martes, 21 de abril de 2026

"Tus Iniciales", el nuevo single de Lola Índigo

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de una gran artista: ¡Lola Índigo! Y bueno, ¡comencemos! 

  Lola Indigo marca su esperado regreso con "Tus Iniciales", el primer adelanto de su próximo álbum y una poderosa declaración artística que celebra la unión del talento femenino junto a la artista Lía Kali destacada por su mezcla de soul, reggae y sonidos urbanos; Queralt Lahoz cantante española con un sonido que une tradición y contemporaneidad y Salma, artista revelación tras su participación en Operación Triunfo 2023. 

  Sobre una base que fusiona el pulso del reggaeton con matices de la tradición española, "Tus Iniciales", propone un viaje sonoro donde lo contemporáneo y lo cultural dialogan con naturalidad. La canción bebe de raíces profundas para proyectarlas hacia el presente, combinando fuerza, sensibilidad y carácter en cada verso.

  Este espíritu también se traslada al apartado visual. Dada a la estrecha relación que tiene la artista con la ciudad de Granada, es la primera vez que un videoclip se graba en la histórica casa familiar de Federico García Lorca reinterpretando el universo de La Casa de Bernarda Alba, con la actuación protagonista de Mina El Hammani, una de las actrices españolas más destacadas de su generación, reforzando la narrativa del tema y poniendo en valor la conexión entre tradición y vanguardia a través de una propuesta estética potente y simbólica.

  Más que una colaboración, "Tus Iniciales", se presenta como una declaración de intenciones. Cuatro voces femeninas se unen para amplificar el presente y el futuro de una nueva escena musical que apuesta por la diversidad, la identidad y la evolución sonora. La fusión de sonidos latinos y españoles se convierte así en el hilo conductor de una canción que destaca por su personalidad y su ambición artística.

  Este lanzamiento marca además el inicio de una nueva etapa para Lola Indigo y supone la reactivación del proyecto antes de su próxima gira de festivales de verano.

  Con este regreso, Lola Indigo reafirma su identidad artística y abre un nuevo capítulo donde la colaboración, la innovación y la fuerza femenina se convierten en protagonista. 

  Os dejo por aquí el videoclip de "Tus Iniciales". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo sobre Lola Índigo. No olvides seguirla en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTube) para saber todo sobre ellas. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeGoodReads) y sígueme aquí para ver cuando traigo un nuevo post. ¡Hasta pronto!

"La Lonja de la Seda", el nuevo libro de Juan Francisco Ferrándiz

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Juan Francisco Ferrándiz. Y bueno, ¡comencemos! 

  "La Lonja de la Seda" el nuevo libro de Juan Francisco Ferrándiz. Salió a la luz el pasado 9 de abril, lanzándolo con el apoyo de "Grijalbo". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia: 

   "Un edificio que desafía a Dios para ensalzar al hombre. Una ciudad destinada a gobernar el Mediterráneo.

  La gran saga histórica sobre la Valencia del siglo XV.

  «Ferrándiz traza vínculos con Ken Follett e Ildefonso Falcones». La Vanguardia

  Siglo XV. Valencia se ha convertido en la ciudad más próspera del Mediterráneo gracias a los mercaderes que desembarcan desde todo el mundo. Para ellos se idea una de las obras arquitectónicas más espectaculares que el hombre jamás haya visto: la Lonja de la Seda.

  UNA CIUDAD EN SU ÉPOCA DORADA

  Sin embargo, no todos están de acuerdo en levantar un templo para los mercaderes, y no para honrar a Dios. La construcción se complica desde el principio en un relato lleno de misterio, corrupción e, incluso, asesinatos: una peligrosa confrontación entre aquellos que aceptan que la sociedad está cambiando y aquellos que pretenden que todo siga igual.

  UNA FAMILIA DESTINADA A MARCAR LA HISTORIA

  El joven cantero Joan Ibarra, que dirigirá las obras, y su esposa Francesca, una mujer dotada de un extraño don, deberán enfrentarse a sus fantasmas del pasado mientras protagonizan un relato de venganza, pasión y lucha de clases.

  Con extraordinaria maestría narrativa e impecable documentación, Juan Francisco Ferrándiz traza en esta novela un deslumbrante fresco histórico y un homenaje a un edificio que esconde, entre sus piedras, la gran historia de una ciudad, de un pueblo y de una revolución.

  Y esto es todo. Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Juan Francisco Ferrándiz en sus redes sociales (XFacebookInstagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Backstage", el nuevo disco de "Cactus"

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Cactus"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Cactus" presenta "Backstage", su cuarto disco, un trabajo que consolida el proyecto dentro de la escena musical valenciana y que continúa expandiendo su universo sonoro con una propuesta que combina pop electrónico, ritmos latinos y energía festiva. 

  Tras los adelantos "No són com nosaltres" y "Un besito ràndom", el disco se presenta como una obra cohesionada que muestra las distintas caras del grupo: desde su vertiente más combativa hasta la más nocturna y conmemorativa. En este nuevo trabajo, "Cactus" pone el foco en lo que sucede detrás del escenario, construyendo un relato que mira hacia dentro y que revive temas cotidianos como la fiesta, la identidad, el amor y el futuro.

  Si "No són com nosaltres" recuperaba el lado más hip-hop y combativo de la banda, "Un besito ràndom" pone el foco en la otra gran esencia de "Cactus": la noche y la celebración. La canción habla de esos momentos inesperados que pueden surgir en medio de una fiesta —una conexión espontánea, un beso que no esperas— y que, sin promesas ni grandes discursos, pueden alegrar un instante o convertirse en el inicio de una noche intensa.

