultado es este "mirar detrás del velo": un mosaico de imágenes, emociones y revelaciones muy personales -epifanías- que se van hilando una detrás de otra en un intento por dar con alguna respuesta al otro lado. Los arreglos de cuerda de Manu Clavijo y la batería de Guille Molina hacen crecer la canción y sirven de cauce a ese salteado de pensamientos.
"He sentido más que nunca eso de la "artesanía" de componer canciones, de pelearse con ella (me río yo de las musas). Fue un reto de meses ir y venir sobre la canción sin mucha fe hasta encontrar la música adecuada y hacer de toda esa letra algo sólido y emotivo. Creo que lo he conseguido. Y producir con Guille al lado ha vuelto a ser fundamental", comenta el cantante.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Afraid As Everyone". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Javier Brenan. No olvides seguirle en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para estar al tanto de todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para saber cuándo tengo nueva entrada. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Pol Batlle! Y bueno, ¡comencemos!
Pol Batlle es una nueva bocanada enérgica que te puede tumbar de una sola canción. Un cantante con altísimas dotes por la interpretación que convierten cada tema en un viaje de aquellos que cuesta olvidar.
Este 2022 presentará "Salt Mortal". Su primer trabajo producido por el galardonado en los Latin Grammys Juan Berbín y acompañado de la voz de lujo de Rita Payés. Una intimidad consumada, la magia del hábito y la poesía del gesto.
Ahora llega con su nuevo single: ¡"La Manzana"!
Tras publicar el primer single de su nuevo disco "Salt Mortal" (previsto para 2022), y llenar la sala "Tete Montoliu" del Auditori de Barcelona el pasado 26 de noviembre para presentar sus nuevos temas en directo junto a Rita Payés y con la colaboración de Silvia Pérez Cruz, Pol Batlle lanza este viernes "La Manzana" el segundo single.
"La Manzana" es una canción de Gabriel Hernández (Murcia) con la Pol quedó muy conmovido durante el confinamiento. Sus hijos Víctor Juarez (Rey Lobo) y Alex Juarez decidieron publicar éste tema dentro del disco "Mayo del 82".
Letras sinuosas entre el surrealismo, la mística y las verdades como puños.
En palabras de Pol Batlle: "Ha sido especialmente bonito poder repensar este tema con Rita Payés. Nos gustó tanto que lo hemos tocado en su gira europea… y Elisabeth Roma acabó tocando la guitarra, para mi todo un honor poderle dar más vida a esta perla de la mano de esta maravilla de personas".
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "La Manzana". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de este artista. No olvidéis seguir a Pol Batlle en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. en esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"FaNáticos"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 7 meses desde la última vez que os hablé sobre "FaNáticos". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "Invisible". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Viviendo en automático"!
"Viviendo en automático" es un dialogo interior con uno mismo. Una reflexión con tu otro yo. Un estado para cambiar las reglas cuando caes en bucle y todo gira en el mismo sentido, una búsqueda , una proposición de intenciones de seguir intentándolo, aunque "no llegue jamás….", esa oportunidad, el deseo, la fuga, la huida, la vida, la libertad.
Nadie te va a salvar sino tomas tus propias decisiones, un viaje, una cita, un volver a ser quien eras, una constante vital perenne, aunque falles, aunque te equivoques, aunque los sueños sean de colores, sigue intentando que la vida no sea en blanco y negro.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Viviendo en automático". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "FaNáticos". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Shion Miura. Y bueno, ¡comencemos!
Rafel Nadal (Girona, 1954) es escritor y periodista y colabora en diversos medios de comunicación escritos y audiovisuales. Fue director de El Periódico de Catalunya entre 2006 y 2010, periodo durante el cual el diario recibió numerosos premios, entre los que destaca el Premio Nacional de Comunicación.
Es autor de Los mandarines, un libro de retratos sobre el poder; y de las novelas Cuando éramos felices, una obra de referencia de la literatura memorialística; Días de champán, que narra la historia de una saga familiar a caballo entre Cataluña y la Champaña francesa; La maldición de los Palmisano, traducida a veintidós idiomas; La señora Stendhal; El hijo del italiano, galardonada con el Premio Ramon Llull 2019, todas publicadas en Destino, y de Mar d’estiu: Una memòria mediterrània.