  Musicalmente, el tema refuerza la identidad del grupo, combinando música urbana y electrónica con una actitud desenfadada y directa. Es una canción pensada para sonar con fuerza en directo, fiel a la energía que ha convertido a "Cactus" en una de las propuestas más sólidas de la escena valenciana.

  En los últimos años, "Cactus" se ha consolidado como uno de los grupos referentes del circuito musical valenciano, cerrando algunos de los festivales con mayor proyección estatal como el Feslloc, Festivern y, durante dos años consecutivos, Festardor. Formado por dos jóvenes de las comarcas centrales de Valencia, y seis músicos encima del escenario, el proyecto ha crecido rápidamente y ha definido una identidad propia, capaz de combinar discurso crítico y espíritu festivo.

  El disco vendrá acompañado de una nueva gira que comenzará en el Llos Festival el próximo 28 de marzo y continuará en el XocoRock de Bocairent (4 de abril), dando continuidad a la evolución del proyecto sobre los escenarios.

  Con "Backstage", "Cactus" reafirma su lugar como una de las propuestas más sólidas y con mayor proyección de la escena valenciana actual.

  Os dejo por aquí el videoclip de "El bar de la esquina". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Cactus". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Secretico", el nuevo single de Pumba Dos Santos

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Pumba Dos Santos! Y bueno, ¡comencemos!

  El cantautor colombiano Pumba Dos Santos continúa marcando su camino en la industria musical durante este 2026 con una serie de lanzamientos que reflejan la evolución artística y la madurez que ha consolidado a lo largo de los años. Fiel a su esencia dentro del electro beat, el artista presenta su más reciente sencillo titulado "Secretico", una canción cargada de emoción que explora el desamor desde una perspectiva íntima y real. 

  "Secretico" aborda esas relaciones que se mantienen en la sombra, donde el miedo al qué dirán impide que salgan a la luz. La canción retrata el desequilibrio emocional que se genera cuando una de las personas asume mayor carga afectiva, mientras la otra mantiene el control sin comprometerse públicamente, dejando al descubierto una dinámica marcada por la incertidumbre y el silencio.

  El tema fue compuesto por Javier Gómez Pérez, Josué Calderón Viveros, Andrés Duque Maldonado, Mateo García Hurtado y Jonathan Alberto Ángulo Tovar, quienes logran una fusión sonora donde el afrobeat toma el protagonismo, aportando frescura y ritmo a una narrativa cargada de sentimiento.

  El videoclip de "Secretico", dirigido por el propio Pumba Dos Santos en colaboración con Agora Productions, fue grabado en Miami. La pieza audiovisual presenta a los protagonistas en un encuentro alrededor de un partido de baloncesto, donde las miradas, la tensión y la seducción construyen una historia que complementa perfectamente el concepto de la canción.

  Actualmente, Pumba Dos Santos se acerca a los 600 mil oyentes mensuales en Spotify, consolidando una comunidad que crece de manera constante. De la mano de su casa disquera BlackVird Music, el artista prepara un ambicioso calendario de lanzamientos para los próximos meses, con el objetivo de seguir posicionando su nombre en la escena musical.

  Además, el cantante proyecta continuar con su gira de conciertos y una intensa agenda de promoción en Colombia y Estados Unidos, territorios clave en el desarrollo de su propuesta artística.

  Con "Secretico", Pumba Dos Santos reafirma su identidad musical y su capacidad para conectar con el público a través de historias honestas, sonidos actuales y una propuesta que sigue evolucionando.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Follow Me". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Pumba Dos Santos. No olvidéis seguirlo en sus redes sociales (FacebookInstagramYouTube) para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"De Los 30 para Arriba", el nuevo single de Joaquín Guiller

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Joaquín Guiller! Y bueno, ¡comencemos!

  Tras convertirse en el primer artista popular colombiano firmado por "Universal Music Group", el cantautor Joaquín Guiller inicia el 2026 con el estreno de su nuevo sencillo titulado "De Los 30 para Arriba", una canción que reafirma su estilo cercano, auténtico y cargado de humor. 

  Fiel a su esencia, Joaquín Guiller vuelve a conectarse con el público a través de historias cotidianas, esta vez abordando con picardía y frescura el atractivo que generan los hombres mayores de 30 años. El tema resalta cualidades como la claridad en sus metas, una actitud más directa y una madurez que, sin duda, resulta especialmente llamativa.

  "De Los 30 para Arriba" fue compuesto por el propio artista junto a José Moros y Juan Daniel Jaimes, y cuenta con la producción de Dany on the Beat, consolidando un equipo creativo que potencia el sello característico del cantante.

  El lanzamiento llega acompañado de un video lyric protagonizado por el mismo Joaquín Guiller, con el objetivo de que el público se apropie de la canción, la cante y la convierta en parte de sus playlists favoritas.

  El sencillo tendrá un lanzamiento único con su estreno en vivo, ya que sonará por primera vez en el emblemático Estadio El Campín durante el festival ‘Pa Gozar y Cantar 2.0’, ante más de 39 mil asistentes.

  Actualmente, Joaquín Guiller supera el millón de oyentes mensuales en Spotify, acumula millones de reproducciones en su canal de YouTube y mantiene una agenda de conciertos en constante crecimiento, consolidándose como uno de los artistas más queridos del género popular en Colombia.

  Además, el artista celebra por estos días su nominación a Premios Nuestra Tierra en la categoría "Mejor Canción Popular", reafirmando el impacto de su música en la escena nacional.

  Con este lanzamiento, Joaquín Guiller continúa fortaleciendo su carrera y demostrando por qué su propuesta conecta de manera directa con el público, llevando la música popular a nuevas audiencias.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Ya Coronamos". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Joaquín Guiller. No olvidéis seguir a Joaquín Guiller en sus redes sociales (X, FacebookInstagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Bon Vivant", el nuevo single de Samuel Vio

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Samuel Vio! Y bueno, ¡comencemos!

  ¿Quién dijo que no hay exponentes contemporáneos de crooner en sudamérica? La fusión de pop y canto susurrante a lo Serge Gainsbourg y Federico Moura vive, y de forma vanguardista y fresca gracias a Samuel Vio. 

  El cantante, productor y compositor chileno presenta su segundo largaduración, disco donde combina las melodías más íntimas con una cuidada estructura de arreglos electrónicos. Una fórmula que en 8 tracks apela a la nostalgia y el romanticismo, todo con una sobresaliente factura sonora. 

  Elegancia musical y conceptual en voz del fundador del sello Pulso Íntimo, que ya exploró el género en una cara íntima y vocal con "Miel" –álbum del 2025–; ahora se desenvuelve entre romance, goce y bohemia en "Bon Vivant"; pop cinematográfico y narrativo, que contó con un primer sencillo como inicio de esta era titulado "Slowly". 

  " "Bon Vivant" es un objeto sensible. Suena a terciopelo eléctrico: sintetizadores que respiran lento, bajos que caminan con elegancia y una voz que no busca imponerse, sino insinuar. En lo estético, es una obsesión por la forma: cada imagen, cada encuadre y textura está pensada como parte del relato, que es el de un hombre que observa el amor, el deseo y la distancia con cierta ironía melancólica. No busco la épica, sino encontrar y proponer un estilo", cuenta el músico chileno que tomó inspiración del habitar la belleza, incluso en lo efímero, como un verdadero dandi chileno. 

  No correr, detenerse a mirar, pero por sobre todo a contemplar lo refinado de las personas y su entorno, tal como la llegada de la noche sobre una ciudad que se siente ajena. "Bon Vivant" vive en la tensión del placer y la pérdida, creando la sensación de disponer de una habitación para entrar en trance; delirios hedonistas o un nihilismo sumamente emotivo. 

  "Grabé buscando atmósferas más que perfección. Me interesa que las canciones respiren", dice sobre la entrega que tiene sus bases creativas en frases, colores e imágenes, explicando el potente universo visual que lo acompaña. "Es parte del núcleo. Pienso cada canción junto a su imagen: luz, vestuario, ritmo visual. Para "Bon Vivant" vemos un imaginario más depurado y elegante, pues hay una búsqueda por lo icónico sin exceso. Todo dialoga como una misma película silenciosa. Un pequeño lujo emocional", profundiza quien recupera y revive la corriente del dandismo con una moderna propuesta musical. 

  Un disco que es, a su vez, un relato sobre el desamor y el enamoramiento, contado con el humor y la ironía de un bon vivant: un dandi, un romántico, un carne de cañón.

  Espero que os guste, y que así estéis al todo de todo lo relacionado con la carrera de Samuel Vio. No olvides seguirle en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para estar al tanto de todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Margaritas", el nuevo single de Anouck The Band

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Anouck The Band ! Y bueno, ¡comencemos!

  Tras el reciente "Mi Amor, Mon Amour, Amore Mio" junto a Colectivo da Silva, Anouck the band inicia una nueva etapa rumbo a su primer larga duración que verá la luz a lo largo de 2026. Su proyecto más ambicioso hasta la fecha con "Margaritas" como carta de presentación. 

  En ella, la artista franco-valenciana habla de lo efímero y de añorar el enamoramiento puro y la inocencia, frente a nuevos comienzos en una relación que parece abocada al fracaso.

  Un tema autoproducido en su casa junto a Julián y Adri Seijas, grabado en en los estudios Caballo Grande (Barcelona) y con reminiscencias a Russian Red, The Cardigans o La Imperatrice.

  Anouck comenzó a publicar en 2019 y desde entonces su propuesta ha ido evolucionando y posicionándose como un elemento tan diferenciador como necesario en la escena actual.

  Afincada en Madrid, pero con orígenes valencianos y franceses, la artista se ha embarcado en la creación de su primer LP. Un trabajo que irá desvelando a lo largo del año y donde ha terminado de encontrar su identidad creativa y compositiva, en un ejercicio de clase y elegancia que aúna melodías recordables excelentemente producidas con su más que marcada firma.

  Diez canciones que narran el paso de la adolescencia a la adultez y un nuevo camino con la estética por bandera que la artista acaba de empezar y que se irá desvelando en los próximos meses.

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Anouck The Band. No olvidéis seguir a Anouck The Band  en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Viña Rock" lanza el cartel del festival

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡"Viña Rock"! Y bueno, ¡comencemos!

  Hay momentos que definen una historia. Y "Viña Rock 2026" es uno de ellos. 

  La 29ª edición del festival ya es una realidad y lo hace con un cartel que va mucho más allá de los nombres: una declaración colectiva de resistencia, identidad y unión. Porque si algo ha quedado claro es que lo que une a "Viña Rock" es más fuerte que cualquier obstáculo.

  Esta edición marca un antes y un después. No es solo un festival: es la respuesta de una comunidad —público, artistas y organización independiente— que se ha negado a dejar caer algo que forma parte de su identidad.

  "Viña Rock" vuelve. Vuelve con los suyos. Y vuelve para celebrar lo que realmente importa: la música que nos une.

  Cartel 2026

El cartel de 2026 es el testimonio vivo de esta superación: un cartel de resistencia y resiliencia, formado por artistas que han dado un paso al frente en el momento más decisivo y que hoy son uno de los pilares que permiten decir que "Viña Rock" sigue vivo.