Concha Cardeñoso es una traductora y autora de literaria española nacida en León en 1956 y afincada en Barcelona. Titulada en Filología Anglogermánica en la Universitat Autònoma de Barcelona, 1994. Maneja traducciones desde el inglés y el catalán a castellano.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"Cuando se borran las palabras"!
"Cuando se borran las palabras" es el nuevo libro de Rafel Nadal. Salió a la luz el pasado 24 de noviembre, contando con el apoyo de "Ediciones Destino".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Después de la publicación de los dos primeros libros de esta inolvidable saga familiar, Rafel Nadal vuelve a dirigir su mirada literaria hacia la memoria, el paso del tiempo y las nuevas generaciones. Así, nos ofrece este libro íntimo y delicado, con el que homenajea a padres y abuelos y cierra su exitosa trilogía.
Cuando las palabras se borran y los recuerdos se apagan, aquello que no se nombra deja de existir. Entonces al autor solo le queda escribir estas páginas, con la esperanza de que cada vez que alguien las lea rescate las historias que se describen en ellas y reviva, uno a uno, a sus protagonistas. Un relato que no esconde la nostalgia por una época que se acaba, pero que llena de humor y ternura un tiempo que justo acaba de empezar."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Rafel Nadal en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, GoodReads) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Turista Sueca"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 2 meses desde la última vez que os hablé sobre "Turista Sueca". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "Calcetín Perdido". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Modernos de Barrio"!
"Modernos de Barrio" nace como una sátira a las costumbres urbanitas. Con este tercer single, "Turista Sueca" ponen el foco en las personas que les rodean, pero también en sí mismos, con el objetivo de reírse de sus propias rarezas y peculiaridades. Sin reparo alguno, ironiza sobre acciones que todas y todos los que vivimos en grandes ciudades hacemos sin darnos cuenta.
Descarada, cañera y directa, esta nueva propuesta de "Turista Sueca" promete no dejar indiferente a nadie. La melodía abraza los sintetizadores desde el inicio, comenzando con un suave beat digno de ritmos house, y fusionándose en el estribillo con la rabia y la energía que proyecta la propia letra. Supone un salto cualitativo para "Turista Sueca", que han autoproducido la canción añadiendo nuevas técnicas a todo lo aprendido con sus anteriores canciones. La masterización vuelve a correr a cargo de Anna Gorse.
"Modernos de Barrio" es el tercer single de "Turista Sueca", tras lanzar "Calcetín Perdido" y "Amigas con Barco". El tema consolida el proyecto de Turista Sueca como una intersección entre música y humor donde la sátira es su arma principal.
La canción podrá escucharse en directo por primera vez el domingo 19 de diciembre en la Gala Solidaria organizada por el Observatori contra l'Homofòbia en la Sala Salamandra de L’Hospitalet de Llobregat (Barcelona).
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Modernos de Barrio". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Turista Sueca". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Pablo! Y bueno, ¡comencemos!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Pablo. En aquel post os presenté el anterior single del cantante, "Nos queremos". Ahora llega con su nuevo EP: ¡"Balance"!
El cantautor venezolano, Pablo, llenó a lo largo de este año sus redes sociales con buena música. A principios de agosto hizo formalmente su lanzamiento como solista con el tema "La única", canción inspirada por su mamá y luego le siguieron sencillos como "La carta", inspirada por una ruptura que no quería asimilar y "Nos queremos", inspirada por las ocurrencias de una relación que todavía atesora mucho; los cuales forman parte de este primer EP "Balance", disponible desde hace algunos días en las plataformas digitales de música y en el cual también se puede disfrutar de dos estrenos "El secreto" y "Te perdí".
Cada tema que conforma esta placa discográfica fue compuesto y producido por el propio Pablo siempre acompañado por otros coautores que le brindan ese ritmo pop urbano mezclado con otros estilos, que tanto ha gustado a quienes escuchan su música.
" "Balance" está inspirado en varias historias y momentos felices y tristes que como a todos, me ha tocado experimentar. Canciones enfocadas en la esencia que mi voz le puede dar", comenta el artista. Este EP contiene también un tema llamado "Coco" que fue lanzado en junio del año pasado pero que el cantante quiso compartir con quienes se han sumado recientemente a seguir su carrera.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Te Perdí". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de este artista. No olvidéis seguir a Pablo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más- Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran artista: ¡Manu Michelutti! Y bueno, ¡comencemos"!