  Encabezando esta edición destaca un icono absoluto del punk, Sex Pistols feat Frank Carter, junto a bandas internacionales como Turbonegro y Skindred, y referentes nacionales como Mägo de Oz, Celtas Cortos (40 aniversario), Barón Rojo, Medina Azahara, Kiko Veneno, La Cabra Mecánica, Poncho K, Hamlet, Mojinos Escozíos, Tierra Santa, Ska Brass (único concierto en 2026), Leo Jiménez, Seguridad Social, O’Funk’illo, Huecco, Amparanoia, Sexy Zebras, Auxili, La Sra. Tomasa (gira de despedida), Tomasito o Ítaca Band.

  El cartel se completa con propuestas diversas como Catalina Grande Piñón Pequeño, Lèpoka, Celtian, Forraje, No Way Out, Mala Hierba, XpresidentX, El Vicio del Duende, Fuet! y muchos más.

  La vertiente urbana y mestiza tiene un peso destacado con Al Safir, Fyahbwoy, Ptazeta, Nikone, Dremen, Foyone, Santa Salut, L0rna, Kulto Kultibo, Miranda, The Whistlers y Uña y Carne, entre otros.

  Más que un cartel

  Pero este año, más que nunca, el foco no está solo en los artistas. Está en estar ahí, en formar parte y en vivir algo que va más allá de la música.

  "Viña Rock 2026" es el regreso. Es la celebración. Y es la prueba de que hay historias que tienen un final feliz.

  Entradas

  Las entradas ya están a la venta desde solo 39,99€, una oportunidad única para formar parte de una edición irrepetible que reunirá más de 100 bandas, durante 3 días de música en 7 escenarios.

  Porque esta vez no se trata solo de venir. Se trata de estar. Se trata de vivirlo. Y, sobre todo, se trata de volver a casa.

  Os dejo por aquí las redes sociales de la "Viña Rock" (X, Facebook, Instragram, YouTube) y página web para estar al tanto de todo. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"La Plazuela", el nuevo single de "Los Cierra Bares"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran grupo: ¡"Los Cierra Bares"! Y bueno, ¡comencemos!

  Casi estamos llegando al final de la presentación de los últimos temas que forman parte del disco debut de "Los Cierra Bares" una banda de rock, rumba y sobre todo mucha gracia y buena energía. 

  Han lanzado el nuevo tema, "La Plazuela" que nace de las noches interminables que Nano vivió en la plazuela de su barrio, un lugar donde las historias nunca paraban: escapadas por callejones para esquivar a la policía, carreras con su gran amor sin pisar el freno y risas que se prolongaba hasta el amanecer. Para Nano, esa plazuela fue cuna, escuela y refugio: un escenario de aventuras y libertad que inspira cada nota de este tema, lleno de nostalgia, velocidad y vida de barrio.

  "Los Cierra Bares" te invitan a un viaje musical que combina nostalgia y modernidad, creando himnos que resonarán en tu corazón. ¡Dale play y acompáñalos en esta nueva aventura sonora! ¡No te lo puedes perder!

  Os dejo por aquí el videoclip de "El bar de la esquina". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Los Cierra Bares". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

El "Festival STARMUS" presenta el diseño de la "Jane Goodall Earth Medal"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡"STARMUS 2026"! Y bueno, ¡comencemos!

  Coincidiendo con el cumpleaños de la Dra. Jane Goodall, el 3 de abril, el "Festival STARMUS" presenta con orgullo el diseño de la "Jane Goodall Earth Medal", un nuevo premio internacional destinado a reconocer a aquellas personas cuyo trabajo contribuye a proteger la vida en la Tierra e inspirar una responsabilidad global hacia el futuro de nuestro planeta. La medalla se entregará durante "STARMUS VIII – The Search for Truth", que tendrá lugar del 17 al 22 de octubre de 2026 en Tenerife y La Palma, Islas Canarias. 

  La Dra. Jane Goodall, etóloga y conservacionista de renombre mundial, fundadora del Jane Goodall Institute y Mensajera de la Paz de las Naciones Unidas, se incorporó al Consejo Asesor de "STARMUS" en 2022. Desde entonces, se ha convertido en una voz clave dentro de la comunidad "STARMUS", contribuyendo a reforzar el compromiso del festival con la responsabilidad ambiental y la protección del planeta.

  La "STARMUS" "Jane Goodall Earth Medal" fue anunciada por primera vez durante una rueda de prensa en Londres, donde "STARMUS" presentó su visión de un nuevo galardón global que reconoce el liderazgo en la protección de la naturaleza, la biodiversidad y el futuro de nuestro planeta. La iniciativa fue discutida con Jane Goodall y desarrollada con el apoyo de su organización global de conservación, el Jane Goodall Institute (JGI), así como de su familia.

  El diseño de la medalla refleja la filosofía central del premio: que la humanidad debe actuar como guardiana responsable de la Tierra. El anverso representa manos humanas sosteniendo suavemente el planeta, simbolizando el cuidado, la responsabilidad y la protección de la vida en la Tierra. El estilo escultórico enfatiza la sabiduría, la custodia y el delicado equilibrio entre la humanidad y el mundo natural.

  La "Jane Goodall Earth Medal" complementa la Stephen Hawking Medal for Science Communication, creada por Stephen Hawking y "STARMUS" en 2016, como uno de los dos grandes galardones asociados al festival. Juntas, estas medallas representan los dos pilares de la misión de "STARMUS": celebrar la búsqueda del conocimiento del Universo por parte de la humanidad, al tiempo que se reconoce nuestra responsabilidad de proteger la vida en la Tierra.

  Al reunir a destacados científicos, exploradores, pensadores y artistas, "STARMUS" busca inspirar a audiencias globales tanto con el descubrimiento científico como con una mayor conciencia del lugar de la humanidad dentro del mundo natural, en una celebración única de la ciencia, la cultura y la exploración.