Ha pasado un mes desde la última vez que os hablé sobre Manu Michelutti. En aquel post os presenté al cantante y su anterior single, "De La Covacha". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Pasan las horas"!
"Pasan las horas" es el segundo single de "La ReVelión de los Borregos", segundo disco de Michelutti, producido por Jorge Rossi (ex bajista de Intoxicados y Los Gardelitos).
Filmado en Córdoba, Argentina por Matías Salgado, Director. Lucas Alvarez, Asistente. Tuknes films - Montaje & Postproducción & Color Grading. Filmado en Alicante, España por Fran Martinez y Cristian Costa de Pacific Films Media. Letra y Música: Manu Michelutti y Jorge Rossi.
"Pasan las horas" describe los momentos de un artista en sus luces y sombras en sus etapas de composición, cuando la inspiración desaparece la obra carece de sentido desatando tempestades y frustración.
Al contrario, cuando la inspiración florece todo tiene un sentido menos dantesco y el frío invierno se transforma en una frondosa primavera. Es una canción canalla y vacilona con un ritmo alegre y directo. Tiene la frescura del rock and roll de los Stone y matices Rollingas.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Pasan las horas". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste el post y que así estéis al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Manu Michelutti. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página webpara saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a una gran artista: ¡Laura Stangl! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 4 meses desde la primera vez que os hablé sobre Laura Stangl. En aquel post os presenté a la cantante y su anterior single, "Segunda parte". Ahora llega con la salida de su nuevo single: ¡"Cuento de Hadas"!
Tomando cada día mayor protagonismo y gracias a su versatilidad como artista y a una propuesta auténtica, la cantante y compositora Laura Stangl continúa sorprendiendo y proponiendo, esta vez con "Cuento de Hadas" un tema lleno de romance y entrega.
Refrescando la escena musical, la artista caleña se unió al talento de Otto Agustín Orjuela, para darle vida a una poderosa letra de amor, que le da protagonismo a la imperfección del mismo, buscando reflejar que el "Cuento de Hadas", está lejos de ser real y que por el contrario una relación se va construyendo poco a poco.
"Me parece que es una propuesta muy interesante porque aunque sea pop urbano, es muy diferente a lo que se escucha en este momento", dijo Laura Stangl.
Una vez más Laura Stangl le apuesta a una propuesta visual impactante y diferente, que fusiona la realidad con lo digital, dándole sencillo tras sencillo continuidad a su propio multiverso y logrando que las historias reflejan sus sentimientos a través del videoclip, en donde se destaca lo bueno y lo malo del amor de manera natural.
El video de "Cuento de Hadas", es una metáfora de esos diversos estados emocionales en el que aún no es correspondida la otra persona. Todo esto se combina con elementos animados que proponen un escape de la fantasía a la realidad. El video fue producido y dirigido por Pianalondra que durante un día en la ciudad de Medellín de la mano de la artista logra una vez más una pieza audiovisual única.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Cuento de Hadas". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Laura Stangl. No olvidéis seguirla en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Leiva! Y bueno, ¡comencemos!
Leiva a sus 41 años y con una carrera musical de más de 22, ha compuesto la letra y música de todas sus obras. Ha sido productor de muchas de sus grabaciones y destaca con esta faceta en discos tan aclamados como "Lo Niego Todo" de Joaquín Sabina, u 11 del argentino Abel Pintos.
Entre discos de estudio, directos y recopilaciones, ha editado más de 17 discos hasta la fecha, además de innumerables colaboraciones con artistas muy diversos de toda Latinoamérica.
De sus 9 álbumes de estudio publicados hasta la fecha, la mayor parte han llegado a #1 en lista de ventas en España, y sus proyectos discográficos más recientes han liderado las listas de álbumes con más streaming en nuestro país, incluso tras un año de haberlos publicado.
Ahora llega con el anuncio de su próximo concierto.
El próximo 28 de mayo, Leiva actuará en el "Poble Espanyol" de Barcelona en un concierto que formará parte de la gira de presentación de su nuevo disco "Cuando te muerdes el labio", actual número 1 de ventas en España.
La edición de este nuevo trabajo discográfico se acompaña del anuncio del "Tour Cuando te Muerdes el Labio", presentaciones que garantizan un sólido, apabullante y épico espectáculo de rock en directo, capitaneadas por un Leiva que irradia magnetismo y demuestra porqué está en un momento cumbre de su carrera, comiéndose el escenario junto a la Leiband, en un irrepetible ejercicio de energía, comunión y complicidad con su público.
La primera fecha anunciada, en el "Wizink Center" de Madrid el próximo 1 de junio, se agotó en menos de 9 horas, y el segundo día, previsto para el 5 de junio, tiene sus últimas entradas a la venta y va camino del sold-out. A la cita del 12 de mayo en el "Teatro Metropólitan" de Ciudad de México se sumará en breve el anuncio de otras dos citas en dicho país, concretamente las ciudades de Monterrey y Guadalajara.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Histéricos". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Leiva. No olvidéis seguir a Javi Robles en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Shion Miura. Y bueno, ¡comencemos!
Shion Miura nació en Tokio en 1976. Mientras estudiaba en la Facultad de las Letras de la Universidad de Waseda, empezó a escribir y un año después de licenciarse publicó su primera novela. En 2006 ganó el prestigioso premio Naoki; desde entonces, se ha convertido en una de las voces más reputadas de la literatura japonesa actual.
Su novela "La gran travesía" (Nocturna 2018), sobre un equipo de lexicógrafos, vendió más de 1,39 millones de ejemplares en Japón, ganó el premio de los libreros y se adaptó tanto al cine como al anime. En "El pez en la luna" (Nocturna, 2021) nuevamente vuelve a profundizar en el mundo del libro, en este caso poniéndose en la piel de dos libreros de viejo y valiéndose de sus propias experiencias trabajando en el mismo campo.
Ahora llega con la salida de su nuevo libro: ¡"El pez en la luna"!
"El pez en la luna" es el nuevo libro de Shion Miura. Salió a la luz el pasado 11 de noviembre, contando con el apoyo de "Nocturna Editorial".
Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:
"Mashiki Honda tiene veinticuatro años y ha heredado una famosa librería de Tokio a la que acuden numerosos bibliófilos y donde a él mismo le gusta olvidarse del mundo exterior. Su amigo Taichi Senagaki, de carácter sociable y despreocupado, tiene veinticinco y es mayorista de libros usados. Los dos se criaron como si fueran hermanos mientras el abuelo de Mashiki les enseñaba a valorar los libros antiguos.
Sin embargo, un verano sucedió algo que cambió su relación y el curso de los acontecimientos... Cuando una viuda se ofrece a venderles su biblioteca, ambos se trasladan a una casa perdida entre las montañas para tasar sus libros. Será entonces, al examinar los viejos volúmenes, cuando por fin se vean obligados a enfrentarse a ese pasado que tanto los marcó. Al igual que en La gran travesía, el gran éxito editorial de Shion Miura, El pez en la luna presenta a unos personajes unidos por sus trabajos vinculados al mundo literario, pero en este caso abandona el papel del editor para rendir un precioso homenaje a la labor del librero."
Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Shion Miura en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, GoodReads) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter,Facebook,Instagram,YouTube,GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Staytons"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre "Staytons". En aquel post os presenté el anterior single del grupo, "Sigue Girando". Ahora llegan con la salida del videoclip en directo de dicho single.
Se trata de una versión del tema de los argentinos "Ratones Paranoicos" grabada para "Girando Por Salas".
La música es una cuestión de tender puentes y buscar puntos de encuentro. Mientras que muchas bandas buscan sus referencias en los sonidos en la mitad norte del otro lado del Atlántico, Staytons esta vez han puesto el foco en América del sur.
Han indagado en Argentina, ese lugar donde el rock sigue siendo una cuestión de estado, que ocupa el centro de la vida cultural y que ostenta la categoría de "mejor público del mundo".
De hecho, es extraño que las bandas de ambos países no se intercambien más, ya que comparten idioma y maneras. "Staytons", siempre con la antena desplegada también tienen entre sus iconos a una serie de artistas del otro lado del charco.
"Sigue Girando" es originalmente un tema de Ratones Paranoicos la legendaria banda argentina liderada por Juanse del álbum "Girando" (2003, Tocka Discos). "Staytons" incorporaron esta versión ya en su gira anterior, antes de que el mundo dejase de girar por culpa de la pandemia y fue claro y muy sentido homenaje a una de las bandas más importantes de la historia del rock argentino y latinoamericano.