  El primer destinatario de la "Jane Goodall Earth Medal" será anunciado antes de "STARMUS VIII", donde tendrá lugar la ceremonia de entrega del premio.

  "STARMUS VIII" es posible gracias al apoyo del Cabildo de Tenerife, el Gobierno de Canarias y el Cabildo de La Palma, junto con socios institucionales y privados.

  Las imágenes oficiales de la "Jane Goodall Earth Medal" se adjuntan a esta nota de prensa.

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"QUÉDATE CONMIGO HASTA EL AMANECER", el nuevo single de "Bombai"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para volver a hablaros de un gran grupo: ¡"Bombai"! Y bueno, ¡comencemos!

  Ya está disponible en todas las plataformas digitales y YouTube "QUÉDATE CONMIGO HASTA EL AMANECER", el nuevo single y videoclip de "Bombai". 

  Tras varios temas en los que han explorado con éxito otros sonidos ("Festival", "Llamas"), los de Valencia vuelven a sus orígenes más puros en su lanzamiento para el verano que se nos avecina. El Ukelele, instrumento emblema de la banda, se hace notar desde los primeros compases de un tema que transita entre el pop y el latino tropical, y cuyo mensaje es "Bombai" en estado puro: olvida los problemas, sé positivo, todo irá a mejor si te rodeas de buena gente hasta el amanecer.

  El videoclip rodado con amigos en Valencia refleja a la perfección el desenfado, la fiesta y la diversión que nos traen "Bombai" para este verano de 2026.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Verano del 19". ¡No os lo perdáis!

  Espero que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Bombai". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotify) para saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"PVTA ANSIEDAD", el nuevo single de Octavio Cuadras

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Octavio Cuadras! Y bueno, ¡comencemos!  

  El innovador cantautor Octavio Cuadras anuncia el lanzamiento oficial de su más reciente sencillo titulado "PVTA ANSIEDAD", un golpe directo al pecho dentro del género regional: crudo, honesto y profundamente adictivo. 

  "PVTA ANSIEDAD", que ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales, destaca por una instrumentación acústica de bajosexto, guitarra y tololoche. La producción permite que la emoción respire y se convierta en protagonista, conectando de inmediato con quienes han transitado por una ruptura que se niega a quedarse en el pasado.

  La canción ofrece una narrativa visceral y sin filtros sobre el desamor, la dependencia emocional y esa ansiedad que impide el descanso. Con un hook altamente memorable y relatable, es el tema ideal para audiencias jóvenes que buscan música que exprese exactamente lo que sienten, sin adornos innecesarios.

  Este sencillo representa el sexto adelanto de su próximo álbum, "INSANIA", cuyo lanzamiento está programado para este mismo mes de abril. El título del disco hace referencia a la locura, la demencia, y la enajenación, conceptos que reflejan los experimentos musicales de Octavio en una etapa de creatividad sin límites.

  La producción completa de "INSANIA"” verá la luz en abril de 2026. Este proyecto de Octavio representa una catarsis creativa, un paseo por los rincones más profundos de su alma, explorando temas como la pasión, la locura y la creatividad desbordante. Más que un simple lanzamiento, es un grito de libertad creativa, un viaje a lo desconocido donde la innovación y la intensidad emocional se fusionan para marcar el rumbo de su música.

  Octavio Cuadras, reconocido por su versatilidad vocal y compositiva, ha logrado llevar su música a un nivel superior y ha conquistado a los fans con éxitos como "Bling Bling" junto a Grupo Marca Registrada y Maluma, lo que le valió dos nominaciones a Premios Lo Nuestro 2025 en las categorías La Mezcla Perfecta del Año y Colaboración del Año – Música Mexicana.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Y Si Te Toca". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de Octavio Cuadras. No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeSpotify) y página web para saber todo sobre él. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"El viñedo dorado", el nuevo libro de Mercedes Guerrero

 Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias literarias. En esta ocasión os presento el nuevo libro de Mercedes Guerrero. Y bueno, ¡comencemos! 

  Mercedes Guerrero (Aguilar de la Frontera, Córdoba, 1963) es diplomada como técnica de empresas y actividades turísticas y ha dirigido distintos negocios relacionados con el sector antes de emprender, en 2010, su carrera como escritora. Gran lectora y apasionada de la historia, sus narraciones destacan por las experiencias y los sentimientos de los personajes, además de una visión amena y dinámica del contexto histórico en que se desarrollan. 

  Tanto su primera novela, "El árbol de la diana" (Debolsillo, 2010) como "Las sombras de la memoria" (Debolsillo, 2015) son lecturas prescriptivas en Francia para los estudiantes de español. También es autora de "La última carta" (Debolsillo, 2011), "La mujer que llegó del mar" (Debolsillo, 2013) y "Sin mirar atrás" (Debolsillo, 2016). En 2020 publicó El baile de las marionetas, obra con la que su carrera despegó meteóricamente, pues arrasó en las listas de libros más vendidos y suma multitud de ediciones y miles de lectores. Tres años más tarde, Grijalbo publicó su novela La sinfonía de Julia. Ahora regresa a las librerías con El viñedo dorado de la mano de Ediciones B.

  Ahora lanza su nuevo libro: ¡"El viñedo dorado"!

  "El viñedo dorado" el nuevo libro de Mercedes Guerrero. Salió a la luz el pasado 9 de abril, contadno con el apoyo de "Ediciones B". 

  Os dejo por aquí la sinopsis del libro para poder conocer la historia:  

   "Secretos, amor y traición en la nueva novela de Mercedes Guerrero, autora de El baile de las marionetas.