En su versión, "Staytons" vuelven a apostar por el baile y juegan en la frontera en ese terreno híbrido que tan bien dominan y encienden las luces de discoteca en las estrofas, mientras que en los estribillos nos llevan a un concierto de rock en un club. Toda la canción está modelada en torno al sudor del funk en una comunión transoceánica que hace que el mundo, esta vez sí, siga girando.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Sigue Girando". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Staytons". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran dúo: ¡Nikson & Dj See All! Y bueno, ¡comencemos!
Nikson y Dj See All son dos de los nombres más activos y protagónicos dentro de la escena chilena de rap. Tras coincidir innumerables veces en el camino hacia la consolidación de sus trayectorias, productor y deejay se unen y confabulan The Chaos, un histórico y ambicioso recopilatorio que honra la trascendencia del rap hecho en Chile desde las primeras hasta las más nuevas generaciones.
Dj See All es el seudónimo de Francisco Otárola, quien en dos décadas de trayectoria ha puesto su estampa en más de un centenar de producciones discográficas, siendo probablemente el deejay más participativo dentro del movimiento local, asociándosele a referentes como Tiro De Gracia, Seo2, Aerstame, Salvaje Decibel, Mic Aberración, Mente Sabia Crú, Arianna Puello o Putolargo. Ha sido bicampeón de Batalla De Dominio (2010 y 2011), profesor de tornamesismo en la academia Surcuts y también ha desarrollado una importante función como deejay en proyectos comunicacionales, entre ellos Impossible Beats, Black In Power y Urbano de UCV Televisión.
Por otra parte, y con apenas 25 años, Nixon Troncoso suma con The Chaos nueve títulos en su discografía oficial, de donde también se desprenden los dos primeros volúmenes de la saga Cada Mono En Su Rama (2014 y 2017), considerados entre los más representativos de su legado. El reconocido beatmaker inició su trayectoria hace una década y desde un principio se perfiló como una de las grandes promesas del género. En el presente su obra se relaciona con varios de los principales referentes y su sonido ha logrado influir y trascender más allá de las fronteras locales.
Ahora llegan con la salida de su disco colaborativo: ¡"The Chaos"!
Una de las características que hacen distinguir a "The Chaos" entre otros proyectos de similar naturaleza, es precisamente por ser una de las recapitulaciones más completas de rap chileno editadas hasta ahora. La obra contempla la participación de una treintena de artistas, sean pioneros o debutantes, mainstream o underground, unificando parte del legado del rap nacional en una sola pieza de ochenta minutos fraccionada en 24 exclusivos cortes.
En palabras de sus autores, "The Chaos" nace de la necesidad de crear música en medio del caos que actualmente vivimos. Comenzó a gestarse en octubre del 2019, en pleno estallido social, potenciándose el concepto con la posterior pandemia, siendo la música la esperanza de un mundo que parecía caerse a pedazos.
"Con See All nos conocemos hace años y tenemos muy buena química musical. Antes de "The Chaos", ya debíamos tener un par de discos juntos si consideramos las intervenciones en que hemos coincidido trabajando para diferentes artistas y proyectos. Ya era hora de hacer algo juntos poniéndole el amor con el que nos dedicamos a nuestras respectivas disciplinas", comenta Nikson sobre el origen del álbum.
"Desde mi adolescencia tengo fijación por esos álbumes donde colaboran muchos artistas. Permitían hacernos una idea de la escena de un lugar determinado, por ejemplo Eastern Conference o Duck Season de Estados Unidos, El Hip Hop Se Escribe Con Ñ de España, las mixtapes de Playero o el clásico Boricua Guerrero de Puerto Rico, y proyectos emblemáticos de Chile de hace un par de décadas, como Joyas Del Barrio o Proyecto Armados Con Odio. Como deejay siempre tuve el anhelo e inquietud de hacer un álbum en el que colabore gran parte de la escena chilena, y tras tantos años colaborando, escuchando y haciendo rap chileno, podría decir que ésta es mi carta de amor al rap que escucho. Un disco cargado de nostalgia que viene a cerrar un ciclo y a cumplir un sueño personal", concluye Dj See All.