  150.000 EJEMPLARES VENDIDOS

  "Mercedes Guerrero sabe cómo enganchar al lector desde la primera página". RTVE

  Principios del siglo XX. Bajo el sol de California y entre viñedos, May Desmond disfruta, por fin, de la vida por la que tanto ha luchado. Acaba de adquirir una bodega en la que ha volcado todas las esperanzas, pero la llegada inminente de la ley seca amenaza con truncarlo todo. Sin embargo, ha recorrido un largo camino como para darse por vencida.

  Tras su mirada serena, May oculta una falsa identidad y una historia marcada por el dolor y la pérdida que nadie conoce. Desde sus orígenes humildes en el sur de España hasta la traumática experiencia de sobrevivir al naufragio del Titanic y su paso por La Habana -donde conoció el amor y el desengaño, la ambición y la traición-, la joven siempre ha desafiado la fuerza del destino y no dudará en volver a hacerlo.

  Con el fascinante paisaje de los viñedos del valle de Napa como telón de fondo, esta novela nos descubre una mujer valiente capaz de abrirse paso en un mundo desalmado, donde los secretos y las emociones laten con la fuerza embriagadora del vino.

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre este nuevo libro. No olvidéis seguir a Mercedes Guerrero en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube, GoodReads, Babelio, Wattpad) y página web para estar al tanto de todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Cabrón y Medio", el nuevo single de "Grupo Firme"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a unos grandes grupos: ¡"Grupo Firme"! Y bueno, ¡comencemos!

   El poderoso grupo de música mexicana Grupo Firme regresa con un nuevo y emotivo lanzamiento titulado "Cabrón y Medio", que marca su primera incursión en el mariachi, un momento audaz y decisivo que subraya su capacidad para dominar y redefinir cualquier género que aborden. La canción explora las complejidades del amor, profundizando en temas como el desamor, la añoranza y el peso perdurable de un amor perdido. "Cabrón y Medio" y el video musical oficial ya están disponibles en todas las plataformas de streaming. 

  "Cabrón y Medio" plasma la soledad nocturna de alguien incapaz de superar una ruptura, pasando horas en vela recordando una relación pasada. La canción describe una vulnerabilidad emocional, donde incluso unas copas difuminan la línea entre la memoria y la realidad, haciendo sentir como si esa persona especial aún estuviera cerca. La letra refleja una lucha profundamente personal, donde una persona ha seguido adelante, mientras que la otra permanece atrapada en el recuerdo de un amor que alguna vez pareció irremplazable .

  El videoclip de "Cabrón y Medio" plasma con intensidad la emoción cruda de la canción, ambientado en un rancho tradicional. El vocalista Eduin Caz aparece ataviado con un icónico conjunto de charros, uno de los símbolos más emblemáticos de la cultura mexicana, rindiendo homenaje a sus raíces y encarnando un profundo orgullo nacional. Rodeado de músicos de mariachi, el video se desarrolla a través de dramáticos relámpagos, narrando la historia de un hombre cuya vida se desmorona bajo influencias negativas. Intercalado con conmovedores flashbacks de una familia que alguna vez fue feliz, el video captura el devastador contraste entre el amor perdido y los recuerdos que se resisten a desvanecerse.

  Reforzando el homenaje a la tradición del mariachi, el vocalista Eduin Caz luce un traje de charro auténtico, confeccionado a la medida por el mismo diseñador reconocido por crear piezas icónicas para leyendas como Vicente Fernández y Pepe Aguilar, entre otros. Este vestuario no solo eleva la narrativa visual del video, sino que también rinde un poderoso tributo a la rica herencia del género, reafirmando el compromiso de Grupo Firme con sus raíces mientras continúa llevando la música mexicana a nuevas alturas.

  Os dejo por aquí el videoclip de "Cabrón y Medio". ¡No os lo perdáis!

  Espero que os guste y que con todo esto podáis estar al tanto de todo lo relacionado con la carrera de "Grupo Firme". No olvidéis seguirlos en sus redes sociales (XFacebookInstagramYouTubeSpotifypágina webpara saber todo sobre ellos. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Made with Love", la nueva serie culinaria de "Netflix"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos en "Netflix". Y bueno, ¡comencemos!

  La tensión en la cocina está a punto de alcanzar su punto máximo, y no se trata solo de la estufa. El tráiler principal de la serie indonesia de "Netflix", "Made with Love", anticipa una deliciosa mezcla de ambición desmedida, drama familiar y platos exquisitos. 

  En el centro de este duelo culinario se encuentra Luka, una joven y ambiciosa chef decidida a convertirse en la jefa de cocina del legendario restaurante de su madre. Pero su obstáculo es la actual jefa de cocina: nada menos que su propia madre. El tráiler nos da una idea de la intensa fricción entre ellas, mientras Luka lucha por demostrar que está lista para liderar la cocina a pesar de sus constantes desacuerdos con su madre sobre la cocina y el liderazgo.

  Las tensiones aumentan aún más cuando la madre de Luka toma una decisión sorprendente: contrata a un nuevo chef, Dennis, y deposita su confianza en él, lo que desata una feroz rivalidad entre Luka y Dennis. Pero cuando un gran desafío obliga a estos dos archirrivales a trabajar juntos, poco a poco comienzan a comprenderse en medio del caos de la cocina.

  Dirigida por Teddy Soeria Atmadja —quien también funge como productor junto a Musa Tambunan y Ruly Sjafri bajo el sello Karuna Pictures—, "Made with Love" reúne a un elenco estelar que incluye a Mawar Eva de Jongh, Sha Ine Febriyanti, Deva Mahenra, Adipati Dolken y Asmara Abigail.

  Más allá de un simple drama gastronómico, "Made with Love" ofrece una gran variedad de sabores. Como un plato reconfortante que perdura en el paladar, la serie combina conflictos entre madre e hija, romance y delicias culinarias. Sobre todo, la serie muestra con orgullo las ricas tradiciones culinarias del archipiélago indonesio, con los impresionantes paisajes y la cultura de Bali como telón de fondo.

  Tanto los amantes de la gastronomía como los aficionados a los dramas están invitados a disfrutar de "Made with Love", que se estrena mundialmente el 15 de abril, exclusivamente en "Netflix".

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre él. No olvidéis seguir a "Netflix" en sus redes sociales (X, Facebook, Instagram, YouTube) y página web. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

"Baja Beach Fest" pone a la venta sus pases un día y de fin de semana

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para hablaros de un gran festival: ¡"Baja Beach Festival"! Y bueno, ¡comencemos!

  "Baja Beach Fest", el festival de verano por excelencia de la música latina, sigue generando expectación para su octava edición con el lanzamiento anticipado de los pases de Un Día y los pases de Fin de Semana (acceso solo sábado y domingo) , disponibles antes que nunca. Del 7 al 9 de agosto de 2026 , en las costas de Rosarito, Baja California, el festival reunirá una vez más a una comunidad global de fans para una experiencia playera única, combinando a los nombres más importantes de la música latina con los reconocidos exponentes de la música electrónica John Summit y Steve Aoki. 

  Encabezado por Anuel AA , Junior H , Nicky Jam , Yandel , Sean Paul y Ozuna , la edición 2026 continúa definiendo al "Baja Beach Fest" como un festival cultural imperdible del verano. El lanzamiento anticipado de los pases de 1 día y de fin de semana permite a los fans disfrutar del fin de semana a su manera, ya sea asistiendo solo para un día destacado o cerrando el festival por todo el fin de semana. Los pases estarán disponibles el jueves 2 de abril a las 12 PM PST en bajabeachfest.com , ofreciendo a los fans una nueva oportunidad para planificar su experiencia en Baja mientras la expectativa sigue creciendo. Además de las opciones de boletos lanzadas anticipadamente, los pases existentes, incluidos GA , GA+ , VIP, así como el paquete superior Baja Bundle que incluye el Baja Border Fast Pass , permanecen disponibles hasta agotar existencias. Algunas ofertas selectas, incluidas La Playa de 3 días y La Playa + Baja Bundle de 3 días, se han agotado , consolidando aún más al "Baja Beach Fest" como el destino de referencia del verano, con boletos que continúan vendiéndose rápidamente.

  La edición de 2026 ofrece tres días de programación inmersiva, con el viernes dando inicio al fin de semana con Anuel AA y una presentación especial de Yandel Sinfónico , el sábado impulsado por sets destacados de Junior H y Nicky Jam , y el domingo cerrando con Ozuna junto al ícono mundial Sean Paul , brindando un final festivo e intergeneracional. Abarcando generaciones y sonidos en evolución, el cartel refleja todo el espectro de la música latina actual, junto con una poderosa presencia electrónica liderada por John Summit , Steve Aoki , Deorro, 3BallMTY , Pedro Sampaio y Kybba , expandiendo aún más la energía de fusión de géneros del festival. Recién llegado del momento crossover de John Summit con Feid en "Chica 305", continúa uniendo la música electrónica y latina en tiempo real, preparando el escenario para el tipo de momentos inesperados y que difuminan los géneros que los fanáticos esperan en "Baja Beach Fest". Más allá de la música, "Baja Beach Fest" ofrece presentaciones consecutivas en múltiples escenarios con activaciones curadas y momentos de estilo de vida en todo el recinto del festival. Desde la icónica noria Baja Ferris Wheel con vista al Océano Pacífico hasta espacios favoritos de los fanáticos como Glam Station, Game Garden y fiestas diurnas en la piscina. "Baja Beach Fest" continúa posicionándose como un destino global de primer nivel donde la cultura y la comunidad se unen, uniendo fanáticos de todo el mundo para un fin de semana inolvidable. Se recomienda a los fanáticos asegurar sus pases con anticipación, ya que la disponibilidad continúa agotándose rápidamente en todas las categorías.

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"Traicionera", el nuevo single de Ángela Leiva

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ángela Leiva! Y bueno, ¡comencemos!

  Las reconocidas estrellas argentinas Luciano Pereyra y Angela Leiva presentan su versión en cumbia de "Traicionera", sencillo que ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales y que forma parte de la banda sonora de la serie "Dear Killer Nannies: Criado por sicarios". 

  La producción, disponible en Disney+ y Hulu, presenta una historia impactante inspirada en hechos reales, donde la música juega un papel clave al acompañar emocionalmente los momentos más intensos de la narrativa.

  En este contexto, la versión cumbia de "Traicionera" aporta una nueva dimensión sonora al proyecto, combinando la fuerza interpretativa y la sensibilidad única de ambos artistas. La colaboración logra capturar una energía contemporánea sin perder la esencia emocional que caracteriza tanto a Pereyra como a Leiva.

  Formar parte de este soundtrack representa una oportunidad significativa para los artistas, consolidando su presencia en proyectos audiovisuales de alcance internacional y reforzando el impacto de la música latina dentro de narrativas globales.

  El soundtrack de "Dear Killer Nannies: Criado por sicarios", que incluye "Traicionera" (Versión Cumbia), ya está disponible en todas las plataformas digitales.

  Espero que os guste y que así estéis al tanto de toda la información sobre Ángela Leiva. No olvidéis seguir a Ángela Leiva en sus redes sociales (X, Facebook, InstagramYouTube, Spotify) y página web para saber todo sobre ella. No olvidéis compartir el post para que así llegue a más gente y sígueme en mis redes sociales (X, FacebookInstagramYouTubeGoodReads) para ver cuando traigo un nuevo post.