"The Chaos" incluye las lujosas colaboraciones de Seo2 (Makiza, Némesis), Lenwa Dura (Tiro De Gracia), Jimmy Fernández (La Pozze Latina), Aerstame (Movimiento Original), Mc Unabez (Mente Sabia Crú), Liricistas, Funfy Flu (Salvaje Decibel), La Fuerza, Cevladé, Jet Castillo (Excelencia Prehispana, Sabotage), Nfx, Bame (Elefante Mecánico), Ensecreto, Oxidum, Rick Santino, Zitazoe, Cronelnegro, RVYO, Basek, Zebatack, La Misty, Fátima Rivera, Búfalo Dit, Locko Way, Deones, Gesto Simple, Angelo Soliloquio, Promabro, Mauro K y los arreglos en saxo de Jota Sax.
El álbum fue grabado por Gonzalo Carrasco en Mykasarapspro entre octubre del 2019 y junio del 2021. La mezcla y masterización fue realizada por Mauro Cárdenas en "Tercer Mundo Studio". Las ilustraciones y la dirección de arte son obra de Mugen, mientras que Beatmachinne se encargó de la realización del vídeo clip para el single “Keep it real” (con Funky Flu & Cronelnegro), segundo corte promocional después de "La industria" (con Búfalo Dit).
Luego de haberse agotado exitosa y rápidamente la edición de copias físicas durante las primeras semanas de diciembre, "The Chaos" está disponible en todas las plataformas digitales, sumando con su lanzamiento un importante hito que recapitula más de 30 años de historias, personajes y momentos del rap hecho en Chile.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Keep It Real". ¡No os lo perdáis!
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Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Neil Frances"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado unas semanas desde la última vez que os hablé sobre "Neil Frances". En aquel post os presenté su anterior single, "Finding Rhythm". Ahora llegan con su nuevo tema: ¡"Where I become someone"!
El dúo de Los Ángeles se han aliado con el cantautor pop holandés Benny Sings para su vaporoso single de nu-disco, "Where I become someone".
"Esta canción trata de convertirse en alguien. Trata de la sensación de estar en un estado de transición, con los ojos en el cielo, listo para ascender a la gran bola de discoteca del espacio exterior". Jordan añade: "Tuvimos la idea de trabajar con Benny Sings, y este tema nos pareció adecuado para él. Me encanta la mezcla de las voces de Marc con las de Benny, y se complementan muy bien".
E l tema es el último que se publica de su próximo álbum de debut, "There Is No Neil Frances", que saldrá a la venta el 28 de enero de 2022.
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Where I become someone". ¡No os lo perdáis!
Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre "Neil Frances". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Última Llave"! Y bueno, ¡comencemos!
Han pasado 8 meses desde la última vez que os hablé sobre "Última Llave". En aquel post os hablé sobre el éxito de su anterior single, "13 de Febrero". Ahora llega con su nuevo single: ¡"Tu Foto"!
"Última Llave" presenta su nuevo trabajo junto a José Otero en una colaboración internacional entre España y México. Tanto Beatriz Pérez, vocalista del grupo canario, como José Otero, tuvieron un exitoso paso por el programa La Voz; y ahora unen sus maravillosas voces en esta desgarradora balada.
"Tu Foto" habla de ese sentimiento de vacío que queda cuando alguien a quien todavía quieres, se va. Cuenta lo mucho que cuesta deshacerse de los recuerdos y lo difícil que es olvidar cuando "las canciones sólo me hablan de ti" y "tu foto sigue aquí". Una canción compuesta por los propios artistas que afianza aún más sus caminos dentro del género pop y llega a lo más profundo del corazón.
"Última Llave" vuelve a demostrar su versatilidad en un single magistralmente producido por Adrián Vega Díaz. Aunque es la primera vez que colaboran con José Otero, las voces de los intérpretes se unen con tal facilidad y dulzura que pareciesen estar hechas la una para la otra. Asimismo, en el videoclip la complicidad de ambos es palpable y de alto voltaje.
Todo esto, unido a la dirección de Alejandro González de "Rec&Roll Producciones" y una fotografía con varios ambientes que refleja el abanico de emociones que se experimentan en una ruptura y que mete al espectador de lleno en la historia, hace que "Tu Foto" tenga una magia de lo más especial
Y esto es todo. Os dejo por aquí el videoclip de "Tu Foto". ¡No os lo perdáis!
Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Última Llave". No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (Twitter, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!