La sonara original de "Dear Killer Nannies: Criado Por Sicarios" ya está disponible

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias escénicas. En esta ocasión os presento uno de los próximo lanzamientos cinematográficos en "Disney". Y bueno, ¡comencemos!

  La banda sonora de la nueva serie original de Disney+ y Hulu, "Dear Killer Nannies: Criado por Sicarios", ya está disponible en todas las plataformas digitales. La serie narra la infancia y adolescencia de Juan Pablo Escobar desde una perspectiva íntima y profundamente humana contada por él mismo. 

  A través de sus recuerdos, conocemos la vida de "Juampi", marcada por el contraste entre el lujo, los privilegios y el constante peligro. Criado bajo la protección de los sicarios de su padre, quienes, de manera irónica, también ejercían como sus "niñeras", la historia revela la idealización de una figura paterna poderosa y amorosa, así como el doloroso proceso de descubrir la verdad detrás de ese legado. Más allá, la serie explora el impacto emocional de crecer en un entorno atravesado por la violencia, el poder y el silencio, retratando el conflicto interno de un niño que debe reconciliar el amor por su padre con la realidad de su historia.

  El soundtrack, producido por el multipremiado Julio Reyes Copello, se inspira profundamente en la esencia sonora de los años 80. En una época marcada por el miedo y la incertidumbre en Colombia, la música y el baile se convirtieron en un refugio, momentos en los que, aunque fuera por unas horas, el país podía olvidar la oscuridad y sentirse libre.

  Más que acompañar la narrativa de la serie, el álbum rescata la memoria emocional de una generación que encontró esperanza en las canciones que sonaban en medio del caos. El tracklist incluye 10 temas, entre ellos reinterpretaciones de clásicos icónicos como "El Baile de los Que Sobran" y "Tu Cárcel", presentadas con una propuesta sonora contemporánea que conserva su carga nostálgica mientras conecta con nuevas audiencias.

  El álbum cuenta con interpretaciones de reconocidos artistas como Morat, The Warning, Luciano Pereyra, Ángela Leiva, Laura Pausini, Riza, Jhay P, Sebastián Yatra, TIMØ, Annasofia, Maura y Rata Blanca. La banda sonora fue desarrollada vía Universal Music Latino en colaboración con Julio Reyes Copello.

  Los temas que componen la banda sonora de "Dear Killer Nannies: Criado por Sicarios":

  1. Tu Cárcel – Morat
  2. El Baile de los Que Sobran – The Warning (Focus Track)
  3. Traicionera – Luciano Pereyra y Angela Leiva
  4. Never Gonna Cry Again – Riza
  5. Solo Pienso en Vos – Jhay P
  6. El Breve Espacio en Que No Estás – Sebastián Yatra
  7. At Your Door – TIMØ
  8. Karma – Annasofia
  9. Que Te Vaya Bonito – Maura Nava
  10. El Monstruo – Julio Reyes Copello

  Julio Reyes Copello no buscó musicalizar la violencia de una época que dejó profundas cicatrices, sino resignificar a través de aquello que sí aportó luz, la música como escape, como memoria colectiva y como celebración de la vida.

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Ela Taubert comparte su trayectoria en el panel "Up Close & Personal"

  Hola a todos y bienvenidos una vez más. Aquí me encuentro de nuevo para traeros las últimas noticias musicales. En esta ocasión vengo para presentaros a un gran artista: ¡Ela Taubert! Y bueno, ¡comencemos!

  "La Academia de la Grabación", en colaboración con el capítulo de Florida de GRAMMY U, llevó a cabo una sesión íntima y exclusiva de "Up Close & Personal" junto a la cantautora colombiana de pop y ganadora del Latin GRAMMY® Ela Taubert, ofreciendo a sus miembros una oportunidad única de conectar de cerca con una de las voces emergentes más destacadas de la música latina actual. 

  Durante la conversación moderada de 60 minutos, Ela  reflexionó sobre su trayectoria artística, su proceso creativo y la evolución de su sonido, además de compartir valiosos consejos para jóvenes profesionales que buscan abrirse camino en la industria musical. Sus experiencias y reflexiones brindaron a los asistentes una visión más profunda de su recorrido, desde sus inicios hasta su actual momento de crecimiento.

  Miembros de GRAMMY U y estudiantes universitarios formaron parte de una conversación dinámica que exploró momentos clave en la carrera de Ela , incluyendo su reconocimiento como Mejor Nuevo Artista en los Latin GRAMMYs® 2024, la construcción de su equipo de trabajo y el desarrollo de su más reciente álbum y gira "Preguntas a Las 11:11". Además, se destacó el impacto de su éxito "¿Cómo Pasó?" y se ofreció un adelanto de lo que viene en esta nueva etapa artística.

  Al finalizar el panel, los asistentes vivieron un momento especial en vivo con el debut acústico íntimo de su más reciente sencillo, "La Gente Cambia", seguido de una interpretación de su éxito global "¿Cómo Pasó?".

  En las últimas semanas, Ela  ha consolidado su reconocimiento dentro de la industria, destacando su inclusión por parte de VOGUE como una de las artistas latinas menores de 30 años que están redefiniendo la escena global en 2026. Además, obtuvo seis nominaciones en los Premios Nuestra Tierra 2026 y recientemente abrió la segunda edición del evento benéfico Con Cora Land de KAROL G, apoyando la misión de la Fundación Con Cora de empoderar a las mujeres mediante el fortalecimiento de su bienestar, autonomía y acceso a nuevas oportunidades.

  Os dejo por aquí el videoclip de "No Supiste Cuidarnos". ¡No os lo perdáis!

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